九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）

教學計劃分為年度教學計劃、學期教學計劃和周教學計劃等不同層次，以滿足不同教學需求。針對不同學段和不同學科，這里整理了一些精選的教學計劃范文，供大家參考借鑒。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇一

學生在日常生活中，已經積累了一些對空氣的認識，知道我們周圍到處都有空氣，空氣看不見，摸不著，會流動，也知道了空杯子、空瓶子里面有空氣等。本課教學正是以學生的認知背景為基礎，從學生的生活經驗入手，通過觀察實驗來探究空氣的性質的。

空氣的性質很多，光從一堂科學課上來探究這么多空氣的性質是不可能的，于是我在課上，將教學內容作了適當的取舍，把學生不清楚的內容通過反復觀察實驗進行重點探究，而學生已經知道的內容只是在課上提一下，引導學生在課后再作進一步探究。

學生始終不明白空氣占據空間的性質，我先用“紙團不濕”的實驗引導學生思考：紙團為什么不濕?因為空氣占據了空間，水不能進去。然后，我又讓學生吹放在空瓶子里的氣球，結果氣球吹不大。這一實驗也證明了空氣占據空間的性質。課上我對空氣可以壓縮，壓縮空氣有彈性的性質也進行了重點指導。

至于空氣會流動的性質，我考慮到學生有這方面的生活經驗，可能他們已經知道空氣的這個性質，所以我在課上沒有花費多大時間，只是稍微提了一下。空氣有質量的性質也沒有重點探究，在課上也是一筆帶過，學生可以利用空余時間去觀察實驗。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇二

1、了解由于自然條件、生活方式和思維方式的不同，人類歷史上的古老文明所孕育出的藝術作品表現出的多元化。

2、了解藝術作品隨時代的發展而發生的巨大變化。

3、欣賞不同藝術流派的現代藝術作品，感受各自的藝術特點。

4、學會尊重他人的審美選擇。

二、教學重點和難點。

教學重點：對藝術多元化的認識。

教學難點：如何對待藝術的多元化。

三、教學過程。

1、新課導入。

教師利用媒體展示風格各異的美術作品若干，并設疑：

說說這些作品給你什么樣的感受？

學生欣賞并談出自己的感受，教師根據學生的回答點出課題：藝術的多元化。

2、教師媒體展示各大洲相同時期風格各異的古代文明的美術作品若干。設疑：

這些作品傳遞了哪些方面的信息？為什么在同一時期，人類的藝術會有著這么大的差異？

學生欣賞、討論。教師幫助學生分析。

教師根據學生回答總結：了解由于自然條件、生活方式和思維方式的不同，人類歷史上的古老文明所孕育出的藝術作品表現出的'多元化。

3、媒體展示現代不同國家不同地域風格各異的美術作品若干，教師設疑：

學生欣賞作品、教師幫助學生分析各個藝術流派的風格特征和不同的表現手段。

學生發表自己對教師提出的問題的見解。教師總結學生回答：藝術作品隨時代的發展而發生的巨大變化更加多元，藝術家的個性和思想也是藝術多元化的重要原因。

4、提問：我們應該如何面對多元化的現狀？

學生通過思考、討論，得出結論：

（1）藝術的多元花是必然的。

（2）肯定自我的審美感受，尊重他人的審美選擇和個性。

四、小結。

美術作品是時代政治、經濟和精神文化生活的反映，也是藝術家自己哲學觀和人生觀及情感的反映。不同時的代政治、經濟和精神文化生活有著不同變革，各個藝術家在各個方面也迥異，因此藝術必是多元化的。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇三

教學目標：

1.掌握折和黏的方法，制作出“大嘴巴”的基本形。

2.學會把握剪貼裝飾的基本要求。

3.培養細致、耐心和整潔的習慣。

教學重難點：

重點：掌握折和黏的方法，制作出“大嘴巴”的基本形。

學會把握剪貼裝飾的基本要求。

難點：創新。

教學準備：紙偶、示意圖、各色手工折紙、膠棒、剪子。

學情分析：折紙玩具“東南西北”流傳已久，其折法綜合對角折、對邊折、四角向中心折等幾種最基本的折法，易學易記。本課是在其折法上加上一步“粘合”就成了“大嘴巴”的基本形。用剪、貼和添畫等方法突出具象形象特征，動態夸張傳神、有趣，學生對熟悉的自制玩具具有親切感，會輕松愉快地投入到學習中去。

板書設計：9.大嘴巴。

制作技法：剪、粘貼、組合。

自主學習指導策略：揭示課題-創設情境-明確要求-探討學習、教授方法-操作-延伸。

教學過程：

一、揭示課題創設情境。

1.完成形的轉換.

2.強調裝飾要點,要抓住形象特征.

老師帶來了一個會說話的大嘴巴，幕后操作另一“大嘴巴”和學生說話：出示小老鼠。

3.明確裝飾部位.

空白“大嘴巴”――小老虎。

師板書：沒有添加眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、四肢、花紋等。

讓學生上前參與半成品完成。

4.思維拓展.

空白“大嘴巴”：太好了,謝謝你們!可是還有很多和我一樣的大嘴巴想去呢,怎么辦呢?(生:…..)。

只要你們每人制作一個大嘴巴,就能參加大嘴巴家族聚會了.師生對話,了解制作種類.

5.強調裝飾技能.

明確要求：對比裝飾部位、類型、特征：

（1）、出示獅子觀察它是怎么打扮的。

（2）、師:同學們你們喜歡我們嗎？你一定也想擁有一個類似的大嘴巴做你的朋友吧？別著急，讓我們先熟悉一下東南西北的折法。

二、掌握方法分析探討自主表現講授技法。

1．這是制作大嘴巴的基本形“東南西北”的折法，研究一下吧，試著折一折。注意：折邊，角要對齊。（自學制作步驟）。

巡視：都折出來了嗎？有困難嗎？有困難的舉手？（少的學生互助，多的教師引領）。

2．下面我們把上下開口涂上漿糊，漿糊要不多也不少。捏一捏粘牢。

3.然后再裝飾成你想要的某種動物的“大嘴巴”明白了嗎？

三、布置作業：趕快行動做一個你喜歡的大嘴巴!

四、學生操作、教師巡回指導。

五、作品展示游戲講評。

組評出最佳作品，上臺展示。

1、優秀作品自我介紹，表演。

2、總結延伸:。

師:還有很多的大嘴巴想上來表演節目,下課以后可以自由說唱,回家以后還可以講、唱給爸爸媽媽聽。

同學們，今天我們學習的《大嘴巴》是《東南西北》的折紙創意，看，這些都是《東南西北》的折紙創意，創意會幫你塑造不一樣的美好世界，只要你肯動腦筋，生活處處都是精彩。下課。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇四

(1)認然界中的花與藝術中的花的關系。

(2)學習運用花美化生活。

2教學難點。

(1)對比中西方作品．從不同的文化背景認識藝術家們不同的表現方法。

(2)理解、感悟繪畫作品中藝術家的思想情感。

(五)學習材料。

花的圖片、資料等。

導入：

認識各種各樣的花。

展示課前收集花卉的資料。

介紹自己喜歡的花的名稱、特點及表達的寓意。

(聞一聞花香)。

帶來鮮花的同學邊介紹邊將鮮花插在花瓶中，組成美麗的瓶花。

請學生淡自已此時的心情。

講授新課：

l了解西方繪畫的表現方法。

觀看課件：《藍花瓶》塞尚(法國)。

(1)對比實物瓶花，觀察并了解靜物畫的表現形式。

(2)分析畫面構圖及色彩的美感。

觀看課件：《銀蓮花》杜菲(法國)。

具體分析：(學習觀察細節)。

(1)生動的花瓣。

(2)帶有花朵圖案的花瓶。

(3)整合畫面的桌布。

2了解中國繪畫的表現方法。

觀看課件：對比《寫生玉簪》和《露氣》兩幅作品。

具體分析兩幅畫的不同繪畫風格：

(1)工整、細膩。

(2)大氣、豪放。

3嘗試并對比中西方繪畫的不同特點。

小組合作探究：

中國畫和西畫在花的表現形式上有什么不同?

對照書中作品談談自己的觀點。(組長記錄大家的發言。)。

小組間進行匯報。

學生進行評述。

觀看《粉彩百花圈瓶》(清)。

學生從不同角度談自己的感受。(花的造型、線條的運用、做工的精細等。)。

再次感受花在生話中的應用。

談一談自己身邊哪些地方是運用花進行裝飾的?怎樣裝飾的？

出示書中第21頁房間布置圖片。

出問題：你想在這個房間里掛哪幅畫？說一說你的想法。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇五

本課屬于“造型.表現”領域。這一課是本教材中線條系列的內容，目的是通過自行車的寫生，引導學生精細地觀察，培養學生的觀察習慣，進一步提高學生的觀察能力和線造型能力。

本課重點：了解自行車的基本結構，學習線造型的表現方法；

難點：如果和用精細地表現自行車。

為了激發學生的學習興趣，解決本課的難點，所以在設計本課時插入了一個自行車各個零件的拼圖游戲，孩子們都能積極的參與其中，帶動了學生學習的積極性，與此同時從這個拼圖中了解了自行車的基本結構。后到學生的作品欣賞，引導孩子們去觀察自行車可以用哪些線條去表現，引導學生觀察車輪上的紋理及自行車上一個小小的螺絲釘，培養孩子們注意觀察的好習慣，也便于學生對自行車細部的觀察和刻畫。后到教師的示范——先是固定好自行車大的部分的'位置，如車輪、車筐及鏈接他們的車身，然后在去細致的刻畫。先畫離我們最近的距離，以免造型線條交差，然后到細節的刻畫。本節課后孩子們都能用線條表現出自行車的某夠部分，局部之間的比列也很好，大部分同學都能夠用流暢的線條表現出來，但因為是在室內上課的，有很多局限性：由于是在ppt上放了自行車的照片，讓孩子們去寫生，也不是特別的清晰，以至于孩子們觀察的不是很清楚，在刻畫自行車局部的時候不是特別的仔細，下次在上這節課時可嘗試下課外，學生360度的圍繞自行車進行寫生。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇六

19世紀以來浪漫主義、現實主義、印象主義和現代主義的代表性作品。

1．知道19世紀以來浪漫主義、現實主義、印象主義、現代主義等有代表性的美術流派的美術作品。

2.了解浪漫主義和現代主義美術作品產生的時代背景及其藝術價值。

一、新古典主義美術——18世紀末19世紀初。

1、背景：18世紀末19世紀初的法國社會動蕩；

資產階級追求古代希臘羅馬的英雄主義精神。

2、特點：強調理性，選擇重大題材，注重嚴整和諧。

3、代表：法國的大衛《馬拉之死》《拿破侖加冕式》和安格爾《泉》。

二、浪漫主義美術——19世紀上半葉。

1、背景：拿破侖統治結束后，人們對啟蒙運動宣揚的理性王國感到失望。

2、特點：注重感情表現和畫面整體，不拘泥局部和細節。強調色彩的作用。

3、代表：法國德拉克洛瓦《自由引導人民》。

三、現實主義美術——19世紀中期。

1、特點：注重社會現實。

2、代表人以及代表作品。

法國米勒代表作品《播種者》《拾穗者》；俄國列賓代表作品《伏爾加河上的纖夫》。

四、印象畫派——19世紀60年代起。

1、早期印象畫派特點：借助當時光學研究新成就，探討用光和色描繪外部世界。

代表：法國的莫奈《日出印象》。

2、后期印象畫派——19世紀末20世紀初。

特點：主張抒發個性，并吸收包括中國水墨畫在內的東方藝術的'一些特點。線條粗獷、夸張、色彩明快。

代表：荷蘭畫家梵高《向日葵》撲向太陽的畫家。還有法國的塞尚，被稱為現代繪畫之父。

五、現代主義美術——20世紀以來。

1、背景：20世紀以來，爆發了兩次世界大戰——心靈創傷；工業化——快節奏，緊張感；科學技術的發展——拓展視野。

2、特點：反傳統和理性，重視主觀感受和表現。

3、代表人物和代表作品：西班牙畢加索《格爾尼卡》對法西斯暴行表示強烈抗議。

4、現代主義美術的新發展——二戰以后現代主義美術進一步發展。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇七

知識技能目標。

通過學習，讓學生了解生活中的一些常見花的造型特點及寓意；通過欣賞發現中國傳統繪畫、建筑、工藝品中花優美的造型；認識中外不同藝術表現方法及不同表現形式表現出的花的特點。

情感態度目標。

通過學習讓學生學會發現大自然的美，學習用美裝扮生活，用美的環境提高生活質量；能比較中外作品，評述其相同處和不同處，從中感情藝術家在作品中寄托的情感。

教學重點。

認識自然界中的花與藝術中的花的關系；學習用花美化生活。

教學難點。

對比中西方作品，從不同的文化背景認識藝術家們不同的表現方法；理解、感悟繪畫作品的藝術家的思想情感。

教具。

花的圖片、資料、第七冊教學課件。

學具。

自己搜集到的花的資料（圖片、花語）。

教學過程。

一、預見教學，明確目標。

師根據學生的身心特點和知識現狀進行教學預測，并在明確教學目標后搜集資料，科學設計教學方法、教學環節、教學語言并制作教學課件。

二、搜索資料，感知欣賞。

學生根據所學課題進行多渠道的資料搜集（各種花的圖片），在收集、準備的過程中，初步感受學習的快樂，提高學生的責任意識，增強學生對課題的關注。

三、設置問題氛圍，激發探究熱情。

1、出示一個裝滿各種盛開的花的花瓶。

師：生活中我們見過許多的花。不同的花人們根據它的外貌、品格給了它們不同的花語。看老師花籃里的花，百合花寓意純潔、順利、心想事成，郁金香象征愛、榮譽。下面向同學們展示一下你們搜到的資料，看看你們都找到了哪些有關花的資料。（讓學生展示自己搜到的資料、圖片）。

花在我們的生活中隨處可見，它也是藝術家們樂于表現的題材之一。這節課我們就來欣賞生活與藝術中的花，板書課題。

四、談話交流，質疑解疑。

1、欣賞并分析西方油畫作品中的花。用課件展示或者讓學生欣賞課本中的《銀蓮花》和《藍花瓶》，出示問題：

1)生活中的瓶花與藝術作品中的瓶花有什么不同？（生活中的：自然、純潔、沒有情感。藝術中的：色彩鮮艷、具有裝飾性、藝術性、富有情感。）。

2)這兩副畫面中的`花分別體現了怎樣不同的美感？（《銀蓮花》：線條奔放、色彩艷麗、筆觸明快，畫家對花的形態進行了高度的概括和強力的表現，作品中充滿了活潑自由的氣息。《藍花瓶》：形象鮮明、形體結實，色彩與筆觸莊重大方，作品體現了瓶花的高貴。）師：塞尚在西方美術界一直被譽為現代繪畫之父，他作畫常以黑色的線勾畫物體的輪廓，并形成了自己的風格。

2、欣賞并分析中國畫作品中的花。用課件展示或者讓學生欣賞課本中的《寫生玉簪》和《露氣》，出示問題：

1)兩副中國畫在繪畫風格上有什么不同？（《寫生玉簪》：工筆畫----柔美細膩。《露氣》：寫意畫----大氣豪放。）。

2)畫面色彩有什么特點？（設色清淡，層次分明，清新淡雅，濃淡相宜。）。

3、比較中西方繪畫作品中的花：教師選出西方和中國畫的兩副作品讓學生觀察并比較。（西方繪畫多以瓶花、靜物出現，展現花的造型和色彩的魅力。中國畫多表現自然中生長的花，配以飛禽、昆蟲增加生氣。）。

4、比較生活與藝術作品中的花有什么相同與不同。

1)我們通常在什么地方見到花呢？（公園、街道、家里、生日、婚禮、開業慶典等）每一種花都有自己的花語，它可以拉近人與人之間的距離，傳遞人與人之間的情感，并且給我們帶來美的享受，（教師解說的同時可以播放搜集到的有關花用途的圖片）。

2)藝術作品中的花是經過藝術家的加工再創造的作品，具有很高的裝飾性和藝術性。師總結：藝術來源于生活高于生活。

3)分析了許多生活與藝術作品中花的不同表現形式，誰能說一下生活與藝術作品中的花都有什么共同作用？（美化我們的生活，讓我們得到美的享受。）。

五、展示收獲，評價整合。

花及有關花的作品可以美化我們的生活，如果讓你選擇課本中的一副作品去裝飾美化你們自己的小天地，你會選擇哪一副？為什么？分析時可根據表現形式、色彩、筆觸及作品內容去分析。（在這一環節，也可以讓學生觀賞花卉，畫一副花的記憶畫。）。

六、拓展延伸、升華情感。

花以及有關它的作品對我們生活的美化還表現在很多方面，如家居設計、服裝設計、園林設計等等。（教師講解同時可展示搜集到的圖片，如沒有多媒體教學，也可欣賞課本中的作品。）。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇八

教材分析。

《茂密的花》一課是人民美術出版社小學二年級上冊，第32到33頁的內容。屬于“造型.表現”學習領域。通過課本中“思考與討論、藝術實踐、評一評”三個板塊兒及一些畫家作品、學生作品和自然界中花的圖片，使學生更好的感受自然界中的花的美感，體驗生活的美好，同時欣賞借鑒如何運用大小、疏密、前后遮擋的方法表現茂密的花，拓寬創作思路，為學生今后表現更多遮擋及茂密的事物做鋪墊。

學情分析。

本節課要面對的教學對象是小學二年級的學生，這一學齡兒童是想象力與創造力非常豐富和活躍的時期，在此課之前，孩子們在學過的《各種各樣的形》、《我們身邊的線條》、《花的世界》等課程中已經奠定了線和形造型表現及對鮮花的特點認知的基礎能力，本節課在此基礎上引導學生設計不同的花，運用大小、疏密、遮擋的關系呈現出茂密的視覺效果，過程中提高學生對美的感受能力和藝術創造能力。

教學目標。

1、知識與技能：學生了解花的特點及表現方法，學習運用大小、疏密、遮擋關系處理畫面，創作一幅繪畫作品——茂密的花。

2、過程與方法：引導學生在觀察、分析、欣賞、交流和感悟學習活動中，在自主感知花的特點——交流分析花的表現方法——合作探究創作茂密的花——評價總結拓展這樣一個邊學邊畫的學習過程中完成學習任務。

3、情感態度價值觀:體驗呈現茂密表現方法的藝術活動樂趣，能以積極愉快的學習態度探究學習，從而使學生對生機勃勃的大自然產生積極的表現熱情，從而引導學生關注自然環境。

教學重難點。

1、教學重點：引導學生觀察畫面中花卉的大小、高矮、疏密、前后等變化，感受畫面的豐富層次，學習用遮擋關系來表現茂密的花叢。

2、教學難點：大膽創作出各種各樣的花，合理安排前后關系，使畫面富有層次感。

教學準備。

多媒體設備、課件。

教學過程。

一、創設情境、激趣導入。

（一）導趣：創設“受春姑娘邀請去花園畫畫”的情境。

（二）導疑：以“回答花的名稱及花的結構兩個問題”為切入點。

（三）導學：啟發學生在之前積累的“花”的知識上從淺入深，為學習新知引路。

引語：今天趙老師收到一封春姑娘的的'來信，請一位小朋友念給大家聽。

學生：念信：“親愛的小朋友們,聽說你們各個都是優秀的小畫家，歡迎到我的花園來畫畫！”

教師：聽到這樣的消息，你是什么樣的心情，有什么樣的想法？

學生:很希望去……。（心情描述）怎么樣去呢……？（產生各種好奇及疑問）。

引語：是呀，聽到這樣的消息真高興，你們想要的答案就在信上。我們接著看信，信上說：“想要進入春姑娘的花園，必須能回答出下面兩個問題。”

問題一：你知道有哪些花？說說它們的名字吧！（出示部分課題—《花》）。

教師：教師根據問題放映視頻，引導學生找出答案。

小結：肯定通過第一個問題考核。

問題二：花由哪些部分組成？

學生：通過之前學習《花的世界》積累的知識說出花由花蕊、花瓣、花莖、葉子組成。

小結：肯定通過第二個問題考核。

總結：恭喜你們，你們準確答出了有關花特點的兩個問題，春姑娘為我們打開了花園的大門。

設計意圖：本環節我設置了春姑娘請小朋友去他的花園畫畫這樣一個情境，激發學生參與熱情，以“導趣、導疑、導學”的教學步驟，培養學生觀察問題、發現問題、解決問題的能力，運用以前積累的有關花的知識不但解決了花的特點這一教學最初目標，同時也從淺入深為后面的學習做鋪墊。

二、邊學邊交、領悟新知。

引語：春姑娘先帶我們來到花園的畫廊，請同學們把書翻到第32頁，春姑娘說這里有一些曾今到這里來畫畫的畫家和小朋友的畫，你們欣賞借鑒一下，如果有什么不懂得地方可以問她，她很樂意解決你們的問題。

學生：自學課本。找出自學中的困惑。

小結：我們可以把同學們的問題匯集在一起，你就發現了表現茂密的花的創作步驟。

1、先要學會畫一朵花。

2、其次學習用前后遮擋的方法畫很多花。

3、最后通過增加種類利用大小、疏密完成一幅茂密的花。

教師：春姑娘說，可以帶你們到她的體驗館和游戲館去一步步解決這些問題。

交流一：自主探究——解決畫花的方法。

1、真實的花。

引語：請大家看大屏幕，春姑娘給我們從花園里找來幾種花，每個同學挑選你自己喜歡的花把它畫出來。

學生：自主選花。

我給你們做個示范，每個同學拿出和花相應的顏色，用觀察到的線條從花瓣、花蕊、到花莖、葉子一一畫出。（邊講邊示范畫）。

2、設計的花。

引語：看來同學們畫的都不錯，那我們要加大難度了。春姑娘請同學們通過你畫的花加以想像自己設計一朵花。

學生：觀察老師的畫法，嘗試把選擇的花畫出來。

教師：出示課件，屏幕中提供圓形、橢圓形、三角形等形狀，請你們嘗試用這些形狀設計一些你自己喜歡的花。

學生：運用不同形狀設計花。

小結：在這個體驗館中我們靠自己的觀察，自主解決了第一個問題學會畫花。

交流二：合作探究——學習用前后遮擋的方法表現很多花。

引語：我們接下來在春姑娘的帶領下去游戲館，解決用前后遮擋的方法畫很多花。

1、學習前后遮擋關系。

教師：以平時的經驗及遮擋關系的定義引導學生學習前后遮擋關系。

學生：用老師給的花，在黑板上體會前后遮擋的關系。

2、小組游戲合作運用遮擋關系表現花。

教師：組織活動，要求：老師將給每個組發一個貼好紙的畫板，每個組派兩個小朋友在前面拿著，其余成員將是我們的參賽隊員，排好隊站在對應各組畫板的位置，老師發號施令后將你們各自喜歡的花畫在畫板上，但是比賽時，從第一個到最后一個依次畫一朵花，要求除第一排外，后面的同學必須從不同的角度用遮擋的方式添花，看哪組又快又好看。

學生：小組討論前后安排及畫什么，小組合作參與游戲運用遮擋關系表現學會的花。

交流三：合作創作——利用大小、疏密完成一幅茂密的花。

引語：游戲過后，我們收獲了成果在短短的時間內用遮擋的方法畫出了很多花，接下來我們看看用什么方法可以讓畫面形成茂密的效果。

教師：通過ppt展示種類、大小、疏密的表現方法。

學生：小組合作在前面游戲中運用遮擋方法畫的很多花的基礎上，通過豐富種類，大小、疏密的穿插完成一幅茂密的花的作品。

教學意圖：本環節是新知學習環節，通過多種途徑啟發學生，學生在邊學邊交、邊導邊學，邊學邊悟的過程中分步學習制作方法，并且在一步步的學習中完成了一張美術作品。讓學生從中領悟學習方法，最后完成學習重點、學習難點的目標。

三、匯集作品、展示評價。

引語：請同學們將自己完成的作品展示到畫架上。

1、組織學生展示作品。

2、學生交流作品創作過程及內容。（可請幾名學生上來介紹）。

3、生生、師生評價。

小結：同學們通過剪剪撕撕畫畫貼貼完成了一幅幅美麗的作品，老師老師感到很高興給與你們鼓勵，并且也代表馬蒂斯學院為大家頒發優秀獎牌。

教學意圖：通過學生對邊學邊交探究新知的回顧，歸納整理，在展示評價中，給與學生展示及交流的機會，同時通過其他學生的作品提升自身創新精神和實踐能力。

四、拓展思維、收獲成功。

1、總結本課學習內容。

2、欣賞不同形式的剪貼畫作品。

3、學生發現生活中有很多以剪、撕、貼、畫為藝術手段進行裝飾的地方。

設計意圖：梳理本課的學習內容，讓學生領悟學以致用，從而拓展讓學生體會藝術來源于生活更服務于生活的深刻含義。

作業設計。

同學們根據紙外形展開想象依形添畫,完成一幅你喜歡的畫。

教學反思。

《茂密的花》是人美版第三冊美術教材的第5課，屬于以“造型.表現”為主的學習領域。由于學生們對花非常的熟悉，對于本節課，在導入部分我首先讓學生通過一封來信的情境，激發學生參與熱情，引入本課。

在探究式的學習活動過程中，讓學生在看課件中發揮想象力，打開學生想象的思維，抓住學生非常熟悉花這一點，讓學生知道用學過的常見基本型來表現花的不同特點。接下來，讓學生發現茂密的花知道數量多還不夠，我們還要明白前后遮擋關系。我首先把兩朵花分開畫出，然后再重疊一部分畫出，讓學生觀察分析兩種表現所出現的效果。接著找學生畫出這種遮擋關系，讓學生理解前后遮擋關系并解決教學難點。

在總結畫好茂密花的方法中培養學生理解能力，學生總結對了要鼓勵學生，增強學生自信心和肯定自己。同時培養學生的分析問題及歸納問題的能力。

在學生欣賞課本以外其他畫家和小朋友畫的茂密的花中讓學生在所學知識的基礎上發現學習的困難，提出問題，培養學生的自主學習的能力。

在學生實踐中，讓學生完成一幅有前后遮擋關系的茂密的花，了解學生是否掌握本課知識重難點。

在學生展示作品中通過（自評--他評---師評）體現全面評價學生作品的優缺點。

我在上這節課中，課堂設置一切以學生為主，通過學習《茂密的花》，充分調動學生學習熱情，使學生很快進入到畫面的表現意境中，引導學生積極地參與美術實踐。但也有一些不足。今后在教學中還要更突出學生的“學”，達到更好地培養學生的美術創作，美術實踐能力。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇九

本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計?應用”學習領域。新課標指出：“設計?應用”學習領域的教學，應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”，“應貼近學生的生活實際”，“密切聯系社會生活，關注環境和生態”。遵循這一原則設計，旨在引導學生從生活中發現材料，巧用這些材料創作令人耳目一新的美術作品，變廢為寶，或應用于生活，或美化環境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。

本課原是九年級第17冊的課程內容，現今放在七年級上冊進行教學，不宜設置得太多理論知識或專業術語，我認為應以簡單的創意、設計方法和基礎制作技能作為出發點。本課是一節融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養學生有意圖地去發掘生活中的材料，根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當的表現形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節課主要是通過欣賞和了解環保創意作品，使學生感受環保設計理念，領悟美術與生活的關系，體驗制作中的材質美與創意美。對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內容的教學，基本達到了教學預定目標。

按教參上的.設計，本課該設置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設計，將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節課顯得教師講過多。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十

教學目標：

1、通過觀察，了解自己所在的生活、學習環境，確定主題，設計一幅公益招貼畫。

2、在學習過程中，了解招貼畫的基本知識和設計方法，認識公益招貼畫的特點和設計要求，感覺公益招貼畫在社會生活中所起到的宣傳作用。

教學重點：

重點：公益招貼畫設計的表現形式。

難點：公益招貼畫設計的創意，以及將創意用圖文（平面設計的形式）表現出來并搭配適當的.色彩，設計的主題緊密圍繞“綜合，探索”活動。

工具：各式顏料（水粉、彩毛、碎布、碎報紙、剪刀、膠水、kt板等）。

教學過程：

一、情境導入：

教師播放重慶特大干旱錄像。

鏡頭一：地壤龜裂，農作物枯萎。

鏡頭二：人畜缺水，老井干沽，辛苦擔臭水。

學生回答：

引出保護自然，節約用水主題。

面對自然災害，我們更應保護環境。

引出表達方式——公益招貼畫。

二、通過展示二組圖片。

a組為公益招貼畫。

讓學生學會討論區別。

b組為商業廣告畫。

教師總結公益招貼畫的概念，特點。

a、般矗立或張貼在公共場合。

b、圖像色彩鮮明、強烈。

c、文字簡練。

d、不以盈利為目的。

e、迅速傳達信息。

三、設計要求與方法。

教師展示圖例，如：“和平招貼”，讓學生分析討論此畫的主題，構圖，色彩搭配，圖文處理等。

1、欣賞不同繪制方法制作的招貼，辨析不同的視覺效果。（水粉、粘貼、電腦制作）。

2、同一主題，用不同創意表達，給人的視覺感受。

教師總結。

四、出示校園、街頭不文明鏡頭，學生討論確定主題、工具材料等。

學生畫，教師巡視，直至學生完成。（有條件制作在kt板上）。

五、學生優秀作品展示、貼掛。

六、教師總結。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十一

這是學生學習色彩運用的重要一課。這一課的重點很清楚，用統一色調的方法來完成一件色彩調和練習的作品。對于色彩調和知識的學習，書中有介紹，所以我讓學生先通過對書中內容的自學，聯系上一課的學習內容，然后交流不懂的地方來解決這一知識要點，緊接著賞析色彩調和的'作品給人帶來的美感，分析調和色的運用方法，最后自己嘗試完成一件調和色彩的練習。

因為學生平時作業大都用油畫棒、蠟筆、彩鉛等這種簡便的繪畫工具來完成，較少用到顏料，所以在嘗試練習的時候學生出現了一些眼高手低的現象，有些力不從心。因此，要記住“熟能生巧”，對于一種學生不太熟悉的繪畫材料，在課前應讓學生先嘗試熟悉顏料的特性，也應鼓勵學生在課后不斷練習掌握這種材料的使用方法。

課后反思自己，目標的落實還有問題，在引導學生欣賞評述環節耗時有點多，所以后面學生的創作實踐時間較緊，學生沒辦法較多的完成作業，造成后面講評作業時時間少，方法單調，沒有讓學生說出更多的感受，爭取在今后的教學環節的設計和教學上還應更加緊湊簡潔些。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十二

一、指導思想：

以新課程理念為指導，在全面實施新課程過程中，加大力度、教改力度，深化教學方法和學習方式的研究。正確處理改革與發展創新與質量的關系，繼續探索符合新課程理念的小學美術理論聯系實踐的教學方式和自主化多操作學習方式。

二、學生情況分析：

六年級的學生經過幾年的學習認知和訓練，已掌握了很多簡單的基本繪畫知識和技能，同時也具備了一定的辨別認知能力和創造力，具備一定的辨別美丑的能力和表現力，但在繪畫，動手過程中還缺乏大膽想象創造，這些方面有待提高。

三、教學目標:。

1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習興趣。

2、運用多種材料和工具，進行繪畫和簡單工具制作。

3、培養學生空間知覺，形象記憶，創造等能力。

四、教學措施：

1、努力鉆研教材，認真學習教學大綱，加強自身學習，不斷提高自身素質。

2、做好課前準備，精心制作教具。

3、運用現代遠程教學手段，培養學生繪畫興趣。

4、充分展示圖片，作品等教學手段，教師加以示范。

五、教學內容安排。

周次教學內容課時備注。

1第1課獻給教師節的畫1。

2第2課肖形印章1。

3第3課中國畫山石1。

4第4課中國畫樹1。

5第5課中國畫樹和山石的組合1。

6第6課美化節日的教室1。

7第7課光和色的世界1。

8第8課色彩的冷暖1。

9第9課用色彩畫靜物1電教課。

10第10課用色彩畫風景1。

11～12第11課用色彩畫人物2。

13第12課畫戲劇臉譜1電教課。

14第13課吹塑紙剪貼畫1。

15第14課光和影的現象1。

16第15課畫出特體的立體感1。

17～20期末考試4。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十三

教學內容：

1、引導學生欣賞古今中外陶瓷藝術家們的優秀作品。

2、結合自己的觀察、感受、發現啟發學生對立體造型與陶瓷藝術教學目標創作的感性認識。

3、了解與陶瓷藝術相關的知識。

教學重點：

能否積極主動地表達出自己對陶瓷藝術的感受，并選擇適合教學重自己的表現方式傳達出這種感受。

教學難點：

能否以自己的眼光和鑒賞能力分析鑒賞陶瓷藝術的特點和具體作品的獨特表現方式。

教學準備：

教師準備：與陶瓷藝術作品及創作歷史有關的音像資料;中外陶瓷藝術家的作品圖片;陶瓷藝術作品、日常用品的實物等。

學生準備：自己收集的中外陶瓷藝術家的作品圖片和自己喜歡的陶瓷作品實物、草稿紙和記錄、勾畫草圖用筆。

教學過程：

(1)引導階段。

a、請同學們以自己的生活所見所聞，結合展示有關的影視資料、音像資料和圖片，師生共同感受陶瓷藝術與陶瓷藝術家為我們帶來的陶瓷藝術獨特的美，引發學生對陶瓷藝術的興趣。

b、以教材刊登的古今中外陶瓷藝術作品為重點，結合更多的作品，通過學生之間的討論，引導學生形成自己對陶瓷藝術的初步認識。

c、啟發學生圍繞自己的生活和自己對陶瓷藝術的初步認識，形成自己的陶藝創作構思。

(2)討論交流(小組合作)。

a、重點分析幾件有代表性的陶瓷藝術作品的不同特點，重點介紹陶瓷與瓷器的區別、陶瓷藝術品與陶瓷日常用品的區別。

b、學生圍繞教師的介紹談談自己的感受，結合自己的感受評書作品。

(3)展示反饋。

a、注意引導學生在汲取別人觀點的獨特之處的同時，完善自己的觀點。

b、如可能，可以用書面(包括多媒體文件)的形式表達自己的感受。

3、課后拓展。

(1)結合自己的創作構思勾畫草圖，進行相關技能技巧的練習。

(2)結合自己的創作搜集相關的創作素材。

課堂小結：

總結幾件有代表性的陶瓷藝術作品的不同特點，介紹陶瓷與瓷器的區別、陶瓷藝術品與陶瓷日常。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十四

學習目標：

了解扎染和蠟染的基本原理，體會扎染和蠟染特有的藝術魅力，掌握其基本技法并能在生活中靈活應用扎染、蠟染工藝進行簡單的藝術創作，以此傳達自身的審美意識，發揮藝術創造個性。

在學習中使學生感受傳統工藝所特有的藝術魅力從而產生對傳統工藝的興趣、認知。感受扎染、蠟染之美，陶冶情操增強民族自豪感。

教學重點：

教學難點：

感受中國傳統手工藝的藝術魅力，提高學生審美能力。

教學方法：

欣賞、講授、觀摩制作過程。

教學用具：

課件、錄像。

教學過程：

扎染工藝。

在大理，扎染制品主要用于服飾和各種家庭裝飾用品。大理的扎染圖案多取材于生活中常見的動植物和花卉。染制的圖案形象生動，暈紋自然，藍地白花，青里帶翠，呈現素雅凝重之感。特別是大理古城，大街小巷擺滿了色彩艷麗的各種各樣扎染裝飾品，以及服裝、鞋帽等制品，為風景如畫的高原小城平添了幾分美麗的色彩。

扎染在中國約有1500年的歷史。西南邊陲的少數民族仍保留這一古老的技藝。現在扎染普遍應用在壁掛、家居用品、以及服飾上面。其色彩艷麗，古樸、新穎，有一種田園的質樸，回歸自然的感覺。深受國內外友人的歡迎和喜愛。

一、扎染簡述。

扎染又稱絞纈，是一種古老的采用結扎染色的工藝，也是我國傳統的手工染色技術之一。扎染在染色前將織物或折疊捆扎或縫絞包綁，然后浸入色漿，在染色過程中由于織物受到輕重、松緊不同的壓力，色漿浸滲于織物紋理中的程度也不同，因此可產生深淺虛實、變化多端的色暈。

扎染以藍白二色為主調所構成的寧靜平和世界，即用青白二色的對比來營造出古樸的意蘊，且青白二色的結合往往給人以“青花瓷”般的淡雅之感，而平和與寬容更體現在扎染的天空中。

染成的圖案紋樣神奇多變，色澤鮮艷明快，圖案簡潔質樸，且有令人驚嘆的藝術魅力。體現了藝術與技術完美結合的整體美,更折射出民族文化的光輝,具有濃郁的民族特色和較高的藝術價值。

三、欣賞扎染制品。

扎染壁掛、扎染桌布、扎染窗簾、扎染門簾、扎染圍巾、扎染面料、扎染服飾等。

四、扎染的制作工具和材料。

1、材料：真絲、棉布、棉線、麻繩、直接染料、酸性染料、活性染料、促染劑、固色劑等。用于扎染的織物一般用薄而精細的面料，這樣染出的成品手感柔軟，光澤度也好。

2、工具：縫衣針、剪刀、線、電爐(加熱器)、量杯、天平、搪瓷鍋、碗、木夾、熨斗攪拌棍、水桶、膠手套等。

五、扎染扎制的基本方法。

(一)捆扎法。

捆扎法是將織物按照預先的設想，或揪起一點，或順成長條，或做各種折疊處理后，用棉線或麻繩捆扎。

(1)圓形扎法。

(2)環形扎法。

(3)條紋扎法。

(4)折疊扎法。

(5)打結法。

(二)縫絞法。

縫絞法可形成線狀紋樣，可組成條紋，可制作花形、葉形。用大針穿線，沿設計好的圖案在織物上均勻平縫后拉緊。這是一種方便自由的方法，可充分表現設計者的創作意圖。

(1)平針縫絞法。

(2)卷針縫絞法。

(三)夾扎法。

夾扎法是利用圓形、三角形、六邊形木板或竹片、竹夾、竹棍將折疊后的織物夾住，然后用繩捆緊形成防染，夾板之間的織物產生硬直的“冰紋”效果。與折疊扎法相比，黑白效果更分明，且有豐富的色暈。

(四)綜合扎法。

將捆扎、打結扎、縫絞及夾板等多種技巧綜合應用，不同的組合可得到豐富多彩的效果。

六、扎染的染制方法。

煮染法。

將扎好的織物放入染鍋內沸煮達到高溫染色的效果。最常用的是直接染料與酸性染料。直接染料易溶于水，適染棉、麻、人造絲、絹類。酸性染料色彩鮮艷，易于拼色，最適染動物纖維。

七、欣賞扎染的制作過程。

學生通過看錄像，了解扎染工藝的制作過程。

欣賞兒童扎染制作。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十五

教學目標：

1、通過訓練使學生掌握圖形組合的方法。

2、運用學習的方法并添加特征練習畫獅子。

3、培養學生創造性思維，添加獅子動作。

教學重點：獅子的特征。

教學難點：添加身子和動作。

教學過程：

談話導入。

同學們！你們有沒有發現在我國古代建筑中，有一種動物經常出現在門前，它象一個衛士莊嚴地守在門前，你們知道這種動物是什么嗎？對了它就是獅子。下面我們來欣賞幾張幻燈片（這尊獅子就是北京太和門前的大銅獅，它極其夸張地表現出雄師的威嚴和神圣。）。這節課我們學習畫可愛的獅子。（板書課題：畫獅子）。

分析特征。

獅子的特征突出表現在它的頭部特征，頭可以概括成圓形，眼睛可以概括成圓形，鼻子比較大，嘴部有著貓科動物的相同之處，上唇有胡須。前肢比較粗壯，后肢發達，雄師頭部的毛較長而且美麗。身體皮毛呈近似土黃-金黃色。

方法步驟。

1.安排位置，確定頭部及身體的大小比例。

2.利用基本形概括獅子的形體特征。

3.用鉛筆輕松勾畫起稿。

4.用較重的顏色勾邊。

5.涂色。

6.調整、添加背景。

實踐操作。

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發學生的學習積極性。

課堂小結。

談收獲、談體會，總結經驗。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十六

教學內容與目標：

通過教學，使同學們掌握色彩視覺規律，引導學生感受色彩對比的形式美感，分析生活和藝術作品中的色彩對比現象，培養學生的感知美的能力，提高學生的審美素養。

教學重點與難點：

重點：學習色彩的對比，感受對比的形式美感。

難點：藝術實踐中對比色的選擇與搭配。

教學方法：啟式法、觀察法、講授法、欣賞法、討論法。

教學準備：圖片、教材、課件。

教學過程：

一、同時對比、連續對比與明度對比。

1、同時對比。

兩種色彩同時并置在一起，對方都會把對方推向自己的補色。紅和綠并置，紅得更紅，綠得更綠；黑和白并置，黑顯得更黑，白顯得更白。這就是色彩的同時對比。

明度對比、純度對比、色相對比等，都是在同時對比作用下產生對比效果的。

2、連續對比。

連續對比和同時對比都是由視覺生理因素作用發生的視覺色彩現象。同時對比是指在同一時間下顏色的對比效果；連續對比是指在不同的時間條件下，或者說在時間運動過程中，在不同顏色刺激之下的對比。

例如，我們在陽光下長久凝視一張大紅色的海報，當你轉動眼睛看周圍的人時會覺得他們的臉色很綠；當我們在暗室洗印黑白照片，突然來到正常光線下時，會覺得正常光線變得很冷。視覺殘像也屬于色彩的連續對比現象。

掌握連續對比的規律，減輕緊張工作條件下所造成的視覺疲勞，設計師利用它來加強視覺傳達的印象。

3、明度對比。

每一種顏色都有自己的明度特征。飽和的紫色和黃色，一個暗，一個亮，當它們放在一起對比時，視覺上不僅能分辨出它們的色相不同，還會明顯地感覺到它們之間有明暗的差異，這就是色彩的.明度對比。

二、純度對比。

鮮艷的紅色與含灰的紅色并置在一起，能比較出它們在鮮濁度上的差異，色彩的這種鮮濁上的性質的比較，稱為純度對比。純度對比既可以體現在單一色相中不同純度色的對比中，也可以體現在不同色相的對比中。純紅和純綠相比，紅色的鮮艷度更高；純黃和純黃綠相比，黃色的鮮艷度更高。當其中一色混入灰色時，視覺也可以明顯地看到它們之間的純度差。黑色、白色與一種飽和色項對比，既包含明度對比，亦包含純度對比。

我們可以通過兩種方法來降低飽和色相的純度。

混入無彩色。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十七

《畫家梵高》是四年級下冊的“欣賞·評述”學習領域課程。欣賞活動是一種視覺分析練習，是從感性開始的。在“欣賞·評述”課中，教師要引導學生將欣賞活動從感性層面逐步提升到理性層面，用美術語言、形式分析作品，積累美術知識，建構美術能力。梵高對于小學生可能是陌生的，但是梵高的繪畫，學生們并不是十分陌生，甚至有些學生是有好感的，喜歡的。基于這樣的基礎，本課首先通過作品，建立起學生對梵高的基本認識，并對梵高這個“很會畫畫”的人有了一些疑問和好奇。再介紹梵高的基本資料，讓學生對梵高的疑問能夠逐步展開，并在越來越了解的過程中，慢慢對其產生新的興趣，完成本節課的教學目標。在本課中，主要以印象派對梵高的影響為分界線，用前期的繪畫方法和風格與后期的繪畫方法和風格作比較，感受兩種風格的不同魅力，也在這個過程中感受印象派對梵高的影響。

教師在引導學生欣賞美術作品的同時，不僅要精心設計設計每個環節，還要教給學生欣賞評述的方法，搭建有利于學生發展的支架，使學生從實際發展水平達到潛在發展水平的高度。教材中的“小實驗”環節，指導學生從色彩、線條、情緒三方面，對畫家作品進行描述，并且提供了相應的美術語言小詞庫。這樣不僅降低了描述作品的難度，可以讓不同程度的`學生都參與進來，也可以更好的引導學生在頭腦中建立美術語言小詞庫，增強學生用詞語搭建完整句子的信心，從而培養學生能用較為準確的語言表達內心感受的能力。本節課中評述環節也一直貫穿全程，結合著進行對比欣賞，不僅提高了學生的欣賞水平，還鍛煉了孩子們的語言表達能力。教師在這個過程中，需要很明確的引導孩子們關注重點，并且嘗試用美術語言進行論述。

本節課是非常具有人文特點的，梵高是一位十分具有人格魅力的畫家，學生在本節課中不僅學到的是技能，更多的是讓學生感受藝術家的獻身精神和他們對藝術孜孜不倦追求的品質。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十八

本冊共設有22課，分別為：大家一起畫、繞繞涂涂、田野的彩色、大眼睛、我的太陽、我跟月亮做朋友、七彩飛虹、奇妙的撕紙、撕紙添畫、我的拼音卡片、數字變變變、變臉、請跟我來、營養早餐、我長高了、手拉手好朋友、簡筆畫人、畫畫火柴人、螞蟻搬家、漂亮的鉛筆頭、鳥語花香、小小食品店。

二、教學分析。

本冊是兒童進入小學學習繪畫的開始，課程以《義務教育課程標準·美術》為依據，通過不同藝術形式培養學生對美的關注與欣賞，注重學生的體驗過程，力求使教材的基礎性、科學性和開放性、趣味性得到有機的結合，比如，有畫畫，有拓印，有制作卡片等;重視學生情感、態度、價值觀的培育養成，滿足學生發展需要，體現人文關懷，關注學生的健康成長;同時在課目設計中注意到將觀察力、想像力和表現能力的發展結合到具體的學習活動之中，以促進創新精神和實踐能力的增強。

三、學情分析：

剛進入課堂的小朋友，在情感態度上老師要作很大的努力，而在思維的想象力、創造力方面發展的空間很大，因此要好好把握機會，激發孩子們對美術學習的興趣，讓孩子們能發現美，有創造美的想法。

四、教學目標。

1、通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好。

2、認識色彩，了解美術學習用具，掌握涂色的基本方法和技巧，并能使用工具進行簡單的美術活動。

3、通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感、健康的審美情趣和良好的品德情操。

4、培養學生觀察能力、想象能力、形象思維能力等。

五、教學措施：

1、認真備課，精心準備教具和材料，常和班主任溝通做好課前準備工作。

2、運用講故事、猜謎等手段，激發學生學習美術的興趣。

3、多搜集資料，選擇適合學生生活環境的形式和材料豐富課堂教學。根據美術課的自身特點，明確地向學生提出正確的學習態度，逐步培養學生良好的學習習慣。

4、多示范、多鼓勵、采用多元化評價手段。

六、德育滲透。

熱愛大自然、愛護小動物、美化環境等。

七、教法學法。

示范模仿、動手實踐、作品賞析及名作欣賞等。

八、教具。

根據不同課程內容，做相應的準備。

九、教學進度。

第一周：大家一起畫第二周：繞繞涂涂第三周：田野的彩色第四周：大眼睛。

第五周：我的太陽第六周：我跟月亮做朋友。

第七周：七彩飛虹第八周：奇妙的撕紙。

第九周：撕紙添畫第十周：我的拼音卡片。

第十一周：數字變變變第十二周：變臉。

第十三周：請跟我來第十四周：營養早餐。

第十五周：我長高了第十六周：手拉手好朋友。

第十七周：簡筆畫人第十八周：畫畫火柴人。

第十九周：螞蟻搬家第二十周：漂亮的鉛筆頭。

第二十一周：鳥語花香第二十二周：小小食品店。

第二十三周：期末考試。

九年級美術藝術的多元化教學設計（優質19篇）篇十九

教學目標：

1．通過欣賞公共設施設計的基本規律和設計流程，嘗試運用不同的形式、材料設計景觀設施。

2．了解生活中的設施，提高生活品味。

教學重難點：

重點：嘗試運用不同的形式、材料，設計美觀、實用的公共設施。

難點：如何運用恰當的結構形式來建立與使用功能相適應的公共設施。

教學準備：多媒體課件。

學具準備：視學生所要設計的設施而定。

教學過程：

1．欣賞身邊的公共設施，請學生對設計作品進行評述，列舉這些作品的優缺點。

（教師展示課件）。

2．找出學生自己喜歡的公共設施，并分析喜歡的原因。

3．]引導學生分析自己生活的小區需要哪些公共設施，什么造型、風格、色彩的公共設施能與小區的環境相協調。

（提示：根據公共設施的`功能，分析其造型、材質設計的特點，并要考慮到消費者的性別、年齡、文化層次和地域等特點。）。

4．學生制作（分8個小組合作）。

5．鼓勵學生將本組最滿意的設計展示、給大家，、先請學生自評，講講自己作品的優缺點，然后他評。

6．教師小結。（明確“沒有最好，只有更好”的奮斗目標，鼓勵學生要不斷進取，用自己勤勞的雙手和聰明的才智創造更加美好的未來。）。