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徐志摩偶然的出處徐志摩詩歌偶然中體現出哪幾種情感篇一
《偶然》是徐志摩于1926年5月創作的一首詩詞。相關內容，一起來看看！
徐志摩
我是天空里的一片云，
偶爾投影在你的波心－－
你不必訝異，
更無須歡喜－－
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮！
能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外－－徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。
詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。
這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卞之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卞之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的.第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光亮，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好/最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。
而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的，又使人不易察覺的諸種“張力”結構，這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間，“意象”與“意象”之間，“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。所謂“張力”，是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說，可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌，總體上必須是有機的，具各整體性的，但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌，才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的，而是“寓動于靜”的。打個比方，滿張的弓雖是靜止不動的，但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。就此詩說，首先，詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞，在這個標題下寫什么內容，應當說是自由隨意的，而作者在這抽象的標題下，寫的是兩件比較實在的事情，一是天空里的云偶爾投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我們用“我和你”，“相遇”之類的作標題，雖然未嘗不可，但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題，這抽象和具象之間的張力，自然就蕩然無存了。
再次，詩歌文本內部的張力結構則更多。“你/我”就是一對“二項對立”，或是“偶爾投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客；“你不必訝異/更無須歡喜”、“你記得也好/最好你忘掉，”都以“二元對立”式的情感態度，及語義上的“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句詩，則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交會著放出光芒，但卻擦肩而過，各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向－－“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里，歸結在同樣的字眼－－“方向”上。
作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩，這首詩歌的象征性－－既有總體象征，又有局部性意象象征－－也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下，“云－－水”，“你－－我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成，都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小，其取類也大”（《易·系辭》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折，或情感陰差陽錯，或追悔莫及、痛苦有加，或無奈苦笑，悵然若失……人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。
徐志摩偶然的出處徐志摩詩歌偶然中體現出哪幾種情感篇二
《偶然》是徐志摩于1926年5月創作的一首詩詞是徐志摩和陸小曼合寫的劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。下面一起來賞析徐志摩的《偶然》吧！
作者: 徐志摩
我是天空里的一片云，
偶爾投影在你的波心——
你不必驚異，
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向;
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮。
徐志摩這首《偶然》，很可能僅僅是一首情詩，是寫給一位偶然相愛一場而后又天各一方的情人的。不過，這首詩的意象已超越了它自身。我們完全可以把此詩看作是人生的感嘆曲。人生的路途上，有著多少偶然的交會，又有多少美好的東西，僅僅是偶然的交會，永不重復。無論是纏綿的親情，還是動人的友誼，無論是偉大的母愛，還是純真的童心，無論是大街上會心的一笑，還是旅途中傾心的三言兩語，都往往是曇花一現，了無蹤影。那些消逝了的美，那些消逝的愛，又有多少能夠重新降臨。時間的魔鬼帶走了一切。對于天空中的云影偶爾閃現在波心，實在是“不必訝異，更無須歡喜。”更何況在人生茫茫無邊的大海上，心與心之間有時即使跋涉無窮的時日，也無法到達彼岸。每一個人都有每一個人的方向，我們偶然地相遇，又將匆匆地分別，永無再見的希望。那些相遇時互放的“光亮”，那些相遇時互相傾注的情意，“記得也好，最好你忘掉”。
徐志摩在這樣短短的小詩中，用了那么單純的意境，那么謹嚴的格式，那么簡明的旋律，點化出一個朦朧而晶瑩，小巧而無垠的世界。我們漫步在這個世界之中，生發出多少人生的慨嘆，多少往事的追懷，多少往事的回味，……但，并不如泣如訴，更不呼天搶地。我們只是緩緩而有點沉重地漫步，偶爾抬頭仰望，透過葡萄架或深藍的云彩，恰有一朵流星飛逝而過，我們心中，升起了縷縷淡淡的哀傷。但仍然漫步，那緩緩而又有點沉重的足音，如一個“永恒”，駐留在夜的天空。
不失輕盈，不失飄逸，卻總是掩飾不住現實的悲傷，情感深處隱伏著一絲淡淡的失落。詩人對于美，對于人生，并不是看得可有可無的，而是懷著深深的眷戀，執著的追求，只是“美”抑或人生的其他，都像天空中的云影，黑夜海上的光亮，在瞬間都無影無蹤。他有憧憬，同時又無法擺脫一絲淡淡的哀傷。“你記得也好，最好你忘掉”似乎達觀，超脫。但在審美心理上，卻并非如此，“最好你忘掉”，其實是最不能忘掉。沒有一點超脫，沒有一點可有可無。有的是現實的哀傷，是一個真實的人，執著于生活的人，執著于理想的人，在屢遭失意中唱出的歌。憧憬與絕望，悲哀與瀟灑，奇妙地交織在一起。是一個純詩人的哀感。他的'瀟灑與飄逸，也多半是他為了追求典雅的美，節制自己的感情而來的。
徐志摩處在一個貧困的國度最黑暗的年代，他滿懷著“美”的希望，在時代的夾縫中苦苦追尋著理想的光芒，但都如海灘上的鮮花，一朵朵在瞬間枯萎。他的歌喉，在“生活的陰影”逼迫下，最后變得暗啞、干澀。即使早期一些詩，如“我不知道風在哪一個方向吹”等，雖然那么輕柔，那么飄逸，但仔細體味，也無不讓人感傷。寫于1926年的《偶然》，也是一樣，詩的深層信息中蕩漾著淡淡的哀傷。詩人無意投身時代火熱的斗爭，也無意于表現所謂的“時代本質”，但時代的苦難，也同樣曲曲折折地映射在一個真純詩人的心靈深處。
能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外－－徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。
詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。
這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卞之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卞之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光亮，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好/最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。
而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的，又使人不易察覺的諸種“張力”結構，這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間，“意象”與“意象”之間，“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。所謂“張力”，是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說，可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌，總體上必須是有機的，具各整體性的，但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌，才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的，而是“寓動于靜”的。打個比方，滿張的弓雖是靜止不動的，但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。就此詩說，首先，詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞，在這個標題下寫什么內容，應當說是自由隨意的，而作者在這抽象的標題下，寫的是兩件比較實在的事情，一是天空里的云偶爾投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我們用“我和你”，“相遇”之類的作標題，雖然未嘗不可，但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題，這抽象和具象之間的張力，自然就蕩然無存了。
再次，詩歌文本內部的張力結構則更多。“你/我”就是一對“二項對立”，或是“偶爾投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客；“你不必訝異/更無須歡喜”、“你記得也好/最好你忘掉，”都以“二元對立”式的情感態度，及語義上的“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句詩，則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交會著放出光芒，但卻擦肩而過，各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向－－“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里，歸結在同樣的字眼－－“方向”上。
作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩，這首詩歌的象征性－－既有總體象征，又有局部性意象象征－－也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下，“云－－水”，“你－－我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成，都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小，其取類也大”（《易·系辭》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折，或情感陰差陽錯，或追悔莫及、痛苦有加，或無奈苦笑，悵然若失……人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。
徐志摩偶然的出處徐志摩詩歌偶然中體現出哪幾種情感篇三
《偶然》是現代詩人徐志摩于1926年5月創作的一首詩詞。此詩主要是詩人對人生、情感的深切感悟，詩人于其中表達了對愛與美的消逝的感嘆，也透露出對這些美好情愫的眷顧之情。下面給大家分享徐志摩詩歌《偶然》賞析，歡迎閱讀！
我是天空里的一片云，
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異，
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮！
此詩寫于1926年5月，乃是詩人徐志摩偶遇林徽因于倫敦時所寫，昔時徐志摩偶識林徽因，燃起愛情之火、詩作之靈感，一揮而就有此佳作。初載于同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。這也是徐志摩和陸小曼合寫的劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。
徐志摩這首《偶然》，很可能僅僅是一首情詩，是寫給一位偶然相愛一場而后又天各一方的情人的。不過，這首詩的意象已超越了它自身。我們完全可以把此詩看作是人生的感嘆曲。人生的路途上，有著多少偶然的交會，又有多少美好的東西，僅僅是偶然的交會，永不重復。無論是纏綿的親情，還是動人的友誼，無論是偉大的母愛，還是純真的童心，無論是大街上會心的一笑，還是旅途中傾心的三言兩語，都往往是曇花一現，了無蹤影。那些消逝了的美，那些消逝的愛，又有多少能夠重新降臨。時間的魔鬼帶走了一切。對于天空中的云影偶爾閃現在波心，實在是“不必訝異，更無須歡喜。”更何況在人生茫茫無邊的大海上，心與心之間有時即使跋涉無窮的時日，也無法到達彼岸。每一個人都有每一個人的方向，我們偶然地相遇，又將匆匆地分別，永無再見的希望。那些相遇時互放的“光亮”，那些相遇時互相傾注的情意，“記得也好，最好你忘掉”。
徐志摩在這樣短短的小詩中，用了那么單純的意境，那么謹嚴的格式，那么簡明的旋律，點化出一個朦朧而晶瑩，小巧而無垠的世界。我們漫步在這個世界之中，生發出多少人生的慨嘆，多少往事的追懷，多少往事的回味，……但，并不如泣如訴，更不呼天搶地。我們只是緩緩而有點沉重地漫步，偶爾抬頭仰望，透過葡萄架或深藍的云彩，恰有一朵流星飛逝而過，我們心中，升起了縷縷淡淡的哀傷。但仍然漫步，那緩緩而又有點沉重的足音，如一個“永恒”，駐留在夜的天空。
不失輕盈，不失飄逸，卻總是掩飾不住現實的悲傷，情感深處隱伏著一絲淡淡的失落。詩人對于美，對于人生，并不是看得可有可無的，而是懷著深深的眷戀，執著的追求，只是“美”抑或人生的其他，都像天空中的云影，黑夜海上的光亮，在瞬間都無影無蹤。他有憧憬，同時又無法擺脫一絲淡淡的哀傷。“你記得也好，最好你忘掉”似乎達觀，超脫。但在審美心理上，卻并非如此，“最好你忘掉”，其實是最不能忘掉。沒有一點超脫，沒有一點可有可無。有的是現實的哀傷，是一個真實的人，執著于生活的人，執著于理想的人，在屢遭失意中唱出的歌。憧憬與絕望，悲哀與瀟灑，奇妙地交織在一起。是一個純詩人的哀感。他的瀟灑與飄逸，也多半是他為了追求典雅的美，節制自己的感情而來的。
徐志摩處在一個貧困的國度最黑暗的年代，他滿懷著“美”的希望，在時代的夾縫中苦苦追尋著理想的`光芒，但都如海灘上的鮮花，一朵朵在瞬間枯萎。他的歌喉，在“生活的陰影”逼迫下，最后變得暗啞、干澀。即使早期一些詩，如“我不知道風在哪一個方向吹”等，雖然那么輕柔，那么飄逸，但仔細體味，也無不讓人感傷。寫于1926年的《偶然》，也是一樣，詩的深層信息中蕩漾著淡淡的哀傷。詩人無意投身時代火熱的斗爭，也無意于表現所謂的“時代本質”，但時代的苦難，也同樣曲曲折折地映射在一個真純詩人的心靈深處。
徐志摩偶然的出處徐志摩詩歌偶然中體現出哪幾種情感篇四
我是天空里的一片云，
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異，
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向;
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮!
徐志摩的《偶然》這首詩作于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。詩人運用多種意像將自己的人生歷程融入于此，表明詩人人生中經歷了太多的偶然，將偶然形象化，不僅充滿情趣意味，還給讀者留下了足夠的想像空間。無數次偶然，無數次坎坷，無數次邂逅，似乎都顯得如此平常，不必不必訝異，更無須歡喜，記得也好，最好你忘掉構成詩人的態度。他與張幼儀的結合是偶然，與林徽因的戀情是偶然，與陸小曼的風波也是偶然;他學習金融是偶然，傾心康橋是偶然，飛機失事更是偶然。這些偶然就像一根穿線的珠子。
詩句開始以“我是天空里的一片云”比喻自己，表明詩人在天涯海角肆意飄忽卻高潔不俗，直喻自己為下文作了鋪墊，突然一轉意“偶爾投影在你的波心”，給人一種舒緩氣勢卻又耐人尋味，兩人偶然的相遇就好比云與水的相遇，但都是虛幻的，短暫的相遇更能使其產生了距離的美感，卻最終還是曇花一現。特別是“波心”的“心”字的用得恰到好處，意在表明及時再多么的投入和緣分或許也只是一個偶然罷了。雖然人生中充滿著偶然，但我們卻不能停止自己的腳步繼續等待，唯有追求的永恒。正因為這次相遇只是一個偶然，所以接著說明對方應該持有的態度：你不必不必訝異，更無須歡喜，這就借景抒情，充滿著人生哲理，是人生中很平常的事了，更沒有值得留戀的地方，同時也表明詩人的坦誠，這也只是在轉瞬間消滅的蹤影。
詩歌第一節運用了“天空”，“云”，“水波”等形象的實物比喻使詩歌更加生動，形象，天空的一片云投影在波心也反應出詩人的內心活動以及心里特征，表明其愛與美的追求。還運用了“投影”，“消滅”兩個動詞更顯示出其偶然的因果關系，投影是虛幻的`就必將導致徹底消滅，最終從偶然相遇轉化到消滅了的蹤影，蹤影又與投影形成對應關系。另外詩人將詩歌中的主人公“你”和“我”也清楚的表現出來了，說明“你”和“我”的兩個主體之間存在必然的聯系，雖然在這個聯系中存在感情的依托，但你不必訝異，更無須歡喜，這里起到一個波浪轉折的作用，意在表明雖然是偶然與你相遇似乎還是比較融入但卻因為最終蹤影的消滅，所以不必訝異，更無須歡喜，最后說明其原因。而在“你不必訝異，更無須歡喜”中存在著更進一步的關系，訝異沒有必要，歡喜更沒有必要，中間用一個“更”字聯結恰到好處，說明詩人一再壓抑自己的興奮而還在奉勸對方不要訝異和歡喜過早了，表明詩人明白自己的人生處境而不想傷害對方，因為“我是天空里的一片云”。同時可以看出人生不是又自己可以主宰的，任何美好的事物都要受到各種外界因素的制約和影響，既然是偶然的事物就一定是轉瞬間的事物，我們一定要加倍珍惜這個事物。
通過詩歌的全文不難讀出所描述出的兩個情景，語言生動，形式完美，情節波浪起伏，給人以無窮的想像空間。詩歌前后兩節相互對應，讀起來朗朗上口，耐人尋味。從表面上去看是一首愛情詩歌，仔細去品讀，卻更加有味，給人越讀越有味的感覺，蘊涵了深層的人生哲理和人生感悟，不乏一篇經典名作。新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”同時將平常熟悉的意象穿插于整首詩歌中并將詩歌的兩個主人公融入到意境中，仿佛一部戲劇片，給人以清新自然的感覺。詩人采用兩兩對的事物將其矛盾化，可謂匠心獨運的寫作手法將其動靜結合。偶然的相遇或不再來臨，但我們是否應該懂得更加珍惜美好的時光，隨著詩人感情的變化無不表現和諧之美。隨著我們對新事物的認識，感悟也會隨著逐漸加深，因為人總是在不斷認識實踐中前進的。
仰望星空，天空還是原來的天空，但是因為我們的命運不完全由自己掌握，在充滿挫折中總是遇到或多或少的偶然，既然是偶然，但我們必須得意識到最終的結果，清楚自己所處的環境，不管是天空的一片云還是黑夜的海上，在不傷害對方的同時還要奉勸自己，在奉勸對方的同時還要看到自己的方向，何不在得不到的情況下忘掉呢，畢竟彼此的交會也留下過光亮。
徐志摩偶然的出處徐志摩詩歌偶然中體現出哪幾種情感篇五
我是天空里的一片云，
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異，
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向;
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮!
徐志摩(1897.1.15—1931.11.9)，浙江海寧硤石鎮人。他短暫的一生使后人惋惜遺憾，他無畏追尋完美愛情的意念令后人心醉神迷，他“純藝術”的詩意魅力讓后人津津樂道。
雖不是洋洋灑灑、包羅萬象的史詩，也不是百千行綺麗華美的長詩，而僅僅是一首十行的精美抒情短詩，卻能夠動人心弦、引發哲理思考、產生強烈共鳴，《偶然》綻放的獨特光彩決非偶然，它是詩人矛盾心曲的吟唱，是詩人靈魂秘密的消解，是詩人無意識心理的擴張。
《偶然》作于1926年5月，時值徐志摩的濃情蜜意無著落之際、“有情人終成眷屬”希望渺茫之時。因為林徽音悄然離去;陸小曼暫時不得自由，陸本人迫于父母的壓力左右搖擺。徐志摩是一個追求真情、完美的浪漫情調人，他一生只有一個單純的信仰，那就是“愛、自由、美”。他把愛當作是上帝，是生命的中心與精華。他抗拒父母之命、媒妁之言所得的婚姻，深悟“不應該繼續沒有愛情，沒有自由的婚姻生活，要以自由之償還自由”，毅然決然與端莊賢淑的原配夫人張幼儀離婚。在英國倫敦，他追求人面桃花、才氣過人、柔情似水、內藏堅毅及主見的林徽音，林徽音卻黯然而去。他在一次舞會上偶遇天生麗質、風情萬種的陸小曼，猶如“春，投生入殘冬的尸體”(徐志摩詩《春的投生》)，毫不猶疑撲向情愛的火焰。雖然感情生活不符合規矩方圓，但他仍然站在雨中等彩虹。
徐志摩是一個比較純正的抒情詩人，他的創作視野沒有投向摧毀舊世界、建立新天地的火熱革命斗爭中，而是探索靈魂的秘密、心境的繁雜，表現生命的意義。在他的詩歌語境中，常出現的是清風明月、鳥語花香、星光黑夜等景象，常抒發的是甜美的愛情、悲涼的憂情、空虛的怨情。無疑，《偶然》是詩人抒情詩的又一杰作，我們在清雅飄逸的感覺中玩味詩歌意象的深刻蘊意，體驗詩人愛情遭遇的銘心痛創，領悟詩人消解的靈魂秘密。
在詩歌中，詩人將自己打造成“天空里的一片云”這一意象，也是個無意識的欲望象征。詩人把可視而不可觸的事物與所要表達的意念構成一個和諧的整體以及豐富的詩意境界，充滿了對無限的神往。詩人的靈魂猶如“一片云”，輕盈、漂浮、流落，尋尋覓覓，最后還是無影無綜，形跡不見。詩人對美的渴望、對愛的尋求矢志不渝，就不知是否能與林徽音續情緣?或是否能與陸小曼有美滿結局?濃烈的無歸屬感令詩人不免憂心忡忡。
詩人還創造了另一個朦朧意象——“黑夜的海上”，暗慘、幽秘，遼闊，茫無邊際，就好像人生的不如意沒有盡頭。這一意象可看作是阻撓徐志摩獲得美妙愛情的人情世故的象征，也可看作是難以對抗的殘酷現實的`象征，還可理解為詩人心里茫然無知、情感了無蹤影和無所寄托的象征。志摩的離婚曾引發軒然大波他也義無返顧，志摩的熱情、大膽追求愛情和完美遭致流言蜚語卻讓他深感得不到理解、諒解的幽怨、苦痛與哀傷。詩人奧秘、隱晦的靈魂世界在“黑夜的海上”得以昭示。
詩中還抒寫到“我”和“你”在“黑夜的海上”偶然相遇，轉瞬即成陌路人，有如茫茫人海中的匆匆過客。實際上根本沒有純粹的偶然現象，離別的結果體現著主觀的動機。弗洛伊德否認任何純粹的偶然現象的存在，他認為任何客觀結果都體現著主觀的動機，任何現在時態都是過去時態的邏輯延續。徐志摩在英國倫敦時勇棄發妻，而對林徽音生情愫，如春風拂面，心中萬般情緒剪不短、理還亂，視她為“唯一靈魂之伴侶”，期望能夠與她攜手同老。哪知林徽音的父親不認可他，恩師梁啟超先生不支持他。徐志摩四面楚歌，一心追求的愛情遭到毀滅性打擊，但他依然執著，用極端的忍耐去守候。詩人卻用意態瀟灑的詩句“你記得也好/ 最好你忘掉/在這交會時互放的光亮!”將痛苦、傷心揉成自己憂郁、無奈的安慰，將深厚的留戀化成短暫、絢麗的光芒。
林徽音棄他而去，他有幸遇上了陸小曼，又毫不猶豫地把濃濃情、切切意灑向她，而陸小曼想要走出“圍城”，獲取自由可不是一件容易的事。徐志摩的情欲遭受到理性和意識的壓抑、監視，遭受到現實的約束，若要正常表情達意可謂是“難于上青天”。于是，他將自己的靈魂巧妙偽裝起來，靈魂便在一剎那里收藏，呈現的心跡變成：“我是天空里的一片云/偶爾投影在你的波心/你不必訝異/更無須歡喜/在轉瞬間消滅了蹤影。”貌似灑脫、逍遙、舒暢。他真的如此豁達、如此樂觀嗎?詩人的意識與無意識交互發展，透過字里行間，尋找詩歌表面意義下真正蘊藏著的真諦，你可以發現，詩人的情緒有點失常，詩人的情感在毫無理由地閃爍、回避。事實上，志摩不愿意輕易失去陸小曼，更不想再一次傷害自己的尊嚴和心靈。他一方面努力激勵小曼：“我的愛/再不可遲疑/誤不得/這唯一的時機”(徐志摩詩《決斷》)，給她爭取自由的信心及勇氣;另一方面，盡一切努力幫助陸小曼獲取“自由”，以便終成眷屬。在詩中，詩人悖逆的心理達到極致。
詩人營造了一個模糊不清的詩意境界，情感表述濃淡參差、錯落有致，靈魂凸現超脫而又悲哀的互相對立，妄想在極端的矛盾中獲得精神解脫和慰藉。
志摩終究化作了一片云，在空際云游，遠去不停留!