人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優質的范文嗎？下面我給大家整理了一些優秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。
詠柳教學反思不足之處篇一
《詠柳》是唐代詩人賀知章在回鄉途中，看到柳樹后突發感想所創作的一首詩。當時正是初春時節，柳樹吐出的嫩芽，呈現出了春的勃勃生機。
授課前，我先讓學生畫一幅自己眼中的柳樹，并寫上一兩句贊美柳樹的話，好讓學生提前從色彩方面感知一下碧玉妝成般的柳樹，也從形態方面感知何為萬條綠絲絳。這樣一來，學生對古詩內容較容易理解一些。
導課時，學生展示的作品超出了我的想象，當他們雙手舉起自己的作品時，站在講臺上的我禁不住叫了起來：“哇！太美了，我仿佛置身于柳樹林。”然后，依次點了三個孩子單獨展示自己的作品，他們的描述令我驚嘆，也令在場的老師們驚嘆。看來，準備工作做得很好。授課時，我采用敘事的方式來貫穿整首詩，從一千年前的某一天開始，引出地點、人物，緣何出現了《詠柳》這首詩。
整節課來看，流程進行得很好，從對“詠”的理解，到對柳樹從遠到近的認識，以及作者從觀察到想象體現出的對春的無限熱愛之情，課堂中呈現得都很好。不足之處是，老師表現得多，學生發揮得少，沒有做到以學生為主，老師為輔。在以后的教學中，一定要突出學生的主體性。
一次經歷，一次收獲，磨礪中總結經驗，在教育這條大道上，和學生攜手共進。
《詠柳》和《春日》這兩首古詩擁有同一個主題，與其說是在教學兩首古詩，不如說是讓學生通過兩首古詩徜徉在更多描寫春天的美詩文中，從而感悟春的勃勃生機，春的萬紫千紅。教的時候既要注意區別，又要注意聯系，前者為點，后者為面，點面結合構成了美麗的春天。《詠柳》從剪，裁入手，學習完后自然剪出《春日》，過渡自然。兩首古詩的分開教學看似獨立，其中又有著千絲萬縷的.聯系，自始至終不離“春”這一主題，為二次整合鋪墊基礎。課末，將兩首古詩再次整和，進行對比參讀。使學生領會到：《詠柳》如細筆勾勒，由一柳而見出整個春天；《春日》則如潑墨揮毫，渲染出春天的“無邊光景”，“萬紫千紅”。然而此處對比的實質并非為求異，而為探求兩首古詩內在精神之一致，即對春天的贊美和熱愛。
為了讓學生愛學，我在教學中設計了以下的環節：
1．通過優美的語言、配樂朗誦、啟發想象、多種朗讀、演演評評等手段，讓學生在聽聽、讀讀、說說、演演中自然而然地掌握知識，提高能力。
2．教案緊扣古詩特點，把字詞句篇、聽說讀寫的訓練落到實處。從抓字詞的翻譯，抓詞序的排練，抓句與句之間的銜接，以提高學生組詞造詞、遣詞造句和語言思維能力。
3．在上課前，有目的的安排學生查閱詩人的有關資料，為理解詩意創造條件。在課后舉辦“小小詩歌朗誦會”以提高學生積累語言的興趣。學生在這種遷移、拓展、延伸的過程中，實踐能力和創新精神得到了一定的培養。
另外我教學中自認為一大亮點的是讓學生學詩畫畫。并引入朱自清的散文《春》，如使古今詩文得以整合。
兩首教學有所不同。《詠柳》是讓學生感受到柳樹的色彩美和形態美并用自己的話將一、二兩句詩寫下來。《春日》則是任選一個景物展開想像說具體感受景物美。還感受語言美、空間美、詩人情操美等。兩首古詩品位語言美時，《詠柳》抓住了詩眼“裁”，品位“裁”的精妙。
文學是語言的藝術，文學作品以詩歌的語言最為精煉，感情最為豐富。而“每一首詩都離不開意念、意象和意境這三個層面”（張厚感）。古人云“三分詩，七分讀。”老師要引導學生把握好這三個“意”，品讀好這三個“意”。就一定要培養學生誦讀的習慣，讀出語調、讀出感情、讀出韻味，讓他們在反復吟誦中浮現出詩的意蘊。讀詩，若要解得其中真意，就需仔細玩味，抓住每一個字、每一句話去體會，這是一個體味詩意的過程，更是一個煉字的過程，一個學習語言、積累語言的過程。這是讀詩的關鍵，也是進入詩境、體會詩情的關鍵。例如《詠柳》前兩句“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”用比喻的手法，描繪了靜態中的柳樹，卻使人感到柳樹內在的生命力。我們要盡量發揮學生的能動性，讓學生自己去感悟、體會詞的妙處。教師只起引導作用，以讀代講，讓學生在讀中自然領悟意味深長的詩意。
誦讀是引發讀者與作者情感共鳴的酵母，是作者和讀者情感交流的紐帶，通過有聲有情的誦讀，文中的字句就會活起來，文章整體也會更具形象性，在潛移默化中，讀者就會感受到作者的情感體驗。
但教學中我又有了新的疑問：
1、如何能照顧到基礎較差的一部分學生，他們幾乎不思考，不想像，不發問。
2、要不要學生記教參上的詩意。
詠柳教學反思不足之處篇二
《詠柳》和《春日》這兩首古詩擁有同一個主題，與其說是在教學兩首古詩，不如說是讓學生通過兩首古詩徜徉在更多描寫春天的美詩文中，從而感悟春的勃勃生機，春的萬紫千紅。教的時候既要注意區別，又要注意聯系，前者為點，后者為面，點面結合構成了美麗的春天。《詠柳》從剪，裁入手，學習完后自然剪出《春日》，過渡自然。兩首古詩的分開教學看似獨立，其中又有著千絲萬縷的聯系，自始至終不離“春”這一主題，為二次整合鋪墊基礎。課末，將兩首古詩再次整和，進行對比參讀。使學生領會到：《詠柳》如細筆勾勒，由一柳而見出整個春天；《春日》則如潑墨揮毫，渲染出春天的“無邊光景”，“萬紫千紅”。然而此處對比的實質并非為求異，而為探求兩首古詩內在精神之一致，即對春天的贊美和熱愛。
1．通過優美的.語言、配樂朗誦、啟發想象、多種朗讀、演演評評等手段，讓學生在聽聽、讀讀、說說、演演中自然而然地掌握知識，提高能力。
2．教案緊扣古詩特點，把字詞句篇、聽說讀寫的訓練落到實處。從抓字詞的翻譯，抓詞序的排練，抓句與句之間的銜接，以提高學生組詞造詞、遣詞造句和語言思維能力。
3．在上課前，有目的的安排學生查閱詩人的有關資料，為理解詩意創造條件。在課后舉辦“小小詩歌朗誦會”以提高學生積累語言的興趣。學生在這種遷移、拓展、延伸的過程中，實踐能力和創新精神得到了一定的培養。
另外我教學中自認為一大亮點的是讓學生學詩畫畫。并引入朱自清的散文《春》，如使古今詩文得以整合。
兩首教學有所不同。《詠柳》是讓學生感受到柳樹的色彩美和形態美并用自己的話將一、二兩句詩寫下來。《春日》則是任選一個景物展開想像說具體感受景物美。還感受語言美、空間美、詩人情操美等。兩首古詩品位語言美時，《詠柳》抓住了詩眼“裁”，品位“裁”的精妙。
文學是語言的藝術，文學作品以詩歌的語言最為精煉，感情最為豐富。而“每一首詩都離不開意念、意象和意境這三個層面”（張厚感）。古人云“三分詩，七分讀。”老師要引導學生把握好這三個“意”，品讀好這三個“意”。就一定要培養學生誦讀的習慣，讀出語調、讀出感情、讀出韻味，讓他們在反復吟誦中浮現出詩的意蘊。讀詩，若要解得其中真意，就需仔細玩味，抓住每一個字、每一句話去體會，這是一個體味詩意的過程，更是一個煉字的過程，一個學習語言、積累語言的過程。這是讀詩的關鍵，也是進入詩境、體會詩情的關鍵。例如《詠柳》前兩句“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”用比喻的手法，描繪了靜態中的柳樹，卻使人感到柳樹內在的生命力。我們要盡量發揮學生的能動性，讓學生自己去感悟、體會詞的妙處。教師只起引導作用，以讀代講，讓學生在讀中自然領悟意味深長的詩意。
誦讀是引發讀者與作者情感共鳴的酵母，是作者和讀者情感交流的紐帶，通過有聲有情的誦讀，文中的字句就會活起來，文章整體也會更具形象性，在潛移默化中，讀者就會感受到作者的情感體驗。
1．如何能照顧到基礎較差的一部分學生，他們幾乎不思考，不想像，不發問。
2．要不要學生記教參上的詩意。
詠柳教學反思不足之處篇三
《詠柳》和《春日》這兩首古詩擁有同一個主題，與其說是在教學兩首古詩，不如說是讓學生通過兩首古詩徜徉在更多描寫春天的美詩文中，從而感悟春的勃勃生機，春的萬紫千紅。教的時候既要注意區別，又要注意聯系，前者為點，后者為面，點面結合構成了美麗的春天。《詠柳》從剪，裁入手，學習完后自然剪出《春日》，過渡自然。兩首古詩的分開教學看似獨立，其中又有著千絲萬縷的聯系，自始至終不離“春”這一主題，為二次整合鋪墊基礎。課末，將兩首古詩再次整和，進行對比參讀。使學生領會到：《詠柳》如細筆勾勒，由一柳而見出整個春天；《春日》則如潑墨揮毫，渲染出春天的“無邊光景”，“萬紫千紅”。然而此處對比的實質并非為求異，而為探求兩首古 詩內在精神之一致，即對春天的贊美和熱愛。
為了讓學生愛學，我在教學中設計了以下的環節：
1．通過優美的語言、配樂朗誦、啟發想象、多種朗讀、演演評評等手段，讓學生在聽聽、讀讀、說說、演演中自然而然地掌握知識，提高能力。
2．教案緊扣古詩特點，把字詞句篇、聽說讀寫的訓練落到實處。從抓字詞的翻譯，抓詞序的排練，抓句與句之間的銜接，以提高學生組詞造詞、遣詞造句和語言思維能力。
3．在上課前，有目的的安排學生查閱詩人的有關資料，為理解詩意創造條件。在課后舉辦“小小詩歌朗誦會”以提高學生積累語言的興趣。學生在這種遷移、拓展、延伸的過程中，實踐能力和創新精神得到了一定的培養。
另外我教學中自認為一大亮點的是讓學生學詩畫畫。并引入朱自清的散文《春》，如使古今詩文得以整合。
兩首教學有所不同。《詠柳》是讓學生感受到柳樹的色彩美和形態美并用自己的話將一、二兩句詩寫下來。《春日》則是任選一個景物展開想像說具體感受景物美。還感受語言美、空間美、詩人情操美等。兩首古詩品位語言美時，《詠柳》抓住了詩眼“裁”，品位“裁”的精妙。
文學是語言的藝術，文學作品以詩歌的語言最為精煉，感情最為豐富。而“每一首詩都離不開意念、意象和意境這三個層面”（張厚感）。古人云“三分詩，七分讀。” 老師要引導學生把握好這三個“意”，品讀好這三個“意”。就一定要培養學生誦讀的習慣，讀出語調、讀出感情、讀出韻味，讓他們在反復吟誦中浮現出詩的意蘊。讀詩，若要解得其中真意，就需仔細玩味，抓住每一個字、每一句話去體會，這是一個體味詩意的過程，更是一個煉字的過程，一個學習語言、積累語言的過程。這是讀詩的關鍵，也是進入詩境、體會詩情的關鍵。例如《詠柳》前兩句“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”用比喻的手法，描繪了靜態中的柳樹，卻使人感到柳樹內在的生命力。我們要盡量發揮學生的能動性，讓學生自己去感悟、體會詞的妙處。教師只起引導作用，以讀代講，讓學生在讀中自然領悟意味深長的詩意。
誦讀是引發讀者與作者情感共鳴的酵母，是作者和讀者情感交流的紐帶，通過有聲有情的誦讀，文中的字句就會活起來，文章整體也會更具形象性，在潛移默化中，讀者就會感受到作者的情感體驗。
但教學中我又有了新的疑問：
1.如何能照顧到基礎較差的一部分學生，他們幾乎不思考，不想像，不發問。
2.要不要學生記教參上的詩意。
詠柳教學反思不足之處篇四
語文教學，要符合兒童的年齡特征，這是新課標中明確規定的，所以在《詠柳》這一課的教學中，我根據低年級學生喜歡用形象、色彩、聲音來思維這一特點，在課前，通過讓學生收集有關柳樹的圖片，激發學生學習本課的熱情。在教學過程中根據詩歌的特點，出示直觀的插圖，再現詩歌意境，激發學生學習興趣，讓學生有感情地朗讀，在讀中感悟春天的美。
在本課的識字教學中，我充分發揮“主人”意識，讓學生自己觀察字的結構，然后小組討論怎樣記住這些字，從中培養學生的.識字能力，貫徹了“積極倡導自主、合作、探究的學習方式”這一課標精神。
另外，我讓學生在學詩歌中練習寫話，讓學生借助自己所收集的圖片，先說后寫，鼓勵學生把心中所想、口中要說的話用文字寫下來，消解寫作的神秘感，讓學生想說什么就寫什么。從中鍛煉了學生的表達能力和寫作能力，達到了良好的效果。
詠柳教學反思不足之處篇五
本課是唐代詩人賀知章描寫春天的詩,詩中描寫了春天柳樹吐芽、柳條碧綠的生機勃勃的景象。在《詠柳》這一課的教學中，我先板書課題“詠柳”，問學生“詠”是什么意思，學生搖頭，我鼓勵學生查字典，得到“詠是用詩歌的形式描述，有歌頌、贊美的'意思。”我接著說：“詩人要贊美什么樣的柳樹呢？是這樣的嗎？”
我隨手在黑板上用赭石色粉筆畫出了一棵只有樹干和幾條光禿禿的柳條的樣子。學生遲疑了片刻，馬上有學生說：“不能吧！”這遲疑正證明了他們對詩句的不理解和疑惑，為進一步學習古詩起到了推動作用。“讓我們打開書，看看書中是怎樣描寫的！”學生翻書讀起來，我又分別找幾名同學朗讀。在多次的朗讀之后，我又引領學生回到黑板，“你們能幫助我把詩人筆下的柳樹畫出來嗎？”學生開始各抒己見，“這棵樹應該很高，從‘一樹高’就知道樹很高。”
“從‘萬條’知道樹的枝條有很多條，應該多畫條……就這樣，在這樣的氛圍中我們把這首詩學完了。另外，在本課的識字教學中，我充分發揮“主人”意識，讓學生自己觀察字的結構，然后小組討論怎樣記住這些字，從中培養學生的識字能力，貫徹了“積極倡導自主、合作、探究的學習方式”這一課標精神。如果本課讓學生再看著圖片來朗讀感悟詩歌的意境，同時也在讀中感悟春天的美，將會使學生印象更深刻。