總結是對過去的回顧，也是對未來的展望，通過總結我們可以更好地規劃我們的人生路徑。下面小編為大家整理了一些優秀的心得體會范文，希望能給大家的寫作提供一些啟發和參考。
書法課心得體會范文（16篇）篇一
書法是一門藝術，是一種學問，一種文化，書法藝術，書法技藝，博大精深，是中華民族的傳統文化的瑰寶。
我們中國書法有三千多年的歷史，是古人聰明智慧的結晶，是祖先留給我們的一筆巨大的寶貴財富。是我國獨有的一門藝術。
書法也可以理解為漢字的書寫方法和規則，方法和規則是進行書寫活動時遵循的法則，按照書寫方法，規則寫出來的字跡。書寫作品是按照一定的方法和規則創造出來的。
退休后，我愛好寫大字和書畫，而毛筆字不同于書法，過去所寫毛筆字是自由體，筆畫不規范，隨意寫寫畫畫，不按規則去寫，不成體系。近兩年，我參加了五家渠市文化館舉辦的書法培訓班。這個班是公益性的，不收學費，配有專職從事書法老師任教。教材是統一用漢隸“曹全碑”書法教材，任課老師從書法的橫、豎、撇、捺、點、鉤、折彎一筆一畫從用筆教起，老師不僅在書板上親自寫，而且還手把手的親自教，使學書法的初學者，掌握了書法基本筆畫，然后一個字一個字地教，從握筆、用筆、運筆，老師手把手地教學員，運筆時從起鋒、側峰、回鋒的基本知識，老師教得認真，學員學得扎實，很快提高了學員的書法學習熱情。
通過兩年來書法理論和實踐系統地學習，在專職書法老師的指導下，受益匪淺，收獲很大，進步很快。最近，三月份我用所學習的隸書書法的規則和方法，按照書法的規則，規矩創作出了8幅書法作品。參加了石河子大學紀委舉辦的反腐倡廉書法展覽，四月份，我創作出了6幅書法作品，其中3幅作品是內弟創建的食品廠，我創作了“輝煌創業史，豪情南通人”書法作品得到親友們的高度評價和贊賞。又寫了三幅書法作品參加了石河子大學老年書法展覽，這對我所學的.隸書書法技藝水平得到很快的提高。
學習書法要有勤奮精神，要耐得住寂寞，棄去浮躁，腳踏實地進行研究，我每天要保持3個小時的臨貼練字，白天忙了，晚上補課，要有自覺的學習堅持精神，不要急于參加書法展覽，只有書法基本功的千錘百練，功到自然成，書法作品一定會寫出漂亮的書法文字，取得優異成果，會得到意外的收獲。隸書作為初學者來說，容易上手的，從隸書入手學書法是一個既專又寬的路子。
書法課心得體會范文（16篇）篇二
書法作為一門古老而純粹的藝術形式，繼承了中國悠久的文化傳統，對于培養人的品格修養和審美情操具有獨特的意義。《書法》這本書，以深入淺出的方式介紹了書法的歷史淵源、基本功及其技法應用，讓我對書法有了更深入的了解。通過學習這本書，我從中體會到了書法的美學魅力、培養人的耐心和毅力的重要性，以及書法對人的心靈修養的影響。
第二段：書法美學魅力。
在《書法》一書中，作者詳細地介紹了書法的美學原則和藝術特點。通過點畫的運用、結構的布局、墨水的運行，每個字都干凈利落、活潑而富有情感。在欣賞字體的同時，美學的原則也在其中扮演重要的角色。書法的美之所以迷人，是因為它既承載了人們的思維和情感，又帶有一定的神性。這種美的迷人之處，使得書法作為文化載體和審美形式，能夠傳達出一種獨特的文化意蘊和藝術價值。
第三段：培養耐心和毅力。
在學習書法的過程中，我深切意識到耐心和毅力是非常重要的品質。每一筆每一畫都需要耐心地描繪和練習，只有付出足夠的精力和時間，才能獲得更好的效果。有時候，我在書寫某個字時會遇到困難，需要反復操練才能掌握。通過不斷地重復，我意識到只有堅持不懈，才能在書法的道路上不斷進步。這種耐心和毅力的精神也同樣適用于生活中的其他方面，比如學習、工作等。通過學習書法，我深刻體會到了堅持不懈和追求卓越的重要性。
第四段：書法對心靈修養的影響。
書法是一種修身養性的藝術，通過它的習練能夠塑造一個人的性情和個性。在練習書法的過程中，需要集中注意力，沉浸其中，這種專注的狀態可以幫助人們放松心靈，減少內心的煩躁和壓力。書法讓人們親近自然，沉靜心神，促使人內心變得平和寧靜。同時，書法又將人的情感與筆法融合在一起，通過字體的線條和結構表達出人的個性特點。通過練習書法，我逐漸發現自己的內心得到了釋放，焦慮和急躁的情緒也得到了緩解。書法對于我的心靈修養起到了積極的影響。
第五段：結尾。
通過《書法》這本書的學習，我對書法有了更深入的了解，并且對書法所蘊含的美學魅力、其對耐心和毅力的培養、以及對心靈修養的影響有了更為直觀的感受。通過筆畫的練習，我也逐漸掌握了一些基本的書法技法，在自己的書寫中能夠更加注重筆畫的墨韻和結構的布局。書法不僅是一門藝術，更是一種精神追求。通過不斷的練習和研究，我相信我會在書法的世界里找到更為純粹的美感和內心的寧靜。
書法課心得體會范文（16篇）篇三
從小，我就對書法情有獨鐘。媽媽從事裝裱行業，有不少書畫，我也受到藝術的熏陶媽媽問我想學點什么，我絕不猶豫地說：“我想學寫字”。小時侯，我看媽媽裝裱書畫，便用我那稚嫩的小手，在紙上涂鴉，鄭重其事地交給媽媽請她裝裱。誰只媽媽看了笑道：“你要是寫的好，我就裱起來。”“好。”我說。
于是我與寫字結下了不解之緣。記得我讀二年級的時侯，媽媽帶我到學校書法班報名，老師讓我試著寫一下，我像拿蠟筆似地拿起羊毫，衣服沒一會兒就弄臟了，還弄的滿手都是墨。我第二天進書法班的時侯，老師正式教我寫羊毫字，可我寫的字歪七扭八，活像戰場上的殘兵敗將，個個焉頭耷腦，又像是一條條毛毛蟲在紙上爬。再看看我身旁的大姐姐，她寫的字，就像是再紙上歡快舞蹈的小精靈，奇麗端莊。我像泄了氣的皮球，緩緩放下羊毫，不想再寫了，可每當看到那些大哥哥大姐姐們能寫得一手好字時，我就羨慕不已。于是我下定決心一定要把字寫好。有時我手寫酸時，那種羨慕成了我寫字的動力。就算再冷，也會看到我凍得通紅的'小手依然拿著羊毫在紙上劃過。寫完之后我的手老是凍得麻痹，但看到那端正的字時，我就無比自豪和驕傲。讓我記憶猶新的，是練橫的時侯。輕盈的羊毫到我手里卻變成了千斤重的磐石，怎麼也寫不出漢字那獨占的韻味。但我覺不會向難題低頭。依然一筆一畫地寫著，起筆、整理筆、行筆、寫字時老師教給我的口決我現在還記得。當我看到一個個清秀端莊的字躍然紙上時，我欣喜若狂。徐徐地，歪七扭八的字變成了端端正正的字，徐徐的，端端正正正的字變成了奇麗端莊的字，徐徐地，奇麗端莊的字變成了歡快舞蹈的精靈在紙上嬉戲。
真是功夫不負有心人。學寫字如一爐火練就了我的勇氣和毅力。還讓我明白了一個道理，只要有夢想，有目標，并朝這個目標去奮斗，成功，就在前方。
書法課心得體會范文（16篇）篇四
書法是中國傳統文化的瑰寶，也是一門獨特藝術，它既有嚴格的規范，又有無窮的創意空間。我從小就對書法十分著迷，近年來更是加深了自己的研究和理解。通過不斷的練習與領悟，我對書法的體會也逐漸豐富起來。
首先，書法教給我需要細心和耐心。書法是一項需要極高專注力的藝術，需要我們仔細地觀察每個筆畫的形態和結構，對于每一個字的構造和比例都要有嚴格要求。在書法練習過程中，我不斷地修正每個筆畫的位置和筆體的大小，通過反復的練習使自己的筆法達到更高的精確度。這個過程需要耐心和細致，一絲一毫的不放過，這種過程深深地影響了我對事物的觀察力和細致入微的工作態度。
其次，書法教會了我對美的追求和欣賞。書法是一門以形神兼備作品為追求目標的藝術，它要求作品的運筆流暢、字形美觀、且具有獨特的個性。對于一幅好的字帖，我會仔細地品味每一個筆畫的韻律和每一個字形的美感，從而更加熟悉和理解書法藝術的內涵與精神。同時，我也意識到美不同于完美，一些特色和瑕疵也能給作品增添更多的藝術魅力。我開始更加積極地欣賞和發現周圍的美，讓生活變得更加豐富多彩。
第三，書法教會了我對自己的獨特性和創造力的培養。書法是一門獨特的藝術，每個人的作品都有其獨特性和個性。雖然有一定的規范和規則需要遵循，但在書法的創作過程中，我也體會到了自己的獨特風格和創造力的發揮。每一個文字形態的變化，每一次偏旁的組合，都可以留下自己的印記。通過這種發揮和創作，我更加清楚地認識到我自己的特點和潛力，并開始努力發掘和提升自己的才能。
第四，書法讓我體驗到了傳統文化的底蘊和力量。書法作為中國傳統文化的重要組成部分，承載著豐厚的歷史文化沉淀和智慧。通過學習書法，我深入了解了古代經典典籍中的許多名篇名句，感受到了每個字背后的人文底蘊和藝術魅力。書法作為一門藝術，不僅能美化生活，也能讓我們更加深入地理解和傳承中國傳統文化，體會到中華民族的傳統美德和智慧。
最后，書法教會了我堅持不懈的精神。書法的修煉需要長期的堅持和勤奮的練習，沒有一蹴而就的捷徑。每一筆每一劃都需要精心雕琢，任何片刻的懈怠都會留下瑕疵。通過書法的學習，我開始學會并且喜歡面對困難和挑戰，在克服困難時體會到成功的喜悅，也更加珍惜成功背后的辛勤付出。
在書法的世界中，我得到了許多美和啟迪。書法修身養性，開闊了我的心胸和眼界。它讓我學會了細致和耐心、欣賞和創造、感受和堅持。通過書法，我理解到美是一種追求，更是一種態度和生活方式。我將繼續努力在書法的道路上前行，不斷提升自己的素養和造詣，以書法的藝術魅力去影響和感染更多的人，共同傳承和弘揚中華傳統文化。
書法課心得體會范文（16篇）篇五
此次培訓對于我們來說是一次很好的學習機會。作為一名英語老師，我從未想過還有機會去接觸硬筆書法。
以前的我都不知道寫字還有那么多講究，還要講究平衡以及筆法。通過培訓，我漸漸發現了，自己的字體存在不少問題。以前我總認為，寫字要寫方方正正、寫工整，現在才發現寫字還有很多講究，很多需要注意的地方。
我們的書法老師從基本筆畫入手，為我們講述了硬筆書法的基礎知識并演示了書法的起筆、行筆和收筆。同時教給了我們正確的習字姿勢，包括坐姿和執筆姿勢。老師為我們講解了橫、豎的寫法。每一個筆劃都需要有起筆、行筆和收筆三個過程。寫豎畫有垂露和懸針。看似簡單的筆劃，寫起來并不是那么容易，需要加以更多的練習。我們邊聽邊加以模仿練習，老師為我們的字給出指導，幫助我們很好地明白應該如何標準地寫字。
此次培訓對于我的影響很深。書法作為一門藝術，不是一朝一夕就能練成的，需要長期堅持不懈地練習。由于自己長久以來形成的個人書寫習慣，我感覺學習過程中會遇到不少困難。但是我會多加練習，我要學著去體會練字的技巧，扎實地練習。我相信有志者事竟成(wherethereisawill,thereisaway.)。
俗話說：“字如其人”，就是說我們每個人寫的文字體現了他的修養、性格、學識甚至健康。也有人說，文字是人的第二外貌，就是說，你的一手好字能夠很大程度上彌補外貌上的不足，相反亦然。對于學生來說，一手好字能受益一生。對于教師來說，由于職業的原因，一手粉筆字，就在學生面前樹立了一個形象，一手鋼筆字則在學生家長面前樹立了形象。我記得一位老總在電視招聘會上說過這樣一句話，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一個計劃總結都必須是手寫的，你說你的字好壞重不重要。
記得小時候，剛上學學寫字時，還能一筆一劃，寫的方方正正，工工整整，不時得到老師表揚。長大后，態度有了變化，寫字不如兒時那么認真，字跡潦草，有時寫的字竟勉強認得是什么字，自己也知道自己寫的字拿不出手，每次總想等有時間了好好練練字，可總沒有把練字提上日程。還好，借著學校在青年教師中開展“學習硬筆書法，提高書寫能力”的活動這個契機，我開始好好的練字。通過這一段時間的練字，我有不少的體會現總結如下：
1.思想重視，培養興趣。
思想重視是學習練字的關鍵。要在整個練字的過程中，不斷加強對練字重要性的認識。只有對練字意義的認識不斷提高，才能有對練字的責任感與迫切感。學習練字的過程，也是從提高練字興趣開始的，興趣的培養與產生，一是靠自己在學習中逐漸培養;二是靠教者培養和不斷觀察書法作品，開展書法講評活動。做任何事情，都必須對這件事有興趣，這是做好一件事情的前提。學習練字也是如此，有了興趣，就愿意學，就會從寫的不好，到寫得較好，再到寫得更好。
二、充滿信心，百折不撓。
學習練字，首先要抱定能學好的信心。同時要有充分的思想準備，即準備遇到這樣或那樣的困難，并要樹立克服困難的決心。做任何一件事都不可能是一帆風順，唾手可得的，寫字也是這樣的，肯定會遇到困難有時在一段時間內會有進步不大的感覺，我們不能因此而以為自己不是寫字的料子，自暴自棄，這時千萬要沉住氣，繼續練下去，在經過一段時間的努力，就能走出困境而上軌道。著名教育家葉圣陶先生曾說：“寫字是一種技能，凡是技能，一定要經過練習才能會，才能好。練習寫字當然是用手，可是同時要用心，心到手到，持之以恒，習慣成自然，寫字的技能就掌握了。”可見，學習硬筆書法，需要長時間的堅持與鍛煉。
三、端正態度，心平氣和。
學習硬筆書法，需要你在心情平靜之時練習。因為書寫時人的精神集中，排除了雜念，一心鉆到寫字中去了，聽憑心手相應，筆紙接觸，這樣長期的書寫訓練，久而久之會使人的身心處于平靜狀態，其情緒達到了寧靜安詳的境地，心態平靜，辦事自然就沒那么浮躁了。在書寫每一個字的過程中，讓原本浮躁的心得以平靜，釋然。在字里行間中，練字者能夠感受到中華漢字的氣韻，領悟做人的道理。所謂練字可以修身養性正是這個道理。這樣既練了字，又培養了性情，可謂是一舉兩得。
寫字是人們日常生活和工作中最普通的一件事。中國有著悠久的文字歷史，作為一個中國人，我們更應該重視書法，把字寫好，寫漂亮，有利于人際交往，增進互相了解和友誼，有助于學習和工作，有助于學習毛筆書法，有助于審美情操的提高。學習硬筆書法，寫好字將是受益于終身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意義十分重大。我們應該好好練習硬筆書法。
書法課心得體會范文（16篇）篇六
魯迅曾說：“我國文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可見，書法是門藝術，不是簡簡單單地能寫好字就是學好了書法，是需要用“心”去學，花時間去學的藝術。僅僅一中午的時間，老師們基本功的扎實、精彩的課堂及對如何讓學生來充分的感受這門藝術所激起的浪花，讓我身為一名語文老師而自慚形愧。
初入獨樹小學，走道旁邊展示的一幅幅學生書法作品在悅耳的輕音樂中如一個個跳動的音符流淌入我的心扉，順著這些靈動的漢字我來到了手握鋼筆的孩子們身邊，孩子們規范的坐姿、認真觀察的眼神讓我對展板的上的作品有了大概了解。步入會議室，陳老師和準備上課的學生已然準備好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼簾，情不自禁的和同事快速翻開，“哇，這是陳老師自己寫的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“學生練得是自己老師寫出的字？”“這里的書法學習氛圍可真好。”一聲聲贊嘆不絕于耳。
因為有了漢字，“母親”于是儀態萬方、超凡脫俗，因為有了漢字；“母親”于是姿容卓絕、傾國傾城；因為有了漢字，“母親”于是美輪美奐、艷光四射。漢字無愧是我們中華民族的瑰寶，雖然每一位語文老師都明白，但是我們怎樣讓學生愛上這門藝術？讓這門藝術在我們的手中傳承下去并發揚光大，卻是一直沒有進行深入的研究。通過一中午的學習，讓我更深刻的了解到書法不是一朝一夕就能練就的，需要長時間的堅持不懈，需要花費大量的'心思和精力，這也是我們參加培訓的老師普遍達成的共識。
作為教師，特別是語文教師，平時要堅持練字，掌握這一專業技能，不僅僅是一次對專業知識的學習，更重要的是會給自身增加底氣，給學生們營造一種更好的學習氛圍。另外通過豐富多彩的教學方式讓學生主動去勤學苦練，產生興趣。俗話說：字無百日功。對學生講，并不是練一百日的字就能成為書法家，而且要持之以恒通過勤學苦練。我們可以充分利用每節語文課中十分鐘的寫字環節，嚴格的要求，由易到難地進行有計劃、有步驟的具體指導和訓練。然后，每天的家庭作業留幾行練字來提升學生的手上功夫。逐漸養成良好的書寫習慣。等學生的功夫日益加深，運筆日益嫻熟，興趣也就日漸提高。接著可以結合學校的假日活動、興趣小組，調動學生練習書法的積極性和主動性，在班級形成一種勤學苦練的好風氣。學生的字寫的漂亮，可是一直藏著，沒有表現自己的機會，這對學生學習書法興趣會大打折扣。學生也不能夠認識到自己的優點。所以，老師要在適當的機會為學生進行優秀作品的展覽或參加書法競賽活動。學生在活動中充分地表現和展示自己，心理得到滿足，嘗到自己的勞動成果，會更有信心的繼續努力，才會發憤地練好書法。
書法課心得體會范文（16篇）篇七
書法是中華傳統文化的瑰寶，作為一門藝術，它既是一種藝術形式，也是一種修身養性的方式。不久前，我讀到了王羲之的《蘭亭集序》，深受其境界的熏陶，頗有些心得體會。通過閱讀與練習，我領略了書法藝術的奧妙，對于改善書寫習慣、提高審美情趣和培養耐心也有了深切體會。
首先，書法藝術教會了我如何改善自己的書寫習慣。在王羲之的《蘭亭集序》中，他通過行、行間、字與字之間的變化，展示了非凡的書寫技巧和造型美感。在根據這篇文章進行模仿練習時，我不再僅僅追求筆畫的準確與工整，更注重每一筆之間的連接與變化。通過鍛煉書寫的速度和力度，并逐漸掌握書寫的規范和技巧，我的書寫習慣發生了明顯的變化。不再潦草而隨意的涂抹，而是更加細膩而有力的字跡，這讓我不禁對書法的精髓產生了更多的向往和追求。
其次，書法藝術提高了我的審美情趣。書法作為一種藝術形式，它所需要的是思想的準備和靈感的提供。在閱讀《蘭亭集序》時，我被王羲之的行筆之道和造型之美深深地吸引。他在字的造型上追求自然流暢的美感，他以力道的忽進忽退，變化萬千的筆畫勾勒出栩栩如生的形態。在文中，他用一種流暢的筆法，又富有抒情的詞句，通過對筆法的不斷揣摩和模仿，我漸漸明白了審美的核心是簡潔而富有內涵的藝術表達。這種審美情趣不僅影響了我的書法修習，也在生活中提高了我的審美水平。
再次，書法藝術培養了我的耐心。在練習書法時，我不僅需要對字體的規范有所理解，還需要耐心地跟著樣帖，慢慢品味每一筆的用力與筆畫的方向。通過多次的練習，我慢慢明白了書法修習需要持之以恒的毅力和耐心。每一次真正認真去書寫一幅作品，都需要付出大量的時間和心力。正是這種反復練習的過程，我慢慢培養了耐心、恒心和毅力。在書法的世界里，這些美好品質將伴隨著我終身。
最后，書法藝術讓我感受到了一種與自然融為一體的心境。王羲之在《蘭亭集序》中所表現的境界，是一種超越塵世的思考與追求，這種背景境界催使我進一步投入到書法的學習中。透過筆墨之間的沾染，我沉浸在這種寧靜而美好的情感之中。每一次放下紙筆，我都覺得身心得到了極大的放松和凈化。因此，書法藝術對我的影響不僅是技巧的培養和學問的提高，更是一種心境的修煉和境界的追求。
綜上所述，通過閱讀與練習，我看到了書法藝術的真諦和魅力。它不僅是一種藝術形式，更是一種修身養性的方式。通過改善書寫習慣、提高審美情趣和培養耐心，書法藝術使我在很多方面都得到了提升和啟迪。未來，我將繼續沿著這個道路，持之以恒地修習書法，希望通過自己的努力，能夠在這個古老而美麗的藝術領域中創造出屬于自己的獨特境界。
書法課心得體會范文（16篇）篇八
通過書法學習使我體會到既鍛煉了眼神，又開闊了智慧，是用腦、用手，用眼，同時運動的好方法，真是活到老，學到老，學無止境。臨貼要有幾篇，幾十篇地反復推敲練字，對照字帖，不僅要寫得像，更要寫得好，寫得精，要求精益求精，細了再細，不可馬虎應付，也不可隨意造字，在臨貼動筆前首先要讀貼，因此，讀貼是臨貼的前提，只有在理會的基礎上再運筆，以隸書系統的某種基本形態，以此為臨習的范本，靈活調用隸書的各種字法和各種筆調去為自己的創作服務。
“曹全碑”是漢隸的代表作之一，以漢隸的篡書簡化演變而來，字形由長變為扁方，筆畫由彎變直，出現波挑以依勢變為橫勢，筆畫在篡書的直、曲、點的基礎上增加了撇、捺、鉤、挑、點、折加上橫豎，漢字的八種筆畫基本成型，同時漢字更為簡化，筆畫更為規矩，長短更以豐富多彩，其文字字型寫現代文字大同小異，為中國現代文學，文字及書法奠定了堅實的基礎。
漢隸“曹全碑”是漢碑中挑魚盛譽，以風格飄逸多姿，結構勻整，著作于世。
古人評說“曹全碑秀美飛動不束縛，不馳驟溝神品也”，其結字習整，透闊典麗，用筆方圓兼備，而以圓筆為主，美妙多姿，是漢隸成熟期飄逸秀麗的一路書法的典型。
隸書的'勻圓的線條，變成平直，方正的筆畫，字型略微寬扁，橫畫長，而直畫短，講究“蠶頭雁尾”、“一波三折”，運筆更為簡短。
隸書也是日積月累靠許多人共同創造的。漢隸蘊含著一種特大的氣勢，充溢而涌動的雄健的力量，精美絕妙的漢隸至今仍然散發著無窮無盡的藝術魅力。
書法課心得體會范文（16篇）篇九
常聽人講論書法時說到“功力”，功力是什么呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的范帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼備;當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。
“功力”是一切創作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創作是不存在的。
創作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多。現代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關系簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰役、戰爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。
改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。
除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發力。我首先注意發力點，發力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發力狀態。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步;情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創作，其真正原因即在于此。
書法課心得體會范文（16篇）篇十
7月20日，受妻子的影響一起去聽了一場書法講座。那應該是級別很高的書法論壇，從主辦方中國書法家協會、省文聯就可看出，妻還說這幾天有香港、大陸等大學的著名教授主講，在我大半天的聽講中蘇大的著名書法博導、蘇州市書協主席華人德先生自始至終在主持與串詞。
上午是香港大學的藝術系主任莫家良教授主講《從北山堂收藏談中國書法史的若干問題》，“北山堂”是已故香港著名企業家、收藏家利榮森的私家堂名，其收藏中國文物甚為豐富，尤以中國書畫最為著名，其中大部分已惠贈中大文物館，莫教授對捐贈的百余件書法作品進行了很深刻的研究，從他今天講的三個方面對于我這樣的書法門外漢也能有所感受。書法與傳承，列舉的第一件作品是中國南宋第4位皇帝宋寧宗的《楷書為坤寧生辰書詩》，莫教授認為皇帝書法一般都較受書法界重視，加上宋寧宗的書法作品較為罕見，而這首詩是由宋寧宗書寫送給生日的太太，從多件作品的對比中可以發現其手跡是傳承于宋高宗書風，期間展示了多幅作品說明書法中的傳承;書法與人品，其中介紹的兩件作品印象頗深，兩件長卷分別是明代書法家王寵《行書借條》，以及明末清初周茂蘭為報父仇而用鮮血寫成的《血疏貼黃稿》，一件是不起眼的借條，一件是已漸淡的鮮血書法，但后來有那么多的著名書家與名人為其題跋，其意義已超越了書法本身，是書法與人品的最佳詮釋;書法與生活，莫教授列舉了許多書法家在出好作品的過程的書寫環境及心境，繼而論證了書法與生活的密切關系。因為莫教授自身的深厚造詣、又是對這些藏品的深入研究，所以可以娓娓道來、可以深入淺出把深奧的內容講透，這是像我這樣的旁聽者聽后對書法知識的一點感受。
中午沒有休息，在這樣一個誘人的場所——平望玫瑰園轉了一大圈，滿園綠化，步步成景，綠蔭之處散布著一個個會館，會議、休憩、講壇、養身、修心之好去處。
下午浙大藝術與考古研究中心主任繆哲教授主講《重訪“樓閣”》，他講的關于漢代建筑(孝堂石祠“樓閣拜謁圖”)的意義值和表現等，由于與之相隔甚遠，很那聽懂，聽及一半就悄悄退出，但還是能看到全場聽者此起彼伏地在用手機、相機拍攝幻燈展現的圖片，氣氛甚是熱烈。
講壇的聽者來自全國各地的書家，也有大學學習書法的學生，大家對之的癡迷猶如朝圣，這樣的級別、這樣的規模、這樣內涵豐富的講壇在蘇州已經舉辦了四次，這是一個文化名城的需要和重視，更是一批書法精英對蘇州書法、文化之培植的熱情與信心。由此想到了我們的教育，可以說我們的每個層面都在說如何重視教育，當然硬件的投入已經可以看到眾多的佐證，但軟件的關注遠遠不足，沒有好的方式方法，沒有多少的熱情注入，有的只是口號與命令之類的空洞。像暑期中也有各級各類的培訓，但這樣的培訓會有多少的吸引力，能不能讓大部分的教師聽著而癡迷于其中?我聽說教育的培訓投入應該相當可觀，然高質量的講壇卻很難與普通老師謀面，這也許與組織者有一定關聯，大學有許多知名的學者，民間也有眾多的高手，而我們普通的老師卻很難聽到他們的聲音，有時聽到的也只是些味淡意空的內容，于是只能是昏昏沉沉而毫無引力可言。最近出現這樣一種現象，民間組織，邀請到某某著名人士、專家教授，收費也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其實眾多的老師還是希望能有一些充電的機會，只是我們的組織者能否以方便為重，能否為老師“投其所好”?如果能像書法講壇那樣，每年能請到幾位有實力、有內涵、通地氣的人士前來為一方的老師講講、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪華的教學樓更大、更重!
書法課心得體會范文（16篇）篇十一
以下是我在臨《九成宮醴泉銘》時的一點淺顯體會，在這里貼出，旨在交流學習，書法臨帖心得體會。若各位同道發現有說的不對的請糾正補足，謝謝！
一、為什么同一本帖不同人臨出來的感覺往往大相徑庭？比如黃自元與田氏兄弟所臨的《九成宮》感覺完全不一樣，啟功臨的《玄秘塔》也不是原帖的風格，這到底是不足還是特色，現在不得而知。但我敢說之所以有這種現象，是因為不管誰臨帖都或多或少摻進了個人的理解在里面，這種理解是屬于個人的，千人千面。
三、補充說明一下（個人觀點）：臨帖時摻入個人理解不是隨便亂摻入的，也一樣須遵守法則。黃自元臨歐時不難看出有顏的筆法，田英章老師說他臨歐有趙孟頫的筆意，啟老臨柳明顯有他自己的風格。這些書家之所以摻入別的東西，不是因為他的水平比原帖水平還高，而是取決于其自身審美傾向和學書經歷。
四、對于初學書法的朋友來說，我覺得《九成宮醴泉銘》不太適合作為首選的范帖，原因是它較之顏、柳要難得多。之所以難，是由歐字的特點決定的，我覺得它最大的特點就是一個字——斂。顏、柳的筆法都很舒展和明顯，入門相對簡單。特別是顏體，大筆劃粗細條，容易學，筆法也很有代表性，和其它書體的關聯性也很大。柳體較之顏體要稍難，主要原因是柳字強調“骨”，如果功力不夠，極易產生干澀感而不生動。但此二體較之歐體要簡單好多（個人體會），歐字不但斂，而且是極力的斂。歐字的斂在筆劃和結構上都得到了充分體現。筆劃上歐字多短促而精細，且筆鋒多深藏，初學者或功力不夠者臨起來往往會相當吃力且難得其法，包括許多書家也未能神似。結構上歐字多從奇中求正、險中求穩，初學者習之如不得其法，則易怪異。
五、臨歐過程中，有幾個字是特別不好寫的，不知道大家有沒有這種體會，這幾個字我用心寫了很多遍也只是偶爾有一二個較滿意的，且發揮很不穩定，時好時壞。這幾個字是：九、成、秘、郡、避、闕、竦、高、周、沐、棟。其中以九、成、秘、避為最難。
六、在臨歐的過程中，常常有一種體會，那就是傾全身之力也寫不出那種味道來——筆劃粗了不精到，細了又不秀美，長了太庸俗，短了又病態，多一絲少一毫感覺便會大變，此或正所謂差之毫厘而失之千里——由此可見歐字之難！！
七、臨歐的過程中，我慢慢發現歐字之美主要可用這幾個字來形容——勁、精、秀、斂、奇。這幾個字是我在臨歐過程中的深切體會，是我個人總結出來的，未參照任何人的觀點（我這樣說，不是為了表現自己有多了不起，而是想說明歐字之美給了我很大的感觀沖擊，是真實的，不是華而不實的，不是虛的）。而這每一個字都相當不易做到，由此亦可知歐陽詢功力之深。下面我逐字來談談自己的感受：
勁——指力道，歐字幾乎每筆都相當有力道。我還未發現歐的哪個字的哪一筆是綿軟無力的。做到這一點要基本功相當扎實，而這還只是歐字最小的一個優點，對于歐陽詢來說——“這只是皮毛”。
精——指精細，指不多不少剛剛好，指多一分太多、少一分太少。不能說歐陽詢的所有字都做到了這一點，但可說絕大多數的字都做到了。每當臨習時看到這一點，不由得不為之驚嘆！而這一點可說是在功力上較“勁”字更進了一步。
秀——指秀美，指剛中之柔，指恰到好處之柔，指非嫵媚之秀，指自然之美。做到這一點更難，因為它非功力層面的事，而是涵養、學識、審美上的事。且這個“秀”是建立在前兩字基礎之上的“秀”，是舉重若輕的“秀”，所以相當難得。
斂——指收斂，指含蓄的斂，指放過之后的斂，指回歸的斂，指中庸的斂。今人學書多以放縱、“灑脫”為美，而歐獨以斂為美，非歐標新立異，而是境界高的自然回歸。就好比武功高手不會特意去耍那些花里胡哨的招數，而是以最快最簡潔的方式將對方擊倒，正如那幾個字說的——剪枝蔓立主腦。
奇——指奇中求正，指險中求穩。歐字很難找出一個是中規中矩的，多是與眾不同的。或哪一筆特長，或哪一筆特短，或哪一腳突然飛出，或哪一筆忽然頓住（縱然結構穩重的字，其筆劃又多變化），心得體會《書法臨帖心得體會》。然不管如何之奇、險，其重心不倒，字形美觀，看者賞心悅目。做到這點，試問古今能有幾人？綜觀以上五點，可用一字概括歐字——絕！
書法課心得體會范文（16篇）篇十二
大家都知道讀帖，也都有自己的方法和心得。也有人是走馬觀花，不能細致入微。這樣一來，眼睛看不到微妙的東西，自然手上表現就趨于直白。
在下面技法方面要具體講，不多贅述。
很重要，選不好，就走彎路。現在大家選帖概率最多的是《蘭亭序》，目光都盯在這里，而且是非蘭亭不寫，非宣紙不用，這就不好了。《蘭亭序》是經典，是千古不朽之作，完美到了無以復加的地步了，王圣人用的紙上有涂布（唐以前），現在的宣紙根本無法表現。再者就是，那不是我們能參透的，歷代大家都想解決都沒法解決，而我們，不論才情、功力、學養，連歷史上的二流大家都沒法靠近，《蘭亭序》的神秘就連王圣人都不能重現，我們就根本沒法夢見。但一些人根本看不到這種差距，就象是幼兒園的孩子矢志不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。
象祭侄稿、寒食、蜀素都是這樣，象精美的元青花，我們可以喜歡它，欣賞它，但把它打碎了，再造一個出來，是完全不可能的，所以，利用空間幾乎為零（董其昌評蜀素如獅子捉象，是何等的生猛，我們也沒有魯公的悲憤和東坡受貶的凄寒，時過境遷啊）。古代大師們留傳下來的東西很多，手札、詩冊，相對性情的東西要多很多，可利用、再造的空間也很大，這才是我們要學的。
1、吃猛藥。一天10000字，連續一周的效果比一天寫100個字寫半年管用，大腦存盤也牢固。時代的約束，我們只有“三天打魚，兩天曬網”，只有曬好了網，才能打到大魚。
2、相對專一，集中突破。在一段時間內，一定要專一，集中力量找規律、抓特點。比如，學米，半年之內就學米，別的先放下，要大量的臨帖，最好一天要從前到后趟一遍，第二天選重點（自己喜歡的，容易上手的，難度特別大的）進行精臨，做到細致入微。這樣日復一日，即使進入視覺疲勞期也不要停（非常關鍵，正是上臺階的時候），挺過去，半年后再看（不要半年），每個月在手法、認識上都會有大的飛躍，也牢固。千萬不要朝三暮四，看別人獲獎、入展就得紅眼病，就跟風，這樣只會毀掉您辛苦建立起來的原有體系，就象電腦染了病毒，有百害而無一益。另外，別人適應，您不一定適應，就像臭水河的魚蝦，換到清水中就會死掉。
3、適時遞進，見異思遷。上面提到的專一只是相對的，當寫到一定程度后，就要及時換帖。如何換帖，不要盲目，最好是找相近體系的東西，千萬不要作大的變動。比如：學米，可參考宋人的東西（其他三家的東西，陸游、吳琚父、蔡三家、蘇老泉等等）。同時，為了豐富筆法可涉獵二王、書譜等東西，也可學習趙松雪的手札、董其昌的手卷題跋等，近親繁殖，在吸收借鑒的基礎上保持純度，就象蓋大樓，一層一層往上壘。
4、朝花夕拾。過一段時間再回來，拾遺補漏，會有新的發現，及時調整。重點精臨，定型。
5、吃千家飯，穿百衲衣，集腋成裘，裂錦成衫。與古為徒，廣涉博取，集古字。有了上面的定型，學什么都可以，盡量走的遠些、深些，不要怕回不來。
王羲之一本字帖，兩千多年來，大家都在看，都在學，但成功的屈指可數，當然有悟性的成分。大家在參考上古經典時，每個人的著眼點不同，理解的深度不同，所以抓住的信息也不一樣，這從臨作中都能表現出來。盡量一個字一個字看，一筆一筆看，對每一個細小的變化都不要放過。要練就差別人所不能察的本領，對觀察到的東西最好用不同彩筆涂一下，臨帖的時候多注意，要準、狠。
手勢決定了一個字起始轉換，決定了行氣的貫通，決定了整幅作品的氣場。一筆一勢，顧盼生情，不理解這個關系，作品就會支離破碎，形成氣阻，或各自為政，既沒有道理，也不合生理，即使有性情，也是低級的小趣味。
大家每談行筆節奏，必談提按，這其實是最簡單的一種見解，古人的東西不只提按所能解決的。
開始階段最好形象，學一家重點在找規律，特質的東西，然后再參入其他東西，當對點畫有了相當深的理解后意象就自然出來了，不能刻求，一味談感覺，有時感覺會害人。
書法課心得體會范文（16篇）篇十三
之前很少接觸書法，現在經過兩個多月的練習，我終于領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。
聽別人說學好書法也是需要花很多時間的。果真這樣。，但經過兩個多月的書法練習我也學到了很多。至少我們學習它可以了解更多的書法知識寫字技巧。還能了解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛煉一個人的毅力與耐性。
學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。果真沒錯，我們起初接觸到的是篆書，然后過度到隸書，接下來是楷書，每種書法字體都有它的特點。我覺得篆書的筆畫是非常優美的，隸書是比較柔和的，只有楷書是挺拔有力，有氣勢的。而且我個人比較偏愛楷書，特別是顏真卿的楷書。因為我能感受到它的神，所以每次我寫的時候，都能胸有成竹的寫好每個筆畫的形，寫的時候我都沒想到要怎樣的頓筆，收筆，提筆什么的，但只要心中有它的形就比較容易掌握了。
要真的學好某種字體風格，也就是說某個歷代書法家的書法風格也是不容易的。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字體風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景。只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，我認為我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富和造就自己。
當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。
最后，我覺得學好書法，也得有一定的審美要求，寫出來的作品要有美感。要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情盡性，神采飛揚。由于每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。
“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。
書法課心得體會范文（16篇）篇十四
學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下。
首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。
從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：
1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；
2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對于提高自己的素養，很有幫助。有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。
我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。
那我一直以來是如何學習書法的呢？
首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話說的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者說沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助于書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
書法課心得體會范文（16篇）篇十五
作為一名小學教師，我連續三次參加了黃陂區小學骨干教師培訓班。通過學習使我開闊了眼界，增長了見識。中國書法這門古老而奇特的藝術，是世界藝術苑囿的一朵奇葩，藝術家創造的藝術珍品是中華民族優秀的文化遺產中不可或缺的一個組成部分，是中華民族精神的象征。
在當今高速發展的社會，毛筆基本退出了日常書寫工具的行列，書法也基本與實用書寫脫離而成為一門必須專門學習的藝術。長期以來，由于書法教育一直未能適應時代的要求，缺乏應有的重視和開展，乃至一般人不僅對書法藝術知之甚少，而且書寫也存在許多問題。軟筆書法在一般小學名存實亡，對于硬筆書法相對比較重視。但一般只是臨帖，老師專門指導還是有限的。作為一名教師這不得不引起我們的重視。
培訓班上幾位老師的講解和示范深入淺出，循循善誘。王景老師的硬筆書寫，從筆的粗細，到筆畫的角度，細致入微；從學生作品展示，到老師課堂實錄，全面夯實。吳高平老師的軟筆規范字的教學盡顯個人風采，徐謙老師的碑帖臨寫見解獨道，徐國康老師的“永”八法娓娓道來。總之，通過學習不僅使自己對硬筆、軟筆書法有了新的了解，而且對筆、墨、紙、硯的知識豐富了、特別是對碑帖的認識加深了。
幾次的學習使我受益匪淺，學到了很多筆墨知識，也使我得到了一些啟示。練一手好字，能讓自己受益終身。常言道，字如其人，一個人的子的好壞從一定程度上可以反映這個人的性格和修養。把子寫得整潔規范，可以給他人留下好的印象。一個人連一個字也寫不好，他的辦事成功率可想而知。練習書法可以修身養性，改變一個人毛躁、急功近利的毛病，養成細心、耐心和毅力的良好品質，陶冶我們的情操。
練習書法，首先必須喜歡和熱愛書法，以高度的學習激情投入到練習中去，要有一顆堅持的心，持之以恒，不能半途而廢，只有堅持到底，才會有收獲。如果在練習中，懂得創新，有自己的風格和特點，就會更好。
當然我們學習的目的是應用于書法教學，要把知識傳授給學生，要根據學生的年齡特點和書寫水平進行科學合理的教學，把自己學到的知識和經驗毫無保留地傳授給學生，使學生的書寫技能得到提高發展、培育更多的書法人才。
書法課心得體會范文（16篇）篇十六
書法是門博大精深的奇特藝術，它充滿了各種形象的美，各種風格的美，以及人們從世間萬物中提煉出來的美等等。它的內涵很豐富，讓人捉摸不透，至今還有許多問題在等待著我們。它既看形，又重意，說白了就是要有精、氣、神，要感悟所寫的情境，融入其中，有神韻、有美感的字，才是優秀的書法。書法是中國上下五千年來的優秀文化傳統，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化時期”，就已經有了文字。當時的文字已經可以明顯清楚地表現其中的含義了。其實，早在8000年前，在黃河一帶的陶器上，有較多的符號，這是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾的混沌結合，是漢字的雛形，也就是最早的文字，再后來的賈湖遺址更是把中國的文明向前推進20xx年。
我覺得學習書法有很多益處，它可以培養我們的藝術修養，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養成細致耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益于意志的鍛煉；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統美德的潛移默化的熏陶；可以。所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都了解這門優秀的藝術。