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天凈沙秋思原文翻譯篇一
馬致遠
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。
一位遠離故鄉的游子，流落天涯，在蕭瑟的秋日黃昏獨自漂泊。此曲正是以這樣的畫半輩子切入，表現了“秋思”。而此情此景應該就是作者當時的真實境況。
天凈沙：曲牌名。
枯藤：枯萎的枝蔓。
昏鴉：黃昏時的烏鴉。昏：傍晚。
人家：農家。此句寫出了詩人對溫馨的家庭的渴望。
古道：古老荒涼的道路。西風：寒冷、蕭瑟的秋風。瘦馬：瘦骨如柴的馬。
斷腸人：形容傷心悲痛到極點的人，此處指漂泊天涯、極度憂傷的旅人。
天涯：遠離家鄉的地方。
纏繞枯藤的老樹上，黃昏時棲息著幾只烏鴉，小橋下溪水涓涓，小溪邊上有幾戶人家，荒涼的古道上，西風颯颯，游子騎著匹瘦骨嶙峋的老馬。夕陽已經向西邊落下了，游子還飄泊在異鄉，不知哪里是他的歸宿呀。
枯藤纏繞的老樹的枝干上棲息著黃昏歸巢的烏鴉，小橋下潺潺的流水映出飄蕩著炊煙的幾戶人家。荒涼的古道上，迎著蕭瑟的秋風，一位騎著瘦馬的游子緩緩前行。夕陽早已往西沉下來，漂泊未歸的游子還在極遠的地方。
枯藤纏繞著老樹，樹枝上棲息著黃昏時歸巢的烏鴉。小橋下，流水潺潺，旁邊有幾戶人家。在古老荒涼的道路上，秋風蕭瑟，一匹疲憊的瘦馬馱著我前行。夕陽向西緩緩落下，極度憂傷的旅人還漂泊在天涯。
1、這首小令是元散曲中詠景的佳作，被《中原音韻》譽為“秋思之祖””，為歷代所傳誦。小令僅28字，寫了十種景物，表現了一個長期漂泊異鄉的游子的思鄉之情，其中表現主旨的句子是夕陽西下，斷腸人在天涯。
2、對《天凈沙？秋思》賞析有誤的一項是（）
a。“小橋流水人家”一句，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的游子相映，使“斷腸人”更添悲愁。
b。“夕陽西下”一句，將前面九個獨立事物統一到一幅畫面中，有一種凄涼之美。
c。全篇沒有一句直接抒情，但正所謂“一切景語皆情語”，作品因此更加動人。
d。這首小令僅用28個字，生動地表現出一個長期漂泊他鄉的游子孤寂愁苦的心情。
馬致遠，生卒年不詳，字千里，號東籬，（一說字致遠，晚號“東籬”），漢族，元大都（今北京）人，元代著名雜劇作家。他的年輩晚于關漢卿、白樸等人，生年約在至元1250之前，卒年約在至治改元到泰定元年1323，與關漢卿、鄭光祖、白樸并稱“元曲四大家。”
賞析：
馬致遠的小令名作《天凈沙·秋思》被稱為“秋思之祖”。作品內容本身，簡簡單單，普普通通，敘述羈旅漂泊人，時逢黃昏，感應突襲。感而發，發而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。
望秋野之悲涼氣氛、“枯藤老樹昏鴉”，荒涼凋謝的蒿草，孤枯敗落的藤枝，蔓纏在飽經滄桑的老樹上，時不交運的“昏鴉”，呱呱呱，聲聲催人心魄，把秋日黃昏的氛圍一下子卷入落魄流浪人的心里。
上段三句十八字，九個名詞連綴成不涂濃墨的書畫，亦無一個虛造硬加的詞，不同的景物天衣無縫地和諧地造化在—起，不得不令人拍案道奇。這種音節和諧、情景交融、妙含無垠的小令曲，故有“枯藤老樹寫秋思，不許旁人贅一詞”之譽，的確委實不過。
倘若只有這九個名詞，豈不是遭后人“怡其笑矣”？
一組組巧妙的結合，伏著千萬思緒惆悵，筆鋒一轉，漂泊者的坎坎坷坷，深層的意境，躍然跳出，一幅精美絕倫的古畫浮在眼前！夕陽傍斜，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，蕭蕭凄凄，無聲似有聲：“斷腸人在天涯”，頓時令人拊胸掩面哽咽，潸然淚下，淚悲情亦痛，化景為情，情從景出，勾勒出充滿憂傷的旅人遠離家鄉，孤身漂泊的身影。
“悲落葉于勁秋”，秋古來觸發深思。光陰如夢，往事堪嗟。馬致遠曾熱衷于功名，但未得志，漂泊二十余載，五十入仕，看不慣黑暗的官場，退而隱居。《秋思》是他在漂泊旅途時的作品之一，現實的體驗、憤世，自然而然地流露出對現實的不滿。飽腹之學，無所用之。失意、痛苦、悲涼、孤獨，一切衷腸，只能用枯禿的筆，痛吐出來，這是馬致遠著名的小令，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲以斷腸人觸景生情組成。從標題上看出作者抒情的動機。
頭兩句枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；小橋流水人家給人感到幽雅閑致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。
夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓于圖景中。最后一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的游子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步滿游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是采取寓情于景的手法來渲染氣氛，顯示主題，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思。
天凈沙秋思原文翻譯篇二
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。
夕陽西下，斷腸人在天涯。
這首小令很短，一共只有五句二十八個字，全曲無一秋字，但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖，并且準確地傳達出旅人凄苦的心境。被贊為秋思之祖這首成功的曲作，從多方面體現了中國古典詩歌的藝術特征。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境。
中國古典詩歌十分講究意境的創造。意境是中國古典詩歌美學中的一個重要范疇，它的本質特征在于情景交融、心物合一。情與景能否妙合，成為能否構成意境的關鍵。清王夫之《萱齋詩話》曰：“情景名為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠。”王國維《人間詞話刪稿》云：“一切景語皆情語也。”馬致遠這首小令，前四句皆寫景色，這些景語都是情語，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調。而最后一句“斷腸人在天涯”作為曲眼更具有畫龍點睛之妙，使前四句所描之景成為人活動的環境，作為天涯斷腸人內心悲涼情感的觸發物。曲上的景物既是馬致遠旅途中之所見，乃眼中物。但同時又是其情感載體，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，構成了一種動人的藝術境界。
二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨，使作品充滿濃郁的詩情。
意象是指出現在詩歌之中的用以傳達作者情感，寄寓作者思想的藝術形象。中國古典詩歌往往具有使用意象繁復密集的特色。中國古代不少詩人常常在詩中緊密地排列眾多的意象來表情達意。馬致遠此曲明顯地體現出這一特色。短短的二十八字中排列著十種意象，這些意象既是斷腸人生活的真實環境，又是他內心沉重的憂傷悲涼的載體。如果沒有這些意象，這首曲也就不復存在了。
與意象的繁復性并存的是意象表意的單一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比較均衡，并無刻意突出的個體，其情感指向趨于一致，即眾多的意象往往共同傳達著作者的同一情感基調。此曲亦如此。作者為了表達自己惆悵感傷的情懷，選用眾多的物象入詩。而這些物象能夠傳達作者的內心情感，情與景的結合，便使作品中意象的情感指向呈現一致性、單一性。眾多的意象被作者的同一情感的線索串聯起來，構成一幅完整的圖畫。
意象的繁復性與單一性的結合，是造成中國古典詩歌意蘊深厚、境界和諧、詩味濃重的重要原因。
古典詩歌中意象的安排往往具有多而不亂，層次分明的特點，這種有序性的產生得力于作者以時間、空間的正常順序來安排意象的習慣。
今天有人稱馬致遠的這首《天凈沙·秋思》為“并列式意象組合”，其實并列之中依然體現出一定的順序來。全曲十個意象，前九個自然地分為三組。藤纏樹，樹上落鴉，第一組是由下及上的排列；橋、橋下水、水邊住家，第二組是由近由遠的排列；古驛道、道上西風瘦馬，第三組是從遠方而到目前的排列，中間略有變化。由于中間插入“西風”寫觸感，變換了描寫角度，因而增加了意象的跳躍感，但這種跳躍仍是局部的，不超出秋景的范圍。最后一個意象“夕陽西下”，是全曲的大背景，它將前九個意象全部統攝起來，造成一時多空的場面。由于它本身也是放遠目光的產物，因此作品在整體上也表現出由近及遠的空間排列順序。從老樹到流水，到古道，再到夕陽，作者的視野層層擴大，步步拓開。這也是意象有序性的表現之一。
三、善于加工提煉，用極其簡練的白描手法，勾勒出一由游子深秋遠行圖。
馬致遠《天凈沙·秋思》小令中出現的意象并不新穎。其中“古道”一詞，最早出現在署名為李白《憶秦娥·簫聲咽》詞中“樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕”。宋張炎《壺中天·揚舲萬里》詞中也有“老柳官河，斜陽古道，風定波猶直”。
董解元《西廂記》中有一曲【仙呂·賞花時】：“落日平林噪晚鴉，風袖翩翩吹瘦馬，一經入天涯，荒涼古岸，衰草帶霜滑。瞥見個孤林端入畫，蘺落蕭疏帶淺沙。一個老大伯捕魚蝦，橫橋流水。茅舍映荻花。”其中有六個意象出現在馬曲之中。
又有元代無名氏小令《醉中天》（見《樂府新聲》）：“老樹懸藤掛，落日映殘霞。隱隱平林噪曉鴉。一帶山如畫，懶設設鞭催瘦馬。夕陽西下，竹籬茅舍人家。”也有六個意象與馬曲相同。
十分明顯，《醉中天》是從《賞花時》中脫化而來，模擬痕跡猶在，二曲中出現的意象雖與馬曲多有相同之處，但相比之下，皆不如《天凈沙·秋思》純樸、自然、精練。
馬致遠在創作《天凈沙·秋思》時受到董曲的影響和啟發，這是無疑的，但他不是一味模仿，而是根據自己的生活體驗與審美目光進行了重新創作。在景物的選擇上，他為了突出與強化凄慘涼悲苦的情感，選取了最能體現秋季凄涼蕭條景色，最能表現羈旅行人孤苦惆悵情懷的十個意象入曲，將自己的情感濃縮于這十個意象之中，最后才以點晴之筆揭示全曲主題。他刪了一些雖然很美，但與表達的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映殘霞，一帶山如畫，使全曲的意象在表達情感上具有統一性。
在詞句的錘煉上，馬致遠充分顯示了他的才能，前三句十八個字中，全是名詞和形容詞，無一動詞，各種景物的關系以及它們各自的動態與形狀，全靠讀者根據意象之間的組織排列順序以及自己的生活經驗去把握。這種奇妙的用字法，實在為古之所罕見，溫庭筠《商山早行》中“雞聲茅店月，人跡板橋霜”與馬曲用字法相似，但其容量仍不如馬曲大。馬曲用字之簡練已達到不能再減的程度，用最少的文字來表達豐富的情感，這正是《天凈沙·秋思》這首小令藝術上取得成功的原因之一。
四、采用悲秋這一審美情感體驗方式，來抒發羈旅游子的悲苦情懷，使個人的情感獲得普遍的社會意義。
悲秋，是人們面對秋景所產生的一種悲哀憂愁的情緒體驗，由于秋景（特別是晚秋）多是冷落、蕭瑟、凄暗，多與黃昏、殘陽、落葉、枯枝相伴，成為萬物衰亡的象征，故秋景一方面確能給人以生理上的寒感，另一方面又能引發人心之中固有的種種悲哀之情。宋玉首開中國以悲秋為主要審美體驗形式的感傷主義文學先河，他通過描寫秋日“草木搖落而變衰”的蕭瑟景象，抒發自己對人生仕途的失意之感，而且他將自己面對秋色所產生的凄苦悲涼的意緒形容成猶如遠行一般，“僚僳兮（凄涼），若在遠行”，“廓落兮（孤獨空寂），羈旅而無友生”。這就說明悲秋與悲遠行在情緒體驗上有著相同之處。宋玉之后悲秋逐漸成為中國文人最為普遍的審美體驗形式之一，而且將悲秋與身世之嘆緊密地聯系在一起。杜甫“萬里悲秋常作客”便是一例。馬致遠這首小令也是如此。雖然曲中的意象不算新穎，所表達的情感也不算新鮮，但是由于它使用精練的藝術表達方式，表達出中國文人一種傳統的情感體驗，因此它獲得了不朽的生命力，可以引起后世文人的共鳴。
通過以上分析可以看出，《天凈沙·秋思》屬于中國古典詩歌之中最為成熟的作品之一。盡管它屬于曲體，但實際上，在諸多方面體現著中國古典詩歌的藝術特征。
天凈沙秋思原文翻譯篇三
元代：馬致遠
枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。
天色黃昏，一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上，發出凄厲的哀鳴。
小橋下流水嘩嘩作響，小橋邊莊戶人家炊煙裊裊。
古道上一匹瘦馬，頂著西風艱難地前行。
夕陽漸漸地失去了光澤，從西邊落下。
凄寒的夜色里，只有孤獨的旅人漂泊在遙遠的地方。
這首曲子的題目叫《秋思》，是一篇悲秋的作品。秋士易感，是中國文壇古老的傳統。自屈原的《離騷》起一直延續到現在。《樂記》中說：“人心之動，物使之然也。”意思是外物使人內心的情意活動起來。那又是什么東西能讓外物動起來呢？《詩品》云：“氣之動物，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠。”他認為，這種能讓物動，從而引起你內心感動的是‘氣’。那氣又是什么呢？古人認為，宇宙間有陰陽二氣，是它們的運行才產生了天地萬物和四時晨昏。譬如：夏天陽氣最盛，所以草木茂盛。但盛到極點就開始衰落，陰氣漸生，慢慢到了秋天和冬天。秋冬之際陰氣最重，因而草木衰敗。陰到極點又轉為陽，陽生而萬物長，所以春天就會百花齊放。由于四季的冷暖不同，自然景色也不同，人的內心也就隨著這些變化而感動。春天草木的萌發讓人聯想到美好，所以引起喜歡的心理。秋天草木的凋零讓人聯想到生命的衰老與終結。因此會讓人感到憂愁和悲傷。《離騷》中屈原嘆道：“日月忽其不淹兮，春與秋其代序。”宋玉在《九辯》里說：“悲哉，秋之為氣也！蕭瑟兮，草木搖落而變衰……。”陸機《文賦》云：“悲落葉于勁秋，喜柔條于芳春。”雖然他們所處的時代不同，但他們的思想感情是相同的。
再看他的布景：“又是黃昏，一天快要結束。夕陽斜掛在山頭欲落還留的樣子，依依不舍得完成了一天的使命。眼前的景色真是滿目凄涼，藤是枯萎的藤，已經沒有了生命。樹是千年老樹，颯颯的西風在吹著它走向風燭殘年。道是荒涼的古道，馬是體弱無力的瘦馬。飄零在天涯海角的人，面對如此蕭瑟的景色怎么能不斷腸呢。你看這小橋、流水、人家都是那么安詳，那么靜謚。又是那么溫馨。而我的家鄉、親人卻又離我那么遠。哦，他們還好嗎？天氣漸漸變冷，他們加了衣服嗎？買了被子嗎？這一切的一切是都么讓人牽掛。既然那么讓人牽腸掛肚，我為什么不早點回去呢？為了所謂的前程嗎？為了那所謂的功名嗎？那功名離我近嗎？遠嗎？京城的路還有多長呢？我又是那么的迷茫。在這樣的黃昏中，在這樣的古道上。又是這樣蕭瑟的季節。我是繼續去追求功名呢？還是會去服侍那年老的雙親呢？我自己也不能回答自己。只好滿懷愁緒徘徊在漫漫得古道上了……。”如此蕭瑟的景色讓人滿目凄涼，又加上安詳，溫馨的小橋、流水、人家做反襯，使愁情更為深切，悲傷更為凄瀝。寫景之妙盡妙于此也！
再看他用字：“枯，老，昏，古，瘦，下一字便覺愁重十分，成一句已經不能自己。至于成篇可讓人泣不成聲也。最絕處在馬之前下一‘瘦’字，妙在欲寫人之瘦而偏不寫人，由寫馬之瘦而襯出其人之瘦，其人之清貧。路途跋涉之艱辛。求功名之困苦。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。
天凈沙秋思原文翻譯篇四
詩人：馬致遠
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。
夕陽西下，斷腸人在天涯。
譯文
黃昏歸巢的烏鴉棲息在枯藤纏繞的老樹枝上，
橋下潺潺的流水映出幾個家庭飄著炊煙。
在荒涼的古道上，面對蕭瑟的秋風，一個騎著瘦馬的游子慢慢前行。
夕陽早已西沉，
漂泊未歸的游子還在很遠的地方。
賞析
這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這首歌由斷腸人觸景組成。從標題上可以看出詩人抒情的動機。
前兩句枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，給人一種冷落暗淡的氛圍，又展現出一種清新寧靜的境界，這里枯藤，老樹給人一種凄涼的感覺，昏昏欲睡，指出時間已經是晚上了；小橋流水人家給人一種淡雅悠閑的感覺。12個字畫了一幅深秋幽靜的鄉村景象。古道西風瘦馬，詩人描繪了秋風凄涼凄涼的意境，為幽靜的鄉村地圖增添了一層荒涼。
夕陽西下，使這幅昏暗的畫面有了一些凄涼的光線，加深了悲傷的氣氛。詩人巧妙地將十種平淡的客觀風景連接起來，通過枯萎、老、昏暗、古、西、瘦六個字，將詩人無限的悲傷自然地融入到圖片中。最后一句話，斷腸人是世界末日的畫面，然后在深秋村野生畫面中，出現了一個流浪的游子，在荒涼的古道上，牽著一匹薄馬，面對悲傷的秋風，散步，悲傷，但不知道他們的家在哪里，揭示了詩人的悲傷，適當地表達了主題，這個小命令是用情感渲染氛圍，展示主題，完美地表達了流浪世界旅行者的悲傷。
天凈沙秋思原文翻譯篇五
在唐朝時期，有一位叫張籍的詩人，那時的'他家境貧困，為了謀生就背井離鄉來到洛陽城里，都已經好多年沒有回過家了。
張籍鋪開宣紙，把墨磨好，提起筆沾了一下墨水準備寫信。他剛想寫，但千言萬語竟不知從何說起。這時張籍突然聽到公雞打鳴，才發現天已大亮，張籍就匆匆地把信寫好。信寫好了，但他的心情久久不能平靜。他把信折好，找到送信人，把信交給他，并千叮嚀萬囑咐，一定要把信完好無損地送到家人手里。當送信人要走時，張籍又擔心匆匆寫成的信不能把自已要表達的意思完全表達出來，于是就叫住送信人，拆開已封好的信封，又仔細地檢查了一遍，覺得沒有什么問題又把信封好，交給送信人。
看著送信人遠去的背影，張籍的心情又喜又悲，喜的是家人很快就會看見信了，悲的是自已卻不能回家鄉看望親人。于是他回到客棧提筆寫下了流芬百世的《秋思》------洛陽城里見秋風，( 文章閱讀網： )
欲作家書意萬重。
復恐匆匆說不盡，
行人臨發又開封
天凈沙秋思原文翻譯篇六
教學目標：
1、了解詩歌有關知識。
2、品味語言，體味詩歌意境。
3、有感情地反復誦讀并熟練地背誦。
4、領會詩歌中蘊含的節奏美，提高詩歌的鑒賞能力。 教學重難點：
品味語言，體會意境，領會詩人在詩歌中所表達的感情，誦讀并背誦。
教學方法：
誦讀法、探究法、想像法。
學情分析：
我所任教的班級是一個成績比較差的班級，學習詩歌，對他們來說，也許除了朗讀以外
可能就沒有別的印象了。所以，在課前我讓學生收集一些有關鄉愁的詩歌，教學中我盡量在教學中采用讓學生朗讀的方式去領會這首小令跟我們呈現出來的節奏美，讓學生還原詩歌中的畫面來領會詩中展現的圖畫美，領會詩人表現的游子的思鄉之情。
教學過程：
七百多年來，人們說起“鄉愁”，就會想到這篇作品。因
為它極其出色地運用了景物烘托的寫法，將抒懷主人公置于特定氛圍中，使主觀意緒和客觀環境達到了高度的統一。這是一篇抒情作品，僅用28個字，就生坳地表現出一個長期漂泊他鄉的游子的悲哀。
“天凈沙”是曲牌名，“秋思”是題目。元曲是我國古代詩歌中的一種體裁，興于元代，又稱散曲。馬致遠，元代著名散曲家，早年熱衷于功名，卻屢不得志，經歷了漂泊生涯20余載，本曲是這種漂泊生涯體驗的結晶，是作者用血和淚寫成的，是元曲中的“絕唱”，元人譽之為“秋思之祖”。
1、師配樂范讀
2、學生齊讀
3、學生給詩歌劃分節奏，注意重音：
枯藤/老樹/昏鴉，小橋/流水/人家，古道/西風/瘦馬。 夕陽/西下，斷腸人/在/天涯。
4、學生配樂朗讀
1、學生閉目，隨著教師的描繪想像這幅畫面，感悟內容，體會思鄉之情＿＿
一派清雅、安適的景象。這時太陽就要下同了，太陽也要回家了還沒有找到抽空的地方，迎接他的又將是一個漫漫難熬的長夜。唉，自己有家難歸，令人心碎腸斷，更添悲愁。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
2、學生交流自己想像的畫面，及作者所表達的學生的思鄉情。學生根據作品提供的信息作筆畫，加深思考。
3、四人為一組，討論以下問題：
（1）這首小令前三句十八個字，寫了哪九種景物？你認為這樣做有何好處？
（2）體會篇末所寫的：“斷腸人”應是怎樣的人？
以上問題由學生討論，師適當點撥，共同明確：
（1）這首小令共寫了藤、書、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種景物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”，但是凝練而并不簡陋，九種景物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特征的修飾語，使各個景物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體，簡約之中見出深細。
“秋思”的含義，至于游子為什么漂泊到這里？他究竟要到哪里去？這些言外之意，盡可聽憑讀者去想象。
（3）這首小令旨在表達天涯淪落人的凄苦之情，但人的感情是抽象的，難于表達，作者運用傳統的寄情于物的寫法，把這種凄苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致，枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬、夕陽，這些有形可感的事情，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的凄苦之情，有相通之處，用有形表現無形，使人感到具體生動。
4、齊聲朗讀并背誦詩歌。
讓學生交流自己搜集的詩歌，可展開朗誦比賽，以提高朗讀水平。各小組展開競賽，看誰背誦的詩歌多。
這首小令僅用28個字就是道德表現出一個長期漂泊他鄉的游子的悲哀，除了最后一句，全都是景語，而字字卻是扣著“情”來寫，古人說：“凡景物，皆情語”，《天凈沙?秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的杰作。人們說起“鄉愁”就會想到這篇作品。
展開想像，將《天凈沙.秋思》改寫成一篇散文。
天凈沙秋思原文翻譯篇七
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。
天凈沙：曲牌名，又名《塞上秋》。
枯藤：干枯的'藤條。
昏鴉：黃昏的烏鴉。
斷腸人：極度悲哀的人，此指遠離家鄉漂泊在外的游子。
天涯：天邊，指遠離家鄉。
黃昏時分，蒼茫的天底下，幾只烏鴉正在圍著纏繞著枯藤的老樹尋覓著棲身之所，依傍著小橋和流水居住的人家，此時也升騰起裊裊炊煙，漂泊天涯的游子，牽著一匹瘦馬在荒涼的秋風古道上漫無目的地艱難移步前行。夕陽的余暉已經昏暗西下，只有遠離家鄉的游子還漂泊游蕩在天涯。
馬致遠，元代杰出的戲劇家、散曲家，他的《天凈沙·秋思》歷來被人們推為小令中出類拔萃的杰作，被譽為“秋思之祖”，幾百年來，它以其“深得唐人絕句妙境”（王國維《人間詞話》）的藝術魅力而膾炙人口，久誦不衰。
馬致遠少年時曾熱衷功名，但由于元統治者在初期執行著民族高壓政策，因而一直未能得志。可以說，作者一生幾乎都過著一種漂泊無定的羈旅生活，他終生也因之被注定為郁郁不志，困窘潦倒的一生。
這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲子以斷腸人觸景生情組成。
頭兩句“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；“小橋流水人家”又使人感到幽雅閑致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。“古道西風瘦馬，”詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。“夕陽西下”使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人全篇一共僅28個字，就把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯、老、昏、古、西、瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓于圖景中。最后一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的游子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步漫游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題。這首小令是采取寓情于景的手法來渲染氣氛和顯示主題的，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思。
天凈沙秋思原文翻譯篇八
在那遙遠的地方，那里峰巒起伏，形成了一個包圍圈，將一個孤零零的村莊——凈沙村圍住，仿佛眾星拱月一般。傍晚的時候，夕陽西下，它的半邊臉被山峰遮住，好似一個害羞的姑娘。雖然不能目睹她的全貌，但她的華麗依然顯現出來，就連白云見到她也紅了臉，對落日心生愛慕。
呀！什么東西那么香？原來人們開始做飯了，那香味伴著淡淡的白煙彌散在空中。村口，一棵千年的槐樹屹立著，就是村莊的守護神，它的皮膚已經很粗糙了、灰黑了，但是頭發依然很密，有成千上萬根呢！他的腳很有力，緊緊地抓住土地。這千年的槐樹上還有一只“寄生蟲”——烏鴉，它的眼中泛著紅光，讓其它鳥兒見了就膽顫，他在錯雜的枝椏中隱藏著，隨時準備偷襲獵物。
突然，一個黑影從遠處飛向村莊，裝瞬即逝，那是一只大雁似乎和烏鴉一樣，也在撲食，只見它圍繞村莊以飛快的速度偵察者，它的爪子不停地揮舞，又仿佛在向人們打招呼。
當落日所剩無幾時，余光映在山上和水面上。高大挺秀的青山在人們的眼中就是龐然大物。在這龐然大物中，有許多美景，可以說是怪石嶙峋，有的像兔子、有的像小房子、有的像小鳥——當然，也有許多危險，懸崖峭壁層出不窮，讓人心驚肉跳。在群山之下，還有群山——水中的山，水面上并不平靜，碧波蕩漾，水面好似網，痕跡清晰可見。水中很多的小魚自由自在的游來游去，一只小鹿在河水，邊喝邊問水中的倒影“你是誰呀？”。
在村中的都是古老的房屋，村外白色的草，紅色的葉，黃色的花遍地都是，有名字的、沒名字的眼花繚亂，數也數不清。
十分的恬靜，讓人心馳神往的地方，這里就是天堂！
天凈沙秋思原文翻譯篇九
夕陽斜映在古木之上，落日的余暉染紅了大的。幾只黑鴉立在枯藤之上，發出嘶啞的叫聲。
一位青衣俠客騎在瘦馬上。俠客身背一把青鋒寶劍，是當年越國良工歐冶子之作，其名曰“工布”。此劍劍身極薄，文如流水，連綿不斷。刃上寶光流動，變幻莫測。
俠客摸了摸身上的劍，長嘆一聲，胯下一匹驊騮也跟著停下了腳步。此馬雖瘦，可看起來很精干，毛是呈淺灰色的，纏口很好，戴著白銀的馬鞍。俠客仰望北方，那是他故鄉的方向，幾只鳥雀從他視野里飛過，一片寂靜。“宿鳥歸飛急，何處是歸程？長亭更短亭。”
此時的俠客回想起他的家鄉，門前一個河灣，幾棵小樹，半壁蒼苔，眼眶不由潤濕了。想起自己少年時，喜縱橫術，擊劍好任俠，從年輕時就抱定大濟蒼生的志向。“奮其智能，愿為輔弼，使海縣清一。”于是在十八歲那年就辭親遠游，仗劍去國。
在這一路走來，結交許多江湖豪杰。猶記八年前，在咸陽古道上，遇到一錦衣少年，切磋武功。那場面仍在眼前：“青衣俠客一聲叱喝，長劍從左下方滑落，勢勁力急。錦衣少年身手矯捷，如凌波微步，只見劍氣閃爍，兩人被罩在劍光中，越斗越勇，勢均力敵，不分上下。
少年游俠，偶然相逢。意氣相投，柳樹邊把馬一拴。兩如攜手到酒樓上暢飲，何等的豪氣干云！
俠客不由又嘆了一口氣，都十年了，書劍飄零江湖。到現在，他的夢想，他的抱負一次一次不能實現。看著眼前的景物，寂靜的小橋，潺潺的流水，稀疏的村落。荒涼的古道旁，一棵歷經滄桑的古樹上，纏著枯萎的`藤蔓，似乎在訴說著歲月的流逝。
天凈沙秋思原文翻譯篇十
這首小令僅五句28字，語言極為凝煉卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“游子思歸圖”，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的游子心。
這幅圖畫由兩部分構成：
一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；
二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯游子剪影。
第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的，讓九種不同的景物沐于夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想象，昏鴉尚能有老樹可歸，而游子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。這一切，不能不令浪跡天涯的游子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的游子那內心彷徨無助的客子之悲。
一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯游子凄楚、悲愴的，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。
這首小令之所以獲得如此高的贊譽，一方面是由于它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：
1.簡約與深細相依
古人曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無夸張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵仆仆的游子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至于游子為什么飄泊到這里?他究竟要到哪里去?這些言外之意，盡可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而并不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特征的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與游子活動的關系，但讀者又可以想像得到，并把它們緊密地聯系起來。簡約之中見出深細。