寫讀后感有助于我們培養對文學作品的鑒賞能力和批判思維，提升我們的寫作水平和表達能力。在這里，我們整理了一些讀者們的讀后感，期待能夠給大家帶來一些靈感和思路。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇一
20世紀40年代，有一位女子幾乎一夜名滿天下。她擅長描寫男女之間的微妙關系。有學者認為，她的作品是當時文學的巔峰之作。她的作品聚焦于日常，沒有政治，沒有火焦氣。她讓我們感受到那個時代上海和香港的風韻猶存。
然而，如同傳奇一般的她，卻活得寂寞，童年的陰影，感情的起伏，就連死亡，都是一人孤獨的死去。沒有人真正的懂得她，無論你將她置于神壇，還是凡塵中，她都是坦然、灑脫，“對于講我的話，我一點好奇心都沒有，提起我的也不一定與我有關”。這就是她，一個讓無數學者癡迷的她。
1920年9月30日，張愛玲出生于上海的古宅中。她家世顯赫，是清朝貴族的遺脈，骨子里就透著常人學不來的貴族氣質。盡管張愛玲對家世小心的保持著距離，但是依舊對她有著影響，她為人處世的標準，人生理想的追求等，都已經深深地滲透到了她以后的生活中。可能張愛玲就是一個唯美的純粹主義者。
正因為這一點對于那場所有人都不看好的傾城之戀，她卻愛得“低到了塵埃里”。但好比她自己所說:“這世上的愛沒有一種不是千瘡百孔的”。最終，這場傾城之戀結束了。也正是這場傾城之戀，張愛玲說：“是從你起，我才學會了，怎樣，愛，認真的……”。在她36歲時，終于等到了自己的愛情，盡管在很多人眼里，賴雅像是張愛玲袍子上的“虱子”。但是張愛玲卻將這件“爬滿了虱子”的“袍子”珍藏了十一年。
1995年中秋節，在團圓的日子里，她書寫了別離、孤獨、平靜和傲然。
在她的一生中，她做了自己應該做的，認真拒絕了她不愿意、不喜歡的事。她活得比一般人要坦然、灑脫的多。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇二
張愛玲說，于千萬人之中遇見你所要遇見的人,于千萬年之中,時間的無涯的荒野里,沒有早一步,也沒有晚一步,剛巧趕上了。愛情動人，亦傷人。是牽掛，亦是負累。會欣喜，亦會悲憂。有收獲，亦有缺憾。
讀了《愛》我忽然意識到，喜歡懷念過去的人其實未必是因為“過去的已經過去”才更加的懷念，也或許是因為心里有著對曾經美好的向往。念舊并不是渺小的沙，也許也并沒有大到關乎人的道德品性，但是過去的一切無一不需要經歷時間的積蓄和沉積。如果缺少了這個經歷和過程，再過于浮夸和喧嘩也不過是過眼云煙罷了。
《愛》寫到“有些愛，只能止于唇齒，掩于歲月。等命運垂顧，留時間解答。現在所經歷的苦難笑一笑，都有甜蜜的回味。”這世間的每一個人都有屬于自己的歸宿。有些愛，我們確實只能交給命運，等時間為我們一一作答。因為沒有誰會停留在同一個地方，尋找所謂的心靈慰藉，現下的生活中有太多的無可奈何，太多的言不由衷，只有我們自己釋然了，明白了，剩下的才會是暮然回首的那份感慨和那份無憾的回憶。
太陽每一天都要升起又落下，月亮每一天也有落下再升起。生活就是一次又一次的迎接白天又送走黑夜，我們送走了黑夜又再次迎來白天。年年如此，歲歲如此，在這個世界上我們不過是渺小的一粒沙，每天都苦苦的掙扎著，帶著一點點對生活的無可奈何，可我們又在太陽一次又一次升起的時候找尋希望，努力生活。
淺笑淡然，隔著這一程山水，守這那一份妄念。愛對大多數年輕人來說可能像是一團火，真摯而又熱烈，時間的打磨又何嘗不是對我們成長的一份包容。對遲暮之年來說，愛像是一壺醇香的酒。歲月的流逝，讓愛這杯酒早就芬芳四溢。幸福往往不在于我們占有了什么，更在于我們成長的過程。在人生的長河中，有的人忙著欣賞沿途的風景，而有的人努力讓自己成為最靚麗的風景。每個人都有自己的一份追求，它不盡然是相同的，但人生的美好其實是一程多彩的旅途，我們在這段旅程中存留著屬于自己的那份本真，才能去體驗生活給我們帶來的那份淡然。
讀了《愛》我明白了花總有一天會凋謝，但是花兒謝了還有幽幽清香，而青春謝了就音信全無，摸不到尋不著。人這一生，就是循環往復，我們在日復一日的過程中慢慢體會到，生活就像是單行線，無法回頭，只能向前，而正是這樣的信念，我們急急緩緩，跌跌撞撞才有了這大千世界，才有了這諸般色彩。
生活盡管千瘡百孔，但正因為有這樣的存在所以我們苦苦的追尋，所以我們才懂得了什么叫做生的希望，死的意義。《愛》告訴我們，對生付諸努力，尊重時間，同樣尊重生命，這就是人生。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇三
懵懵懂懂的她視線定格在遠去的母親身上，縱有不舍，還是要接受父母離婚的現實。那年，她十歲。面對沉淪的父親、敗落的家庭，她想要逃離。她在家中“要沉下去”的書房里拼命讀書。她一邊要忍受后母的欺侮，一邊要在思念母親的煎熬中苦苦度日。她終于逃出了這座荒島，她的坎坷人生也就此開始。
她漸漸在上海文壇有了自己的一片天地。那年，她二十三歲。她的文章多以悲劇結尾，這或許與她的家世有很大關系。她多次想要出國留學，但屢遭戰爭未果。她不甘心，仍舊向往國外的生活。在香港大學，她認識了炎櫻，那個性格與她互補的女孩。她們說說笑笑，生活看似十分美好。然而戰爭擊碎了她的夢，她又回到了上海——那個讓她成名卻又讓她感到傷心的地方。
她遇到了心目中的他，他令她驚喜，迅速地在她心里生了根。那年，她二十四歲。她也曾寫道：見了他，她變得很低很低，低到塵埃里。但她心里是歡喜的，從塵埃里開出花來。她將整顆心交與胡蘭成，而胡蘭成在抗日戰爭勝利后逃跑并背棄了他們的誓言。她孤獨而又絕望。她的傾城之戀不過一場破碎、凌亂的夢。
她只身一人前往美國，并在這里認識了賴雅。那年，她三十六歲。那時的她正值好年紀，卻嫁給了窮困潦倒、比她大二十九歲的賴雅。賴雅年老多病，她不得不到臺灣寫作賺錢為賴雅買藥。賴雅終究比她早一步先走。十一年的陪伴隨賴雅去了，她又遭受沉重的打擊。
她老了，自己孤獨地生活在他鄉。1995年9月8日，她被發現在家中去世。那個與眾不同的她走了，一代傳奇也落下帷幕。
這就是她——張愛玲，避世而不棄世的臨水照花人。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇四
他們家十一月里就生了火。小小的一個火盆，雪白的灰里窩著紅炭。炭起初是樹木，后來死了，現在，身子里通過紅隱隱的火，又活過來，然而，活著，就快成灰了。它第一個生命是青綠色的，第二個是暗紅的。火盆有炭氣，丟了一只紅棗到里面，紅棗燃燒起來，發出臘八粥的甜香。炭的輕微的爆炸，淅瀝淅瀝，如同冰屑。
結婚證書是有的，配了框子掛在墻上，上角凸出了玫瑰翅膀的小天使，牽著泥金飄帶，下面一灣淡青的水，浮著兩只五彩的鴨，中間端楷寫著：
敦鳳站在框子底下，一只腿跪在沙發上，就著光，數絨線的針子。米晶堯搭訕著走去拿外套，說：“我出去一會兒。”
敦鳳低著頭只顧數，輕輕動著嘴唇。米晶堯大衣穿了一半，又看著她，無可奈何地微笑著。半晌，敦鳳抬起頭來，說：“唔?”
又去看她的絨線，是灰色的，牽牽絆絆許多小白疙瘩。
米先生道，“我去一會兒就來。”話真是難說。如果說“到那邊去”，這邊那邊的!說：“到小沙渡路去，”就等于說小沙渡路有個公館，這里又有個公館。從前他提起他那個太太總是說“她”，后來敦鳳跟他說明了：“哪作興這樣說的?”
于是他難得提起來的時候，只得用個禿頭的句子。現在他說：
“病得不輕呢。我得看看去。”敦鳳短短說了一聲：“你去呀。”
聽她那口音，米先生倒又不便走了，手扶著窗臺往外看去，自言自語道：“不知下雨不下?”敦鳳像是有點不耐煩，把絨線卷卷，向花布袋里一塞，要走出去的樣子。才開了門，米先生卻又攔著她，解釋道：“不是的——這些年了……病得很厲害的，又沒人管事，好像我總不能不——”敦鳳急了，道：
“跟我說這些個!讓人聽見了算什么呢?”張媽在半開門的浴室里洗衣裳。張媽是他家的舊人，知道底細的，待會兒還當她拉著他不許他回去看他太太的病，豈不是笑話!
敦鳳立在門口，叫了聲“張媽!”吩咐道：“今晚上都不在家吃飯，兩樣素菜不用留了，豆腐你把它放在陽臺上凍著，火盆上頭蓋著點灰給它焐著，啊!”她和傭人說話，有一種特殊的沉淀的聲調，很蒼老，脾氣很壞似的，卻又有點膩搭搭，像個權威的鴇母。她那沒有下頦的下頦仰得高高的，滴粉搓酥的圓胖臉飽飽地往下墜著，搭拉著眼皮，希臘型的正直端麗的鼻子往上一抬，更顯得那細小的鼻孔的高貴。敦鳳出身極有根底，上海數一數二有歷史的大商家，十六歲出嫁，二十三歲上死了丈夫，守了十多年的寡方才嫁了米先生。現在很快樂，但也不過分，因為總是經過了那一番的了。她摸摸頭發，頭發前面塞了棉花團，墊得高高的，腦后做成一個一個整潔的小橫卷子，和她腦子里的思想一樣地有條有理。她拿皮包，拿網袋，披上大衣。包在一層層衣服里的她的白胖的身體，實哚哚地像個清水粽子。旗袍做得很大方，并不太小，不知為什么，里面總像是鼓繃繃，襯里穿了鋼條小緊身似的。
米先生跟過來問道：“你也要出去么?”敦鳳道：“我到舅母家去了，反正你的飯也不見得回來吃了，省得家里還要弄飯。今天本來也沒有我吃的菜，一個砂鍋，一個魚凍子，都是特為給你做的。”米先生回到客室里，立在書桌前面，高高一疊子紫檀面的碑帖，他把它齊了一齊，青玉印色盒子，冰紋筆筒，水盂，鑰匙子，碰上去都是冷的;陰天，更顯得家里的窗明幾凈。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇五
其實好早之前就看完了《張愛玲傳》，也想著做人做事應該有始有終，既然看完一本書，總得寫點兒什么吧！不求能寫出啥驚天地泣鬼神的佳作，但是學著小學生模樣，為了應付“老師”，寫個讀后感、心得體會應該也不是什么大問題。況且，畢竟沒有真正意義上的老師在監督，也沒有要像寫考試作文一樣，非得拿個高分，反正就是看菇涼心情，開心樂意了，寫寫隨筆，聊聊人生，談談理想。可是，看完《張愛玲傳》，我真不想寫，因為我討厭她的所作所為，六親不認、自命清高，尤其是想到她和胡蘭成的那點兒破事，就覺得糟心，那種感覺就像是：我種了十幾畝地的大白菜，被胡蘭成那頭豬給拱了，恨呀！咬牙切齒的恨！一手人生好牌，被張愛玲打得亂七八糟，真是讓人無語到淚崩。
可是，耐下心來，靜靜思索著，又著實覺得很心疼她，雖是一代風華正茂的才情女子，揮斥方遒，指點文學的江山，也曾紅遍整個上海灘，論及張愛玲，那可是無人不知，無人不曉呀！但怎奈命運待她，是如此的薄情寡義。得不到父愛，母愛也無故缺失，甚至當她跟父親提出要出國留學時，父親將她打得半死不活，并且將她關在家里，足足囚禁了半年之久，那段灰暗的日子，張愛玲日夜與空房作伴，與靜月為友，對未來是生無可戀，沒有半點兒期許。
我不知道，如若我的遭遇與張愛玲的相似，我會變成什么樣子。但現在的我明白，如果不能感同身受，那就選擇理解與寬待。每個人都有各種各樣的難言之隱，每個人都會遇到自己意想不到的事情，好的、不好的，愿旁觀者都能用包容的態度去對待，你要知道，世界并不只是非黑即白，還有一塊灰色地帶，在那里，我們學會看破不說破；在那里，我們學會善誠理解；在那里，我們學會讓同類感覺到舒服。我想這大概就是我們口中所謂的：看穿社會人心，我們依然活得天真。
對張愛玲，我只想說，雖你一生蒼涼悲苦，但也活得明白；雖你傷得千瘡百孔，但也不是無功而返；雖你至死不愿回國，但也無怨無悔。人生渺渺，你的一生值了！
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇六
張愛玲的散文《愛》短小精悍、洗盡鉛華、膾炙人口，不是傳奇，勝似傳奇，讓人嘆為觀止，堪稱最美愛情悲劇。
開頭一段，僅為四字，故事性極強，引人入勝。“這是真的”，其真實感不僅體現在對比技巧的真實，還體現在回憶的真實感和敘事的真實性。
為何提及“小康之家”，無論富貴之家還是貧窮之家，都不大可能被拐賣，小康之家之說，表明故事的真實性，也反映出事物的普遍性。“生得美”寫出了女子的絕世之美，用“閉月羞花、沉魚落雁”則落入俗套，“生得美”說明了一生下來就是美人胚子，無需任何修飾，純屬“清水出芙蓉，天然去雕飾”，這跟潮汕方言“生好”有異曲同工之妙，所以，贊人“女大十八變”并非好話，有之前很丑或者整容之嫌。“被親眷拐了”，深深的凄美之感便升騰而起，因為美的東西有價值，一旦有價值的東西被毀滅，那就是悲劇。這里先是“月白”，其實為凄景、凄物，再是“各自走開了”，意味著唯一的幸福瞬間幻滅，到了“就這樣就完了”，讓人感覺到美好的事物或快樂的時光總是短暫的。
接踵而至的是無盡的苦難，痛苦又漫長，剛好印證了“長的是磨難，短的是人生”，與美好甜蜜形成強烈的對比，讓女子刻骨銘心，“老了的時候她還記得從前那一回事”，從前那最溫柔最觸及靈魂深處的人和物，以至于“常常說起”“在那春天的晚上，在后門口的桃樹下，那年青人”，讓人憐惜不已、感慨萬分。
愛，要怎么說出口？“噢，你也在這里嗎？”是“我愛你”的張氏語言，含蓄美，非常符合中國人的審美觀。而“說了一聲”和“問一聲”，看似相似，其實略有不同，前者更傾向于明知故問，脈脈含情。后者，已然是冷冷的陳述，或者是熱烈之后的凄愴。
“春天的晚上”和“后門口的桃樹下”，看似簡單，實為化用“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”于無形，營造出美好、朦朧的愛情氛圍。
“于千萬人之中遇見你所要遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里”意境雄渾遼闊，與微信登錄界面神似，時空感強烈，存在著巨大的張力美，比起陳子昂的“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下”有過之而無不及。
《愛》從絢爛始，以平淡終，凄美至極，有如一顆璀璨明珠，集愛情、時空、人性等永恒主題于方寸之間，今昔感強烈，物是人非，蔥綠配桃紅的蒼涼，閃爍在浩瀚散文之中，讓人愛不釋手。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇七
默默地蹲在沉舊的地板上，那一刻的她，心中充滿著驚惶和恐懼。她低著頭，悄悄地啜泣著，是那樣無依無靠，又是那樣地楚楚動人，淚，順著瘦削的臉龐，滴落在冰涼的地中，微微張著雙眼，望著落日悄然而下，竟是如此凄美啊！余輝依然灑著大地，襯著她那張高傲的臉。
是的，她要強，不會向命運低下她那孤傲的頭。但今天，她卻被他重重地打了，像陽光割鋒利的玻璃般尖銳，耀眼的光芒四處飛濺，沒有留下一點殘照。她知道，是因為她，所以她恨她﹗或許有一天，她會輕輕地離開，離開這個昏暗的家！
終于，她離開了，是那么的毫無牽掛呀！孤身一人，徘徊在車水馬龍的街頭，身穿奇裝異服，昂首闊步地走著。是寂寞，還是孤單？可她卻仍然有著如同曾經的高傲，不拘于世俗！只因她成了上海最受歡迎的女作家。
她高傲，執筆淡淡地描繪著畫，不辭辛苦地為自己的作品配著，不給予人。
她高傲，愛呆在愛丁頓公寓中，卻不輕易見人。
她高傲，只愛胡蘭成一人，直到最后被拋棄，也如初，盡管他無意于她常相廝守了。
對，她被拋棄了，卻仍至死不渝地愛著他，沒有停止。在《半生緣》中，她說：我永遠和你在一起，我們一生一世都別離開！看看吧，這是一個多么瘋狂的吶喊！但是，也很凄涼，因為她愛得太苦了！
最后，她沒有了他轟轟烈烈的愛，失去了她驚世駭俗的才，更是不能自拔。她依就無怨無悔，雖然“曲中人散盡了”，她只說了一句微不足道的話：我將只是萎謝了。
她也很愛《紅樓夢》，可能是愛那千古佳句吧“一曲紅樓多愁夢，情天情海幻情身”，也可能是愛林黛玉和賈寶玉一見鐘情的愛！不過，當黛玉紅顏已逝，他們陰陽相隔時，她卻只是凄愴地笑，我知道，那種笑叫苦笑，是情非得已，更是愛！
我曾細細想過，她若沒遇上胡蘭成，也許就不再會擁有這“天涯海角有我在牽你招你”了。她會似曾經，慢慢地寫著，寫完她的成名作《第三爐香》、《第四爐香》、《第五爐香》……她會再成為上海最受歡迎的女作家，更不會不能自拔了。
我看見她緩緩走了，仿佛只有她那若有若無的倩影，細長的指尖佛拭著臉，凄然淚下，只為說；什么都失去了，什么都沒了。
她真的什么都不再擁有了，她太高傲了。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇八
張愛玲的這本小說還是一如既往地好看，張愛玲的文章很清冷，卻很有味道，淡淡的，憂傷的，卻像一杯放了很久很久的洋酒，打開你可以品嘗到很多種味道。王佳芝在和易先生單獨在二樓買戒指的過程中明白了，她愛他，所以她讓他逃過了一劫，只是她不明白，她愛的男人是一個下手很黑也很絕情的男人，用易先生的話說：無毒不丈夫。不知道是他掏錢給她買戒指的豪爽還是他安靜等在旁邊的姿態讓她有點好感，當然作為特權階層，他是不帶錢的，十一個金條，明天送來，粉鉆，有價無市，綠豆大小，啊，女人的心思，明明故意想提醒他兌現買鉆戒的承諾，卻裝作心如止水的樣子，難道沒有打動她嗎？打動了，我想起那句話：所有命運贈送的禮物，早已在暗中標好了價格。這不是命運贈送的禮物，是一個老男人贈送的禮物，一個鉆戒而已。
易先生也是老江湖了，他明明知道王佳芝的用意，卻還是配合她的表演，她是演員，他更是演員，而且還是殺人不眨眼的演員，不像她還有一片癡心，最后她的愛情毀滅了自己。
結論，女人想買鉆戒，還是像張雨綺說的那樣子：自己攢錢，積少成多，給自己買個大鉆戒，也就不用因為某個男人的鉆戒而聯想到自己愛他，簡直是自我感動了。此處鉆戒可以變成任何你想解鎖的東西，不得不感嘆一句：張愛玲，真的是icon！
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇九
其實開始對張愛玲并沒有很多的認識，只知道她是很著名的作家，很受人喜歡，寫的小說很被喜歡。盡管從小就聽過她，卻只看過她的《傾城之戀》。當時看的時候也是很粗略地一掃而過，以至于現在有些情節已想不太起來，對于“傾城”之說，也沒有很深刻的理解。現在來看《張愛玲傳》，才對張愛玲有了更多的理解，但也不算全面和深入。
都說環境對一個人有很大的影響，顯然地，這對于張愛玲來說同樣是適用的。出生于那樣一個顯赫的封建貴族家庭，雖然張家早就走向了下坡路，但舊制度的崩壞一時還沒有打破這些家庭日常生活的平靜，張愛玲的幼年就是在富裕的物質生活、闊綽的排場下度過的。張愛玲的父親是個典型的遺少式人物，有舊式的文化教養，會吟詩做賦，這對她的學習都有一定影響。幼年的生活于她而言是“溫暖牌朦朧的、橙紅色的歲月”，此時的她是快樂的吧。
然而，在受傳統文化影響的同時，張愛玲對西式教育也有著深深的向往。后來父母離婚，在父親家里受到嚴重的不公平對待，甚至差點因病而死，于是她進到母親家中，開始她一心向往的生活。但她與母親的隔閡漸漸加深，母親致力于培育她成為一名標準的淑女，但她卻常讓母親失望。母親對她的冷淡也使她的`生活越來越不愉快。而且在出國留學深造的計劃失敗后，她進入香港大學學習，在此階段內打下了西方文化和歷史的底子，也逐漸形成自己的人生觀。
“出名要趁早”，這是我對張愛玲的名言中記憶最深刻的一句。確實，她從九歲就開始寫作投稿，“向編輯先生進攻”。后來陸續在學校發表文章，在大學畢業后開始在文壇上出名，紅極一時。她一直渴望做一個自食其力的人，于是她在西方一份英文月刊《二十世紀》上陸續發表英文文章，如《中國人的時尚和生活》、《中國人的親教》等，這些文章也讓外國人對中國有了新的認識。她的家庭背景和她受的西式教育使她能夠以獨特的視角真實地寫出中國人的形象和中國現狀，她對中國人的劣根性有著清醒的認識。她是一個矜持孤傲的人，以其意智心靈對生活有著很清醒的認識。她的很多作品也體現著她對生活的認識，對世事的洞明.......
她的作品到現在仍有很大的市場，現在也仍然有很多的張愛玲迷，對張愛玲及其作品深深喜愛著。張愛玲是一個善于生活藝術化的享樂主義者，又是一個對人生充滿悲劇感的人。她悲天憫人，時時洞見蕓蕓眾生可笑背后的可憐，但在現實生活中卻淡漠寡情。
其實整本書讀下來，我對張愛玲的認識也很淺，很模糊，最感興趣的也是她和胡蘭成的愛情。她是一位很有情才的作者，她的家庭背景和她受的教育使她對每一樣事物都有自已獨特的見解，她的勤奮好學也讓她更加出色。她才華橫溢，她淡漠孤傲，她的人生是傳奇的人生。我既羨慕她的才華又同情她的孤獨，她晚年生活的凄涼。曾有人這樣評價張愛玲：“只有張愛玲才能同時承受燦爛奪目的喧鬧以及極度的寂寞”，而我很希望擁有同她那股對世界銳利而清醒深刻認識的眼光。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十
上周五下午，上課回來，正百無聊賴地收拾桌子，一低頭，突然看到了鄰桌老師桌子上赫然放著一本《自己的文章——張愛玲》，我的情緒立刻興奮起來，伸手拿過來，翻看起來。
第一篇《遲暮》，第二篇《秋雨》，看著看著，近幾日心情一直在浮躁狀態中的我竟漸漸浸入了張愛玲細膩、柔婉、深刻、獨特的文字中。
這是第一次看她的散文，那種感觸真是細膩又與眾不同啊。再看她的生平，她寫這些文章時竟然只有十多歲。
在《遲暮》中，她寫道“多事的`東風，又冉冉地來到人間，桃紅支不住紅艷的酡顏而醉倚在封姨的臂彎里，柳絲趁著風力，俯了腰肢，搔著行人的頭發，成團的柳絮，好像春神足下墜下來的一朵朵的輕云，結了隊兒，模仿著二月間漫天舞出輕清的春雪，飛入了處處簾櫳。”喜歡這句話里她對桃花的描寫，擬人的手法生動形象地寫出了桃花的艷麗嬌柔，一支桃枝上綴著那么多開得茂盛分外嬌艷的桃花，此刻靜倚在封姨的臂彎里，真的是“人面桃花相映紅”啊。再看她筆下的柳，那么多情，那么俏皮，正借著風兒，騷亂行人的發，那柳絮在她眼里，就是春神腳下的祥云，正模仿著春雪，飛入簾櫳中。這樣的句子，從一個十三歲的小姑娘筆下流淌出來，真是讓人驚嘆啊。
在《秋雨》中，她寫道“雨，像銀灰色粘濕的蛛絲，織成一片輕柔的網，網住了整個秋的世界”。多么形象啊，雨如蛛絲般閃閃爍爍、牽牽連連、綿綿不斷地籠罩于天地間，絲絲縷縷，纏纏綿綿，如夢如幻，這是十六歲的張愛玲眼中的秋，從她細膩多情的文字里我看到了一個溫婉含蓄、眉宇間蹙著淡淡哀愁的少女，那棵宿舍墻外種的嬌嫩的洋水仙，似乎也看懂了她的少女輕愁，此刻正垂了頭，含著滿眼的淚珠，在那里嘆息它們的薄命，原來它們在嘆息才過了兩天的晴美的好日子又遇到這樣霉氣熏蒸的雨天。一切景語皆情語，這樣的描寫中流露出了她怎樣細膩的女兒心啊，再往下看“那墻角的桂花，枝頭已經綴著幾個黃金一樣寶貴的嫩蕊，小心地隱藏在綠油油橢圓形的葉瓣下，透露出一點新生命萌芽的希望”，淡淡的輕愁中不乏新生的希望，在那樣一個如花的年齡里一味的愁怎不叫人心疼呢。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十一
那個年代，這是一個故事，凄美而感人，無須過多言語的詮釋：這又是一首情歌，潛在的情感穿越各種迷離，一生永不褪色。一生中，只有那句刻骨銘心的話維系著兩顆跳動的心，心與心的感應，心與心的默契，如黑夜里的一個亮點，支撐著一個人的理性靈魂。這種寓平靜中的“轟轟烈烈”，也許，這就是張愛玲散文《愛》的魔力。
“這是真的”，我的情感隨作者的坦言而觸動。她該是一個愛做夢的女孩吧！我喜歡有月的夜，月光可以柔柔地瀉在月白的衫子，她愛在春天的晚上，輕輕地靠在桃樹下，攀著發青的嫩枝，讓情感從這里延伸，初春是美的，無奈冬意還未褪盡，她的目光一直停佇在桃樹對面的那扇門，仿佛門的開啟與閉合緊緊聯系著所有的驚喜與感動，今夜無月，黑夜中，她已忘記了自己的美，她的執著已忘記了自己是位小康之家的女兒，她忘記這是一種叛逆，她在乎的是那份感動。
“噢，你也在這里嗎？”輕輕的，話語簡潔得連一個字也容不下去。是男性特有的女性羞澀？是驚奇發生的激動？彼此的無言，生怕更多的言語，都會驚動周圍的小生命，破壞了無聲的美。彼此固守著那一段距離，那一份清泉般的美麗。他會發現她今夜的美嗎？他為何要保持著那段短短的距離，相識而無語，那份最真摯的情感、最純真的愛戀為何深藏心底不敢輕易地表露！也許是家庭的緣由，也許是無形的網，也許這是對傳統無聲的背離。春天的晚上，桃樹之下的邂逅，無言的默契，那一份寂靜的黑色掩飾不了內心的狂熱，靜與動的比照，恰恰給我們留下如詩的空白。想象也因此而美麗，張愛玲正是用真實的粗線條描繪出她的理想主義。
“就這樣就完了”無聲的美讓人感到缺憾，以至于歷盡種種苦難之后，這種美變成生命唯以回味的愛戀，現實的無奈同時讓這份愛戀倍受時間無情的煎熬。
“沒有早一步，也沒晚一步，正好趕上了。”就是那句話構成一段美麗而沒有結果的緣，張愛玲跳躍的筆觸時刻捕捉著情感的觸動與兩極感受的隱性描寫，蒙太奇的畫面、理想與現實中的碰撞，讓我們強烈地感受到美的無奈、美的缺憾，也許山盟海誓能代表轟轟烈烈的愛，但這比不上為愛無聲守候的美。
我要一片藍天，自由地飛；我要像一陣云煙，無聲無息的美。也許精神之戀是不完美的，那個年代，愛無須表白，無聲的缺憾也是一種美的演繹。
張愛玲是個響徹文壇的名字，在我，其實更喜歡把她看成一個值得去肯定的小女人。只是生就帶著一股靈敏的銳氣。
張愛玲也畢竟是張愛玲，短短幾百字，便很清晰的浮現了初戀的美好。真正的悸動，也不過是在那一兩眼之間而已。那句“哦，你也是在這里？”經典極了，像極了我曾細細想象過那些畫面該說的臺詞，那種朦朧的青澀，就這樣悄悄的爬上樹梢，浮滿那時的空氣。
這種愛情純凈無比，那是一縷很溫馨的美好。無需多言，就可以很安靜的幸福。
青春是泡沫堆起的時光，是落日托起的一疊疊背影，這個年紀，有太多擁有，值得贊美。
在學校也或有這般的感情，只是禁果總是不被允許偷嘗的，何況是尚未熟透的？的確，這時的愛情，太脆弱，就像玻璃做著發光的夢，光芒四射的時候，同樣也破碎不堪了。
還是在這不早不晚的時候，投給你心儀的那個人一個微笑，一個溫暖的背影吧。
這就夠了，將來的某一天，再回想起這絲朦朧，一定會溫暖的心醉。這是我們最純真的年華啊。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十二
第一次讀張愛玲的《十八春》，是一個寒冷的冬夜。圍被高坐，翻書的手被凍僵。靜謐里有無限的哀怨絲絲縷縷滲進心里來，淤住了，濃濃一團心酸，化不開。
幾個平凡的眾生男女，世鈞曼楨叔惠翠芝，一群隨處可見的都市年青人。把那一點點并不離奇的癡愛怨情，纏來絞去地在一張翻不出去的網里演了那么多年，也就不年青了。而同時翻天覆地的中國近代社會種種變事：九·一九、一二·八、抗戰勝利、國民黨接管、上海解放、支持東北，只是作了他們的背景，隱隱約約給他們的幫事刷上一筆動-亂的底色。例如叔惠在解放區的生活，書中完全沒有提及，他離開上海又回來，只像上臺下臺，舞臺被固定在打磨掉一半時代氣的南京上海。讓讀者蕩氣回腸為之嗟嘆的，只是亂世里這幾個男女的故事，一點點的癡，一縷縷的怨，脆弱的愛，捂住面孔的無奈。
張愛玲前期的小說里，少有正常的感情，有的只是曹七巧壓抑下的瘋狂和白流蘇細算分兩婚姻當職業的漠然，《小艾》和《十八春》里算是有了，可是淡而稀薄：兩人之間互相的猜疑，家庭的阻攔，機緣的擦肩而過，隨便什么都可以毀掉這叫“愛”的軟弱的東西。而實際上它也的確被毀掉了。
與《沉香屑》式的洋場傳奇與簪纓世家不同，張愛玲在《十八春》里描繪的是都市街巷間那些最普通的人生。許家在南京的房子：那種底下開鋪面樓上住人的老式兩層木樓，我們今天在南京三山街七條巷一帶還能經常看到。讀者也不會覺得曼楨是絕世佳人，她給人的印象，是一個再普通不過的上海小戶人家的女兒：舊象牙色的肌膚，鵝蛋臉，永遠沉住一洼微笑的黑的眼。將來嫁了人也許會發胖，漸漸變得開了后門與弄堂菜販扯著喉嚨爭青菜茭白價錢。這樣的`兩個人，他們再愛都是平平淡淡的家常瑣事，溫和如一鍋煤爐上燉著的細白小米粥，好萊塢的濃情電影模式不屬于他們。讓人感動嘆息的地方是他們愛情的悲劇性，得不到的才珍貴!那樣平凡的感情，只有化為悲劇才會有賞鑒的價值。試想世鈞與曼楨如果真的一帆風順的結了婚，反而無趣。婚前那一點薄弱的感情基礎很快就在柴米油鹽醋茶中消磨殆盡，禿頂漢與黃臉婆，永遠為著無數的雞毛蒜皮事件慪氣，而一路平平安安過下去，過個三四十年，照舊是白頭偕老，淪為無數普通家庭中一員。讀者看至此，能不泄氣么?(所以童話里王子和公主一舉行了盛大的婚禮，就趕快用“從此過著幸福的生活”結束。至于是否真幸福，只有王子和公主自己曉得)張愛玲深諳大眾心理，一支筆輕輕將他們隔開，讓他們彼此對對方留住一點情，埋在心底藏起來，留作將來相見的余地。后來他們經歷了那么多年那么多事，終于重逢，曼楨把兩人分開后她的遭遇，摻著無限的苦的，講給他聽：
“那時候一直想著有朝一日見到世鈞，要把這些事情全告訴他，也曾經屢次在夢中告訴他過，做到那樣的夢，每回都是哭醒了的，醒來還是嗚嗚咽咽地流眼淚。現在她真的在這兒講給他聽了，卻是用最平淡的口吻，因為已經是那么些年前的事了。”
世鈞默默地聽著。
“他們很久很久沒有說話。這許多年來他們覺得困惑與痛苦的那些事情，現在終于知道了內中的真-相，但是到了現在這時候，知道與不知道也沒有多大分別了——不過——對于他們，還是有很大的分別，至少她現在知道，他那時候是一心一意愛著她的，他也知道她對他是一心一意的，就也感到一種凄涼的滿足。”
老杜詩“夜闌更秉燭，相對如夢寐。”這里簡直是人情的至高至純境界了。有時未免想到：許世鈞簡直應該感謝祝鴻才，因為鴻才代替他娶了曼楨回去，看著曼楨變得“完全無意于修飾，臉色黃黃的，老是帶著幾分病容，裝束也不入時，見了人總是默默無言”、“眼睛里常常有一種呆笨的神氣”。而卻讓世鈞的腦海里永遠保留著年青的曼楨的俏影。
只為著叔惠要來，翠芝又打地板又搬家俱，親自出馬去買洋酒火腿，幾乎都不能控制自己。連一邊冷眼觀的讀者都暗叫她做的實在太露。奇怪做丈夫的世鈞卻反而渾然不覺——細西回過頭來一想 ，你會覺得心間一冷：原來世鈞從來不曾留意過翠芝，他們是同一張床上睡了十幾年的異夢人。書里寫到他們的日子，滿是疙疙瘩瘩的小嚕蘇，可是他們很難吵得起來。大概因為即使是吵架罷，也還是需要一點火星的。而他們倆卻是真正的相敬如冰。
書中處處有對人生無奈的諷刺與苦笑：人人想方設法去爭奪眼前金蘋果,費盡心手摘到手才發現全不如自己想像：許大少奶奶竟力拉攏小叔和娘家妹子，翠芝過門后倒與她成了對頭;許太太偏心小生子，待到一起同住卻又矛盾無窮：鴻才為了得到曼楨費了無限心機，后來卻覺得她索然無味，“就像一碗素蝦仁”。曼璐為了系住丈夫的心，不惜賠上親生妹子，結果不但拴不住鴻才，反而連妹妹都失去了……多少紛亂的追求與肥皂泡般的幻滅，拼湊起來大概就是人生。悲哀的故事里滿含著作者小小的諷刺，我們仿佛能聽見這位有著孤零身世的曠世才女冷仃仃的一粒粒笑聲。
張愛玲此時的筆風，已從前期作品的絢麗五彩靈光四射變得漸趨平淡。洗盡鉛華的略帶感傷的筆調，正好用來緩緩敘述這一場漫長的不了情。張氏的寫作功力，已是爐火純青，雖是忽而南京忽而上海，敘述主體更是走馬觀燈般更換，卻難為她細針密縫處處照顧的滴水不漏而自然天衣。有些小地方，她也憑著她那種獨特的敏感注意到，筆尖略略一點，氣氛自然浮出來。如寫曼楨世鈞冬夜在許家樓上夜話，特意說到“起坐間里只有一火盆，上面擱著鐵架子，煨著一瓦缽子荸薺”。曼楨發冷，世鈞取出自己的舊絨線衫給她穿上。煮荸薺是江南冬天普遍的家庭小食，那種略帶清甜的香味是潤澤的，浮在兩個年青人對未來的甜蜜憧憬中，是格外富有家常氣息的氛圍。就在這個晚上，世鈞給曼楨戴上訂婚戒指，以后他們回想起這一幕，腦中揮之不去的，應該還有煮荸薺的清香吧。
小說一九五一年結稿時名《十八春》，后來張愛玲旅美期間，進行改寫，刪掉了略帶政治色彩的結尾，易名為《半生緣》。在我看來《半生緣》是承繼了張紙小說題目一貫的風格棗繽紛綺麗的古典風，但《十八春》卻似乎更適合于這篇小說，十八春，無數個春天呵!吹面不寒楊柳風，又帶著一絲絲時光不再的悵惆，就像這個漫長的故事。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十三
《封鎖》是張愛玲一篇獨具匠心的短篇小說，全篇主要寫的是男女主腳在公車封鎖的情況下與常態不同的行為，他們在公車上戀愛了，可是下車后就自然而然地分手了，一個看似荒唐的事在小說中發生了。《封鎖》的不同之處在于看似隨意的筆調下隱藏著巨大的張力！它通過電車被封鎖，描寫出兩個在平淡、疲乏無聊的都市生活中的世俗男女，而在某一短暫而特定的環境允許的情勢之下，表現出對各自常規生活的不至于引起后果的瞬間反叛。這是一種平常生活中不可能出現的反逆。反映出的是一種人的本我狀態，包括人類本能的驅動力和被壓抑的無意識傾向，在某種特定情況下會展現出本我。
正如陳奕迅《紅玫瑰》的歌詞唱的：得不到的永遠在騷動，被疼愛的都有恃無恐。在一切有序的生活軌道上，人與人都保持著恰如其分的位置，這個位置是社會要求并規定的位置，于生命深處也許有著種種的遺憾，那是對自己沒有得到的一切，所懷有的那一些不甘心在心里騷動著而在平常的生活中不會表露出來。而電車上的封鎖環境是人性的一個出逃機會，這是一個暫時與外界隔絕的空間，在這里他們沒有了在現實社會中原有的身份、地位和責任，沒有了平時的那些種種顧慮，人們會暫時的拋離原本存在的那個自己，一個單純的自己，一個真正的自己，這也是一場試驗，它引發了人心蓄積已久的燥動，讓人從常規脫韁而出，然而封鎖終究是短暫的，而這種短暫又意味著安全，讓封鎖中的男女有了現實中的退路最終破蛹而出的本我。《封鎖》中的男女主人公從電車上相遇再到相愛再到最后的分手，其實正好是對內心一直隱藏的那個自己的展現。
在封鎖的常態與非常態的實驗中，作品隱喻了人性與處境的悖逆：人生的常態對人實際是一種封鎖，封鎖因此成為人的處境象征；非常態中的人性是開放的，人的自然欲望能夠得以釋放，并導致激情的突然迸發，產生越軌的萌想，從而構成對日常生活的反封鎖，激情封鎖了平庸。平常生活未被封鎖之時，人性往往被封鎖了，而生活被封鎖時，人性反而敞開了。
而張愛玲散文中說她喜歡出名，渴望滿足俗世的各種愿望，于是突圍，而在沒有人的場合她又覺得生命充滿了歡悅，本能的心靈渴求又使得她不由自主的封鎖，又而把文學作為封鎖之后的另一生命。
《封鎖》采用陌生化敘述手法，制造出陌生化的戲劇效果。試圖超越傳統的重現現實的方法激發人們克服對生活的麻木感，改變人們對現實的認識。張愛玲是厭棄確定性的作家，其作品的結尾大多是沒有歸宿的反高潮。《封鎖》也不例外，它的寓意封鎖不盡，是開放似的隨時等待重新解讀的謎一樣的世界。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十四
認真讀完一本名著后，相信大家一定領會了不少東西，何不靜下心來寫寫讀后感呢？那么我們如何去寫讀后感呢？以下是小編為大家整理的《張愛玲作品》讀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。
1.于千萬人之中遇見你所要遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了,沒有別的話可說,惟有輕輕地問一聲："噢,你也在這里？"
——出自《愛》。看了第一句，
夜讀發現據說是張愛玲的這兩句。文藝女青年為什么這么喜歡張愛玲，也就有了答案。
我讀不了紅樓夢，也就讀不了這一類型的書。我覺得無論如何，那是在大觀園里面的'雞毛蒜皮的小事，猜度揣摩的小心思，一個小地方鉆來鉆去沒有意思。還不如李逵雙斧一揮，諸葛亮羽扇一指，殺它個落花流水。
但是人總是有些小心思需要安撫，總有些小情懷需要抒發，這些安撫和抒發需要用很細很細的筆去描，用很巧很輕的顏色去寫。讓人家在細膩轉承中感受到里面的機靈勁。
張愛玲就是有這個本事。
一般的狗血女作家寫得很細膩，但不機靈，寫得很敏感，但是不上檔次，可以有很多很多的電視劇，但沒有一出不是一次性消費品，沒有把玩的余地。
張愛玲有。
“于千萬人中遇到你”一句，從佛學中偷來的，用在愛情上很合適。跟你遇見原是有萬般機緣，就是這個意思，但用了很細很細的工筆來描，用很鋪陳的顏色來排比，覺得很芳香入口，濃淡皆宜。
仿佛是認識已久，只是隔斷了數重輪回，此次相見，也是命中注定。巧到了極點，也輕到了極點。真是女兒家心思，很細，很溫柔，被動的，但心里卻有一團火。
“很低很低”那一句，也是一個驗證。曲折迂回，讓到了無限遠，然后慢慢的兜回來，還開出了一朵花，你說是不是很細很細，是不是很溫柔很溫柔，是不是雖然很細很溫柔，但里面有一團火焰，化身出來，成為了一朵非常鮮艷亮麗的花兒。
我無法知道摘下來的是不是就是張愛玲寫的。我沒時間鉆進去，沒時間讀。盡管我似乎有的是時間。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十五
空穴才會來風，余斌先生的這部《張愛玲傳》在同類書中被公認為是最好的一部，而且一版再版，自有其獨到之處。比起市面上相當多的以“傳奇”為賣相的張愛玲傳，這本看著實在令人很過癮。讓一心圖利的人作張愛玲傳記而不打“傳奇”牌幾乎是不可能的，他們很多沒讀過幾本張愛玲的作品，即便讀了也沒有尋根究底地深思，就發揮著膚淺的浪漫幻想，臆造出一個“曠世才女”的曖昧“傳奇”。
其實張愛玲畢生都在捕捉“通常的人生的回響”。本身作者很知道這一點。
作者在《后記一》中寫到，1984年讀研二，他開始在舊報閱覽室的古墓清涼中翻看印在灰撲撲老黃頁上的張愛玲作品。那時候大陸還沒有張愛玲的作品集出版，作者自己到故紙堆里翻找著來讀，另有一番生鮮的刺激。想必作者當時也“驚艷”了吧。機緣吧，作者的研究生畢業論文是《論傳奇》。作者自謙由于迷戀所謂“專著的規模”，“拖泥帶水寫了十幾萬字”。這就是這本書的雛形了。由此算來，作者是領銜了中國大陸的張愛玲研究了。
讀了這本書，首先得出的結論是作者很懂張愛玲。晚年隱居的張愛玲給人留下的最后印象是一個孤僻固執的怪老太婆，往回追溯，張愛玲一支筆闖美國的受挫，兩次婚姻的犧牲付出，漂泊香港日本的艱辛，在新中國大陸感到的壓抑……她不是一個一直生活在光鮮光亮之中的“傳奇”。誠然她寫作上具有異乎尋常的才華，可這不僅僅是天才的稟賦使然，更多因為她是一個有著強烈“世俗進取心”、萬分勤奮的寫作者。當年繁華上海灘上的聲名鵲起、奇裝炫人，也并不是她生命的常態，仿佛那短暫兩三年“一撒手”的恣肆歡愉提前消耗了她畢生的幸福……無論如何，以我看來她是一個尋通常生活而不得的人。況且，現世安穩一直是她念念不忘的心愿。茫茫人海，她只是一個女子，生逢漫漫亂世，內秀外拙，不太會保護自己的女子。作者沒有隔著撩人的紗幕敘述一個不太靠譜的傳奇式的傳主，而是深入人心，深入人間煙火寫出傳主每個人生階段令人信服的心理狀況，將傳主生活和寫作的關系論述得條分縷析，平實客觀，合情合理。
作者真真是知文論人，對傳主的作品每每見解獨到，點評精當。對不見容主流的《秧歌》《赤地之戀》也能客觀大膽地分析其好處，準確判斷這些作品在傳主創作轉型階段的意義和成就。對傳主晚年的紅樓夢研究、海上花譯注和對中國傳統小說藝術的繼承與發揚等也都敘述得十分到位，這部分應該是要花些工夫的，非得咀透中國傳統通俗小說寫實白描等精髓不可。學者的嚴謹專業。大膽假設，小心求證。立了一家之言。令人佩服的一點是此書寫在張愛玲晚期一批作品發表出土之前，但是作者對其從四十年代末五十年代就開始的寫作風格轉型卻分析得仍然適用，可見把握之準確。對現下張愛玲晚期風格研究仍有資鑒意義。由此我也想到夏志清在他的《中國現代小說史》中表示，迅雨（傅雷）1944年寫的《論張愛玲的小說》誤批了張愛玲的轉型之作《連環套》。此說可信。
本書文筆也十分有美感，時時被吸引住回讀。甚至有讀者說讀來仿若張愛玲的筆觸。可能是一種“耳濡目染”的熏陶吧。
總之，百聞不如一讀。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十六
很早以前就聽過看過張愛玲的這段關于愛情的經典描述：于千萬人之中遇見你所要遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕地問一聲：“噢，你也在這里嗎？”之前一直把這段話理解為緣分是個奇跡，“于千萬人之中，于千萬年之中”遇到你所要遇見的人，這需要多少巧合，需要多少冥冥之中的注定，在對的時間遇見對的那個人，兩人心照不宣，輕輕問一聲：“你也在這里嗎？”多唯美的畫面！
今天心血來潮閱讀了全文，才發現自己的理解大錯特錯。愛情需要緣分，更需要爭取。時間對了，在春天的晚上，人也對了，十六七歲的美麗女子，住對門的年輕人好不容易鼓起勇氣輕輕地問了一聲：“噢，你也在這里嗎？”奈何女子沒有回應，他也沒有再說什么，站了一會兒，各自走開了。后來女子被親眷拐了，賣到他鄉外縣去作妾，又幾次三番地被轉賣。經過無數的驚險的風波，老了的時候她還記得從前那一回事，常常說起，在那春天的晚上，在后門口的桃樹下，那個青年。我想她是后悔的吧，后悔自己當時為什么沒有接年青人的話，就算是回一句“是呀，我也在這里”也好。如果她當時回應了年青人，可能結果就會不一樣吧，也許她現在過著含飴弄孫的幸福生活。就算是于千萬人中，于千萬年之中，在時間的無涯荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，但那又怎么樣呢？照樣沒有別的話可說，惟有鼓起勇氣輕輕問一聲：“噢，你也在這里嗎？”然后靜靜等著那個人的回應。我想張愛玲的這段話的重點不是前半段，不是為了感嘆緣分的難得，而是想表達她對這對年青的男女有緣無分的惋惜，更想告訴俗世中的男女，如果在對的時間遇上了對的人，一定要抓住機會，別讓一些無關緊要的事阻擋住愛情敲門的手！
讀張愛玲的《愛》，不僅讀出了那種情竇初開的悸動，更是讀出了人生的遺憾和凄美。
一個春風沉醉的夜晚，有一個村莊小康人家的女孩子，約摸十五六歲，花樣的年華，生得美，上門說媒的人都快踏破她家的門檻，但她卻無動于衷。她穿著月白的衣衫，靜靜地立在后門口，手扶著桃樹，純美的畫面定格在她永遠的記憶之中。她今生也許無法忘記，對門住的那個沉默寡言卻目清眉秀討人喜歡的年輕小伙，竟然主動開口和她說話。她做夢也沒有想到，激動而甜蜜的感覺頓時涌遍全身。仿佛就在這一剎那間，她覺得自己心中的愛情鳥，拍著翅膀撲撲撲地飛向了他，這種感覺，更強烈地堅定了她渴望的愛情信念。她覺得自己這輩子終究要跟著他，無論天涯還是海角，都會義無反顧。
這，就是愛。教人沉醉，又讓人迷戀。
遺憾的是，當他開口說出，噢，你也在這里嗎？她激動得一句話也說不出。他也沒有再說什么。兩人靜靜地立著，各自走開了。
美好的初戀，有時像一朵含苞未放的鮮花。還未來得及在溫柔的春風中盛放，就被一場突至而來的暴雨打落在地。后來，她被拐賣了。拐賣她的人販子，不是什么強盜土匪，而是她的親眷，有著血濃于水的親情，在金錢面前不堪一擊。
無數次歷險和飽經風霜后，她再也回不到從前。斗轉星移，物是人非，滄海桑田。唯有揮之不去懷念，伴隨著深深的喟嘆，祭奠著青春時那夜桃樹下美好的畫面。
春風不語。被命運捉弄的人兒，就像被時光扔進靜靜流淌的河流中去。即使淚流滿面，水底的游魚也不會知道心痛的感覺。
在合上書頁的那一刻，我的眼睛竟然有些濕潤了。不是我脆弱，而是被深深地感動了。
在人世相遇的時光中，千萬別錯過了握手和表白。錯過了，也許就不會再來了。
一直很喜歡張愛玲。都說張愛玲的小說好，散文更好。她的小說大部分滲透著一種蒼涼，使讀者常陷入一種很深很沉的痛與窒息的壓抑狀態，而她的散文卻常是她對生活的理解和感悟。
張愛玲的文章向來深刻，她的這篇《愛》很短小，卻又很精美。有著散文的質樸，同時又有小說的情節。它描寫了一段短暫的愛情情感片斷，卻又將這個片斷化為了永遠。
《愛》描寫了一個很美的故事：春天里一個月色朦朧的晚上，她邂逅了他。輕輕地，他問了一聲：“噢，你也在這里么？”就這一句問候，卻勝似無盡的話語，深深觸動了她的心。世事的變化無法預料，女孩的命運十分坎坷，他們沒能再相見。老了的時候，她依然懷念那相見短暫卻是她一生中最絢麗的瞬間，依然記得那句“噢，你也在這里么？”
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十七
作為一個當當云閱讀的忠實粉絲，我現在大部分的書都是用當當看的電子書。下面這三本步不例外。這本書很不錯，就是排版不是我喜歡的類型，她的字體太小無法放大，而且無法把我想要記錄的句子記錄下來，這算是這本書的唯一的缺點了。
《初妝張愛玲》《盛妝張愛玲》《卸妝張愛玲》這三本書就是張愛玲對自己的自傳了。我一口氣直接把這三本書讀完，說明這書真的無法形容的好，張愛玲自己也說這是她一生中最好的作品。
《初妝張愛玲》，講述的是她早年時期，家人之間的關系，說明一下處于一個怎樣的時期。還有她求學路的艱辛。
《盛妝張愛玲》人剛到中年的時候，荷爾蒙總是會使人向往一種美麗的愛情。我們偉大的作家張愛玲也避免不了，她陷入了胡蘭成的坑中，這個時期比較的漫長。張愛玲形容“見了他，她變得很低很低，低到了塵埃里。但她的心里是歡喜，從塵埃里開出花來”。她覺得胡蘭成愛很多人，不要緊，她可以和別人分享他。可是這種不對等的愛情是不會走到最后。
在這本書中，有一個求簽的章節，雞鳴寺求簽：花無百日紅艷，富貴難久相伴，易為盛名所累，晚境塵世飄零。看完這個書，你會發現這就是張愛玲的真實寫照。
《卸妝張愛玲》晚年，從上海到香港，從香港到美國，從炎櫻家到救世軍，從救世軍到文化救濟處（一個寫文暫時收留文人的地方）。她總是從一個地方搬到另外一個地方，基本上都是在搬家。在這期間她遇到了賴雅，她的丈夫，賴雅帶給她的也是快樂與痛苦并存的。
張愛玲的一生在我看來稱的上是悲慘，不過那個時期又有幾個人過得好呢。她自己也說“我確實處于一種譫妄狀態，人生好像不再是荒涼，它把我推到絕境。”“好像我年復一年，步步走的都是絕路。如同一個人只剩下兩個銅板還給人要了去，太悲慘了。”
在賴雅離世的時候，“我雖然卸下這不堪負荷的重擔，可是我這世界再也沒有一個可以依靠或傾述的親人了。偌大的世界，絕對的孤獨，盡管我早已經預備著這一刻的到來，但是同樣，我一生中無論多早為生命的殘破憂患預作準備，當那一刻來臨，我還是要痛苦一場的。”“這些天，不，這些年，我實在是太累了。”
時代造就了她，同時也讓她體會了人生八苦。人總會逃不過錢、情、命。她的一生大部分沒有錢，愛情、親情也不得其所，友情算是比較完美的，晚年病痛纏身。
看完這基本書，我想去看看她的作品。肯定很不錯吧。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十八
私以為這樣的雨天，倚窗而坐，沏一盞清茗，讀上半卷宮詞，幾篇散文實在不失為一件美事。在這喧囂的城市中，偶爾附庸風雅仍是極為必要的化用襄王登蘭臺之宮時慨然之言：快哉，此雨！
的確，這樣的雨天邂逅愛玲的散文實在別有一般滋味。誠然，愛玲的散文遠不及其小說為人所稱道，但寥寥數語間仍可見那份獨屬于愛玲的驚心，冷艷。別人筆下千篇一律的溫潤纏綿到她這里竟是這般陰森，灰暗。
是的，這才是愛玲，絕代風華的愛玲。雖然頂著才女頭銜的她的名字幾乎至于家喻戶曉的地步，然而對她的了解和喜愛實在是小眾的，甚至于將她當做那一派上不得高臺盤的言情作家，這實在是大錯特錯的。
愛玲的文字之美不在于情節，不在于辭藻，單單在那一點陰森的灰暗，那一絲惆悵與絕望，是真正的纏綿。
所以曾經有有識之士談到愛玲小說的改編劇，認為即便是王家衛都無法拍出那份味道來。《傾城之戀》《紅玫瑰與白玫瑰》《半生緣》這幾部膾炙人口的小說曾被改編過數次，無一例外，都是失敗之作。電影電視劇，講究的是市場，是營銷手段，所以為了吸引眼球往往喧賓奪主，嘩眾取寵，拋卻了本身作品的內核，基調，轉而追逐大眾的浪漫調子。實在是大錯特錯，尤其是類似于《傾城之戀》這樣疑似大團圓的劇本更是慘遭毒手，私以為《傾城》的惆悵無奈不亞于《沉香屑》。所以說，許多人眼里的愛玲根本上是稱不上才女與絕代風華的，或者說，他們所認識的，根本不是愛玲，因為愛玲的情懷，她的愁，人們不懂。
看過愛玲的照片，實在稱不上是一位美人。然而，她身上所透出來的那一份冷艷高貴卻是直逼你的眼目的。曾經有人拿民國時代另一位有名的才女林徽因與她作對比。林的確也是難能一見的才女，然而不同的是林的美麗是明媚的，是較為貼近生活的，換言之所有女人都愿意自己成為林徽因，但是鮮少有人希望自己是張愛玲。愛玲的風華似乎全靠那一份冷艷的氣質。那為什么說林也是難能一見的絕代風華呢？因為這兩人的美不是源于外表，而是內心，才華使之出眾。所謂美人，未必需要秉傾城之貌，最重要的還是蕙質蘭心。試問誰會喜歡一個雙目無神，空洞乏味的木頭美人。單憑美貌，無人能真正做到風華絕。我們現在形容美人的傾國傾城一詞最早源于漢武皇后李夫人，而讓閱盡無數美人的漢武帝終生年年不忘的原因卻是她最后拒見圣顏的聰慧之舉。而即便是以紅顏禍水著稱的楊貴妃，她的美麗也不是空有美貌的，通音律，善霓裳舞，這些都表面楊玉環可并非只是一個木頭美人。
說回愛玲的文字。其實我一向是非常反感學校語文教學中對文章的鑒賞方式的，這種鑒賞僅僅只能停留在辭藻的層面，即使對情感的品位也太過于格式化，而不能深刻到韻味。真正好的文章往往不會是因為它華麗的辭藻，它往往只是一種共鳴，一種怦然心動的感覺，并不是這些條條框框，簡單粗暴的賞析所能表達的。對愛玲的文字，我想起紅樓夢中，薛寶釵的花語：任是無情也動人。然而，她卻也不是無情，反倒又是一種薄情轉是多情累的感覺，是的，這一切的一切，完全靠的還是一種感覺。
今日本來不過是心血來潮，卻不想洋洋灑灑倒是寫了這許多，似賞析又不是賞析，然而，依舊還是覺得有些褻瀆了這份怦然心動，反倒敗興當真是悔之悔之！
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇十九
《封鎖》是張愛玲一篇獨具匠心的短篇小說，全篇主要寫的是男女主人公在公車封鎖的情況下與常態不同的行為，他們在公車上戀愛了，可是下車后就自然而然地分手了，一個看似荒唐的事在小說中發生了。
《封鎖》的不同之處在于看似隨意的筆調下隱藏著巨大的張力！它通過電車被封鎖，描寫出兩個在平淡、疲乏無聊的都市生活中的世俗男女，而在某一短暫而特定的環境允許的情勢之下，表現出對各自常規生活的不至于引起后果的瞬間反叛。這是一種平常生活中不可能出現的反逆。反映出的是一種人的“本我”狀態，包括人類本能的驅動力和被壓抑的無意識傾向，在某種特定情況下會展現出本我。
正如陳奕迅《紅玫瑰》的歌詞唱的：得不到的`永遠在騷動，被疼愛的都有恃無恐。在一切有序的生活軌道上，人與人都保持著恰如其分的“位置”，這個位置是社會要求并規定的位置，于生命深處也許有著種種的遺憾，那是對自己沒有得到的一切，所懷有的那一些不甘心在心里騷動著而在平常的生活中不會表露出來。而電車上的“封鎖”環境是人性的一個出逃機會，這是一個暫時與外界隔絕的空間，在這里他們沒有了在現實社會中原有的身份、地位和責任，沒有了平時的那些種種顧慮，人們會暫時的拋離原本存在的那個自己，一個單純的自己，一個真正的自己，這也是一場試驗，它引發了人心蓄積已久的燥動，讓人從常規脫韁而出，然而“封鎖”終究是短暫的，而這種短暫又意味著“安全”，讓“封鎖”中的男女有了現實中的退路最終破蛹而出的本我。
《封鎖》中的男女主人公從電車上相遇再到相愛再到最后的分手，其實正好是對內心一直隱藏的那個“自己”的展現。
在封鎖的常態與非常態的實驗中，作品隱喻了人性與處境的悖逆：人生的常態對人實際是一種封鎖，封鎖因此成為人的處境象征；非常態中的人性是開放的，人的自然欲望能夠得以釋放，并導致激情的突然迸發，產生越軌的萌想，從而構成對日常生活的反封鎖，激情封鎖了平庸。平常生活未被封鎖之時，人性往往被封鎖了，而生活被封鎖時，人性反而敞開了。
而張愛玲散文中說她喜歡出名，渴望滿足俗世的各種愿望，于是突圍，而在沒有人的場合她又覺得生命充滿了歡悅，本能的心靈渴求又使得她不由自主的封鎖，又而把文學作為封鎖之后的另一生命。
《封鎖》采用“陌生化”敘述手法，制造出“陌生化”的戲劇效果。試圖超越傳統的重現現實的方法激發人們克服對生活的麻木感，改變人們對現實的認識。張愛玲是厭棄確定性的作家，其作品的結尾大多是沒有歸宿的反高潮。
《封鎖》也不例外，它的寓意“封鎖”不盡，是開放似的隨時等待重新解讀的謎一樣的世界。
張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇二十
默默地蹲在沉舊的地板上，那一刻的她，心中充滿著驚惶和恐懼。她低著頭，悄悄地啜泣著，是那樣無依無靠，又是那樣地楚楚動人，淚，順著瘦削的臉龐，滴落在冰涼的地中，微微張著雙眼，望著落日悄然而下，竟是如此凄美啊！余輝依然灑著大地，襯著她那張高傲的臉。
是的，她要強，不會向命運低下她那孤傲的頭。但今天，她卻被他重重地打了，像陽光割鋒利的玻璃般尖銳，耀眼的光芒四處飛濺，沒有留下一點殘照。她知道，是因為她，所以她恨她﹗或許有一天，她會輕輕地離開，離開這個昏暗的家！
終于，她離開了，是那么的毫無牽掛呀！孤身一人，徘徊在車水馬龍的街頭，身穿奇裝異服，昂首闊步地走著。是寂寞，還是孤單？可她卻仍然有著如同曾經的高傲，不拘于世俗！只因她成了上海最受歡迎的女作家。
她高傲，執筆淡淡地描繪著畫，不辭辛苦地為自己的作品配著，不給予人。
她高傲，愛呆在愛丁頓公寓中，卻不輕易見人。
她高傲，只愛胡蘭成一人，直到最后被拋棄，也如初，盡管他無意于她常相廝守了。
對，她被拋棄了，卻仍至死不渝地愛著他，沒有停止。在《半生緣》中，她說：我永遠和你在一起，我們一生一世都別離開！看看吧，這是一個多么瘋狂的吶喊！但是，也很凄涼，因為她愛得太苦了！
最后，她沒有了他轟轟烈烈的愛，失去了她驚世駭俗的才，更是不能自拔。她依就無怨無悔，雖然“曲中人散盡了”，她只說了一句微不足道的話：我將只是萎謝了。
她也很愛《紅樓夢》，可能是愛那千古佳句吧“一曲紅樓多愁夢，情天情海幻情身”，也可能是愛林黛玉和賈寶玉一見鐘情的愛！不過，當黛玉紅顏已逝，他們陰陽相隔時，她卻只是凄愴地笑，我知道，那種笑叫苦笑，是情非得已，更是愛！
我曾細細想過，她若沒遇上胡蘭成，也許就不再會擁有這“天涯海角有我在牽你招你”了。她會似曾經，慢慢地寫著，寫完她的成名作《第三爐香》、《第四爐香》、《第五爐香》……她會再成為上海最受歡迎的女作家，更不會不能自拔了。
我看見她緩緩走了，仿佛只有她那若有若無的倩影，細長的指尖佛拭著臉，凄然淚下，只為說；什么都失去了，什么都沒了。
她真的什么都不再擁有了，她太高傲了。
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張愛玲的色戒讀后感（模板21篇）篇二十一
早上一個小時不到的公交車上站著看完的，才發現這是個短篇。
因為之前看過色戒的電影，所以讀起來很快，還一直找著電影中的情節。
我認為這是張愛玲寫得非常好的故事了。
不論是背景，還是人物。
可能還是電影更好些。這個故事看起來就像是一個片段，只寫了那男人最后逃跑的`片段。
也可能比電影還好些。因為這個故事明明白白的寫了男人和女人的心理活動。直白的告訴了我，他愛她，以及她愛他。
其實看這樣的故事，什么背景都不是很重要，人物叫什么名字也不甚重要。只知道一個男人和一個女人的那些心思。
從整個間諜任務來看，女的失敗了，男的成功了。但是從二人的故事來看，卻又是兩個人的成功與失敗。可，愛情這事，并沒有什么成與敗，只看到她愛上了他，因此，放他走了。只看到他愛上了她，因此也少了些許記恨。到最后無論發生了什么，讓二人心有所安慰和回味的，只是，他/她原來確實是愛我的。證實了這一點，什么欺騙什么失敗，似乎都不那么重要了。
太太們依舊打著牌，鬧著要請客吃飯。外面的局勢依舊動蕩。在這么一個世界里，誰發現他們之間竟有過一場愛情的花開。
又回味了這故事。竟覺得凄涼。
先不去探究我的心是否愛你，單單我能相信你是愛我的，便什么也都無所謂了。
看這故事的時候，不免會和《潛伏》里的鏡頭有點混淆。。竟混到覺得是翠平正約著姓易的在咖啡店里坐著，余則成從外面開了槍。