更多申請書可以提供一個機會，讓申請者展示自己的獨特才能和所取得的成就。想寫一份成功的更多申請書，可以從下面的范文中獲取一些啟示和寫作技巧。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇一
摘要:非物質文化遺產，被學者稱作是一個民族的dna。在我國經濟迅速發展的同時，在非物質文化遺產的知識產權方面卻出現了諸多亂象，而我國現有的對其的知識產權保護制度仍然不夠完善。本文以此為切入點，討論了如何才能從知識產權保護的角度對我國的非物質文化遺產進行高效的全面保護。
我國擁有上下五千多年的璀璨文明，在五千多年漫長的歷史長河中，祖先們不僅留下了有形的古物，還給予了我們同樣珍貴的無形財富———非物質文化遺產。可是我國目前對非物質文化遺產采取的保護措施，與先進國家相比存在一定的差距，這無疑是令人痛心的。近年來涉及到非物質文化遺產的案例頻頻發生。在非物質文化遺產的保護方面，不但有外患，還有內憂。
首先非物質文化遺產，是指各族人民世代傳承并視為民族文化組成部分的各種傳統文化表現形式，和與傳統文化表現形式相關的實物及場所。其次是非物質文化遺產的種類:一是傳統口頭文學以及作為其載體的語言;二是傳統音樂、戲劇、美術、舞蹈、書法、曲藝和雜技;三是傳統技藝、歷法和醫藥;四是傳統節慶、禮儀等民俗;五是傳統游藝和體育;六是其他非物質文化遺產。
首先，沒有一部統一的保護非物質文化遺產的知識產權法律規范。到了1990年，在《著作權法》中才姍姍來遲地規定，由國務院另行制定民間文學藝術作品的著作權保護相關辦法，可是直到20xx年制定該法，其中關于民間文學藝術作品保護的相關規定還是不夠具體。經過10年發展，在立法范疇中卻沒有體現出明顯的進步，從側面也反映了我國在非物質文化遺產保護立法方面的嚴重滯后。20xx年頒布的《中華人民共和國非物質文化遺產法》，對于非物質文化遺產保護而言是一部非常重要的法律，但是僅有44條，且多為原則性規定的內容。其次，行政保護機制不夠完善。許多行政部門都有權管轄非物質文化遺產，比如文化部門、建設部門、工商部門、文物保護部門、公安部門、宗教部門、專利部門、旅游部門等，但在實際上根本不知道哪個部門才是真正的主管部門。這樣的機構設置不僅會導致工作效率低下，管理成本增加，還會因各個管理部門之間的權責界限不清，而導致在有利益的情況下互相“爭著管”，沒利益的'情況下互相“踢皮球”，這種多頭管理的狀況不利于對于非物質文化遺產的全面保護。然后，傳承主體有限，且權利義務不明確。《中華人民共和國非物質文化遺產法》中第31條規定了傳承人對非物質文化遺產的保護義務，即“開展傳承活動，培養后繼人才;妥善保存相關的實物、資料;配合文化主管部門進行非物質文化遺產的調查;參與非物質文化遺產的公益性宣傳”。這部法律一再要求傳承人將所持有的技術、技藝貢獻給社會，針對性極強，卻沒有關于其所享有權利的只言片語，這是非常不公平的。當使用者使用非物質文化遺產時，其使用行為會與傳承人產生兩種關系:一種是民事合同關系，另一種則是侵權關系。因為傳承人在實際上不享有利益分享權，更不用談專有權，那在合同關系中，傳承人如何去約束使用人，如何向使用人行使權利，都沒有法律上的規定;還有當出現侵權情況時，哪種情況構成侵權，侵權人如何去補償傳承人損失，也沒有一致的標準。最后，現有知識產權制度存在缺陷。首先，著作權以及其鄰接權對權利人的要求是作品具有獨創性，并只給予個人、單位或其他組織享有的權利，而且保護期限通常是作者的有生之年加上去世后50年。但是民間文學藝術作品通常是一定區域內，經過幾代人的努力才最終形成的，有些作品甚至根本找不到具體的作者，也無從探明作品的確切完成時間。其次，專利權對保護對象有新穎性、工業實用性和創造性三種具體要求，而不少的民族傳統科技在長期的廣泛使用中失去了新穎性，再加上其自身的限制，通常無法達到專利申請的要求。在消極的知識產權保護措施上，一些民族傳統科技知識還可以適用;但是在積極的知識產權利益取得措施上，民族傳統科技知識的傳承人很難用知識產權對其來進行保護，因為它既無法申請專利權，也無法申請外觀設計。諸多限制造成了沒有法律對民族傳統手工技藝進行保護的情況出現。
第一，從著作權法角度對非物質文化遺產進行保護。非物質文化遺產，是我國千百年間民族傳統文化進行傳承積累的結晶，有非常多的非物質文化遺產無法確定具體的產生年代，其權利歸屬無從知曉，其知識產權的保護期限也很難用著作權保護期限的相關規定來明確。甚至還有一些非物質文化遺產和著作權的差距更為遙遠，比如民間風俗、民族節日、民族儀式等。因此，我們要根據非物質文化遺產的實際情況來確定具體的保護方式。我國已經公布了兩批共計1028項國家級非物質文化遺產的名單，其中一些項目的著作權保護應當從對傳承人的保護著手。年代久遠的民間故事與我國現行的著作權法無疑是存在脫節的，但是用著作權法保護一代代傳承人不斷創作的成果卻是合情合理的。所以，對我國民間創作者創作或整理的作品，用著作權法來進行保護，是符合著作權法的相關規定的。第二，建立非物質文化遺產知識產權的長期保護制度。一般客體的知識產權都有具體的保護期限，保護期限到期后知識產權就自動進入市場的公共領域。但是基本上所有的非物質文化遺產，都是經過了一代又一代人的傳承和完善才得以形成最終的形態的，現有的保護期限不適用于保護非物質文化遺產的要求。筆者認為，比較合理的解決方法就是給非物質文化遺產制定一個不同于普通知識產權保護期限規定，這種非物質文化遺產所特有的保護期限應該是長期的。還應當仿照我國現行商標法中注冊商標續展的相關規定，允許非物質文化遺產的傳承人對其知識產權進行續展，而且與注冊商標不同的是，在符合嚴格的相關條件的情況下，權利人續展非物質文化遺產知識產權的次數是沒有限制的。第三，明確非物質文化遺產傳承人的權利和限制。傳承人在取得對于非物質文化遺產的權利主體資格之后，就自然而然地獲得了對非物質文化遺產進行合理使用和享用收益的權利。并且，如果其他人想要對權利人所有的非物質文化遺產進行營利性使用，必須征得權利人的同意并且支付合理的費用。而且由于許多非物質文化遺產有著群體性的特點，它的權利主體是一個聚落，而不是個人。在這個聚落中的每一個個體都對這個非物質文化遺產享有主體權利，所以他人支付的使用費用也應當由全體權利人共同享有。知識產權保護也只是其保護體系的一方面，加強和規范對我國非物質文化遺產的保護已經是刻不容緩。相比起專門的法律法規的保護，知識產權的保護應當是一種輔助性的保護制度。非物質文化遺產保護是一個制度體系，需要完整的法律體系及法律部門相互銜接。(作者單位:大理大學政法與經管學院)。
參考文獻:。
［2］嚴永和．論傳統知識的知識產權保護．法律出版社．20xx。
［3］齊愛民．非物質文化遺產的知識產權綜合保護．電子知識產權．20xx(6)。
［5］李東方．西部人文資源的法律保護:以非物質文化遺產法律保護為典型．中國政法大學學報．20xx(4)。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇二
今年第xx屆世界遺產大會，于6月28日至7月14日在蘇州舉行。這是我們年輕人應該義不容辭參加的活動，這對我們年輕人來說，能夠更加了解這世界遺產，同時也能學會怎樣保護這些世界遺產，為保護世界遺產作出更大的貢獻。在中國眾多的世界遺產中，我覺得兵馬俑是最燦爛的一個，如果讓我參加這次活動，我會首先為客人簡單地介紹一下秦始皇的兵馬俑。
秦始皇的兵馬俑為三個坑，一號坑為東西向的長方形坑，長有230米，寬有62米，四周各有五個門道。坑東西兩端有長廊，南北兩側各有一邊廊。軍陣主體面向東，在南、北、西邊廊中各有一排武士面向外，擔任護翼和后位。哦，對了，你現在看到的哪一個俑，說不定就是古代時的一名工兵，或將軍，這真是奇跡。這就是第八大奇跡。二號兵馬俑坑遺址大廳，位于一號兵馬俑坑遺址主廳東端北側。三號兵馬俑坑中部，出土木質戰車一乘，車已朽，僅存殘跡。車后有陶俑4件。前排的一件為軍史俑，后排中間一件為御手俑，御手俑兩側的俑為車士。此組陶馬位于三號俑坑中部是車馬。
介紹完了秦始皇的兵馬俑，客人們會為這第八大奇跡而感到驕傲，也會為這個世界而感驕傲。同時我會呼吁大家為保護世界遺產而共同努力！因為這世界遺產是屬于全世界的，也是屬于全人類。大家肯定還記得泰山吧，有些人為了眼前的經濟利益，他們不惜代價，隨意建造高級住宅樓和高檔大酒樓，被世界文化遺產組織發出警告！
讓我們年輕人共同參加這一次世界遺產大會，更加了解這些世界遺產，以便為保護這些世界遺產盡自己最大的一份力。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇三
清晨，一縷陽光從云間穿過，照射到一個個臨時的小帳篷上，在這下面的是還睡意朦朧的小商販們。這便是清晨，白石三月初十會市的清晨。
三月初十這歷史要從很久以前說起了。有對兄弟南增順、南敬順，傳說挽救朝廷運糧船有功，被宋寧宗敕封“橫塘福佑將軍”。后來便辭官，居住在山間，死后葬在白石鎮小田岙山，每年三月初十左右，南氏子孫備辦豐盛祭品，船載肩挑，水程山路，從東海之濱吹吹打打到相距三十余里的墓地，鑼鼓喧天舉行祭墳典禮，轟動鄉野。漸漸地人們看到了商機，拿出農具來交換一些器具。年復一年，來交換的人越來越多。許多外姓的人，不同行業的手工業者，不同的工具器物。慢慢的這個被當做傳統被流傳下來，越來越多的人接受了這樣的形式。
現在，到了三月初十臨近，大車小車便蜂擁而至，桌椅家具，草木花卉，玩樂設施，美食飲料，潮流鞋服。這里是一應俱全。在學校里盼著放假去同學玩上個一天一夜。從一條大街到另一個鬧區，從美食到玩樂，在這里我們不會無聊，我們的神經緊繃著，期待著擠過這片人群可以發現一個更加好玩的仙境。人們碰面便說有沒有去白石會市。居家婦女們一起在路上并排走著，人潮涌入又涌出，小商販的臉上帶著喜悅，顧客們的臉上掛著笑容。氣氛熱鬧非常，你來賣，我來買，一切都是這么的和諧。在這會市的極力推動下，白石的經濟也騰飛起來。
記得最最熱鬧的那一年，小商販的領地一直開拓下去，一座座小蓬帳像背后的中雁蕩山一樣，它們一直綿延幾公里，一直一直直到超出了白石的范圍。也就是這樣那些所謂的領導們提起了重視，那第二年便是人數銳減，許多的安保巡邏著，三月初十沒有了往常的氣氛，小販們擔心自己超出地域的攤位被無情趕走，顧客們走著走著便到了頭。人們不再那么滿意。
話說這第二年秩序好了很多，那些所謂的領導便變本加厲，更加加大了管理的力度，三月初十再度縮水。熱鬧的只剩幾條主街。人們都在討論著，去逛會市的人也變少了。況且這情況還是一年年的嚴重，我們喜愛的會市正面臨消失的危險。政府是該做些什么來挽救了。會市不能消失，白石需要騰飛。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇四
親愛的同學們，你們對我國的非物質文化遺產了解嗎？下面，請大家看看我對我國非物質文化遺產知識的了解吧！
非物質文化遺產是指：各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化的表現，以及與傳統文化表現形式相關的實物或場所。其中包括：傳統口頭文學、傳統美術、音樂、書法、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技和手工制作品。這是我在周五下午的非物質文化遺產課上，從老師那里學到的新知識。
通過老師的講解，我知道了香包也是我國非物質文化遺產，它是我國傳統節日五月初五端午節時人們佩帶的，香包以納祥祈福、消災避邪。香包中的香料用雄黃、艾葉、冰片、麝香、蒼術等中藥材，碾碎，裝入香包，方可做成，香包才散發出淡淡的清香。
讓我認知更深刻的是，我以天中晚報小記者的身份在學校學制作香包。制作香包時我學著老師的樣子，先從最簡單的開始，剪一塊正方形的布，沿兩角對折，從左邊拿針縫起來，到右邊留三公分，可以裝棉花和香料；再從沒縫的洞里把布反過來，再裝入棉花和香料就可以了。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇五
今天，我回到了“闊別”幾個月的老家。
正值暑假，沒有學校里的好友相伴，我只能跟著父母“混”。父母好友從外地回來，怎能不去?無奈，我只能跟了去。
酒席上，眾人推杯換盞，好不熱鬧，我只的呆坐一旁，靜靜望著他們盡情聊天。
此時一件事引起了我的注意。大伙兒聊天時，總是先用方言，每當聊到勁頭時，普通話久冒了出來。瞬間，我的腦海躍回了幾天前的一幕。
在車上，媽媽駕車回家，我坐在后頭，有一搭沒一搭地與媽媽聊著天。“唉，現在普通話快要取代方言了，我們本來都是用方言交流的，現在只覺著方言越來越麻煩，而普通話則方便許多呢。”媽媽說著，語氣中透露著惋惜。“嗯。”我隨口應道，心中卻只覺得不大可能。
回憶消失了，眼前的，仍是酒席。我望著眼前歡笑的大人，思緒萬千。
如今，家鄉的方言，經歷了幾千年歷史沖刷的家鄉方言，卻面臨著消失的危險。我一怔，腦海里一幕幕的回憶如幻燈片般出現了——父母對我方言發音滑稽的嘲笑，同學交談間從不提及方言，聽見方言生詞時我的一臉茫然......
時過境遷，家鄉人不再滿足于居住在這方小小的土地上，于是紛紛走出家鄉。面向外面的世界，方言不再受用，普通話逐漸成了新一代家鄉人的通用語言。普通話愈發得通用，家鄉方言，退居在了語言舞臺的角落。這是無法阻止的，因為社會要發展，時代要進步，語言的統一勢在必行。在普通話響徹大江南北時，不止是家鄉的吳儂軟語，其他各地的方言，也會在消亡之路上暗暗悲傷。
還好，保護非物質文化遺產的熱潮正被興起，使方言有了一線生機。然而，如何去拯救方言?如何使它重煥生機?一個不小的挑戰，擺在世人面前。
酒席散了，眾人逐漸散去。我坐在車上，依舊憶想著家鄉的方言。它曾經如此清晰、明快地出現在家鄉的四處，現在卻只能靜靜躲在鄉村里，回憶過去的輝煌。
但愿，方言能被一群人用青春的活力再度高呼向世界，讓文化再度續寫。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇六
恍惚間，一個女孩在院中，伴著小扇的風，奶奶嘴里跳出的山歌，在夏日沉沉睡去。
山里頭響起了嘹亮的歌聲摻在晨霧中“介呣飛過青又青哎?介呣飛過打銅鈴?”他們醒了。他們笑了。
“青翠飛過青又青哎，鴿子飛過打銅鈴哦……”與外公在山上摘些可食的蘑菇。總在某個草叢后面沙沙響動，亦或是山的另邊，外公總是愉悅地接上。那時候，我只是覺得這很特別。便揣著好奇的心態搖著他的手，嚷嚷著要學。卻也沒堅持多久。
大一些的哥哥姐姐們都會唱。他們在放學之余趕著牛羊。成群結隊的。總是一人一句一問一答。就算再笨的也不會答不上來。而小一些的，總是跟在自家哥哥姐姐后面，有的沒的跟一句，在心里默默地跟唱，渴望著快點加入這個浩蕩的隊伍。
夏夜里，屋里實在熱的慌，便挪著涼席到小院里。奶奶拿著小扇輕搖著。我久久不能入睡，她只會唱山歌，于是便輕聲哼起。伴著搖動的小扇進入我的耳朵，一點點融入。月光瀲滟，我的心放松似水中柔柔的一根水草，迷糊著就要睡過去了。
有個小偷一天一天地偷走山里的歌，不露痕跡。小扇搖不動了，山歌漸漸淡了。
我們生于一個野蠻，殘忍，但同時又極美的世界。因為每天會有層出不窮的新歌曲，但偷走山里的歌的人卻不會受到法律的制裁。我們憤憤不平，卻又無能為力。
小偷，你能否將山里的歌還回來?山歌是他們的靈魂啊。他們伴著山歌出身，也總要伴著山歌老去吧。在大山中，牛群中，他們放飛自我，直白地對大自然表現深沉的愛意。這是他們與大自然唯一交流的方式。這是他們的樸實與敦厚。
歌聲浩蕩，從山上升起，似清晨的第一縷陽光，照亮整個村莊。歌聲浩蕩，一出口便忘了今年的旱季，忘了自家長得不別家矮的稻苗，只記得“介呣飛過青又青哎?介呣飛過打銅鈴?”的答案。這是最原始的一份美好。
不知怎么又有一個壞人帶來了各種流行歌曲。他們問，小蘋果?是吃的嗎?大蘋果更好吃。他們忘不了山里的歌，只是一時記不起來了。
誰偷走了山里的歌?
不得不承認是我們眼前這個極美的世界。
終于有一天，我們一起來到了山上。是的，還是那個頂著霧帽的早晨。不知當中誰先哼出來的。大家又都唱起了。又都笑了。
我想，我們沒抓到小偷，卻找到了被偷之物。如此，就好。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇七
在中華上下五千年的文明歷史中，有這樣一種文化叫做——非物質文化。為了讓我們更加了解這種文化，學校舉辦了一次“非遺”進校園的活動。
非遺其實有很多種，如醒獅、木偶劇、龍形拳……它是指被各群體、團體、有時為個人所視為文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能。
學校這次開展的活動中給我們展示了醒獅、木偶劇、龍形拳，還讓我們親身體驗到了各種非遺項目。非遺其實就在我們身邊，街邊那些賣糖畫的人，他們所做的糖畫就是非遺，節日里編織花燈的人，他們的花燈也是非遺，而春節時鄉下的醒獅活動，更是非物質文化遺產中重要的一員。
現在的年輕人幾乎都不重視非遺的傳承，可這是我們祖國寶貴的文化。我們要讓它傳承下去，就要更加的重視。為了讓非遺銘記在我們心中，我希望能多舉辦這種活動，讓我對非遺有更加深刻的了解。
這次活動，讓我們看到了非遺，也感受到了非遺的魅力。我希望，非物質文化遺產能一代一代永不停歇地傳承下去。
今天，老師布置我們回去寫一篇關于“保護非物質文化遺產”的征文，我不知道什么是非物質文化遺產，就去問媽媽，媽媽也說不清楚。
于是我和媽媽用了“百度”搜索，網上是這么說的：“非物質文化遺產由人類以口頭或動作方式相傳具有民族歷史積淀和廣泛突出代表的民間文化遺產。它被譽為歷史文化的活化石。”
看了這些，我還是摸不著頭腦。于是我又去請教爸爸，爸爸說：“我們武義有一個非物質遺產展覽館，我們一起去看看吧!”
我們來到非物質文化遺產展覽館，看見里面陳列著許多來自民間的玩藝兒，這里有精美的剪紙，有竹子做的生活用品，還有根雕藝術品……。還有些東西我看都沒有看到過。
這時我突然看得一只木頭做的小船，我問展覽館的叔叔：“這是什么?”叔叔說：“這是龍舟，以前我們武義人是推龍舟的。在端午節那天，人們在河中把龍舟從上游推到下游，表示把疾病送走，因為以前河水很淺，所以我們這里的是拿來推的。”
我們要離開時館長對我們說：“要保護非物質文化遺產，就要讓大家去認識它，了解它。”我明白了保護非物質文化遺產，要從認識它開始。
聽媽媽說，她工作的鄉鎮有一項很美的非物質文化遺產——針刺無骨花燈。今天我和幾個好友帶著好奇心又來到了皤灘，媽媽把我們帶到了制作無骨花燈的工作室。
一進門我們就看到了一位頭發花白的老奶奶，只見她親切地和我們一一打招呼，還作了自我介紹，她說她叫王汝蘭，是仙居無骨花燈非物質文化遺產的繼承人中年紀最大的，今年已經83歲了。
王奶奶遞給我們六張紙，上面都刻著同樣的圖案，王奶奶告訴我們要用針把圖案的輪廓都戳出來，這樣燈亮起來就會顯得更好看。就這樣我們一邊戳一邊聽王奶奶講花燈的歷史故事，王奶奶說：仙居皤灘花燈源起唐朝，據當地宗祠堂譜記載，明朝萬歷年間，皤灘民間就有盛大的鬧花燈活動，當時人們把花燈稱為唐燈，也有人稱它為神燈。民間制作花燈的工藝也比較復雜，要經過繪圖、燙紙、鑿花、刺繡等十道主要工序。聽了王奶奶的話我興趣大大提升。
經過一個小時左右的漫長過程，我們終于把花燈裝好了，我揉了揉酸痛的手腕，看看自己的成果——美美的針刺花燈，心里還是很自豪的，雖然比不上王奶奶的手藝，可是我覺得自己做的花燈是最美的。
怎么樣?想不想也來皤灘試一試制作傳統的針刺無骨花燈呢?
今天下午，我們神神秘秘地來到多功能廳，不知是有什么事。
大屏幕上用藝術字寫著幾個字：花鼓戲，非物質文化遺產。我們猜到，今天肯定會演花鼓戲。
10多分鐘后，表演就開始了，先出來的是一位身著紅色貂皮大衣，拿著紅色的孔雀扇子，扎著一個辮子的女演員;后面緊隨其后的是一位身著綠色官服，拿著褐色手杖，戴著灰色帽子的男演員。女演員走路時，做著蘭花指，走著十字步，逗得我們哈哈大笑;男演員則橫著手杖，伸著兩根指頭擺了個看似亮掌又不像亮掌的動作。我猜，他們是一對夫婦，正一起要回去吃飯呢!
我覺得最精彩的就是這些啦，以后表演花鼓戲要到我們學校來就好!
金秋時節，丹桂飄香。星期三下午，陽光明媚，我們全班同學興致勃勃的來到非遺文化中心，來欣賞各式各樣的國遺風采。
穿過長長的走廊，走上樓梯，我們來到了非遺文化中心。一進門，同學們就四散開去，我朝四周望了望，忽地有個東西一下子把我吸引住了，原來是一座黃楊木雕。
我急忙跑去看，只見這個作品邊上寫著：“蘇武牧羊”四個大字。我便細細觀察起來，只見蘇武手中執著節龍杖，豐富著它寬大的衣袖，他的眼睛正望著天上飛過的雁群，蘇武的腳下，有三只小羊，它們形態各異，一直在低著頭，似乎在尋找草吃;一直抬著頭，望著蘇武，好像在問：“主人，我們什么時候才能到呢?”，還有一只小羊，正凝視著遠方，似乎是在思念它的親友們。看著看著，我不禁浮現出當時的情景來，隆冬時節，凜冽的寒風一刻也不曾停歇，茫茫北海上，人跡罕至，唯一和蘇武做伴的便是那根代表漢朝的使節棒和一小群羊。
我轉過身，發現了一個“大家伙”，走進一看，原來是一條首飾龍，有好幾層樓閣，每個平臺都演繹著不同的故事，看!那是三氣周瑜，農婦織布……個個栩栩如生，猶如一幅幅活生生的民間生活圖。
今天的參觀快要結束了，我看著這些作品，不禁感嘆道：“我一定要保護好家鄉這些寶貴遺產，讓他們經久不衰，永遠傳承下去。”
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇八
聯合國教科文組織在《人類口傳和非物質文化遺產代表作名錄》的申報規定中指出：“列入《名錄》作品必須是代表性的傳統杰出工藝，有代表性的非文字形式的藝術、文學，突出代表民族文化認同，又因種種原因瀕于失傳或正在失傳的文化表現形式。這些文化表現形式包括各類戲曲和相關的面具、服裝制作工藝；舞蹈，如民族民間節日舞蹈、祭祀舞蹈、禮儀；音樂，如各類民族民間音樂以及樂器制作工藝；口傳文學，如神話、傳說、史詩、游戲和故事；各種精湛杰出的工藝、手工藝：比如針織、織染、刺繡、雕刻、竹藤編織、面人制作、玩具制作和剪紙等。”
回顧歷程，可以看出對非物質文化遺產、對人類熟悉而又陌生的民間現實的認識過程，同樣經歷了時間的代價。三十年前，形成了最早的世界遺產公約（1972），當時主要是歷史遺產和自然遺產兩項，主要指有固定空間形式的文化遺產，簡稱物質遺產或有形遺產。
工業文明的迅速發展、全球經濟一體化的趨勢，逐漸形成強勢文化對弱勢邊緣文化的侵蝕，當經濟迅猛發展到每個地域后，相應而來的是物質消費方式和生存觀念的急劇改變，導致許多民族的無形文化發生急劇消亡和流變。經濟的迅猛發展并沒有解決人類和諧生存的精神問題，幸福的概念被物化。
在這樣一種背景下，人們開始關注本土化的問題，關注人類自己生存的根系，關注不同族群的歷史生命記憶和獨特的生存象征，開始關注人類文化不同的精神存在，尤其是發展中國家的文化傳統存在與可持續發展。于是，聯合國教科文組織20xx年設立了《人類口傳和非物質文化遺產代表作名錄》，20xx年公布了世界19項非物質文化遺產，亞洲四項，中國的昆曲入選。
圍繞著口頭文化傳承下來的習俗生活，我們能列舉出豐富的非物質文化遺產。像陜北春節習俗中的民間藝術：古老的社火、民間剪紙、民間秧歌、轉九曲、燎火塔、皮影戲、面花等，還有南方的難戲，少數民族地區的苗族刺繡——一部穿在身上的神話史書，藏族的口傳史詩《格薩爾》，納西族的《東巴紅》，彝族的民間漆器，土家族的西蘭卡普，蒙古族的史詩《江格爾》，蒙古長調，都蘊含著古老深厚的文化底蘊，充滿了鮮活野性的生命風采。
口頭文化傳承是一個充滿人性活力、有著獨特思維的傳統，是一個具有真正文化時空含量的傳統。民間文化的積淀是超越時空的`。文化的大樹總是在民間的土壤里埋藏著根系，埋藏著生命的古老基因，正像聯合國教科文組織指出的那樣，“對于許多民族，非物質文化遺產是本民族基本的識別標志，是維系社區生存的生命線，是民族發展的源泉。”
活態的非物質文化，它的消失是永遠的，是不可再生的。民間活態文化像自然生態一樣，我們不僅要提倡生態環保，同時也應大力提倡文化環保。中國自古以來文化與自然就是一個整體，這正是我們祖先提倡的天人合一精神。作為文化遺產大國，中國從物質遺產到非物質遺產，都是世界獨一無二的，這是我們用巨額的時間白銀換來的，用我們漫長古老的農耕文化生活換來的。在民間，許多古老文化原型在不同時代通過積淀形成了不同文化形態的迭層和變體，只不過我們還沒去從容地認讀，便面臨著消失。我們應當去打破地下考古和地上活態文化、有形文化和無形文化之間的隔閡，打通漢民族和少數民族的文化血脈和深層聯系。
——選自《承傳活態文化》。
5．下列對“對于許多民族，非物質文化遺產是本民族基本的識別標志，是維系社區生存的生命線，是民族發展的源泉”一句的理解，錯誤的一項是（）。
a．非物質文化遺產中蘊涵一個民族古老的文化底蘊和文化基因，具有鮮活的生命風采。
b．處于弱勢邊緣文化的民族，如果不設法保護本民族的非物質文化遺產，將面臨被強勢文化侵蝕的危險。
c．每個民族的非物質文化遺產都突出代表該民族的文化認同，體現該民族獨特思維傳統，是該民族的基本標志。
d．對本民族非物質文化遺產的重視實際上就是對該民族獨特的精神存在的重視，是該民族發展進步的前提。
a．非物質文化遺產是世界各民族面臨失傳和正在失傳的各種傳統文化的總稱。
b．非物質文化遺產是指各民族獨特的傳統杰出工藝及非文字形式的藝術、文學等文化表現形式。
c．非物質文化遺產相對于有固定空間形式的文化遺產，是一種無形遺產、活態文化、民間文化。
d．非物質文化遺產在中國民間有著不同文化形態的迭層和變體，體現了各民族文化形態血脈相連。
7．下列對非物質文化遺產開始得到全世界關注的原因，分析正確的一項是（）。
b．非物質文化遺產是世界各民族文化之根，也是一種無法再生的文化資源。
c．經濟的迅猛發展，導致了人類物質消費方式和生存觀念的急劇變化。
d．許多民族的無形文化迅速消亡流變，影響了人類文化的多元存在和持續發展。
8．根據本文提供的信息，下列推斷正確的一項是（）。
a．全球工業現代化、經濟一體化的趨勢必將導致全球文化一元化的趨勢。
b．發達國家和發展中國家的文化交流往往是前者強勢文化對后者弱勢文化的侵蝕。
c．加強各民族多元化文化的溝通交融，應是中國搞好文化環保的重要方面。
d．已公布的世界19基非物質文化遺產在聯合國教科文組織的保護下定能免于失傳。
5．c(題干為“對于許多民族”，c項誤解為“每個民族”，以偏概全)。
6．a(各種傳統文化中既包含非物質文化，也包含物質文化)。
7．d（根據3、4段文意可得a不是原因是條件，b是實質，c是文化消亡流變的原因）。
8．c(a錯在“必將導致全球文化與元化的趨勢”，b錯在“文化交流往往是前者強勢文化對后者弱勢邊緣文化的侵蝕”，d錯在“定能免于失傳”)。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇九
親愛的同學們，你們對我國的非物質文化遺產了解嗎？下面，請大家看看我對我國非物質文化遺產知識的了解吧！
非物質文化遺產是指：各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化的表現，以及與傳統文化表現形式相關的實物或場所。其中包括：傳統口頭文學、傳統美術、音樂、書法、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技和手工制作品。這是我在周五下午的非物質文化遺產課上，從老師那里學到的新知識。
通過老師的講解，我知道了香包也是我國非物質文化遺產，它是我國傳統節日五月初五端午節時人們佩帶的，香包以納祥祈福、消災避邪。香包中的香料用雄黃、艾葉、冰片、麝香、蒼術等中藥材，碾碎，裝入香包，方可做成，香包才散發出淡淡的清香。
讓我認知更深刻的是，我以天中晚報小記者的身份在學校學制作香包。制作香包時我學著老師的樣子，先從最簡單的開始，剪一塊正方形的布，沿兩角對折，從左邊拿針縫起來，到右邊留三公分，可以裝棉花和香料；再從沒縫的洞里把布反過來，再裝入棉花和香料就可以了。
在學校的大力支持下，我有幸知道非物質文化遺產。讓我感受到一股古樸的風格，我細細品味著這一擁有著濃厚的民間色彩的物品。讓我對非物質文化遺產有了更深的了解，我覺得非物質文化是中國五千多年來的民間藝術的結晶，是中華民族值得夸耀的歷史，是我們在學習的過程中學不到的知識，也是歷史上的最高見證！
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十
伴著清晨明媚的陽光，邁著輕盈的步伐，我和爸爸、媽媽一起去參觀玻璃博物館，一踏進玻璃博物館的大門，就感受到館內到處彌漫著一種非遺文化的氣息。
隨后我們走進了展覽大廳，展廳內陳列了五顏六色的玻璃容器和玻璃藝術品，造型各異，琳瑯滿目，看得眼花繚亂，目不暇接。令我印象最深的還是展覽廳旁邊的那家賣工藝品的商店，有不少獨具創意的玻璃器皿，有可愛的玻璃小動物，有小巧的玻璃掛件和玻璃飾品，樣樣都令人叫絕，處處都讓人愛不釋手，我無時無刻不被這些藝術品吸引，深刻感到中華文化的博大精深。近三個小時的參觀是一次非遺物質文化的熏陶，精彩紛呈，開闊了眼界，令人戀戀不舍、流連忘返。
首先，我們參觀了熱玻璃的制作過程，只見師傅專心地從火紅的熔爐里取出一團閃閃發光的液態玻璃原料。再通過吹桿把氣吹入玻璃中，吹出一個泡泡形狀。緊接著他把玻璃放入一個花瓶容器中進行塑形。最后放入冷水中，只聽見幾聲“嗤嗤”的響聲后，此時玻璃球表面上就已經“著裝”上了臉普的花紋，成了栩栩如生的玻璃藝術品。整個制作是從玻璃的原材料放進熔爐，經過軟化、吹制、打磨、壓制，到最后成為婀娜多姿而熠熠生輝的玻璃藝術品的全過程，讓觀眾近距離地觀賞到制作玻璃藝術品的神奇變幻，形象直觀，非常精彩，博得了一陣掌聲，讓人贊不絕口。
今天在博物館看到的僅僅是非遺物質中的冰山一角，但我已經感受到了非遺物質文化藝術的魅力，并且深深喜歡上它們，期待這樣的文化藝術可以走進我們的校園，真正走進每個人的心窩。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十一
“快點走，不然就慢了!”操場上怎么這么熱鬧?原來是正在舉行非遺展活動啊!
非遺展就是非物質文化遺產展覽的簡稱。這個活動就在今天舉行了。
操場上人山人海，讓我感覺到我是多么的渺小。我和黃晶走在一起，就像以前黃晶和鄭靈靈一樣親密。
首先，我們去看了“畫”。那可不是一幅普通的“畫”，是用彩泥搓成的畫。那位阿姨細心地搓著一個綠色的彩泥。這可不像橡皮泥那樣好玩，是需要下很大的功夫才能做好的。
然后，我們去看了木雕。雖然我到現在都不知道到底是木雕還是石雕。但這都不重要，重要的是它那千奇百怪的外表，比彩虹都要美麗。
雖然有許多人不喜歡甌繡、發繡，但我卻對它們情有獨鐘，花了最多的時間來觀看它們。我從小時候開始，就天天想著當一位有幾匹馬的服裝設計師，為大家設計一些獨一無二的“專屬服”。
我們先來看“我眼中的甌繡”。那是一個神圣的藝術，需要足夠的耐心和技巧，絕對不能馬虎，否則就會被刺傷。要做甌繡就一定要懂畫畫，色彩感是必不可少的。這位做甌繡的阿姨，正在縫一幅名叫“繡球”的畫。只見阿姨的手把針往下鉆，再從下面鉆上來，巧得不得了。如果那幅畫是朵云的話，那么阿姨的手就是一條在云海里騰云駕霧的飛龍了。再看旁邊的一只小狐貍，雙眼水靈靈的，鼻子并不是完完全全圓溜溜的，尾巴搖來搖去，用友好的眼神望著我，仿佛在和我打招呼。我忽然感到不對勁。少見的狐貍怎么出現在這呢?等我回過神來，才發現，這只不過是一只縫起來的狐貍罷了。
同樣是繡，但它卻有著不同的“性格”，那就是——發繡。
要做發繡，就必須具備和甌繡一樣的條件。但有一點很困難，因為發繡全部都是用真發做成，所以色彩感必須超強。做發繡的阿姨，總是時不時地拿出真發，套上去。而且套的時候也得十分小心，要套到洞里頭，千萬不要套在外面，不然不僅縫得不好看，而且還會刺傷自己。
“這是畫的吧?”一個大哥哥對一幅繡起來的“叔叔”起了疑心。的確，這幅畫縫得太逼真了，所有的細節都縫到位了，連一根短胡須都不肯放過。我不去理會他，因為那時我覺得，這個世界上，就只有我和做發繡的阿姨了。
“看，是陳正昊!”黃晶的一聲驚叫，把我從自己的世界里拉了出來。當時我正一心一意地看著發繡，都已經入迷了呢!陳正昊向我們走來，手里拿著一張書簽。“看，好看吧?”陳正昊把書簽給我看：“這是從印畫那里買來的喲!”陳正昊繼續顯擺著，根本不知道我們已經走了。我們去印畫那里看了一下，覺得沒意思，便走了。
“現在我們去哪呢?”黃晶說：“我們去看木偶吧!”
木偶們穿著“絢麗多彩”的演出服，有著各種各樣的臉蛋。鄒老師給我和木偶拍了幾張照后，木偶們就要“走”了。“byebye”“再見”......一片告別的海洋涌了上來。
非物質文化遺產是一種能在有趣中獲取知識的藝術。我會堅持我的理想，成為一個好的服裝設計師，給大家帶來更多的歡樂。
荷葉、蓮蓬、金魚、桃子、元寶……看著眼前擺放著幾十個形態各異的榼子，那栩栩如生的圖案、深淺不一的紋路，讓我目不暇接。這就是我們青島市即墨區龍山街道王家葛村最負盛名、代代相傳的非物質文化遺產——“葛村榼子”。
小時候我經常看到村里的叔叔伯伯們手里握著木錘和鑿子，叮叮當當地敲打著一塊木頭，不一會兒，幾道深深淺淺的紋路就出現在木頭上。爸爸告訴我，那是在雕刻榼子，一種用來加工制作花樣面餑餑的模具。每年的七夕節，媽媽和奶奶總會用很多刻有各式各樣圖案的榼子，來制作我喜歡的小面食。有小巧的花籃、胖胖的金魚、展翅的小鳥、圓圓的小鎖……花樣可真多，我們把它叫做“餑花”或者“巧果子”。餑花烤熟以后，媽媽會找來一根紅繩，把它們串成項鏈掛在我的脖子上，讓我邊玩邊吃，說吃了巧果子，孩子會心靈手巧。小時候，我每次興奮地戴著“巧果項鏈”一步三搖地在大街上晃悠，總能碰到幾個和我一樣的小朋友，大家聚在一起互相翻看這巧果子上的圖案，評比著誰的更漂亮，心里甭提有多高興了。
對于這種能制作出各種花樣面食的榼子，我始終懷有一種強烈的好奇心，時常跑到鄰居王伯伯家里去看他制作榼子，摸摸這里，動動那里。爸爸見我實在好奇，便把“葛村榼子”的一些故事講給我聽。原來，我們“葛村榼子”有超過200年的歷史了，做一個榼子要經過選料、畫紙樣、彎鋸切割、電刨拋光、鑿框刻花等一系列工序，要用到圓鑿、彎鏟、平鏟、木質手錘等大小30余種雕刻工具，圖案采用浮雕與線刻相結合的方法刻成，既具有實用性，又富有裝飾性……聽著爸爸的講述，我不由得瞪大了眼睛，原來我只看到了榼子的可愛和漂亮，沒看到它背后要下這么大的功夫。“咱們‘葛村榼子’在2012年就入選青島市市級非物質文化遺產了呢，祖祖輩輩傳下來的技藝，到現在傳的不光是手藝，還有歷史和文化了。”爸爸對我說。
在我們村，還有不少人從事榼子制作，2004年，王家葛村被青島市文化局命名為“雕刻之鄉”。“葛村榼子”也成為膠東地區民間木雕技藝的典型代表，它所承載的濃厚的文化底蘊和歷史文化價值也逐漸被越來越多的人認可。“現在，不少人來買榼子，不光是為了做面食，還為了收藏。我有一個客戶，凡是出了新花樣，他都要買一個，前前后后從我這里買了將近100個榼子了。”王伯伯自豪地說。“伯伯，手工做一個榼子要費那么多功夫，為什么一定要堅持呢?”我問他。伯伯的目光將整個作坊掃了一遍說：“這些都是老祖宗一輩輩傳下來的手藝，不能讓它在我們這一輩斷了，把這門手藝傳承下去，是每一代榼子匠人的責任。”
聽了伯伯的話，我默默拿起一個榼子，觸摸著上面的紋路，欣賞著那栩栩如生的圖案，我深深意識到，一塊塊普通的木頭，在榼子匠人的手中被重新賦予了生命，但不論榼子的花樣如何改變，時代如何發展，這門傳承了200多年的老手藝，都已經成了王家葛村人的堅守。
我作為一名王家葛村人，從小吃著榼子做的面食長大，應當學習老一輩人對傳統技藝的熱愛和堅守，主動守護、傳承和發揚榼子制作技藝，讓它不僅成為一種面食制作工具，更成為祖國傳統工藝中一顆耀眼的明珠。
“非物質文化遺產節?”這可是一個新興的節日，來到家鄉亦不過只是短短五個年頭。可就是這個新穎的節日，喚起了人們心中對古樸古韻的無限情感。
“嘀嘀噠——嘀嘀噠——”老街上敲敲打打，好不熱鬧。大紅的花轎，敬業的轎夫，專業的司儀隊，好像真的把我們帶回了許多年前的那個大喜日子。人們聚在一旁，老人家們更是議論個不停“我們以前啊——”，是啊，如果不是這樣特殊的懷古節日，誰還能回憶起那快被遺忘的老時光?沿著老街繼續前行，我發現類似的風俗節目還真不少。編籮筐的，制草鞋的，泥刻的，剪紙的……令人眼花繚亂[注：繚亂：紛亂。看著復雜紛繁的東西而感到迷亂。也比喻事物復雜，無法辨清。]。沒有隆隆作響的大機器，只是手工制作，也能做出一份特別的精巧與細膩。
一位年近八十的老奶奶引起了我的注意。白白的頭發，滿布的皺紋，似乎都在宣告著主人所經歷的風霜。可她非但沒被無情的歲月所擊垮，反而保持著一種歷練后的輕巧。一個木架，幾縷布線，你也許很難想象這怎么能織成一匹精細卻又不失結實實用的布。可在老奶奶的手中，這起起，那勾勾，色彩鮮明的十二生肖像就應運而生[注：應：順應;運：原指天命，泛指時機。舊指應天命而產生。現指適應時機而產生。]。這條線連著那條線，那條線又壓著這條線，細細的絲線一頭連接著現代，而另一頭的歷史卻好像與我們漸行漸遠。
老奶奶身后是一幢古樸的小樓，里面展出的是許多樓主從各個地方搜尋來的古物。大到雕花木床，小到鍋碗瓢盆，上面的圖案無不精美細致，栩栩如生[注：栩栩：活潑生動的樣子。指藝術形象非常逼真，如同活的一樣。]。就連乍看普通的木盆也有不平凡之處，所刻的八仙過海中八個人物神情各有不同。有的桀驁，有的不羈，有的和藹，有的慈祥，簡直要把這八位仙風道骨[注：骨：氣概。仙人的風度，道長的氣概。形容人的風骨神采與眾不同。]的仙家刻活了。
“以前的人可真聰明!”我發出由衷的贊嘆。“那現代的人就不聰明了嗎?”媽媽反問，我啞口無言[注：啞口：象啞巴一樣。象啞巴一樣說不出話來。形容理屈詞窮的樣子。]。旁邊一位不認識的叔叔卻開口說話了，“不是現代人不聰明了，是我們在變懶!”
我們在變懶嗎?確實，一系列工業文明機器的誕生，使我們忘記了手工，忘記了祖先的那份鉆研與探索。可這些真的能代替一切嗎?現代的技術也許模仿出它們的樣子，卻少了幾分手工的靈動;可以做的比他們更豐富，更多彩，卻又少了幾分歷史的古香古色。正如我無法推斷出那些令人難以置信[注：不容易相信。]的手工杰作花費了制作者多少的時間與精力，在這年頭，已經很少會有人這么“慢”的去做一件事了。
如今的我們渴望一切物質，但殊不知一種更加偉大的精神財富才是真正的遺產。我想，這也正是非物質文化遺產存在的意義之一吧!
燈籠，大家一定都再熟悉不過了吧?但是自己制作燈籠實屬幸運，10月25日上午，我們就來到了位于寶昌東南方向的雪軍燈籠廠，在這里進行了參觀采訪，并且親自動手制作了燈籠。
燈籠是中國的傳統非物質文化遺產，有著一千八百多年的悠久歷史，早些年間的燈籠都是用紙做的，而且里面裝的是蠟燭，而現在隨著技術的不斷提高，使用了各種材料，里面放的是電子蠟燭。
燈籠廠的白經理是燈籠制作的第四代傳人，她帶我們到了展廳，這里有很多燈籠，非常漂亮，大的、小的、各種形狀的、各種顏色的有200多種，每一種都很別致，還收藏了西漢時期的.紙燈籠，看的我眼花繚亂。白經理告訴我們這里所有的燈籠都是純手工編織并且非常復雜，足足有40多道工序，需要很多工人配合完成，這里的布也是他們自己染的，只用五種顏色配色，但是顏色卻非常的豐富，這些燈籠大多都是復古風格，展現出了中華民族悠久的歷史文化，用于電影拍攝，銷量供不應求，銷售到國外好多個國家，在全國只有寶昌一個加工車間，在北京設有銷售點，說到這里我心里還不由得有點小激動，身在寶昌也是很幸運的呀!
回到制作燈籠的車間，白經理已經為我們準備好了制作燈籠的材料，燈籠架、八塊彩綢，畫筆和膠水，我和我的伙伴把畫布交叉的搭配了一下，這樣顯得好看，我們仔細聽著白經理給我們展示制作燈籠的過程，然后我們就開始自己動手制作，看著挺簡單制作起來卻不是那么容易的，我一點一點地按照白經理教的先把膠水抹好，然后再把布放到合適的位置，從中間一點一點地往兩邊按壓，就這樣一片布就沾好了，用同樣的手法我終于沾到了最后一片，由于沒有了空隙，我只能把手伸進里面去按壓，手上沾了很多膠水，看著我做好的燈籠心里別提有多高興了，決定要把自己的作品帶回家。
白經理幫我們安好了燈芯和舉燈籠的挑棍，整個燈籠變得更加的漂亮了，老師還給我們美美的拍了一張照片，我非常高興能參加這次采訪，讓我增長了許多知識。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十二
非物質文化遺產又稱口頭或無形遺產，指的是各種以非物質形態存在的與群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化表現形式。
非物質文化遺產是相對于有形遺產即可傳承的物質遺產而言，其強調以人為核心的技藝、經驗、精神，具有濃厚的活態流變特點。
主要包括民間信仰、文學、音樂、舞蹈、美術、戲曲、曲藝、雜技、手工技藝、生產商貿習俗、人生禮俗、歲時節令、傳統體育競技和醫藥等。
根據聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》定義：非物質文化遺產，指被各社區、群體，有時是個人，視為其文化遺產組成部分的各種社會實踐、觀念表述、表現形式、知識、技能以及相關的工具、實物、手工藝品和文化場所。
我國是一個歷史悠久的多民族的國家，燦爛的古代文明為中華民族留下了極其豐富的文化遺產。
為了傳承和弘揚中華民族優秀的傳統文化，促進社會主義精神文明的建設，2011年我國出臺《中華人民共和國非物質文化遺產法》，加強非物質文化遺產的保護工作。
一直以來，在政府的主導，以及全社會的共同努力下，非物質文化遺產保護工作取得了顯著成效。
但是，隨著經濟社會發展，尤其是近年來，各地城鎮化建設進程的加快，非物質文化遺產生存環境漸趨惡化，非物質文化遺產流失情況相當嚴重，特別是一些依靠口頭傳授和行為傳承的傳統民間技藝正在不斷消失，許多有歷史、文化價值的珍貴實物與資料遭到毀棄。
主要原因在于：一是各地政府在發展規劃中片面追求經濟增長，缺乏對文化發展重要性的認識，在非物質文化遺產保護宣傳上力度不夠，對于非物質文化遺產保護所需的人力、物力、財力投入也相對偏低。
二是時代不斷在進步，傳統的經濟形態和生產、生活方式日益改變，許多原有的與生活密切相關的物品、習俗逐漸退出社會生活，加之人民群眾自身在現代化進程中，缺乏對傳統文化傳承、發展的自覺意識，非物質文化遺產的傳承和發展所需的群眾基礎日益薄弱。
非物質文化遺產承載著人類社會的文明，是人類歷史的真實見證，具有非常重要的價值，而且較之物質文化遺產，其保護和傳承難度更大，一旦消失，即不可再生。
我國各族人民在長期生產生活實踐中創造的非物質文化遺產，是中華民族智慧與文明的結晶，蘊含著中華民族特有的精神價值、思維方式、想象力和文化意識，不僅是連結民族情感的紐帶，而且是維護我國文化身份和文化主權的基本依據。
保護和利用好非物質文化遺產，對于落實科學發展觀，實現可持續的經濟、文化全面協調發展具有重大的意義。
當前，我國正處于現代化進程不斷加快的社會轉型期，非物質文化遺產的生存狀況尤顯嚴峻，加強非物質文化遺產保護已是刻不容緩。
俗話說：“思想是行動的基礎”。
要搞好非物質文化遺產保護工作，必須要搞好相關知識的普及工作，創造保護、傳承、發展非物質文化遺產的良好氛圍。
一方面是要通過報刊、電視、網絡、廣播等各種媒介途徑廣泛地進行非物質文化遺產重要性的知識宣傳，加強人民群眾對非物質文化遺產保護的自覺意識，讓非物質文化遺產保護成為一種社會共識;另一方面還要加強人民群眾對于非物質文化遺產保護的相關知識，促進非物質文化遺產得到更加及時、有效的保護。
非物質文化遺產保護是一項長期、艱巨的工程，要堅持貫徹保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展的方針，以及政府主導、社會參與、長遠規劃、分步實施的原則。
一是在經濟社會發展規劃中，加大非物質文化遺產保護的比重，促進經濟、文化的同步發展。
二是加強非物質文化遺產保護所需的人力、物力、財力投入，確保非物質文化遺產保護工作落到實處，促進非物質文化遺產的傳承和弘揚。
非物質文化遺產具有明顯的時代特征，其產生和延續需要一定的社會環境和群眾基礎。
在經濟社會不斷向前發展中，不僅要做好非物質文化遺產的傳承，還要推進非物質文化遺產的創新發展，這樣才能有效地避免非物質文化遺產在現代化進程中遭受淘汰而消亡的命運。
我國各地都有自身的歷史文化底蘊，構成了其有別于其它地方的特色與風格，各地的非物質文化遺產資源的開發利用，都對提高當地知名度，促進經濟建設產生了巨大的推動作用，甚至由此而產生一個獨具特色的新的經濟增長點，而經濟建設又對當地的非物質文化遺產保護起到更大的保障作用。
例如，多年來全國各地舉辦的民間藝術節：河南牡丹節、哈爾濱冰燈節、云南潑水節、廣西民歌節等，都是以傳統文化藝術為媒介，來搞經貿活動，既促進當地經濟的發展，又對非物質文化遺產的保護、搶救、開發創造出一個良好的氛圍，很好地實現了在“保護”中促進“發展”，在“發展”中完善“保護”的目標。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十三
摘要：我國出臺《中華人民共和國非物質文化遺產法》以來，非物質文化遺產保護工作取得了顯著的成效，但是非物質文化遺產保護工作依然任道重遠。
本人從非物質文化遺產保護的現狀、非物質文化遺產保護的重要意義、加強非物質文化遺產保護的對策等方面進行了探索。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十四
荷葉、蓮蓬、金魚、桃子、元寶……看著眼前擺放著幾十個形態各異的榼子，那栩栩如生的圖案、深淺不一的紋路，讓我目不暇接。這就是我們青島市即墨區龍山街道王家葛村最負盛名、代代相傳的非物質文化遺產——“葛村榼子”。
小時候我經常看到村里的叔叔伯伯們手里握著木錘和鑿子，叮叮當當地敲打著一塊木頭，不一會兒，幾道深深淺淺的紋路就出現在木頭上。爸爸告訴我，那是在雕刻榼子，一種用來加工制作花樣面餑餑的模具。每年的七夕節，媽媽和奶奶總會用很多刻有各式各樣圖案的榼子，來制作我喜歡的小面食。有小巧的花籃、胖胖的金魚、展翅的小鳥、圓圓的小鎖……花樣可真多，我們把它叫做“餑花”或者“巧果子”。餑花烤熟以后，媽媽會找來一根紅繩，把它們串成項鏈掛在我的脖子上，讓我邊玩邊吃，說吃了巧果子，孩子會心靈手巧。小時候，我每次興奮地戴著“巧果項鏈”一步三搖地在大街上晃悠，總能碰到幾個和我一樣的小朋友，大家聚在一起互相翻看這巧果子上的圖案，評比著誰的更漂亮，心里甭提有多高興了。
對于這種能制作出各種花樣面食的榼子，我始終懷有一種強烈的好奇心，時常跑到鄰居王伯伯家里去看他制作榼子，摸摸這里，動動那里。爸爸見我實在好奇，便把“葛村榼子”的一些故事講給我聽。原來，我們“葛村榼子”有超過200年的歷史了，做一個榼子要經過選料、畫紙樣、彎鋸切割、電刨拋光、鑿框刻花等一系列工序，要用到圓鑿、彎鏟、平鏟、木質手錘等大小30余種雕刻工具，圖案采用浮雕與線刻相結合的方法刻成，既具有實用性，又富有裝飾性……聽著爸爸的講述，我不由得瞪大了眼睛，原來我只看到了榼子的可愛和漂亮，沒看到它背后要下這么大的功夫。“咱們‘葛村榼子’在2012年就入選青島市市級非物質文化遺產了呢，祖祖輩輩傳下來的技藝，到現在傳的不光是手藝，還有歷史和文化了。”爸爸對我說。
在我們村，還有不少人從事榼子制作，2004年，王家葛村被青島市文化局命名為“雕刻之鄉”。“葛村榼子”也成為膠東地區民間木雕技藝的典型代表，它所承載的濃厚的文化底蘊和歷史文化價值也逐漸被越來越多的人認可。“現在，不少人來買榼子，不光是為了做面食，還為了收藏。我有一個客戶，凡是出了新花樣，他都要買一個，前前后后從我這里買了將近100個榼子了。”王伯伯自豪地說。“伯伯，手工做一個榼子要費那么多功夫，為什么一定要堅持呢?”我問他。伯伯的目光將整個作坊掃了一遍說：“這些都是老祖宗一輩輩傳下來的手藝，不能讓它在我們這一輩斷了，把這門手藝傳承下去，是每一代榼子匠人的責任。”
聽了伯伯的話，我默默拿起一個榼子，觸摸著上面的紋路，欣賞著那栩栩如生的圖案，我深深意識到，一塊塊普通的木頭，在榼子匠人的手中被重新賦予了生命，但不論榼子的花樣如何改變，時代如何發展，這門傳承了200多年的老手藝，都已經成了王家葛村人的堅守。
我作為一名王家葛村人，從小吃著榼子做的面食長大，應當學習老一輩人對傳統技藝的熱愛和堅守，主動守護、傳承和發揚榼子制作技藝，讓它不僅成為一種面食制作工具，更成為祖國傳統工藝中一顆耀眼的明珠。
聽媽媽說，她工作的鄉鎮有一項很美的非物質文化遺產——針刺無骨花燈。今天我和幾個好友帶著好奇心又來到了皤灘，媽媽把我們帶到了制作無骨花燈的工作室。
一進門我們就看到了一位頭發花白的老奶奶，只見她親切地和我們一一打招呼，還作了自我介紹，她說她叫王汝蘭，是仙居無骨花燈非物質文化遺產的繼承人中年紀最大的，今年已經83歲了。
王奶奶遞給我們六張紙，上面都刻著同樣的圖案，王奶奶告訴我們要用針把圖案的輪廓都戳出來，這樣燈亮起來就會顯得更好看。就這樣我們一邊戳一邊聽王奶奶講花燈的歷史故事，王奶奶說：仙居皤灘花燈源起唐朝，據當地宗祠堂譜記載，明朝萬歷年間，皤灘民間就有盛大的鬧花燈活動，當時人們把花燈稱為唐燈，也有人稱它為神燈。民間制作花燈的工藝也比較復雜，要經過繪圖、燙紙、鑿花、刺繡等十道主要工序。聽了王奶奶的話我興趣大大提升。
經過一個小時左右的漫長過程，我們終于把花燈裝好了，我揉了揉酸痛的手腕，看看自己的成果——美美的針刺花燈，心里還是很自豪的，雖然比不上王奶奶的手藝，可是我覺得自己做的花燈是最美的。
怎么樣?想不想也來皤灘試一試制作傳統的針刺無骨花燈呢?
今天下午，我們神神秘秘地來到多功能廳，不知是有什么事。
大屏幕上用藝術字寫著幾個字：花鼓戲，非物質文化遺產。我們猜到，今天肯定會演花鼓戲。
10多分鐘后，表演就開始了，先出來的是一位身著紅色貂皮大衣，拿著紅色的孔雀扇子，扎著一個辮子的女演員;后面緊隨其后的是一位身著綠色官服，拿著褐色手杖，戴著灰色帽子的男演員。女演員走路時，做著蘭花指，走著十字步，逗得我們哈哈大笑;男演員則橫著手杖，伸著兩根指頭擺了個看似亮掌又不像亮掌的動作。我猜，他們是一對夫婦，正一起要回去吃飯呢!
我覺得最精彩的就是這些啦，以后表演花鼓戲要到我們學校來就好!
金秋時節，丹桂飄香。星期三下午，陽光明媚，我們全班同學興致勃勃的來到非遺文化中心，來欣賞各式各樣的國遺風采。
穿過長長的走廊，走上樓梯，我們來到了非遺文化中心。一進門，同學們就四散開去，我朝四周望了望，忽地有個東西一下子把我吸引住了，原來是一座黃楊木雕。
我急忙跑去看，只見這個作品邊上寫著：“蘇武牧羊”四個大字。我便細細觀察起來，只見蘇武手中執著節龍杖，豐富著它寬大的衣袖，他的眼睛正望著天上飛過的雁群，蘇武的腳下，有三只小羊，它們形態各異，一直在低著頭，似乎在尋找草吃;一直抬著頭，望著蘇武，好像在問：“主人，我們什么時候才能到呢?”，還有一只小羊，正凝視著遠方，似乎是在思念它的親友們。看著看著，我不禁浮現出當時的情景來，隆冬時節，凜冽的寒風一刻也不曾停歇，茫茫北海上，人跡罕至，唯一和蘇武做伴的便是那根代表漢朝的使節棒和一小群羊。
我轉過身，發現了一個“大家伙”，走進一看，原來是一條首飾龍，有好幾層樓閣，每個平臺都演繹著不同的故事，看!那是三氣周瑜，農婦織布……個個栩栩如生，猶如一幅幅活生生的民間生活圖。
今天的參觀快要結束了，我看著這些作品，不禁感嘆道：“我一定要保護好家鄉這些寶貴遺產，讓他們經久不衰，永遠傳承下去。”
從胡同口繞進去，七拐八彎地在一個迷宮里亂逛，快要無心尋找之際，領頭的斷然一喝：“到了。”
從遠處飄來一陣膩人的油味，隨后在一陣黃煙中瞥見了一個五十歲上下的大叔，在河邊經營著一個攤位，攤位前冷冷清清，領頭的大哥說：“諾，好了。”
我們是來找民俗遺產的。半信半疑，躊躇地向前，大叔早已注意到我們，喊道：“來點燈盞不?“隊伍中的“李同志”已趕作業大半個下午，肚子早已繳械投降，眼見什么都想吃，一聞油味，一聞此言，斷然翻出一張大鈔，決心買不計其數的食物而大快朵頤。
大叔邊翻面胚邊與我們嘮嗑：他家三代都是做這行的，做了大概六十多年，幾乎每天都在這里賣燈盞糕，見識了一塊地方的變遷，生意越來差，人來人往，這塊地方差不多都被人給遺忘了。人們建了許多大地方以供吃喝，而這塊老城的小吃無人問津，好多人被迫去放下老祖宗的行業去干活以謀生計。十幾年下來，只有寥寥幾家還在苦撐，基本上都在虧本，為的只是自己的記憶中的執著的老本行能延續下去。
又說到生活：沒有錢開店，只能在路邊擺攤，被城管罰了錢，又沒收了東西，多弄了幾次，就被迫學聰明了，買了輛二手車，以防萬一。
然后，是沉默。
無言。
沒胃口吃了?是啊，沒胃口吃了。
今天，同學們懷著好奇的心情，來到了非物質文化遺產保護中心來考查。
走進非遺中心，映入眼簾的是那一個個栩栩如生、雕刻精巧的黃楊木雕。看看那一個叫《蘇武牧羊》的木雕，那一位老者被刻得惟妙惟肖，就仿佛那是一位真人正在放著羊。還有一個叫《喲喲鹿鳴》的木雕，那雕得是一匹匹鹿正在山上飛奔，所謂是萬鹿奔騰啊!還有《槍挑小梁王》、《大地》、《滴水觀音》、《柳枝觀音》等很多古樸端莊、色澤鮮潤光亮的木雕呢!
再往前走，就是中國一絕的首飾龍了!這個首飾龍金碧輝煌、美輪美奐。仔細看那條首飾龍，那一個個人物活靈活現，有：擠棉花、農婦織布、艄公搖櫓等。后來，我們又聽了講解員的話，知道了這條首飾龍，長4。5米，高3米，寬2米。講解員孜孜不倦地講解著，她說：首飾龍中間龍身上有5-7層樓閣，外部以細紋刻紙裝飾，內部樓閣上有70多個亭臺，光人物就近有300個了!這一整條龍燈，裝有木制齒輪轉動裝置，才使上面的人物動了起來。
欣賞了首飾龍，下面，就到了我最喜歡的地方細紋刻紙!細紋刻紙至今已有700多年的歷史，真得好悠久啊!細紋刻紙是古代甌越文化的重要部分，被譽為中國剪紙的南宗代表。樂清的細紋刻紙大都以傳統題材為主，包括了花卉、鳥獸、戲曲人物、神話、山水等。這細紋刻紙把那一幅幅圖畫刻得仿佛那是活的一樣，那兒圖畫可多了，如：《一百零八單八將》、《西游記》等，細紋刻紙刀法工整細膩，圖案細如發絲。
后來，我們依依不舍地告別了非遺：非遺，再見了!我們排著整齊的隊伍上了大巴。我心想：非遺可真是我們樂清的瑰寶啊!
在中華上下五千年的文明歷史中，有這樣一種文化叫做——非物質文化。為了讓我們更加了解這種文化，學校舉辦了一次“非遺”進校園的活動。
非遺其實有很多種，如醒獅、木偶劇、龍形拳……它是指被各群體、團體、有時為個人所視為文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能。
學校這次開展的活動中給我們展示了醒獅、木偶劇、龍形拳，還讓我們親身體驗到了各種非遺項目。非遺其實就在我們身邊，街邊那些賣糖畫的人，他們所做的糖畫就是非遺，節日里編織花燈的人，他們的花燈也是非遺，而春節時鄉下的醒獅活動，更是非物質文化遺產中重要的一員。
現在的年輕人幾乎都不重視非遺的傳承，可這是我們祖國寶貴的文化。我們要讓它傳承下去，就要更加的重視。為了讓非遺銘記在我們心中，我希望能多舉辦這種活動，讓我對非遺有更加深刻的了解。
這次活動，讓我們看到了非遺，也感受到了非遺的魅力。我希望，非物質文化遺產能一代一代永不停歇地傳承下去。
今天，老師布置我們回去寫一篇關于“保護非物質文化遺產”的征文，我不知道什么是非物質文化遺產，就去問媽媽，媽媽也說不清楚。
于是我和媽媽用了“百度”搜索，網上是這么說的：“非物質文化遺產由人類以口頭或動作方式相傳具有民族歷史積淀和廣泛突出代表的民間文化遺產。它被譽為歷史文化的活化石。”
看了這些，我還是摸不著頭腦。于是我又去請教爸爸，爸爸說：“我們武義有一個非物質遺產展覽館，我們一起去看看吧!”
我們來到非物質文化遺產展覽館，看見里面陳列著許多來自民間的玩藝兒，這里有精美的剪紙，有竹子做的生活用品，還有根雕藝術品……。還有些東西我看都沒有看到過。
這時我突然看得一只木頭做的小船，我問展覽館的叔叔：“這是什么?”叔叔說：“這是龍舟，以前我們武義人是推龍舟的。在端午節那天，人們在河中把龍舟從上游推到下游，表示把疾病送走，因為以前河水很淺，所以我們這里的是拿來推的。”
我們要離開時館長對我們說：“要保護非物質文化遺產，就要讓大家去認識它，了解它。”我明白了保護非物質文化遺產，要從認識它開始。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十五
非物質文化遺產，不僅是一個民族生生不息的根脈，更是傳統文化源遠流長的精髓。在新的歷史時期，如何才能夠將非物質文化遺產傳承下去，采取進校園的方式，不僅是一種創新，更是有益嘗試，讓我們能夠看到傳承的希望所在。像貴州省各地開展“非物質文化遺產進校園”活動，不僅以興趣為導向，播下對非遺文化熱愛的種子，可謂給非遺傳承傳來“一脈香”。
興趣往往是最好的老師，通過非遺文化進校園，最大的效果就在于開啟學子們的興趣點。無論是小學、中學還是大學，每個階段的學生都有著對知識和文化的渴求，而非遺文化的傳遞，如何培植興趣才是重點。貴州省的例子是一個比較特殊的情況，因為作為多民族的省份，非遺文化的資源也極其豐富，讓這些文化資源走進校園，成為孩子們的必須課，不僅豐富學生們的文化修養，更為非遺文化傳承帶來新契機。學校是一個重要載體，學生們不僅要學習書本上的科學文化知識，更應該與現實結合，懂得呵護民族文化的傳統，為非遺文化的傳承貢獻力量。
在非遺傳承的鏈條上，人才輩出是最理想狀態。對很多非遺項目，往往面臨著“人走技失”的困局。而打破這個困局，關鍵問題在于完善人才培育機制，讓非遺的傳承能夠源遠流長，能夠有不同時代的“手藝人”代代相傳。而通過非遺文化進校園的形式，對于小學和中學階段來說，只是啟發學生的興趣，讓其懂得非遺的文化價值，而對于高校來說，就需要在專業設置和人才培育上努力。目前，高校可以從開設非遺選修課上作為突破口，再進一步設置非遺必修課，從而在高校中能夠培養合格的人才，為非遺傳承續上薪火。
文化遺傳作為寶貴的非物質文化遺產其蘊含著民族文化的深厚底蘊，傳承文化遺傳就是保護我們共有的精神家園。在傳承非物質文化遺產的過程中，推進“非遺”進校園是至關重要的，學校作為文化傳承的重要場所，其在文化傳承中的作用不容忽視，“非遺”進校園大有可為。
開設“非遺”校本課程是傳承文化遺產的重要一環。每個地方都有屬于自己地域特色的文化遺產，作為學校，完全可以制作符合本校校情和地方文化特色制定內容豐富多彩的校本課程。讓學生在學習過程中領略本土“非遺”文化遺傳的獨特魅力不僅有利于學生加深對本土“非遺”文化的理解，更有利于本土“非遺”文化的傳承與發展。比如，開展方言課，讓學生更深層次地了解我們的語言文化，有助于加強學生對本土文化的認同感歸屬感；比如，引導傳統戲曲進校園，讓學生感受戲曲文化的博大精深??諸如此類，都是有效傳承本土“非遺”文化的重要手段。
立足本土，開展豐富多彩的文化實踐活動。作為學校，可與文化單位建立對口的教育實踐基地，通過開展文化夏令營的方式帶領學生深入開展文化實踐活動，讓學生在潛移默化的環境中感受本土“非遺”文化遺產的獨特魅力。
創設環境，讓學生在耳濡目染中接受文化環境熏陶。學校可充分利用櫥窗、板報、廣播節目、班會課等形式對學生開展本土“非遺”文化教育，讓學生在耳濡目染中與本土文化面對面，讓文化的種子扎根在學生心中。
本土“非遺”進校園是一項系統的文化工程，學校要做有心人，要做用心人，真正搭建平臺，讓文化傳承大優可為。
中。
在這個美好的日子里，機關幼兒園處處洋溢著歡樂的節日氣氛，孩子們在民間藝術家的魅力中，在傳統文化的熏陶下，體驗到了民間文化的獨特之處，萌發了傳承與保護“非物質文化遺產”的情感。展望未來的一切，我們更加珍惜美好的六月，讓游戲點亮幼兒快樂的童年！
當然，通過非遺文化進校園實現非遺傳承，更需要有創新的理念。而學校，尤其是高校往往是創新高地，通過“頭腦風暴”等方式，人們能夠碰撞出思想的火花，也能夠激發創新的靈感，從而換取非遺傳承新的形式。可以說，在非遺傳承上，我們需要不斷創新載體和形式，借助一切可以利用的手段，共同呵護非遺的傳承。非遺文化進校園，可行且有新的啟示。同時，非遺文化也可以走進社區，走進更為基層的地方，讓非遺的未來傳承更為廣闊。（蘇彥）。
“教訓子女，宜在幼時，先入為主，終身不移”。總書記在講話中談到：“中國傳統文化博大精深，學習和掌握其中的各種思想精華，對樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀很有益處。”學校是進行優秀傳統文化教育的重要陣地，如何讓傳統文化精髓與教育教學工作實實在在地融為一體？各地紛紛從改革教材、提升教師傳統文化素養以及豐富孩子們的業余生活等方面入手，讓孩子們能夠真正地接受優秀傳統文化，領悟“傳統之美”。
讓孩子從小學習傳統文化，教材是基礎。當下許多城市推陳出新，編寫適合適齡兒童閱讀的教材，將具有當地特色的文化引入教材，使閱讀過程既有教育性又有可讀性。師者，傳道授業解惑者也。對傳統文化的教育，除了注重教材革新外，教師的重要性不言而喻。非物質文化遺產，一直以來受到廣大群眾的喜愛。在形式上，非物質文化因其新穎、有趣，容易被兒童接受，成為許多地區推廣傳統文化的范本。全國中小學校紛紛邀請大師名家走進校園，與孩子們一起互動，為幼小的心靈種下傳統文化的種子。
等國家級和省級非遺項目的保護教學基地，真正做到了非遺項目保護從娃娃抓起，加強了學生的民族傳統文化教育，使珍貴的民族非物質文化遺產得到了很好的傳承和發展。淄博市非物質文化遺產剪紙代表性傳承人郝萱琳在傅山小學傳授剪紙技藝，培養孩子們的藝術素養和興趣愛好，推動剪紙藝術的傳承。葦編老藝人給孩子們傳授技藝。
除了古文經典，中秋、重陽、清明、春節等文化傳統節日及習俗，傳統戲曲戲劇，傳統禮儀，等等，都是目前學校傳統文化教育中的“短板”。
學校如何加強傳統文化教育？加強傳統文化教育就是增加古文比例？優秀傳統文化如何走進課堂？傳統文化教育還有哪些誤區？這些問題的確引人深思。
學習傳統文化關鍵在于“領悟”，把傳統文化當作生活中的智慧與美，而不是一種“古書”、“落伍”或“久遠”。對于，孩子們而言，千萬不要小看小孩子們的“鑒賞力”，如今的孩子，既然能“三歲讀詩”，更能在小小年紀領悟“傳統之美”。而孩子天生對文化美的鑒賞力，需要家長、學校、老師、社會形成一個呵護“傳統美”的氛圍，這樣，在孩子們的心目中，就會對“傳統文化之美”有一個內心的意愿和感受。
傳統文化“近生活”，說難也難，說易也易。最重要的是“文化自信”，這是民族文化之魂，自信才有美麗，而在傳統文化與現代文明交融之中，傳統文化自身的魅力一定要通過“必要的形式”去展示和發揚，但一定不能“就形而形式”、“重形式而輕內容”。
傳統文化教育就要從“小”下手，讓傳統文化之美從孩提始起就培養文化和藝術的欣賞力，而生活中最需要的不僅僅是“生存能力”，還有對美的“鑒賞力”。不管今后從事什么樣的職業，一定要有對本民族文化的欣賞力，這表示民族生命力和精神的成長。一個民族最興旺的時候，一定是傳統文化發揚最廣大的時候。所以，傳承傳統文化是一種歷史責任和使命。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十六
荷葉、蓮蓬、金魚、桃子、元寶……看著眼前擺放著幾十個形態各異的榼子，那栩栩如生的圖案、深淺不一的紋路，讓我目不暇接。這就是我們青島市即墨區龍山街道王家葛村最負盛名、代代相傳的非物質文化遺產——“葛村榼子”。
小時候我經常看到村里的叔叔伯伯們手里握著木錘和鑿子，叮叮當當地敲打著一塊木頭，不一會兒，幾道深深淺淺的紋路就出現在木頭上。爸爸告訴我，那是在雕刻榼子，一種用來加工制作花樣面餑餑的模具。每年的七夕節，媽媽和奶奶總會用很多刻有各式各樣圖案的榼子，來制作我喜歡的小面食。有小巧的花籃、胖胖的金魚、展翅的小鳥、圓圓的小鎖……花樣可真多，我們把它叫做“餑花”或者“巧果子”。餑花烤熟以后，媽媽會找來一根紅繩，把它們串成項鏈掛在我的脖子上，讓我邊玩邊吃，說吃了巧果子，孩子會心靈手巧。小時候，我每次興奮地戴著“巧果項鏈”一步三搖地在大街上晃悠，總能碰到幾個和我一樣的小朋友，大家聚在一起互相翻看這巧果子上的圖案，評比著誰的更漂亮，心里甭提有多高興了。
對于這種能制作出各種花樣面食的榼子，我始終懷有一種強烈的好奇心，時常跑到鄰居王伯伯家里去看他制作榼子，摸摸這里，動動那里。爸爸見我實在好奇，便把“葛村榼子”的一些故事講給我聽。原來，我們“葛村榼子”有超過200年的歷史了，做一個榼子要經過選料、畫紙樣、彎鋸切割、電刨拋光、鑿框刻花等一系列工序，要用到圓鑿、彎鏟、平鏟、木質手錘等大小30余種雕刻工具，圖案采用浮雕與線刻相結合的方法刻成，既具有實用性，又富有裝飾性……聽著爸爸的講述，我不由得瞪大了眼睛，原來我只看到了榼子的可愛和漂亮，沒看到它背后要下這么大的功夫。“咱們‘葛村榼子’在2012年就入選青島市市級非物質文化遺產了呢，祖祖輩輩傳下來的技藝，到現在傳的不光是手藝，還有歷史和文化了。”爸爸對我說。
在我們村，還有不少人從事榼子制作，2004年，王家葛村被青島市文化局命名為“雕刻之鄉”。“葛村榼子”也成為膠東地區民間木雕技藝的典型代表，它所承載的濃厚的文化底蘊和歷史文化價值也逐漸被越來越多的人認可。“現在，不少人來買榼子，不光是為了做面食，還為了收藏。我有一個客戶，凡是出了新花樣，他都要買一個，前前后后從我這里買了將近100個榼子了。”王伯伯自豪地說。“伯伯，手工做一個榼子要費那么多功夫，為什么一定要堅持呢?”我問他。伯伯的目光將整個作坊掃了一遍說：“這些都是老祖宗一輩輩傳下來的手藝，不能讓它在我們這一輩斷了，把這門手藝傳承下去，是每一代榼子匠人的責任。”
聽了伯伯的話，我默默拿起一個榼子，觸摸著上面的紋路，欣賞著那栩栩如生的圖案，我深深意識到，一塊塊普通的木頭，在榼子匠人的手中被重新賦予了生命，但不論榼子的花樣如何改變，時代如何發展，這門傳承了200多年的老手藝，都已經成了王家葛村人的堅守。
我作為一名王家葛村人，從小吃著榼子做的面食長大，應當學習老一輩人對傳統技藝的熱愛和堅守，主動守護、傳承和發揚榼子制作技藝，讓它不僅成為一種面食制作工具，更成為祖國傳統工藝中一顆耀眼的明珠。
聽媽媽說，她工作的鄉鎮有一項很美的非物質文化遺產——針刺無骨花燈。今天我和幾個好友帶著好奇心又來到了皤灘，媽媽把我們帶到了制作無骨花燈的工作室。
一進門我們就看到了一位頭發花白的老奶奶，只見她親切地和我們一一打招呼，還作了自我介紹，她說她叫王汝蘭，是仙居無骨花燈非物質文化遺產的繼承人中年紀最大的，今年已經83歲了。
王奶奶遞給我們六張紙，上面都刻著同樣的圖案，王奶奶告訴我們要用針把圖案的輪廓都戳出來，這樣燈亮起來就會顯得更好看。就這樣我們一邊戳一邊聽王奶奶講花燈的歷史故事，王奶奶說：仙居皤灘花燈源起唐朝，據當地宗祠堂譜記載，明朝萬歷年間，皤灘民間就有盛大的鬧花燈活動，當時人們把花燈稱為唐燈，也有人稱它為神燈。民間制作花燈的工藝也比較復雜，要經過繪圖、燙紙、鑿花、刺繡等十道主要工序。聽了王奶奶的話我興趣大大提升。
經過一個小時左右的漫長過程，我們終于把花燈裝好了，我揉了揉酸痛的手腕，看看自己的成果——美美的針刺花燈，心里還是很自豪的，雖然比不上王奶奶的手藝，可是我覺得自己做的花燈是最美的。
怎么樣?想不想也來皤灘試一試制作傳統的針刺無骨花燈呢?
今天下午，我們神神秘秘地來到多功能廳，不知是有什么事。
大屏幕上用藝術字寫著幾個字：花鼓戲，非物質文化遺產。我們猜到，今天肯定會演花鼓戲。
10多分鐘后，表演就開始了，先出來的是一位身著紅色貂皮大衣，拿著紅色的孔雀扇子，扎著一個辮子的女演員;后面緊隨其后的是一位身著綠色官服，拿著褐色手杖，戴著灰色帽子的男演員。女演員走路時，做著蘭花指，走著十字步，逗得我們哈哈大笑;男演員則橫著手杖，伸著兩根指頭擺了個看似亮掌又不像亮掌的動作。我猜，他們是一對夫婦，正一起要回去吃飯呢!
我覺得最精彩的就是這些啦，以后表演花鼓戲要到我們學校來就好!
金秋時節，丹桂飄香。星期三下午，陽光明媚，我們全班同學興致勃勃的來到非遺文化中心，來欣賞各式各樣的國遺風采。
穿過長長的走廊，走上樓梯，我們來到了非遺文化中心。一進門，同學們就四散開去，我朝四周望了望，忽地有個東西一下子把我吸引住了，原來是一座黃楊木雕。
我急忙跑去看，只見這個作品邊上寫著：“蘇武牧羊”四個大字。我便細細觀察起來，只見蘇武手中執著節龍杖，豐富著它寬大的衣袖，他的眼睛正望著天上飛過的雁群，蘇武的腳下，有三只小羊，它們形態各異，一直在低著頭，似乎在尋找草吃;一直抬著頭，望著蘇武，好像在問：“主人，我們什么時候才能到呢?”，還有一只小羊，正凝視著遠方，似乎是在思念它的親友們。看著看著，我不禁浮現出當時的情景來，隆冬時節，凜冽的寒風一刻也不曾停歇，茫茫北海上，人跡罕至，唯一和蘇武做伴的便是那根代表漢朝的使節棒和一小群羊。
我轉過身，發現了一個“大家伙”，走進一看，原來是一條首飾龍，有好幾層樓閣，每個平臺都演繹著不同的故事，看!那是三氣周瑜，農婦織布……個個栩栩如生，猶如一幅幅活生生的民間生活圖。
今天的參觀快要結束了，我看著這些作品，不禁感嘆道：“我一定要保護好家鄉這些寶貴遺產，讓他們經久不衰，永遠傳承下去。”
從胡同口繞進去，七拐八彎地在一個迷宮里亂逛，快要無心尋找之際，領頭的斷然一喝：“到了。”
從遠處飄來一陣膩人的油味，隨后在一陣黃煙中瞥見了一個五十歲上下的大叔，在河邊經營著一個攤位，攤位前冷冷清清，領頭的大哥說：“諾，好了。”
我們是來找民俗遺產的。半信半疑，躊躇地向前，大叔早已注意到我們，喊道：“來點燈盞不?“隊伍中的“李同志”已趕作業大半個下午，肚子早已繳械投降，眼見什么都想吃，一聞油味，一聞此言，斷然翻出一張大鈔，決心買不計其數的食物而大快朵頤。
大叔邊翻面胚邊與我們嘮嗑：他家三代都是做這行的，做了大概六十多年，幾乎每天都在這里賣燈盞糕，見識了一塊地方的變遷，生意越來差，人來人往，這塊地方差不多都被人給遺忘了。人們建了許多大地方以供吃喝，而這塊老城的小吃無人問津，好多人被迫去放下老祖宗的行業去干活以謀生計。十幾年下來，只有寥寥幾家還在苦撐，基本上都在虧本，為的只是自己的記憶中的執著的老本行能延續下去。
又說到生活：沒有錢開店，只能在路邊擺攤，被城管罰了錢，又沒收了東西，多弄了幾次，就被迫學聰明了，買了輛二手車，以防萬一。
然后，是沉默。
無言。
沒胃口吃了?是啊，沒胃口吃了。
今天，同學們懷著好奇的心情，來到了非物質文化遺產保護中心來考查。
走進非遺中心，映入眼簾的是那一個個栩栩如生、雕刻精巧的黃楊木雕。看看那一個叫《蘇武牧羊》的木雕，那一位老者被刻得惟妙惟肖，就仿佛那是一位真人正在放著羊。還有一個叫《喲喲鹿鳴》的木雕，那雕得是一匹匹鹿正在山上飛奔，所謂是萬鹿奔騰啊!還有《槍挑小梁王》、《大地》、《滴水觀音》、《柳枝觀音》等很多古樸端莊、色澤鮮潤光亮的木雕呢!
再往前走，就是中國一絕的首飾龍了!這個首飾龍金碧輝煌、美輪美奐。仔細看那條首飾龍，那一個個人物活靈活現，有：擠棉花、農婦織布、艄公搖櫓等。后來，我們又聽了講解員的話，知道了這條首飾龍，長4。5米，高3米，寬2米。講解員孜孜不倦地講解著，她說：首飾龍中間龍身上有5-7層樓閣，外部以細紋刻紙裝飾，內部樓閣上有70多個亭臺，光人物就近有300個了!這一整條龍燈，裝有木制齒輪轉動裝置，才使上面的人物動了起來。
欣賞了首飾龍，下面，就到了我最喜歡的地方細紋刻紙!細紋刻紙至今已有700多年的歷史，真得好悠久啊!細紋刻紙是古代甌越文化的重要部分，被譽為中國剪紙的南宗代表。樂清的細紋刻紙大都以傳統題材為主，包括了花卉、鳥獸、戲曲人物、神話、山水等。這細紋刻紙把那一幅幅圖畫刻得仿佛那是活的一樣，那兒圖畫可多了，如：《一百零八單八將》、《西游記》等，細紋刻紙刀法工整細膩，圖案細如發絲。
后來，我們依依不舍地告別了非遺：非遺，再見了!我們排著整齊的隊伍上了大巴。我心想：非遺可真是我們樂清的瑰寶啊!
在中華上下五千年的文明歷史中，有這樣一種文化叫做——非物質文化。為了讓我們更加了解這種文化，學校舉辦了一次“非遺”進校園的活動。
非遺其實有很多種，如醒獅、木偶劇、龍形拳……它是指被各群體、團體、有時為個人所視為文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能。
學校這次開展的活動中給我們展示了醒獅、木偶劇、龍形拳，還讓我們親身體驗到了各種非遺項目。非遺其實就在我們身邊，街邊那些賣糖畫的人，他們所做的糖畫就是非遺，節日里編織花燈的人，他們的花燈也是非遺，而春節時鄉下的醒獅活動，更是非物質文化遺產中重要的一員。
現在的年輕人幾乎都不重視非遺的傳承，可這是我們祖國寶貴的文化。我們要讓它傳承下去，就要更加的重視。為了讓非遺銘記在我們心中，我希望能多舉辦這種活動，讓我對非遺有更加深刻的了解。
這次活動，讓我們看到了非遺，也感受到了非遺的魅力。我希望，非物質文化遺產能一代一代永不停歇地傳承下去。
非物質遺產申請書怎范文（17篇）篇十七
【內容摘要】非物質文化遺產被譽為歷史文化的“活化石”,是中華民族的血脈。在當今信息化高速發展，互聯網無處不在的時代，推動非物質文化遺產的活態傳承，促進非物質文化遺產的創新性發展，成為擺在人們面前的一個重要課題。本文介紹了日本非物質文化遺產活態傳承的經驗，我國可以借鑒日本的先進做法，從互聯網背景、實施非物質文化遺產傳承人群培訓計劃、少年兒童走進非物質文化遺產以及非物質文化遺產的海外傳播四個方面提出非物質文化遺產的活態傳承策略。
非物質文化遺產（以下簡稱非遺）作為文化的一種存在方式和表現形態，一直與人們的生活、習慣、風俗等融為一體，是一種無形的文化記憶。
近些年來，“非遺”一直是個熱詞，非遺的保護得到社會各界的關心支持。在傳統村莊減少、農耕方式替代的時代背景下，非遺的保護和傳承也要與時俱進，創造出具有時代意義的、符合當代人審美和精神文化需求的非遺，使非遺融入現代生活，走進大眾的日常生活。
一、非遺活態傳承的意義。
非遺的活態傳承是指非遺的產生、發展在人民群眾生產、生活的環境中進行傳承與發展，其最終目的是保護非遺。
非遺是中華優秀傳統文化在當代活態呈現的重要內容，是中華民族血脈和情感的主要體現。
非遺不是文物，不是凝固的。非遺歷經千百年的文化流變，是動態的、可變化的，在歷史發展演變過程中，各時代的傳承人群在與歷史、自然等環境的互動中不斷對非遺進行再創造。
一方面，非遺項目需要在創新和傳承相結合的良性互動中，為當代人理解和認同，真正實現活態傳承。
另一方面，非遺的活態傳承也要杜絕過度商業化的傾向。
例如，在一些旅游景點，“潑水節”“火把節”天天上演，那只是“表演”,而非“過節”;帶有惡搞甚至低俗性質的婚慶習俗強拉游客參與，目的就是讓游客為名目繁多的消費項目買單，早已失去了展示非遺項目、讓游客了解認識非遺的初衷。
這種純粹為了賺錢、改變非遺性質的.所謂創新，實則是對非遺的嚴重破壞，在非遺的活態傳承中是要堅決摒棄的。尊重非遺，保護和傳承非遺，核心是保護傳承人，尊重傳承人群的主體地位，保護傳承人群獲得收益的權利，在保護和傳承中實現非遺的創新性發展。
二、日本非遺活態傳承的經驗。
日本是世界上文化遺產保護走在前列的國家，重視非遺的活態保護，他們的許多做法都值得借鑒和學習。
（一）創新求變的傳承之路。
以傳統手工技藝為例，早在二十世紀七八十年代，日本的傳統金屬工藝、漆藝和陶藝制作時使用天然材料和傳統技法，對器物形制、色澤、紋樣進行改良創新以適應現代生活的需要和人們審美取向的改變。
1974年日本頒布了《傳統工藝品產業振興法》，1992年國會進一步修正該法律，加大了扶持力度。日本的傳統手工藝堅持創新求變，因此多年來發展良好。
（二）“人間國寶”的認定和保護。
非遺依托于人本身而存在，是“活”的動態文化，其聲音、形象和技藝存在于從事它們的人身上，傳承人是確保非遺“活態性”的核心因素。
日本在非遺的保護中非常重視傳承主體，強調對傳統文化持有人的保護。非遺保護工作的第一步就是對傳承人的認定。日本將那些具有高超技能，能夠傳承某項文化的“身懷絕技者”,稱為“人間國寶”.日本的這些“人間國寶”對所傳承的技藝予以記錄、保存并公開。
日本政府每年給這些“人間國寶”200萬日元補助金，用來培養和傳承繼承人。因此，政府監督該筆款項的使用情況，“人間國寶”每年要向政府報告該筆款項的用途。日本對“人間國寶”的認定和扶持有力推動了日本非遺的傳承發展，“能樂”、“歌舞伎”、“狂言”這些日本傳統的藝術表演由此得到了很好的保護。
（三）非遺保護中的兒童意識。
非遺的活態傳承不僅是少數核心傳承人的保護，還關系著培養傳承群體，特別是傳承群體中的少年兒童。日本非常重視對傳承群體中少年兒童的培養，為中小學生提供體驗傳統藝能的機會。
例如“歌舞伎”,開始舉辦以中學生為對象的“歌舞伎講習會”,從起，“歌舞伎講習會”拓展到小學生，并且每年都予以實施。日本中小學在課程設置上也非常重視日本傳統文化的學習，設立了傳統工藝品課程，加深中小學生對民族傳統文化的感性和理性認識，培養他們從小對傳統文化的喜愛和親近之情。
三、我國非遺活態傳承的策略。
（一）互聯網背景下非遺活態傳承。
在信息化高速發展的時代，借助互聯網技術，讓非遺走進現代生活，更加貼近年輕人、更加符合時代發展要求，被當代人特別是年輕一代接受與選擇，拓展其生長空間，以真正實現非遺的價值。
微信推送、淘寶開店、視頻課程，是許多非遺項目都在嘗試的互聯網背景下活態傳承的新途徑。以桐鄉竹編的傳承之路為例，竹編傳承人錢利淮和他的團隊開創了竹蕓工坊，讓竹編從小眾作坊走向大眾傳承。
他們根據受眾的年齡和基礎編寫了生動直觀的竹編網絡課件，開設竹編私房課的網絡直播教學，并在“竹蕓”微店上推出竹編diy商品。錢利淮開創的“互聯網+竹編”的傳承形式受到了人們的歡迎。普通大眾可以根據需要在網上選購竹編材料，按照網絡課程自己在家學習竹編。
浙江桐鄉推出了非遺項目專題傳習班的微信公眾平臺，包括剪紙、桃核雕刻、藍印花布印染技藝、木雕、麥稈畫，最大程度地滿足公眾對非遺以及傳統文化的需求。
非遺項目通過互聯網匯聚人氣，擴大影響，吸引更多的人到非遺項目實體店；通過非遺項目實體店的展覽、展示，創造一種審美的情感體驗，以及對于傳統、對于歷史的敬畏，形成互聯網與實體店的良性互動發展。社交媒體公眾賬號、移動終端應用程序這些途徑讓非遺越來越進入普通公眾的視野。
例如，浙江象山的非遺訂閱號“象山非遺”,信息發布頻率很高，闡釋質樸而到位，策劃很接地氣。
中央美術學院發布的《中國古典家具》app大受歡迎，這個app運用游戲的手法，實現明代榫卯家具的完成過程，在帶給人們娛樂游戲的同時，使人們了解到中國傳統木作的“靈魂”---榫卯的技藝。這個基于移動互聯網的明代榫卯家具app,是數字化背景下將現代新技術與非遺中的傳統文化元素相結合的成功典范。這個明代榫卯家具app,使用戶短時間內能夠直觀的認知榫卯家具的結構和組合，讓非遺真正走進現代生活，實現了非遺的活態傳承。此外，通過開發非遺游戲軟件來擴大非遺在兒童、青年人中的傳播。
例如：南通藍印花布的游戲軟件收錄了近千種藍印布典型圖案，該軟件還可用在蘇繡、云錦等非遺項目中。
（二）實施非遺傳承人群的支持和培訓計劃。
人是非物質文化的載體，傳承人是確保非遺活態傳承的核心問題。除建立非遺代表性傳承人認定制度之外，我國《非物質文化遺產法》第29條規定了非遺代表性傳承人的認定。目前，文化部已命名了4批共1986名國家級非遺代表性項目代表性傳承人。國家自起，補助國家級非遺代表性項目代表性傳承人每人每年8000元，起提高為每人每年2萬元。
非遺的傳承僅靠為數不多的代表性傳承人作用甚微，還需要積極培養非遺持有者、從業者等非遺傳承人群，通過非遺傳承人群來推動非遺的活態傳承。，中國非物質文化遺產傳承人群研修研習培訓計劃（以下簡稱“研培計劃”）正式啟動，該研培計劃是文化部聯合教育部專門針對非遺保護發起的。
研培計劃有助于提高非遺傳承人群的技藝能力，有助于非遺傳承人群深入領會傳承項目的文化內涵，從而增強非遺活態傳承的持久動力。
（三）非遺走進少年兒童。
非遺的活態傳承要在少年兒童中扎根。聘請民間藝術家走進課堂為中小學生常年授課，教授傳統手工藝課程，為學校里的少年兒童講好民族文化的每一課。
在符合條件的中小學建立傳統文化基地，將非遺烙印在少年兒童心中，鼓勵中小學生從小就樹立保護傳承非遺的意識。充分利用民俗、節日，讓少年兒童在非遺實踐環節參與技藝體驗，在體驗中培養少年兒童對非遺的興趣愛好。建立非遺博物館，展示非遺項目的圖文及實物，舉辦非遺項目展示展演互動活動，點燃少年兒童非遺教育的火種。通過深入認知和參與非遺項目，使少年兒童成為非遺活態傳承的后備力量。
（四）非遺的海外傳播。
將中國的非遺向世界傳播推廣，是進行國際間文化交流的重要方式。以非遺項目剪紙為例，剪紙在中國多地廣泛存在，美國、德國、日本等國家也有剪紙。以剪紙為媒介，可以很好地起到文化交流溝通的作用。
在中國剪紙推向世界的過程中，中央美術學院通過剪紙與世界進行溝通交流，十多年間與不同國家進行以剪紙非遺為主題的創作合作，將剪紙作為國際間交流共有的文化背景。
這既推動了中國剪紙走出去在海外的傳承，也促進了世界對中國剪紙藝術的認同與接納。從營銷策略來看，將非遺產品上傳到網絡平臺，除供應國內市場外，還遠銷到世界其他國家和地區，為非遺的傳播提供了極為寬廣的領域。
【參考文獻】。