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色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇一
摘要：隨著時代的發展，在初中英語教學中信息技術的應用變得越來越普遍。在初中英語教學中應用信息技術帶來的有利之處有很多，例如可以通過開擴學生的視野、簡化教學程序、增強師生交流等等的優點來提高課堂效率。但是在初中英語教學中應用信息技術還存在著一些問題，本文旨在依據存在的問題來找出相應的教育策略，可以使現代信息技術更好的在英語教學中得以應用。
關鍵詞：信息技術；初中英語；教育策略。
隨著社會的發展，在傳統英語課堂中加入現代信息技術，使二者有機結合起來，可以輔助教師更好的達到教學目的，實現教學目標。學生也可以通過課堂中對現代信息技術的應用來對英語學習充滿興趣，增強英語學習動力，來提高課堂效率。所以，在初中英語教學中加入現代信息技術對于教學效果來說是非常有利的。
一、信息技術在教學中的應用。
(一)開拓學生視野。
在傳統初中英語教學中，教學方式較為單一，課堂氣氛沉悶，學生學習動力不足，而在初中英語教學中加入現代信息技術之后，通過現代化的教學手段，利用音頻、視頻、動畫、圖片的方式來對課堂教學內容的表達，使學生可以從多方面來對英語教學內容進行學習，開拓了學生視野，來增強學生學習英語的興趣，來提高課堂效率。在進行英語學習時教師還可以通過為學生播放教學視頻來使學生直面純正的英語，使學生可以正確的認識英語的發音等，還能夠使學生對英漢的差別有一個直觀地了解，增強了學生學習英語的興趣，而且還能開闊學生視野，提高學生英語知識水平。
(二)激發學習興趣。
在傳統初中英語教學中，所有的知識均來自教材和教輔用書，知識來源單一，對學生的吸引力低，課堂氣氛沉悶，而在初中英語教學中加入現代信息技術，學生接觸到的英語知識來源廣泛，且獲取知識方式多變，學習過程充滿樂趣，課堂氣氛活躍，學生對學習英語的興趣自然得到提高。學生的學習興趣提高之后，在學習過程中自然就會集中精神，課堂教學效果提升明顯，學生對教師所教授的知識吸收能力自然會大大增強，英語知識水平自然會得到提高。
(三)促進師生交流。
在傳統初中英語課堂授課中，教師面對幾十名學生，在課堂中難免有顧及不到的地方，這樣就會造成師生之間交流不暢，教師對學生內心想法不能夠有及時的了解，這樣就會導致學生教師之間脫節，對知識的傳授產生不利影響，使得教學效果大打折扣。而在初中英語教學過程中應用信息技術，教師可以通過微信等聯系方式和學生進行互動，對學生心理有及時的了解。在課堂授課結束后教師可以通過現代媒體和學生溝通，對學生在學習過程中出現的問題予以及時的幫助解決。
(四)培養創新精神。
在初中英語教學中應用現代信息技術可以讓學生自主選擇學習方式，可以讓學生的個性得到發展。學生可以依照自己的學習習慣在教師的幫助下進行資助的學習，教師在學生的學習過程中進行指導在學生個性得到發展，在學習過程中可以進行創新，來找到屬于自己的學習方式，來為自己的學習服務，學生在自主創新學習的同時教師加以引導，來對學生的創新能力加以培養。
(五)促進教師專業發展。
在教學過程中教師起到主導作用，學生自己的學習方式畢竟不夠完善，在學生進行創新性學習時，教師就要對學生起到正確的引導作用，而學生的情況千變萬化，每一位學生都有自己的.個性，這就需要考驗教師的專業素質。教師的專業素質不僅僅是指教師的知識水平和專業能力，還包括教學的教學理念和教學方式等。教師在面對在傳統初中英語教學中加入現代信息技術的境況，其專業素質必將受到前所未有的考驗。所以教師在面臨這樣的事情后，就必須要提升自身的專業素質，通過不斷的學習，來增強自己的專業知識水平，同時更新機子的教育理念，學習心得教育方式，來適應課程改變的現狀，為提高課堂效率做準備。
二、現存的問題及策略。
(一)思維理念的提升。
在學校提倡將現代信息技術加入到初中英語教學中的時候，很多教師認為其華而不實，不如自己多年總結的一套教學方式教學效果好，所以堅持自己使用傳統的教學方式，不愿做出改變。而有的教師認為其與自己無關，那只是年輕教師應該去學習的東西，自己年紀大了，不想學了，也學不會了，于是在課堂教學中還是采用傳統的教學方式，但是這種想法就會導致教師錯過了一個提高課堂教學效率的機會，教學效果慢慢降低。所以在教學過程中，無論是年輕教師還是資歷深的老師，都應該提升自己的思維理念，學會接受改變，接受好的教學方式，來提高課堂教學效果。
(二)課件的過度使用。
在教學過程中，有很多教師過于依賴課件，整節課全部圍繞課件進行，整節課下來沒有板書，和學生的互動更是沒有。在課堂中的教學無論是教材內容的講解，對重點單詞的講解和本節課知識點的匯總都用多媒體來完成，這樣的方式非常不可取，這樣的教學方式在教學過程中反而起到了相反的作用，現代信息技術對初中英語教學的輔助在教學過程只起到輔助作用，不能夠喧賓奪主。這樣就會導致學生的注意力集中在多媒體上，教師和學生之間沒有交流，教師和學生之間出現個和，學生的學習方式也會變得單一教學效果大打折扣。在教學過程中只有把傳統教學方式和現代信息技術有機結合之后，使二者相互交融，相互配合才會提高課堂教學效果，一味的依賴反而會適得其反。
(三)過于追求形式。
在傳統授課中加入現代信息技術，可以將教材中的靜態文字圖片通過動畫方式呈現出來，可以創造出一個具有聲音、形象、畫面一體的動態情境中，這樣學生通過多方面的學習，自然很快的就能夠明確教材主要內容，對教材知識點的學習速度也會加快。而在教學過程中要注意，不能過分追求形式，在進行授課時生硬的加入動畫視頻等因素，打亂了原本的課堂節奏，導致學生的注意力分散，課堂教學效果下降，對教材主體進行了掩蓋，使學生不易了解課文主旨，學習過程出現困難。所以在對課堂教學中應用現代信息技術時要適度，不能過于追求形式。在時代飛速發展的大背景下，傳統教學模式必將要發生改變，而如何將現代信息技術更好應用到初中英語教學中，是一個長期的過程，這需要我們教育工作者不斷的探索和總結，來尋求到一個更好的方式，來達到提升課堂教學效率的結果。
參考文獻。
[1]王登建.試析多媒體技術在初中英語教學中的應用[j].教育教學論壇,2012,(36).
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇二
：色彩是傳播油畫藝術精神的重要形式，也是油畫藝術的語言。運用色彩能夠實現油畫與觀眾的有效交流，使油畫承載厚重的精神因素，極具生命力與人性化。
：色彩；油畫；運用
油畫創作源于生活又高于生活。畫家運用雙手進行藝術創作，借由自身對光與色的理解，用色彩表現藝術，詮釋對生活的感悟，將豐富的情感注入藝術色彩當中，給人們帶來精彩紛呈的視覺體驗。隨著油畫藝術的不斷發展，色彩的藝術特點顯現出更為強大的生命力與獨特的魅力，而在畫家的積極思考和探索開拓下，油畫的色彩語言更顯多樣化。縱觀古今中外的油畫作品，不難看出畫家對色彩的運用均體現出濃厚的個人風格。誠然，作為一個藝術門類，油畫創作本身就具有極大的主觀性，因而色彩在油畫中的運用并沒有特定的規律。顏色本身不具備情感和語言，但不同的色彩傾向會給人一定的情感暗示，畫家以自身的視角觀察外界，其個性、經歷、情緒等主觀因素會影響自身的感受，畫家將自身對世界的理解注入畫面，并加入主觀的表現方法，精心搭配畫面色彩，以豐富的色彩重組，彰顯出畫家獨特的才能，撼動人們的視覺感官與審美靈魂。色彩是油畫的靈魂，一幅優秀的油畫作品離不開對色彩的完美運用，而畫家對色彩的理解與主觀運用至關重要。在油畫作品中，色彩反映了畫面的整體性平面語言，是畫家根據色彩組合原理與搭配規律所進行的主觀創造性組合，畫家所運用的色彩則是從客觀色彩中的環境色、光源色、固有色中提煉出來的，借由畫家的重組搭配，使油畫作品體現出和諧、主觀、富有意蘊的形式。
世界在人類的眼中是豐富多彩的，在情感豐沛的畫家眼中更是如此。油畫藝術不是簡單地復制世界、圖解社會，因而油畫所要傳達的也不僅僅是客觀世界本身，更多的是畫家對世界的情感領悟與表現，摻雜著畫家獨特的個人情感。豐富的個人情感給了畫家創作油畫藝術的原始動力，而油畫創作是服務于畫家個人情感的。畫家借由色彩的主觀搭配組合，表現自身的精神世界，彰顯對世界的領悟與思考，淋漓盡致地表達主觀意愿與情感，可以說，畫家的作品是個人情感的真實表達，而畫家所運用的每一筆顏色皆是其個人情感的無意識流露。油畫中的色彩融合了畫家的視覺、精神及思想，每位畫家都有其獨特的個性和氣質，造就了獨特的情感和藝術風格，因而其色彩的運用和表現方式也有所差異。畫家借由色彩語言表達自身的內心體驗和藝術追求，使油畫作品彰顯出強烈的感染力。色彩是表達視覺藝術的最佳載體，而油畫屬于視覺藝術的范疇，畫家通過色彩渲染情感、寄托情感，同時認真解讀色彩與情感，使色彩真正轉化成為富有情感的色彩，使作品實現色彩與情感的完美交融，體現出恒久的藝術魅力。
在繪畫藝術中，色彩的魅力來自色彩對比。色彩對比是指任何兩種顏色或多種顏色放在一起，由于相互比較作用而顯現出各自的特點，以此形成的對比現象又叫做色相對比。在油畫的繪畫過程中，色彩對比運用非常考究，尤其要考慮整體基調是陰還是暗，主體物與背景的冷暖怎樣處理，主體物的亮灰暗三大面的冷暖對比怎樣，等等。因此，對于一個作品成功與否，油畫作者首先要有整體的觀察與比較對象，也只有經過從整體觀察并進行對比，才能作出正確的判斷，確定畫面的關系，如色彩冷暖的對比、明暗的對比等。物體色彩的冷暖對比是一個方面，還包括光源色的影響作用。在不同的光照環境下，物體會表現出不同的明暗關系和冷暖變化。假設光源為暖色調，對于亮部就是暖的，相反暗部是冷的；假設光源為冷色，亮部是冷的，相反暗部就是暖的。光源色冷暖表現越明顯，對亮部色彩的影響就會越大。相反，不明顯的'光源色冷暖傾向所生成的亮部、暗部的冷暖關系就會以固有色為主。可以說，畫面的冷暖是一種客觀存在的表現，也有自身的變化規律，所以在油畫創作過程中，只要掌握了色調自然變化的規律與技巧，就可以把對象及其色調的特征描繪得更加自然、生動、準確，讓色彩在搭配上更加和諧，最終勾勒出以色傳神的意境。如，倫勃朗的《夜巡圖》是17世紀的代表作，那個時代畫面的表現強調色彩的明暗，弱化色彩的冷暖。在他的畫里，光是他表達情緒的特質，并且把光的運用、神秘感和運動感都做到了極致。他將人物分成幾組，把光線著重表現在幾個人物的身體上，同時將其他人物放到陰暗的背景里，以弱化形象，這樣的安排突顯出那種環境氛圍下人物的焦慮不安，使畫面空間更加深邃，同時具有很強的戲劇性。我們可以看見，在那昏暗的環境中，中尉朱紅色的軍裝與小姑娘米黃色的裙子一下就引起了觀者的注意。紅色的使用對黑色背景起到了一種很好的平衡與過渡作用，也讓畫面更加具有層次感和豐富性。可以說，色彩對比在油畫中的運用可以讓一幅畫更富有生命力。
[1]謝應春.論油畫色彩語言的演變.中央美術學院碩士學位論文，2014.
[2]房玲玲.色彩在表現油畫中的重要性——在創作中對色彩的認識.東北師范大學碩士學位論文，2007.
[3]原春鳴.論繪畫色彩語言.西安美術學院碩士學位論文，2007.
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇三
隨著科技的發展,學校教育也發生了巨大變化,錄音機、投影儀、錄像機、語音實驗室及計算機都步入教育課堂。這些現代教育技術雖然不能代替英語課堂的常規教學,但作為一種有效的輔助教學手段,在提高課堂質量和培養學生素質方面起著不可替代的作用。本文僅就現代教育技術在提高學生英語學習境界中的作用談一談自己的看法。英語學習境界是指英語學習者的精神狀態,按照對英語掌握的階段和程度,從低到高依次分為語象境界、情象境界、心象境界。英語學習境界對學習效果和效率有著直接影響,是英語學習行動中的重要因素。如何使學生的英語學習境界處于最佳時期,是學生學習英語成敗的關鍵,需要我們不斷地探索。鑒于以上的認識,我在教學工作中,適時地運用電化教學手段,為學生創設良好的學習境界打下了堅實的基礎。
語象境界是英語學習的較低境界,也可以稱之為初始階段或入門階段。在這個境界中,學生在聽說讀寫練習中,模仿性強,創造性弱,學生只注意語音形式,記憶負擔過重,心理壓力過大,練習怕錯,使用怕不恰當,對英語的陌生感很強。以上種種不利于提高學生的認知能力,而恰當的運用現代化教學手段,如易于激發學生興趣的錄像(多媒體教學錄像,也可以是一些學生喜歡的英語卡通錄像、音樂、風光錄像等等),對學生進行語音環境的熏陶、引導,使認知的內容可以持久地識記在大腦中。在單詞的傳授中,可以利用色彩鮮艷明朗的幻燈片來進行講解并配以錄音,聲情并茂,這種視聽的結合,使學生感受到真實性,更有益于持久性記憶單詞。如在教學hot和cold等表示天氣的形容詞時,我利用了投影儀在屏幕了展示了兩個不同的小男孩。一個大汗淋漓地站在烈日下,另一個緊抱雙臂地聳立在寒風中。當同學們看到這兩個畫面后,爭先恐后地議論著畫面上的男孩,為了增強感染力,我打開錄音機,里面傳出了氣喘吁吁的聲音及凜冽的寒風呼嘯聲,聽到這兩種不同聲音,有的同學也開始模仿畫面上的兩個男孩的樣子,這時,我才開始領教單詞hot和cold。這種做法使得興趣盎然的學生排除了膽怯心理,怕錯心理,身臨其境。提高了學生認知能力。
英語學習的情象境界是語象境界的發展和提升,是外語學習意識由單維性性質到多維性質的過渡。在該境界中,學生意識中存在的不是語音形式,而是語音情景、情節和情意的密切結合的統一體,這時學生在學習中,其注意力所集中的首先不是語言形式,而是意義、內容。這就需要在枯燥的課文講解中注意增加知識的背景文化,提高學生的理解能力,使所學的知識在感性認識的基礎上上升為理性的認識,使知識內容更易于消化、吸收。現代教育技術以其特有功能發揮了獨到的功效,以中專教材dialogue38healthadvicefortheaged為例。它是試圖通過一位護士與李先生的對話,告訴人們怎樣對老年人進行關心照顧。課內容很死板,不易理解吸收,這時,采用了錄音機,泛聽課文,體會語音語調。又利用課休展開課文所表達的畫面,在課休時間提出問題:howdoesthepatientfeel?2whatcausesthepatient’sattack?3whyshouldthepatienteatmorefruitandvegetable?如像護士面對著她們的病人。到所有的老年朋友。通過課件我們深深知道,老年病人卻隨著年齡不斷增長,抗病能力不斷下降。適應性減弱,機體反映不敏感。因此,護理人員必須掌握老年人的病理生理特點。細心觀察及早發現病發癥。注意病情變化,對老年患者要細致觀察,勤巡視,同情老人,耐心為他們服務。幫助老人保護良好的心理狀態和自我調節的能力,促進患者康復。
心象境界中學習者的精神處于超然狀態,是英語學習者的高級階段,是語象境界與情象境界的升華,是英語學習者在實踐中具體運用。對于中學生而言,心象境界的培養最重要的就是增強他們靈活運用所學知識的能力。在這方面,現代教育技術為學生運用知識能力的發展提供了廣闊的空間。以往教學也注重學生的交際能力提高,但采用的方式是機械式的模仿課文,背誦課文,這在很大程度上束縛了學生創新思維,對學生在實際生活中的交際形成僵化的模式。有些中國學生遇到外國朋友感到無話可談,因為書本上的固定句型是不會與現實生活完全吻合。如果用現代教學手段為學生提供各種場景,可以很好地鍛煉學生在實際生活中運用英語的能力。我自制了一系列與課文內容有關,但又有別于課文的幻燈片,這些幻燈片靜態、動態結合,內容來源于學生日常生活,每當我們學完一個單元的.內容,我就給同學們展示一些畫面,讓他們用英語表達自己的思想與見解。如在學習英語下冊中的dialogue44時,我給同學們投射了一系列課件,內容主要講述了一位教師與學生進行的對未來計算機是否能取代護士的討論,課文中闡述了大量事例,告訴大家計算機在現代醫院里,人們使用它們分析血樣,診斷疾病,開藥方安排復雜的人員表格,藥物管理,在icu床邊,我們也能看到它們在監測最重病人的癥狀,它已成為醫生們的得力助手。課文學到這里,學年們深感未來的前景給自已的壓力。繼續展示課件,談論到課文闡述觀點的另一面,他們認為:計算機沒有判斷能力,沒有激進情感,而護理的職業標志是護士為治病的奉獻出智慧和仁愛,人類有很多特點是計算機不能取代的。第一,人類具有仁慈的一面,護士能傳遞他們對病人最真情的掛念。第二,人類具有獨立性,沒有什么東西能比得上由有獨特個人的人組成的集體所提供的有益的服務。第三,人類具有靈活性,由于病人病情的千變萬化,醫學專業本身的不可測性的要求靈活性尤為重要。這些課件對同學們口語表達能力和實際能力提高,尤其是動感課件在整個課文的理解上起到橋梁作用。這一系列課件不但提高了同學們的理解力,而且還把所學知識升華、延續。
由于學生英語學習境界是有規律的、可以認識的,所以,我們在運用現代教育技術也要適時、恰當,使學生在英語學習時達到速效、高效、長效,同時又自在輕松,既學習了英語,又愉悅了性情,陶冶了情操。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇四
人體生理和心理的變化并不會是單獨進行的，它們之間既相互聯系，又彼此產生一定的制約，一般來說，生理的變化和心理的變化的改變是先后進行的，生理的變化必然產生一定的心理變化，而由于心理作用的影響，生理也會隨之產生不同的反應。從客觀上來說，色彩是對人的一種刺激和象征，從主觀上來講，色彩又會使人產生一定的反應和行為。色彩心理學即是對這種客觀和主觀上的因果關系進行探討，明白當人們受到什么樣的色彩刺激會產生什么樣的反應。比如，通過研究發現，紅色能夠使脈搏加快，血壓升高，進而導致心理上擁有溫暖的感覺。而將色彩心理學應用到家居上，一定能夠更好的、更合理的搭配出家居的色彩，從而使居住者從生理和心理上更加舒適。
一、家裝設計中對色彩心理的基本要求。
在進行家裝設計時，家居本身的室內環境和居住者自身的性格都被考慮在內，居住者對不同色彩的不同受激反應也會被考慮在內。在不同的方位上，不同的時間上，室內的色彩會因著自然光線的改變而不同，色調冷暖也不同，自然給人的感受也是不同的，有經驗的家裝設計師會將空間和時間的影響相結合，極盡所能的去調整室內的色彩，以期創造最好的居住環境。例如，使用空間的對象不同，他們對色彩的要求就會不同；根據居住者在室內活動時間的長短不同，就會對視線條件的規格提出不同的要求；再者，色彩和環境的關系尤為密切，色彩的反射會影響其他顏色，從而對居住環境和居住者心理造成一定的影響。通過研究由色彩的變化引起的情感的變化，對于家居裝飾的設計有著及其重要的意義。
1.色彩的搭配問題。正如梵高所說：沒有不好的顏色，只有不好的搭配。家裝亦是如此。不同顏色之間的相互關系影響著色彩的效果，而同一顏色在不同的條件下也有可能呈現處不同的視覺效果。在家裝色彩的搭配中，色彩之間要有主次關系，特別是針對不同的房間布局，色彩的主色調也應有所不同。色彩搭配時要考慮背景色、主題色以及強調色之間的關系，一般來說背景色決定主體色，而主體色又決定了強調色。為了達到更好的裝飾效果，可以更好的利用色彩之間的相互關系，利用色彩的統一和變化，得到更適合居住者的家裝風格與環境。
2.不同的場合應該具有不同的色彩心理。對于居住者來說，不同的'空間，例如客廳、餐廳、臥室及書房場合的不同，具備著不同的功能，在家居設計時，設計者應該根據不同的功能，充分利用色彩對于人體生理和心理的影響。例如，客廳一般使會客和家庭聚會的場所，在設計時，最好采用暖色，帶給客人和主人以親切感。客廳色彩的色調應該是以明亮而又舒適為主，并且具有較大的色彩跳躍度，將突出的重點放在裝飾部位，顯示主人高貴典雅的氣派。
3.色彩明暗度的對比要適中。在如今的家居裝飾設計中很容易產生的一個問題是明度和暗度之間的調和不合理，及色彩的明暗對比度沒有達到一個舒適的狀態，要么過強，要么過弱。設計師應該明白，所有的色彩都可以歸納為不同的系列色，同一種系列色也會有不同的色彩上的深淺差異，而不同的系列色之間也會有不同的明暗上的差異，因此在室內的色彩應用上，應該更加注重色彩明暗度的不同所帶來的視覺以及心理的變化，從而合理的利用色彩明暗度的不同空間關系更好的調和。
4.忽視了色彩的色性在家裝中的作用。色彩的冷暖屬性即為色彩的色性。不同的顏色都有自己不同的色性，色性不同，帶給人們的感受也是不同的，例如黃色色系和紅色色系能夠帶給人溫暖的感覺，這種能夠帶給人溫暖感受的色系屬于暖色系。而藍色色系屬于冷色系，一般帶給人冰冷的感覺。現如今的家裝設計中，往往忽視了色彩帶給人的冷暖感受，而僅僅是追求視覺上的沖擊感，對色彩進行隨意的搭配，卻忽視了彩色色性的重要作用，居住者通過家裝，期望得到的效果是自己的居住環境變得更加適合居住，更加令人心情舒暢，而不僅僅是色彩的渲染，僅僅追求視覺上的震撼，卻忽略了家裝原本的目的是“宜居”。
物質基礎決定著上層建筑，隨著社會科技的進步與經濟的發展，人們對于精神生活的追求也在日益提升，對室內環境的質量和個性的要求也隨著人們生活品味的提升而增高。色彩心理學在家裝設計之中的應用便應運而生。在將色彩心理學應用在家裝設計時，我們需要考慮居住者的年齡層次、個性愛好、生活環境以及生活習慣的不同，不同的性格不同年齡的人對于色彩的審美也不盡相同。在進行家裝設計時，我們還應該考慮所服務對象的生理以及心理特性，以便搭配出更好的，更令人滿意的家居色彩。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇五
人體生理和心理的變化并不會是單獨進行的，它們之間既相互聯系，又彼此產生一定的制約，一般來說，生理的變化和心理的變化的改變是先后進行的，生理的變化必然產生一定的心理變化，而由于心理作用的影響，生理也會隨之產生不同的反應。從客觀上來說，色彩是對人的一種刺激和象征，從主觀上來講，色彩又會使人產生一定的反應和行為。色彩心理學即是對這種客觀和主觀上的因果關系進行探討，明白當人們受到什么樣的色彩刺激會產生什么樣的反應。比如，通過研究發現，紅色能夠使脈搏加快，血壓升高，進而導致心理上擁有溫暖的感覺。而將色彩心理學應用到家居上，一定能夠更好的、更合理的搭配出家居的色彩，從而使居住者從生理和心理上更加舒適。
一、家裝設計中對色彩心理的基本要求。
在進行家裝設計時，家居本身的室內環境和居住者自身的性格都被考慮在內，居住者對不同色彩的不同受激反應也會被考慮在內。在不同的方位上，不同的時間上，室內的色彩會因著自然光線的改變而不同，色調冷暖也不同，自然給人的感受也是不同的，有經驗的家裝設計師會將空間和時間的影響相結合，極盡所能的去調整室內的色彩，以期創造最好的居住環境。例如，使用空間的對象不同，他們對色彩的要求就會不同；根據居住者在室內活動時間的長短不同，就會對視線條件的規格提出不同的要求；再者，色彩和環境的關系尤為密切，色彩的反射會影響其他顏色，從而對居住環境和居住者心理造成一定的影響。通過研究由色彩的變化引起的情感的變化，對于家居裝飾的設計有著及其重要的意義。
1.色彩的搭配問題。正如梵高所說：沒有不好的顏色，只有不好的搭配。家裝亦是如此。不同顏色之間的相互關系影響著色彩的效果，而同一顏色在不同的條件下也有可能呈現處不同的視覺效果。在家裝色彩的搭配中，色彩之間要有主次關系，特別是針對不同的房間布局，色彩的主色調也應有所不同。色彩搭配時要考慮背景色、主題色以及強調色之間的'關系，一般來說背景色決定主體色，而主體色又決定了強調色。為了達到更好的裝飾效果，可以更好的利用色彩之間的相互關系，利用色彩的統一和變化，得到更適合居住者的家裝風格與環境。
2.不同的場合應該具有不同的色彩心理。對于居住者來說，不同的空間，例如客廳、餐廳、臥室及書房場合的不同，具備著不同的功能，在家居設計時，設計者應該根據不同的功能，充分利用色彩對于人體生理和心理的影響。例如，客廳一般使會客和家庭聚會的場所，在設計時，最好采用暖色，帶給客人和主人以親切感。客廳色彩的色調應該是以明亮而又舒適為主，并且具有較大的色彩跳躍度，將突出的重點放在裝飾部位，顯示主人高貴典雅的氣派。
3.色彩明暗度的對比要適中。在如今的家居裝飾設計中很容易產生的一個問題是明度和暗度之間的調和不合理，及色彩的明暗對比度沒有達到一個舒適的狀態，要么過強，要么過弱。設計師應該明白，所有的色彩都可以歸納為不同的系列色，同一種系列色也會有不同的色彩上的深淺差異，而不同的系列色之間也會有不同的明暗上的差異，因此在室內的色彩應用上，應該更加注重色彩明暗度的不同所帶來的視覺以及心理的變化，從而合理的利用色彩明暗度的不同空間關系更好的調和。
4.忽視了色彩的色性在家裝中的作用。色彩的冷暖屬性即為色彩的色性。不同的顏色都有自己不同的色性，色性不同，帶給人們的感受也是不同的，例如黃色色系和紅色色系能夠帶給人溫暖的感覺，這種能夠帶給人溫暖感受的色系屬于暖色系。而藍色色系屬于冷色系，一般帶給人冰冷的感覺。現如今的家裝設計中，往往忽視了色彩帶給人的冷暖感受，而僅僅是追求視覺上的沖擊感，對色彩進行隨意的搭配，卻忽視了彩色色性的重要作用，居住者通過家裝，期望得到的效果是自己的居住環境變得更加適合居住，更加令人心情舒暢，而不僅僅是色彩的渲染，僅僅追求視覺上的震撼，卻忽略了家裝原本的目的是“宜居”。
物質基礎決定著上層建筑，隨著社會科技的進步與經濟的發展，人們對于精神生活的追求也在日益提升，對室內環境的質量和個性的要求也隨著人們生活品味的提升而增高。色彩心理學在家裝設計之中的應用便應運而生。在將色彩心理學應用在家裝設計時，我們需要考慮居住者的年齡層次、個性愛好、生活環境以及生活習慣的不同，不同的性格不同年齡的人對于色彩的審美也不盡相同。在進行家裝設計時，我們還應該考慮所服務對象的生理以及心理特性，以便搭配出更好的，更令人滿意的家居色彩。
參考文獻：
[3]曾文可.關于家裝設計中的色彩運用問題的研究[j].智富時代，（01）.
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇六
當代大學生大多數是90后，家庭情況富裕，多數是獨生子女，是家里的“小皇帝”、“小公主”，性格上多以自己為中心，遇事不考慮別人，只考慮自己，生活在新時代，自尊意識極強，遇事不妥協，喜歡為自己辯護，針對這些情況，輔導員在日常教育中要善于運用心理學的知識，使得學生自己認識到自己的問題所在，自己去改正，這樣才能達到教育的目的。
當代大學生多是家里的獨生子女，性格多以自我為中心，在學校住宿的環境下經常會與同學產生各種問題，如人際交往問題、戀愛問題、自我同一性問題、職業生涯規劃迷茫等問題，但由于當代學生自尊意識強，以往的說教可能并不能有效處理問題，因此輔導員也應該與時俱進，多用心理學的技術教育引導學生，讓學生在溫暖的環境中不自覺地接受教育，達到潤物細無聲地效果。
一、大學生經常會遇到的問題。
(一)人際關系問題。
當代大學生多以自我為中心，在家里父母都依著自己，然而來到學校，進入學校宿舍，宿舍里有來自各個地方的人，大家性格都不一，也不可能都依著某個人，所以經常會出現各種人際關系問題，在出現問題時還經常鉆牛角尖，想不開，出現要求調整宿舍或請假回家等逃避的現象，人際關系問題越來越成為大學生日常生活中的一大問題。
(二)情感問題。
大學生一般會在進入大學不久就在別人的影響下談戀愛，這時的學生多是思想不夠成熟，對于戀愛的真諦不明白，更多的同學是看到別人戀愛自己也去找對象談戀愛，但由于自己的個性問題，在相處時間久了之后就經常出現各種戀愛的問題，兩人開始吵架，也有導致分手，在吵架和分手后，有些學生認為自己失去了人生中最重要的感情，認為分手后自己一文不值，因此會出現抑郁甚至有自殺輕生等想法，影響了正常的學習和生活。
(三)無職業生涯規劃，對未來迷茫。
有很多同學在高中時目的就是考進大學，在進入大學后就失去了努力的方向，在受到周圍同學上網玩游戲等不良影響，有很多同學就隨著上網逃課，整日無所事事，對于未來不曾考慮，偶爾想起自己整天迷茫度日，會有焦灼感，但過后又開始沉迷于以前的生活中不能自拔，形成惡性循環，最終浪費時間，荒廢自己的大學生活。
二、用心理學技術引導學生。
(一)及時與學生談心，建立好的師生關系。
90后的學生多高傲，所以老師要積極地放低自己，站在和學生平等的位置上，以朋友的心態去相處，平時就要多開展一些教育，如人際交往教育、戀愛教育、職業生涯規劃等講座，讓學生起碼在意識上理解自己的問題，在出現問題時能夠知道自己要尋求幫助，這就要求學生與老師之間要建立好的師生關系。
(二)做好職業生涯規劃。
開學初期對學生進行了學習目標認識的班會教育，幫助學生分析了在畢業后面臨的現狀，讓學生認真考慮了畢業后自己想要從事的工作，如考研繼續深造，考公務員，繼續招生留校，亦或走出校門找工作(考慮找什么樣的`工作，是技術性的還是銷售類的)，根據自己的意向考慮現在的自己應該干些什么，如考研則要努力學習，特別是英語數學，如銷售類工作可以抓住學校的創業機會，在學校安排好自己學習的基礎上進行創業或銷售的嘗試，并以今年暑假參加機電大賽的事情為契機，鼓勵學生自己組隊多參加大賽，獲得名次后不管對于找工作還是考研都有非常大的優勢，提高學生積極性，達到學習氛圍良好的局面。
(三)創新思想政治教育形式，通過學習來培養大學生情緒智力。
心理學家丹尼爾?戈爾曼博士在《情緒智力》中提出，情緒智力可以習得，學校應當對之進行系統的教學。但學校往往會忽略了這一點，學生思想政治工作重點放在問題學生身上，以解決實際矛盾來疏導學生的情緒。
高校可以探索思想政治教育新模式，開設“社會情感學習”、“情緒選擇性團體輔導”等活動，引導學生如何與他人合作、調節自己的情緒及建設性地解決問題，能夠幫助他們提升心理和行為健康水平，使他們以更好的姿態迎接包括學業在內的種種挑戰，營造更加積極、和諧的校園環境[1]。
(四)理解和信任是解決問題的基礎。
理解和信任是初級共情技巧的運用，是將談話重點放在學生個人身上，是尊重學生個體的情感體驗，以平等的關系相待，以真誠的面孔相對，關注學生情緒變化，讓學生體會到輔導員的真心，建立信任關系[2]。
(五)加大普及教育，引導學生主動關注自己的心理問題。
同時在迎新期間、考試周、畢業季、求職就業等關鍵節點，開設專門的講座，開展針對性強的心理輔導;宣傳內容的設計應更加貼近學生心理需求，避免呆板、生硬[3]。
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色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇七
隨著我國經濟和信息的不斷發展，人們對室內裝飾日益重視，色彩在室內裝飾中的地位和作用也越來越突出。色彩具有一定的物理特性、生理特性和心理特性，能夠直接影響人們的行為和情緒反應，是室內裝修中最具感染力、表現力及影響力的因素。通過色彩的和諧配置來對室內裝修進行美化，可通過較少的花費創造更加美好舒適的室內裝飾環境，令人賞心悅目。
1.色彩在室內裝飾中的重要性。
1.1色彩對生理功能的影響。
色彩從溫度感、重量感、距離感及尺度感等方面影響著人們的生理功能。色彩本身是沒有溫度的，但是有冷暖色調之分，是我們人類通過視覺對冷暖色彩產生的一種心理作用。不同色彩帶給人們的生理反應是不一樣的，如黃色、紅色、橙色帶給人們溫暖的感覺，綠色、藍色、紫色帶給人們寒冷的感覺，因此在室內裝飾上，人們多以暖色調為主，冷色調為輔。色彩的明度與純度能夠決定色彩的重量感，如淺黃色、淺紅色給人們比較輕的感覺，而純度比較高的深紅色、深黃色帶給人們比較重的感覺。色彩可以使人們產生不同的距離感，明度較高的或暖色調的色彩會讓人產生接近、凸出、前進的效果，而比較暗沉的和冷色調的色彩使人產生遠離、凹進、后退的效果。色彩的明度和色相可以決定人們對物體的感知大小，明度較高的或暖色調色彩會使物體顯得比較小，若是明度較低的或冷色調色彩則顯得物體比較小。
人們生活的世界是多彩的，也積累了許多關于色彩的視覺經驗，當外來色彩與人們的視覺經驗相呼應的時候，便會產生某種心理情緒，這就是色彩對人的心理功能產生的影響，是一種感性的傾向。不同的色彩帶給人不同的聯想和情緒，如綠色讓人產生活潑、朝氣、清新的感覺，而紫色讓人產生優雅、浪漫、向往的感覺。運用色彩對人的心理功能的影響，在室內裝修中對色彩進行合理搭配，以此來實現其設計的內涵與主題，帶給人們美好的心理感受。
1.3色彩的美感作用。
色彩作為情感的一種表達方式，應在精神上和功能上使人們感到舒適，其運用于室內裝修時，應根據不同的功能或使用對象區別設計。如臥室運用的色彩應讓人們感到溫馨、輕松、平靜;餐廳運用的色彩應讓人感到優雅與食欲;大堂會館運用的色彩則應讓人覺得明朗、大氣、寬敞。色彩能夠感染人們的情緒，因此色彩在室內裝飾中的運用應符合人們的生理要求和心理要求，給人以美的感覺、美的享受。
2.1符合空間構圖的需要。
在室內裝飾中對色彩的運用應正確處理主體和背景、變化和統一、協調和對比的關系，從而體現色彩對室內裝飾的美化作用。在利用色彩裝飾室內時，首先應區分主色調與輔色調，主色調包括色彩的純度、色度、對比度和明度等，其次要處理好變化與統一的關系，力求在統一的基礎上實現變化，最后，運用色彩設計室內裝飾時，應體現節奏感、韻律感和穩定感，避免雜亂。
2.2符合人對色彩的情感規律。
人們對于不同的色彩會產生不同的心理作用，其純度與明度也會影響人們的情緒感應，因此在利用色彩進行室內裝飾時，應該考慮人們對色彩的感情規律。比較明亮的色彩帶給人輕松愉悅的感覺，而深暗色或黑色帶給人憂郁感。老年人喜歡穩定感比較強的色彩，應使用沉穩的色彩對其居所進行裝飾，而青年人喜歡節奏感與時代感，適合對比度比較大的色彩，兒童適合純度比較高的顏色等。不同的人對色彩有著不同的.情感需求，因此色彩在室內裝飾中的運用也是因人而異的。
2.3符合室內裝飾的功能需求。
不同的室內空間的使用功能各不相同，在進行室內裝飾設計時，針對不同使用功能的室內空間運用不同是色彩，從而滿足室內裝飾空間的功能需求，以實現趨利避害的目的。如果室內空間需要體現一種舒適、柔和、安靜的氣氛，則可使用純度相對較低的各種灰色;如果室內裝飾需要產生一種愉快、活潑、歡快的氣氛，則可使用純度比較高比較鮮艷的色彩。
3.1色彩搭配。
在對室內空間進行裝飾時，首先應該定位好室內空間的基本色調，再在此基礎上完成其他裝飾的色彩搭配。如在對某居民住宅進行設計時，首先應房間的特點和居住者的特點，使其風格符合居所主人的性格特點及情感需求。其次，應做好色彩規劃，其選擇與搭配既要滿足美學需要，又要遵循一定的科學原則，要從人們對不同色彩的喜愛程度出發，利用不同色彩之間的合理搭配創造出更加適合居住、生活的空間。色彩規劃應先確定好室內的主色調，再根據主色調搭配輔色調，除顏色外，還要選擇合適的材質，使得整個裝飾既有顏色美，又有質感美。最后，現代室內裝飾應考慮融入自然的色彩，室內環境與室外環境是一個整體，相互影響相互襯托，因此設計者在進行室內裝飾設計時應從自然界提取素材，從大自然中尋找創意的靈感，從而使得室內裝飾風格回歸自然，室內室外相得益彰，和諧統一。
3.2色彩的運用與設計。
色彩在室內裝飾中的運用應先從整體入手，力求在空間上達到統一和協調。室內裝飾的效果主要在于各種色彩之間的搭配關系，因此設計者在配置室內裝飾色彩時，應從室內裝飾的整體進行考慮，采用對比色、鄰近色和同類色三種色彩進行設計，并合理運用色彩的調節功能，針對不同需要的人到達調節與緩和的目的。色彩在裝飾中應充分考慮室內空間使用功能，使用者的心理作用與生理作用的要求，以及視覺作用的影響等因素。在對居室空間的色彩搭配上，應于統一色彩中選取小的變化，使得空間不因為過度的統一而單調，應有主有次，合理搭配;在對辦公空間進行裝飾時所用的色彩應統一，要求協調、明快、簡潔、單純;在對商業空間進行室內裝飾時，應考慮顧客的年齡層次，色彩要有助與引起顧客的注意，有利于消費者的記憶，并選用互補色或對比色來襯托商品的陳列效果。
4.結束語。
色彩作為一種十分重要的藝術語言，直接關系到室內裝飾的效果，色彩的運用于人們的生活息息相關。隨著人們生活水平的不斷提高，人們對室內裝飾的色彩運用提出了更高的要求。要想達到室內裝飾設計中色彩設計的整體效果，設計者應把握好色彩搭配及其運用規律，將具有不同表現力與感染力的色彩很好地運用到現代室內裝飾中，有效地體現出室內裝飾設計中的色彩功效，并使之與時俱進。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇八
隨著現代化進程的不斷發展，人們生活水平不斷的提高，越來越多的人開始注重生活環境的質量。城市綠化的發展是城市現代化發展的重要環節，近年來，越來越多的園林花卉被應用到城市現代化的建設中。不僅美化了城市的形象，給人們帶來了視覺上的美感，還推動了城市精神文明建設的進程。
1適用于城市建設的園林花卉的界定。
應用到城市建設中的園林花卉，要具備基本的觀賞價值，即草本植物的花朵或葉子可以為人們帶來美感。例如，月季花、牡丹花、山茶花、櫻花等都是典型的觀花植物；吊籃、鐵樹等是觀葉植物；仙人掌、光棍樹等是觀莖植物。植物種類繁多，但并不是全部都可以作為城市建設用的園林花卉。在張家港地區，比較常見的可以用來觀賞，能給人們帶來視覺美感的花卉有：櫻花、桂花、紫薇、海棠、玉蘭、臘梅、梅花、碧桃、茶花、牡丹、月季等。通常被用到現代化的城市建設中。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇九
〔摘要〕在招貼設計中，“留白”這種表現形式越來越受歡迎，可以給讀者帶來無限想象和憧憬。“留白”在突出重點、襯托主題的同時，還可以為讀者提供視覺暢游的可能性，使作品達到視覺的最佳效果。
〔關鍵詞〕留白;招貼;平面設計。
“留白”是指二維空間的虛和實（即虛空間、實空間）。所謂“空間”《百科全書》是這樣定義的：與時間相對的一種物質存在形式，由寬度、長度、高度表現出來，可以是物理空間、宇宙空間、哲學空間、數學空間。本文對“留白”空間是這樣理解的：空間是二維到三維的轉變，在整個設計過程中，圖形的大小，顏色的多少、畫面的構圖等都是直接影響空間的主要因素。在招貼設計中“留白”也是構成空間的一種表現形式。“留白”的魅力無處不在，不論是在傳統藝術還是現代的設計中，都能給人無限的空間想象，激起觀眾的好奇心，一步一步地引導觀眾去把握和接受畫面傳達的信息內涵，從而使招貼廣告作品的信息傳達效果逐步提升和強化，感染觀眾并喚起情感上的共鳴。中國繪畫中的“計白當黑”就恰恰體現了這一觀點。“留白”是空間與內容的共同構建，是整體的組成部分，是不可割舍的，“留白”能使形與背景之間產生空間關系。
在招貼設計中留白形式是多樣的，從“無形無意”、“無形有意”、“有形有意”上都能體現出來。本文試圖從以下三個表現形式來具體分析：（一）“無形無意”的留白。所謂“無形無意”，是一種高境界的理念，是受大腦支配的運動，稱之為條件反射的精神活動。“無形無意”的留白，我們可以單純地去理解它是既不具備形，也無表達的意義，在招貼設計中我們可以把它理解為圖形、形狀或者是更為具體的一種形象，在招貼中無形的留白給我們造成視覺上的直觀空白，所以我們視它為無意的。“無形”的留白，我們可以看作是畫面的背景，不去想它是否存在有內涵，設計者有心將它空出來，只是為了讓觀者在視覺上感受到輕松自在的享受。因此“無形無意”的留白，在我們的視覺上是空缺的，但它可以給觀者一個呼吸的空間，從而突出設計作品的主題，在不失去本意的前提下，達到視覺上的.享受，給了觀者一個無限遐想的意境。（二）“無形有意”的留白。其中“有意”，就是指內容要明確表達的那部分，這種表達就更具體化了。“有意”的留白是設計者刻意的意圖，此時的留白具備了“有意”，達到了“無心插柳柳成蔭”的效果。這是設計者將“留白”有意安排給觀者的，既解決了觀者的視覺疲勞，又巧妙地運用留白的藝術手法，達到了設計者表達主題的目的。（三）“有形有意”的留白。“有形有意”的留白是設計者在設計作品中深思熟慮，認真推敲，嚴格按照畫面的分割比例得來的數據，既科學又合理。看似空白的畫面卻體現出設計者思維縝密、邏輯清晰，同時有著想表達的內涵。畫面的黑白、虛實的對比，讓觀者一來可以放松自在地欣賞作品帶來的視覺享受，二來可以通過鮮明對比增強畫面的節奏感，突出主題，讓觀者從中享受“有形有意”留白帶給大家豐富的想象力和營造出的意境之美。
參考文獻：
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[4]李蓓.簡約之美——淺談平面設計中的簡約設計.文海藝苑，2009.4.
[5]薛舒陽.極簡風格.學術期刊,2007.12.
[6]第22屆中國國際廣告節中國廣告長城獎獲獎作品集.中國廣告協會,2015.10.
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色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十
色彩是視覺在直觀和客觀上的一種語言，色彩在視覺上可以使人產生時遠時近，或大或小的感覺，高純度和高明度的色彩也會使人產生向前、輕柔的感覺；相反，低明度和低純度的色彩會給人向后、深沉壓抑的感覺。當色彩直觀地植入人的眼睛里時，色彩的所有屬性都是最直接的，人們看到的色彩不一定是它真實的色彩，也有可能是由人的心理感覺來決定的。因為不同的色彩在對人的視覺產生作用的同時也會對人的心理產生一定的影響，反之心理也會對色彩做出不同的影響。這種影響有的是起積極作用的，有的是起消極作用的，要具體問題具體分析。具體到某一個很小的色彩上，不同的色彩相疊加后會產生另一種顏色。就好像色彩的三原色—紅、黃、藍一樣。它們分別融合就會產生這世界上所有的顏色。這是很神奇的。重復的顏色在室內設計中，設計師要依據色彩的特性來靈活準確地分析色彩，運用色彩。比如室內的天花板在色彩的選擇上適合采用顏色比較淡的材質裝飾，而地面的材質色彩適合采用較深色的材質，空間上的色彩搭配會取得視覺上的平衡和穩定。上輕下重的設計視覺審美會使人的心情和身體感到舒適，反之會使人頭暈、目眩。
色彩還有一個作用，就是它可以對室內空間在布局規劃上具有點綴空間的色彩的作用。如背景墻、小景觀、茶幾、窗簾等軟飾品、陳設品、植物等在顏色的選取上都是以在空間中起到點綴作用為目的的。點綴色彩在空間中使色彩的律動感更加強烈，它既豐富了空間的色彩趨向又決定了室內整體的空間走向。在室內空間的設計規劃中，色彩的搭配運用是否突出有很大一部分原因是裝飾品在空間所起的點綴作用，從而影響了空間的整體氛圍。同時，點綴色彩在手法的處理上一般要遵循室內色彩的`設計原則，使它們既相互融合又協調統一，最后使它們相互碰撞產生的新奇色彩能與室內的整體色調相碰撞，達到既強烈又和諧的整體感覺是色彩在室內空間中的點綴作用。點綴的色彩是不宜大面積使用的，它是起到突出空間作用的。點綴色彩在空間的布局上也有一定的暗示作用。比如，當客人進入某一個公共區域的公共空間時，室內的點綴色彩要考慮其色調會給人帶來什么感覺？是舒適的還是急躁的，是能被大眾接受的，還是被大眾排斥的。
1.色彩對心理和生理上產生的作用。
從室內的空間布局到家具的陳列擺放，都要遵循色彩構成的基本原則。選用的顏色要與設計的目的相協調。不同的顏色會對人的生理和心理帶來不同的心理暗示。依據人對色彩的主客觀理解選用符合人性格特點的色彩會更好一些。就像世界上沒有同一片葉子，也沒有同樣的人。所以每一個人喜歡的顏色是不一樣的，不同的顏色代表的寓意也是不同的。色彩有冷色調和暖色調之分。紅色、黃色、橙色等色調鮮明的顏色稱為暖色調；因為它們會給人一種溫暖、熱情的心理感覺；相反會把藍色、綠色等稱為冷色調，它們給人一種穩重、安靜的心理感覺。色彩具有精神層面的價值。人們常常能感覺到色彩對自己的心理影響，這些影響總是在不知不覺地發生作用，左右我們的精神情緒和心理情緒。色彩對人們的心理效應是不同層次的影響。有些是直接進入我們的大腦，有的是間接聯想，還有更高層面的就是影響人的信念和信仰。
2.色彩對人們健康的影響。
知覺情感也是可以通過色彩來傳遞的。同時知覺情感也是影響人們健康的重要因素之一。不同場景的色彩所營造的色彩氛圍是不同的。色彩在不同空間氛圍中有著不同的角色扮演，同時它們在不同空間格局的構成中起重要的作用。比如，在娛樂空間中，在注重色彩功能性的同時要兼顧室內色彩的文化性和情感性，以滿足人的心理需求和生理需要。商業空間中大多數的色彩是絢麗多彩的；而在醫療等的空間中，色彩就必須是沉穩的，給人肅靜莊嚴的心理暗示。不同的色彩會刺激人們的視覺感官，使其感到興奮或舒和神經。比如，紅色會給人一種較刺激性的視覺和心理感覺，長時間凝視紅色過久就會影響視力，甚至產生焦慮和身心受壓的情緒，研究表明心腦血管病患者應避免過分的紅色刺激；綠色是大自然的顏色，是環保的顏色，當人們長時間注視電腦或學習的時候，只要多看看綠色就會有鎮靜神經、解除眼疲勞的作用。而且對于高血壓患者來說，處在綠色的環境中是有利于恢復健康的。結語色彩是一門值得研究的學問，而有關色彩的研究卻是一門相對比較新的學科。色彩的發展永遠是以物理學為前提的，同時人們對色彩的感覺是人的生理和心理對色彩做出的直觀反應，同時色彩的不斷變化又使人在室內空間中產生不同的聯想。如今，人們對于色彩在室內空間中的研究是多樣化的，但不論是怎樣的發展都必須以色彩的基礎原則為一切發展的原則。假想一下，世界沒有色彩是怎樣的。“抬頭看見的不再是藍天，草地不再是綠色，花朵不再是五顏六色的。”所有的色彩都變成了灰色，人類將會是以怎樣的一種心情去面對這個世界。所以說，人們是離不開色彩的，它與人們的生活是息息相關、密不可分的。生活中顏色的出現使我們的世界變得更加具有豐富性，它使我們能看見這世界上所有的美好景象，開闊了我們的視野、豐富了我們的生活。在進行室內規劃設計時，需要對人需求的色彩數據進行采集、分析，在此基礎上提出設計方案，并隨后實施和繼續整理。在此過程中，對顏色數據的精確把控、對技術的要求無疑是非常重要的。
參考文獻：
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2.[日]野村順一.色彩心理學.南海出版社.2014。
3.張綺曼,鄭曙.室內設計資料集.中國建筑工業出版社.1991。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十一
摘要：園林景觀在設計的時候，我們要合理的運用色彩，這樣可以更好的優化園林景觀，同時，還能幫助游客對園林景觀的歷史和人文深入的認識和了解。這也就要求設計人員在設計園林景觀的時候一定要重視色彩的搭配。文章從顏色的基本知識進行闡述，重點分析了冷暖色、同類色在園林景觀中的詳細應用，并指出固然顏色在園林景觀設計中的重要性，但在應用顏色上也一定要綜合考量影響園林景觀整體美感的各類顏色元素。還要對園林景觀的歷史意蘊、文明意義和地區特點進行的分析，從而使園林景觀經由顏色表現出其美觀和歷史文明。
關鍵詞：園林景觀設計；冷暖色系；運用。
黑、白、灰3種顏色，這些顏色在提現中稱之為無彩色，在對園林進行建設的時候，在運用設置的時候運用的比較多。在傳統園林中，很多時候都會將這3種顏色運用到私人園林建設中，青瓦灰墻與江南特有的水景相互映襯，組成了一副完美的中國水墨畫面，這也能很好的體現古詩文人的樸直的品德。對于現代人們在園林設計中，對于這些顏色一般都是運用在墻體上面，在人行道的一旁人們用黑色涂畫較多的圖案，通過與四周的環境的比較構成一種沉穩的感覺，將白色和灰色混搭組成高空色彩，通過將黑白的相互運用的過程，也就讓園林景觀變得莊嚴大方并且帶有現代氣息。在對這些設計的時候也就讓四周的環境變得優美，在日常生活中主要對一些廊橋的雕欄運用一些紅色，讓其構成文雅圣潔的韻味。在對植物進行搭配的時候，對于這些無彩色的建筑中不能成片的栽植，對于較多的白色會使人感覺傷感，通常情況下，人們都會運用植物對顏色進行調和，對于一些地方采用綠化設計對色彩進行綜合，通過運用植物的綠色讓人們的眼睛獲得色彩的整體美感，在對這些色彩的運用中，對于相鄰的色彩顏色過于鮮明的.時候，我們也就需要對顏色進行調和處理，對色彩進行友好的搭配。對于灰色主要介于暖色系和冷色系之間，所以在不同的季節，在原有的色彩上進行園林色彩的配置，這也可以更好的條理人們的生理需求，更好的滿足人們對審美的需要，然而對特定的色彩，可以利用灰色對黑白色進行分析處理，灰色因為其安寧幽靜的生理體現，同樣平常應用于一些功效性的修建，以滿足人們對寧靜溫和生活的需要。
冷暖色系這里主要就是對光的波長和可見度的分類，也對人們之間產生的情感反應的展現，因此在園林設計中利用彩色的特點，滿足人們的需要。冷色系主要就是指青、藍以及相鄰的色彩，也就是波長較短、可見度低的特點的色彩，一般都是在一些空間狹窄的地方運用，可以增加空間的深遠度，對于冷色系可以讓人感覺比較安靜。比如南京中山陵的建設，屋里主要就是采用的藍色為主，讓人感覺莊嚴，屋前主要采用的綠色的林木進行搭配，增加了一份悲慘感和敬佩感，而灰色石階的鋪砌，又增長了全體景觀的沉穩和厚重，和其余冷色彩景觀共同構成了中山陵整體上沉穩肅靜的景觀特點。
對于同類色彩主要就是指一些色彩相差不大的，視覺比較接近的顏色，比如，我們在對橙色，黃色與翠綠色等。對于這些統一的顏色深淺分類不同，也就可以更好的保證色彩的合理運用，對于茶青與淺綠等。在對同類色進行運用的時候可以借助景觀的顏色的輔助，對植物組合表現相應的主題，也就具備相同的條理感和空間感，讓整體環境覺得活躍，可以更好的提高人們的生活趣味。如上海的陸家嘴綠地中間地帶，因為主題是“綠”，通過對中間景觀對綠色進行運用，大片的草地加上碧綠的水面，同時加上各種綠色的花木，這對這些色彩的搭配中也就比較靈活，假如，這些景觀沒有任何的差別，那么也就顯得比較枯燥。
2敘述色彩運用的經典案例的精妙之處。
通常來說冷色系重要是說藍色、青色和它們的鄰近色，冷色系的顏色經常給人一種悠遠的感觸感染，在園林景觀計劃中經常會在一些空間較小的計劃中采納冷色系顏色，罕見的應用方法便是應用一些冷色系的動物來增長景觀的空間感。在園林景觀計劃中，應用冷色系與紅色或許寒色系停止組合搭配會給人一種歡樂晴明的感覺。比如說如今很多的廣場中，計劃者都將一些冷色系的動物與寒色系的動物混雜擺放，從而使旅客從中得到一種視覺上的滿足感。假如我國的一些南邊地域因為氣溫較高，園林景觀計劃時也會經常采納冷色系顏色，這類計劃辦法可使人們在酷熱的夏日感受到一絲視覺上的清新。
3結束語。
在園林景觀設計的時候，對色彩的搭配具有很高的要求，需要對園林的色彩起到良好的感染作用，更好的增加游客對色彩的心理需求，在對顏色的運用中需要進行合理的搭配，不要胡亂使用色彩，才能更好的保證園林景觀的效果，還要對色彩設計中的影響因素全面的分析，提高色彩整體融合性。
參考文獻。
作者:王娟娟王曉丹單位:陜西省林業調查規劃院商洛市農民科技教育中心。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十二
色彩作為一種特殊的油畫表現語言，其本身是不能夠表現出思想和情感的，但是人們卻能夠從油畫的畫面色彩當中感受到某種情感。這種感受源于人們對生活的體驗，源于人們對視覺經驗的積累。一旦人們的經驗和油畫中的色彩產生了一定共鳴的時候，則會充分左右欣賞者的情感，使其產生興奮、激動、恐懼等情緒，從而產生了一種情感表現。
1.2 色彩與人之間的關系
隨著社會的不斷發展，人們開始對色彩產生了不同的理解和認識，并且對色彩所產生的問題有了自己更為深入的理解和體會。康定斯基曾經在其文章《論藝術精神》當中這樣表述過：“當我們提到色彩的時候，就會在思想上浮現出兩大類，首先是一種鮮明和暗淡的，其次便是冷與暖的。”因此，在色彩與人類之間的關系上，我們可以分為以下幾種：首先是由理論家、學者創造出來的一系列系統的色彩理論和相關體系;其次是生活中的色彩無處不在，人們對客觀存在的色彩都會有最為直接的審美體驗，因此人們對色彩的喜愛和熟悉程度都成了一種較為普遍的現象;最后由于社會的進步，新的材料、科學技術等的發展，從而科學家和藝術家不斷創新，提供了一系列豐富的色彩經驗。
1.3 色彩在油畫情感表現中的重要性
色彩承載了太多人類精神上的升華，并搭建了人與人心靈之間進行溝通的橋梁。在一定程度上，色彩不僅僅勾畫和形象地表現了事物的外部特點，而且還能夠充分體現畫家對世界的理解和自身的生活體驗，進而揭示了創作者豐富的內心世界。色彩擁有豐富的內涵特點，它融合了藝術家對生活的認識、理念、價值觀，而且還結合了各類信息，形成了自己獨有的表現體系。這種體系的表現則會在一定程度上會與觀賞者的心靈產生共鳴，從而引起人們的聯想，油畫創作在運用這種體系進行表現和創作時，會使創作者所表現的畫面更具審美功能，而且能更好地表現和傳達書法創作者所要表達的情感體驗。
1.4 色彩的.情感傳達方式
阿爾艾姆曾經對色彩作出這樣的評論：“大腦中的許多秘密都是通過人們的眼睛表現出來的，眼睛是對外部信息進行首次加工的重要場所。它對外界存在的客觀對象進行加工之后，重新構建各種不同的視覺概念以及情感體驗。”因此，對于色彩的情感傳達是一個復雜的轉化過程。在創作油畫的過程當中，色彩所帶來的一系列情感表現強烈地凸顯了創作者的主觀意味。只有在外部的事物對其大腦產生刺激的時候，在大腦當中存儲的潛在的意識才被慢慢地釋放出來，于是這些促使創作者混合了自己與客觀事物，從而與欣賞對象產生了共鳴。從而我們也可以將其理解為情感體驗主要是通過人們對色彩的視覺體驗所感受出來的一種情感表現。
2.1 色彩情感的表現具有強烈的主觀性特點
油畫創作當中色彩所表現的主觀性主要指的是創作者在創作過程當中依據個人的主觀思維進行分析判斷的結果。這些特點主要體現在以下幾個方面：
首先對畫面表現技法和所使用材料選擇的多樣性。隨著社會的發展和進步，越來越多的新型的材料成了創作的主要構件。因此所形成的畫風也呈現多元化的特點，但是這些作品都具備一定的審美性特點，同樣也可稱之為是一副好的作品。其次是色彩語言的主觀性，色彩是創作油畫的主要元素，在創作油畫的時候，藝術家會按照自己的情感運用色彩進行圖案描繪，運用色彩來傳達自己的思想。再次是內容上表現的隨意性，只要創作者喜歡，什么內容都可以成為其表現的主題;最后是形式上的主觀性，這也是藝術創作最為基礎的問題。在目前，很多藝術家都擺脫了條框的限制，運用獨特的手法對自己的畫面進行展現。
2.2 色彩情感表現中的象征性及裝飾性特點
象征性在現實生活當中或者是藝術表現當中，通常運用象征手法借用有形的物體去比喻抽象意義上的事物的表現方式。而對于油畫創作來說，創作者通常借用色彩的變化去表現某種情感上的意圖，用色彩之間的對比來展現一種抽象的生命體驗。例如，著名的畫家高更，在其作品《天使與雅格的格斗》當中，運用大面積的色塊以及色彩之間的反差和對比，來凸顯其豐富的想象力。
裝飾性色彩不僅能夠對生活當中的小物件進行裝飾(如各種瓷器表層)，而且還能夠對建筑的外觀以及一些公共藝術進行獨特的展現，而且在油畫創作中能更充分地表現其裝飾性的特點。在后印象主義、野獸派等不同的畫派當中，油畫的創作通常融合了東方的繪畫手法。將比較簡單的色彩通過重新組合、構建，再運用線條對這些大面積的色塊進行分割、變形，使夸張的色彩之間形成鮮明的對比，從而展現出特殊的裝飾性特點。例如，在克里姆特的繪畫作品《接吻》當中，整幅畫面采用大量的金色色調，在服飾上則采用鑲嵌暗語的色彩進行表現，既凸顯繪畫者的思想情感，又起到很好的裝飾效果。
3.1 情感色彩在中國繪畫史上的演變
情感色彩在中國繪畫史上出現相對較早，起初，中國的畫家采用潑墨的形式進行繪畫，利用色彩與空白之間的組合，從而表現出畫面的意境。
到了20世紀80年代的時候，中國的畫家開始逐漸將自己的個人意識以及對生活的體驗融入油畫當中。這時候中國油畫的表現也不再是傳統上的一種技藝展示，或者是單純的對生活事物進行再現的形式。繪畫者逐漸擺脫了條框的束縛，擺脫了階級性和時代上的局限性，從而進入了解放思想、百家爭鳴的繪畫時代。
3.2 中國現代油畫中色彩情感的表現模式
在中國的現代油畫創作當中，當打破一些客觀的條框的限制后，色彩表現的主要功能性特點則演變成了一種“審美性”。這種轉變從而使中國現代油畫創作中色彩情感演變成對客觀事物的美的升華，在某種程度上奠定了創作者擁有的自由、主體的創作地位。
在現代中國油畫的創作過程中，畫家要表現的一些主觀上的情感和思想，又或者是對一種抽象性思想進行藝術展現的時候，都需要借助于色彩和線條來進行實現。因此，對于目前中國舉辦的許多繪畫展覽中，去強調色彩來展現繪畫者思想的形式占據了很大的比重。因此在許多作品的畫面上，相對簡化了內容，而加強了色彩對畫面的重新組合和表現，以此更好地體現創作者的思想感情色彩。
在油畫創作的過程中，色彩所表達的情感具有劃時代的特征。通過本文的探討，可以深刻感受到油畫創作過程中運用色彩的重要性。它是再現繪畫者精神世界的重要媒介，因此在進行油畫創作的時候要格外重視，為以后創造出更為優秀的油畫作品奠定良好的理論基礎。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十三
摘要：目前世界正快速向“地球村”發展，各國之間的文化交流越來越多。在這個過程中，中國的的時尚設計，也逐漸由跟隨西方設計文化，轉變到以本土文化為核心積極融合外來設計文化，而具體而言，就是國內的時尚設計迸發出了豐富多彩的風格潮流、巧奪天工的設計手法。家紡設計行業也不例外，人民群眾對現代家紡用品的設計風格、內涵有了更高要求，需要家紡用品可以適應其多元的文化需求，并且可以緊密結合日漸流行的“新中式”裝飾風格。為此，本文首先簡要的介紹了“新中式”的內涵，然后從色彩搭配以及色彩特點兩個方面介紹了新中式空間中的家紡色彩設計要素，最后對新中式空間中的家紡色彩設計趨勢做了詳細論述。本文的研究工作具有一定的理論價值和實踐意義。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十四
在現今現代城市化建設中，園林景觀設計占據著越來越重要的地位，不僅能夠營造城市優良的外觀面貌，還能夠大大提升城市的綠化生態品味。草本花卉在景觀園林設計占據著關鍵部分，也起到了越來越重要的作用。草本花卉作為現代景觀園林設計中的一個重要元素，也更多的出現在人們的生活中，為營造一個美好環境發揮著更多的作用。因此，只有科學設計合理的規劃以及將草本花卉更好的融入到現代園林景觀設計中，才能夠給城市居民一個綠色、健康的生活環境。
1遵循科學性原則。
1.1了解花卉的壽命。
在現代園林景觀設計中，草本花卉才是本體，其藝術魅力的體現主要是在正常的生長發育的前提下。如果園林的草本花卉不能在良好的環境下正常生長發育，園林景觀設計肯定達不到良好的整體效果，更不要提美學價值。因此，在進行現代園林景觀設計前，要全面掌握不同草本花卉的壽命等特點，它們的生長發育周期各不相同，各有特色，習性也有很大的差異，要學會因地制宜科學合理地選擇草本花卉進行設計。
1.2了解花卉的季節性特征。
現代園林景觀季相之美源泉主要是草本花卉，在不同季節，選擇栽種不同的花卉，根據其季節性來正確選擇。比如春天要選擇盛嚴的桃花、夏天選擇盛開的荷花、秋天則需選擇菊花、冬天以臘梅為主等。因為生命周期以及年生長發育的周期都不相同，使得一年四季中都夠表現出不同的姿態，達不到獨具特色的景觀效果。這種設計理念在現代園林花卉設計中尤為重要。
2堅持藝術性優先考慮的原則。
2.1彰顯變化中的統一。
在現代園林景觀設計中，必須要科學又獨具藝術性的進行園林草本花卉的配置，要將草本花卉的色彩、線條以及株型等多方面因素考慮在內，需要有一定的變化與差異，進而體現出景觀中的對比之美。從另一個角度出發，草本花卉之間還需要具備一種和諧性、相似性，能夠達到局部變化，但整體來看和諧統一的境界。在景觀設計中注意這一點，才能保證園林景觀活潑生動的同時又彰顯統一和諧。
2.2強調比例與尺度。
比例主要是指園林中景物與景物之間的比例關系，尺度主要是指園林草本花卉等景物與人之間的比例關系。簡單的兩種關系能夠體現出人們的經驗與感覺上的審美，也是人們在總結自然事物，所能夠得出的滿足視覺要求的具有和諧性的大小關系。在現代大型園林景觀設計中，為了滿足空間的立體感，應該較多使用高大或大體量的草本花卉植物，進而填充空間與其他景觀元素的匹配度。對于面積有限的園林空間，則應選擇精巧的花卉為主，能夠滿足人民在近距離間享受自然之美。
2.3注重均衡與穩定。
在園林景觀設計中，合理科學選擇配置園林草本花卉的布局方法，位置關系要得當則是均衡，輕重關系均衡則是穩定。現代園林景觀設計中要注重均衡與穩定的概念，有效地應用規則式均衡以及自然式均衡的方法來合理配置草本花卉，可以從以下幾個角度進行：色彩濃厚與素雅的均衡、體量龐大與小巧的'對比、質地粗厚與細柔等多種方式，綜合性進行配置，使得園林景觀能夠更好地融入到周圍環境中。
3綜合考慮植物特征要素。
3.1選用合適的株型。
在園林景觀中，給人民最為直接的感官印象就是園林花卉的株型。在進行園林景觀設計中，所使用的草本花卉不同的株型能否合理的進行搭配，將直接影響到園林景觀給觀賞者營造的協調自然的感覺。通常來說，園林草本花卉株型主要分為直立型、圓球型和扁平型三種類型。比如蜀葵、翠雀等植物在布置時以直立型為主，能夠體現植物的縱向線條美；比如黑心菊、八寶景天等宿根花卉在布置時以圓球型為主，體現花卉的豐滿之美；比如美洲菊、非洲鳳仙等花卉則以成扁平型為主，可適當在花卉景觀邊緣或前排位置增加巖石、假山等裝飾。
3.2強調不同的質感。
質感能夠提現花卉本身的特質，主要包括花和葉片的疏密度、大小以及形象等。質感不同，給人帶來的美的感受也大不相同。類似蓖麻、賽菊芋等質感粗糙的植物，葉片大，往往多毛多皺，能夠帶給人粗獷的視覺沖擊，適合遠觀；類似山桃草、蜜糖草等質感細膩的植物，葉片優雅，花朵精致，適合近距離觀賞，帶給人朦朧、柔和之美；類似風鈴草、鳶尾等中等質感的植物，因為應用范圍廣泛，可適當與不同種類的植物進行混搭，達到一種對比效果，盡顯現植物各自的美感，進而使園林景觀更具多樣性。
3.3使用不同的色彩。
在現代園林景觀設計中，草本花卉色彩的有戲設計能給人留下深刻的印象，因此，合理藝術性的搭配花卉色彩，能夠使得園林景觀產生獨具特色的效果。色彩往往能夠決定花卉景觀設計的基同。合理的冷暖色應用能夠在花卉配置中起到十分重要的作用。所以，景觀設計中要注重花卉色彩的搭配。
4選擇妥當的種植構圖。
4.1使用平面構圖。
進行園林景觀設計時，首先要考慮的是不同種類的草本花卉在進行栽植或構成的圖案與平面位置之間的關系。通常來說，草本花卉平面構圖主要包括以下三種方式：規則式、自然式以及半規則式。規則式構圖又細分為花壇、花臺以及對稱式種植等；自然式構圖細分為群植、叢植以及孤植等方式；半規則式構圖主要是將規則式構圖與自然式構圖進行有機結合得到的混合式構圖，在實際應用中要根據具體景觀設計來選擇。
4.2使用縱面構圖。
每種草本花卉都有獨具自身的形體特征，在進行種植組合時，在空間中體現出三維的形態特質，形成縱面構圖。比如選擇直立縱線條的草本花卉與株型豐滿的植物進行搭配，強烈的線條對比能夠體現出一種協調之美。在進行設計時，還要考慮植物的不同空間姿態，烘托出強烈對比或和諧等縱面構圖的景觀效果。
4.3使用空間造型。
花卉的空間造型主要是指通過人工施工的方式對植物進行修剪、綁扎以及制定造型，進而形成立體的植物景觀，主要包括不同的幾何造型、動物景物造型以及意境造型等，實際應用中，往往與花壇、花境、花叢等應用形式進行配合。這種方式在園林景觀設計中十分常用。
5營造意境之美。
5.1強調園林的整體意境。
從傳統角度來看，我國建設園林的主要目的之一就是為人們創設一種意境之美，將自然風光引入方寸之地中，為人們帶來不一般的身心感受。由此可見，意境創造在園林景觀設計中的重要性。可以說，實現園林的意境之美是歷代園林設計師追求的重要目標。從本質上而言，意境是在外形美的基礎上形成的一種高尚的情感，是情感與景觀互相作用的效果，即只有實現情景交融，才能使園林產生意境之美。而園林花卉是構成園林景觀的有機組成部分。形成園林的整體意境必須依托園林花卉的設計。
5.2花卉獨具的文化內涵。
中國歷史悠久，隨著時代的變遷，歷代文人也給草本花卉注入了精神屬性，花卉也彰顯著一種文化情結。文人騷客將梅蘭竹菊比作成四君子，也是人們賦予花卉的精神屬性。花卉表達的意義包含廉潔、富貴以及優雅等美好的寓意，比如牡丹彰顯富貴之氣、綠竹給人以清廉之意、梅花則是堅強之意。此類特征體現了花卉文化性的代表。在進行現代園林景觀的意境設計時，可合理的借鑒不同花卉體現的不同的人文內涵，有效對園林景觀設計進行補充。
5.3強調花卉的進步。
在現代園林景觀設計中，選擇使用草本花卉應該切合當代背景，做到與時俱進。根據當下的社會形勢以及文化背景，在保留傳統文化基礎上更具獨特的彰顯現代文化特色的花卉設計理念，使得現代園林景觀更具現代化的文化內涵，體現新的時代風貌。現代園林景觀設計中，園林花卉起著至關重要的作用，設計師一定要選擇妥當的應用方式，進而體現園林景觀的獨特之美。
6結束語。
現代景觀園林設計在城市規劃中起著越來越多的作用。將草本花卉更好地融入到現代景觀設計中，使城市變得更加適合人居住，生活，文化交流、創新和發展。結合城市獨特的文化和人文因素，形成一個獨特的園林設計特性，可以更好地滿足城市發展的需求和人們的生活環境。
參考文獻。
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色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十五
在影視動畫場景設計中主觀色彩的運用，是從事動畫場景設計教學的教師，必須具備的基本功。大千世界、五彩繽紛，我們在動畫場景設計實踐中應把握對象最本質的色調，理性地篩選刻畫對象的色彩關系，使動畫場景設計去偽存真，去雜存精，使動畫場景設計作品得到質的升華。
人類對色彩的體驗，隨著時間的推移，不斷地積累和發展，逐漸形成了自己的審美情趣，滲透了諸多對色彩感受和解讀的主觀因素。在中國，用白色悼念亡者，用紅色乞求避邪，用黃色象征權貴，這已成為人們的生活習慣。人們對色彩的這些感受和運用，既有社會文化因素，也是由其本能所決定的，是生理機能的客觀反應。人們對主觀色彩的感受和解讀，自然會反映到動畫場景設計之中，這就是我們對動畫場景設計色彩提煉的意義所在。盡管有些人對色彩感覺不太敏銳，但在動畫場景設計作業中，同樣能畫出較為豐富的色彩來，全憑主觀色彩意識的分析和判斷，將動畫場景設計對象的色彩關系躍然紙上。
動畫場景設計中的主觀色彩意識，屬于自我認知方面的范疇，跟“客觀”相對應。它依據對實際景物的反復觀察體驗，形成自己的主觀意識感覺。倘若我們改變以往的觀察方法，以我們自己的思維去理解色彩的自然屬性，將會發現色彩具有變幻莫測的魅力，這就是我們常說的將色彩的客觀屬性、變成自己的主觀色彩呈現在動畫場景設計之中。當主觀色彩在你的思維中逐步升級，動畫場景設計將不屬于肉眼觀察的客觀物體。而是設計師經營的色彩王國。不然，設計師就成了攝影機和照像機。因為有了主觀意識的發揮和存在，才會使許多設計師同畫一個景物時色彩的感覺絕然不同。設計師通過反復觀察自然景物形成主觀意識。進而又通過主觀意識對自然景觀予以調整改造，這是存在決定意識又由意識反作用于存在的具體體現。
動畫場景設計中主觀色彩意識的形成，應通過觀察訓練和寫生訓練進行培養。從生理上講，人眼的視網膜吸收可見光，視神經把視覺的信息輸送到大腦，產生了物體的光色反映。在戶外，有時客觀條件不能滿足畫面的需要，這時主觀色彩意識就會大放異彩，它運用創作人在大腦中掌握的色彩常識及生活閱歷的積累，重構畫面的合理性和完美性，將景物色彩進行重組和甄選，促成寫生畫面的盡善盡美。對色調及光源和暗面進行合理調整，使其主題突出，畫面整體而有生氣，形成畫面的視覺趣味中心，達到傳遞美感享受的藝術效果。學習者自我訓練敏銳的辨析復雜景物能力，以及用冷暖色彩的處理方法調整色彩的能力訓練，以達到主觀意識的養成。崇山峻嶺、白浪與沙灘，江河湖海、綠樹青草、田園風光、都市民風、作為動畫場景設計藝術，無論是寫生或是創作，它與攝影最大的區別，畫家的眼睛獨具一種比照相機鏡頭更豐富的藝術功能，這就必然地體現了設計者的主觀色彩意念因素。
總之，在各種光照環境下，觀察和研究自然界千變萬化的色彩現象及景物，體驗解讀光照和色彩神奇的變幻規律，形成動畫場景設計色彩表現的主觀色彩意識。要意識到自然景觀的形與色是不可能原封照樣搬上畫面的，教師需要指導學生運用主觀色彩意識去取舍。
在整個訓練中應注意并克服色彩純度太低所造成的灰畫面，和過純而造成的色彩過生，顏色跳躍，面畫太花等弊端。要求對客觀對象完全理解和正確判斷，用主觀色彩意識去大膽實踐。需要強調的是，理解和掌握色彩關系及共變化規律至關重要，它能使我們在完成每一幅動畫場景設計時得心應手、酣暢淋漓，有了這方面的基本功，就能表現出動畫場景的空間、質感，使欣賞者的視線停留在優美的畫面上，感受空氣的流動。
1、局部色彩與整體色彩關系的對立。
一部音樂作品要有它的節奏和主旋律，一幅美術作品在色彩上要有色彩基調，這些旋律與基調是表達作品的主題，體現作者創造意念的重要因素。這種叫作旋律和基調的東西，賦予作者創造意念的重要因素。同樣，一部電影作品，也要有它的色彩基調(現在，中外一些電影導演喜歡拍攝黑白影片，黑白，也是一部電影的色彩基調，也是電影色彩語言的組成部分。)縱觀中外優秀影片，對色彩基調的整體把握，是一部影片風格與類型，時代感與品格形成的基本前提。影片色調的整體關系，一是指它的統一，使一部影片有協調統一的色彩基調。二是講它的對比，在對比中形成影片的色彩基調。三是電影色彩的整體運動，在運動中構成既對比又統一的整體色彩關系。中國電影色彩整體與局部關系的問題，還表現在創作鏡頭畫面色彩的變化對某一個場景空間色彩，某一個鏡頭畫面色彩的關心，而忽視了場景和場景之間、道具服裝同場景之間、畫面和畫面之間的整體色彩運動關系。沒有通過色彩的對比與和諧、場景空間的疏于密、畫面運動的實與虛等變化所形成的統一與對比，達到影片整體的色彩關系。中國電影的問題當然是多方面的，色彩實其中不可忽略的問題之一。我們應從電影色彩的各個方面諸如空間環境色彩的語言的角度處理這些具體的色彩問題。使這些局部構成電影色彩的整體關系，而不是孤立、瑣碎的某一種什么東西。
人物造型色彩與空間環境色彩關系的'孤立：人物與環境是電影造型的最基本內容，是構成故事影片的基本單元。因此，人物造型的色彩與環境色彩的關系，在人物一出現就成為人們關注的問題。而空間環境色彩的關系上是孤立的、沒有聯系的，因為我們的編導們太注重情節、故事的是否合理，而往往忽視銀幕色彩所形成的視覺、空間構成關系的有機理性。沒有通過人物服裝、化妝色彩與空間環境色彩的對比與和諧關系，明確地表現出在他所構建的銀幕空間關系里，人與人之間、人與環境之間既矛盾又統一的微妙關系。
色彩與人物內心情感世界的無緣;色彩是體現人的內心情感、心理、情緒和人的精神世界的外在顯現，反過來，現實世界的色彩對人的內心情感、心理和情緒也有著潛在、微妙的影像。當代中國電影則過多地停留在表現事件、故事、表演、時間的報告文學式表層線索上，而較少地去表現人、精神、空間的情感的時侯，不知道現實色彩(光色、形色)反映人的內心世界，只有過于激動的肢體語言來強化氣氛，是事倍而功半的。只用運用好主觀色彩才能使我們所做的場景設計發揮得更好，更精。
2、動面場景設計中自我風格的實現。
在動畫場景設計教學實踐中，除重視素描課程以外，色彩寫生課程更不容忽視。因此教學中要求學生做到理解色彩的基本原理及規律，嫻熟地運用主觀色彩意識的藝術規律，有助于對其它專業設計課程的學習。這種主觀色彩能力的培養是由多種因素決定的，它來自人的視感神經及健康的心理因素，以及靈活機動的組織能力。這種主觀色彩意識的成熟應用，在動畫場景設計、場景調度中表現為分割重組構成新的視覺元素來表達動畫主題，其中也包括色彩的分割組合生成新的視覺色彩關系，達到最大的視覺滿足。應該說，在動畫場景設計領域中，主觀色彩的運用能力至關重要，直接關系到設計作品的成功與失敗、高雅與低俗。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十六
超現實主義是20世紀初西方的一種藝術思潮，超現實主義的表現是用精確寫實的形象表達人無意識的夢境，將現實生活中看不到的景象以及屬于不同時空的放在一個畫面上用超現實圖像進行組合的表現。超現實主義在世界大戰期間影響頗廣，主要以詩歌、散文、小說等為主。但被大多數人所熟悉的仍是繪畫領域。超現實主義對平面設計產生了空前的影響，設計師們有意識地增加廣告心理的比重，突破了以往的畫面表現形式，塑造出更富有創意的視覺感受，為廣告招貼的設計提供了新的發展方向。
一、夢幻與無意識。
超現實主義者認為深入到夢境與幻想的世界中，就要遠離現實世界。在夢境中，潛意識才不受約束的反映人內心的活動，人腦海中最深的情感才可以得以表達。只有把幽默和夢境與幻想混雜在一起，與日常現實態度和理性思維脫離，才可以賦予周圍的事物以神奇、新穎和不存在的虛幻意義。招貼設計融入夢境與幽默可以針對消費者的心理需求設計出恰當的廣告方案。吸引廣大群眾消費眼球，能夠達到事半功倍的效果。
招貼中運用夢幻無意識手法的案例有很多，并且不僅僅只是最近才出來的新鮮事物，設計師們早早就開始將這種夢幻無意識的手法運用到招貼設計中。利用心理學方法設計出更接近消費者心理需要的事物，往往能引起共鳴。如圖1中達芙妮鞋子的招貼，設計師從女人的本能與夢幻的領域出發，運用了女人潛意識里愛幻想成為優雅美麗的公主但大多數婦女還是受邏輯與理性的束縛，在現實生活中并不會真正地選擇這樣的一雙鞋子，設計師將她們充滿幻象的心理活動展現出來，從而這幅招貼深受女性消費者的喜愛，也同時為公司帶來了良好的效益。
一個夢幻幽默的創意在招貼中是一個富有發展前景的表現手段，利用這種手段突出日常生活中不存在的某些現象及個中小事來含蓄的傳達商品的信息。這樣的招貼不僅有豐富的形象、風趣的情節還能贏得人們的好感和喜愛。
二、黏貼與重組。
黏貼與重組是超現實主義常用的表現手法。它是將不相干的'兩個物象作組合構建，拼貼出現實生活中不存在的形態，將人們日常生活中熟悉的事物形象創造出陌生感，給人帶來一種超現實主義特有的荒誕感與神秘感，這種手段的使用無疑會令廣告創意與眾不同給其增加新意，達到特殊廣告宣傳的效果。
招貼中運用黏貼組合的方案很多，如圖2愛護動物的公益招貼。這幅招貼將動物的概念形與沙漏外形黏貼組合在一起，重新得到的新圖形，在沙漏中，動物隨著時間慢慢下漏就如時間慢慢流逝一樣，形象生動地警醒著人們，動物正在一點一點的消失，同時間一樣一去不復返。加之以文字“別讓人類成為最孤獨的生命”更能強調保護動物急不可待。
黏貼與組合表現手法的使用將視覺藝術不僅是在思想還是象征上都表現得淋漓盡致，形成了具有奇特視覺效果的作品。超現實主義用這種方法具有荒誕、不切實際的特點。廣大群眾可能不認可并不了解這種招貼的風格特點，但他們卻更傾向于自己“看不懂”的這種招貼，鎖定他們的眼球引起他們的思考。
三、抽象與半抽象。
抽象是指對于一個過程或者一件制品的某些細節有目的的隱藏，以便把其他方面、細節或者結構表達得更加清楚。半抽象則處于抽象與具象之間。超現實主義核心人物米羅（joanmiro，1893-1983），“他被人、動物、月亮、星星等自然存在物強烈吸引，以自己獨特的形態語言進行造型創作。他的作品中所出現的不是原來的自然之物，但也不是完全抽象的，可以說是自然的形態”。他在作品中利用抽象與半抽象的視覺語言表述內心世界的天真。這種表現手法逐漸被應用到招貼設計中。
如圖3是《越獄》的招貼，這張招貼比較好理解，幾根線條言簡意賅地代表了監牢，畫面中間折彎的鐵欄，直指“越獄”一詞的主旨。作者運用線條為符號，暗灰色的底，白色的線條，以抽象的手法表現。增加了招貼的畫面感，使招貼更富有意味讓人產生思考聯想。
抽象與半抽象表現手法的運用，是招貼設計呈現出現實生活中永遠不會存在的意象，深度地拓展了招貼設計的空間表現，這種將現實化符號的創造性招貼具有強烈的特異性。它能使畫面彌漫著超然的意境和獨特的審美視角，增強了招貼的被注意值，更為有效的傳播信息，給人以深刻的印象。
超現實主義表現手法的使用，使得招貼設計的表現形式越來越豐富。對這些手法有效的進行使用，不僅能夠提高招貼畫面的視覺沖擊力，還能提高消費者的感知力度，提高他們的興趣，最終達到良好的廣告效果。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十七
聲音景觀設計主要分為正、負、零這3種方式。其中正設計主要是在原有聲音景觀的基礎上添加新的聲音要素來豐富其內涵。而負設計主要是剔除聲音景觀中不好的因素，保留其美好的一面。零設計主要是有效保存原聲，不做任何更改。結合目前我國聲音景觀設計的具體情況，可以對設計的內容歸納為以下2個方面：
2.1合理控制噪聲的源頭。
將聲音劃分為高保真音質和低保真音質2種。高保真的聲音主要是指人們可以聽到的清晰聲音，這些聲音可以使人們產生愉悅的情緒，但是如果在公共場所內，大量的背景聲音可能會將高保真音質轉變成低保真音質，為此，相應部門必須合理控制播放的'音量，以免影響客戶的聽覺能力，降低音質。所以，在進行高保真音質的設計過程中，要有效控制噪音的聲源，為人們提供一個安靜的聲音景觀。同時還可以結合周邊環境的情況減弱噪音，比如說隔音墻，其可以有效隔絕街道中產生的噪音，從而減少不必要的噪音污染；或者利用自然景觀以及植物的吸收功效，減弱噪音的影響，降低其對人們的影響。
2.2合理規劃聲音符號。
首先，合理收集和分析公共區域內的聲音來源，之后有效調節聲音的音調和音量，在不影響他人的前提下，確保用戶可以清楚地聽到。另外，還可以對公共區域內的一些聲音進行時間控制，從而降低對人們的影響。
3小結。
綜上所述，聲音景觀不僅對人們的聽覺有著直接的影響，同時還對人們的情緒變化有著一定的支配作用，因此，在公共空間內，要合理設計和規劃聲音景觀的內容，使其設計更加的人性化、合理化，為人們的生活提供幫助。
參考文獻。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十八
光影元素是自然元素的基礎，在建筑、繪畫、雕塑等藝術形式中隨處可見。如今在招貼設計中也能發現光影元素的使用痕跡，純藝術與平面設計的延伸體之間有著相似的部分。
一、光影元素在藝術形式中的發展。
光與影是大自然的視覺藝術。早在文藝復興時期，“明暗配比法之父”達芬奇為了創造出更加強烈的空間感，曾經試圖將陰影效果與他感受到的色彩配比效果相融合，把這種藝術形式運用到藝術美學中，雖然并沒有獲得完全的成功，但是他是第一個嘗試融合光影的藝術家［1］。從提香開始，經歷了魯賓斯、塞尚等藝術家的發展，藝術家們才開始正視光影的共同作用。18世紀末，印象派對自然和光影的表現完全遵從于藝術家的眼睛，他們用自己的眼睛來記錄和感受自然的豐富和變化，從而掀起了藝術風格革命的序幕。重構藝術的出現讓人們的表現形式從寫實轉向抽象，印象派代表畫家莫奈的作品就表現了一個光影迷離的形式世界。在立體主義流行初期，藝術家重視在造型中有序的筆觸和光形象本身的關系，在波普藝術大師沃霍爾《瑪麗蓮.夢露》的9組畫作中，除了表現冷漠的情感外，還有獨特的平面化構成以及鮮艷的色彩光影效果。進入了現代設計，設計師嘗試用強烈的光影效果來讓招貼設計更具畫面感，而真正將光影效果充分發掘的是日本招貼設計大師佐藤晃一，他的作品具有很強的光影效果并兼具二維和三維的美感。到了近現代，隨著環保理念的深入，人們對光與影產生了更加積極的心態，對光與影不同形態變化的研究也逐漸增多。
招貼設計是藝術和商業相互融合的特殊領域，它既可以成為公益活動的宣傳助力，也可以成為商業產品的投資方式，同時它也是一種最直接的藝術形式，在二維的世界中實現符號化的三維效果。招貼設計通過視覺元素的強化來達到吸引受眾的目光，因此，招貼畫面必須符合人的心理和生理特點，招貼設計中的元素符號之間是用來強調人文品味、傳遞信息［2］。符號性和圖形性是招貼設計最重要的兩個特性，而光影本身也兼具符號性和圖形性，這是它們的共同點。正常的符號性光影圖形會準確地傳達招貼設計的中心思想來達到傳播的目的，而隱喻性的光影符號圖形在全方位使用時會因為人的視覺和大腦的習慣性而自動補齊我們所看到的殘缺的影像信息，增加視覺的停留，也能達到傳播的目的［3］。同時，多樣性也是招貼設計的另一特色。招貼設計的多樣性同樣和光影有著密不可分的關系，光不但是一切視覺設計的基礎，同時也是進行元素分解重構的關鍵。
三、分析與凝煉光影元素。
光影受自身自然性的制約，如果直接運用到現代招貼設計中，其表現方式和視覺效果就會受到抑制，因此光影需要通過多種方式進行分析與凝練。
(一)直覺觀察法。
人類從外界得到的信息一半以上來自視覺上的直覺反饋。直覺是人類所獨有的觀察能力，分析更是人類所特有的思維能力，直覺與分析是人類用來滿足視覺和心理需求的方式。直覺觀察法讓我們用感官(視覺、觸覺、嗅覺等)來觀察自然中的光與影。對于光，人們的直覺是光明、閃電和熱度，通過直覺人們感應到光的白色和光明屬性，感應到光帶來的運動感、速度感和溫度屬性;對于影，影本身是無形的，人們對它的直覺受制于光線的強弱，影只有和光結合后才有形體，光線的強弱造就了影輪廓的清晰與模糊。通過直覺所獲得的第一手光影信息需要第一時間記錄到筆記里才有可能使用其他感官進行下一步的思考和凝練，最后可以試探性地將這些綜合信息作進一步的聯想，將觀察到的光的軌跡幻想成隨意涂鴉的線條，或者可以嘗試添加幾筆是否可以成為另一種光影對比，一旦這些幻想成為現實，那么后期的元素拓展就變得容易。因此，直覺觀察法是最基礎的提煉法則。
(二)外形分析法。
每個物體都有其獨特的外形特點，光也不例外。光的形狀很抽象，沒有具體的外形，但在自然界中，光還是有基本形的，這個基本形取決于光的.來源。當光來自太陽，那么圓圓的太陽就是光的初步外形，我們可以從太陽的外形中提取出圓形、放射形元素;當光源是閃電，動感與扭曲外形就是光的初步外形，從中我們可以提取出放射線、折線、閃電紋等抽象外形;當光源是火，火焰紋的特殊形狀就是火的初步外形。人造光源帶來的基本形更為豐富多彩，比如電燈。而對于影來說，由于它無法獨立存在，因此它的外形取決于光的照射范圍、強度、明度、色彩以及物體的外形。影只有在光源穩定的情況下才能保持外形的穩定，并隨著光的角度、明度的變化而被動變化著。因此，在光和影的世界中，它們是一對互補元素，影的存在會讓物體更具有體積感，當光和影被賦予了形，就會產生多種多樣的造型。
(三)分類攝取法。
人類所獨有的思考能力讓我們發現了自然界許多相同或不同的地方，我們可以從不同的楓葉造型中提取它們的物理共性，也可以從不同種類的云朵和棉花中提取它們的外形共性。同樣，我們可以通過光影不同形式下的分類攝取出豐富的元素特性。
1.明。明是光所特有的性質，在我們的世界中，能帶來光明的除了自然光源還有人造光源。人造光源可以人為的更改光源的方向、強度甚至色彩，形成不同層次、不同明度的光影差和外形差。而影的明和光具有相反的物理特性，這些光影的明度差都是招貼設計的設計元素。
2.色。不同明度不同純度的色彩可以產生多層次的光影對比。比如我們可以用白色代表光，用黑色代表影，用灰色代表過渡;同樣的，可以用高明度高純度的色塊代表光，用低明度低純度的色塊代表影;通過不同明度或者純度色塊之間的透明度關系來讓光影的關系更加密切。
四、光影元素的視覺拓展方式。
光影元素在招貼設計中的構成已經不單單是一種自然元素，更多的是按照規律組合起來的一種原理和方式。如何進一步在招貼設計中拓展這些元素來達到一定的視覺張力，用現代主義藝術的鼻祖塞尚的話來概括:從自然中抽取抽象元素，通過色彩、構圖、造型等語言元素創造獨立的美學價值，抽象的審美價值就在于似是而非。視覺拓展是一種對原形分解后進行重新排列組合的造形方法，從光影世界中提取了光影的抽象和具象基本形，直接提取的光影基本形對于招貼設計來說所使用的范圍比較受限，更多的時候需要經過一定形式的再分解。光影元素的拓展方式包括:。
(一)形狀拓展法。
形狀拓展指的是對光影外形的解構。從自然界中提取的光影元素通過平面或立體構成方式對元素外形進行再分析，通過點線面的不同形態搭配重新分解和重構元素，在保留原有的某些外形特征下，通過自由式分解、線狀結構分解、面狀結構分解等方式對光影的原形態進行重構來獲得全新的設計元素。比如平面性構成可使用粗細線、直線、曲線、涂鴉線、螺旋線等來表現光的動感抽象外形;實面性構成可使用實面、點化面、規則面、隨意面等來表現影的外形狀態;藝術性構成可以通過綜合性構成化處理來表現它的形式感，比如，改變線條的對外發散規律以及多種不同形狀不同粗細的線條搭配給畫面帶來光線的沖擊感;線條的銳化、三角形化可以帶來閃電的動感;用基礎圓形、月牙形代表光、影等等。另外，還可以利用光源投射的原理，通過不同光照射在物體上形成的影的形狀變化來轉化成多維度的視覺圖形符號，并將這些形狀符號加以強化來表現光影效果。
(二)肌理拓展法。
光影本身并不具有肌理性，它們的肌理性來源于光對物體的照射所得到的反饋。自然界中光影之間過渡的虛實程度經常可以用來反映物體表面的特點，光影的強度差別對物體表面的肌理會產生不一樣的視覺體驗，我們可以利用這一特殊性來拓展光影的肌理元素。比如，光影對比很強烈，那么高明度差的光線對比就會讓物體的形狀、肌理和陰影表現更加清晰，招貼中的光效感、透疊感的特殊肌理效果就會變得明顯，比如日本招貼大師白石和也的作品。柔和的光線會讓物體表面反射的肌理顯得模糊，光線反差的降低會讓物體的細節變得不那么清晰，這種柔和的肌理性表現運用在招貼設計中最明顯的就是灰色帶的使用，點線面的平面符號化處理能產生一定的灰度差，灰度差能產生微弱的光影差，而帶有點狀物或半透明的灰度小色塊不但在招貼中自帶發光的效果，同時還具有肌理性。比如在馬克布魯克斯的設計中我們看不到強烈的光影對比，但是柔和的色彩明度差也一樣讓物體有了強烈的光影立體感和肌理感，他在作品中同時使用了自然光影元素和重構后的光影元素。
(三)空間重構法。
在招貼設計中，對于光影的空間重構其實是一種換位思考的方式，通過對光影元素的再分析，抽取符合在二維招貼設計中創造三維圖形的新理念的抽象透明元素進行重新構置，讓形體產生體積感和空間感。這種空間重構包含原形分解、錯層疊放等方法。原形分解簡單的說就是元素的打亂組合，通過黑白灰或者不同色彩的搭配產生一定的視幻覺。錯層疊放就是錯層透明疊放，指的是兩個圖形相互重疊，上下圖形具有不同的透明度，圖形的多層疊放能產生視覺的錯亂感和空間的透疊感，同時通過色彩的明度搭配對透明疊放的圖層加大光影層次感，互相滲透，有意消除光影之間的界限，讓畫面形成一定的虛幻效果。另外，在招貼設計中光影還可以用來表現空間透視。在具象方面，光能很明確地制造空間效果，利用正面的光和背面的影來襯托產生物體的縱深感，利用側面的光來增加物體的浮雕感;利用粗糙肌理來加強空間感等;在抽象方面，還可以通過影的黑暗程度和光的明亮程度讓空間產生不同的縱深感，以及可以通過色彩的明度、純度關系來調節空間感。
(四)比例拓展法。
傳統數學中比例是一種基礎概念，在形態學中，比例是形成造型美的關鍵因素。對于招貼設計來說，讓畫面均衡的重要因素是光影比例的和諧。招貼設計中的光影比例拓展包括兩個方面:一是光影色調的平衡比例。在招貼設計中會滿足一定光影比例平衡，使明暗關系達到人們視覺習慣的平衡感。高調的畫面如果以白色或淺色調為主，會給人一種輕柔的感覺，這時畫面更注重整體感，視覺比例較為分散;而暗調的畫面，對比度通常比較高，畫面的整體感和光影的對比性都比較明顯，視覺中心較為集中。二是光影面積比例平衡，在招貼中使用大面積的空白和小面積色調對比，作品的留白變多，作品的視覺集中力和光影對比變強;小面積的明暗色調對比所堆積的畫面，因為光影比例而讓視線變得分散，視覺存留變多，但是畫面柔和度增加。我們常見的設計語言如正負形、圖底表現法等是對光影比例拓展最直觀的詮釋，比如荷蘭畫家埃舍爾的《天與水》、福田繁雄的海報、魯賓的《魯賓之杯》等。
(五)色彩拓展法。
傳統繪畫中，黑白灰的色調是最基礎的光影表現，人們通過黑白灰來表現物體的體積感和受光感受。嚴格意義上來說，黑白灰并不屬于色彩范疇，在招貼設計中，色彩搭配的最終目的是更好的表現視覺沖力，提高畫面的視覺美感，因此，能代表光影元素的不單單是黑白灰，還有各種色彩，不同純度不同明度不同透明度的色彩都能產生光影效果。招貼設計中的色彩通過合理搭配可以產生不同的光效感，比如畫面的藍色調傾向會給人造成寒冷的感覺;畫面偏向紅色和橙色，人們便會感到火熱和溫暖;低明度的色彩如棕色、深藍、深紫等會給人帶來夜晚的視覺體驗，還能通過色彩讓視覺產生一定的誤差，正如美國現代建筑師路易康說:光線是一種基調，紅光產生綠影，綠光產生紅影［4］。另外，不同的色彩與不同的體塊組合能產生一種空間深度的幻覺和視覺的錯覺，色彩明暗色階的高度對比差能更好的表現形體的體積感和光影感，也能產生強烈視覺沖力。
五、結語。
現代招貼設計中，重構光影元素，可以讓招貼設計得到更加絢麗的視覺效果，營造和諧的視覺氣氛。在崇尚自然、提倡環保的今天，充分利用光影元素以及它們的拓展元素來強化招貼的視覺效果是未來設計發展的趨勢。
色彩在現代室內裝飾中的運用論文（匯總19篇）篇十九
紅色給人感覺熱烈，奔放，它不僅給人積極的感受，而且還是中國人用來表達喜慶，歡樂的代表顏色，我們親切地稱之為“中國紅”。中國人如此喜歡在喜慶的時刻用紅色來表達心情，不知是否也與她給人熱烈感受有關。下面的這幅招貼作品是系列紀錄片《舌尖上的中國》的宣傳海報，它以紅色作為基調色，我們可以從中感受到強烈的中國傳統氣息，而且能感受到人們對生活的積極態度。而紅色與其他顏色搭配時也可以表現出很強的顏色性格。下面這幅招貼就是這樣用紅色的色塊與其他顏色的搭配來營造出活潑的氛圍，政府和其“年輕人”的主題，而畫面中的留白，也正好利用了白色給人更多意想空間的特點。
二、結語。
人們的情緒。能夠有效地利用色彩的屬性以及熟知色彩給人的心理暗示能夠更好地詮釋主題。設計師不僅要了解色彩本身的屬性，更要勇敢地嘗試，細致地觀察色彩給人們心理感受產生的變化，從而設計出更多精彩、優秀的作品。