我們得到了一些心得體會以后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣能夠給人努力向前的動力。優質的心得體會該怎么樣去寫呢？以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
培養舞蹈心得體會篇一
從小學習舞蹈至今已有10年，其中的收獲和體驗都是難以忘懷的。對于一個舞蹈愛好者，不僅要有耐心和專注，還有一顆熱愛舞蹈的心。然而，唯有堅持良好的習慣、不斷練習和探索新的舞蹈技巧，才能有所成長。在舞蹈學習的過程中，我也有一些積累和體會，希望與大家分享：如何培養舞蹈心。
段落二：定下明確的目標
培養一個人的愛好和興趣，肯定需要一些動力和目標。尤其是對于學習舞蹈的同學，如何保持學習的熱情，必須是找到一個合適的方法。首先，我們需要明確學習舞蹈的目標：比如要成為一名舞臺表演者，還是只是為了鍛煉身體而學舞。目標的不同會導致方法和難度的不同，甚至決定了學習的深度和積累的功力。如果我們已經找到了合適的目標，那么剩下的事情就變得簡單了：每天按照學習計劃進行練習，并不斷評估自己的表現，尋找和學習更好的技巧。
段落三：鍛煉自己的耐心
學習舞蹈需要一定的耐力和恒心，這對于我們的成長和進步是至關重要的。每個人都希望能迅速掌握一項新技能并取得成功，但舞蹈學習就不同了。我們必須進行反復的練習和體驗，每一個不成功都是一次重要的經驗。所以，我們必須學會耐心等待，堅持練習。只有持之以恒，才能培養出自己的潛力，創建自己的風格。
段落四：多方面地學習
我們必須學會借鑒其他技藝，從中發掘出自己的特長，并嘗試將其整合進舞蹈學習和表演中。這樣可以幫助我們更有效地理解和掌握舞蹈的精髓，創造出自己的特色，讓舞蹈變得更完美。
培養舞蹈心，不僅是為了得到大家的認可和肯定，更是為了自己的成長和愉悅。我們應該建立對舞蹈的熱愛，并在這個過程中不斷提升自己，豐富自己的經驗。永遠不要把學習舞蹈當作一種功勞或別人贊美的工具。只有真正做到熱愛舞蹈，才能在學習過程中真正享受其中的樂趣，并培養自己持續不斷的興趣和愛好。
總言
這是一個不斷追求挑戰和完美的學習過程。相信每一個學習舞蹈的同學都有自己的方法和體會，但總結出一些方法和技巧是讓我們不斷進步的關鍵。 培養舞蹈心，不僅是為了技巧的提高，更是為了自己的成長和愉悅。希望大家能在這個過程中找到屬于自己的方法，堅持不懈，并不斷挑戰自己。
培養舞蹈心得體會篇二
1、 加強身體鍛煉，提高身體素質：
體育舞蹈更好的鍛煉了我們的身體協調能力，手的動作與腿腳、甚至全身之間的配合，加強了動作的協調性，并形成良好的身體形態，使人身體舒展、挺拔、優雅、大方，增強人的氣質。
2、 加強人際交往能力
我認為，舞蹈時與舞伴的配合是十分重要的，體育舞蹈不是一個人的表現，而是兩個人的藝術，沒有默契的配合，個人的表現再好也是枉然。這樣就加強了人與人之間的交流與溝通，加強了人們之間團結合作的意識。因此我們說體育舞蹈可以使人在寬松的環境中與人交流思想，抒發感情，加強合作，消除緊張、郁悶、失落的情緒。
3、 加強其它學科的學習效率
在我看來，各門學科之間是相通的，廣泛接觸學習，有益于觸類旁通。藝術方面的知識與感受也會在掌握科學知識方面有所幫助，換言之，就是對我們的學習成績的提高也有一定的作用。舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一份自信。用這份恬靜來學習可以達到事半功倍的效果。
4、 保持健康、積極、向上的心理狀態
一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過于心境的改變。它可以使我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染周圍每一個人，這就是體育舞蹈實實在在的魅力。
我在這學期的學習中，已從最初的放不開、跟不上到了現在的開始喜歡，雖然現在我的動作依然沒有那么有力、那么有美感，但是我的進步還是讓我忍不住竊喜。我想，體育舞蹈的學習對我日后的學習、生活、工作都會有很大的幫助。在日后它可以成為我展現個人才華的一個方面;它也可以給我在人際交往方面一個平臺，讓像我羞于交際的人有更好的與人溝通的能力;它還可以讓我把它當作一種體育鍛煉的，使我身心都得到良好鍛煉。
總之，體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西，它讓我更好的充實了自己。感謝它帶給我的快樂和幫助!
時光飛逝，眨眼間又到了期末，兩學期的排舞也即將結束了。與上學期相比，我對排舞又有了新的認識，我自認為自己也有所進步的。以前記步子就夠我累的了，現在我好像摸著門道了，開始跟著音樂踩點找感覺了。可惜樂感不強，老踩不到正點。還有就是人太僵硬，扭動不起來，所以老挑不出那種美感，這是我還需亟待改進的。
全健排舞新起很快，在我看來，它是一種藝術與美的結合。大學體育本著發展豐富的體育活動,娛樂我們的身心,提高我們機體素質的原則,為我們設立了排舞這門課。作為大學必須課的體育對我們的身體素質鍛煉是很有意義的，起初選擇健美操的原因就是因為想培養一下自己的氣質，通過上半學期排舞的學習，我發現我更加愛運動了，由于以前學習壓力很少運動，感覺自己的體質都下降好多，現在每周近兩個小時的健美操訓練正好為我提供了鍛煉的機會。不但如此，還使我的身體協調能力有了增強，樂感也變好了，還可以調整呼吸，增強毅力。學習排舞給我的大學生活增添色彩，使我更加自信，讓我的心情變的很愉快，每個關節都得到舒展。學習排舞，讓我感受最深的就是能讓自己在枯燥的學習生活之余使身心獲得放松，每次上排舞課，不管有多累，心情都會非常的舒暢，因為每個毛孔都在出汗排毒。女孩都很愛美，這門課對自身形體的塑造和培養有很多幫助，排舞的動作多種多樣，有簡有繁，時快時慢時而停頓時而節奏分明，可以使全身肌肉和骨骼得到良好的鍛煉，同時，它還是一種力與美的享受，經常練習，還能增進人體的靈敏，柔韌素質，使身體更加協調健美，有助于身體的全面發展。跳排舞讓我精神振作，心情愉快，從前早晨起床后，常感到朦朧，全身沒勁，不能馬上投入學習，尤其是晚上睡的很晚時，這時我便試著做早操，練習一些平時學習過的動作，大腦就會很快興奮清醒了，身體各部分的機能也有了提交，使我精神飽滿，充滿活力，從而為一天的勞動和學習準備良好的身體條件，另外常跳排舞對身體的幫助是非常大的，它能提高神經系統的功能，并對心腦血管系統也有良好的影響。
健康是每個人的財富，美麗又是每個女孩子的愿望與夢想，多少人想同時擁有既健康又動人的身體，但想做到這點不算太難，也不算太簡單，練排舞就會圓我的夢，所以選課時我很慶幸被選上了，心理上就讓我很愉快。但是，在享受愉快與動感的同時，疲憊會在課后一段時間一股腦的涌上來，有點讓人招架不住，而且動作稍微有點難做，每次回去都得琢磨一下才會做的很順暢，這不是抱怨，而是通過跳舞讓我對不努力不成功這句話的意思有了深刻的理解，沒有耕耘哪有什么收獲?沒有付出哪有什么回報?想健康又要健康的漂亮，當然要通過不懈的努力去實現它。生命在于運動，只有持之以恒的體育鍛煉，才能增強體質，排舞就是一種很好的途徑。排舞既讓我有了對美的新概念，又讓我學會堅強，學會努力，選它，學它，我很開心，很滿足，我從中收益匪淺。
對于有生命以來，從未練習過舞蹈的人來說，很容易會出現學不下去的現象，感覺太難了。我就是這樣一個人。但是，自己又特別喜歡，怎么辦呢?“學如春長之苗，不見其長，日有所增也。”“享受學習過程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“學習是個循序漸進的過程。”這樣幾個理念，支持我堅持下來，不斷地重復，直到肌肉形成記憶。同時，相對集中一段時間進行學習，學會一兩個小套路，就會比較有樂趣。有了樂趣，就更容易堅持下去。堅持，不僅能學習舞蹈，而且更能鍛煉身體。本來，鍛煉身體就該是自己生活的一部分。時間、精力呢?“人同時可以做很多事情，但做好的往往只有一件。”適當的取舍就是必然的。
急功難成。太過急進，反而會產生反效果。要上重心，要明確方向性，不要老低著頭來跳。老師跳一次，我們基本上都記住了。萬丈高樓從地起。沒有基礎是不會有優雅的姿態，也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的學習基礎，才開始去學套路。基本站姿，要站的好，并不是s形，而是i型，上身要放松，不能含胸也不能把胸部太過突出，呼吸能自由自主，肩胛骨要鎖好的同時也要打開，肩部要隨時有下壓的意識，腰要直，而且盆骨的位置要垂直地面，不能翹臀，腹部的位置要打開，成完全的180°，這樣才能讓脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿內側要用力收緊，膝蓋用力壓地板，地板作用到你身上的反作用力，就是通過上身下壓的力量來制止力量向外走。懂得如何站，就學如何走。走rumba walk是非常的講究，并不等于我們平常的步行，而是出前腳，腳尖繃直，然后從腳尖開始擠壓地板，一直到斷掌，然后腳跟，直到全腳掌落地，移重心上前腳，hip位打開，成180°，上身與下身形成扭毛巾的狀態，重心移動的過程中，不斷擠壓膝蓋，一直壓到地板上，地板給予身體的反作用力此時會往上走，因而上身要與主力腳那邊盆骨高位的位置擠壓，把力量集中在身體的中心，從而令力量不會走散，但擠壓的同時也要保持上身的平衡，不要過分的擠壓造成上身的歪扭。
要跳好每一步，是需要不斷的練習和思考，過于急進，壞習慣和壞毛病一旦固定，就要花費大量的時間去修正了。端正心態以后，誰也可以跳的很好，關鍵在于恒心和堅持。每天都堅持去舞廳練習一個半小時，而且都是練習基礎。究竟基礎要學到哪個程度才夠呢?基礎是永無止境的，正如根扎的有多深，樹才會長的有多高的道理一樣，只要你希望把自己的舞藝造詣不斷往上提升，你的基礎就要越扎得深和穩。我們看見專業或職業選手在比賽場美麗的身段和舞姿，都去模仿他們，以為這樣可以做出與他們相仿的效果，但又有多少人知道和理解，在他們的背后是付出多少的艱苦和血淚，才能換來在賽場上的那一刻榮耀。好好學習基礎，把舞蹈深扎于基礎之中!
學了一個學期的體育舞蹈課了，可以說是收獲頗豐，不僅舞蹈技巧有了提高，對體育舞蹈有了新的認識，而且還增進了和同學之間的感情。或許，對于我來說，這學期體育舞蹈課上我最大的成就就是我沒有請過一次假。
選課以前，很多人認為我必然會選擇體育舞蹈。其實，在選課時，我也是做了一番權衡的。我已經學習四年摩登舞了，對拉丁舞也有一定的了解，因此我腦中就想，體育課選修體育舞蹈對于我來說是不是一種浪費。我大可以去選修網球啊，散打啊那些以前沒有學過的項目。但經過一番權衡，我還是決定選修體育舞蹈。現在一個學期過去了，我不后悔當時的選擇!
榮老師是國關體育舞蹈事業的頂梁柱。國關體育舞蹈事業從無到有，從剛開始的摸著石頭過河，到現在一點一點走向成熟，榮老師在其中扮演著重要的角色。在中國，并不是所有大學都開設體育舞蹈課，即便是開設了體育舞蹈課，在普通高校當中也是起步階段。尤其像我們這種非體育類文科院校中，把體育舞蹈事業發展起來著實不易。我也體會到了其中的種種限制，種種困難，種種艱辛。但最令人驚喜的是目前，很多高校都公認我校在北京市高校體育舞蹈事業中的地位。
榮老師拉丁舞的技術我一直十分佩服。我跟著榮老師學到了很多寶貴的知識。但拉丁舞的技術太多，我個人能力有限，又屬于那種不太會表現的類型，因此至今跳得還不是很好。
不能不提的是本學期來我校實習的體育舞蹈老師王老師。這是我們最大的幸運和最難得的機會。王老師對拉丁舞的感覺和跳拉丁舞時的投入讓我感嘆和佩服。最令我們感動的是王老師對實習工作的敬業精神和負責任的態度。王老師不僅每堂課都比我們來得早，而且還為每堂課認真備課，精心為我們編排套路，上課時耐心地帶著我們一遍一遍的跳，一點一點的講解。有些同學說王老師上課時太嚴肅，甚至刻板，我覺得那是一個大學生初登講臺的害羞和晦澀。想做好任何事都需要時間的磨礪，無論是教舞還是學舞。
最后想說的是我不后悔選擇了體育舞蹈。體育舞蹈課將成為我大學生活中最難忘的記憶!
時光飛逝，眨眼間又到了期末，兩學期的排舞也即將結束了。與上學期相比，我對排舞又有了新的認識，我自認為自己也有所進步的。以前記步子就夠我累的了，現在我好像摸著門道了，開始跟著音樂踩點找感覺了。可惜樂感不強，老踩不到正點。還有就是人太僵硬，扭動不起來，所以老挑不出那種美感，這是我還需亟待改進的。
全健排舞新起很快，在我看來，它是一種藝術與美的結合。大學體育本著發展豐富的體育活動，娛樂我們的身心，提高我們機體素質的原則，為我們設立了排舞這門課。作為大學必須課的體育對我們的身體素質鍛煉是很有意義的，起初選擇健美操的原因就是因為想培養一下自己的氣質，通過上半學期排舞的學習，我發現我更加愛運動了，由于以前學習壓力很少運動，感覺自己的體質都下降好多，現在每周近兩個小時的健美操訓練正好為我提供了鍛煉的機會。不但如此，還使我的身體協調能力有了增強，樂感也變好了，還可以調整呼吸，增強毅力。學習排舞給我的大學生活增添色彩，使我更加自信，讓我的心情變的很愉快，每個關節都得到舒展。
學習排舞，讓我感受最深的就是能讓自己在枯燥的學習生活之余使身心獲得放松，每次上排舞課，不管有多累，心情都會非常的舒暢，因為每個毛孔都在出汗排毒。女孩都很愛美，這門課對自身形體的塑造和培養有很多幫助，排舞的動作多種多樣，有簡有繁，時快時慢時而停頓時而節奏分明，可以使全身肌肉和骨骼得到良好的鍛煉，同時，它還是一種力與美的享受，經常練習，還能增進人體的靈敏，柔韌素質，使身體更加協調健美，有助于身體的全面發展。跳排舞讓我精神振作，心情愉快，從前早晨起床后，常感到朦朧，全身沒勁，不能馬上投入學習，尤其是晚上睡的很晚時，這時我便試著做早操，練習一些平時學習過的動作，大腦就會很快興奮清醒了，身體各部分的機能也有了提交，使我精神飽滿，充滿活力，從而為一天的勞動和學習準備良好的身體條件，另外常跳排舞對身體的幫助是非常大的，它能提高神經系統的功能，并對心腦血管系統也有良好的影響。
健康是每個人最大的財富，美麗又是每個女孩子最大的愿望與夢想，多少人想同時擁有既健康又動人的身體，但想做到這點不算太難，也不算太簡單，練排舞就會圓我的夢，所以選課時我很慶幸被選上了，心理上就讓我很愉快。但是，在享受愉快與動感的同時，疲憊會在課后一段時間一股腦的涌上來，有點讓人招架不住，而且動作稍微有點難做，每次回去都得琢磨一下才會做的很順暢，這不是抱怨，而是通過跳舞讓我對不努力不成功這句話的意思有了深刻的理解，沒有耕耘哪有什么收獲?沒有付出哪有什么回報?想健康又要健康的漂亮，當然要通過不懈的努力去實現它。
生命在于運動，只有持之以恒的體育鍛煉，才能增強體質，排舞就是一種很好的途徑。排舞既讓我有了對美的新概念，又讓我學會堅強，學會努力，選它，學它，我很開心，很滿足，我從中收益匪淺。
今天讓我大腦中有一絲靈感閃現的話語是老師隨機說的跳舞其實是一樣的。其實在之前，我一直覺得跳舞是一個很寬泛的概念，挺復雜，不簡單。原因是我把舞種的概念放在很重要的位置，每個舞種不同的法兒。其實這樣的觀念并沒有錯，但是我忽略了一件很重要的事情，就是不管是哪個種類的舞蹈，都是有方法的。而所謂的方法，既是經過提煉與總結的。如果可以找到一種觸類旁通的方式，那么，跳舞就可以變得輕松很多。
在萬素老師的課堂上，關鍵字就是呼吸與感受自己的身體。如果把這者結合到一塊，就應該可以概括萬老師教授的跳舞的方法。
暫且拋開舞種的概念不談，因為那是有舞蹈文化背景的，把舞蹈作為一個集大統的整體來說。舞蹈的表現本體是肢體，肢體由意識支配，這點是無可厚非的。而意識是否真正能夠感受到自己肢體的存在，我想，這并不是一個簡單的問題。所謂真正的感受，是感受身體在某一個空間或者無限制的空間里的存在方式，那么，就會有很多的形容詞。舒展、伸縮、高空、低空、靜止、延伸每個詞語都可以展開來細細說，但是總結為一種身體的形態，它與空間與時間的關系是能夠用心靈感知與肉眼觀察的。以上，是我把自己感受身體時刻的肢體感化作文字記錄下來，確實要時刻做到，有點難度。
話說回來，感受與非感受有著本質的區別，我大膽嘗試去找出這種區別的發源端，如果用萬素老師的體系與觀念去解釋，那主要還是氣的靈活運用。人都是會呼吸的，但是舞蹈的呼吸一定是高于人本能的生活呼吸，但是萬變不離其宗，只要你用心體會，去感知，就不會出現所謂跳舞時不知道怎么呼吸的尷尬。這一點我深有體會，到底是我不會呼吸，還是我壓根就沒有意識感受過什么才是舞蹈的暢通呼吸?身體的部位那么多，要讓氣息流動到每一個部位，甚至是指尖、皮膚，每一個附著于身體上的部位都是有生命氣息的。人沒有氣息的靜止，所以舞蹈里也是一樣的，動作靜止了，氣息還在運動。有氣的帶動，加上感受身體的意識，我們的身體就會顯得松弛與質感許多。當然，至少我，也是漸漸初探到這樣做的本質區別與感覺，有難度，身體的能力與大腦的意識畢竟有著一段時間差，不能每一次都很好地提醒與反應，但是，要每次繃緊那根弦還是需要很長一段時間的自我控制與身體感知的鍛煉。
話說回來，為何這兩個關鍵詞可以構成一種跳舞的方法。原因是跳舞無非是用身體說話，那么真正會用身體的語言的前提就是呼吸與感覺肢體的存在。此刻，再把舞種的概念找出來加在每一個舞蹈的身上，除了本身賦予其的文化背景外，身體的本性是不會改變的。如果把身體放在文化的前面，讓自己的身體真正屬于空間和時間的范圍內，存在于一個舞蹈氛圍中，再加上舞蹈的文化，那樣，可能會成為一種好的跳舞的方法。
當然，不排除不同個體適合不同舞種的可能性，那和每個人性格有關，與此種觸類旁通的舞蹈方法并沒有關系。
另外，今天我仔細感受自己的身體以后，我還發現氣息與質感有著直接的關系。所以，跳舞是有方法的，掌握好了一種方法，做任何事情都會變得有效率。包括在很多人心中很難的跳舞。而我要做的，首先就是關注自己的身體與調整自己的每時每刻的舞蹈呼吸，在以后的課上，我更加會認真注意。
以前自己從沒碰過體育舞蹈。只是每每看到電視上的國標舞表演，特別是看到那優美的舞姿，心里便頓生渴望：真的好想像他們那樣，用優美的肢體語言展示心中的夢想，用優雅的舞步表達內心的激情。然而，我很清楚自己的情況，身體條件和現實狀況已經限制我在這方面有所成就，所以并不妄想，只把體育舞蹈作為修身養性、鍛煉身體的一種途徑和體驗，只在音樂的旋律和舞動的步調中愉悅身心、陶冶情操、享受藝術、享受我的大學生活。
我們來學舞的目的可能不盡相同，減肥、健身、娛樂、休閑……都好，有一點我想大家的想法都是一致的——既然來了，就要爭取跳好。
大家經常在一塊練習舞蹈，使我認識了不少朋友!!也因此，大家的友情更深了，同學之間切磋一下也是很有幫助的，但是畢竟大家的水平都是半斤八兩，有時候交流出的結果可能是錯誤的;還有一種可能就是同學之間可能看得出動作對或是不對，但是說不出錯在哪里、要如何糾正，這就要求我們有問題一定要多請教老師或者是非常老道的老學員。總之，體育舞蹈的學習和其他科目的學習一樣都需要用心體會。
第一次上體育舞蹈課時，老師說了，很多，說是，上這門課，要怎么怎么，唉呀，聽的我心里好后悔報這門。
在剛開始的學習中，我體會到體育舞蹈不光是要能跟著節奏跳正確，更重要的是要在舞蹈中加入自己對音樂和舞種風格的理解，不僅要“形”到，更要“神”到，姿態往往比舞步更能顯示一個人的舞蹈素養。在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照著老師的樣子，沒有加入對精髓的體會，動作便顯木訥呆板、沒有感染力。后來在老師的悉心指導和自己的不斷摸索中，才逐漸領悟到學習舞蹈時要注意動作的規范標準，在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，要熔鑄感情，絕不能“邯鄲學步”。這樣才能真正的感受到體育舞蹈的樂趣。
周圍每個人。感謝她帶給我的許多快樂和幫助，尤其是她對肌肉、骨骼系統的鍛煉價值。經常進行體育舞蹈鍛煉，有利于肌肉、骨骼、關節的勻稱與和諧的發展，有利于形成正確的體態和健美的形體。通過練習，使你的肌肉富有彈性，使你的關節更加靈活、協調。將近一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過于心境的改變，個性的開朗和自信心的樹立了，我想，這就是舞蹈的魅力所在，也是我一直向往她的原因所在吧。盡管現在我已經大二了，到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的時候了，但我會永遠銘記這段愛舞習舞時光于心中。因為畢竟傾注過很多的愛在舞蹈身上，寄托了很多的希望在舞蹈身上，而且是始于很純真的年代。這學期的成績不是很佳，主要是音樂，我會在下面好好捉摸，相信通過下一個學期的學習，我會取得理想的效果。
我在一學期的學習中從已從剛開始的放不開、約束緊張到了現在地開始喜歡。雖然現在我的每一個動作沒有做到那么的有力，那么的富有美感，更或是富有吸引力。但我卻實實在在的得到了感觸，也學到了新的東西來充實自己。總之，我享受這一學習體育舞蹈過程。一學期過了，學到了很多的東西，感謝李老師的指導。
培養舞蹈心得體會篇三
舞蹈作為一門藝術形式，不僅僅是表演者的舒展身姿，更是一種情感的釋放，是一種對生活的熱愛和追求。在這種藝術表演中，通過學習和培養舞蹈心得，我深刻地感受到了舞蹈對我的影響和幫助。以下是我在培養舞蹈心得的過程中所得到的一些體會。
首先，在學習舞蹈的過程中，我發現舞蹈對于身體的鍛煉非常有益。舞蹈需要良好的體力和柔韌性，為了能夠更好地完成各種舞蹈動作，我不得不不斷地進行體能訓練和柔韌性訓練。在這個過程中，我不僅變得更加靈活，身體的協調能力也得到了提高，同時也增強了自己的耐力和體力。經過一段時間的積累，我發現自己的身體變得更加健康，更有活力。
其次，在學習舞蹈的過程中，我意識到了舞蹈對于情感的表達和釋放的重要性。通過舞蹈，我可以將內心深處的情感表達出來，將自己的情感與觀眾進行交流。當我站在舞臺上，面對著觀眾，舞蹈成為了我表達自己的方式，我不再局限于言語表達，而是通過身體的動作和姿態來向觀眾傳遞我的情感。這種表達形式讓我更加深刻地體會到了情感交流的魅力，也讓我認識到了自己內心深處的一些感受。
再次，在學習舞蹈的過程中，我學會了如何與舞伴進行合作。舞蹈是一種集體的藝術形式，需要團隊中每個人的努力和協作才能夠完成。在合作中，我學會了傾聽和溝通，學會了相互支持和理解。與舞伴之間的默契和配合是舞蹈成功的關鍵，只有團隊成員之間的信任和配合才能夠將舞蹈演繹得更加完美。通過與舞伴一起合作，我意識到團隊的力量是無窮的，只要大家齊心協力，就能夠創造出更加精彩的表演。
另外，在學習舞蹈的過程中，我懂得了持之以恒的重要性。舞蹈需要不斷地練習和努力，每一個動作和表情都需要反復地演練才能夠達到完美的效果。在這個過程中，我經常面臨著困難和挫折，但我深知只有堅持不懈，才能夠不斷進步。在這個過程中，我不僅學會了堅持，也意識到了自己的潛力。每一次的努力都讓我更加自信，更加堅定地走在舞蹈的道路上。
最后，在學習舞蹈的過程中，我找到了一種感受與享受生活的方式。舞蹈是一種自由而充滿激情的表演形式，通過舞蹈我可以釋放內心的壓力和情感，并且找到對生活的熱愛。舞蹈讓我更加關注自己的身體和內心，懂得如何去呵護和疼愛自己。通過舞蹈，我更加充實并充滿活力地過著每一天。
總之，通過學習和培養舞蹈心得，我不僅提升了身體素質和對舞蹈的理解，更重要的是，我找到了一種情感表達和釋放的方式，懂得了與他人合作和團隊協作的重要性，學會了持之以恒和享受生活的方式。舞蹈給了我很多，也讓我找到了屬于自己的舞蹈之路。未來，我會更加努力地學習和培養舞蹈心得，不斷提升自己的舞蹈水平，用舞蹈的方式讓自己和觀眾感受到更多的美和情感的碰撞。
培養舞蹈心得體會篇四
這學期的公選課我選的是《舞蹈鑒賞》。上這門課之前，我對舞蹈的認知非常少，只能很淺顯的欣賞。而現在我有進一步地了解，《舞蹈鑒賞》是普通高校各個專業學生的一門文化素質教育課程，是一門系統概述藝術、研究藝術的一般規律的科學，它的目的是對學生進行藝術審美教育，培養學生藝術感受與藝術鑒賞的能力，提高大學生基本的審美品質和藝術理論水平。
通過這門課的學習，我收獲了很多，讓我了解了很多舞蹈知識，更讓我有了美的享受。老師給我們簡單的介紹了一些舞蹈的知識，還放了一些舞蹈的片段和經典著作。比如說：有張藝謀導演主導的同名芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》。把中國元素與芭蕾巧妙地結合起來，而且燈光舞美的配合也是不可缺少的。這讓我了解到一場好的舞劇不僅是對演員水平的考驗，更是關系到舞臺燈光舞美場景道具等的配合。舞劇的成功，我們看到的往往是舞者在舞臺上的精彩表現，忽略了那些在背后默默付出的人們。
在觀看《大河之舞》時，我被震撼到了，那么多的舞者還能做到步伐一致，腳落到地面的聲音清脆有力，沒有絲毫雜音。聽介紹說世界踢踏舞舞王每秒擊打地面35次，一秒鐘35步這不是常人所能達到的水平。這種擊打的頻率人腦根本無法區分，只聽到陣陣類似蜜蜂發出的嗡嗡聲。當我聽到時，簡直無法相信，只能感嘆了。
舞蹈動作，讓人印象深刻。就像《中國母親》，群舞《中國母親》以大恨大愛向我們敘述了當年飽受日本軍國主義鐵蹄踐踏下的中國北方母親，以博大的胸襟收養了日本的遺孤的故事，十分通俗易懂。用歷史題材進行舞蹈創作，并具有濃厚鄉土氣息。對于我這種不了解舞蹈的人，覺得這種表現方式的藝術更加拉近了我與舞蹈的距離，很符合現實，是我覺得舞蹈其實離我并不遙遠。
課上還播放了一些有關央視舞蹈大賽的比賽片段，類型豐富，內容新穎。讓我驚奇于舞蹈還能這種方式，如模仿斗雞，表演者把雞的形象生動地表現出來了，不禁讓人迷惑這到底是不是真的。
學習《舞蹈鑒賞》這門課，讓我對舞蹈有了初步的了解，而且越來越喜歡舞蹈。
培養舞蹈心得體會篇五
再次來到博奧，再次重新領略了博奧的風采。在這幾年中，博奧成長了許多，由一只雛鷹成長為一只羽翼豐滿的雄鷹，展翅翱翔在博興蔚藍的天空中。
今天在博奧呆的每一分鐘，心情都是愉悅的。博奧的員工很親切，博奧的員工也很大方。她們所展現的是一個積極向上、團結奮進、熱情好客的東道主之儀。
今天的重點是幼兒舞蹈創編，同時我也深刻體會到幼兒舞蹈創編的最大一個特點之一——一定要切合幼兒的年齡特點，這個警鐘也自此無時不在提醒我不要拔苗助長，一定要遵循孩子的成長規律。
其實在這一天中，除了老師們的舞蹈水平表現得淋漓盡致外，員工的熱情好客也讓我很感動。她們除了給學習老師準備了備用的飲用水(飲用水還特意分了類)，豐盛的午餐外，還特意準備了綠豆湯，尤其是將水果冰鎮。從一些細小的環節中無處不透漏著幼兒園的熱情、服務的周到。她們想的可真細，給人一種無微不至的關懷，給人一種家的感覺，真的從內心感到很親切。
雛鷹啊，你終于變成了雄鷹。在這期間你的員工們肯定付出了太多太多，相信你們一定會乘風破浪，在幼教這片土地上大放異彩。
培養舞蹈心得體會篇六
愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師。”幼兒很容易對舞蹈產生熱情和興趣，覺得“手舞足蹈”好玩、好看、好學。那么如何將這種淺層興趣、表面熱情轉化為主動學習舞蹈的推動力?下面是小編為大家搜索整理的關于幼兒舞蹈興趣的培養與發展，歡迎參考閱讀，希望對你有所幫助!想了解更多相關信息請持續關注我們應屆畢業生培訓網!
舞蹈作為一種藝術方式，其內蘊是在翩翩起舞的動作中展現出來的，它同其他課程一樣都需要寓教于樂，激發學生興趣。幼兒教師在講授舞蹈動作時，往往用規范的語言和動作來講解動作要領，但這類教學形式很難收到良好的教學效果，究其原因，主要是教師忽略了知識性與趣味性的結合。
成功的教學手段是依靠興趣來喚起幼兒的各種感受，使他們在這種愉悅的感受下產生與之相適應的情感，當幼兒進入角色后就會產生與之相協調的動作，從而達到學習舞蹈的目的。在幼兒舞蹈教學中，教師情緒飽滿，幼兒自然興趣濃厚，教師動作優美，幼兒就樂于模仿。因此，教師保持良好的情緒，可以激發幼兒的學習熱情，對教師的要求做出迅速的反應，這樣就能夠收到預期的效果。如在表演藏族踢踏舞《開火車》時，教師首先引導幼兒用小腳丫踏出“噠噠、噠噠、噠噠”的節奏，讓大家模仿火車前進的節奏，體會出腳踏點，從而掌握藏族踢踏舞的基本要領。這節課教師如果語言形象具體，動作優美直觀，情緒積極飽滿，就可使幼兒在游戲中完成舞蹈教學，收到事半功倍的效果。
愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力卻概括著世界的一切，并且是知識進化的源泉。”培養幼兒想象力應當將豐富幼兒的生活經驗作為前提，使其頭腦中充滿各種各樣事物的形象。在具體的教學過程中，教師應該采用具有啟發性、形象性的語言讓幼兒展開充分的想象，帶領幼兒加深對于舞蹈作品的領會。如《小蜜蜂》這首歌曲是歌頌勤勞的小蜜蜂的，在教學中首先讓幼兒結合自己的生活經驗，想象蜜蜂的形象是怎樣的，蜜蜂是如何飛行的，蜜蜂是如何勞動的，然后教師再進行詳細講解，根據幼兒的年齡特點，編排成舞蹈作品，讓孩子們演練。再如教師在講述《波浪組合》時，先引導幼兒用日常生活中常見的事物去聯想：天空的鳥兒是怎么飛的?水里的魚兒是怎么游的?當幼兒用身體動作展示出來時，教師要及時給予肯定與鼓勵，并且用形象的語言進行啟發、講解舞蹈動作，這樣能夠充分激發幼兒的想象力，讓幼兒在聯想中去掌握舞蹈動作，鞏固所學知識和技能。
我國是一個多民族國家，民族舞蹈的風格特點各不相同。教師應該著重培養幼兒對民族舞蹈的'認知能力，了解不同民族舞蹈的基本動作要領，初步掌握其基本動作技巧，激發幼兒學習民族舞蹈的興趣，培養幼兒的舞蹈創編能力。如在學習《哈達獻給解放軍》舞蹈中，教師引導幼兒根據藏族音樂的特點，以鮮明的藏族舞蹈動作“膝蓋的顫動與屈伸”為基礎，靠擺袖、踏步表達出舞蹈動作的要領，從而提高幼兒對舞蹈的興趣。再如學習新疆舞時，有的幼兒回憶起已有的知識經驗――維吾爾族舞蹈的鮮明特點是動脖子，就會隨著音樂情不自禁地扭動脖子，甚至還加入別的動作來抒發自己內心的感情。
幼兒教育是基礎教育的初級階段，培養高素質人才就必須從幼兒素質教育抓起。舞蹈教育作為幼兒教育中一種重要的藝術教育手段，在教學過程中，我們應該積極探索幼兒舞蹈教學的規律，重視對幼兒舞蹈興趣的培養，讓幼兒在游戲中學習舞蹈的技能技巧，充分發揮想象能力，發展創編能力，培養審美能力，實現快樂成長!
培養舞蹈心得體會篇七
舞蹈的創編中也有那么多技法和訣竅的，讓我學到了很多專業知識，使我在今后的工作中更增添了一份信心和熱情，也使小編獲益良多。
一、舞蹈理論實用性、針對性強，教育教學方式新穎，激發了我的學習熱情。
舞蹈是一門綜合藝術。要成功編排出一個成功的節目，不僅需要在舞蹈的創編、音樂的選擇、道具的運用、燈光的協調、舞美的設計等等諸多方面仔細琢磨，更需要在人員的組織、服裝的設計、訓練的方法等方面下大力氣。
原本對于舞蹈的創編方法和編排要領并不熟知的我，通過一位位專家老師毫不保留、熱情洋溢的講解，使我走出了困惑和誤區，令我大開眼界，耳目一新。本次培訓還結合舞蹈的創編給我們欣賞了大量的優秀舞蹈作品，另外還安排了多次現場答疑解惑的機會，使我真正懂得了舞蹈訓練要講究科學，舞蹈的創編中也有那么多技法和訣竅的，讓我學到了很多專業知識，使我在今后的工作中更增添了一份信心和熱情。
二、舞蹈技能訓練，陶冶了情操，以舞激情，樂在其中。
在這次舞蹈培訓中，讓我對少數民族舞蹈的粗獷豪放、剛柔并濟有了進一步的認識，學習舞蹈要多琢磨、多練習、多體會是找到感覺的關鍵。我在學習中，看到教師們的優美動作，聽著入耳的樂聲，我的心為之陶醉。
應該說，舞蹈作為一種藝術，它為我們提供了豐富的想象空間，而這次舞蹈技能訓練更是為我們提供了一個感受美、追求美的一個廣闊的天地。在舞蹈學習中，我感受到了它的美更激發了我熱愛舞蹈的熱情，同時，我更有了一種把這種美的體驗傳播給學生們的愿望。舞蹈培訓陶冶了我們的情操，真是美在其中，樂在其中。
在最后一次的舞蹈公開課觀摩時，市舞蹈團的李南老師給了我許多啟發。在她的講授之中，我認識了她的學生，感受到了她所帶領的舞蹈團隊的那種集體精神，我受到了很大的沖擊。
在李南老師的講課中，時時體現了她所帶領的團隊的那種集體精神，她們訓練的過程很艱苦，但是現在嬌身慣養的女孩子都能夠培養出這種吃苦耐勞的精神，我覺得很難得。在這種難得的品質下，學生們表現出來的那種扎實的舞蹈技巧，更是令我折服。通過學習，我感觸很深，也更堅定了要把自己所帶的團隊教出一定的特色來的決心。
經過這次的培訓學習，我對舞蹈以及其他的很多方面都有很許多新的感悟，獲取了許多的經驗。也覺得這樣的學習機會真的很難得，希望以后有更多這樣的機會來學習。在今后的工作中，我將把所學的知識運用到今后的舞蹈教育教學中去，為進一步提高學生的音樂素質而努力奮進！
培養舞蹈心得體會篇八
很多舞蹈老師在舞蹈教學和舞蹈編排上,并沒有多少信心。每次拿到一個新的任務,總會覺得自己不能編出一個像樣的舞蹈,或者在教學中抓不住要領。
在舞蹈教學中 素質訓練素質訓練是對初學舞蹈的學生身體各部位的作用。初學舞蹈的學生，對舞蹈的接觸情況不同，在理解與接受能力方面也不一樣，身體自然條件有很大的差異。素質訓練就是為了解決學生身體自然條件的差異，縮短學生身體素質和專業需要之間的距離。
素質訓練可分為腰和腿的“軟”“開”兩個部分。 舞蹈是用人的肢體語言表達的，要使學生盡快達到肢體所需要的素質條件，應從“軟”開始。 軟度訓練中可分為肩、胸、腰、腿、胯幾個部分分別加強訓練。
技巧訓練學生在有一定的身體素質能力基礎上，進行技巧訓練。技巧有一定的難度，是技巧性很強且富有表現力的舞蹈動作。包括“轉、翻、跳”等特技。無論從數量、質量、速度及姿態等方面都要“精”。教學中，要根據學生的自身的能力、條件、特長來“因材施教”。訓練中，以單一項目反復訓練為主，力求達到穩、準、動作流暢的標準。
形體訓練形體訓練即塑造身體的形態姿勢，使身體各部位達到柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，使整個動作更具美感。形體訓練是構成舞蹈語匯的基本條件，是推向舞蹈藝術的必經之路。在這里，一般分為“扶把動作”和“離把動作”訓練。
舞姿訓練舞姿即身體的基本姿勢形態。舞姿講究“手、眼、身、法”，是配合身體軀干、腿部、手臂、頭和眼睛的協調性而完成。基本舞姿包括手腳的基本形態姿態，基本位置，部法的訓練，配合腰腿功、技巧形成一組具有高度的雕塑性、富有表現力的舞蹈動作。教學中，應該遵循從簡到繁，從易到難，循序漸進的原則進行教學。
培養舞蹈心得體會篇九
中國民族舞蹈技術技巧有著獨有的藝術內涵與文化意味，民族舞蹈技術技巧的獨特旋律、訓練方法與節奏，可以有效提高學生的全面能力，讓民族舞蹈的藝術表現得以廣大發展。下面就來和小編一起看看培養民族舞蹈技術的重要性吧。
民族舞蹈是以人體為載體的情感表現藝術形式，可以反映出不同民族的文化內涵。技術技巧中有豐富多樣的肢體動作、強弱不同的節奏變化、傳神達意的表情展現以及流暢多變的構圖調度等等多種要素，塑造直觀的、動態的藝術形象。可見舞者的肢體作為一種身體語言，必須要通過變化不同的節奏以及挑戰人體的極限來反映作品的主題。民族舞蹈是較為系統的動作訓練教學體系，可以讓民族舞蹈演員的訓練得到提高，擴展動作的藝術表現能力。
高技能應用型民族舞蹈表演的高級人才是舞蹈專業院校的培養目標，根據目前社會大眾視覺審美的需求，民族舞蹈演員需要有著姣好的形體美，尤其是身體修長線條的各種動態舞姿展現。舞臺的特有魅力讓民族舞蹈專業人才不同于民間藝人表演，需要有著科學系統的訓練方法。系統科學的訓練體系可以改變日常生活中由于不良習慣所造成的彎腰、駝背等形體姿態，塑造挺拔、優雅的形體美，使舞蹈演員的動作具有美感、可塑性。由于所有舞蹈作品中“舞蹈美”的韻味需要通過人體美才能體現，最終達到韻味無窮的至高審美境界，這就要求民族舞蹈技術技巧的“意蘊美”與“神韻美”通過肢體動作的完美表演來實現。
中國民族民間舞蹈有著豐富的表演方式與多樣化的風格內容，是民族民間舞蹈動作程式化的重要組成，同時各民族的獨特技巧也是民族舞蹈風格的標識。在民族舞蹈技術技巧中，可以讓演員的旋轉彈跳能力得到鍛煉，為以后演技發展打下良好基礎。如朝鮮族、維族、傣族等民族舞蹈中常見的旋轉類技巧，講究的就是平衡感練習，類似芭蕾基訓中重心的訓練，在這種直立狀態中如何保持身體重心的穩定性和平衡感是我們民族舞蹈訓練重點。可見，旋轉技巧是民族舞技巧的基礎，把這種重心垂直狀態中的旋轉掌握后，就可以不斷地變形其表現形式甚至加入道具。
中國民族民間舞蹈中的動作風格有著“勁力”展現，這包含著跳、轉、翻、滾等專業化技能，要求身體各部分有著良好的協調能力，以便實現動作表演。完美的“勁力”形態直接關系到演員舞姿形態、空中跳躍以及旋轉技巧的完成質量。不同的勁力運用決定不同民族舞蹈的風格韻律。可見，課堂上技巧訓練的目的是最大限度地提高學生肢體的可塑性，從而掌握接受及運用民族民間舞蹈技巧的方法，以便他們能在日后的工作中更好的表現各種風格、各種韻律、各種節奏、各種性格的民族民間舞蹈。
民族舞蹈技術技巧訓練有助于全面的提高民族舞蹈演員的綜合能力。從旋轉訓練來看，雖然民族民間舞蹈中的旋轉技巧沒有對外開、直立有過多的要求，多是以舞姿的形態、動勢為旋轉的前提，但對于演員的旋轉能力的要求上兩者還是基本一致的。旋轉技巧從開范兒到單一練習再到復合旋轉，綜合訓練演員的`旋轉能力，以適應表演中各種帶舞姿的旋轉的應用。由此可見，通過旋轉訓練，對于演員在作品中的應用起到了很好的推波助瀾的效用，也是演員自我抒發情感的一種途徑。這種從技術技巧到情感表達綜合能力的提升可以培養民族舞蹈演員的有用性。
表現性是舞臺藝術顯著的審美特征。民族舞蹈演員精湛準確的肢體語言、演員豐富細膩的情感表達以及高深全面的藝術修養決定了民族舞蹈藝術表現力的高低，這些也構成了中國民族舞蹈的特有藝術表現力。從民族舞蹈演員的情感與動作一致性上，不同的情感展現需要不一樣的肢體動作來實現，二者是相輔相成，有機統一的。可見，民族舞蹈技術技巧培養應該注重教會學生去體會不同民族舞蹈作品中所包含的情感，以便提高他們的藝術表現力。在注重特有的民族情感的同時，還要明確舞蹈表演是視覺藝術，要求民族舞蹈演員依靠肢體所傳達出的情感，此時肢體的表現程度可以說是情感表達的最有力手段，是與觀眾形成共鳴的重要媒介。只要肢體語言的藝術表現力越全面透徹，舞蹈演員便可以將舞蹈作品中的民族情感、自我體驗等進行淋漓盡致的表達。
高難度精湛的的技術技巧讓民族舞蹈具有更高的藝術價值，也使得藝術形象更加真實可感。此種能力就是演員的綜合素質體現。對于民族舞蹈演員來說，多樣化的技術技巧訓練能夠起到很好的訓練效果，彌補民族舞演員自身能力的缺失，通過系統的訓練更加可以使演員學習到高超的舞蹈技能、嫻熟的技巧，以及具備良好的控制力和表現力。最終實現培養和提高民族舞蹈演員的技術能力的目的，達到民族舞蹈演出整體水平的提高，使舞蹈演出具有更高的可欣賞性和藝術價值，促進民族舞技術能力訓練方法的不斷發展和完善，并進而培養出更多優秀的民族舞蹈演員，產生更多優秀的民族舞蹈作品。
培養舞蹈心得體會篇十
學習這個，聽音樂很重要，記得剛開始學時，總是聽不到點上，即使你跳的很好，讓人看起來很難受。平時也要多加練習，只要在課外有一定的投入，且方法正確，相信你一定會進步很快。上課老師都會講舞步的重點處，那么一定要認真聽講了。有些知識，光有自己的揣摩還是不夠的。考試是分組的，6—7個人一組，大家在一塊練習的時間長了，也就熟悉了，那就要多多交流了，這樣才能共同進步嗎！基礎最重要，不能貪多、貪快，一定要把最簡單的東西跳好。
自從開始學習舞蹈認識了很多和我差不多大的男男女女。我們都在一塊上課練習，彼此之間增進很多友誼！
第一次上舞蹈課時，老師說了，很多，說是，上這門課，要怎么怎么，唉呀，聽的我對自己都快沒有信心了，幸好我不是那種喜歡半途而廢的人。既然決定要做，就一定要做好，我對我自己還是很有信心滴。
在剛開始的學習中，我體會到舞蹈不光是要能跟著節奏跳正確，更重要的是要在舞蹈中加入自己對音樂和舞種風格的理解，不僅要“形”到，更要“神”到，姿態往往比舞步更能顯示一個人的舞蹈素養。在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照著老師的樣子，機械地模仿，沒有加入對精髓的體會，動作便顯木訥呆板、沒有感染力。后來在老師的悉心指導和自己的不斷摸索中，才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規范標準，還應注重面部表情的配合，與舞伴的交流，在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西，要熔鑄感情，絕不能“邯鄲學步”。這樣才可以表達出舞之神韻。
我覺得和音樂的配合是十分重要的。舞蹈不是一個人的表現，而是音樂與人的藝術。沒有默契的配合，個人的表現再好也是枉然。這就給我們提出了一個要求：必須學會“帶領”和“跟隨”。在學習中，雖然我都學過一個學期的舞蹈，但以前從沒出去實踐過，自然需要一個在社會上磨合的過程。我很期待自己到社會鍛煉自己遇到重重困難，然后在一個個迎刃而解，我相信我自己。
一直以來對舞蹈的愛好學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西。假如以后生活中不再有我表演的舞臺到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的時候了，但我會永遠銘記這段愛舞習舞時光于心中。因為畢竟傾注過很多的愛在舞蹈身上，寄托了很多的夢想在舞蹈身上，而且是始于很純真的年代。感謝她帶給我的許多快樂和幫助，我愛好舞蹈，我舞我夢，僅此而已。