心得體會是一種對自我成長和進步的總結和回顧，有助于我們更好地規劃未來的學習和工作。心得體會是對一段時間內的學習和工作經歷進行總結和概括的一種方法，它有助于我們回顧成長的過程。寫心得體會前，我們需要仔細回顧過去的學習和工作經歷，找出其中的重要經驗和教訓。以下是一些關于心得體會的范文，供大家參考，希望能給大家一些寫作上的啟發和幫助。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇一
春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會——為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能隨意控制，但仍有方法解決。今天我就整理一下學習筆記，供大家參考。以下內容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼？科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光。
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光。
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉變，營造光線，控制現場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
【三字經】。
1、背景亮，閃光燈。
2、主體明，擋板用。
3、反光板，位置清。
4、光束少，塑料頂。
1、背景亮，閃光燈。
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區域就自然而言被壓暗。快門速度越高，背景中能被相機感應器感應的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數。
2、主體明，擋板用。
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎？只要調整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術是用來提亮主體和背景在內的整個場景，簡單調整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清。
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構圖中較暗的區域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的t恤衫也是很好的選擇；而給頭發或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料。
4、光束少，塑料頂。
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質量（強度和色彩）。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
1、數碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
1、數碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應清楚拍攝的主體是什么。
【三字經】。
1、光照臉，再選景。
2、交界光，見佳境。
3、反射區，影鮮明。
4、曝光準，光干凈。
5、尋機會，穩操控。
6、光線佳，轉選景。
7、輪廓清，方向正。
1、光照臉，再選景。
2、交界光，見佳境。
學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區，影鮮明。
戶外人像攝影時，尋找有反光的區域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發揮創意。
4、曝光準，光干凈。
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫。
5、尋機會，穩操控。
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創作。
6、光線佳，轉選景。
如果你正處在一天的光線中時，原地旋轉360度，尋找周圍最合適的拍人像的位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正。
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，能有光照到人物的頭發、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。
【總結陳詞】。
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……。
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償。
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光。
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當。
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場。
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重。
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境。
3、反射區域要常用，光感漂亮影鮮明。
4、光照不能只顧臉，頭發背景輪廓清。
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈。
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控。
7、所處光線中，原地轉圈選美景。
8、錯誤出現你未覺，光線方向沒選正。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇二
為期4天的攝影培訓已經結束，通過這次培訓活動，我在理論和實踐方面都有了進一步的了解。圖像處理、影像設計、色彩管理、輸出技術等都完美的體現在其攝影藝術生涯中。攝影作品不僅是藝術的見證更是歷史記記載。就攝影作品而言，其理論方面、技能和構圖都非常重要，我非常開心參加這次的攝影培訓活動。
5月27日至30日，這四天的攝影培訓，在銅川市王益區青少年校外活動中心各位領導、老師的盡心服務下圓滿結束。記得去年這個時間我也參加過一次這樣的培訓，那次培訓只講了一些理論性的東西，回來感覺學的'膚淺，找不到那種感覺，可這一次我們是理論與實踐相結合，讓我認識到真正的攝影是心與腦的創作過程，而不僅僅是手按快門的攝影技術。老師還教給我們各種光的應用，讓我明白攝影是光的藝術、瞬間藝術、四條邊藝術，有了這樣的基本思路，我相信自己一定會有好的攝影作品。
這幾天，我帶著老師教的知識，自己的構圖去實踐中拍攝，而在實踐中更有老師的全力指導，使我的拍攝技能逐漸提高了。晚上我們將自己的作品進行了制作。來自各縣區的培訓老師相互幫助、相互學習，把好的作品發到我們的攝影群里，大家通過瀏覽對比，更促進了我們攝影技能的提高。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇三
春之嬌嬈，陽光明媚，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，捕捉春的氣息，今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。
第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經驗和教訓，這才真正的體會到攝影并不是當初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協調，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術，更是一門學問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系。如繪畫，書法，文學，音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手，一定要培養廣泛的興趣和愛好，培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養，藝術修養和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的，生活中的人，尤其是愛好攝影的人，就更應該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。
如果說我學攝影之前只會按快門的話，那么經過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體，原來我的大部分休息時間是用在了朋友，戰友聚會，看電視，睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之后，他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶，形影不離。節假日以及休閑的時間書城成了我最好的去處，在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的`理論書籍，如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊，《中國攝影》《大眾攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等，在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養，才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什么器材所能完成的，他靠的是你對作品的理解，也就是說你想要表達什么，或是你要告訴讀者什么，這些不但需要經驗更需要你各方面知識的積累，融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恒。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。
如果真的要做一個好的攝影者，一個字——累！“痛并快樂著”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。
多學多看多拍，時間長了，一定能拍出好的作品。通過鏡頭用心看，世界如此美麗！
攝影學習心得體會大全（18篇）篇四
延時攝影是一種利用攝影技術將長時間的事件壓縮為短時間的影片，展示時間流逝的特殊攝影方式。經過一段時間的學習和實踐，我深深地感受到了延時攝影的魅力和樂趣。在這篇文章中，我將分享我的一些心得體會。
延時攝影對我來說既陌生又神秘。起初，我是通過社交媒體上一位大神的延時攝影作品驚艷到的。我被那些場景的變化、時間流逝的記錄以及動態效果所吸引。于是，我開始了我的延時攝影學習之旅。我開始研究各種攝影器材，并花了很多時間閱讀專業書籍和觀看教學視頻，以了解延時攝影的基礎知識和技巧。
第二段：學習延時攝影的技術和挑戰。
延時攝影并不像表面看上去的那么簡單。在實踐中我遇到了許多技術性的挑戰。首先，我需要找到一個固定的拍攝位置，并確保所拍攝的場景在整個時間過程中沒有人為干擾。其次，我需要調整攝像機的曝光和焦距，以及延時拍攝的頻率和間隔時間。這些調整需要極強的耐心和精細的觀察力。此外，延時攝影需要大量的存儲空間和后期處理時間。因此，我還購買了大容量的存儲卡和專業的后期處理軟件。
盡管延時攝影的學習曲線陡峭，但一旦掌握了基本技巧，它帶給我的樂趣和成就感是無可比擬的。每當我在電腦上看到自己辛辛苦苦拍攝和后期處理的延時攝影作品時，我的心中充滿了滿足感。那些場景的變化和細微的動作讓我感到時間流逝的美妙，觸動了我內心最深處的情感。延時攝影讓我重新審視和感受世界，幫助我更好地記錄和表達自己的觀點和情感。
第四段：延時攝影的挑戰和改進。
雖然我已經取得了一些進步，但我仍然面臨挑戰。我發現用延時攝影捕捉一些快速移動的場景，例如日落或云朵的運動，是相當困難的。拍攝和后期處理這些場景需要更高的技術和經驗。此外，延時攝影還需要花費大量的時間和精力，以獲得令人滿意的作品。我希望將來可以繼續改進和完善自己的技術，克服這些挑戰，創作出更加精彩和令人難忘的作品。
第五段：延時攝影的啟示和自我反思。
通過學習延時攝影，我意識到攝影不僅僅是記錄瞬間的畫面，更是一種表達自己情感和分享世界美好的方式。每一個人的生活都充滿了細微而美妙的瞬間，而延時攝影幫助我以一種獨特的方式捕捉和呈現這些瞬間。延時攝影不僅需要技術上的熟練，更需要對世界的敏感和觀察力。通過延時攝影，我學會了更加耐心和細致地觀察自然界的變化，也更加珍惜和享受生活中的每一個瞬間。
延時攝影學習之旅并不是一帆風順的，但它帶給我無窮的樂趣和成就感。通過不斷地學習和實踐，我相信我能夠越來越好地控制攝影器材，捕捉更加精彩和動人的場景，并通過延時攝影傳達出自己的情感和觀點。我希望通過延時攝影，能夠給更多的人帶來歡樂和啟示，讓大家從中感受到時間的流逝和珍貴的生命。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇五
延時攝影是一種將時間流逝以及物體移動的過程通過攝影鏡頭記錄下來的方法，它需要耐心與技巧。在我學習延時攝影的過程中，我積累了一些經驗，并從中獲得了一些體會。下面，我將與大家分享我對延時攝影的學習心得體會。
首先，我深刻認識到延時攝影需要充分的準備工作。在進行延時攝影之前，我們需要先做好周密的計劃。我們應該確定好拍攝的主題和地點，考慮好適宜的天氣條件以及拍攝的時間段。同時，還要準備好合適的器材，如三腳架、遙控器等。只有通過充分的準備工作，我們才能在實際的拍攝過程中事半功倍。
其次，我在學習延時攝影過程中明白了一件重要的事情，那就是尊重時間與耐心的重要性。延時攝影需要我們長時間的觀察和等待，往往需要幾個小時甚至更長的時間來記錄下幾秒鐘的畫面。這需要我們耐心等待，不能急于求成。同時，在延時攝影中，我們不能著急結束，因為最佳的畫面往往出現在我們不經意間。尊重時間和耐心是成功完成延時攝影作品的關鍵。
此外，我還體會到了延時攝影與創意的緊密關聯。在延時攝影中，我們可以運用各種攝影技巧和創意構圖手法，使畫面更具視覺沖擊力和藝術性。比如，利用特殊的角度和光線，結合人物和動態物體的運動，可以創造出神秘、夢幻或者戲劇性的效果。此外，還可以在后期制作中運用一些特效加工，進一步提升作品的創意和表現力。通過不斷嘗試和實踐，我逐漸懂得如何將我的創意融入到延時攝影作品中，這為我賦予了延時攝影更多的可能性。
延時攝影還教會了我細心觀察和珍惜美好瞬間的重要性。在拍攝過程中，我們需要通過細心觀察，捕捉到那些容易被忽略的美好瞬間。比如，動態的云朵、繁忙的街頭、嬉戲的小孩等等，這些平凡的瞬間經過延時攝影的記錄，可以呈現出令人驚艷的效果。延時攝影教會了我學會珍惜生活中的美好瞬間，讓我更加用心地感受和體驗生活。
最后，延時攝影讓我欣賞到了時間流逝的美妙與無常。通過拍攝的過程，我們可以看到植物生長的軌跡、城市的變遷、人們的生活等，這些本來被我們忽略的變化，在延時攝影的記錄下被賦予了新的意義。時間的流逝是無可挽回的，延時攝影讓我更加珍惜時間，更加明白生命的寶貴和脆弱。同時，延時攝影也鼓勵我不斷地改變觀察角度，發現事物的不同面貌，以更完整的視野看待這個世界。
在延時攝影學習的過程中，我積累了許多經驗，也從中得到了很多心得體會。準備工作的重要性、尊重時間與耐心的培養、創意的運用、細心觀察和珍惜美好瞬間、欣賞時間流逝的美妙，這些都是我在延時攝影中領悟到的寶貴經驗。延時攝影不僅僅是一種記錄時間流逝的手段，更是一種對生活的感悟和體驗。通過延時攝影，我明白了時間的寶貴，感受到了身邊平凡事物的魅力，也意識到了我在這個世界中的存在。這是一種難以言表的體驗，而我將始終熱愛并堅持延時攝影。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇六
攝影十分受現代人們的喜愛。不少人為了記錄下美麗的瞬間而學習攝影。下面是本站帶來的攝影實訓報告。
心得體會。
以及相關攝影技巧，希望可以幫到大家。
時間一晃就是一學期過去了，說到對上學期的認識，就不禁讓我深思。說實在的，對于我個人來說，上學期到底是怎么過來的，我至今還是無可奉告。似乎每一天都昏昏噩噩的，本來以為的漫漫長日，也在不經意之間就一大截一大截的轉換著。
我以為我對攝影的偏愛已經遠遠超出了我的想象范圍內，而在攝影組實訓的那一段時間，卻讓我不得不對自己的原以為做出反思，后來的很長一段時間我都在自我糾結中。我想，也許，我還不夠努力吧。
過去的一個學期里，雖然每周都會有一天晚上必須去工作室，但都是這樣一下那樣一下，似乎沒有學到什么東西。盡管剛開始的時候覺得挺新鮮的，但這樣久了，就覺得沒什么意思了。造成這樣，我想，跟我們不求上進有很大的關系。
但是，如果說什么都沒有學到也不盡然。首先是關于拍照的。其實在工作室值班的時候我們碰相機的時間也并不多，但是也拍過一兩次，知道了該如何根據場景去調整相機的設置。然后就是照片很重要的一個構圖。以前拍什么東西總想著要把那個東西放在整個畫面的最中間，現在才知道這很愚蠢的，用九宮格的構圖法，就可以讓整個圖顯得很自然，主體也不會偏離。還有以前沒有注意到的拍頭部不能只拍半截，頭不能太頂了。這些都是很基礎的知識。
時間流逝，我要學會珍惜。那么學好攝影，就是我接下來竭盡所能要達到的目標。所以加油，我知道一定行。
十月中旬我有幸代表公司參加了局黨委組織的為期六天的宣傳報道和新聞攝影培訓班。在這期間真正體會到了宣傳工作的重要性以及攝影魅力的所在，真正感覺到作為一名通訊員的責任與義務。
十月中旬我有幸代表公司參加了局黨委組織的為期六天的宣傳報道和新聞攝影培訓班。在這期間真正體會到了宣傳工作的重要性以及攝影魅力的所在，真正感覺到作為一名通訊員的責任與義務。這次培訓的內容包括新聞寫作、攝影常識與技巧兩方面的內容。通過課堂培訓及蘇杭實習，使我學到了許多新鮮的知識，對我以后的通訊工作有很大的幫助。下面談談我的幾點心得體會：
在文字報道方面，新聞報道離不開文字說明，魏書記在講座上告訴我們應多讀書，多鉆研，有廣博的知識面作為儲備，不斷地豐富和充實自己，拓寬自身的知識面，才能使我們的報道更加準確、生動。平時我在寫作時總感覺沒思路，劉書記的一席話使我茅塞頓開，那就是報道重點的工作，抓住重要活動報道，關注身邊的小事。而有了這些，我們還要掌握一定的方法去收集、歸納、構思和修改，才能寫出好的通訊報道。總結一句話就是，關注細節，做到用心去報道。
在新聞攝影方面，此次培訓還有一個重要內容就是新聞攝影，圖文配合才能使我們的報道更加生動、自然。以前一直對攝影很感興趣，但從沒認真研究過，原來一直以為攝影是件很簡單的工作，但聽了湯老師和趙書記的講解，明白了攝影也是一門很深奧的學問，要講究采光、視角、線條等很多的要素。而要練就一手嫻熟的攝影技術也不是一時之事，要經過反復的練習，多照、多想。我們此次安排的蘇杭之行就是給我們通訊員一個很好的實習機會。江南水鄉有著和我們北方城市截然不同的風景，特別是小橋、流水、人家使我們每個人都不自覺地拿起手中的相機記錄下這美麗的一刻。而如今再拿起相機已不是單純的記錄者，我們更注重構圖、采光等一系列專業的攝影技巧。這次的培訓使我們學到很多，不虛此行。
這次培訓除了業務技能得到了提升外，自己最大的收獲還是來自心理層面的。參加培訓班，除了在新聞宣傳專業知識方面有所提高外，更激發了自己對新聞寫作的興趣和信心，還讓我認識到作為冶金地質行業的基層通訊員，不僅要具備新聞寫作的基本素質，還要不斷地加強自己的業務水平，寫出來的東西才能更加準確無誤。要成為一名合格的通訊員，還要有強烈的使命感和責任感，要對企業有感情才能寫出動人的文章。通過培訓我對自己的通訊工作有了更深層次的認識以及全新的定位。今后我會把每一次通訊報道當做對自己的一次鍛煉、提高。在完成工作的同時，也提高了自己的個人能力。我真正感覺到自己比以前更加熱愛工作和生活了，而現在自己最需要的是更多的學習，更多的進步，更好的豐富自己的內心世界。
我們的攝影實習已經接近尾聲，我對于實習期間的拍攝有了一些感悟，特寫出來與大家分享討論。
景深的有效控制有助于畫面的表現力，光圈、焦距是改變景深的主要元素，而光圈也是調節通光量的重要部件，因此，如何正確地改變光圈、焦距，構造完美照片是十分重要的。另外，快門速度與感光度是影響曝光的主要因素，要根據拍攝意境合理地選擇方能拍出理想的照片。
微距：
我最喜歡拍的是微距，虛化的背景給人一種高手制作的感覺，那是相當有成就感的。特別是當我拍到雨后嬌艷欲滴的紅花之時，我更進一步地了解了微距攝影的真諦。不是世界不美好，而是我們沒有認真去觀察。
那一朵鮮紅的花朵，在發黃的泥土地的映襯下，更顯得清新脫俗。它就在雨后那片寂靜中悄然綻放，即便是處于少有人經過的角落，依然要把握最好的時機，綻放屬于自己的那份絢爛，或許它在對自己說：“為世界增添一絲亮麗，才是我身為一朵花的使命。”
它驕傲地挺立著，大片的土地上，那一抹鮮紅分外吸引我。我為它的獨立、自信所感染，我選擇最好的角度，我要拍照，我要生命歡呼!人物：
這是我們最常見的拍攝。實習以來，我更感覺到攝影師的不易。
是一件不怎么容易得手的事，往往衣服畫面要調幾種曝光檔次才能拍到理想的照片。
對于模特來說，如何擺姿勢也是相當重要的。這是理想拍攝的前提條件之。
一。我們在人民公園里時，一張同學目光斜向上的照片頗得朋友好評(只是曝光稍微欠缺點)。
對于兒童攝影，我們體會到了捕捉的不易。如何將孩子的童真童趣更好地表現出來是我們考慮的首要問題。孩子的調皮、好動無疑增加的拍攝的難度。我不得不承認自己拍攝的幾張是相當失敗的。首先要解決對焦問題，才能在一個變動范圍內拍攝清晰的照片。其次是選擇抓拍，快速度。
風景：
對于靜止的物體，拍攝時如何構圖仍然是十分重要的。采光條件及相機的調整需要情況而定。此外，照片所要表達的意向、主旨也是調節光線的重要因素。比如說，清晨時拍攝早讀場景，但由于某種原因未能及時到位，而我們又想拍出“早”的意境，這就要合理地調整光圈與快門速度，控制曝光量，而“合理”只能在數次拍攝后挑選才能知道。
最后，如何發揮想象拍攝是十分必要的。我們拍攝的“單手托日”及“呼喚朝陽”都是意境不錯的照片。
此外，lcd屏上不容易看出拍攝的具體效果，只有相片腦上才能看清細節。所以，大量拍攝還是十分必要的。
運動：
這是我實習期間最難辦到的。在數次失敗之后，我總結出如下幾點原因：
1.沒有使用三角架，不能慢門拍攝反映動態。
2.不能及時捕捉精彩瞬間，拍攝時應注意反應速度。
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攝影學習心得體會大全（18篇）篇七
手機攝影已經成為現代社會中普遍且重要的一項技能。隨著手機攝影技術的不斷進步，越來越多的人開始關注并探索這一領域。作為一名手機攝影愛好者，我也不斷學習并總結經驗。在這篇文章中，我將分享我在學習手機攝影過程中的心得和體會。
第一段：對攝影的熱愛與價值。
攝影作為一種藝術形式，能夠將人們的想法、情感和經驗傳達給觀眾。隨著手機攝影的普及，每個人都有機會通過拍攝瞬間的美好來表達自己的創造力和獨特的視覺觀點。手機攝影之所以受到人們的喜愛，是因為它方便、易用且攜帶方便。手機攝影不僅僅是記錄生活的方式，更是一種自我表達和藝術創作的方式。對于我來說，手機攝影是記錄生活的方式，也是釋放內心情感的平臺。通過手機攝影，我可以記錄下生活中的美好瞬間，并與他人分享。
學習手機攝影的意義并不僅僅是為了拍出好看的照片，更重要的是讓自己的拍攝技術更加完善。手機攝影有著自身的特點和限制，掌握一些基本的攝影知識和技巧可以讓我們更好地利用手機攝影的優勢，并拍攝出令人滿意的作品。學習手機攝影的方法有很多，可以通過參加線下或線上的攝影培訓班、閱讀相關的書籍和文章、觀看視頻教程、加入攝影社區等方式進行。對我而言，主要通過學習攝影書籍和觀看視頻教程來提高自己的攝影技能。這需要耐心和時間，但我相信只要付出足夠的努力，我一定可以不斷進步。
第三段：提高手機攝影技巧的經驗與方法。
在學習手機攝影的過程中，我積累了一些提高技巧的經驗和方法。首先，了解手機攝影的基本知識，如曝光、對焦、構圖和光線等方面的知識是非常重要的。其次，多多練習，通過不斷拍攝和分析自己的作品，找出不足和改進的地方。此外，學會使用各種攝影應用和編輯工具也是提高手機攝影技巧的不可或缺的一部分。最后，向他人請教和參與攝影社區是提高技術的有效途徑。通過與他人的交流和分享，我得到了很多寶貴的意見和建議，這對我的提高有著非常大的幫助。
第四段：攝影帶給我內心的滿足和成長。
學習和實踐手機攝影不僅僅是為了能夠拍攝出好看的照片，它帶給我的更多是內心的滿足和成長。攝影是一種藝術，它讓我更加敏銳地觀察世界，發現美的細節和瞬間。通過攝影，我學會了尊重和欣賞自然、人文和社會。攝影也提供了一個表達自我的平臺，我可以用自己的照片傳達自己的想法和觀點。通過不斷學習和探索手機攝影，我在技術和創造力方面都有所提高，這對我的人生和職業發展都有著積極的影響。
第五段：持續學習的重要性和未來的規劃。
在學習手機攝影的過程中，我深刻認識到持續學習的重要性。技術更新換代迅速，要保持在手機攝影領域的競爭力，需要不斷學習和跟進新的技術和趨勢。為了提高自己的攝影技巧和創作水平，我計劃參加更多的攝影培訓班、拍攝更多的作品，并且持續關注和學習手機攝影領域的動態。我相信通過持續學習和努力，我能夠不斷提高自己的攝影技巧和創作能力，成為一個更好的手機攝影師。
總結：
學習手機攝影需要耐心和堅持，但通過持續的學習和實踐，我們能夠提高自己的攝影技巧和創造力。手機攝影不僅僅是記錄生活的方式，更是一種表達自我的方式和釋放內心情感的途徑。通過學習和實踐，我們能夠獲得內心的滿足和成長，并在這個數字化時代展示自己獨特的視覺觀點和創意。我相信只要堅持努力，我們都能成為優秀的手機攝影師。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇八
我一直都比較喜歡攝影，很小的的時候就開始接觸照片，那是感覺能把自己印在一張紙上面，多么神奇!一張照片留下的不僅是自己的青春，更是把自己的回憶保留了下來，或許，多少年后，當我們不再年輕，不再快樂時，我們能拿出來照片看一看曾經自己的選擇。
到了大學，開設有攝影課，似乎很多人都愿意在攝影這門學科上花費一些時間來學習，兩個學期過去了，我竟然沒有選上攝影課，這學期我使出渾身解數，終于完成這個小小的心愿。一個學期過去了，我對的合影的認識也發生了很大的變化，以前認為攝影只是簡單的拍攝，現在發現攝影不僅是對現實的表現，更是一種生活態度，唯有好的生活態度，才能拍出好的影像。認識了攝影，也就認識了時尚，這不僅需要仔細的觀察世界，也要用心的體會世界。攝影不僅可以留住那短暫而又美好的記憶，更可以讓我們永遠保持一種年輕的心態。學攝影讓我學會仔細觀察生活，觀察周圍的事物。記得有次上課時，老師讓我們看一組婚禮的照片。本來一次簡單的婚禮，竟能被攝影師安排的如此細膩，如此的完美，每一個細節都能照顧的到。這讓我對攝影有了新認識，攝影不僅是對實物的記錄，更是對大自然的靈活運用，讓每一花，每一草都能發揮它的作用。
攝影給我的感受太深了，不僅在學習上，也在生活上。攝影既擴展人的視野，也陶冶了人的情操。我很喜歡攝影。以后也會拿起相機經常到外面轉轉、看看、拍拍。一邊學習，一邊感受。
外拍攝影給予了我無限的攝影空間，使我更熱愛關注社會百態和生活的每個角落，懂得欣賞和捕捉美景，發展一項有益又有趣的愛好。學攝影讓我學會仔細觀察生活，觀察周圍的事物，既擴展人的視野，也陶冶了人的情操。攝影給我的感受很深，不僅在學習上，也在生活上。我很喜歡攝影。以后也會拿起相機經常到外面轉轉、看看、拍拍，一邊學習，一邊感受。
在學會如何去構圖和取景角度，更重要的莫過于了解快門的快慢和光圈的大小，還有對色彩的敏感，因為不同的快門和光圈，即使是同一取景，最后也有很大的差別。經過一段時間的探索和研究，對構圖和取景我有了比較深刻的了解和能夠拍攝出一些良好的照片，不過對色彩的敏感仍然是薄弱的地方，而且這方面也是難點。要拍攝出優秀的相片，除了剛才論述的那些，重要的是有特色，有內涵。相片就是攝影者個性的表現。這好比音樂家和畫家，音樂和畫就是他們的靈魂所在。
每一個題材，不論它平淡還是宏偉，重大還是普通，都包含著視覺美點。當我們觀察生活中的具體物象—人、樹、房或花的時候，應該撇開它們的一般特征，而把它們看作是形態、線條、質地、明暗、顏色、用光和立體物的結合體。通過運用各種造型手段，在畫面上生動、鮮明地表現出被攝物的形狀、色彩、質感、立體感、動感和空間關系，使之符合人們的視覺規律，為觀賞者所真切感受時，才能取得滿意的視覺效果—視覺美點。也就是說，構圖要具有審美性。正象羅丹所說的"美到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現美。"但構圖不能成為目的本身，因為構圖的基本任務，是最大的可能闡明藝術家的構思。有人認為"畫無定法"，因為客觀事物千變萬化，情感思想內容更是紛紜復雜，所以誰也講不出構圖結構的規律。恩格斯說"自然界中的普遍性的形式就是規律"，因此可見，規律就是普遍性的形式。實踐證明，構圖結構是有一定的規律的，在中國畫論時的"經營位置、布置、布局、結構、光色"等都是有關構圖規律精辟論述。
一個人的性格遠比他在任何一瞬間被展示出來的形象都要復雜得多。也許我們只能希望照片能為我們了解一個人提供的一些幫助。所以說，優秀的人物攝影要由觀察力，想象力和表現力，三者統一起來才有個性，只有是獨特的，個性的，才有可能成為藝術的，才有可能具有更大的欣賞價值。攝影是攝影家心靈的歷史;是他的心靈運動的軌跡和記錄。評判一幅人物攝影作品的藝術性和可欣賞性，要依據視覺的吸引力，審美的導向力，情感的沖擊力以及攝影本身的技術質量。瑪格南圖片社攝影師斯圖爾特?富蘭克琳曾竟這樣評判人物攝影作品的價值，他說：“很多最好的人物攝影作品都給人一種令人難以忘懷的美，而這種美與攝影對象的相貌并沒有多大關系。正如桑塔亞納提醒我們的那樣，‘美是一種情感因素，是我們的快樂，但是我們把它看做是事物的一個本質特征。可能正是這種攝影對象和攝影師之間的情感聯系決定了一幅人物攝影作品的價值。”羅伯特先生說：“攝影圖像不等于藝術形象，圖像只是被攝景像的簡單實錄，淺層次地重復，客觀存在;而藝術形象則需要從被攝影物背后滲透出一定的思想內涵和社會意義，它具有個性特征的典型，是具體性和概括性有機結合的統一體。”觀羅伯特先生的人物攝影作品，他鏡中的人物注入了相當的作者主觀色彩，其區別在于有沒有審美價值。
攝影的藝術表現力包括很多的方面，而攝影色彩的準確表達則是重中之重。攝影是色彩繽紛的，不管是自然世界還是人為世界，都充滿了無限豐富和不斷變化的色彩。色彩是一種視覺神經刺激，它的產生是由于視覺神經對光的反應。視覺是感性認識的一個方面，與各種物體有關，包括物體的表面和光源，它具有顏色、明度(或亮度)和純度等特征。對于攝影師而言，相機只是一個工具，猶如獵人手中的武器。捕捉色彩的美麗瞬間，卻要我們自己的眼睛去發現創造。羅丹說過：“美無處不在。對于我們的眼睛來說，不是缺少美而是缺少發現。”如果我們不懂得色彩原理，色彩構成的意義，那么我們的作品或是令人眼花繚亂，或是平淡乏味。所以必須對其了如指掌，不斷訓練自己的眼睛，我們才能從平凡中發現奇跡，去紀錄、去表現，去創造。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇九
不知不覺在北京名人攝影化妝藝術學校半年的攝影學習已接近尾聲，這次學習讓我精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過在北京名人學校這幾個月的培訓之后，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解，并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
學攝影是一門需要理論和實踐相結合的課程，在這一點名人學校做的'非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓同學們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。
在學習中孫老師經常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經驗，多提高自己的審美意識。“多拍”其實就指我們在訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源于生活而高于生活”，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道，就是我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。
俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起。
以上便是我對這次學習的一個總結概括。臨近畢業之際，我不得不感謝的是那些跟我一起學習，一起生活，互相幫助，互相勉勵的半年班的同學們，感謝北京名人攝影化妝培訓學校給了大家一個很好的學習交流平臺，最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了！”
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十
攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程，5月28日上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深印象，這樣更有助于我們的學習。
接下來帶我們去陳爐古鎮、薛家寨、香山、藥王山等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以拍攝出完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經驗，多提高自己的審美意識。
范老師告訴我們：“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。
俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的'把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的一瞬間。
完美狀態，使事物永遠停留在最美麗的一瞬間，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。同時我還深深的感受到了攝影帶給自己的樂趣。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十一
第一段：引入攝影學徒的背景和目的（150字）。
作為一個攝影愛好者，我一直渴望提升自己的攝影技能，并深刻理解攝影的藝術之美。為了實現這個目標，我決定成為一名攝影學徒，尋找機會向行業內的專業攝影師學習。通過這一過程，我能夠與攝影師們共同探索這個藝術領域，并提升自己的攝影技巧和審美水平。
第二段：攝影學徒的學習經歷和感悟（300字）。
在擔任攝影學徒期間，我參與了一系列攝影項目。我跟隨攝影師們走進大自然，拍攝戶外風景。我親身體驗到了陽光、風、水和大自然中的美景，學會了捕捉瞬間的能力。此外，我還參與了人像攝影項目，通過與模特進行合作，懂得了如何捕捉人物的情感和生活故事。通過這些經歷，我不僅提高了自己的技術水平，也豐富了自己的攝影理念。
第三段：攝影學徒的成果和挑戰（300字）。
作為一名攝影學徒，我還有機會參加一些攝影展覽，并與他人分享我的作品。這不僅豐富了我的攝影經驗，也提高了我的專業水平。然而，在成長的過程中，我也遇到了一些挑戰。有時候，攝影工作要求我在復雜的環境中進行創作，比如惡劣的天氣和擁擠的人群。這些困難還有助于我鍛煉自己的應變能力和創意思維。
第四段：攝影學徒的師徒關系和收獲（300字）。
作為攝影學徒，我和攝影師們建立了密切的合作關系。他們不僅給予我最專業的指導，還在拍攝過程中傳授我一些實用的技巧和經驗。每次與他們的交流都使我獲益匪淺。同時，通過與攝影師們的合作，我也從他們身上感受到了對攝影事業的熱愛和堅持。他們的努力和執著鼓勵著我不斷進步，并堅定了我對攝影的熱情和追求。
第五段：總結攝影學徒的經歷和對未來的規劃（250字）。
通過成為一名攝影學徒，我獲得了寶貴的經驗和知識。我在攝影的技術和藝術上都得到了提升，同時也發展了自己的個人風格。此外，我通過觀摩和體驗，對攝影事業的各個方面都有了更深入的了解。憑借這些積累，我對未來的攝影發展有了更清晰的規劃和目標。我希望能夠繼續深耕攝影領域，并在攝影藝術上取得更大的成就，為人們展現更美麗的畫面。成為一名攝影學徒是一個非常值得的經歷，我將永遠銘記在心，并將其作為我攝影事業的起點。我期待未來，希望能夠不斷提升自己，用鏡頭傳達更多美好與感動。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十二
近年來，攝影越來越成為了一門熱門的藝術形式和生活方式。很多人開始通過攝影記錄生活和表達情感。對于我來說，攝影也成為了一種習慣和興趣。我不斷探索著攝影的奧秘，也從中收獲了很多人生感悟。在這篇文章中，我想分享一下我的攝影學心得體會。
第二段：選擇合適的拍攝主題。
在拍攝前，選擇合適的主題非常重要。我常常選擇一些我感興趣的、有意思的和富有情感的主題。比如，在旅游時，我會選擇記錄一些旅途中的情感和人物故事。在平時生活中，我也會將一些平凡的日常場景通過攝影的方式記錄下來，發掘其中的美好和獨特。總的來說，選好拍攝主題能夠讓拍攝更有意義，也能夠鍛煉我們對生活的關注和感悟能力。
第三段：捕捉好的光線和構圖。
拍攝主題確定后，就需要考慮如何捕捉好的光線和構圖。光線是攝影的靈魂，它可以給照片帶來很多穿透力或是氛圍感。在拍攝時，我會根據拍攝主題和場景來選擇使用自然光還是人工光，也會選擇合適的時間點進行拍攝。此外，構圖也非常重要。通過多次練習和總結，我逐漸明白了構圖的一些基本原則，比如尋找視覺元素的平衡點，使用對稱或是不對稱構圖等等。一個好的構圖能夠吸引觀眾的視線，引導其聚焦于照片的重要部分。
第四段：后期處理和表現。
拍攝完成后，相信很多人都會進行一些簡單的后期處理工作，比如調整曝光、色彩、銳化和修復等等。后期處理不僅能夠讓照片更加美觀和令人愉悅，還能夠在一定程度上表現攝影者的審美和風格。對于我來說，處理后的照片往往是保留了攝影主題和原片風格的同時，加入一些個人感悟或是表達出某種情感狀態。
第五段：收獲和感悟。
在照片完成后，我總是會回頭看一下，回憶當時的情境和心情。攝影不僅僅是一個藝術形式和技術方式，更是一種提供給我們思考和感悟的途徑。在我拍攝的過程中，我收獲了很多關于情感、生活、人性和身份認同等方面的感悟。攝影讓我更加了解了自己，也讓我更加感受到生活中美好的一面。
總結：
通過以上的分享，我相信您也有了一定的了解和感悟。在我看來，攝影學習本身就是一種很有意義的事情，也是一種對生活和自己的投資。相信在不斷拍攝和實踐的基礎上，我們一定能夠拍出更加滿意和令人驚艷的作品。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十三
無論是專業攝影師還是攝影愛好者，攝影學習和創作過程中總會有很多啟示和感悟。我個人在攝影學習過程中也有許多體會和感悟，今天我將分享幾個我認為比較重要的攝影學心得。
第二段：選擇性分別。
當我們想要攝影時，我們肯定會發現這個世界上有很多吸引我們的事物，我們想要記錄下來。但我們必須明確一個觀點，那就是選擇性分別。選擇性分別就是攝影師用自己的觀察力和篩選力，選擇目標的最佳視角和拍攝時機。而這個選擇往往只有一瞬間，而且是不可逆的。所以，對于攝影師來說，要有一個敏銳的觀察力和快速的反應能力。
第三段：構圖。
攝影的構圖是一個非常重要的環節，它直接關系到照片的美感和觀賞性。在構圖時，攝影師需要考慮一系列因素，如對稱、平衡、主次分明等等。這些元素的運用決定了照片的藝術性和可讀性。另外，構圖還需要結合機位、視角、光線等因素，使畫面更為完美。構圖的能力需要不斷的實踐和提高，也需要更多的閱讀和學習。
第四段：光影。
光影在攝影中的重要性不言而喻，它直接決定了照片的質量和品味。光線的變化和角度在攝影中起到至關重要的作用。攝影師需要好好把握不同時間、不同天氣、不同燈光等因素的變化，將光影運用到自己的拍攝中。光影的運用不僅在自然光下，也包括閃光燈、輔助燈等光影輔助器材。了解和運用光影，是攝影師必修的技術課程。
第五段：耐心與審美。
攝影藝術是一個持久不斷的學習過程，除了前面幾個要素，還需要談到攝影藝術的耐心和審美能力。耐心是一種修養，它需要人們在冷靜、沉著、不慌不忙的狀態下，用心去創作。耐心意味著對拍攝對象的深入了解和探索，不斷尋找拍攝思路及創作方法；審美是一種特殊的“眼光”，他需要攝影師準確的把握人類審美需求的變化，也需要帶給人新的視角，挖掘出人類未知的美感，創造出符合社會發展和觀念的藝術品。要想做好一名攝影師，這幾點都是至關重要的。
結尾：
以上就是我個人對攝影學的一些體會和心得，雖然我現在還只是一個初學者，但我會繼續努力刻畫攝影藝術的美感，不斷地學習和提高自己。相信這些攝影學的要素和思路都能成為大家在攝影藝術上的重要支撐，讓我們一起在攝影的路上奮斗。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十四
作為一名愛好攝影的人士，我深深地感受到攝影對于一個人的視野和心態的影響。在長期攝影的過程中，我積攢了很多心得和體會，今天我就分享一下我的攝影學心得體會。
第一段：精益求精的態度。
在攝影的世界里，從入門到精通是需要一個循序漸進的過程的。但是，如果一個人在入門的時候就做到了精益求精，這將會讓他走的更加快樂。學好攝影不是一蹴而就的事情，需要經過反復的練習以及不斷的總結與改進。在這一過程中，我們需要時刻保持一顆精益求精的態度，不斷進步，保持自己的熱情與創造力。
第二段：視覺語言的理解。
攝影，是用畫面講故事的藝術。想要用畫面講好一個故事，我們就需要理解“視覺語言”。視覺語言是人們通過視覺印象所形成的語言，它運用了顏色、形狀、角度、曝光、光影等元素來講述故事。深入理解視覺語言的含義，可以幫助我們更好地構建畫面情境，使作品更有表現力和深度。
第三段：觀察力的鍛煉。
攝影對我們的觀察力提出了更高的要求，因為我們必須先用眼去觀察，再通過器材把自己所看到的記錄下來。因此，我們需要努力提高自己的觀察能力。多觀察周圍的事物，從中發現美好的東西，了解到事物的本質，從而讓我們對攝影的技巧有更深刻的認識。觀察力是我們攝影之路的基礎，只有不斷地鍛煉，才能讓我們拍攝更加理想的作品。
第四段：創作理念的培養。
作為攝影愛好者，我們不僅僅需要具備技術能力，更需要具備創作理念。創作理念是指攝影所表達的精神內涵，反映攝影者對人生、社會等方面的看法和理解。它使攝影作品變得更富有深度和內涵，在觀賞者的心靈上產生長時間的觸動。因此，我們需要不斷培養自己的創作理念，讓自己不斷進步。
第五段：人文關懷的傳遞。
攝影，在記錄生活的同時，還能承載著攝影者對于生活的人文關懷。攝影是人與生活世界的交互，攝影者通過鏡頭記錄生命的瞬間，傳達人類情感和存在的意義。因此，我們應當注重人文關懷的傳遞，讓自己的作品承載更多的人性和情感。在拍攝照片的時候，要盡可能地挖掘被拍攝對象的內在，讓他們成為作品的生命體，讓觀賞者在閱讀作品的時候能夠被打動和感動。
總之，攝影是一項技術活，更是一種藝術與精神的融合。學習攝影需要不斷地鍛煉，從技術到思想、從技能到文化，要盡可能地挖掘自身的潛力，拓展自身的視野和心靈，以及為作品注入更加深刻的人文關懷，一點點地成為更好的攝影家。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十五
作為一名攝影學徒，我在過去的一段時間里不斷地學習和成長。攝影是一門藝術，在這個數字時代，拍照已經成為了人們生活中不可分割的一部分。然而，要想成為一名出色的攝影師，并不是一件容易的事情。在這篇文章中，我將分享我作為攝影學徒的心得體會。
作為一名攝影學徒，我深刻認識到自己在這個行業中的初學者地位。攝影是一個廣闊而深邃的領域，需要掌握專業知識和技能。在最開始的階段，我主要負責協助攝影師完成一些簡單的任務，例如打包器材、備份照片等。通過這些基礎工作，我學到了很多關于攝影的基本常識，例如攝影機具的使用方法、拍攝角度的選擇等。
第二段：熱愛和耐心的重要性。
作為一名攝影學徒，熱愛攝影是非常重要的。只有對自己所從事的事情充滿熱忱，才能夠付出更多的努力。同時，耐心也是成為一名出色攝影師的重要素質之一。拍攝一張出色的照片需要花費大量的時間和精力，有時候需要等待特定的光線和場景。通過持之以恒的訓練和耐心等待，我慢慢地培養了一種對于攝影的熱愛和耐心。
第三段：學習與進步。
攝影學徒的角色使得我能夠親密接觸到攝影師的工作過程，不僅觀摩他們的拍攝技巧，還有機會從他們身上學到很多關于攝影藝術的知識。在學徒的過程中，我學到了很多攝影構圖的技巧，例如三分法、對角線原理等。我也學到了如何利用不同的光線和場景來拍攝出一張獨特的照片。通過一次又一次的實踐和學習，我的攝影技巧得到了不斷的提高和進步。
第四段：審美和創意的培養。
攝影是一門需要審美和創意的藝術。作為一個攝影學徒，我深刻認識到美的存在是相對的，每個人對于美的理解都是不同的。因此，我不斷地努力培養和開發自己的審美能力和創造力。我會閱讀攝影書籍和雜志，參觀攝影展，學習其他攝影師的作品和風格，以此來提升自己的藝術眼光。同時，我也嘗試創造出不同的構圖和拍攝角度，以此來展示出我獨特的視角和創意。
第五段：成長與理想。
在過去的一段時間里，我通過不斷地學習和努力，逐漸成長為一名具備一定攝影技巧的學徒。接下來，我會繼續努力學習和實踐，不斷提升自己的攝影技術和藝術水平。我的理想是成為一名出色的攝影師，通過視覺語言表達自己對世界的觀察和理解，記錄下每個美好瞬間。攝影學徒的身份只是我成長的起點，我會堅持不懈地追求我的攝影夢想。
作為一名攝影學徒，我意識到自己的不足之處，學到了很多關于攝影的知識和技能。同時，我也得到了許多經驗豐富的攝影師的指導和幫助。通過不斷的努力和實踐，我相信自己會成為一名優秀的攝影師。即使這個過程充滿了困難和挑戰，我依然堅持不懈地追求我的夢想。攝影學徒的旅程并不止于此，這只是我成長的一個階段，我希望通過不斷努力，成為一名真正出色的攝影師。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十六
參加攝影攝像培訓是我一直以來的心愿，最初只是希望學點攝像技巧，可以在閑暇時拍點美圖自娛自樂一下。如今，上了七天的課對攝影攝像的認識已不同往日了，一個星期以來都在趕落下的工作，總沒時間把心得體會寫下來，在我心里積壓許久，現在終于能和大家分享一下了。首先，這次學習是把有相同興趣愛好的朋友聚集在一起。一起學習、一起探討、一起進步，這種可比較學習成果的方式，本身就是一個促進，一個激勵。審美是個寬廣的主題，不一樣的眼睛發現不一樣的美，每個人可能從不同的老師、不同的方向中吸取到了自己所需要的東西。感謝來自湖北省攝影協會、湖北日報、長江日報、武漢晚報、總公司宣傳部、中國鐵道建筑報等單位的資深攝影記者為我開啟了攝影攝像學習的大門。
我基礎較差，認知有限，主要談一下學習新聞攝影攝像和重大工程攝影的心得。
愛上了攝像活動，這是我經過攝像實驗課后最大的體會。在攝像活動之前，老師曾把攝像機拿到教室讓我們觀摩，接觸，但由于人數過多，那時并不能滿足每位同學都可以實際地操作一下，其中也包括我。對一個從未碰過攝像機的人，像我，非常了解自己的攝像水平，所以在實驗課之前，我很詳細地看了教材中有關的攝像技術講解，希望到時能在實踐中快速地學習與掌握。
以前由于思維方式的局限，使我看不到新聞攝影和自己有什么聯系，其實身邊是有很多值得記錄、值得宣傳的東西的。無論環境多么惡劣，條件多么艱苦，不管是圍巖滲水還是高原凍土，統統難不住我們，只要在我們手中天塹就能變成通途。所以要勇于、勤于、善于拿起相機拍攝瞬間，宣傳我們的工人，宣傳我們的生活，宣傳我們的作品，讓更多的人來了解我們的工作，了解我們的企業。
這樣就不得不說到重點工程的拍攝了，攝影老師強調了幾點，我覺得很有道理。首先，和所有的攝影一樣，對象要以人為主，要反映人的精神和狀態，這樣畫面才有靈氣，才能引起觀眾的共鳴。然后要將工程置身與大環境中去思考，去除施工工地的局限性。需要強調的是，要充分利用現場因素拍出現場感。畫面有規則的地方，要找出破規則點；無規則的地方，要尋找有規則點。在畫面的構成上要下功夫，在畫面的背后要挖掘新聞價值。
面的選取犯了“大而全”的毛病，不突出主題，沒有重點。這里我選了兩張進入前三甲的圖片來和大家分享。這是錦衣兄拍攝的“雙管齊下”。場面感很好，且畫面干凈。混凝土泵的兩臂是畫面的主要構成部分，一高一矮，相互呼應，雙臂的曲線是整張照片的亮點，加之有工作人員點綴其中，更顯生動。如果色調再明亮一點就更好了。由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝像的一些簡單技術，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝像活動產生了興趣。在拍攝過程中，我通過攝像機機位的移動、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與聲音的采取等一些比較簡單的攝影技術按時完成了我的作品。我在運動畫面拍攝所用到的鏡頭運動技巧有推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭和移鏡頭，并且運用得也比較規范。
經過攝像活動，我有些感觸，在生活中有許多微妙的細節，我們要抓住時機，盡量去捕獲。在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學習，有的時候就是一個很好的啟發，再結合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十七
1、感悟很重要。攝影是一種感受！是對生活對人生甚至人性的感悟與理解。攝影有三種境界“初級的比設備、中級的比技術、高級的比思想”，說的就是這個意思。比如我平時拍照時，很少采取多方位的角度，尤以平視的角度拍攝為多，這樣的角度拍攝的照片，當然感覺視角平平，沒有沖擊力；另外，我這個人拍照時，喜歡大而全，這樣，有些照片拍出來后，讓人感覺雜了點。在此，特別感謝領導和同事們給了我許多中肯的意見和建議，對我的幫助是巨大的，更是我進步的動力和源泉。也讓我真切地領略到“峰回路轉”的灑脫，“驀然回首”之后的輕松。
2、既要“悅目”也要“賞心”，形神兼備。外美與內美的統一，才能做到賞心悅目而經久耐看。單純追求光影或者色塊線條構成，只能得到形式美，照片沒有內涵是不耐看的'。例如：拍風景不是地圖記錄；拍攝花草鳥蟲，不是為了搞標本，而是要拍出神韻和趣味來，這就要求帶著愛心和感情去拍攝。
1、勸君用好說明書，少走彎路快提高。要學好用足相機的使用說明書，現在數碼相機的說明書編寫得還真不錯，初級指南、高級指南分開來，循序漸進，使用起來還是很方便的。閱讀說明書與拍攝實踐應同時進行，循環往復，逐步掌握和提高。出門時把說明書帶在身上，遇到問題翻一番，還真是管用。對說明書，要看細、看透，每看一遍你都會有新的收獲。
2、曝光時力求保持相機的穩定。一般情況下，當曝光速度低于1/60秒時已有可能影響成像的清晰。要保持相機穩定，一是要持機姿態和力度正確，二是要按快門鍵的力度適當。要練出這個基本功看來似乎很簡單，卻非一日之功可得。其一，最簡單，就是給身體或手找個依靠物；其二，把相機皮帶掛在脖子上，把相機向前抻至皮帶拉緊，就形成了3點支撐，持相機的穩定度就大大提高了。第三個辦法就是用三腳架，最好用10秒延時拍攝。
3、善于選擇天氣和時段。同一個風景和景物在不同的天氣，拍出的照片效果大不一樣。比如晴天和雨后拍的照片清晰、銳度高、色彩鮮艷。這是因為光照好以及光的散射少。拍風景，天氣不好寧可不拍。要想景物清晰、色彩明快，并且背景有藍天白云，必須順光拍；逆光拍，色彩不那么艷麗，天空白蒼蒼的沒有生氣（要逆光和剪影效果例外），要學會選擇時段。景物面向東的，上午拍；面向西的，下午拍。
4、熟練掌握自己的相機。要拍好照片，拍攝技術是基礎，也就是熟悉相機的光圈、速度、對焦、測光、白平衡等等功能以及電腦的圖片處理軟件的功能，想要對拍攝技術熟悉掌握，應該多用手動檔去拍攝；前期拍好了，盡量減少對后期電腦處理的依賴，以免處理過火而失之自然。
1、關于會議攝影及人物攝影。會議攝影不受時間限制，可以隨時拍攝，技術必須是“狠、穩、準”，要動中有靜，靜中有動，有情有趣。對于人物攝影應該具備敏銳的形象觀察力，善于利用攝影的視覺語言傳達信息和感情，對形象的變化有細致的辨別能力，并熟練運用攝影的造型技術和技巧，也是攝影取得成功的原動力。只要我們比平常人多用一只眼睛去觀察，那只眼睛就是心靈，用心去感受周圍的人或事物，手中的相機記錄的就是一個瞬間里的輝煌。
2、電視畫面的攝影。通常情況下拍攝的電視畫面上有快門條紋。這是我國電視系統每秒傳送25幅畫面，如果快門速度高于1/30秒，就會出現快門條紋。普通相機拍攝電視畫面，快門以1/15秒為宜。
3、團體合影照片前幾排清晰，后幾排模糊。凡是多排合影照，要保證每個人影像清楚，就要做到三點：一是選擇性對焦。五排人合影，選擇第二排的對焦；七排人合影，選擇第三排人對焦。二是光圈不要設定太大，一般以f4—8為宜，以保證有足夠的景深。三是快門速度不要低于1/60秒，以免有人頭部轉動使影像發虛。
4、主體人物模糊，背景清晰可辨。有兩種可能，一是手動對焦相機對焦時，焦點沒有對著主體或是主體對焦后，在構圖中又移動了位置，未重新對焦，使主體不在景深范圍之內；二是使用自動對焦相機時，沒有按快門“鎖定”焦點再重新構圖，使焦點在構圖中向別處飄移。
5、把握好光線和環境的變化。這就需要經常手動調整數碼相機的曝光補償。數碼相機設有自動調整曝光補償的設置，在曝光補償設置中標有“+、—”數軸，“+”指增加曝光，“—”指減少曝光。在背景很亮而主體逆光時，你需要將補償值調向“+”端。在黑色或深色背景前對主體拍攝需要將補償值調向“—”端。當然，如果你追求一種特殊效果，可不這樣調整曝光補償。
攝影學習心得體會大全（18篇）篇十八
對于攝影，我雖然不陌生，但不擅長，只是熟悉而已。我還算比擬喜歡攝影，因為我明白隨著相機快門的按下，時間被“定格”下來，作為“此時此刻”的記錄是不可重復的，成為永遠把美好的記憶留下的特殊方式。
以前對攝影了解的很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，隨著照相機的自動功能越來越強大，一直以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張照片，就是攝影的全部內容了。最近有幸參加了北京鐵道報社舉辦的新聞攝影培訓班，短短的三天培訓時間，理論講座、實踐拍攝與老師點評，每一個環節都讓我受益匪淺。培訓課程由報社記者部主任武亞衛與副主任吳可新精心安排，《民族畫報》編委、采編部主任、高級記者騰俊老師，以及北京鐵路局攝影講習團的七名攝影“大咖”主講，學過才知道，才發現，才領悟到新聞攝影中竟然隱藏了很多很多“秘密”。
新聞攝影，從外表看，快門“喀嚓”一下，看似很簡單、很瀟灑。實際上，飽含了功夫、學問、感情………楊利民老師的要用心用力做事，要有敏銳的新聞意識;席冬生老師的執著毅力，要有新聞“第三只眼”;徐剛老師的身邊總有拍不完的體裁;翟現亭老師6年來堅持對準一線拍攝的“我眼中的春運故事”讓我明白，無論做什么事，要堅持下去，做下來。從每一位老師的言語中，我深刻體會到：不管拍攝什么題材，首先要學會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進展感情交融，做到“用心用情”拍攝，用更多的精力去把握你要拍攝的景物內涵和內在生命力，通過鏡頭去表達自己的情感，這才是攝影的靈魂所在。
在攝影理論培訓與拍攝實踐過程中，老師說得更多的是“要大膽拍，要多拍多看”。無論是拍攝靜態景物還是動態景物要先確定一個專題，圍繞專題選定假設干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，細細琢磨一番，找出不同角度，不同光線條件下的拍攝方案，然后要毫不吝惜地猛拍一氣，也就是我們常說的連拍，抓取一些精彩瞬間，最后再去劣存優，往往會令你收到意想不到效果。當然，閑暇之余要盡量多看一些好的作品，多去分析、多請教，從中獲取一些拍攝啟發。
與其它工作一樣，攝影也要學會創新，讓自己拍出的照片給人眼前一“亮”，引進共鳴的感覺，在點評照片中，翟現亭老師對著學員拍攝的一張照片評價道：“風光選得不錯，但線條過于橫平豎直，太刻板，要學會用對角線、s圖、幾何圖形，那樣就不會太死板。”
對于我這個攝影“門外漢”來說，這次培訓雖然時間短，但令我記憶深刻，讓我對攝影有了一個全新的認識、全新的了解，在以后的工作生活中，我會努力培養自己觀察能力，用鏡頭捕捉身邊美好的人與物，以此來豐富自己，提升自己。