讀后感是對所讀作品的情感和思緒的表達，可以讓我們更好地與作者產生共鳴和互動。接下來，我們一起來欣賞一些經典的讀后感作品，從中汲取靈感和寫作技巧吧。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇一
閱讀只為看熱鬧，消磨時間，滿足好奇心，書漫無目的地看過了，也就忘了。沒有記憶的的閱讀是無效的閱讀，是“白讀”。青少年是閱讀的黃金時節，也是記憶的黃金時代，要口讀心記，適量背誦，多背誦一些古今中外名家名篇，多積累一些終身受益的文化知識。
二.讀而不思。
閱讀的過程應該是質疑問難、聯想比較的過程。有的文章較深，不少地方不懂，有疑難，自然要質疑。有的文章深入淺出，一讀就懂，似乎沒有疑難，其實許多疑難我們還沒有發覺。不妨'于無疑處生疑'，不能淺嘗輒止，滿足一知半解。
三.讀而不寫。
在邊讀邊思的過程中，有了很多感受、體會、心得與靈感，這些思維的火花稍縱即逝。有的同學卻沒有動筆寫下，多么可惜!它們是寫作時珍貴的'百寶倉庫'呀。所以，要養成寫讀書筆記的好習慣。可以摘錄，可以做札記，也可以寫讀后感。
四.讀而不悟。
許多同學閱讀只求讀懂，不求感悟，不求致用，不能把作者的人生經驗化作自己的心靈體會，或者只有感覺而無理性的認識，沒有心靈的巨大震撼，沒有對人生對社會的深層審察，這樣的閱讀就不能完成從有字書向無字書的轉換。
五.讀而不選。
逮到什么讀什么，毫不選擇，隨波逐流，率性而讀，這是初中生閱讀易犯的通病。現代社會信息多源，書海茫茫，讀之不盡。故初中生的閱讀一定要在老師和家長的指導下進行，嚴格篩選。語文大綱規定了初中生必讀的文學名著，初中生必背的文言詩文，這些為我們明示了閱讀的范圍和方向。
1、《愛的教育》。
《愛的教育》是流傳世界各國的一本兒童名著，意大利作家亞米契斯寫于1886年，書的原名是《houre》，翻譯是“心”。它的英譯本是《heart》，譯意也是“心”。《愛的教育》一書中描寫了一群充滿活力，積極要求上進，如陽光般燦爛的少年。他們的境況不一，有的家庭貧困，有的身有殘疾，也有一些是沐浴在幸福中的。
2、《繁星·春水》。
作者冰心，原名謝婉瑩。《繁星》是詩集，由164首小詩組成。冰心一生信奉“愛的哲學”，她認為“有了愛，便有了一切”。在《繁星》里，她不斷唱出了愛的贊歌。她最熱衷于贊頌的，是母愛。除了摯愛自己的雙親外，冰心也很珍重手足之情。她愛自己的三個弟弟。她在后來寫作的一篇散文《寄小讀者·通訊十三》里，還把三個弟弟比喻成三顆明亮的星星。冰心贊頌母愛，贊頌人類之愛，贊頌童心，同時她也贊頌大自然，尤其是贊頌她在童年時代就很熟悉的大海。歌頌大自然，歌頌童心，歌頌母愛，成為冰心終生創作的永恒主題。
3、《伊索寓言》。
伊索，生于公元前6世紀，古希臘寓言家，傳說他是個奴隸，后獲得自由，因“褻瀆神明”終遭殺害。《伊索寓言》產生于希臘的古典時期，很長一段時間曾被認為是人類智慧的結晶。其結構短小精悍，其內容博大豐滿。既有深刻豐富的思想性，又有形象生動的藝術性。適宜任何年齡的讀者閱讀，寓永恒真理與短小故事之中，是一部輕松且充滿哲理的永世相傳之佳作。
在人類社會還沒有用法典來評判是非的歷史時期，《伊索寓言》中的道德準則便成為人們的行為規范，甚至起到了代替法律的作用。
讀《伊索寓言》不僅能使人明辯真善美與假惡丑，還能增長智慧豐富頭腦，更能從中得到巨大的藝術享受。
4、《童年》。
作者是高爾基，前蘇聯無產階級作家，社會主義現實主義文學的奠基人。《童年》是高爾基自傳體小說第一部，小說主人公——阿遼沙。高爾基在這本書中真實地描述了自己苦難的童年，反映了當時社會生活的一些典型的特征，特別是繪出了一幅俄國小市民階層風俗人情的真實生動的圖畫。它不但揭示了那些“鉛樣沉重的丑事”，還描繪了作者周圍的許多優秀的普通人物，其中外祖母的形象更是俄羅斯文學中最光輝、最富有詩意的形象之一。是這些普通人給了幼小的高爾基良好的影響，使他養成不向丑惡現象屈膝的性格，鍛煉成堅強而善良的人。
自傳體長篇小說三部曲的另外兩部是《在人間》和《我的大學》。
5、《魯濱孫漂流記》。
作者是英國作家笛福，小說描述了英國人魯濱孫在海難中幸存，漂流荒島27年，憑著自己的智慧、勇氣、頑強的毅力和勤勞的雙手生存了下來，后來他與野人“星期五”為伴，幫助一名遇水手叛亂的船長，奪回船只，重返故土的故事。
6、《昆蟲記》。
作者是法國杰出昆蟲學家、文學家法布爾的傳世佳作，亦是一部不朽的著作。它融作者畢生研究成果和人生感悟于一爐，以人性觀照蟲性，將昆蟲世界化作供人類獲得知識、趣味、美感和思想的美文譯書以忠實于法文原著整體風貌及表達特色為選擇原則，讓中國讀者首次領略《昆蟲記》的真實面目。在本書中，作者將專業知識與人生感悟融于一爐，娓娓道來，在對一種.種昆蟲日常生活習性、特征的描述中體現出作者對生活世事特有的眼光。字里行間洋溢著作者本人對生命的尊重與熱愛。本書的問世被看作動物心理學的誕生。
7、《朝花夕拾》。
本書為魯迅一九二六年所作回憶散文的結集，共十篇，是“回憶的記事”，比較完整地記錄了魯迅從幼年到青年時期的生活道路和經歷，生動了描繪了清末民初的生活畫面，是研究魯迅早期思想和生活以至當時社會的重要藝術文獻。這些篇章，文筆深沉雋永，是中國現代散文中的經典作品。
本書中的《從百草園到三味書屋》、《藤野先生》、《范愛農》等篇被選入中學語文課本。
8、《駱駝祥子》。
作者是老舍，原名舒慶春，字舍予，生于北京一個滿族家庭。1930年老舍踏上了歸程，面對滿目瘡痍的祖國，他的筆變得沉重起來。《駱駝祥子》是這個時期的代表作。它揭示了“小人物”的奴隸心理和無法實現的希望的最終破滅。隨著祥子心愛的女人小福子的自殺，祥子熄滅了個人奮斗的最后一朵火花，成為這個衰朽社會的殉葬品。
主人公——人力車夫祥子、車主女兒虎妞、小福子。
9、《鋼鐵是怎樣煉成的》。
作者是尼古拉·奧斯特洛夫斯基。《鋼鐵是怎樣煉成的》描寫保爾·柯察金作為一個普通工人的兒子，經歷第一次世界大戰、十月革命、國內戰爭和國民經濟恢復時期的嚴峻生活，把對舊生活自發的反抗改變為自覺的階級意志。
10、《西游記》。
11、《海底兩萬里》。
《海底兩萬里》是一部科幻小說，作者儒勒·凡爾納(1828—1905)是法國科幻小說家，現代科幻小說的重要奠基人。《海底兩萬里》是凡爾納三部曲的第二部，前有《格蘭特船長的女兒》，后有《神秘島》。作者想像力豐富，文筆細膩，構思奇巧，其作品既引人入勝，又很有教育意義，適合各種年齡的讀者。而且，凡爾納的幻想不是異想天開，都以科學為依據;他所預見到的很多器械，后來都變成了現實生活中的實有之物。
12、《名人記》。
《名人傳》是法國作家羅曼·羅蘭(19諾貝爾文學獎獲得者)所著《貝多芬傳》、《米開朗基羅傳》、《托爾斯泰傳》的總稱。本書的三位傳主都是人類歷極富天才而創建至偉的人物，他們的人生豐富多彩，他們的作品精深宏博，他們的影響歷經世代而不衰。羅曼·羅蘭緊緊把握住這三位有著各自領域的藝術家的共同之處，著力刻畫他們在憂患困頓的人生征途上歷經苦難而不改初衷的心歷路程，凸現他們崇高的人格、博愛的情感和廣闊的胸襟，從而為我們譜寫了一闋“英雄交響曲”。
13、《水滸傳》。
作者施耐庵。《水滸傳》是我國古代文學的四大名著之一。本書描寫了北宋晚期宋江領導的山東梁山泊農民起義，真實地再現了封建社會農民起義的發生、發展直到失敗的全過程。這部書也塑造了魯智深、林沖、武松、李逵等一大批農民起義的英雄好漢形象。
14、《傅雷家書》。
《傅雷家書》是將我國文學翻譯家、文藝評論家傅雷寫給兒子的書信編篡而成的一本集子，摘編了傅雷先生1954年至1966年6月的186封書信，最長的一封信長達七千多字。字里行間，充滿了父親對兒子的摯愛、期望，以及對國家和世界的高尚情感。
15、《培根隨筆》。
培根是英國杰出的哲學家和文學家。本書內容涉及到政治、經濟、宗教、愛情、婚姻、友誼、藝術、教育和倫理等等，幾乎觸及了人類生活的方方面面。作為一名學識淵博且通曉人情世故的哲學家和思想家，培根對他談及的問題均有發人深省的獨到之見。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇二
買了這本書差不多有一個多月了，一直放在書架上，沒開封。一直沒時間看，后來聽一個微博上的朋友說，這本書很震撼，所以借春節假期之際，開了封。果然很震撼。對南美不了解的我，通過這本書可以知道個所以然。作者馬爾克斯通過對小說情節的肆意構造又讓其沉浸于現實之中，將拉丁美洲人的生活方式和細節與天馬行空的故事進程交融在一起，通過描寫一個小鎮(馬孔多)的興衰和盛敗過程彰顯出整個拉丁美洲的歷史進程，通過描寫一個家族的新生、鼎盛到沒落和消亡過程來展示整個南美人的風土人情和生活面貌。情節之離奇、過程之曲折，色彩之濃烈，結局之意外，讓人不得不佩服作者對全篇小說的孕育能力和掌控能力。整篇文章都被一種異樣的孤獨所籠罩，讓人窒息。很奇特，我對作者寫這篇小說的動機很感興趣，有機會，一定要查查資料，看看作者出于何種目的寫這篇小說。
當我看完這部小說的時候，我竟然驚奇的發現這部小說與我國的古典文學名著《紅樓夢》有著驚人的相似之處。首先都是描寫一個家族，而且極力將其所處的歷史背景淡化模糊，重點敘述故事內容和勾勒人物個性。其次，巧妙的將虛幻和寫真的寫作手法融合在一起，使整個故事情節無限伸展，無邊無際，使小說中的人物無限穿越，鮮活如生。最后相似的地方，就是人物眾多。每個人物都有著自己獨特的個性，都能在現實中找到影子。再一次佩服加西亞.馬爾克斯，但對人物個性描寫還是及不上曹雪芹，不同的是馬爾克斯寫完了，曹雪芹卻沒寫完，留下一個巨大的遺憾。
印象中的南美是一個很獨特的地方，有神秘的瑪雅文化和原始部落，也有現代文明和工業革命。美麗而又富饒的地域和勇敢勤勞的南美人卻過著貧苦的生活。他們與其他地方不同的是，沒有經歷過一二次世界大戰，但是發展卻遠不及歐洲和北美。從哥倫布發現他們之后，就變成了西班牙人的殖民地，后來又成了葡萄牙人的殖民地，成了冒險者的天堂，同時把戰亂也帶進了這個地方。就如作者的故鄉一樣，到如今，也還在戰爭不斷。真是興，百姓苦，亡，百姓苦啊。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇三
被譽為“再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著”的《百年孤獨》，是加西亞?馬爾克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻現實主義文學作品的代表作。
加西亞?馬爾克斯是哥倫比亞作家，是魔幻現實主義文學的杰出代表。《百年孤獨》的問世，為馬爾克斯贏得了世界各方的聲譽，馬爾克斯也因該小說“把幻想和現實融為一體勾畫出一個豐富多彩的夢幻般世界，反映了拉丁美洲大陸的生活與爭斗”而于1982年獲得諾貝爾文學獎。
通過閱讀，我們會發現作品中有兩處奇怪的地方，一是書中訴說的故事大都荒誕不經；二是作品中人名的反復出現和相同怪事的重復發生。全書近30萬字，內容龐雜，人物眾多，情節曲折離奇，再加上神話故事、宗教典故、民間傳說以及作家獨創的從未來的角度來回憶過去的新穎倒敘手法等等，令人眼花繚亂。這也是魔幻現實主義最獨特的藝術表現手法。
通過閱讀，我們可以領悟到，作家在講述這個家族七代人所經歷的神話般的故事時，也著力描述了馬貢多的興盛衰敗，它濃縮了哥倫比亞的百年滄桑，也蘊涵了拉美人民在內憂外患下所受的屈辱與苦難。而作者正是要通過布恩地亞家族7代人充滿神秘色彩的坎坷經歷來反映哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變和社會現實，要求讀者思考造成馬貢多百年孤獨的原因，從而去尋找擺脫命運括弄的正確途徑。他把讀者引入到這個不可思議的奇跡和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。書中的每一個人物都是深刻得讓你覺得害怕，那種孤獨令你無所適從。
孤獨是《百年孤獨》的母題，也是這部小說悲劇精神的核心，在小說中，孤獨不僅僅是一種情緒，它成為了人類一整生存狀態，是作為一種社會性的精神特質來反映的。孤獨是《百年孤獨》無所不在的影子，它附著在每個人的身上，籠罩著小鎮馬貢多，與之相隨的是對宿命的恐懼，對生存的絕望。布恩地亞家族延續了100多年，雖然這個家族的成員們孤獨的緣由卻不盡相同，但所有的人都不可避免地陷入了孤獨中，并在其中終其一生。雖然布恩地亞家族歷經六世，也有過繁華與鼎盛，但自始自終沒有人能逃離孤獨。每一個靈魂都在孤獨中游蕩，家庭成員中沒有情感，沒有交流，沒有溝通與理解。每一個人都是一個獨立的世界，沒有人關心他人，沒有人關心身外的世界。他們在自己的世界中忙碌著，卻不知道為何忙碌。他們在忙碌中體味孤獨，甚至享受孤獨，最后在孤獨中離開這個世界。
作者在表達這種孤獨的思想時，并非是一味的消沉，他在剖析孤獨的同時，也進行了深刻的歷史反思和理智的民族反省。孤獨意味著封閉，封閉意味著愚昧的到來，而愚昧的民族必然滅亡。作者以冷靜的眼光、犀利的筆觸剖析了因長期愚昧封閉而造成的迷信、落后、狹隘的民族心理。而這些狹隘的愚昧觀念則會成為民族振興、國家進步的障礙。從這種百年的家族孤獨中，我們可以進一步設想，這只是一個家族的孤獨，如果這種孤獨、這種人們之間的漠不關心，演繹成一個人民族、一個國家，乃至整個世界的麻木，那這必將成為阻礙民族向上、國家進步的一大包袱。人作為社會群體中的一員，有群體性；人又是獨立的個體，孤獨是存在于靈魂深處的，是我們人性的一部分，它可以讓我們冷靜，善思，讓我們浮躁的心有一份清涼。所以，我們一定要善于利用孤獨，把它的麻木不仁從孤獨的本質中剔除出去，充分把孤獨有益的一面發掘出來，讓孤獨成為我們凈化心靈、反省吾身的利器！
加西亞?馬爾克斯遵循“變現實為幻想而又不失其真”的魔幻現實主義創作原則，經過巧妙的構思和想象，把觸目驚心的現實和源于神話、傳說的幻想結合起來，形成色彩斑斕、風格獨特的圖畫，使讀者在“似是而非，似非而是”的形象中，獲得一種似曾相識又覺陌生的感受，從而激起尋根溯源去追索作家創作真諦的愿望。魔幻現實主義必須以現實為基礎，但這并不妨礙它采取極端夸張的手法。
《百年孤獨》中充斥著神話與幻想，這些與現實相結合，營造出既魔幻又現實的小說境界。在這其中，引用了大量的印第安傳說，東方阿拉伯民間故事和《圣經》經典，進一步加強了本書的神秘氣氛。如本書寫外部文明對馬貢多的侵入，是現實的，但又魔幻化了：吉卜賽人拖著兩塊磁鐵“……挨家串戶地走著……鐵鍋、鐵盆、鐵鉗、小鐵爐紛紛從原地落下，木板因鐵釘和螺釘沒命地掙脫出來而嘎嘎作響……跟在那兩塊魔鐵的后面亂滾”又如寫夜的寂靜，人們居然能聽到“螞蟻在月光下的哄鬧聲、蛀蟲啃食時的巨響以及野草生長時持續而清晰的尖叫聲”；再如寫政府把大批罷工者殺害后，將尸體裝上火車運到海里扔掉，那輛火車竟有200節車廂，前、中、后共有3個車頭牽引！作家似乎在不斷地變換著哈哈鏡、望遠鏡、放大鏡甚至顯微鏡，讓讀者看到一幅幅真真假假、虛實交錯的畫面，從而豐富了想象力，收到強烈的藝術效果。而馬貢多一連下了四年十一個月零兩天的大雨則是《圣經?創世紀》中有關洪水浩劫及挪亞方舟等故事的移植。
書中花了較多筆墨敘述的人物是次子奧雷里亞諾。布恩迪亞。他步哥哥的后塵，成人后與庇拉爾。特爾內拉茍合，留下一個兒子，仍被送回家族，命名為奧雷里亞諾。何塞。差不多同一時期，他和一位叫做蕾梅黛絲的女孩發生了一段愛情。書中被描述得幾近完美的是馬空多里正（相當于鎮長一職）堂阿波利納爾。摩斯科特的小女兒蕾梅黛絲。奧雷里亞諾自從第一眼見到年僅9歲的她，便無法遏制地愛上了她，以至于他上門提親的時候，里正家里炸開了鍋，他們無論如何也不明白，家里總共七個女兒，奧雷里亞諾居然會無視其余六位待字閨中的姐姐們的存在，單單看上還沒有發育的最小的妹妹。表面看上去懵懂不諳世事的蕾梅黛絲，成為青春少女后嫁給奧雷里亞諾，她很快適應了一家的女主人的生活。她為人敦厚善良，孝敬長輩，善待刁鉆的大姑。她將私生子小奧雷里亞諾視為幾出，她無微不至地照料被綁在栗樹下、精神失常的的公公何塞。阿爾卡蒂奧。布恩迪亞。這樣一位幾乎沒有瑕疵的完美女性，命運卻是那樣悲慘，死于烏爾蘇拉的過失中。后者本想毒死情敵麗貝卡，卻鬼使神差讓蕾梅黛絲喪生，同時喪生的還有腹中的一對雙胞胎。烏爾蘇拉一輩子生活在內疚中，她將侄子奧雷里亞諾。何塞撫養成人。痛失愛妻的奧雷里亞諾。布恩迪亞在緊接下來的戰亂期間，與保守黨的代表――他的岳父堂阿波利納爾。摩斯科特產生分歧，投身自由黨。
又一個表現手法是象征的運用，《百年孤獨》中象征主義手法運用得比較成功且有意義的，應該就是關于不眠癥的描寫。馬貢多全體居民在建村后不久都傳染上一種不眠癥。嚴重的是，得了這種病，人會失去記憶。為了生活，他們不得不在物品上貼上標簽。例如他們在牛身上貼標簽道：“這是牛，每天要擠它的奶；要把奶煮開加上咖啡才能做成牛奶咖啡。”這類例子書中比比皆是，作家意在提醒公眾牢記容易被人遺忘的歷史。人類對歷史的遺忘，形成了悲劇的`輪回，生存的麻木，人類也只有牢記歷史與現實，才能在反思中前進。
另外，作家還獨創了從未來的角度回憶過去的新穎倒敘手法。例如小說一開頭，作家就這樣寫道：“許多年之后，面對行刑隊，奧雷良諾?布恩地亞上校將會回想起，他父親帶他去見識冰塊的那個遙遠的下午。”［6］短短的一句話，實際上容納了未來、過去和現在三個時間層面，而作家顯然隱匿在“現在”的敘事角度。緊接著，作家筆鋒一轉，把讀者引回到馬貢多的初創時期。這樣的時間結構，在小說中一再重復出現，一環接一環，環環相扣，不斷地給讀者造成新的懸念。
《百年孤獨》被認為是拉丁美洲“文學爆炸”時代的代表作品。在世界文學史上占有重要的地位，而且在世界各地掀起了拉美文學風。馬爾克斯也因這部作品走向了1982年諾貝爾文學獎的領獎臺，成為拉美小說界的“掌門人”。評論界稱贊《百年孤獨》為“20世紀用西班牙文寫作最杰出的長篇小說之一”，是“再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著”。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇四
《百年孤獨》，真是一本好書，當我決心要寫這本書時，我竟不知道我的文字夠不夠分量去評價它。自己不是一名專業的文學評論者，不過作為一名學生，一位讀者，我覺得，這本書寫的真不錯。借鑒一位網友的話，讀外國名著，翻譯者很關鍵，而我好像是恰恰讀了一本不錯的譯版，整本書從頭至尾，就像是作者的經歷過的生活，雖然是第三人稱寫的，但還是有一種真實而奇特的感覺。
說實話，第一次讀這本書時，翻開第一頁，看到第一段文字，腦子里頓時一片發麻，雖然開始是一段優美的環境描寫，但看著密密麻麻的文字，還有繞來繞去的語言，感覺這本書一定很難讀。后來我發現，書真的不好讀，可是我居然停不下來，一口氣讀完了全書。讀完全本，合上書，再看看書的封頁，“百年孤獨”四個大字，頓時有一種難以表達的惆悵與失落感涌遍全身，這可能就是整本書的偉大之處吧，讓人從書中感受到現實。
偶爾在另一本書中看到了作者的簡介，我感到大為震驚，原來作者和中國還有一段崎嶇歷史。在1990年，作者加夫列爾?加西亞?馬爾克斯曾到訪過中國，然而看到了當時中國隨處可見的盜版作品，憤怒至極，并表示他死后150年內不授權中國出版他的作品。20xx年，馬爾克斯再次到訪中國進行兩個月的考察，并在20xx，中國才終于獲得《百年孤獨》的出版授權。看來《百年孤獨》在中國并不是一帆風順，不過這些絲毫不能影響一本著作的質量，相反，這段崎嶇的歷史更給了《百年孤獨》這本神秘著作，更加豐富的神秘色彩。
《百年孤獨》，全書講述了布恩迪亞家族的興衰歷史，從定居馬孔多，到全鎮消失在大風中；從第一代人的探索與衰敗，到后來六代人的奮進與頹廢；從一個與世隔絕的小村落，到后來變成一個復雜奇特的“人群聚集地”，整個家族與村落的發展，細膩的與整個世界的變化結合到一起，既是對孤獨的詮釋與理解，又是對當時世界的映照與感觸。全書充分發揮了魔幻現實主義的獨特魅力，既像是對一個家族的真實描寫，又如同一個神話故事，書中語言巧妙，神奇而不可思議的故事幾乎每一章節都有，但在傳奇中不失真實感，細膩的人物刻畫和環境描寫，讓情節有條不紊的發展下去，在看似普通的家族發展過程中，讓讀者感受到一點點侵來的孤獨之感。直到讀完全書的最后一刻，一種強大而又莫名的感覺出現，于是自己終于明白了，這就是孤獨，這就是百年孤獨的靈魂所在。
不過說實在的，讀這本書真的需要強大的想象力和耐心，因為作為一本大書，語言說不上優美，結構說不上巧妙，而卻又最能吸引人的，就是故事看似平常卻有極大吸引力的情節，一個家族的一個個小故事，一章一章，好像平平淡淡，但就是這種平淡讓讀者能真正進入到書中，直到讀完，才發現原來家族變化了這么多啊。可又是這種看似平淡的描寫，要求讀者有足夠的耐心，又因為這是一本外國名著，對于中國讀者來說，最頭疼的就是相似甚至重復的人名了，再加上復雜的人物關系，沒有強大的想象力與耐心，真的很難把全書讀完。可這又正是一本著作的偉大之處，只有讀完了全書，書中的靈魂才會一下子貫穿讀者全身，讓讀者感受到書中濃烈的精神。
值得慶幸的是，我確實把書讀完了，我確實沒有半途而廢，所以我能看到了如此震撼的故事，如此偉大的著作。今天我又再一次拿起這本書，又再次認真的看了看極富震撼力的文字――《百年孤獨》！
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名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇五
那一年我十八歲，或許是在某個炎熱的午后、無精打采的游走在書架之間，漫無目的得與她巧合相遇，從而發現了這本在這之后改變了我讀書習慣的書。
人生而孤獨。從呱呱墜地到抱憾而終，沒有人能陪你走過全部的旅程。在孤獨中分享孤獨，感受孤獨，回歸孤獨。烏爾蘇拉積極融入生活，奧雷里亞諾上校不斷反復熔鑄小金魚，阿瑪蘭妲織了又拆，拆了又織不停做壽衣，庇拉爾·特爾內拉在與不同男人的糾纏中麻醉自己……布恩迪亞家族的每一個成員就這樣無休止地在孤獨中掙扎，既想逃脫，又想保持這種孤獨的姿態。如同克爾愷郭爾所說：“當恐懼害怕他自己時，他就同恐懼對象保持著一種詭譎地關系。他的目光就再也離不開這個對象，而且，他也不愿意離開，因為，當某一個人想把目光從那個對象上挪開時，他就會感到后悔……”正所謂：“百年孤獨”。
或許越好的書越值得反復閱讀。初讀這本書有些枯燥，完全雷同的姓名，無數的倒敘、插敘讓我倍感頭疼。好幾次已經讀至一半，又翻到第一頁重新再讀。第n遍的時候，當我將情節全部理順，我上網查閱了相關資料，對《百年孤獨》所處的時代背景和作者的身世進行了了解，于是，我被深深地震憾了。
一部繁雜龐大的百年家族史，一部脈絡清晰的地方興衰史。在時間的洪流中，個人在大背景的起伏中顯得那樣無力。羸弱嬌小的被奪去生命，孤獨執著著的留下悲傷的痕跡。無端去世的雷梅黛絲的蘿莉像被作為祖母的形象保存，到最后仍然在咬手指的雷貝卡執著的不肯死去。經歷奪走3000人生命騷亂的阿卡迪奧得不到任何人的相信。他們都是人群的異子，孤獨的極端。
人與人之間并不是一旦遇到悲涼的心境就需要有人出來安慰，因為你體會不到他的孤獨，你那善意的勸解反而更加刺痛他孤獨的感傷，使他倍感孤獨，適宜的離開也是一種默默的關懷。也許他需要一首悲傷的樂曲，也許他需要一段文字，他需要的無非就是將他的孤獨表達出來的藝術，而這期間只有他自己明白。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇六
加西亞·馬爾克斯以小說作品創建了一個自己的世界，一個濃縮的宇宙，其中喧囂紛亂卻又生動可信的現實，映_了一片大陸及其_的富足與貧困。
南美作家馬爾克斯在《百年孤獨》中，留下了一個又一個未解的謎題。它們似乎沒有_，卻又可以用二字來解答：宿命。
重復的名字，相仿的_格、吻合的經歷，時間推動這個家族的巨輪旋轉不止。布恩迪亞家男人的心里沒有看不穿的秘密，這個家族的歷史不過是一系列無可改變的重復。
數字，再精確不過的數字，是整部小說的特征，精確似乎有悖于現實魔幻小說的宗旨，但確實給予了做夠的震撼感。那種現實的存在與魔力的碰撞發出的陣陣清鳴，如同古寺中鐘聲。
這里不需要更多的人物。自始至終，百年家族有無數人出生，又有無數人死亡，可自始至終，又似乎只有兩個人的存在，阿爾卡帝奧，奧雷里亞諾，兩個自始至終的精神體，可以跨越時間與空間，無數次從馬孔多的家門中走出，又無數次會回到那個破敗而巨大的建筑，找到零星的家味道。
這里的居民不知時間的流逝，就似那場令人窒息的花雨。無論多久，奧雷里亞諾上校在他的房間里融煉小金魚，鑄好，再熔掉，再鑄好。于是技藝變成了信仰。
但，他們懂得友情，一句“老兄”承載多少奔涌的力量，即便是死囚與_官。被刺死的人的鬼魂，在兇手的彌留歲月中一直陪伴。甚至在討論“在_間辦斗雞場”的事。這也許是笑話，但那從心底流露出來的友情，令人不禁動容。超脫生死，在這個世界友情不滅。
戰爭，災難，魔法，紙牌，預言，輪回。
是的，這也許是一場大夢，百年沉醉不復醒，醒后，看見的仍是那個滿目瘡痍卻充斥激蕩著生命的美洲。這是一部洲際的作品，所以撕開書頁，我們看那片土地上瘋狂搏動的心臟。讓戰火燒遍所有雨林，拓出五十個不滅的城池。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇七
這個城市的夏天漫長而悶熱。隨手翻開同學送的一本書——《心是孤獨的獵手》。
無數次的打開，又無數次的放下，幾乎沒有辦法連貫地讀下去，只因為其中那些兇猛的孤獨比悶熱的天氣更加令人無法呼吸。
這是一本像洞一樣的小說，既清晰可見，又深不見底。五六個人物，若干種生活，若干個深深的隱藏著的自我，卻都有著相同的孤獨。同樣做為一個寫小說的人，想到她23歲就寫出這樣的小說，自己難免有些絕望，但是有些東西是文字意氣以外的東西。我合上書，久久的凝視著封面上麥卡勒斯那雙清洌而孤獨的眼睛，一個身患殘疾的又瘦又高的有著一張娃娃臉的女人，一個雙性戀者，一個把自己的生活搞得一團糟的女人，她所有的故事，描寫的都是四個字：永遠孤獨。
誰能畫出孤獨的樣子？這是閱讀麥卡勒斯之后，久久在我心里徘徊的一個問題。孤獨原來總是有著不同種的顏色：梵高的孤獨是流光四溢的燦爛星空，馬爾克斯的孤獨擔負著的是一個民族，海明威的孤獨總帶著硬硬的殼。而麥卡勒斯的孤獨卻是木質的，仿佛我心中的孤獨，它早已隨著我的年華老去長成了一棵參天大樹，它筆直的沖向天空，向著那虛無生長，什么也無法將它阻擋，直到有一天，我們和死亡相逢，它使你強大，但它和任何人無關。它深深的扎根在你的生命中，永遠不會退場。
辛格飛快揮舞著的雙手，閃閃發亮的眼睛，最終的沉默。而在他的閣樓里，醉鬼和醫生卻無止境的訴說著。那些話語和情緒那么的悲傷、沉重、熱烈，卻在說出的瞬間就完全消失，沒有得到任何理解，也不具有任何意義。
是的，傾訴，整本書里的人都在發瘋般的渴望著傾訴。
到底是從什么時候開始，我們變的這樣的孤獨。我們的靈魂像一團火，生發出無數的想法和念頭，卻只能在黑暗中說給自己聽，而在那種自我傾訴之后，卻只有更深的孤獨。從何時開始，我們變的如此的暴烈，我們的心像饑渴的獵手，四處捕獵著一雙傾聽的耳朵，我想也是從那時起，我們變的無比脆弱。可能只因為一點點的理解，一點點的傾聽，就可以投靠一個完全不愛的人，甚至，愛上他。
辛格之所以被大家所愛著，正是由于他從來不向他們傾訴，永遠扮演著傾聽者的角色。唯一不愛他的人，就是他的傾聽者安東尼，這幾乎是一個悲傷的諷刺。更悲傷的諷刺在于辛格是個聾啞人。據我所知，能夠讀唇語的聾啞人所能讀懂的只限于極慢的語速和夸張的口型。因此他們那些飛快熱切的傾訴，其實辛格是完全不可能聽懂的。但他們卻認為，他在聽，并且懂了。其實他們的傾聽者，從來只有他們自己。
每個人作為一個個體，和喧囂的外部環境之間都存在疏離。
我們無法真正體會到別人的痛，即使是一位很優秀的傾聽者。畢竟，傷口在別人身上。所謂感同身受，我是不大相信的。只是身世相同者抱在一起互相哭泣訴說，究竟是還是只有自己在揭開自己的傷疤給自己看。
網絡時代給了我們傾訴的契機，于是我們更加滔滔不絕的，翻來覆去的申明自己的主張，描述著自己的靈魂。有時，我們甚至挖空心思的去想個絕妙的標題，千回百轉的用一些華麗的詞句，來捕獵著讀者的目光，渴望著人們的傾聽。整個世界像一張喋喋不休的大嘴，無止境的傾訴著。而那些文字和話語，字里行間那些真摯的孤獨和熱情也許始終沒有人能理解，甚至沒有人愿意傾聽。每個人，關注的，只是自己的孤獨。
曾經讀到過一個故事：一只受傷的小猴，傷心地把自己的傷疤給朋友們看，朋友們也都很關心它，關切的問它傷口是怎么來的，并告訴它怎樣處理傷口，可是后來還是死掉了，死于傷口發炎感染潰爛全身。它不停地展示傷口不顧一切地訴說痛苦，贏得朋友們的關心，而不去撫平它。潰爛是遲早的，害死他的是他自己。
即使得到了別人的傾聽，得到了別人的關注，那又能怎樣呢？傷口終究在自己身上。怎樣才能不孤獨，怎樣才能不受傷？或許，我們的孤獨是和我們的存在一樣與生俱來，這是宿命。這種感覺無論在誰身上總是能找到的。或許，我還是抱有幻想，最親最愛的人，我們是在一起的。我們的心可以貼得很近，我們可以很快樂，可是孤獨不會因為你愛或被愛，傾訴或者傾聽減少，只是那些東西能讓你有孤獨減少的幻覺。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇八
馬爾克斯在談及作品中人物孤獨性時，他說過：“孤獨的反義詞是團結。”這是以這個家族的命運，來反映整個拉丁美洲的命運，他希望整個民族能夠團結在一起。布恩地亞家族都不懂愛情，不通人道，這就是他們孤獨和受挫的原因。他們的孤獨并不是因為不能與人分享快樂，而是由于感情的匱乏所造成的日常生活中的心與心的離異與隔膜，這樣的孤獨可以使一個昔日曾經繁華的小鎮最終消失。
在此，馬爾克斯告訴人們，孤獨的實質是一種毫無意義的生存哲學，它意味著以冷漠、消極的態度去對待生活。而實際上，你以怎樣的態度去對待生活，生活同樣會以怎樣的態度來對待你。一個陷入孤獨的民族是沒有前途的，只能與貧窮、落后和愚昧為伍。如今的我們生活在一個快節奏的社會，每個人都固守著自己的一份孤獨，而這樣的孤獨會使人走向冷漠，這便出現當下小月月、小伙與七旬老伯爭搶地鐵座位的現象。社會是群體的，需要大家共同建設社會才會和諧。
《百年孤獨》里給人印象最深的是布恩蒂亞家族的孤獨者們。孤獨成了這個家族的徽記，如同他們血液中固有的冒險、沖動、勇敢和不屈，還有遺傳的高高的顴骨，以及骨子里隱藏至深的渴望。
這種孤獨不同于中世紀貴族的那種“高貴的憂郁”，象莎士比亞筆下的威尼斯商人安東尼奧，它不是在華麗的客廳里，踱著方步慨嘆生命之短暫、薔薇之枯萎；也不是用天使的麗目俯察人世的風云無常、世態炎涼。它是對世界本體的一種凄涼的絕望，是低賤的、卑微的，有一種濃灰色的壓抑感，有是一種慘淡的幽默。這是一種絕頂的憂郁，無可逃遁甚至無法減輕。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇九
下面是小編為大家帶來的百年孤獨讀后感范文，希望大家喜歡!
一早就被刺骨的寒意痛醒。勉強起了床，熱了杯牛奶，邊喝邊看窗外。窗外那幾顆大樹的樹枝上空空如也，象征它們生命的綠色樹葉，化作枯葉，凋落了一地。一片銜著一片，一片疊著一片，不自覺地便化作了一大塊鋪滿整條街的枯黃色地毯。行人們走過這條街，踏上這層地毯，發出細微，但仍不失清脆的咔嚓聲，就像咬下薯片時發出的那種。
他們匆匆的腳步形成的氣浪，即使再微弱，也足以掀起幾片枯葉。可剛露出幾份見天日的水泥地板，很快又被從別處吹來的枯葉覆蓋。若不是知道這條繁華的街屬于一座繁華的城，單就這一個片段，這一個場景，打上“凋敝，蕭條”的字樣，也絕對不為過。“或者稱呼此情此景為“馬孔多”?”大腦里的這個念頭還是一閃而過時，右手卻如早已預知了大腦會有此念頭一般，安靜地放在了《百年孤獨》的封皮上。若不是左手緊握的牛奶杯尚有余溫，助我抵御寒意。我一定會被透過這書皮的，更甚于窗外的寒意狠狠刺痛。馬孔多在哪里?馬孔多在《百年孤獨》的360頁書紙里，在加西亞馬爾克斯的腦海里。在經歷過，或正在經歷貧窮;面對過，或正在面對思想交替的國度里。在雨林里，在平原上，在沙漠中，在世界的每一寸土地上，只要那里尚有人類存在。馬孔多，什么都不是。馬孔多，就是一切。10年以來，第一次能如此用心地讀完一本書。之前一直用一種浮躁而慵懶的態度去閱讀，甚至只讀個內容簡介，上網搜個一兩句書中經典名句就算讀過了，就敢顯擺了。但是《百年孤獨》卻不容許我這樣做。從故事開篇的第一個場景，家族二兒子，奧雷里亞諾上校面對行刑隊開始，整部小說就已經像一只深入我內心深處的小手，緊緊地抓住了我，把我一把揪進了這個最真實存在的虛幻之地。在那里，我仿佛親身跟隨著馬孔多村的奠基人，何塞阿爾卡蒂奧布恩迪亞與他的妻子烏爾蘇拉一起，跋山涉水，來到大澤區這片荒蕪之地，打下第一根木樁，蓋起第一座草棚，每一個家的住址，都精心安排，甚至享受的陽光都不多不少。作者在描繪馬孔多的建立時，用各種的側面描寫勾勒了一個有活力，如唐吉可德一般天馬行空的男子，和一個勤勞踏實，“耕種時從不唱一聲歌兒”的女子。吉普賽人，梅爾基亞德斯來到了閉塞的村莊。帶來了放大鏡，假牙，飛毯，銀版照相術，還有被何塞稱為人類最偉大發明的——冰塊。村子因為他的到來充滿了活力，以及荒誕的探索熱情。可馬爾克斯顯然不是安徒生，他不是來講童話的。接下來的百年紀事成為阿爾卡蒂奧家族以及馬孔多村的噩夢。家族創始人，何塞因為解不開梅爾基亞德斯的羊皮卷而發了瘋，下半生一直被綁在樹上。大兒子放蕩不羈離家出走，最后枉死。二兒子一生孤傲異常，不懂得愛，也沒有被愛過，在發動了32場起義后，宣布與政府和談，孤獨而死。三女兒和養女，為爭一個男人而爭風吃醋，一直斗到老死方休。本以為家族傳到了第二代，會有所好轉。可家族里的后人，不但不停地重復以第一代人的名字命名，還一遍遍地重復著前人的悲劇。一個個或死于非命，或失心發瘋。直至家族最后的傳人，私生子奧雷里亞諾因為妻子難產而死，兒子剛出生即被螞蟻吞噬，悲憤中解開了梅爾基亞德斯的羊皮卷，這才發覺，原來吉普賽人死前早已解開了家族的整段命運：家族第一個人被捆在樹上，最后一個人正被螞蟻吃掉。伴隨著家族的隕落，整個馬孔多村也在經歷了創立伊始的清貧，外來人口遷入后的`人丁興旺，外國殖民勢力的投資與撤出后，最終走向衰敗，走向毀滅。馬孔多的興旺與滅亡，映射了廣大第三世界的村莊與小城鎮在20世紀的掙扎與不易。
在不開放的年代里，他們只能與愚昧為伍。甚至把冰當做一件發明。但那時的馬孔多人是幸福的，他們戰勝了大澤區的糟糕環境，戰勝了縈繞村莊多時的失眠癥。還能時不時地從同樣愚昧的吉普賽人那里找點樂子，就像陶淵明筆下的世外桃源。“黃發垂髫，并怡然自樂”在向外國殖民勢力開放的伊始，他們享受到了現代社會帶來的一切滿足，火車，電話，照相，就業機會，當然也包括拿著留聲機，樣樣精通的法國**。可是，伴隨著完全的開放，殖民者在帶來享受的同時，也和當地的**政府勾結，使用極低的價格雇傭勞工。當勞工以**申索權利時，狼狽為奸的政府，立馬揮起屠刀，毫不留情地鎮壓。
殖**義者卻以無辜不知情者的樣子，扮演著救世主的角色。許下一連串空洞的美好的諾言，卻在村子遭受自然大災時，拍拍屁股收拾走人。在他們眼里，村子就是一筆買賣，當其價值被榨干時，殖民也就失去了意義。他們才不在乎那些原住民的生活呢。而對于政府而言，村子也是一筆買賣，政府收取大量的稅金，當殖民者撤出后，這個沒有最后一點價值的村子，自然不能再勾起政府的一點欲望。他們也不在乎那些可憐的國民的生活。這樣的交易，對于殖民者和政府而言都是有利可圖的不虧本買賣。唯一被犧牲掉的便是如馬孔多一樣的不幸村莊。然而，在同情何塞家族與馬孔多村的同時，我卻隱隱地又要為他們的某些傳統而憤怒。
這種憤怒，不是憎恨，而是怒其不爭。貧窮是一種至極可怕的疾病，就像艾滋病先摧毀人們的免疫系統，使得人們即使一次小小的感冒也可以致死一樣。貧窮，先摧毀的是人的道德底線，然后，使得人們無論做什么，都無法擺脫厄運相伴。我不是衛道士，我也提倡婚姻自由，我也不喜歡文章后半段當家作主的宗教沒落貴族費爾南達的刻板與虛偽。但是，我仍然無法接受何塞家族私生子成堆，家庭**的習俗。書中，幾乎每個何塞家族的男人都會有一個私生子，即使是像梅梅這樣的女孩子，也會因為青春期的沖動而養下一個私生子。而奧雷里亞諾上校更是有18個私生子，1個死于戰亂，17個死于政敵的暗殺。更讓人費解的是，烏爾蘇拉居然全部都認下，并統統養大。烏爾蘇拉是出于同情，憐憫，延長香火?我不得而知。但是，在我的國度里，私生子遠沒有到可以正大光明地被接受。因此，我始終相信何塞家族的這一荒誕習俗，以及烏爾蘇拉的所謂寬容，完全都是出于一種因為貧窮對道德底線的長期侵蝕，而最終導致的愚昧與墮落。貧窮毀滅了何塞家族的同時，也對馬孔多所在國度的自由派義軍下了手。參加了自由派起義軍的小奧雷里亞諾想和自己的姑姑阿瑪蘭妲上床，卻遭到了阿瑪蘭妲的拒絕。郁悶的他問自己的戰友“我們是為了自由婚姻而戰嗎?”他的戰友回答“是，我們戰斗是為了將來你連你老娘都能娶!”道德底線被侵蝕，直接導致了人與人關系的混亂，也間接導致了自由派無論如何革命都無法取得勝利。在那個虛擬的國度里，自由派伸張的所謂自由猶如嬉皮士曾經鼓吹的“要**不要做戰”。
性解放是自由的一大意義，但不是全部的意義，更何況他們所謂的性解放，是連老娘都可以娶的極大解放。相信但凡還相信人倫綱常的家庭都不會給這樣的派系投上一票的。歷史的車輪無情地碾碎了何塞家族和馬孔多村，只留下了一地碎片，一地血肉，一地孤獨，等待著螞蟻來覓食，等待著詩人來吟誦，等待著后人來重復。馬爾克斯成功地描繪了一個時代，一群人的生活狀態。看著他們，就不得不聯想到自己所處的世界，這個真實的世界。不禁要問：當我們因為貧窮而愚昧，又因為要擺脫貧窮而不擇手段時，我們的城市，我們的社會距離馬孔多又還有多遠呢?君不見，那個百年孤獨的詛咒就像達摩克利斯之劍一般，正時刻地懸掛在我們頭頂。街上，枯黃的樹葉被清潔工人掃去了大片，但是我分明看見更多的枯黃樹葉早已蠢蠢欲動。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇十
當認真看完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的東西，寫一份讀后感，記錄收獲與付出吧。那要怎么寫好讀后感呢？以下是小編收集整理的百年孤獨讀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。
當一切趨于入定后，你往往只能品嘗到孤獨。—題記
這是一部以一個家族的興衰為線索來表現當時作者所處的拉丁美洲的一種縮影。拉丁美洲的百年歷程就如同書中一般，不斷重復著怪圈：不是前進，而是徘徊。
“多年以后，面對行刑隊，奧雷利亞諾。布恩迪亞上校將會回想起他父親帶他去見識冰塊的那個下午。”就是這樣一段短小而深刻的句子帶著我們領略到魔幻現實主義世界的未來，過去和現在的三個時間層面，龐雜紛擾，眼花繚亂。
百年孤獨的.那種魔幻主義色彩從人物的名字中你就能體會的到。整個家族七代人，不斷的重復著那幾個名字，就如同家族宿命一樣：“第一個人會被捆在樹上，最后一個會被螞蟻吃掉。”在不斷的重復中步入滅亡。
一直深刻贊同王菲的《我也不想這樣》中的反正最后每個人都孤獨，在每段感情中，不管是暗戀還是相愛，到最后會發現不管是需求還是被需求，心靈永遠都要有自己的空間。所以仍然你是你，我是我，難免孤獨。你我都是一條直線，有人與我永遠很近但永遠不能相交，而相交的兩條線必然愈行愈遠。
其實就如同書名一般，全書所帶給我們的就是一種滿目蒼涼的孤獨感，孤獨首先集中在人物身上。就好比麗貝卡獨自一人老死于家中，被站爭迷失本性變得麻木的上校結局。還有阿瑪蘭坦的結局，她一直費盡心機想得到皮埃特諾的喜愛，到手了卻又死活不要，讓其落了個自殺的下場。后來又有了赫利索多上校，兩人情到深處又斷然拒絕其求婚，終使自己在孤獨和悲傷中度過。她大概是因為失手殺死了梅蕾黛絲而產生的愧疚感，讓她自己無法釋懷，也不允許自己得到幸福吧！書中的人物多是這樣壓抑，在徘徊中走向了孤獨。
老實說讀完這本書的感覺挺壓抑的。我們每天都生活在一個日新月異的世界里，科技發達，文明進步，我們馬不停蹄的向前奔跑。正如從第一批吉普賽人帶著各種新奇物品踏入馬孔多這座小鎮一樣，再到后來的什么火車，香蕉公司。進步看似給馬孔多的居民帶來了便利和新鮮感，然而新鮮感過后帶來的又是一片孤獨。有人說孤單是一群人的狂歡，狂歡是一個人的孤單。正是因為孤單才使得一些不甘寂寞的人走到一起，真正孤單的人也有著自己的狂歡吧！
然而真正的孤獨，不是寂寞、無助等淺顯的意義，而是停留在人內心的冷淡。生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。真正意義上的孤獨猶如影子一樣存在，無論是我們出生、成長、相愛還是成功失敗，總會時不時的提醒我們它的存在。孤獨的存在提醒我們要珍惜眼前，督促我們體驗人生，讓我們在成功的時候可以清醒，在失敗的時候淡然一笑。
抬頭仰望星空吧，去審視自己。有時候我多么希望所有人的孤獨都能消失，我們要的不是一個熱鬧的表象，而是一個真實的自我。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇十一
《百年孤獨》就是一部布迪亞家族的衰落史，里面的人物關系錯綜復雜，各種混亂，到后面直接都記不得誰是第幾代了，只知道是誰誰誰的孩子，能記得的就是下面的這些人物關系了。
庇拉爾·特爾內拉與奧雷里亞諾兩兄弟都發生了關系，還給奧雷里亞諾哥哥何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞生了一個兒子阿爾卡蒂奧。麗貝卡和阿瑪蘭妲同時愛上了來組裝自動鋼琴的皮埃特羅·克雷斯皮，而奧雷里亞諾愛上了一個年僅九歲，論年齡足可當他的女兒蕾梅黛絲。麗貝卡和皮埃特羅·克雷斯皮折騰了許久仍沒走進婚姻的殿堂，兜兜轉轉何塞·阿爾卡蒂奧歸來和麗貝卡3天內就結了婚。
當初說非蕾梅黛絲不可的奧雷里亞諾·布恩迪亞上校與十七個女人生下十七個兒子，卻在一夜之間都被逐個除掉。阿瑪蘭妲為拆散麗貝卡和皮埃特羅·克雷斯皮陰差陽錯害死蕾梅黛絲，后來卻拒絕了皮埃特羅·克雷斯皮的求婚導致他自殺，阿爾卡蒂奧任意妄為后被槍決，何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞在栗樹下昏沉度日。阿瑪蘭妲將庇拉爾·特爾內拉與奧雷里亞諾的兒子奧雷里亞諾·何塞的撫養成人，他出走后懷著秘密的目的回來，一心要和姑姑阿瑪蘭妲結婚。
整個家族除了烏爾蘇拉算壽終正寢，其他所有人都不能算是正常的生長死亡吧!
布迪亞家族的衰落史：家族的第一個人(何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞)被捆在樹上，最后一個人(奧雷里亞諾和阿瑪蘭妲·烏爾蘇拉生出的孩子有條豬尾巴)被螞蟻吃掉。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇十二
我是懷著崇敬的心情讀完這篇文章的：幾年前，張石牙的母親因為一場罕見的暴雨，不幸在小黑河淹死。父親張木頭執意認為妻子的死是因為鄉親們的見死不救。于是，他斷絕了與人們的來往，守著自己唯一的“三獨”：獨屋、獨船、獨生兒子——石牙。石牙因為父親的緣故，被同學們冷落與侮辱，他開始怨自己的父親了。后來，又是一場罕見的暴雨，石牙的死對頭——王猛為了給生病的媽媽捕魚被急流卷走了。石牙用父親的獨船救了王猛，自己卻像母親一樣溺水死了，張木頭知道后悲痛不已，而他也備受人們的尊敬。
這篇文章中，三個人物給我留下了深刻的印象：舍己救人、勇敢善良的石頭；頑固愛子的張木頭；不可一世又心地善良的王猛。
而文章的故事情節也牽動著大家的內心。在石頭的母親溺水而死，張木頭決心斷絕與人們的來往時，我們可以體會到張木頭對妻子的愛；在張木頭打傷兒子后又心急為他包扎傷口時，我們可以感受到張木頭的愛子情深；在王猛為給母親捕魚溺水，而石牙奮不顧身救他時，我們也可以感受到石牙舍己救人的精神。由此，我不得不佩服常新港的寫作水平。
張木頭的固執造成了這樣的悲劇，也因此注定要孤獨一生，望大家不要重蹈覆轍啊！
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇十三
讀完一本書，如果讀進去了，一定會有千種思緒，萬般情感，可以將他們編織成文字，讓自己盡情抒發，這就是讀后感。下面的這篇《百年孤獨》讀后感范文，歡迎大家閱讀!
西班牙語為世界奉獻了兩部偉大不朽的巨著——塞萬提斯的《堂吉柯德》和這部《百年孤獨》，穿越三百五十年的光陰，隔著那曾被哥倫布征服過的茫茫大西洋遙遙對峙。作者虛構了一個叫做馬孔多的小鎮，描繪了在這個奇特的地方生活的布恩蒂亞家族百年的盛衰史。他把讀者引入到這個不可思議的奇跡和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。正如最初楊修向我推薦這本書所言，書中的每一個人物都是深刻得讓你覺得害怕的，而書是本很具親和力的書。
全書的脈絡非常的清晰。一口氣讀下去，讀到奧雷連諾上校冷靜對準備起義的自由黨人說“你們不是戰士，只是屠夫”，讀到憂郁的意大利樂手克列斯比在瘋狂的彈了一夜的大提琴后割腕自殺，讀到阿瑪蘭塔變態無恥的茍且活著，只是為了給自己的姐姐也是自己的情敵編織殮衣，讀到第十七個小奧雷連諾躲過數十年的追殺，卻被家人拒之門外，最終逃不掉額頭被釘死的宿命，讀到那裝滿了兩百節車廂的死尸被倒入大海……會悚然驚覺，經過了開頭幾節的艱深滯澀，寫到這里已經是酣暢淋漓，仿佛馬爾克斯十八年的悄沒聲息的創作磨練將所有的情節渾然一體，所有的情感在這一瞬厚積薄發不可抑制。我感覺自己似乎身處一個黑暗的隧道，面前是一個似乎無所不知的老太婆，說著自己的往事，那么多驚心動魄的故事在平靜的語調中娓娓道來。你被每一個情節震撼，但是你能隱隱約約的清楚其實所有的事情都已注定，似乎每個人都被一個線牽引著無法偏離軌道。她偶爾會透露一些宿命的跡象，比如皮拉?苔列娜用來算命的紙牌，奧雷連諾上校對死亡的預感，羊皮紙上的梵語密文;但是，這些宿命的暗示卻被那些自認為清醒的人們當作瘋子的澹語和夢囈，而那些真正清醒的人從中得到的卻是更加無邊無際的絕望和痛苦――發現自己的孤獨和苦難是不可避免，無論你是否努力去抗爭都擺脫不了的絕望和痛苦。讀著讀著，你會被這種悲觀的念頭擊潰，會傻傻的想人生就是這樣，一切的命運都沒法改變，難道這樣就不要活了嗎?人生的意義何在?如何才能擺脫這宿命的孤獨?當我終于讀完這本書，合上之后唯一的念頭就是走出門外呼吸一下新鮮的空氣;我需要面對陽光來證明自己其實剛才只是做了一場惡夢。雖然走出去之后，我看著屋外的天空，怎么也想不起到底是上午還是下午，但仍然覺得很幸運，真的是一種解脫，從惡夢里驚醒的感覺，一種逃離死境的慶幸，一種劫后余生的喜悅。
《百年孤獨》里給人印象最深的是布恩蒂亞家族的孤獨者們。
烏蘇娜是第一種孤獨者——天使。她勤勞善良，是母親的化身。她的孤獨是因不能與人分享智慧的快樂而獨自寂寞。如果是《百年孤獨》這作品還有一絲亮色，讓我對世界不曾完全絕望的話，就是發現了這個老媽媽身上閃光的品質。她沒有什么文化，也沒有什么深刻的思想，但是卻有著質樸的本色，無論什么境遇。她一直活到自己的第六代出生，并且在暮年完全變瞎之后仍掩飾這一點，繼續自己的操勞和回憶。她可以用皮鞭抽打暴戾的孫子，打得他滿街亂竄;也能夠去牢獄中探望造反的兒子，雖然對他的革命毫不理解，卻毅然偷偷捎給他一把槍。她招待兒子的死敵，一位政府的將軍在她家里吃飯，因為她覺得這將軍人品好，為窮人做了許多好事;她痛罵奧雷連諾上校忘記了自己的承諾，驕傲的宣稱只要他敢殺害自己的朋友，就把他拖出來親手打死。我非常喜歡這個總習慣于一個人獨處、一個人回憶的老人，因為她真正充實獨立。她是偉大的母親，更是偉大的孤獨者。
烏蘇娜的大兒子霍.卡迪奧是第二種孤獨者——野獸。他的孤獨是由于與愚昧并存的感情的匱乏所造成的日常生活中的心與心的離異和隔膜。他的身上野性表現得極為明顯，感情也最為熾熱。當他的弟弟奧雷連諾上校問他――當時他們都只有十來歲――愛情的奧妙到底是什么，他毫不遲疑的回答：象地震!他得不到理解，在和父親的對抗中選擇了隨同吉普賽人的逃亡。然而，數年之后，他結束了流亡歲月，重新回到了家中，重新蟄伏在他憎恨的孤獨之中。當孤獨變成一種與生俱來的氣質時，當孤獨已經滲入他的血液時，他竟然無法離開這種孤獨了!
奧雷連諾上校血液中流淌著堅強不屈的因子，也許由于孤獨把他同紛繁的世俗生活拉開了距離，他獲得了一種看待世界和人生的新的、完全獨立的眼光。他的岳父是保守黨人，想拉攏完全不懂政治的他加入政府，但是奧雷連諾堅定的說：如果一定要選擇，他寧愿選擇自由黨，因為他發現保守黨人是騙子，操縱選舉;他的朋友是自由黨，為了發動暴力革命決定采取暗殺行動，準備殺掉他身為鎮長的岳父，奧雷連諾便天天拿著火槍守在岳父的.門口保護，因為他堅信“這是屠殺，不是革命”。在他看似簡單的行為中蘊藏著巨大的力量和堅定的信仰。
奧雷連諾上校血液也流淌著桀驁不遜的因子。當政府軍開始殘殺無辜時，他主動糾集了21個年輕人發起了動亂。許多所謂的評論家評論說奧雷連諾是魯莽的發動了戰爭，但在我看來這樣的爆發絕對是必然。因為孤獨的宿命只有三種，第一種是烏蘇娜那種在孤獨中自得其樂，對她而言孤獨是一種具有形而上意味的人生境遇和體驗;第二種是象阿瑪蘭塔那樣生活在孤獨的陰影里不能自拔，在郁悶中可恥的墮落和變態;最后一種就是象奧雷連諾上校這樣充分的燃燒，為了不變質而毅然燃燒。其實他何嘗不明白自己的宿命，何嘗不懂得人生的沒有意義，在他和朋友馬克斯上校交談時就悲嘆過自己在革命里沒有信仰，但是他就是不能容忍一個沒有意義的人生，寧愿去尋找一個假想來讓欺騙自己。這個假想，對尼采來說，是美學和藝術，是希臘悲劇里的酒神，對奧雷連諾上校來說，是戰斗，是推翻政府，是讓工人過上更好的日子。
他的結局如同上天注定一樣走向毀滅。奧雷連諾上校最終遠離塵囂，又躲入了小屋，度過了后來無用的數年歲月。仿佛是經歷了一次否定之否定，他被一只看不見的黑手又從偏離的軌道上強行拉了回來。然而，這個時候他的重新孤獨，和早年的孤獨卻有了極大的改變。早年的那份孤獨，有一種特別的力量，當一切喧囂靜息下來后，它仍然在工作著，穿透可見或不可見的間隔，直達人心的最深處;如今的這份孤獨，是絕望者最后的尊嚴，在最深重的苦難中沒有呻吟沒有哭泣，是復仇者最高的輕蔑，在最可怕的屈辱中沒有詛咒沒有嘆息。
但是我自己的閱讀時的樸素感受告訴我自己，有許多孤獨者，并不是不懂得愛情。那個意大利樂手，為失去而孤獨，而自殺，他難道是不懂得愛情嗎?在這個家族情欲淹沒一切的漩渦里，他是一個異數。他的死那么美，“手腕上的靜脈已給刀子割斷，兩只手都放在盛滿安息樹膠的洗手盤”，連馬爾克斯都被他的自殺而感動，寫下這么美麗的自殺場景。其實奧雷連諾上校也不能說不懂得愛情，他對雷麥黛絲的愛，那么深沉，“使他經常感到痛苦。這是肉體上的感覺，幾乎妨礙他走路，仿佛一塊石子掉進了他的鞋里”。
在閱讀之后，我所能夠得到的印象仍然是片斷，依然不太清晰究竟是什么力量使得愛情如此偉大，最終戰勝了一個在家族中延續了百年的莫名的孤獨感。“一種休戚與共的感情”，這是作者留給我們的些微的一些線索。從這個意義上說，孤獨感原來產生于忘卻，如果我們忘卻了自己與他人共同的命運之后，我們就會感到孤獨。
從這個意義上說，孤獨感原來產生于忘卻，如果我們忘卻了自己與他人共同的命運之后，我們就會感到孤獨。從這個意義上，也僅僅是從這個意義上來說，20世紀彌漫著的孤獨感是可以戰勝的，這需要我們每一個人對記憶的忠誠來實現，記住我們大家生死與共的命運，記住這個世紀來無數加在我們和祖輩身上的災難，唯有記憶才能讓我們大家團結起來，因為只有這樣，永不孤獨的傳說才成為一種可能。
馬爾克斯是樂觀的，在刻骨銘心地寫就了布恩蒂亞這個百年孤獨的家族后，他仍舊滿懷信心地認定團結的可能性，愛情的可能性，他讓馬孔多這個孤獨的小鎮最終從地球上消失：“羊皮紙手稿所記載的一切將永遠不會重現，遭受百年孤獨的家族，往定不會在大地上第二次出現了。”
后來馬爾克斯憑借這部作品獲得了1982年度的諾貝爾文學獎，成為“拉美文學風暴”中的代表人物。魔幻現實主義也借此書開山立派。
《百年孤獨》一部不可不讀的好書，我們打開它吧，讓它對我們訴說神奇的世界和人生的喜怒哀樂。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇十四
《百年孤獨》這本書是我看得最困難也是最久的一本書，每一代人都用同樣的.名字命名，這常常讓我頭痛不已，但我不得不承認，這是我所看過的最吸引人的一本書，這本書是一本人類心靈孤獨的苦難史。
小說離奇的情節令人嘆為觀止。在小鎮馬貢多，布恩地亞家族上演著百年的興衰史。這個家族由衰轉盛，又由盛轉衰，一百年的歷程，轉來轉去，又回到原來的樣貌，一切都逃不出一個詛咒。霍？阿？布恩地亞與表妹烏蘇拉近—親結婚，阿蘇拉擔心會像姨媽和姨父近—親結婚那樣生出長豬尾巴的孩子而拒絕與霍？阿？布恩地亞同房。布恩地亞于鄰居發生口角的時候，布恩地亞正因鄰居嘲笑他被烏蘇拉拒絕同房而殺了鄰居。結果死者的鬼魂攪得布恩地亞一家日夜不寧，布恩地亞家族被—迫遷移到小鎮馬貢多。起初布恩地亞家族人丁興旺，但是隨著內戰的爆發和外敵的入侵，布恩地亞氏的命運急轉直下，一代不如一代，甚至奧雷良諾？布恩地亞上校領導的32次土著居民起義都以失敗而告終。到了第六代奧雷良諾？布恩地亞的時候，正因與姑媽烏蘇拉通婚，結果生下一個帶尾巴的女嬰，正好應驗了一百年前吉普賽人用梵語在羊皮紙上寫下的密碼，而這個密碼的破譯者就是第六代奧雷良諾？布恩地亞上校自己。這個無疑充滿了諷刺的意味。而這個帶尾的女嬰，被螞蟻咬爛以后拖入了蟻穴。隨后，小鎮馬貢多消失在一陣颶風中。
馬爾克斯在《百年孤獨》的結尾寫道：“就在奧雷良諾？布恩地亞譯完羊皮紙手稿的最后瞬間，馬貢多這個鏡子似的（或者蜃景似的）城鎮，將被颶風從地面一掃而光。將從人們的記憶中徹底抹掉，羊皮紙手稿所記載的一切將永遠不會重現，遭受百年孤獨的家族，注定不會在大地上第二次出現了。”作者對于落后和愚昧的態度是徹底否定的，于是安排了一場颶風隊舊事物來了一次徹底的清理。
《百年孤獨》的敘事結構不一樣一般馬爾克斯采用了連環、環環相套、循環往復的敘事結構來展現小鎮馬孔多的歷史。仿佛一個循環向上的氣流。這種環環相套的結構恰如其分地表現了小說的一個主題：人的孤獨、封閉以及由孤獨封閉而造成的落后、消亡。作者對“孤獨”這一具有民族特性的問題作了深刻的揭示。
馬爾克斯在談及作品中人物孤獨性時，他說過：“孤獨的反義詞是團結。”這是以這個家族的命運來反映整個拉丁美洲的命運，他期望于整個民族的團結。“布恩地亞家族都不懂感情，不通人道，就是他們孤獨和受挫的秘密”他們的孤獨并不是擁有真理的靈魂而具有的高潔峭拔，因不能與人分享智慧的快樂而孤獨寂寞，而是由于與愚昧并存的感情的匱乏所造成的日常生活中的心與心的離異與隔膜，這樣的孤獨竟能夠將一個昔日以前繁華的小鎮最終消失。在此，馬爾克斯是告訴人們，孤獨的實質是一種毫無好處的生存哲學，它意味著一冷漠、消極的態度去對待生活，事實上，你以怎樣的態度去對待生活，生活同樣會以怎樣的態度來回報你，一個陷入孤獨的民族是沒有前途的，只能與貧窮、愚昧和落后為伍。
這是一部描述家族的小說和中國的《紅樓夢》有些相似。但這是形似而神不似。《紅樓夢》的矛盾來自于家族內部是封建的等級制度毀了大觀園；而《百年孤獨》的矛盾來自外部科技、政治、戰爭、商業一次又一次地沖擊著馬貢多小鎮。開篇的吉普塞人帶來了科技令霍？阿？布恩蒂亞發現了“地球是圓的像橙子。”然后隨著政治的介入。本來馬貢多是個幸福的村莊“至今還沒死過人”是他們驕傲的宣言。然后隨著政治的介入鎮長的出現兩黨派的斗爭都讓這個和平的小鎮漸漸變質：士兵為非作歹學生向往戰場。而壟斷資本主義的進入又讓小鎮得到了虛偽的繁華并且迅速地在這泡沫經濟中衰敗。
所謂魔幻現實主義，以荒誕的形式反映現實，不管馬貢多發生的一切有多離奇古怪和撲朔迷離，都是取材于馬爾克斯對拉美現實的觀察和感悟。
夢想與光榮的向往，對獨立與自由的憧憬，在馬爾克斯的《百年孤獨》中，現實中的追求和期望超越于形式的虛幻，找到了最終完美無缺的結合點。
名著百年孤獨的讀后感（通用15篇）篇十五
當認真看完一本名著后，你有什么體會呢？需要好好地就所收獲的東西寫一篇讀后感了。可能你現在毫無頭緒吧，下面是小編收集整理的《百年孤獨》讀后感，希望對大家有所幫助。
這是一部拉丁美洲的血淚史，也是馬爾克斯魔幻現實主義的代表。它描繪了布恩迪亞家族的發展，也講述了加勒比海岸馬貢多小鎮的興衰，但從字里行間中又可以感受到拉丁美洲發展的風雨。
書中的發生的事令人感到荒誕不經。被老何塞.阿爾卡蒂奧.布恩迪亞x死的普魯鄧希奧.阿基拉爾靈魂回到人間被烏爾蘇拉看見，以及一場下了四年的雨，甚至在書中失眠癥都成了傳染病。這些事都與布恩迪亞家族——一個男子不是叫何塞.阿爾卡蒂奧就是奧雷里亞諾的家族，有著一定關系。而且這些奇怪的事在第一代到最后一代（第七代）反復發生著，仿佛一個循環的怪圈，在這種循環中可以體會到布恩迪亞家族的孤獨。
我在讀這本書的時候就在想，作者難道只是寫一個家族，一個小鎮嗎？肯定不是，作者真正描寫的是拉丁美洲這片古老的土地。近代史中，這片土地充滿屈辱和血腥。而在書中，作者用魔幻的文字來描繪了文明的誕生，軍隊的`獨裁，資本主義和壟斷資本主義的入侵等等，這些發生在拉丁美洲的大事都在馬貢多這個小鎮中發生，它的興衰在作者筆下仿佛就是整個拉丁美洲的興衰。
不得不說這本書和《紅樓夢》很類似，都是以小見大，以一個家族的興衰來展現一個時代。而且人物都有著孤獨的氣質，寶玉享盡榮華的孤獨，黛玉清高寡合的孤獨，寶釵圓滑世故的孤獨，王熙鳳兩面三刀的孤獨。不同的人，不同的國情，所寫的作品卻都有著孤獨的靈魂。也許每個人都有著孤獨的靈魂。
馬尓克斯筆下的孤獨不僅僅是一個人，一個家族的孤獨，他所寫的是哥倫比亞的孤獨，是拉丁美洲的孤獨。有人會覺得書中人物的孤獨太過于可怕了，可是，仔細想想，這應該是作者把人性中的孤獨放大化了，這所展現的應該是一個民族的孤獨，抑或是拉丁美洲在那個特定時期的孤獨，這種孤獨無疑是可怕的。在書中，馬貢多小鎮是在風暴中毀滅，馬貢多如果象征著拉丁美洲，那么，這個“風暴”應該就是孤獨了。馬貢多人民在這種孤獨中放棄了探索的精神，就像老布恩迪亞一樣整日制作小金魚，做完20個后就熔掉重做。其他人也像他一樣做著不同的事，都陷入的孤獨的怪圈中，怪圈不停地旋轉，人也不斷地循環，最后卷起一場風暴，毀滅了自己。如果一個民族都陷入了這種怪圈，應該也會被毀滅吧。
人的靈魂中是有孤獨這種東西的，因為每個人都是不同的。孤獨它有時能使我們更能夠認清自己，讓自己冷靜下來思考，可以更好的面對困難。但，當我們陷進去無法自拔時，那么整個人或許就像馬貢多小鎮那樣被孤獨所毀滅吧。
在現代社會，我們可以給自己的靈魂來一場孤獨之旅，但，在這場旅行中別不知道回頭。