教師心得體會是教師們對于教育教學實踐的思考和總結，對于提高教師的專業水平具有非常重要的作用。現在，讓我們一起來欣賞一些教師心得體會，共同研究教育教學的最佳實踐和方法。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇一
引言：
美術是一門藝術，也是一門學科。作為美術教師，我的職責不僅僅是傳授知識，更重要的是培養學生的審美觀和創造力。多年來，我深入研究美術教學方法，并通過實踐總結出一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術教學的思考和體驗，希望能夠對其他美術教師有所啟發。
第一段：建立良好的師生關系。
教學從來都不只是傳授知識，與學生之間的關系也是十分重要的。在我的教學中，我一直致力于建立和諧的師生關系。我鼓勵學生參與課堂討論，尊重他們的意見并關注他們的需要。同時，我也樂于幫助學生解決問題，特別是在學習上遇到困難的時候。通過和學生的密切互動，我發現他們更愿意參與討論，并且對學習內容更加感興趣。這種積極的師生關系有助于激發學生的學習熱情，提高他們的學習成績。
第二段：開展多樣化的教學活動。
美術是一門需要創造力和實踐的學科，因此，我注重開展多樣化的教學活動，以激發學生的創造力和想象力。除了傳統的講授和示范，我還組織學生參觀美術展覽，并安排他們在校園里進行風景畫創作。此外，我也鼓勵學生進行團隊合作，開展藝術創作項目。這些活動不僅能夠培養學生的藝術技能，還有助于提高他們的團隊合作和溝通能力。通過多樣化的教學活動，我發現學生們的創作水平和自信心都得到了提高。
第三段：培養學生的審美能力。
美術不僅是一門技巧，更是一種審美體驗。作為美術教師，我努力培養學生的審美能力，讓他們能夠欣賞和理解不同風格的藝術作品。為了達到這個目標，我經常組織學生進行藝術品欣賞和評價，通過討論和分析，引導他們發現藝術作品中的美感和意義。我還鼓勵學生觀察身邊的環境，提高認識到自然和生活中的美。經過一段時間的培養，學生們的審美能力明顯提升，他們的藝術作品也更加有內涵和獨特性。
第四段：關注學生的個性發展。
美術是一門個性化的學科，每個學生都有著不同的創作風格和興趣。作為美術教師，我尊重學生的個性發展，并通過個別輔導和啟發來引導他們發揚自己的特點。我會根據學生的興趣和擅長來設置課程內容，并鼓勵他們展示自己的創作成果。只有充分尊重和關注學生的個性，才能激發他們的動力和創造力，并且讓他們在美術領域得到真正的成長和滿足。
第五段：終身學習與提升。
作為美術教師，我深知教育工作的重要性和不斷要求進步的需要。因此，我注重自我學習和不斷提升自己的教學能力。我積極參加各類美術教育培訓和研討會，與同行交流分享經驗。我還定期關注最新的藝術潮流和研究成果，以及學生們喜歡的藝術家和創作形式。通過不斷學習和積累，我可以提供更好的教育體驗和指導學生在藝術道路上取得成功。
結語：
美術教學是一項挑戰但又充滿樂趣的工作。通過多年的實踐和思考，我相信只有建立良好的師生關系，開展多樣化的教學活動，培養學生的審美能力，關注學生的個性發展，以及終身學習與提升，我們才能更好地教育學生并取得更好的教學效果。希望我的經驗和體會能對其他美術教師有所啟發，一起努力為學生的藝術之路鋪就美麗的康莊大道。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇二
我任教美術有xx年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。可以拿當地的風俗，如宜興的紫沙壺進行教學。
第二：加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。
第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節好的美術課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好，先聲奪人，就能激發情趣，創設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的'學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調動學生的積極性：
1、運用實物導入。
實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
2、運用謎語導入。
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查，從中得出結論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
3、運用故事導入。
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。
黑格爾曾說過：“真正的創造就是藝術想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創設情境，從而提高的想象力。另外，一節好的美術課除了要有好的導入，教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情，讓學生了解美，學會創造美的能力。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。
1、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。
在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創設情境，激發興趣。
美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說。美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。
在學生創作中，教師要善于發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上；課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時了解他們的構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練，強調基礎知識。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。
在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。
1、觀察力的培養。
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創作活動出成效奠定了基礎。
2、啟發富于想象的構想。
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇三
作為一名美術教師，我始終堅信美術教育能夠培養學生的創造力、審美能力和藝術修養。多年來，我積累了一些教學心得和體會，通過這篇文章，我想與大家分享我的教學心得。
首先，我認為美術教育應該注重培養學生的創造力。創造力是美術教育的核心，通過創造力的培養，學生能夠開闊思維，培養獨特的藝術表達能力。因此，在我的課堂上，我注重激發學生的創造力，鼓勵他們進行藝術實踐和創新。我會組織各類創作活動，例如繪畫比賽、手工制作等，讓學生在實踐中發揮自己的想象力和創造力。除此之外，我還鼓勵學生進行自主創作，給予他們充分的空間和發揮的機會，讓每個學生都能找到自己的藝術天賦和獨特之處。
其次，我認為美術教育還應該培養學生的審美能力。在當今社會，審美能力已成為一個重要的素質，它關乎人們對美的認知和欣賞能力。因此，在我的課堂上，我不僅注重教授學生繪畫、色彩等基礎知識，還注重培養學生對美的感知能力和鑒賞能力。我會帶領學生一起欣賞名畫，讓他們觀察和分析藝術作品中的構圖、色彩運用等要素，引導他們發現美的存在。此外，我還會組織參觀畫展、美術館等活動，帶領學生親自感受和領略藝術之美，培養他們對藝術的熱愛和欣賞能力。
另外，我認為美術教育還應該注重學生的藝術修養。藝術修養是美術教育的目標之一，通過培養學生的藝術修養，能夠讓他們更好地理解和欣賞藝術，從而提升個人的文化素養。在我的課堂上，我不僅僅教授學生繪畫技巧和藝術理論，還注重培養學生的藝術品味和人文素養。我會講解藝術史、美術流派等知識，讓學生了解不同時期、不同風格的藝術作品，并引導他們思考作品背后的意義和價值。同時，我鼓勵學生積極參與社會藝術活動，例如參加美術比賽、參觀藝術展覽等，使他們在實踐中增加藝術修養。
此外，我還發現在美術教學中，個性化教學是非常重要的一點。每個學生都有不同的特點和需要，因此，在我的課堂上，我盡量滿足學生的個性化學習要求。我會與學生進行個別指導，了解他們的興趣愛好和學習風格，根據不同的需求給予不同的輔導和指導。此外，我還鼓勵學生進行自主學習，提供豐富的學習資源和材料，并鼓勵他們自己尋找問題和解決方法。我相信通過個性化的教學方法，能夠更好地激發學生的學習興趣和動力。
最后，我認為美術教育是一個長期的過程，需要教師和家長的共同努力。作為美術教師，我會與家長保持密切的溝通和聯系，了解學生在家庭環境中的情況和需求，以便更好地幫助他們發展藝術潛能。我也會與其他學科教師進行合作，促進跨學科教學和交流，使學生在不同學科中得到全面發展。
總之，美術教師的教學心得與體會是多年積累的經驗總結，通過培養學生的創造力、審美能力和藝術修養等方面的努力，我們可以將美術教育推向更高的水平。希望我的分享可以對廣大美術教師有所啟發和幫助，共同為培養更多的藝術人才做出貢獻。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇四
忠誠于黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、基本情況分析。
(一)學生現狀分析：
初二學生已經對教材中的繪畫、建筑藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握，在學習上有一定的認識，知道學習的重要性，在美術的審美鑒賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初二的學生學習的積極性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
(二)教學內容分析：
本學期擬定十六課時的課程。立足于面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
(三)教材中重點、難點：
重點內容涉及到中國畫的內容，包括工筆畫和寫意畫的創作等繪畫創作知識。設計主要是以書籍的設計和標志設計的平面設計和立體構成等方面的設計知識。
三、工作目標。
1、通過欣賞，學生能掌握中國工藝美術的基本知識;了解不同時期中國工藝的發展和審美演變;了解陶器、青銅器、漆器和此前的發展歷程、造型特征、裝飾風格及文化內涵。通過探究，學生能了解中國工藝美術在各個歷史時期的藝術風格。
2、了解中國畫的分類、常用工具及所包含的情感，能創作出簡單的工筆畫和寫意畫，在創作過程中體會傳統中國畫的魅力，增強學生對生活和自然的熱愛及責任感。
3、探求蘇州園林的精、巧、靈、雅、意、美，了解江南園林和私家園林的特質和江南園林的發生、發展。對比江南私家園林和皇家園林的差異。江南園林典型特質的形成原因和江南園林中各種建筑、審美、文化元素的組成。體會園林中題詠、匾額、楹聯等文化元素的精神內容。
4、了解書籍設計的基礎知識，初步掌握書籍設計的基本原則、設計規劃、包括的內容以及美化的方法。初步學會招貼畫的構成、基本創作方法及創意。感受生活，了解圖形符號傳遞信息的方式、學會從實用美觀的視角出發，構思、設計創意獨特的校園環境標志、班級課程表、日歷等，提升校園文化。
5、通過欣賞外國歷史畫、宗教畫，了解歷史畫的創作題材。引導學生通過欣賞、感受、分析與討論，提高鑒賞歷史畫、宗教畫的能力。
四、主要工作及措施。
1、根據對初二學生的情況分析再加上初二學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。
3、在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。
4、學生了解了有關美術的基本情況后，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇五
這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
其一，我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。可以拿當地的風俗，如宜興的紫沙壺進行教學。
第二，加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的`惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。
第三，應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四，應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
第五，應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇六
時光如流水，日月如穿梭，回首本學期教學工作，雖忙碌卻充實;既有可喜的收獲，也有需要反省的地方。現在將工作心得總結如下：
一、認真擬定與落實教學計劃。
學期伊始，認真學習并領會學校工作計劃，明確本學期工作的目標和任務，依照《小學美術課程標準》的要求，擬定出周密詳盡的美術教學計劃，自始自終按計劃實施，圓滿完成教學任務。
二、精心備課、上課，提高課堂效率。
1、認真閱讀、分析教材內容，精心備好課，上好課。上課之前，深入學習教材，以其為依據，為藍本，結合學生實際狀況，把準重難點，確定三維目標，選擇合適的教與學之方法，充分進行預設，估計學生的活動動向，循序漸進，有的放失。
2、認真上好課，確保課堂的有效性。在40分鐘的課堂里，靈活操作教案，做到不僅要使用教學設計，更要尊重學生的活動情況，及時肯定學生的表現，特別是大膽的、特殊的、甚至是相反的觀點或者見解，給予鼓勵性之認可，抓住契機發展學生的生存思維能力。
三、注重激發學生學習美術的興趣。
在課堂教學過程中，充分發揮美術學科教學的特有魅力，使課程內容呈現形式和教學方式的有機結合，將美術內容與學生生活經驗緊密聯系在一起。做到課內知識向課外延伸;課堂教學向課后拓展。與此同時，恰當運用現代教學媒體，使課堂中的教與學變得動靜結合，聲像并舉，凸顯生動形象，較好地調動學生學習美術的積極性。
四、切實做好學困生的轉化輔導工作。
學期初，制定有“一幫一”“優帶差”“定時輔導”“隨堂指導”等方法與計劃，盡可能增強學生的自信心，產生“我也行”的自豪感，穩步漸進，努力進入到先進的行列。
五、潛心激勵優生創新，撰寫教學心得體會，不斷總結經驗。
依據學校安排，認真組織學生積極參與各級各類美術比賽活動。在師生共同努力下，誕生了頗多優秀書畫作品。一幅幅作品健康向上，楚楚動人，深受廣大教師和同學們的好評。此外，本學期，還撰寫了課例、論文《利用電教媒體激活美術課堂》等。
金無足赤，人無完人。在教學工作中存在不少需要改進或者改正的地方。具體表現在：1、課堂語言平緩，語言不夠生動;2、教師口頭表達甚多，而親自示范較少;3、課后評講作業比較簡單膚淺，針對性指導不夠普遍，等等。
在今后的教學工作中，決心發揚優點，改正缺點，取人之長，補己之短，進一步完善自我，提升自我，努力為教育教學工作再作貢獻。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇七
美術教育是培養學生審美能力和創造力的重要環節，作為美術教師，我長期從事美術教學工作，在實踐中不斷總結和體會。通過對學生專業能力的培養、個性的發展和思維方式的激發，我有幸見證了學生們在美術上的巨大進步。在這個過程中，我積累了許多關于美術教學的心得體會。以下是我從教多年來的總結和思考。
第一段：明確目標，靈活教學。
美術教育的目標是培養學生的審美能力和創造力，我在教學中始終將這一目標放在首位。面對學生的不同水平和個性差異，我注重靈活教學。首先，我通過觀察學生的興趣和潛質，合理調整教學內容和教學方法，以激發學生的學習興趣和學習動力。其次，我鼓勵學生多進行實踐和創作，不斷開拓創新，培養學生的審美和藝術創作能力。因此，明確目標和靈活教學是我一直堅持的美術教學原則。
第二段：注重綜合素質，培養學生全面發展。
美術教育不僅僅是培養學生的繪畫技能，更是培養學生的綜合素質和創造力。在教學中，我注重引導學生全面發展。首先，我注重培養學生的觀察能力和表達能力，通過多種練習和實踐，提高學生的繪畫技巧。其次，我注重培養學生的想象力和創造力，通過教授美術理論和介紹藝術作品等方法開拓學生的視野和思維方式。最后，我注重培養學生的藝術修養，通過組織學生參觀展覽和參加藝術比賽等活動，提高學生的藝術鑒賞能力和藝術素養。綜上所述，培養學生的綜合素質是美術教育中不可忽視的一部分。
第三段：個性教育，發掘學生潛能。
在美術教育中，我注重個性教育，尊重每個學生的個性差異，并通過個別指導和差異化教學，發掘和培養學生的潛能。首先，我鼓勵學生勇于表達自己的創意和想法，通過開放式的創作任務和課堂討論，激發學生的創造力和思維能力。其次，我注重與學生的溝通和交流，了解他們的興趣愛好和學習需要，根據不同學生的特點和需求，提供個性化的指導與幫助。最后，我鼓勵學生參與學科競賽和藝術活動，通過比賽和展覽的形式，讓學生展示自己的才華和創造力，激發他們的自信心和成就感。個性教育的目的是讓每個學生都能得到關注和發展，培養他們獨特的藝術特長和個性品質。
第四段：注重實踐，強化學習效果。
在美術教學中，實踐是促進學生成長和提高學習效果的重要手段。我注重教學和實踐的有機結合。首先，我通過教學設計和實踐任務的布置，讓學生能夠在實踐中運用所學知識和技能，加深對美術原理和表現方式的理解。其次，我注重師生互動和實踐過程中的指導與反饋，及時糾正學生的錯誤和不足，促進他們的成長和進步。最后，我注重實踐成果的評價和展示，通過學生作品的展覽和評比，激勵學生努力學習，提高學習效果。實踐是美術教學不可缺少的一環，能夠使學生把所學知識轉化為實際能力，并增強他們對美術教育的興趣和熱愛。
第五段：持續學習，不斷創新。
美術教學是一個不斷學習和創新的過程，作為美術教師，我始終堅持不斷學習和提升自己的專業素養，以更好地指導學生。首先，我通過閱讀專業書籍和參加專業培訓，不斷更新知識和教學理念，保持與時俱進。其次，我通過和其他美術教師的交流和合作，分享教學心得和經驗，互相促進和激發創新。最后，我注重跟蹤美術教育的前沿動態和新技術的應用，通過引入新的教學方法和工具，豐富教學手段和內容，提高教學質量和學生的學習效果。持續學習和不斷創新是美術教育的必由之路。
總結：
美術教師的教學心得體會是在實踐中不斷積累和總結的，通過明確目標，注重綜合素質的培養，強調個性教育，注重實踐和持續學習，我能夠更好地指導學生，促進他們的全面發展和藝術潛能的發掘。我相信，在美術教學中，不斷的探索和實踐將會帶給我更多的心得體會和教學經驗。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇八
(二)、興趣激發法。
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。我在上《船》這一課時，先謎語導入，再取出學生常見的船的圖片給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
(三)、想象激發法。
一、讓學生想畫，激發創造欲望。
二、讓學生敢畫，勇于表現自我個性。
在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
三、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇九
作為一名少兒美術教師，我有幸與孩子們一起度過了很多美好的時光。通過這段時間的教學經驗，我深刻體會到了少兒美術教學的獨特性以及與孩子相處的樂趣。在這里，我要分享一下自己的心得和體會。
首先，為了能更好地教導孩子們學習美術，我努力提高自己的專業水平。在成為一名專業美術教師之前，我曾接受過良好的美術教育，并從業多年。然而，我意識到只有具備扎實的美術基礎并持續學習，才能給予孩子們更好的教育。因此，我定期參加美術培訓班，提高自己對于不同藝術形式和風格的理解和把握。通過研究先進的美術教學方法和教材，我能更好地引導學生學習美術，并激發他們對藝術創造的興趣。
其次，我深刻認識到少兒美術教學的關鍵在于培養孩子們的創造力和想象力。在繪畫過程中，我鼓勵孩子們運用自己的想象力，將自己的內心世界展現出來。有時候，他們提出的創意可能與我之前的設想不同，但我會尊重他們的想法，并引導他們將自己的思維表達出來。通過這種方式，我發現孩子們的繪畫作品更有個性和特點，他們也更加自信和滿足。在課堂中，我還鼓勵孩子們多觀察自然和社會，激發他們的靈感源泉。通過創造和想象，他們能夠不斷突破自己，并提高自己的藝術水平。
其次，我發現與孩子們的溝通至關重要。在教學過程中，我不僅要讓孩子們理解我所傳達的信息，還要傾聽他們的想法和問題。我喜歡用生動的故事和幽默的語言來引導學生學習，并借助互動的方式來培養他們的思考能力。通過這種有效的溝通方式，我與孩子們之間建立了良好的互動關系，他們在教學中也更加積極和投入。而且，通過與孩子們的交流，我也能更好地理解他們的需求和興趣，進而調整我的教學內容和方法，使課堂更具針對性和趣味性。
最后，我認為少兒美術教學中的評價和鼓勵非常重要。孩子們對于自己的作品和表現充滿期待和自豪，因而他們需要知道他們的努力得到了認可。在我的課堂中，我會及時給予學生們鼓勵和贊揚，讓他們感受到進步和成就。同時，我也會對他們的作品進行客觀的評價，并提供建設性的意見。通過這種方式，我能夠激發學生們的學習熱情，讓他們更加努力地投入到課程中，并不斷提高自己的繪畫水平。
總之，少兒美術教師是一份富有挑戰性和創造性的職業。通過自己的努力和實踐，我深刻體會到了美術教育的獨特性和美妙之處。與孩子們一起創作和學習，我為能夠見證他們的成長和進步而感到無比幸福和驕傲。通過不斷提高自己的專業水平、培養孩子們的創造力和想象力、與孩子們進行良好的溝通以及給予他們評價和鼓勵，我相信我能夠成為一名更好的少兒美術教師，為孩子們帶去更多的藝術歡樂和啟發。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十
一個學期來，我時刻牢記“愛崗敬業”和“為人師表”的職業道德宗旨，在實際工作中不辭勞苦地主動配合班主任和校領導開展教育教學工作，圓滿的完成了本學期的教育教學任務。現就本學期的工作做如下總結。
一、思想教育。
本學期，我以學校計劃為指導，以美術課程標準為目標。以《全日制義務教育美術課程標準》為依據，為促進人格全面發展為出發點，以美術知識與技能為基礎。注意貼近同學們的學校生活和社區生活，教學中做到了富有情趣和啟發性。教育學生學會自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習。自覺地培養創新精神和美術實踐的能力，通過學習美術提高生活質量。使學生受到自然、生活、藝術美的熏陶。充分利用美術課堂的主渠道作用，全面進行思想教育，學生的思想覺悟普遍得到了提高。
二、教學工作。
1、學生成績。
經過一學期的工作，學生們在繪畫技能方面有了很大的提高，并取得了較好的成績。
2、優生、差生轉化工作。
本學期我在學困生身上下了很大多功夫，給他們創造展示的機會，課上勤提問，課后勤輔導，培養他們的審美情趣，繪畫技巧，創造能力和想象能力，使學困生成績達到及格。優等生我充分拓展他們的思維、想象能力，多給他們創作的時間，充分發揚他們獨特的美術風格，使他們的成績得到更進一步的提高繪畫水平達到與其的目的。
三、其他方面。
1、盡管本學期在美術工作方面取得了很大的成績，但也存在忙著不足之處，在手工制作方面還要加強。在各課時的教學中，我還要充分挖掘學生的潛質，引導學生多看、多想、多說，培養對美術的感受力、創造力，提高思維的想象力和作品的審美能力。達到學校的要求。
2、百分之九十的學生能按《小學生守則》和《規范》去做。但仍有個別學生對自己要求不嚴格，愛說話，愛動。
3、從本學期學生學習情況看，學生學習成績普遍較好，對美術有濃厚的興趣。多數同學能在課堂上完成作業。在構圖、涂色、手工制作方面有了很大的提高。但構圖方面還需要加強。學生已有了基本的美術基礎知識與技能。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十一
我們都說老師是辛勤的員工，任勞任怨，教師的工作總結時他們每年工作結束的核心問題。今天小編在這分享一些小學美術教師教學。
給大家，歡迎大家閱讀!
本人于x年畢業于南陽第一師范學校，xx年9月至今在我校工作，xx年取得河南師范大學小學教育專業專科學歷，現被評定為小學一級教師，擔任一至六年級美術美術學科教學工作。參加工作以來，我在校領導的關心下，同事們的幫助下，我能以“師德”規范自己的教育教學工作，以新課改理論指導教學實踐，取得了長足的進步，現將我工作的主要方面總結如下：
一、認真學習和領會黨的xx大精神和“三個代表”重要思想，與時俱進，愛崗敬業，為人師表，熱愛學生，尊重學生，爭取讓每個學生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的發展。基于以上認識，我在工作上積極投身教改，兢兢業業，不敢有絲毫馬虎，備好每一節課，上好每一堂課，批好每一份作業，教育好每一個學生，努力去做一個深受學生尊重和信賴的老師。我一直信奉一句。
名言。
“落紅不是無情物，化做春泥也護花。”堅信要想成為一個好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行，做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。
二、遵守學校的。
規章制度。
教學工作認真負責。努力實踐了小學一年級至六年級的全部美術課程教學較好地學習和把握各年級教學重點、特點和難點除了完成好每周18節工作量的前提下還積極參與學校布置的各項臨時工作等。
1、認真備課，不但備教材、備教法，而且備學生。根據教材內容及學生的實際，設計授課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好。
教案。
每一課都做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的有趣教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學后記，并認真按要求搜集每課的知識要點，歸納成集。
2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。平時虛心向前輩、老師們學習，多聽老師的課，學習別人的優點，克服自己的不足，也常常征求其他老師的意見，改進工作。
在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。降低學生對繪畫技能的要求，帶領學生到校園中，運用感受、觀察、表現及收集資料、小制作等學習方法進行自主學習與合作交流。盡可能嘗試運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。
3、從發揮學生創造性能力出發布置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。同時對學生的作業批改及時、認真，分析和記錄學生的作業情況，將他們在作業過程中出現的問題作出分類總結，進行透切的評講，并針對有關情況及時改進教學方法，做到有的放矢。
三、積極參加市、區教研室組織的各類美術業務學習和理論學習活動，認真參加了區教師進修學校舉辦的新課程改革的學習，并且在實際教學中身體力行，通過對教學相關知識進行著重學習，使之更加系統化，使美術專業水準提到了一個新的起跑線。其次，利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。xx年6月，我在第四屆中小學生音樂美術教師基本功比賽中獲美術教師組二等獎。xx年6月，輔導學生參加全市少兒繪畫作品評比活動，所有參賽學生作品都入選，學校獲組織獎。本人分別榮獲輔導二、三等獎。
四、教師的從教之日，正是重新學習之時。新時代要求教師具備的不只是操作技巧，還要有直面新情況、分析新問題、解決新矛盾的本領。在學校領導的指引下，我積極投身于英語、美術學科教研工作，我撰寫的論文《練》在xx年全區優秀教育教學論文評選中，榮獲小學英語學科一等獎，論文在xx年全區優秀教育教學論文評選中，榮獲小學美術學科三等獎，論文《小學社會課素質教育初探》在xx年全區優秀教育教學論文評選中，榮獲小學社會學科二等獎。我撰寫的教育論文、等分別在《河南日報》、《教育時報》發表。
“捧著一顆心來，不帶半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言猶在耳，我深感一位人民教師的責任，也深感一位人民教師的光榮，成績屬于過去，未來才屬于自己，作為一個青年教師，我知道我的工作才剛剛開始，黨在新時期下的素質教育的方針政策己經確定，我惟有勇于進取，不斷創新，才能取得更大的成績。展望未來，我信心百倍。我堅信歲月永遠垂青于樂于奉獻，求真務實的人。我會不斷學習和創造，不斷追求崇高的理想，實現自己的人生價值。
日子過得真快，轉眼間，一個學期就要過去了。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作總結如下，借以促進提高。
一、加強學習，不斷提高思想業務素質。
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類學習講座。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓、外出聽課、開課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、求實創新，認真開展教學、教研工作。
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
我任教四年級的美術課和一年級3個班的書法課，共計19節課，另外還有4節美術選修課，課時量比較大。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級采用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課后根據得失及時寫些教后感、教學反思，從短短幾句到長長一篇不等，目的是為以后的教學積累經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改進教法，突破學法。針對舊教材內容陳舊、單一、脫離學生實際問題，我積極進行校本課程的開發與設計，設計了“神奇的鞋子(設計發明課)”、“我的椅子(寫生課)”、“神奇的椅子(設計課)”、“美麗的門簾(易拉罐制作)”等課，著重培養學生的綜合實踐能力和創新思維能力。
對于我負責的美術選修課的教學，我采用系統性、階段性相結合的原則，做到定時間、定地點、定內容，使每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課堂教學，還是在選修課教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
三、任勞任怨，完成學校其他工作。
本學期我校開展了一系列的比較大型的文藝表演活動，“英語周活動”，大型“英語劇”表演，“小學部師生手工制作發明展覽”等等;同時還有許多的宣傳海報、展覽櫥窗、各科的課件制作等任務。其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。對于學校布置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。
四、加強反思，及時總結教學得失。
3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，本來想在美術選修課開設“兒童水墨畫”興趣小組，但由于種種原因也沒能實現，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創石巖公學美術教學的新天地作出貢獻。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作應更加兢兢業業，做好。
工作計劃。
爭取更大進步。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十二
一、明確目標，端正態度。
了美術的重要性后，學生的學習熱情都很高。
二、因材施教，培養興趣。
“興趣是最好的老師”，要培養學生的學習興趣，就得了解學生，因材施教。允許學生個性的自由發展，承認學生存在的個體差異。學生的動手能力和接受能力有高有低，給學生以充分的尊重，從而培養其學習興趣。如：在上課做作業時，允許學生臨摹作業，可以上不同的色彩。鼓勵學生大膽動筆，從自己最感興趣的地方入手，不要擔心畫不好。以娛樂的心態動手，但態度要端正認真。這樣學生做出的作業都各具特色。在八年級手工課做小擺件這課時，有的學生要求做課本外的造型，我毫不遲疑就同意了。因為知道我指定學生做同樣的作業雖然學生會按我的要求完成作業，但他們的學習熱情就會低落，失去了一些對美術的興趣，自然也不會體會到美術學習過程中的愉悅。一堂課下來，同學們都能愉快地完成作業盡管作業質量不一，但我很高興保護了學生的學習興趣，而且學生的動手能力和創新能力都有所提高。美術學習是極具個性化的行為，教學中應尊重學生意愿，激發學生的學習興趣，師生都能體驗成功的喜悅。
三、利用資源，創設情境。
初中生有中考的壓力，其他文化學科課業都很重。美術課堂上教師應盡力為學生創設輕松和諧的學習環境，讓他們都喜歡上美術課，能輕松愉快地學習并有收獲。如：在上《裝點我的居室》這課時，我充分利用美術的畫面可視性來授課。上新課前，我讓學生觀看同一居室視頻：一副墻面是空白，另一副有國畫裝點。顯然有國畫裝點的居室學生都喜歡。從而激起學生學習國畫的興趣。在教授新課時我選擇合適的樂曲配樂播放國畫名家作品，讓學生欣賞，培養學生的學習熱情。通過欣賞大師作品，學生能直觀地了解畫家的繪畫風格和創作意圖等。充分利用美術作品的可視性讓學生直觀的了解國畫的神韻。了解藝術家利用手中的畫筆借物抒情、托物言志。更進一步激發學生的創作熱情。
四、走進自然，激發興趣。
農村中學美術教學，大多局限在教室內活動。這對培養學生的學習熱情，激發學生靈感，提高學生的觀察能力都是一種禁錮。“藝術源于生活”。讓學生走出教室走進大自然，去用手觸摸，用眼觀察，用心體驗大自然的美。激發學生感知美，并動手留住美。在學習取景構圖這節內容時，我把學生帶到風景優美的大堤上，學生可興奮了。我利用實景，教學生怎么取景。在構圖時怎樣取舍內容。同時講解繪畫與拍照的區別，拍照不能取舍，繪畫可以根據自己的喜好取舍內容，更能體現“藝術高于生活”。學生們聽得認真。之后大家興致勃勃地練習取景構圖，做的作業比平時要生動形象。“玩”是孩子的天性。“玩中學”應是新課程理念中小學生健康發展及健康成長的主題。“寓教于樂’’能讓學生更快地進入學習狀態，保持更高達教學效率。能調動學生的學習主動性，激發學生的積極性及學習潛能。使學生的知、情、意和個性得到全面和諧的發展。
課成為學生大膽想象、大膽構思、大膽描繪自己美好生活的知識樂園！
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十三
在上學期的美術教學過程中，我把不同學生的情況具體分析、分類，然后進行分層教學的模式去教育他們，鼓勵每位學生積極參與課堂小組合作的創作活動。運用多媒體教學方法進行探索教學，由淺入深地進行課堂引入，并結合空間智能教學，體現學生多元智能的培養方向。在課后評價方面，讓學生學會組織互評與自我評價的環節，展示成果，得到學習的喜悅成果。每個學期承擔一節科內的實驗課，并接受調研課的任務，務求讓自己得到提高。
在扶優培差的工作上，我關注學困生的教育工作，同時也注重優秀的學生栽培工作，利用課堂上和興趣小組的時間培養他們的專業特長。實行以優帶差的扶持工作，先進生與后進生共同合作完成，讓他們能吸取對方的優勢，取長補短。
我在教學方面著重培養學生的動手能力和觀察能力。在課堂當中，使用了不同的方法讓學生去進行觀察。
在常規課堂教學中，著重滲透了幾方面的美術基本知識：
1、線條畫中的黑白灰：復習了黑和白的概念。重點練習了灰，讓學生練習畫上不同的灰。可以用點，可以用線，來表現。
2、構圖的練習：多講不同類型的構圖，讓學生學會運用不同的構圖表現畫面。在課堂中，多做出對比，讓學生發現自己與別人的閃光點。學生覺得哪個構圖好，請學生評一評。學生通過評價能把握住構圖的美感和完整性。
3、色彩的配搭：教學中難免會遇到學生不會上顏色，所以，反復地讓他們分辨色彩的深與淺對比，明暗對比，冷暖對比，都是作為每節課必講的內容走進課堂里。
4、學生合作創作：在動手做的課型里，多讓學生嘗試標新立異的做法，鼓勵學生大膽創作。通過分小組合作，鍛煉學生的團隊精神，讓學生在動手做的過程中體會成功，體會分享的快樂。
總結。
上年度的工作，我既能認真完成學校交給我的任務，又在這一年里向同科教師學習了不少寶貴經驗。但工作之中難免存在不足之處，在以后的教學工作中，希望能改正不足的地方，在教學方法上再上一個新的臺階。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十四
教學評價一直扮演著課程改革、教學改革的指揮和向導的角色。《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。然而，美術課堂又呈現了另一種令人擔憂的“浮華的熱鬧”、“散亂的活躍”，教師的贊美之詞響亮煽情卻未免讓人覺得空洞、不值一品，猶如口號式的各種評價語在課堂上此起彼伏、千篇一律，毫無個性可言的廉價小獎品在課堂中漫天飛舞，難免讓人覺得“空洞無物”、“言不由衷”，我們不能否認這些方法剛開始運用時的效應，但久而久之，如此評價，形式浮躁，語言單調，游離于文本內涵及師生精神世界之外，猶如蜻蜒點水，浮光掠影，學生的心湖不會蕩起溫暖的漣漪，學生的心田更不會萌生自信的嫩芽。難怪隨著年齡的增長，隨著時間的推移，學生受到如此評價時，也就習以為常，甚至漠然了。
我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。
一、通過教學評價，幫助學生樹立自信心。
傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。
課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。
上《我們的社區》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎么畫社區，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的`東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閑時村里組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他。“你把你的老家說得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什么樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他終于畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。
孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象征性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那么將很大的傷害到孩子的自信心，以至于他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。
正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。
另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，后面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。
二、重視形成性評價，提高學生的美術能力。
異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。《美術課程標準》指出：美術教學評價既要通過作業評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。在教學中，我采用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地了解他的作業，了解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯系起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。
三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展。
和自由發展創造寬松的時空環境。
記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的作業不是空白，就是亂涂。我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在贊嘆之后就告訴他們：這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。下課后我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區里的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。
教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，通過評價可以更好的促進學生的發展。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十五
期末之際，回顧一學期來的工作，想到的是詞是忙碌、領悟和探索，忙碌的是緊跟全校步調而運作，學習領悟的是教學模式和評價方法，探索的是在有限的時間內高效的教學方法。現將本學期分幾塊總結：
一、思想認識。
在這學期里，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業，全面貫徹黨的教育方針，力爭思想上和工作上在同事、學生的心目中都樹立起榜樣的作用。積極參加學校組織的各項政治活動。一學期來，我服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。
二、教學工作。
1、備課深入細致。平時認真研究教材，多方參閱各種資料，力求深入理解教材，準確把握難重點。在制定教學目的時，非常注意學生的實際情況。教案編寫認真，并不斷歸納總結經驗教訓。
2、注重課堂教學效果。以愉快式教學為主，不搞滿堂灌，堅持學生為主體，教師為主導、教學為主線，注重講練結合。在教學中注意抓住重點，突破難點。
3、堅持參加校內外教學研討活動，不斷汲取他人的寶貴經驗，提高自己的教學水平。經常向經驗豐富的教師請教并經常在一起討論教學問題。
4、在作業批改上，認真及時，力求做到全批，及時了解學生的學習情況，以便在輔導中做到有的放矢。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十六
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。
1、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創設情境，激發興趣。
美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
二、讓學生敢畫，勇于表現自我個性。
對學生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的.激勵作用。
1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。
在學生創作中，教師要善于發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上；課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時了解他們的構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練，強調基礎知識。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。
三、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。
1、觀察力的培養。
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創作活動出成效奠定了基礎。
2、啟發富于想象的構想。
美術教師班級教學心得體會范文（17篇）篇十七
色彩知識屬于美術基礎知識的范疇。在小學階段，培養學生對色彩感受能力是一項重要的教學內容。其中的對比與協調是較專業性的。因為色彩也是小學生普遍喜歡的，所以在上色彩課上，學生的學習熱情都很高。我便嘗試綜合美術、音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗、感受中理解色彩對比與協調不僅僅存在與人們生活的衣食住行，在我們熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。
一、在游戲中激發學生學習色彩的興趣。
色彩教學中，往往存在的最大問題是：學生常用概念的顏色、習慣的顏色作畫。學生的色彩很單調，美術作品中沒有幾種顏色。幽默地說：顏色很窮。洛克曾說過：教育學生的主要技巧是把學生應做的事都變成游戲式的事情來做。為了擴大學生的色域，可以帶學生做色彩游戲，就是讓學生不面對寫生對象，不畫任何具體的形象，只要求做色彩游戲。調不同的顏色，每次調出不同的顏色才能畫上去，而且只畫一小塊，看哪位同學能畫出不同的顏色。不同色相、不同明度、不同純度、不同冷暖的紅、黃、藍、綠等。還可以設計顏色“找朋友”。比如，老師提問：哪些顏色與紅色可以成為“朋友”？把它找出來，貼到紅色周圍。由此，學生感知色相接近的顏色組成的協調色畫面。沒有被選出的顏色，學生說說不配成“朋友”的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。以上方法可使學生擺脫繪畫時的色彩單調，擺脫對形體的塑造，把注意力都集中到調配色彩上，再調配顏色的過程中，大大提高學生的色彩認知，擴大了學生的色域。
二、在生活中感受色彩。
教師提問：色彩規律中的對比與協調在生活中有嗎？與生活有怎樣的關系？帶領學生先在教室內觀察，如：教師環境布置，學生服裝等方面的色彩搭配。再讓學生在自己熟悉的生活中找找，如：學習、生活用品等。讓學生自己說說找到的色彩對比協調。最后讓學生欣賞生活中的圖片（多媒體展示），教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面，運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得色彩搭配所帶來的美的享受。