當我們備受啟迪時，常常可以將它們寫成一篇心得體會，如此就可以提升我們寫作能力了。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
書法教育感悟心得體會 書法教育感言 簡短經典篇一
記得老師從小教我做人不出格，寫字也不出格，要求我們堂堂正正做人，端端正正寫字。后來，隨著年齡增長與學識增多，我才知道，我們中國人其實就像中國的漢字一樣，外形方方正正，內在干干凈凈；做人堂堂正正，行事端端正正；為人恭恭敬敬，處世規規矩矩。但真正理解并懂得漢字的個性構造，是從我入學以來練習書法后逐漸領悟的。我開始接觸書法練習是從幼兒園開始，因為每天都會路過小朋友練字的地方，看到老爺爺手把手地教孩子們一筆一劃寫字，白紙黑字在毛筆筆尖下一張張翻開，當時感覺這種書法練習既神奇又有趣，于是，央求媽媽讓我加入寫字隊伍中。可媽媽總以我年齡小識字不多為由，說等我進入學堂念書以后再去練字。既不能真正體驗筆墨與紙張的融合，也無法滿足內心揮毫潑墨的好奇，我只有每次路過時看人練字，沒想到看人練習書法也能令人上癮，我從一年級開始正式練習寫毛筆字，從那以后我逐步知道許多課堂之外的知識，原來文房四寶是指筆、墨、紙、硯，中國書法是由隸、楷、行、草演變而來……
練習書法起初從手握毛筆開始，別小看簡單一枝筆，要想讓它乖乖聽話，還需費一番苦力呢。同樣的毛筆握在老師手中游刃有余；可轉到我手中卻不聽使喚。老師說筆管握不好，毛筆字也就寫不好，就像士兵手中的槍，槍舉不好瞄不準，目標也就擊不中。
其實練習握筆的技巧并不難，難的是抬肘懸腕運筆書寫。也許是我善于觀察，臨摹能力強，加上悟性高，從練習握筆到書寫小字，再到練習大字、書寫對聯，我比一般的孩子掌握的速度要快。在每周一練的書法學習時間里，我不僅為鄉下爺爺寫過好幾回春聯與壽聯，還多次參加過中小學生書法比賽，獲得過校級比賽一等獎，市級比賽二等獎，省級比賽三等獎。老師見我對書法學習既有強烈的興趣，又有極高的悟性，準備教我練習臨摹王羲之的行書碑帖。我知道，真正要達到手法連慣行云流水的水平，仍然需要繼續持之以恒好好勤學苦練書法。
書法讓我陶醉，不僅僅是因為我從中體驗到學習的樂趣，從書法比賽中榮獲過多次獎項，更重要的是我汲取了我國國粹的智慧力量，感受到作為中國人的自豪情懷。
書法讓我陶醉，不僅僅是因為我粗略學到了一技之長，會揮毫潑墨寫一幅幅春聯壽聯，更重要的是我在動靜結合的書法練習中，既培養了學習的耐力，也陶冶了自己的情操。
書法教育感悟心得體會 書法教育感言 簡短經典篇二
書法教育教師角色意識
——書法教育之感悟
錢書斌
一、興趣的引領者
1、漢字的演變及書法的發展史
2、書家的故事 如：歐陽詢“駐馬觀碑”；褚遂良比字；智永禪師“退筆成塚” “鐵門限” ；“王羲之書換白鵝”“入木三分”；
3、作品的賞析
4、自身的書法修養與魅力
二、理念的倡導者
中小學書法教育以語文課程中識字和寫字教學為基本內容，以提高漢字書寫能力為基本目標，以書寫實踐為基本途徑，適度融入書法審美和書法文化教育。
1．面向全體，讓每一個學生寫好漢字。識字寫字，是學生系統接受文化教育的開端，是終身學習的基礎。書法教育要讓每一個學生達到規范書寫漢字的基本要求。
2．硬筆與毛筆兼修，實用與審美相輔。書法教育包括硬筆書寫和毛筆書寫教學。書法教育既要重視培養學生漢字書寫的實用能力，還要滲透美感教育，發展學生的審美能力。
3．遵循書寫規范，關注個性體驗。書法教育要讓學生掌握漢字書寫的基本規范和基本要求，還要關注學生在書法練習和書法欣賞中的體驗、感悟和個性化表現。
4．加強技能訓練，提高文化素養。書法教育要注重基本書寫技能的培養，不斷提高書寫水平。同時在教學活動中適當進行書法文化教育，使學生對漢字和書法的豐富內涵及文化價值有所了解，提高自身的文化素養。
三、學習的指導者
1．合理安排書法教育的教學時間。
2.注重培養學生的書法基本功。臨摹是書法學習的基本方式，臨摹過程包括讀帖、摹帖、臨寫、比對、調整等階段。在臨寫的初始階 1 段，要充分發揮習字格在讀帖和臨寫過程中的重要作用，引導學生觀察范字的筆畫、部件位置和比例關系。在臨摹的過程中，養成讀帖的習慣，形成“意在筆先”的意識。學生用毛筆臨摹楷書經典碑帖，力求準確。部分書寫水平較高的學生可嘗試較準確的背臨。
3．重視養成良好的書寫習慣和態度。在書法教學過程中，尤其是學習的初始階段，教師要對學生的書寫態度、書寫姿勢、書寫用具的使用和保持書寫環境整潔進行指導，嚴格要求。
4．遵循書法學習循序漸進的規律。小學生初學書寫首先學用鉛筆，隨著年齡增長，逐步學習使用鋼筆和毛筆。書法教學要以書寫筆畫為起點，一般應從結構簡單的字到結構復雜的字，從單字練習到篇章練習，從觀察例字、描紅、仿影、臨帖到獨立書寫。教師要科學、合理、系統地安排教學進程，使學生逐步掌握基本技法，不斷提高書寫能力。硬筆書寫教學要貫穿書法教育的全過程。
5．強化書寫實踐。要通過課堂練習、書寫作業和各學科書面作業等多種方式保證學生的書寫實踐活動。各學科教師要注重對學生書寫實踐的指導，對日常作業要有明確的書寫要求。努力把練字與應用有機結合起來，避免加重學生課業負擔。
6．明確書法教學中文字的使用要求。按照《中華人民共和國國家通用語言文字法》有關規定，硬筆教學應使用規范漢字，毛筆臨帖要以經典碑帖為范本。
7．發揮教師的示范作用。各科教師都要在板書、作業批改和日常書寫中發揮表率作用，成為學生認真書寫的榜樣。
8．倡導多樣化的教學方式方法。書法教學可采用書寫實踐、作業展示、欣賞評價、討論交流等形式，激發學生學習興趣，提高教學效率。鼓勵學校、教師、學生通過互聯網獲取豐富的書法教育資源，加強交流，構建開放的網絡書法教學平臺，充分利用現代信息技術進行生動活潑的書法教學。
9．重視課內外結合。要引導學生在生活中學書法、用書法，積極開展書法教育實踐活動。通過社團活動、興趣小組、專題講座、比賽展覽、藝術節、文化節等多種形式，創設書法學習環境和氛圍。充分利用少年宮、美術館、博物館、名勝古跡等資源，拓展書法學習空間。
四、評價的促進者
1．評價目的。書法教育評價要發揮評價的發展性功能，旨在激勵學生學習書法的興趣，養成良好的書寫習慣，提高書寫水平和審美情趣。
2．評價重點。小學低、中年級的書寫評價，要重視對基本筆畫、結構的正確把握；關注認真的書寫態度和良好書寫習慣的養成。小學高年級還要關注書寫的美觀與流利。中學要關注書寫練習的堅持和書寫水平的持續提高。
3.評價方式與方法。書法教育評價應結合教學需要，靈活采用多種評價方法，可以采用圈點法、批注法、示范法以及作業分析法，也可以采用展示激勵、反思總結以及建立成長記錄袋等方法。評價過程中要綜合采用自評、他評、互評等方式。提倡在各學科考試中設置卷面分。鼓勵與肯定的評價是學習的動力，更是提高的源泉。
自我總結： 虛心中求進，精進中求變。
春花流水存記憶，歲月蹉跎豐人生。
2014年3月
書法教育感悟心得體會 書法教育感言 簡短經典篇三
書法感悟
“意在筆先”是書法中一條重要原則，聯想社會發展也是如此，所謂“意”，即是我們做事情之前所做的計劃，在我們開始做事時，如何一步步地展開是早就想好了的。如果沒有計劃，事情往往會做不好，書法也是，如果沒有事前的“意”，只是率意的發揮，字也寫不好。書法到了高的層次后，看似無意，信手拈來，隨手出奇，其實是更高層次的“意”，這種意更近于無形，早已深入書家的骨髓深處，只是旁人難以發現而已。近似于熟于五筆字型輸入的老手，雙手往電腦鍵盤上一架，看字接著就能打出來，你若問他都輸入什么字母，他往往打愣一下，卻要考慮一陣子了。
“腳踏實地”是為人做事的基本要求，同時也是書法的基本要求。習書近兩年，近日又有進步，關鍵在于此。原先寫字總想著運筆高與低、飛與走，缺乏控制，臨摹效果總達不到滿意，不知為何。近日心里不想著出奇、絕，無所想臨摹，而效果有明顯改觀，如同人一步一步地走，運筆也劃劃踏實，寫出來的字就厚重多了，不顯輕浮、虛空，看來，做人也好，寫字也好，“腳踏實地”是沒錯的。[2010/1/20午飯后]
2010年1月22日星期五
昨晚陪人喝了些酒，回家習字，想的為人處世時心機重，成負累，應該追求簡約、唯真、純美的生活，聯想“棗莊迎賓館”五字，悟出寫字也不必負擔這樣、那樣的想法，運筆中不必纏繞徘徊走虛空，越
簡越好，在簡中求美，板橋有名聯“刪繁就簡三秋樹，標新立異二月花”，就是這種境界。近年來家居裝修中、電視劇王寶強形象無不貫穿了求簡、求真的現代審美觀。人論逸少字，由于開始隨公孫大娘習字，字相中陰柔氣重了些，注重細節，賞習起來頗費心力，不盡可取，丈夫習字，應有雄武之風，細節補之，方為常態。看上海書協周慧珺女人書法卻有男人霸氣，所以突顯。
2010年1月28日星期四
吳志淳，元末書法家，昨日臨摹其《墨法詩四首》，書像內斂，而結體仍有格致，亦有張弛。查其生平，知其在元末明初，安徽無為人，僻亂世于雁蕩山，稱“雁蕩三老”之一，雖滿腹經綸，但由于身已出世，故書像內斂。書道即人道，人道即書道。
偶感書有八面玲瓏之態，稱為書眼，如人之望眼。開始習字，只見字形，如孩童學步，走穩最重要。之后再放開眼，看、顧、盼。思想品格應是再高層次的事了。
本人書法，只是剛進門，如兒子現在年紀。路漫漫??不過相信成長速度會不慢，必竟年近不惑，人道已清，書道自明。
書法是人生的一面鏡子。
2010年3月6日星期六
書法即人道。近日結合切面管理工作法的設計應用，對工作與處世態度有不小變化，對細節的拿捏，對人的關懷，對事情的控制力明顯增強。轉念一想，這不就是自己近期書法的狀態嗎？對書法的領悟，潛移默化地就體現在了工作生活中。
2010年3月9日星期二
書法，白紙、黑墨，都是看得到、摸得著的，是實的。今晚練字偶然悟得，練字水平的提高，很大意義上卻在于虛的方面，一是個人修養，二是寫字時前后兩字之間、一字前后筆劃之間的行筆變化，這些是看不到的。前面曾講，書法即人道，看來，想把字寫的更好，還得在字外下功夫。孫過庭《書譜》中也講，老少學字的區別，以此分析，老者只所以領悟的快，其原因就在于他的閱歷遠勝過少年。
2010年3月31日星期三
昨晚習字，一張紙前兩列字尤其突出。覺悟原來字如人，人有氣，字亦有氣，一氣貫之不斷，全文活靈活現，視之爽目。唯恐被字劃鎖絆，字間斷、氣不連，缺乏生氣。尤其在臨摹時最難抵此誤，因專心于筆劃所致。所在臨摹初期是單字，再發展應是成詞、成句、成章的意摹，才能培養篇章之氣。另外，初期隨性的發揮，氣雖有，但單字的功夫卻常常丟失，如同少年行事，隨心所欲，無所顧忌，就會多出紕漏，這是近期常遇到的。因此，不能因氣廢字，亦不能因字噎氣，二者平衡，方可再上層次，與做人做事一個道理。事如單字，人如文氣，凡事做好，必有人道支撐，事事做好，才成人道。
書法教育感悟心得體會 書法教育感言 簡短經典篇四
書法感悟
1、學習書法，不論楷、行、草、篆、隸哪種書體，都應當“師出有名”，也就是要從碑帖法書中汲足營養。若是急于求成，背離法帖而信手成體，就會造成“先天不足”。
2、學書臨帖，先要應規入矩，寫得越像越好，這就是“先與古人合”。如果不恪守法度，未得其妙就急于求變，勢必會“畸形發育”。當臨帖到相當程度，再須融入己意，化古為我，這就是“后與古人離”。如若循規蹈矩而無新意，一成不變地寫下去，那就成為“書奴”了。
3、有人夸贊某寫家：“他太有才了！寫誰像誰！”我卻不以為然。唐代李邕早就說過，“學我者死，似我者俗”。學誰像誰，這容易做到。然而我們學書的目標是博采眾長而自成一體。如果一輩子也沒形成自己的風格，模仿得再像，充其量也只是“書匠”而已。
4、學書選帖，首先起點要高。要選取古代著名碑帖為范本，因為那是千百年來被社會公推認可了的。正如前人對學書者的教誨：“取法乎上，僅得其中；取法乎
中，斯為下矣”。倘若選取當代人還并不成熟的書作為范本，豈不是“斯為下下矣”？
5、學習書法究竟先從哪種書體入手？盡管古人早有定論，可當前書界似乎仍眾說不一。有的主張先學篆，有的主張先學隸，還有的則主張先寫行草。然而宋人蘇軾卻說：“書法備于正書，溢而為行、草。未能正書，而能行、草，猶未嘗莊語，而輒放言，無是道也。”你看那些楷書功力不佳的人，寫出的行草書是多么的“營養不良”！更有甚者簡直就是“畸形兒”。
6、習書練字的過程應當是：“始于摹擬、終于變化”。而書法的境界由低到高的進程則是：技——法——道。技，即書寫的能力與技巧；法，即書體的法度與法則；而道，則是在掌握了技巧、法度基礎上的化古為我、書入我神的融合，是水到渠成的變化，是從心所欲的揮灑，是無法有法、有法無法的創新，是我中有書、書中有我、人書合一的最高境界。
7、書法是一門綜合藝術，在書家掌握了精湛的技藝，達到較高的境界時，書法尤能陶性寄情、言志抒懷，充分顯現書家的字外功夫和人格象征。所以我們認為書以學為本，書以品自高，書以神為上，書以氣自華。“學”者，學養也。學養深厚，其書也就典雅。品，乃
品質、品位也。心正筆正，人品重于書品。“氣”者，氣韻、氣質是也。腹有詩書氣自華。神，乃神采、精神也。“書之妙道，神采為上”。那些沒有內涵、沒有品位、沒有氣韻、沒有神采的書作，無異于抄寫公文。
8、書法，既是高深的藝術，又是大眾的藝術；既要繼承傳統，發展個性；又要為大眾服務，為大眾所欣賞。如若丟掉傳統而一味追求怪異，那勢必誤入歧途，失去讀者和觀眾；這便成了無源之水，無本之木。
9、創作要師古出新。師古，即學習古法、繼承傳統。古人云：“法心師古，意從我出”。師古但不泥古，即所謂出新。出新，就是創新。怎樣才能算是“新”？這不能自己說了算。自己認為寫的字與古人不一樣就算是“創新”了？這不可能。創新是在對古代優秀傳統的繼承中有新的突破和發展。它要接受專家內行的鑒定，要得到社會的認可，要經得起歷史的檢驗。有些人既不習名碑法帖，又不懂書法藝術本質，任筆為體，聚墨成形，有膽無功，信手亂畫，還美其名曰“自成一家”，真乃褻瀆藝術。
10、書以“法”為本。“法”者，方法、法則、法度也。學習任何東西都要講究方法，要遵循事物的法則、規矩和規律。書法，即書寫之方法，它主要由筆法、結字
法和章法三部分組成。這三部分既各自獨立，又相互關聯。其中包括執筆、運筆、點畫、間架結構、篇章布局等，都要講究一定的法則和規矩。清代朱履貞在《書學捷要》中說：“學書未有不從規矩而入，亦未不從規矩而出。”學書先要“法古”，即先要臨摹效法古代名家之法帖，也叫法書，從中掌握書法的基本技法及規律，即應規入矩，“先與古人合”。而后化古為我，書入我意，在“師古”的基礎上進行創新，即“后與古人離”，“從規矩而出”，形成自己的風格。則“法”是“書”之本業，不講法則，不合法度，而亂“變”一通，勢必誤入歧途。
書以“學”為貴。“學”者，學問、學識、學養也。中國書法是一門綜合藝術。真正的書法藝術家，不僅要有精致的書法技藝，豐富的書法知識，高深的書法理論，同時還要具有書法以外的寬博的知識和深厚的素養。這就是古人所講的“字外功夫”。學，即學問、學識；養，乃素養、修養也。前者是指書家必須善于學習，積累學問，后者則指把學得的知識融于自己的人格之中，修身養性以提高自身的素質。不“學”則無以“養”，不“養”則徒然“學”。二者相互依存，相輔相成。蘇東坡云：“退筆如山味足珍，讀書萬卷始通神”。只有學養深厚，才會有超凡脫俗的氣質，才能在較高的精神層次上形成書法的品格。這就是書法藝術家與“書寫匠”的根本區別所在。
書以“品”自高。“品”者，品質、品格、品位也。清人朱和羹《臨池心解》中云：“學書不過一技耳，然立品是第一關頭。品高者，一點一畫，自有清剛雅正之氣；品下者，雖激昂頓挫，儼然可觀，而縱橫剛暴，未免流露褚外。”人有丑俊，性情各異，書有工拙，品有高低。“書如其人”之說，古來有志，現代筆跡學也證明，任何人的字都是其性格的一種表現，心直則筆正。