在反思的過程中，我認識到我在教學中需要更加注重培養學生的自主學習能力。歡迎大家一起來看看這些教學反思的范文，共同學習和進步。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇一
數高樓這首歌曲幼兒已經學會很久并玩過多次游戲，每次在進行游戲時，幼兒的興趣都很高，所以我經常在課間和孩子一起玩。但在搭高樓時，幼兒必須雙手高舉搭成高樓，而且要求手臂伸直，由于時間一長，手就會發酸很累，所以好多小朋友都放下小手，不愿搭高樓，這樣一來，做弟弟、妹妹的就沒法在高樓里鉆來鉆去，體驗不到有高樓的感覺。圈上的小朋友也開始松動，有點亂了。今天上午課間玩時我又看到這種情形，于是我引導幼兒想個好辦法—既有高樓，又能使小手不累。好多小朋友都講出了自己的辦法，最后根據幾個小朋友的建議：輪流舉手搭高樓。也就是一對一對間隔著輪流搭，沒有輪到時的幼兒也必須放下手來拉著，可以做低一點的高樓，這樣一來，幼兒的松動感沒有了，手也不酸不累了，而且高樓也有高低的層次感了，幼兒的興趣更高了。在這期間，我沒有利用權威來壓幼兒，而是讓幼兒自己想辦法去解決困難，既開闊了幼兒的思路，又增強了幼兒解決困難的能力，提高了幼兒的自信。
《數高樓》,歌曲節奏歡快，歌詞朗朗上口，歌曲有唱和念白兩部分。“興趣是最好的老師。”在教學中，為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等，在學習過程中充分采用激勵性學習方法，使教學環環相扣，緊湊而不散亂，整個教學過程顯得較為科學合理，使學生能積極主動的通過觀察發現、感受到生活的美，并覺得學習也是一種樂趣。
我首先利用圖片的形式讓孩子在頭腦中形成對高樓的鮮明印象，因為在音樂學習過程中所喚起的音樂表象越豐富，越具體，越準確，那么他對音樂的理解和體驗也就越深刻。然后再圍繞歌詞內容提問，便于孩子熟悉記憶數高樓整首歌詞，重點放在數高樓的節奏上，一層二層樓也是吸引幼兒主動學習的積極因素，為了讓孩子們邊唱邊體驗節奏的變化，我提出了：念白時用手來表示變化，想通過手部的節奏動作烘托氣氛，一開始，幼兒顯的有些手忙腳亂，但是幾遍下來，他們能能非常準確的表現節奏了。
由于歌曲旋律的歡快跳躍，歌詞內容適宜表演，孩子們情不自禁的隨著音樂舞動起來了，為了讓他們體驗樂曲表現高樓的樂趣，我請孩子們自由創編，利用游戲的形式激發幼兒創編和表現的動力，然后我再根據孩子們的創編動作組合起來，大家一起游戲。瞧孩子們的學習主動性更高了。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇二
活動目標：
1、通過對歌曲的節奏練習，進一步培養幼兒對音樂活動的興趣，增強音樂節奏感和感受能力。
2、在“數高樓”這一音樂游戲中，培養幼兒打擊4/4，2/4拍音樂的節奏，并在此基礎上進行一2/4拍樂曲的節奏的不同打法。
3、培養幼兒的協商合作能力，及音樂表現力。
4、愿意跟隨教師和音樂在老師的引導下用自然、連貫的聲音唱歌，情緒愉快地參加音樂活動。
5、通過音樂活動培養幼兒想象力、口語表達能力及肢體的表現能力。
活動準備：
1、畫有樓房的表格2張，空表格3―6張及若干可用于粘貼的樓房畫；
活動過程：
（一）聽《鈴兒響叮當》音樂幼兒坐到位置上；
1、發聲練習提醒幼兒用輕聲，并將身體坐正；
（二）出示一張畫有高樓的表格。
老師：小朋友，我們周圍變化多么大啊。四周都蓋起了高樓大廈，我們數也數不清。現在，老師手上有一張地圖，上面很多空地上都蓋起了房子。現在，我們要坐上汽車去看看這些高樓，但是，有個要求，看到一座房子慢拍1下，看到兩座快拍2下，空地不拍。
（三）老師根據音樂先示范一遍，幼兒一起跟著試拍。
第二遍，跟著音樂，一邊唱一邊拍節奏。
（四）幼兒分為3組，自己根據自己的想法，將高樓填入表格，編配節奏，并試拍。
老師：現在，老師還有很多的高樓沒蓋呢，請小朋友和自己的好朋友一起在空地上蓋上高樓。蓋好以后，也和老師的方法一樣一起來拍一拍。
（五）幼兒圍成圈，自由帖節奏。老師巡回指導，并引導幼兒正確創編節奏。
老師：我們蓋了這么多高樓，現在我們來數一數，高樓有多高。
（七）聽《八只小鵝》音樂出活動室。
活動反思：
《數高樓》是一首敘事性歌曲，歌詞富有情境性，描述了我教小弟弟數高樓的有趣情景。歌曲本身特點鮮明，表現為歌詞簡單，多重復，富有動作性。歌曲有唱和念白兩部分，歌曲中蘊含的象聲詞“哩哩哩、恰恰恰”節奏鮮明、跳躍，變化豐富，增添了歌曲演唱的幽默感和趣味性；(一層樓、二層樓……層層疊疊是高樓)，的念白節奏朗朗上口、富有韻律，整首歌曲說唱結合極富感染力，激發了幼兒的演唱興趣，并為幼兒創編適宜的動作表現“哩哩哩、恰恰恰”、兩人合作用手勢表現“搭高樓”以及開展快速反應游戲提供了創造和表現的空間。更是吸引幼兒主動學習的積極因素。歌詞中有個別詞組句子幼兒不太容易理解，如：“白云來回走”“全在云里頭”“答數沒法求”，為此在學唱歌曲時，我采用了圖片法，使幼兒很容易的記住歌詞；采用節奏卡，使幼兒更輕松地掌握節奏；采用手勢法，使幼兒能分清唱“喲”。因為有幾句后面加了個“喲”字，小朋友初步會唱的時候，每句后面都加了個“喲”字，我通過語言提醒幼兒好幾次，都沒有效果，當時我想，這樣下去不行，要是唱的時間長了，就更難改過來了，所以我必須馬上糾正過來。我想用語言不行，就用手勢提醒法試試看，我和小朋友說好了，唱過去這一句后面有“喲”字的時候，我就提前用手臂交叉在胸前，要是沒有，我就不做動作。一試之后，效果真不錯，就這樣在多次用手勢的提醒下，幼兒終于正確的演唱歌曲了。用幼兒能聽懂明白的話語幫助幼兒理解。盡管只有短短20分鐘，寶貝們已經較好的掌握了歌曲的內容和旋律，但人的記憶都有一定的遺忘規律，且幼兒的學習需要不斷重復，所以，還需要不斷的鞏固復習，才能達到更好的效果。
整個活動我注重強調讓幼兒主動地學習在濃郁的音樂氛圍中，通過團體的情感互動，激發孩子的表現欲望。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇三
設計意圖：
《數高樓》是一首一段體的分節歌曲，其音樂流暢、動聽、節奏鮮明，具有動作性和故事性，富有情趣，音樂歡快、幽默，深受幼兒喜歡。
我根據幼兒的年齡和學習特點，設計了以下教學環節：
首先帶領幼兒伴隨著歌曲的音樂邊跳恰恰舞邊進入活動室，讓幼兒通過律動初步感知歌曲的節奏和旋律特點。
第二設計了既有靜聽也有動態的充滿趣味性的學唱歌曲的活動環節：讓幼兒觀察草地上小弟弟小妹妹在玩什么游戲，并用體現歌曲節奏的說兒歌方式熟悉歌曲主要的節奏脈絡。進而引出哩哩哩哩，恰恰恰的旋律和節奏，讓幼兒初步感受歌曲的旋律、情緒以及節奏的變化，為后面學習歌曲做好鋪墊；這首歌曲中多處出現襯詞，又有附點音符，幼兒在學唱上有一定難度，我用紅燈和小尾巴這樣的形容詞來幫助幼兒分解知識點，學唱歌曲便是水到渠成了。
第三在《數高樓》的音樂中，啟發幼兒合作并創造性的玩搭高樓的游戲，用演唱與合作表演的完美結合幫助幼兒鞏固歌曲，同時讓幼兒體會到合作表演的樂趣。
第四是延伸活動，引導幼兒嘗試創編歌詞，借以更深層次的鞏固歌曲的旋律和節奏，培養幼兒的自主創造的能力和發散性思維。
最后隨著《恰恰恰》的音樂一起舞蹈，通過舞蹈讓幼兒鞏固歌曲中的恰恰恰的節奏，并結束本次活動。
理論依據：
歌唱是音樂教學中感受、體驗審美情感的直接手段。德國音樂理論家舒巴爾特指出：“人聲是自然地原音，而自然的所有其它聲音，只是這個原音的遙遠的回聲。人的喉嚨是創造的第一個最純潔的，最卓越的樂器。”歌唱可以使幼兒全身心的投入，可以培養他們的樂感和美感，可以豐富他們的音樂表現力，可以終生保持他們對音樂的熱忱。
音樂是一門聽覺藝術，看不見摸不著，幼兒對于聲音的高低、快慢、強弱等抽象概念，是較難理解的，因此，我根據大班幼兒的年齡特點，將音樂融入到日常生活和游戲當中去，同時在音樂教學中，切實改變只聽不動的教學模式，使抽象的音樂語言借助孩子的肢體語言——動作表現出來，實現音樂聽覺與動覺的互補。
《綱要》中指出：激發興趣需要貫穿于藝術活動的始終；提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽地表現自己的情感。因而在教學活動中，我努力營造一個輕松、愉快、自由的活動氛圍，為幼兒搭建一個自我表現的舞臺，感受音樂活動的快樂。通過游戲貫穿整個活動，讓孩子們在玩中學，學中玩，體現游戲是孩子基本活動的特點，這樣幼兒的學習欲望和興趣才會被充分的調動起來。
實施策略：
為提高幼兒對歌曲的'的理解和表現力，我采用了突破重點難點的節奏圖譜以及對唱等不同形式的演唱方式為教學策略，整個活動，我注重強調讓幼兒主動的學習，在濃厚的音樂氛圍中，通過團體的情感互動，激發孩子的表現欲望。
教法：圖譜教學法、情境創設法、視聽結合法等；
學法：練習法、比較法、游戲法等。
活動目標：
1、啟發幼兒根據樂曲的旋律嘗試用身體動作來表現高樓。
2、激發幼兒體驗與同伴合作表演的樂趣。
3、以說唱結合的形式體驗歌唱的快樂，并能唱準歌曲中的休止符和念白部分。
活動準備：
課件，鋼琴。
活動重點：
學會用多種方式表現歌曲的旋律、節奏和歌詞內容。
活動難點：
附點音符和空拍的節奏掌握。
活動過程：
1、伴隨著歌曲音樂邊跳恰恰舞邊進入活動室。初步感知歌曲的節奏和旋律特點。
2、通過多種方式引導幼兒學唱歌曲。
（1）通過玩游戲的方式，感知并熟悉歌曲的前半部分的旋律，學習歌曲中的附點和空拍的節奏。
你們看，草地上小弟弟小妹妹在玩什么游戲呢？
想不想和他們一起到草地上玩玩呢？弟弟妹妹在草地上玩的時候唱了一首好聽的歌，剛才你們聽到我唱了嗎?她們怎么唱的呢？你們聽這兩句一樣嗎？小朋友們看，這個和前面的又有什么不同呢？多了一個小點點，這個小點點后面要說的很短，就像是個小尾巴，我們來試試。這是什么顏色的？紅色的，這個紅點點就好像是紅燈，紅燈亮了要怎樣？對停一停，那我們試試看。
（2）引導幼兒用自己的身體動作變化來表現高樓，看，小弟弟小妹妹發現了什么？（出示高樓大廈的圖片）。
你會用身體搭一座高樓嗎？啟發幼兒隨著音樂嘗試用身體來表現樓房，讓幼兒充分感受樂曲的節奏及旋律。
（3）引導幼兒學說念白部分的節奏。
（4）引導幼兒完整學唱歌曲。
教師進行前示范，用優美的聲音、較慢的速度清唱歌曲。
啟發幼兒用恰當的語氣表現樂曲中的襯詞，引導幼兒唱襯詞的時候，聲音要象小皮球一樣跳起來。
用對唱的形式讓幼兒充分感受歌曲，提醒幼兒注意看教師指揮演唱歌曲。
3、鼓勵幼兒一起合作表演歌曲。引導幼兒用身體來搭高樓，用歌聲來數高樓，讓幼兒在體驗與同伴合作表演的同時，用自然的聲音來演唱歌曲。
4、是延伸活動，引導幼兒嘗試創編歌詞，借以更深層次的鞏固歌曲的旋律和節奏，培養幼兒的自主創造的能力和發散性思維。
美麗的夏天來了，臧老師看到好多的的鮮花都開放了，我就想來數數到底有多花？好聽嗎？你們想不想也來編一首歌曲呢，那我們到院子里看看有什么美麗的景色，也來編一首好聽的歌曲，準備好了嗎？我們出發吧!
5、隨著《恰恰恰》的音樂一起舞蹈，通過舞蹈讓幼兒再次鞏固歌曲中的恰恰恰的節奏，并結束活動。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇四
《瑤族舞曲》是五年級音樂的一節欣賞課。本課以創設情境、聆聽感受、創造表現的模式設計教學環節，以聆聽、感受《瑤族舞曲》音樂情緒和音樂要素特點為教學重點。從教學實踐來看，學生主動體驗，積極參與，較好地完成了既定的教學目標。
本課教學有以下幾點收獲：首先，在設計這節課時，我對學生情況和教學內容進行了綜合分析，設計了切實可行，符合實際且細化的教學目標，因而獲得了良好、有效的教學效果。其次，在設計教學環節時，能合理安排教學環節，讓學生循序漸進、層層深入的獲得音樂感受和知識。另外，我注重細節的設計，包括每個教學環節的銜接，教師的引導語言，音頻的效果，課件的設計等，這些細節都是為取得良好教學效果而服務的。再次，這節課遵循了以音樂為本的教學原則，始終引導學生關注音樂。如，聆聽方式有分段聆聽，也有完整聆聽。在聆聽過程中設計了隨音樂律動、哼唱主題旋律、打節奏為音樂伴奏、對比音樂要素等音樂實踐活動，讓學生能透徹地感受音樂、表現音樂。
本課中運用較好的教學方法有：
第一，體驗式音樂學習法。音樂學習需要學習者自身去經歷、去感悟、去操作，才能獲得屬于學習者個人的音樂感受。體驗式音樂學習強調身體的參與。因此，在欣賞《瑤族舞曲》的過程中，我十分注重學生親身的音樂體驗。在聆聽每一段主題時都通過唱旋律、打節奏等活動，使學生獲得音樂感受。在完整欣賞時也讓學生邊聽邊思考，邊想象，讓他們始終沉浸在音樂中，獲得最直觀的音樂感受。
第二，比較式音樂學習法。運用比較的方法欣賞音樂，有利于學生形成對音樂的深刻印象。這樣不僅可以有效提高課堂效率和學生的審美注意力，還有利于學生音樂思維的發展，有利于培養學生分析與評價音樂能力的提高。在本課的欣賞環節中，我多次運用比較法引導學生對比四個主題在節拍、節奏、速度以及音樂情緒方面的異同。在欣賞完四個主題后，還通表格列舉各主題的異同音樂特點，幫助學生梳理音樂思路。
本課教有特色的兩個教學環節：
一是，導入部分。導入環節采用了音樂熱身的方式，選擇了彝族歌曲《遠方的客人請你留下來》（新唱版），請學生跟隨音樂律動起來。這首少數民族歌曲學生比較熟悉，能創設出少數民族載歌載舞慶祝節日的情境。同時，新編版本具有強烈的節奏感，這是學生所喜歡的，于是我設計了跟隨音樂節奏律動的活動，通過不斷變化敲擊方式和節奏，充分調動學生的學習熱情，營造良好的課堂氛圍。這個導入方式我第一次嘗試，覺得教學效果不錯，可以運用在日常教學中，成為每節音樂課的固定環節，從一點一滴讓學生養成聽音樂律動的習慣，培養他們的樂感。
二是，拓展部分。本課的拓展環節設計為學生對所學作品的創編活動。學生在熟悉作品音樂主題，獲得音樂感受的基礎上，發揮想象力、創造力對音樂進行個性化的創作，并且用演唱的方式表現出來。這個環節既檢驗了學生的學習成果和掌握的音樂技能，又展示了學生個性，激發了他們的創造力、表現力。學生能積極參與創編，并有較好的成功展示，這有懶于平時音樂語匯的積累和音樂創作能力的培養。
反思本課的不足之處：
第一，在完整欣賞作品時，設計的學生活動太多，以至于學生不能集中精力聆聽音樂，破壞了音樂的完整性和美感。這個環節可以修改為，學生聆聽音樂，教師用板書寫出出現的主題，而后由學生總結作品的曲式結構。
第二，聆聽音樂想象音樂場景這個環節的教學效果不是很好。主要原因是，在完整聆聽時既要求學生聽辯主題，又要求學生想象場景，多數學生無法做到一心多用。因此，可以考慮把這個環節改為在欣賞每個主題后，學生用語言描述想象的音樂場景。
第三，《瑤族舞曲》共有四個主題，本節課完整欣賞了這四個主題，因此教學內容可能有些多。可以在今后的教學中側重欣賞a、b兩個主題，或者將本課分為兩個課時，有待嘗試。第四，在創編活動中還可以讓更多學生展示、表現，學生的參與面應更廣些。如能再加入簡單的打擊樂器，可以使音樂活動更藝術化。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇五
《數高樓》,歌曲節奏歡快，歌詞朗朗上口，歌曲有唱和念白兩部分。“興趣是最好的老師。”在教學中，為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等，在學習過程中充分采用激勵性學習方法，使教學環環相扣，緊湊而不散亂，整個教學過程顯得較為科學合理，使學生能積極主動的通過觀察發現、感受到生活的美，并覺得學習也是一種樂趣。
我首先利用圖片的形式讓孩子在頭腦中形成對高樓的鮮明印象，因為在音樂學習過程中所喚起的音樂表象越豐富，越具體，越準確，那么他對音樂的理解和體驗也就越深刻。然后再圍繞歌詞內容提問，便于孩子熟悉記憶數高樓整首歌詞，重點放在數高樓的節奏上，一層二層樓也是吸引幼兒主動學習的積極因素，為了讓孩子們邊唱邊體驗節奏的變化，我提出了：念白時用手來表示變化，想通過手部的節奏動作烘托氣氛，一開始，幼兒顯的有些手忙腳亂，但是幾遍下來，他們能能非常準確的表現節奏了。
由于歌曲旋律的歡快跳躍，歌詞內容適宜表演，孩子們情不自禁的隨著音樂舞動起來了，為了讓他們體驗樂曲表現高樓的樂趣，我請孩子們自由創編，利用游戲的形式激發幼兒創編和表現的動力，然后我再根據孩子們的創編動作組合起來，大家一起游戲。瞧孩子們的學習主動性更高了。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇六
《音樂課程標準》在課程實施建議中明確指出：教師應充分利用學生的生活經驗，設計生動有趣、直觀形象的音樂教學活動，激發學生的學習興趣，讓學生在生動具體的情境中理解和認識音樂知識。因此，教師在教學中應充分發揮自己的聰明才智，創設多種情境，調動學生積極性，激發學生學習音樂的興趣，把學生的思維引入“最近發展區”。讓學生自愿成為發現者、研究者、探索者，從而去感受音樂的真諦，體會音樂的魅力。
那么，如何在音樂課堂中創設各種教學情境呢？下面我就粗淺地談談幾點做法。
小學生活潑好動，游戲是他們的重要生活內容，如能恰到好處的運用到課堂之中，定會激發學生的學習興趣。孔子說：“知之者不如好之者，好知者不如樂知者。”如果學生對所學內容產生濃厚的興趣，他就會積極主動地參與學習。根據這一教學規律，教師可利用教材創設游戲情境，讓學生在游戲中不知不覺地進入音樂王國，領略音樂知識的樂趣和奧秘。
例如：我在指導學生用d、r、m、s、l、五個音進行簡單的旋律創作時，設計了一個“小蜜蜂”采蜜的游戲。請一位學生戴上寫有“d”的蜜蜂頭飾，其他四位學生則戴上寫有“r、m、s、l”音符的頭飾，游戲開始時，花圍成一圈，“蜜蜂”任意去采花，被采的花跟著“蜜蜂”出來，再由“蜜蜂”提供節奏，如此反復，形成一個樂句。最后讓學生自己唱一唱，評一評，改一改。實踐證明：富音樂知識于充滿興趣與生機的游戲情境之中，使得旋律創作不再枯燥，學生在玩中學、在樂中悟，積極主動、學有所成。
亞里斯多德說：“思維是從驚訝和問題開始的。”學生的創造活動，往往來自對某個問題的興趣和好奇心，而興趣和好奇心又往往來自教師創設的問題情境。良好的問題情境能形成懸念，激發學生求知欲，誘發創造動機。
如：在教唱歌曲《小熊請客》時。這首歌有三段歌詞，客人分別是小貓、小狗和小雞，學生很容易唱會。為了鼓勵學生進一步創編，老師隨即問：“小熊過生日還邀請了其他許多的動物，大家猜一猜還有誰呀？”學生的想象力十分豐富，七嘴八舌地說出了很多。我立刻又拋出一個問題：“同學們能不能扮演其中的一個小動物，自己創作一段歌詞，唱出動物快樂的心情呢？”于是大家一邊唱一邊做動作，興趣高漲。通過這一環節的誘導，設境引情，誘發了學生的創造動機。在這種創編欲望的驅使下，學生的創造力不斷被激發出來，創編得像模像樣。而且學生在音樂教育中獲得的語言既豐富，又牢固，這是單純的語言教育所無法比擬的。
音樂課程改革十分重視“確立學生的主體地位，建立探索性的學習方式。”學生是學習的主人，音樂課堂則是學生自主探索，獲取知識的場所。作為一名音樂教師，更應把學習的時間與空間還給學生，允許他們大膽設想，敢于質疑，放手讓學生去探索，去思考，提出自己獨特的見解。因此，創設一個個探索的情境也很必要。
如：在《用自制打擊樂器創編不同的聲響》這一課中，為了激發學生創編的興趣，增強感受力，我首先創設了一個欣賞樂曲的情境：讓學生聽了幾首不同風格的打擊樂樂曲，感受不同的打擊方法所發出的不同音響效果。然后讓學生利用各種塑料空瓶來進行音樂創作，學生有了前面的感受，都躍躍欲試，通過模仿和自己的實踐找出“捻、拍、敲、吹、打”等多種不同的方法。接著讓學生自由結合，利用各自的塑料瓶，運用不同的打擊方法，創編一組音樂來表現一個主題。這時，學生非常活躍：有的用吹空瓶的方法來表現刮風；有的用敲空瓶的方法表現打雷；有的用揉空瓶的方法來表現下雨；還有用吹、捻、打的方法來表現火車啟動和進站的效果。這樣的教學情境，充分發掘了學生的潛能，讓學生通過自己不停地思考，在想象與實踐中，增強學生的創造意識，全面提高學生的素質。雖然有的同學表現的不太完美，但他們仍沉浸在成功的喜悅之中。
在這探索的學習過程中，使新課的教學從“教師講學生聽的‘一言堂’轉變為學生自主感悟，合作交流的“群言堂”，使學生真正成為學生的主人，也促進了同學間的合作交流，為學生的創新提供了天地。
積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。所以，教師要從學生熟悉的生活出發，創設良好的生活情境，并鼓勵學生參與藝術實踐活動。因為溝通音樂與生活的聯系，不僅有利于學生理解生活中的音樂問題，使學生體驗到生活中的音樂是無處不在的，而且學生在觀察思考的過程中，動手實踐能力也得到了培養。
例如：在執教《粉刷匠》一課后，我讓學生開展創編其它勞動情境和歌詞的拓展活動。首先讓學生回憶在日常生活中做過那些勞動小能手，學生紛紛訴說：有值日生、掃地、拖地、洗衣服、疊被子……。接著我就鼓勵學生伴著《粉刷匠》的音樂，創編一個自己勞動的情境，學生興致盎然的活動開了，有的模仿掃地、有的模仿拖地、還有的模仿洗衣服、疊被子等，勞動場面真是熱火朝天。有了這些體驗后，我就讓他們把自己的勞動成果唱給大家聽，頓時那些創編好的同學紛紛站起來進行了表演唱。學生在表現和創造活動中得到了豐富的勞動感受，課堂氣氛異常活躍，整個課堂完整而又充滿了生命力。在潛移默化中體會到音樂的無處不在，感受到音樂的樂趣與作用，對音樂產生親切感，體驗到音樂的價值。
此外，在教學中教師還可以結合教材、學生的年齡特征、心理特征，創設其它的各種情境。例如：講故事、猜謎、欣賞插圖、舞蹈、多媒體畫面等。但無論怎樣都必須從學生的興趣出發，使學生在樂中學，趣中學，不斷增強學生理解和應用音樂的信心。
烏申斯基說：“興趣是學生學習的動力，沒有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的欲望。”作為教師，要充分利用環境挖掘，給學生創設各種感興趣的教學情境。讓學生真正地走進音樂，在悅耳、悅目、悅心的情境下盡情探索，讓課堂充滿魅力、靈性、煥發出生命的活力。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇七
《數高樓》是一首節奏歡快，朗朗上口的幼兒歌曲。歌曲有唱詞和念白兩個部分組成。經過我對我們班級整體情況的了解和分析，我決定將這一教學活動分為兩個課時上，而這次匯報課我就上了第一課時，讓幼兒學會演唱歌曲。
我把活動的重點定為學會演唱歌曲，念準數高樓時的節奏型。把難點定為理解歌詞的基礎上幼兒用動作表現音樂，并且能加上愉快的表情。為了突破這個重點，我畫了不同顏色的高樓，將3、4層和7、8層顏色畫成一樣，便于幼兒將樓層連起來念。還畫了節奏譜，根據節奏譜，準確的念準高樓的層數。
突破重點后，第三環節就是學唱歌曲。我首先利用圖片的形式讓孩子在頭腦中形成對高樓的鮮明印象，便于孩子熟悉記憶數高樓整首歌詞。然后清唱整首歌曲，提問幼兒從中聽到了什么。
歌曲比較長，幼兒一下講不出聽到的，我就采取分段清唱，幼兒就能說出很多聽到的歌詞。并且在唱的同時提出一些問題，讓幼兒回答更加加深幼兒對歌詞和歌曲的理解，帶著理解和興趣唱歌，幼兒就更加能接受，學習的也越快。等幼兒整體學唱這首歌后，我又提醒幼兒住在這么高的樓房開心嗎？應該用怎么樣的表情唱，引導幼兒帶上愉快的表情演唱歌曲，并且采取了多種方式讓幼兒帶著興趣去演唱歌曲。如：整體唱，男女分組唱，小組唱等。幼兒有了表現的機會，唱的更賣力了。
但是，在課中也有很多的不足，比如導入部分有點長，問的幼兒比較多。唱歌的時候，太多清唱，應及時加入鋼琴彈唱。請幼兒自由做動作時，幼兒的想象力不太夠，不大能作出動作的時候我就應該去引導等等。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇八
設計思路：
在音樂教學中，切實改變只聽不動的教學模式，使抽象的音樂語言借助孩子的肢體語言——動作表現出來，實現音樂聽覺與動覺的互補，是新課改提倡的新理念。
《數高樓》是一首經典兒童歌曲，節奏歡快，旋律優美，根據幼兒的年齡特點，我首先設計了既有靜聽也有動態的充滿趣味性的活動環節：讓孩子在身體游戲中，初步感受歌曲的旋律、情緒以及節奏的變化，為后面學習歌曲做好鋪墊。其次進行了歌曲的前示范，利用富有趣味的圖譜幫助幼兒熟悉歌詞；這首歌曲中多處出現襯詞，又有附點音符，幼兒在學唱上有一定難度，在引導幼兒看著圖譜熟悉了歌詞、有了初步的感受之后，我又用小皮球和小尾巴這樣的形容詞來幫助幼兒分解知識點，學唱歌曲便是水到渠成了。最后用演唱與合作表演的完美結合幫助幼兒鞏固歌曲。整個活動，我注重強調讓幼兒主動的'學習，在濃郁的音樂氛圍中，通過團體的情感互動，激發孩子的表現欲望。
活動目標：
1、激發幼兒體驗與同伴合作表演的樂趣。
2、啟發幼兒能根據樂曲的旋律嘗試用身體動作來表現高樓。
3、引導幼兒用輕柔、跳躍、自然的聲音來演唱歌曲。
活動準備：
圖譜，念白部分的節奏卡，鋼琴。
活動過程：
一、引導幼兒用自己的身體動作變化來表現高樓。
1、引導幼兒回憶：見過什么樣的高樓？
2、啟發幼兒隨著音樂嘗試用身體來表現樓房，讓幼兒充分感受樂曲的節奏及旋律。
二、啟發幼兒按節奏來吟誦念白部分。
1、出示節奏卡，引導幼兒用不同的手勢和身勢表現節奏。
2、帶幼兒一起進行節奏練習。
三、激起幼兒興趣，感受并學唱歌曲。
1、教師進行前示范，用優美的聲音、較慢的速度清唱歌曲。
2、引導幼兒看圖譜熟悉歌詞。
3、啟發幼兒用恰當的語氣表現樂曲中的襯詞，引導幼兒唱襯詞的時候，聲音要象小皮球一樣跳起來。
4、讓幼兒感受附點音符的唱法，引導幼兒看到附點音符，前邊的音符唱的長一些，后邊的音符唱的象小尾巴一樣短一些。
5、用對唱的形式讓幼兒充分感受歌曲，提醒幼兒注意看教師指揮演唱歌曲。
四、鼓勵幼兒一起合作表演歌曲。
引導幼兒用身體來搭高樓，用歌聲來數高樓，讓幼兒在體驗與同伴合作表演的同時，用自然的聲音來演唱歌曲。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇九
活動目標：
1、學唱歌曲《數高樓》，唱清歌詞，念準數高樓時的節奏型。
2、在掌握歌曲的基礎上，學玩音樂游戲“數高樓”。
3、邊唱歌邊與同伴按《數高樓》的節奏合作用雙拳逐個依次累加成“高樓”。
4、體驗與同伴合作玩游戲帶來的樂趣。
活動準備：
按歌詞設計的圖片一張，音樂磁帶，錄音機。
活動過程：
一、復習“拔根蘆柴花”舞蹈。
二、出示圖片，熟悉歌曲《數高樓》的歌詞內容。
1、說一說圖片上畫了些什么?2、邊按歌詞順序指圖，邊說歌詞，并念準數高樓的節奏型。
三、學唱歌曲。
1、傾聽旋律念歌詞。
2、隨樂輕聲跟唱。
3、完整學唱。
四、學玩游戲“數高樓”。
1、全體幼兒站成圓圈，面向圓心，請2名幼兒做弟弟和妹妹站在圈外。游戲可反復進行。弟弟妹妹的人數可增加到4―6人。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十
這一課我擬訂的目標是：指導學生有感情地演唱歌曲《下蛋啰》，激發學生對小動物的喜愛之情，我整體的教學思路是以“趣味”作為本課的主題情境和主線，讓學生在聽、唱、演的過程中感受音樂，表現音樂和體現音樂活動帶來的愉悅感受。
《音樂課程標準》中指出：“音樂課應該發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生的身心發展規律和審美的心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。”基于這一理念，在本課的導入中，我考慮到一年級學生身心特點，做了個“節奏”游戲，將本課中的難點節奏型作為突破點，讓學生直接模仿gegegegedagegegegedagedagedagegeda。這樣既鍛煉了學生的節奏感，又調動了學生的學習欲望，使學生迫不及待地想知道歌曲的內容，學習歌曲《下蛋啰》。輕松地導入到本課。
聽，是感知與理解音樂的前提條件，所以在課堂中，必須讓孩子聽，但在本課的教習過程中，我設計的“聽”的環節少了，分層次有目的的讓學生聽，讓學生感受音樂美的這一效果沒有達。在這節課，我用聽唱法讓學生小聲模唱歌曲，在教習過程中，讓學生跟著老師一句一句學唱，不同層次的唱，使學生扎實的掌握歌曲的演唱，包括情感，包括語氣。
在創編活動中，我啟發學生根據歌詞的內容大膽創編，我還制作了一些大母雞的頭飾，找一些學生帶著頭飾到臺前表演，老師也參與其中，學生們爭先恐后地舉手，要到臺前表演，課堂氣氛達到了高潮，師生共同融入到音樂的快樂之中。
這節課學生學會了歌曲，學會了給歌曲創編動作并表演，學生在課堂中能夠愉快地學習，在聽、唱、演中體驗到了音樂帶來的快樂。但也注意音樂知識的滲透，我在這節課中滲透的較少，在教歌過程中，比較枯燥，乏味，在以后的教學中我應該注意，既打破學生學習音樂知識的枯燥，也要打破學生學習歌曲時的乏味，也達到音樂知識的掌握和有趣的學習歌曲演唱歌曲，這樣課堂教學就會更成功！
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十一
音的強弱是國家課改教材音樂第二冊的內容，我將教學流程分為三塊。第一塊：敲一敲，感受強弱；第二塊：找一找，探究強弱；第三塊：唱一唱，表現強弱，在第三塊中，我這樣做：
“同學們找找看，在我們的生活中，還有哪些強弱的聲音？”
（學生尋找，然后舉手發言）
“那我們能不能用具體發出強弱的聲音呢？”
（教師走到學生中間，與生一起探究能使身體發出強弱的聲音方式）
“讓我們在教室里找一找，拍一拍，敲一敲，有哪些不同的強弱聲音，找的時候，可以與同學合作。”
（學生尋找，拍拍，敲敲）
魯迅曾說：“紙上得來膚淺，心中悟出始覺真。”建構主義也告訴我們：知識不能簡單地由教師或其他人傳授給學生，而只能由每個學生依據自身有得知識和經驗主動加以建構。本課中，通過讓學生親自參與得一系列音樂實踐活動，感受――表現――探究――體會音得強弱，特別是上述描述的環節，學生成了學習的主人，老師是學習的合作者、積極的旁觀者。教室成了自由的天地，歡樂的海洋。探究中，同學與同學，同學與教師之間在交流，學生在獨立思考，在不斷反思。在這過程中，學生的探索能力、自我反思能力、與別人交流看法能力，以及思想的開放性均得到了培養，這便是新的學習方式所帶來的變化與收獲。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十二
最近發現，自己在上大學時用科學的發聲方法來唱歌，聲音渾厚，有穿透力。而一旦自己當了老師，來教自己的學生唱歌時就不用方法了，歌聲蒼白無力，不能感染學生。聲音不好聽，歌詞再好，學生也不愿意學。整個音樂課堂就會顯得沒有一點生氣，枯燥而無味，把音樂課的特色給淹沒了。但在音樂課本中很多歌曲用民歌方法唱很不舒服，這也是事實。所以我想我們音樂老師應該用有方法的通俗唱法來進行教學，然后全身心去演唱，這樣聲音好聽了，學生覺得好聽了，才會愿意去學。
音樂擂臺激發了學生學習的興趣。人們常說“興趣是最好的老師”。它雖不是一種能力，但是一種能激發學生參與各項活動的動力。針對當前獨生子女大多思維活躍、喜愛表現的心理，音樂擂臺不失為一種“激趣”的有效手段。
（1）在音樂擂臺上學生可采取按學號輪流表演的形式，自由組合表演隊伍，人數不限；
（2）要求從嚴，評比從寬。要求節目能較好地表現情感，或唱、或舞、或奏，形式要多樣化。對集體節目和進步較大的同學評比可放寬。
（3）總結及時。每次表演完老師要進行及時的總結，先讓學生自評或者互評，教師的總結語言注意親切自然，簡潔精練，并帶有啟發性。
（4）措施得力，保持興趣。凡參加展示的同學在表演后，都要進行民主投票，超過半數同學認同的可以登“小小音樂家”表揚榜。音樂課上的“閃亮登場”我已經進行了兩年，通過這項活動學生學習音樂的興趣越來越濃，大大促進了音樂知識與技能的學習，并且加大了學生自主學習的動力，豐富了學生的課余文化生活，開闊了視野，一些不同風格的音樂被學生帶進了課堂。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十三
如何寫好教學反思，充分發揮教學反思的作用？本人結合自己的實踐和一些老師交流的經驗，應抓住7個字。
要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一起。用什么形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，象音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以游戲為主的唱游課，以知識技能為主的訓練課，以聽音樂為主的聽賞課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。
在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否簡明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解得怎樣；在調動學生的感情啟發，學生形象思維等方面實施的情況如何；培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。
這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利地往下教學。
首先要對教案的實施情況進行細致全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要象過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改進。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自己體會最深的“得”與“失”。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到，一課一記載要有一得，否則會形成次次記載千篇一律。
寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學反思，有的記在教案旁邊，隨著教學過程而寫；有的記在一節課后面；有的沒有專門的教學反思本上；有的全是文字記錄，有的文字和符號兼用。總之，不論任何方法、形式，以反映教學情況為準。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十四
很感謝市教育局組織了這次高中音樂優質課競賽大型教學活動，讓我在活動中得到鍛煉，課程理念得以進一步革新，教育教學水平得以進一步提高。
回顧備課、上課，尤其是對課堂教學中預設和生成的處理，我覺得《中國通俗音樂》這節高一年級新授課總體上是成功的。本課中特別是如下幾點做法，科學、合理、有效，在今后的教學活動中更值得我去堅持和發展。具體如下：
1、本課中，能根據高中音樂課標要求，依據高中生的身心特征，在堅持以聆聽音樂為主的教學原則下，準確確立了本課“三標”，確立了合適的教學容量，積極引導學生在聆聽經典通俗歌曲、感受中國通俗音樂發展史的基礎上開展討論、交流、比較和評論，培養學生的音樂審美能力和評價、判斷能力。這一做法符合課程標準對“音樂鑒賞”模塊的教育功能和價值要求，符合高中音樂鑒賞有效課堂教學的要求，是今后要堅持的。
2、擺正了師生在課堂中的“地位”。音樂藝術的非語義性和不確定性，凸顯了高中音樂鑒賞課中“體驗”這一教學方式的主體地位。這也就決定了老師不是“紅花”，學生才是“紅花”，才是課堂學習的主體。本課中，老師通過精選通俗歌曲、提供相關作品的背景材料、powerpoint展示、輔助簡明扼要的語言說明等等給予適度的引導；大量的時間和機會則留給學生，讓學生用自己的耳朵聽、用自己的眼睛看、用自己的嘴去說、用自己的腦去思考，形成對通俗音樂的感受、感悟。一節課下來，學生從不肯說到積極開展合作交流、討論、發表見解，從不唱到輕聲唱，直到最后上臺進行“我歌我show”，充分說明了學生在主動參與學習過程中形成了對本課內容的直接審美感受和體驗。這也啟示我們在高中音樂教學中，不可以教師一言堂，感覺從頭至尾講得很精彩，忘了學生；更不可以將課堂演變成教師本人才藝展示的舞臺，“全搶了鏡頭”。沒有學生的主體參與，就不會有真正意義的高中音樂鑒賞教學。
3、本課積極迎合了新課程對學習方式變革的要求，以“問題”貫穿教學各環節，聽、析相融，引導學生開展研究性學習，既授其“魚”，又授其“漁”。課堂上學生們對“周杰倫及周杰倫的歌”的精彩評價，深深地打動了我：那些語言是如此地發自內心，是那樣地充滿真誠，既有學生對通俗歌曲的感悟，又顯示出了學生對社會、人生的態度、價值取向。與這種教學方法的教學效益相比，那種教師試圖詮釋音樂、以教師的體驗取代學生體驗的“我講你聽”的課堂是遠不可及的。我想，搭建一個開放的教學平臺，讓每一位學生都以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與課堂全過程，表達個人的情智，是體現高中音樂有效課堂教學的重要參數之一，是我們每一位音樂教師所應關注的焦點和努力的方向。
4、通俗音樂是我國當今社會音樂百花園中一個最具群眾性的品種，更受到我們廣大高中學生的喜愛。但通俗音樂同時也表現出了良莠混雜、雅俗交織，美丑難辨的特點。這就給高中音樂鑒賞模塊教學帶來了新的課題：如何引導高中生正確鑒賞中國通俗音樂？藝術不能容忍說教，審美不能依靠灌輸，音樂的認知在很大程度上也依賴于學生的個體行為。本課中我既沒有回避學生的思想，也沒有強加自己的思想給學生，而是在課行將結束之時開展討論，鼓勵學生口頭發表對這一問題的獨立的感受與見解。
同時，我也作為一份子，主動參與到學生中去，在尊重學生的個人感情的基礎上循循善誘，為學生樹立正確的審美觀提供合適的引導和支撐。這一做法，已跳出“標準答案”、“唯一答案”的禁錮，允許學生求異思維的存在，激發了學生創新意識，以學生為本、以音樂為本，是我在教學觀念和教學模式上的重大革新。
一堂《中國通俗音樂》鑒賞課，也帶給我更多的思考。例如，如何解決好必要的音樂鑒賞探究與有限課堂時間的矛盾；如何提高大型公開課的課堂駕馭能力，讓學生們較短時間內適應環境，迅速進入正常學習狀態……這都成了我的新課題。
這次活動留給我的是美的回憶，也更激勵我以此次活動為契機，進一步認真總結反思，不斷探索，做一名符合時代要求、有貢獻的高中音樂專職教師。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十五
開學以后第一節真正意義上的音樂課開始了，這節課的名字叫《甜甜的秘密》，課前我做了精心的準備上課了，同學們眼睛大大地充滿渴望地看著我，希望我為他們帶來一節快樂的音樂課。
我就開始放范唱，學生都能聽出一位同學悄悄地把橘子放在老師的抽屜里，我在描繪時用了比較幽默的語言，分析了放橘子的同學的同學緊張興奮的心情和急切渴望老師吃橘子的心愿。
我把小朋友放橘子這一過程比喻成一個巧妙的“作案”過程，然后是“觀望”，最后猜想老師有沒有吃橘子，有的說吃了，有的說沒吃，我設想了一種吃的場面，吃著吃著吃到一個紙條：老師您辛苦了，教師節快樂，請把我吃下吧！學生哈哈大笑，再后來學生說那小朋友一定很開心，我又設計了另一種場面，老師沒吃，一個月后橘子爛了，學生說那小朋友一定很傷心。
在教歌的過程中，我首先讓學生輕聲地用“la”哼唱旋律，并通過引導讓學生劃分樂句，標好吸氣符吃，這一過程真的很有用，一下子讓學生找到了音高節奏和演唱歌曲的音色，做分句讓學生找到正確的呼吸的感覺，讓學生填詞以后，學生發現了幾個難點，有些如后半拍起的，可讓學生聽老師范唱，有的如空拍的可以結合歌詞如悄悄地，本身就要輕聲輕腳的，這樣引導學生掌握空拍，當學生能完整演唱歌詞了，我就引導學生用不同的力度來表現，如前半部分悄悄地應用， 后半部分急切渴望的用來表現，這些都通過學生比較自己感覺到，這個層次做到后，我又讓學生來打4/4拍圖示，學生開始打時，都沒有拍點。
我引導學生用拍皮球的感覺來找到拍點。學生很快掌握了。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十六
1、成了游戲教學，融音樂與游戲為一體，來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始，我就和學生們一起做拍手游戲，學生們從小就會玩拍手游戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，和打花巴掌游戲很像。學生的興趣自然很高，也為后面的創編歌詞做了鋪墊。然后再引導學生把自己做的游戲和北京小朋友做的游戲作對比，北京小朋友做的游戲有什么特點？引起學生的學習興趣。再讓學生自己通過聽、說、唱、想等多項活動來學習歌曲，學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決，我盡量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者；學生不是被動的學唱一首歌，而是在這一堂課中成為創造表現的主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
2、在歌曲《小紅帽》教學時，我設計了給歌曲作情境表演的教學環節。但在表演時，我發現這樣一個現象：班里音樂成績好的同學總是搶著做“主角”，而一些表演能力一般的同學卻坐在座位上一動不動，可他們的小眼睛里分明流露出無限的向往……這樣就使得活動失去了平衡。我靈機一動，出示了兩幅畫，請小朋友比較一下哪一幅畫更形象？學生們說：“第一幅好畫得好。”我故意問為什么，學生說：“第一幅畫有房子、花、草、樹、小鳥等等，看上去更漂亮；而第二幅畫只有小紅帽、大灰狼和外婆，很單調。”我說：“對了，加上花、樹、草、小鳥等這些‘配角’，我們的表演就顯得更加生動了。我們班不是還有一些小朋友沒加入我們的‘森林王國’里來嗎，你們愿意讓森林變得更生動、有趣嗎？”小朋友們樂了，情緒很激動，都說愿意！這下，許多表演能力強的小朋友主動去幫助那些不善言表的小朋友，幫他們設計樹、房子、小草的造型。隨著音樂的流動，小朋友們都沉浸在各自的角色之中，收到了非常好的效果。所以我想教師在音樂教學過程中的創造性思維方式和靈活的應變能力非常重要的，它能讓我們成功地扭轉教學被動的局面，使教學活動順利進行。
3、教育，需要我們愛學生，因為每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識，需要老師走進他們的心靈，理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到，一個學生只要受到老師的重視，受到老師的關心，他就會朝著好的方向發展。一年級孩子跳舞是本學期才開始的，由于時間和能力的關系，和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛，原本也是個要放棄的孩子，因為她覺得訓練實在太苦，于是老師一遍又一遍地提醒她動作，一次又一次地鼓勵她，讓她當小老師，把動作在全班同學面前演示，還讓她跳主角。可以看出，孩子的興趣正一點一點地攀升，現在每次訓練她都很積極地參加，因為我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注，得到更多的贊揚。那么在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去，關注每一位孩子，即使這節課他沒什么突出的地方，我們也應該發揚他們的閃光點。
4、有這樣一種設想：以往的音樂測試太過于注重形式，讓一些學生認為，音樂課只要唱好幾首歌，不用學習音樂知識或技能就能取得好成績。所以我想這樣的考試不能使學生充分發揮自己的特長，那么我們可以將考試形式變化一下，如果采取不同形式、不同內容、不同方法的音樂測試，將會收到良好的效果。
1、歌曲演唱：利用卡拉ok進行演唱。要求每人選一首最熱愛、最熟悉的歌曲到講臺上面對全體同學唱。
2、自由表演：
（1）有舞蹈特長的學生可選所學課本中的內容，跳一段舞蹈；
（2）自編自演；
3、聆聽：
（1）放樂曲片段，讓學生說出歌曲名稱，并說說自己的心情；
（2）邊聽歌曲邊憑感覺打節拍。
4、器樂：
（1）選出幾種打擊樂器，讓若干學生自由組合為歌唱的學生打節奏。
（2）學器樂的學生，可單獨演奏樂曲。以上不同內容、不同形式的測試，有力地調動了他們的思維和參與，考出了學生平時真正的能力和水平。這樣學生們不再追究自己分數多少，而是著重自己參與的內容。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十七
1、通過聆聽歌(樂)曲，感受音樂所表現的春天。
2、通過演唱《小雨沙沙》，引導學生細心地觀察事物，啟迪學生熱愛大自然。
3、用柔和的聲音演唱《布谷》，并和《杜鵑圓舞曲》相比較，說出旋律相似的地方。
4、能編創動作表現歌(樂)曲。準確地唱歌。
本課的歌曲比較的簡單，學生學習起來比較的輕松，第一首歌的節奏和歌詞學生掌握起來有點困難，教師要多加指點和練習。本課的聆聽曲目《杜鵑圓舞曲》是手風琴演奏的，不是很好聽，可以讓學生聆聽鋼琴演奏的。
第一課時
教學內容：
1、欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》
2、學唱歌曲《布谷》
3、律動《布谷》
教學目標：
1、通過聆聽歌曲《杜鵑圓舞曲》，學習用簡單的節奏樂器為歌曲伴奏；并通過圖形譜感受樂曲，通過畫旋律線的游戲，讓學生初步學習旋律線。
2、視聽結全學習歌曲《布谷》。通過直觀感受旋律的高低、長短；培養學生的初步的視唱能力。
教學準備：
課件、投影
教學過程：
一、常規練習
1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規范動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。
2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。
3．復習課本小知識：小圖標的表示作用。
二、新課學習：
1．小練習：隨音樂拍手：（節拍練習）歌曲《布谷》旋律熟悉。
2．歌曲學習：（出示投影片）（從布谷鳥的認識導入：布谷鳥在我地區俗稱為“寶寶看花”）
1）教師范唱歌曲，邊唱邊指投影歌片，引導學生視譜；
2）學生模唱學習歌曲。（教師指譜，要有明顯的高低、長短的動作表示；
3）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）
3．通過自編游戲表演歌曲《布谷》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成游戲進行表演。
4．欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》
1）初聽，（完整聽全曲）。
2）談談感受，同時與《布谷》比較旋律相同的地方。
3）復聽：自由活動：隨《杜鵑圓舞曲》自由地進行選擇活動，（畫圖、動作、用節奏樂器伴奏）都可。教師加以指點。
三、小結：鼓勵與表揚，并指出不足之處。
課后反思：本課我覺得成功之處就是，最大的程度的讓學生自由發揮自己的感受。通過創編動作與師生互動的交流，學習以動作來表現體驗自己的情感，引導學生參加音樂實踐活動。
第二課時
教學內容：
1、欣賞樂曲《小燕子》
2、學唱歌曲《小雨沙沙》
3、歌表演《小雨沙沙》
教學目標：
1、通過聆聽《小燕子》與創編動作，引導學生主動參加音樂實踐活動。
2、用聽唱法學唱歌曲《小雨沙沙》，指導學生用活潑親切的情緒演唱歌曲。懂得種子發芽生長離不開雨露的科學道理，啟發學生學會細心地觀察事物。
3、通過教師范唱，讓學生體驗歌曲所表達的情感，引導學生自編動作表達歌曲的意境。
教學準備：
課件、投影
教學過程：
一、常規練習
1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規范動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。
2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。
3．復習課本小知識：小圖標的表示作用。
4．復習表演《杜鵑圓舞曲》，錄音伴奏。
二、新課學習
1．欣賞歌曲《小燕子》
1）初聽，（完整聽全曲）。
2）談談感想：歌曲唱了哪些內容、小燕子在什么季節來到，你想對小燕子說點什么？
3）復聽：自由活動：隨歌曲《小燕子》自由地進行選擇表演活動。（時間充許的話，也可讓學生分組創編、教師加以指點后。再分組表演。）但在最大的程度內讓學生自由發揮自己的創編能力。
2．小練習：隨歌曲《小雨沙沙》拍手：（節拍練習與旋律熟悉）
3．歌曲學習：（出示投影片）
1）猜迷導入，千條線，萬條線，落在水里看不見，打一個自然現象……生視譜；
2）模仿下雨練習：教師：滴答滴答，學生接：沙沙沙
3）談話：種子與發芽的關系……點出“春天”
4）教師范唱歌曲，邊唱邊指投影歌片。
5）引導學學生模唱學習歌曲。（教師指譜，注意沙沙沙處的唱法要輕些）
6）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）
三、課堂小結：鼓勵與表揚，并指出不足之處。
課后反思：通過自編游戲表演了歌曲《小雨沙沙》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成游戲進行表演。引導學生主動參加音樂實踐活動。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十八
使用介紹：這是一篇散文,作者用優美的筆觸描寫了維也納城市的獨特風貌,講述了維也納被稱作“音樂之都”的淵源,表達了作者對音樂之都的贊美和向往。課文的語言簡潔、優美，對維也納的介紹層次清晰、明快有詳有略，如音樂般急緩有致。《音樂之都維也納》專題學習網站設有“音樂的搖籃”、“音樂的城市”、“音樂的傳統”、“音樂的圣殿”、“新年音樂會”、“學習討論”這幾個欄目。下面我就給大家介紹我為《音樂之都維也納》的教學而制作的網絡教學課件的設計思路。
首先，整合網絡資源，打破時空局限“音樂是維也納的靈魂，沒有音樂也就沒有維也納。”維也納有著悠久的音樂傳統，是音樂的搖籃，是音樂的城市，更是音樂的圣殿。但是，對于五年級學生來說時空的局限使得他們對維也納和音樂之間的這種密切關系了解的并不深。更無從談起要他們去理解沒有音樂也就沒有維也納。打開我所設計的專題學習網站主頁，學生通過網站的音樂的搖籃、音樂的城市，音樂的傳統、音樂的圣殿這幾個欄目便可對維也納有初步的了解。作為一個信息平臺，它是維也納的地理、人文、歷史等大量信息的整合。通過它能夠拉近學生和維也納的距離。
其次．借助網絡優勢，加深理解感悟專題網站聲畫并茂，視聽結合，圖象鮮明生動，具有豐富的表現手法，能夠創設輕松愉悅的教學氛圍，激發學生學習的興趣，讓學生在直觀、新奇的情境中初步感知事物的美。教學中，抓住興奮點，充分利用網絡的優勢，創設感悟美的情境，扶放并行，引導學生尋找相關的資料，學生的學習興趣瞬間被調動起來。學生通過自查資料，同桌討論，領悟到之所以稱維也納為音樂的搖籃、音樂的城市、音樂的圣殿的原由。當教師顯示維也納的雕塑時，雕塑的形象使學生仿佛一下子來到了維也納，學生在想象中，通過自讀，自悟，感受到了文章蘊涵的美感。
最后，發揮網絡交互，引導自主學習專題學習網站提供了幾種學習的起點和多條學習的路徑，以滿足不同學生的不同需要。教學時讓學生自愿組合學習小組就音樂的'搖籃，音樂的城市，音樂的傳統，音樂的圣殿進行考察，學生自己去選擇自己愛好的欄目進入，最后作匯報交流。這樣將學生從被動的接受信息的地位，轉變到積極主動進行信息加工的認知主體位置上來，學生興趣極高。
同時網站還提供了留言簿，為師生之間、生生之間的交流提供了一個有效的平臺。
另外網站還提供了搜索和資源站點的鏈接，使學生能夠走出專題學習網站，拓展了教學空間。
當然，由于能力的局限，網站還有許多不足之處。在以后的工作當中我會不斷學習、不斷實踐，彌補不足。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇十九
這學期學校安排我一年級音樂課教學，通過給一年級學生上音樂課，有一些心得，對這些活潑好動的學生我覺得摸索適合他們的方法尤為重要。
一年級學生剛進入學校,課堂常規訓練是必不可少的，所以對學生要有計劃地進行常規訓練,這對以后的音樂課非常重要。除了對學生站、坐、行、排隊要進行嚴格的訓練外，對音樂課的常規訓練也是不能忽略的。音樂是一種語言藝術，它能夠通過旋律帶給大家喜、怒、哀、樂。所以我認為音樂課也應該用音樂形式來訓練學生的常規。讓學生真正感受什么是音樂課。例如：讓同學聆聽音樂進教室，用音樂的“問好歌”來進行師生問好，設計一段師生問好音樂問候語言，拍節奏讓學生坐好，來達到用音樂說話的常規訓練。不僅加強了學生的練耳能力，還能達到常規訓練，以形成音樂課堂的特點。
新課標新教材下一年級音樂課的內容非常豐富，欣賞，創編，器樂，歌唱教學等等幾乎每堂課都有涉及。內容看起來非常的豐富而有趣，可是如果把握不好，課堂就會顯的很亂而教學任務完不成。我覺得對一年級的孩子來說，音樂學習的最好的方式就是游戲。只有當孩子在音樂游戲過程中獲得快樂，才能喚起他們對音樂學習的那種緣自心底的熱愛，并成為他們終身學習的不竭動力。所以在我的課堂里，一般都是游戲和活動貫穿的，把我自己也變成了他們的年齡，融入到他們當中去。那樣小孩子的興趣很濃厚。
因此，在一年級的課堂設計中，將節奏、旋律、歌詞、演唱等各種音樂課的常規與知識與技能的訓練均溶入游戲之中，讓學生在游戲中掌握各項音樂課常識、在游戲中聆聽、在游戲中自我想象、在游戲中積極表現、在游戲中大膽創造。游戲中，學生有個體的獨立活動，更有充分的師生、學生合作活動。
通過這些師生合作的游戲活動，學生不僅學會了相關的本領，體會到了音樂活動的快樂，更為重要的是:在合作學習中，學生學會了與人交流，與人對話，鍛煉了膽識，增強了自信心。在課堂中采取游戲、合作的學習方式，方式的改變能夠讓老師教得輕松愉快，學生也學得快樂，并使音樂課堂充滿了生命的活力，散發著濃濃的人文氣息。
孩子就象一張白紙，你給什么就留下什么。因此在今后的教學中要不斷改善與加強自己，努力使音樂課堂的學習充實有效!
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇二十
小班幼兒正是處于萌芽時期，在開展音樂欣賞活動時，我們將如何根據幼兒的心理發展和年齡特點，從他們喜歡的音樂入手，通過幼兒對音樂的感受、體驗和情感的表達，使幼兒成為音樂活動的主人。本次歌曲欣賞活動，我注重了以下幾點：
1.情景創設。
一首樂曲或者歌曲，如果沒有環境的支持，單靠教師的口頭傳授，幼兒的注意力是得不到集中的，更談不上堅持了。因此，我在讓幼兒欣賞歌曲《蝴蝶花》的時候，我收集了不同種類、不同顏色的蝴蝶花，五顏六色的蝴蝶花刺激了孩子的神經，激發了孩子的興趣，通過觀賞，孩子們知道蝴蝶花很像蝴蝶，蝴蝶花開了，遠遠望去好像蝴蝶在飛舞。孩子們探索理解了情景中所隱含的條件，關注到了蝴蝶花被當成蝴蝶的因果關系。
2.學會傾聽。
傾聽是一種有意識的聽。傾聽不僅需要有意注意的參與，而且還需要經驗以及情感的參與。《蝴蝶花》這首歌曲有歌詞，可以使小班幼兒借助歌詞更好地理解音樂，并愉快地傾聽音樂。幼兒欣賞完整歌曲后，我請幼兒仔細傾聽歌曲的內容，我采取聽一句歌詞讓幼兒說一句的方式，引導幼兒聽清歌詞內容；若幼兒有些歌詞聽得不清晰，我就讓幼兒反復傾聽，幼兒獲取的信息會越來越多，且注意力也越來越集中，逐漸養成了幼兒注意傾聽音樂的習慣，使幼兒有成功感。
3．教材選擇。
幼兒喜歡的音樂內容一般是他們在日常生活中喜聞樂見的，現在正是蝴蝶飛舞的季節，幼兒對蝴蝶有非常感興趣，因此教材非常貼近幼兒生活。在活動中，我增添了最后一個環節，我讓孩子們扮演蝴蝶花和蝴蝶，尊重孩子的想象和創造，給他們在音樂活動中表現的自由，讓他們根據自己的興趣、需要，盡情的抒發自己對音樂的感受。
總的說來，孩子們是喜歡這個音樂活動的，在說說、唱唱、跳跳的環境中，把音樂與生活、玩耍融為了一體。但是本節活動的設計上有一個小小的缺陷，活動環節比較多，孩子們需要學習的內容也就多了，導致整個活動我通過一上午的教學才完成了教學任務。
音樂數高樓教學反思（專業21篇）篇二十一
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。
我校學生大部分來自農村，對音樂感受能力不夠強。針對這一現實情況，現將我在教學中的體會、感受和反思簡述如下：
一、教材內容提不起學生的學習興趣。
在實際的音樂教學過程顯示，現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象??這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
二、改變教學方式，在上課的過程中驗證反思。
課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應.因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化.因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。
三、存在的不足及整改措施。
作為音樂老師，我還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者。通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真備課，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。
3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給予指導。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。
所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的，快樂的。只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗，從而感悟他們純真的心靈。