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舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇一
摘要：舞蹈教育作為素質教育的一個重要方面，是德、智、體、美、勞的主要手段之一。隨著素質教育的發(fā)展和教育改革的不斷深化，舞蹈教育快速普及，從輔助性專業(yè)課程逐漸成為全民教育的一個重要組成部分，本文就舞蹈教育改革過程中出現(xiàn)的一些問題及解決辦法進行簡要分析，以望對高校舞蹈教學的發(fā)展提供幫助。
舞蹈課作為高校音樂教育專業(yè)的基礎課程之一，深受學生的喜愛，通過舞蹈訓練有助于學生的身體健康發(fā)育，能有效地增強學生的樂感和節(jié)奏感，耐力和靈敏度，增強體質和綜合素質，同時也有利于培養(yǎng)學生們的團結協(xié)作和創(chuàng)新精神。但是在目前的舞蹈教學中存在著諸多問題，為此，進一步優(yōu)化課程結構，加強理論課程建設，如何調(diào)整舞蹈教育模式來適應當前的社會需要和學科發(fā)展，成為高校舞蹈教育改革的一項重要任務。
1.1我國高校舞蹈教育起步晚，未建立完整的藝術教育機制。發(fā)達國家早在上個世紀五六十年代，就開始了舞蹈教育，而我國高校舞蹈教育與之相比卻晚了大約20年的時間，這就造成了我國高校舞蹈教育在發(fā)展時間上的落后。另外，發(fā)達國家的高校舞蹈教育，其藝術教育機制都比較健全。我國的高校舞蹈藝術教育近些年雖然有了一定程度的發(fā)展，在教學的過程中追求學生舞蹈藝術技能的完善和精湛，但在近些年的教育實踐中也暴露出許多問題，如：高校舞蹈專業(yè)在教學上只是中專課程的重復，沒有體現(xiàn)出舞蹈教育的層次性和連續(xù)性；進入高校的學生需要更多的對自身素養(yǎng)的開拓和培養(yǎng)等。
1.2很多高校通過擴大招生來解決學校自身的設施投資等問題，這在一定程度上造成了學校生源質量的下降，高校舞蹈專業(yè)的生源也不例外。一些高校在對舞蹈專業(yè)招生考試的過程中，不僅僅是降低了對其文化等課程的`考試要求，更是抹去了與舞蹈專業(yè)相關的一些考試項目，甚至在少部分的音樂教育專業(yè)的招生簡章中都沒有舞蹈測試這一項。舞蹈是一種形體藝術，它要求學生要具備一定的身體素質，由于很多高校的舞蹈專業(yè)的主要生源為普通高中畢業(yè)生(其中只有少部分學生受過專業(yè)的舞蹈基礎訓練)，學生的身體條件較差(身體的軟開度與柔韌度未曾開發(fā)等)，給高校舞蹈教學工作的開展帶來了許多困難。
1.3高校舞蹈專業(yè)課程設置，缺乏合理性，舞蹈課程所占比例較少，而在舞蹈課程中所要教授的內(nèi)容不僅包括舞蹈的理論知識，而且要經(jīng)過老師的示范講解過程和學生大量的練習和重復的訓練。由于教學條件、師資力量、場地等因素的限制，高校舞蹈教育沒有其他形式的延伸和補充，導致許多高校的舞蹈課程不能很好地發(fā)揮其教育功效，難以使學生感受到舞蹈的獨特魅力，更無法做好與現(xiàn)代教育發(fā)展的與時俱進，開拓創(chuàng)新。
1.4藝術實踐能力的培養(yǎng)未能得到全面的實施。在高校教育的過程中，理論教育的部分很重要，但是理論必須聯(lián)系實踐，只有把高校舞蹈專業(yè)教育的理論部分和實踐部分有效地結合起來，才能實現(xiàn)高校舞蹈專業(yè)教學目標。但是傳統(tǒng)的舞蹈教學觀念和教學模式，導致很多高校只是把舞蹈實踐作為一個教學環(huán)節(jié)分散在各個學期中，從而導致學生的專業(yè)技能得不到磨煉和展示，失去了學習的興趣。在公開舞臺表演中，怯場成為了學生中的普遍現(xiàn)象，而不能把舞蹈很好地表演給廣大觀眾，成為學校和學生最根本的問題。
2.1努力建立健全舞蹈教育機制，健全的機制是改革的前提，只有建立健全高校舞蹈專業(yè)教育機制，才能有效地改革當前不利于舞蹈教育發(fā)展的制度。舞蹈藝術的特性要求我們在進行舞蹈專業(yè)教學的過程中，既要培養(yǎng)學生的舞蹈主業(yè)素質，還要注重培養(yǎng)學生的多方面的綜合素質的培養(yǎng)，尤其是創(chuàng)造力及其思維方式的培養(yǎng)。這就要求我們在舞蹈創(chuàng)作練習的過程中，必須突破傳統(tǒng)的說教式教學方式，要讓學生主動學習，充分發(fā)揮其的主觀能動性。
2.2針對不同的學生，因材施教，夯實基礎，提高學生的舞蹈技巧。在高校舞蹈的教學過程中，要遵循“因材施教”的原則，對不同的學習階段、不同的身體素質，教師要隨機改變教學方式和策略，重點針對不同基礎的學生以及學生不同的學習階段實施不同的教學方法和策略，從而提高教學質量和效率。
2.3在高校舞蹈專業(yè)教學的過程中，情景式教學方式的引入，在一定程度上可以營造相應的舞蹈專業(yè)氣氛，這樣不僅可以激起學生的學習興趣，更能有效地提高學生綜合舞蹈素質。另外，作為高校舞蹈教師，要給學生創(chuàng)造公開演出的機會，提高學生舞蹈實踐能力，注重學生的審美能力，提高學生自身的欣賞能力。
綜上所述，目前我國高校舞蹈專業(yè)教育雖然有了一定程度的發(fā)展，但是在教學實踐過程中還存在一定的問題，相關教育部門必須制定相應的舞蹈內(nèi)容標準和藝術評價標準，采取靈活多樣的教學方法，培養(yǎng)出全面發(fā)展的舞蹈人。同時，我國舞蹈要想獲得長足發(fā)展，必須走專業(yè)型與普及型舞蹈教育相結合的道路，根據(jù)學生的實際情況，完善高校音樂專業(yè)的教學方法，使得舞蹈教育得到社會的認可。
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舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇二
摘要：在高校音樂教育專業(yè)中，舞蹈課程是重要的基本學科之一，是通過身體的舞姿展現(xiàn)音樂世界的一門重要課程。隨著教育的不斷深化和發(fā)展，在素質教育方面的要求得到更多的重視，舞蹈教育也快速得到普及并逐漸走向社會各階層、如今，舞蹈教育已成為高校音樂教育專業(yè)的重要內(nèi)容，也是整個素質教育的重要組成部分。本文將從教育現(xiàn)狀和問題入手，探討高校音樂教育專業(yè)的舞蹈教學。
隨著教育的不斷深化和改革，各高校在校園文化素質的培養(yǎng)上更加重視，并逐漸加強和完善藝術教育，舞蹈藝術便是藝術教育的重要內(nèi)容之一。舞蹈藝術除了可以充分展示學生的形體美，對陶冶情操和提高自身修養(yǎng)有著不可替代的作用。同時舞蹈教學可以豐富自身想象力和創(chuàng)造力，為其具備現(xiàn)代藝術教師的精神風貌和素質提供基礎。舞蹈教學從曾經(jīng)單一的歌曲學唱，到載歌載舞，再到當下的現(xiàn)代化多媒體教學，我國的音樂教育正在逐步得到完善。作為其中重要的組成部分的舞蹈藝術，也在不斷完善自身課程教學。
當下，我國各高校音樂教育專業(yè)正以培養(yǎng)高素質的復合型人才而不斷努力著，而目前高校音樂教育中的舞蹈教學領域仍存在以下問題：
(一)生源質量下滑。
入校前幾乎未受過任何規(guī)范的舞蹈基礎訓練是很多生源質量下降的重要原因。雖然很多學生在入學前會開展一些集訓課程，但是短期訓練并不能真正獲得提高。舞蹈需要身體持續(xù)的強軟開度與柔韌性，從小開始開發(fā)身體，進行訓練才有效果。很多學生短時間的集訓效果，在假期之后可能已經(jīng)恢復如初，加之年齡較大，身體的開發(fā)程度不大，導致學生的身體條件較差。僅僅只具備身高和五官等基本條件并不能培養(yǎng)高素質的舞蹈學者。
(二)課程課時比例小。
縱觀當下的各大院校的課程設置，我們可以可容易看到舞蹈教學在音樂教育專業(yè)中所占比例是相當小的。每周的課時數(shù)只有一兩次，也就大約兩堂課的課時讓教師如何發(fā)揮課堂的教育功效！如何使舞蹈教育與現(xiàn)代教育發(fā)展相適應，如何使學生真正感受到舞蹈的魅力成為了教師需要思考的問題。但是僅僅只靠一周的兩課時，并且沒有其他補充形式的加入，舞蹈的教育功效便無從談起。
(三)藝術實踐的比重不夠。
我們一直都在提倡“知行合一”，在舞蹈教學上依然要如此。在傳統(tǒng)的音樂教育專業(yè)教學中，藝術實踐只是作為一個簡單的教學環(huán)節(jié)被安排在每個學期。更好的情況是在有大型演出排練節(jié)目時，藝術實踐會最大程度上進行。這一系列過程中并沒有將藝術實踐作為學生學習的重要能力來對待。這便讓學生除了客廳的學習沒有展示和磨練的機會和平臺。好的技能能不到練習和施展也是枉然的。
(一)明確培養(yǎng)目標。
高校音樂教育專業(yè)的舞蹈教學與專業(yè)藝術院校的舞蹈教學存在很大區(qū)別，專業(yè)藝術院校的舞蹈教學將重點放在舞蹈的高技能性和表演性。然而作為高校音樂教育專業(yè)的一門基礎學科，舞蹈教學要以舞蹈知識技能與藝術實踐的高度統(tǒng)一為目標，同時有很強的師范性。舞蹈是音樂領域的一個重要展示形式。舞蹈教學，尤其對于高校音樂教育型人才的培養(yǎng)具有極其重要的作用。高校音樂教育專業(yè)的學生除了要掌握音樂相關的基本理論知識，具有聲樂、鍵盤等基本技能，還要有編排舞蹈、策劃文藝活動等基本技能，更重要的是也需要熟練掌握表達和傳授這些知識與技能的能力。師范性的教學是高校音樂教育專業(yè)的重要特質。所以，教師在教授課程時必須明確人才培養(yǎng)目標，培養(yǎng)具有創(chuàng)新能力的人才，從而真正實現(xiàn)復合型人才的培養(yǎng)目標。
(二)有計劃的實施教學。
合理安排教學是一門專業(yè)得到極大發(fā)展的重要因素。為了使學生在短時間內(nèi)學到更多的舞蹈知識，我們根據(jù)學生的具體特點和性質來合理、科學地設計和安排相應的教學。循序漸進、有的放矢地進行教學。
每一學期需要學什么、如何學習都是教師需要考慮的方面。首先重在基本功訓練，可以在教學初期設置芭蕾舞、中國古典舞等基礎的、難度適中的舞姿進行練習。培養(yǎng)學生正確的站立形態(tài)，提高腰腿的軟開度，同時學會如何調(diào)節(jié)動作與呼吸的配合等。中期教師可以以特色為主，設置如苗、蒙、傣等民族民間舞，感受各民族的風格特點和地域風情。終期以技術為主，著重教授舞蹈編舞技法。要求學生掌握空間的運用，點、線、面的關系等編舞的基本知識，然后利用所學舞蹈素材、知識和對舞蹈的理解，在教師的指導下進行舞蹈組合或創(chuàng)作。提高學生的學習興趣，并對其綜合能力的培養(yǎng)起到很好的促進作用。
(三)加強藝術實踐。
說到音樂教育專業(yè)的藝術實踐，我們發(fā)現(xiàn)，很少有同學能有實踐機會，最多就是在學院的某些演出活動中得到鍛煉的機會，但這也只是針對少數(shù)學生。藝術實踐并沒有在全體學生中得到培養(yǎng)。因此，教師在教育學生時不僅僅要求學生掌握課堂中的基本技術技能知識，更應該加強學生的藝術實踐，通過各種實踐活動來展示自己的能力并提高自身綜合實力。學生表演的機會多了，上臺的次數(shù)增加了，不僅可以更好的提高學生的舞臺表現(xiàn)力，積累舞臺經(jīng)驗，同時也是讓學生認識到自己不足之處的重要形式。
組織藝術實踐的'形式多種多樣，學生可以以班級的形式開展各種循環(huán)演出，到各種機關、學校、企業(yè)進行慰問演出。同時也可以組織各種舞蹈團體，在校內(nèi)校外進行舞蹈表演，進行相互交流學習。通過各舞團的學習、交流和相互創(chuàng)作，可以不斷創(chuàng)造更多的表演機會。這也就為學生的藝術實踐活動創(chuàng)造條件。學生在這樣的氛圍中可以激發(fā)自己的學習興趣，提高表演自信心。總之，加強藝術實踐可以很好的提高學生綜合能力，并為舞蹈教學效率的提高起到重要的促進作用。
(四)發(fā)揮學生主體作用。
高校音樂教育專業(yè)的舞蹈教學必須看到學生的主體地位，加之，舞蹈的主體是表演者自身，需要學生積極去體會其中的各種意義。為此，教師需要不斷突出學生的主體作用，激發(fā)學生的學習興趣，老師的外力和自身的內(nèi)部動力相結合，注意加強自主活動的指導，才能高效的開展舞蹈教學。因此，教師在教學中要注意多給學生留足自己思考和反思的空間。讓學生充分體會到舞蹈為自身帶來的各種樂趣。在課堂之外可以適當與學生展開交流，相互學習和交流可以了解學生的各種新鮮的想法，并給與支持與鼓勵。
當下的各高校的音樂教育專業(yè)中的舞蹈藝術面臨著機遇與挑戰(zhàn)。隨著素質教育的不斷發(fā)展，舞蹈教育已成為全民教育的一個重要組成部分，不斷受到社會的重視。而另一方面，高校的音樂教育專業(yè)中的舞蹈教學也面臨著諸多的不足和問題。這便需要教師在教學過程中不斷探索和研究，認真把握教學規(guī)律，不斷總結經(jīng)驗，在舞蹈課程教學實踐中不斷創(chuàng)新與發(fā)展，為新時期培養(yǎng)更多的綜合型、高素質人才。
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舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇三
杜海軍。
社會閱歷，是指一個人對社會、對事件的經(jīng)歷及理解程度。我們每天都在經(jīng)歷一些事情，每天都會對發(fā)生的事件進行思考，通過長時間的積累，對一些事物的看法則由淺入深，由表及里，這時，我們的閱歷則日趨豐富。閱歷對一個人來說，至關重要，它能幫助人們妥善解決生活及工作中出現(xiàn)的矛盾和糾紛，能夠前瞻性地預測事件的發(fā)展，幫助人們正確決策。閱歷之于法官，尤顯重要。我下面從兩方面談一下自己的看法。
一、社會閱歷是案件質量精益求精的保障。
案件質量，我們法官們每天都談論，提高案件質量也并非一日之功，不能一蹴而就。我們會將法官的法學知識、社會閱歷和解決問題的綜合平衡能力相提并論。法官的法學知識，是法官辦理案件高質量解決糾紛的前提和關鍵。沒有較為濃厚的法學知識或者法學理論不全面，就可能出現(xiàn)理解上的偏差，追究某一條文的字面意思，而忽略其立法背影和立法用意，不能綜合理解并運用法律。
但是，有了較為深厚的法學理論基礎就能做一名稱職的法官嗎？當然不是。不管是英美法系國家還是大陸法系國家，都是從律師當中選任法官，并且將從事律師職業(yè)相當?shù)哪晗拮鳛榍疤帷＿@樣的規(guī)定，當然也就涉及了我們的議題，涉及了法官的社會閱歷及解決糾紛的能力。
我國與西方國家不同，法官采取的是自動升任的辦法，只要你考取了司法資格，就會從書記員升為助審員，然后再到審判員（當然這需要報批，報批僅僅是形式而已），也就是說，在我國要想成為一名法官，只要考取了司法資格就成為現(xiàn)實。這與以前相比有了很大的進步。原先則并無考取司法資格的限制，而是論資排輩，我就是論資排輩而當上審判員的。這一改革意義重大，杜絕了法盲法官的產(chǎn)生。但這一改革需進一步深化，逐漸與西方國家法官制度接軌，應當進一步限制條件，這些條件當然以閱歷作為重要一環(huán)。
閱歷有時是很難考量，現(xiàn)在唯一比較直觀的考量標準是年限，通常理解，年限越長，閱歷越深。但這又不是唯一標準，善于思考并加以調(diào)研則是閱歷豐富的又一重要條件。就拿我們法官來說，我們是辦案，當然，在辦案過程中會用心思考，并且對這一案件涉及的問題進行法律分析并加以拓展，也就是法眼看案件，這樣，當然是經(jīng)歷的案件越多閱歷則愈加豐富。但是，也有些法官辦案就案論案，不能用法學知識來分析、探討案件中出現(xiàn)的問題，只會拿著書本中的條文去框，其結果，充其量只能算一個辦案機器而已，這樣的話，即使干一輩子法官，只能說他經(jīng)歷的案件多，若說閱歷豐富則實在太牽強。
法官辦案，光有法學知識，沒有深厚的閱歷和解決糾紛的能力，處理好每一起案件只能是空穴來風。處理案件的過程，是司法的過程，但并非單純運用法律的過程，在許多情況下，法律是沒有明文規(guī)定的。這時法官就要在自己的法學理論指導下，分析情況，比對事件、案例，提出自己解決糾紛的方案或者判決，這一過程，就是法官閱歷充分發(fā)揮作用的過程。如果法官閱歷很淺，就不能進行對比分析，就不能預測判決以后將要產(chǎn)生的后果，就不會平衡各種矛盾和沖突，有可能會使很簡單的案件復雜化。
二、社會閱歷是法官調(diào)解得到突破的關鍵。
我國的民事訴訟法規(guī)定了法院調(diào)解，調(diào)解的益處我在此不再贅述。我們東營市二級法院非常注重法院調(diào)解工作，并且有一些新的舉措，比如在立案庭實行庭前調(diào)解。那么如何提高調(diào)解率，使調(diào)解工作更上一個新的臺階而取得新突破呢？閱歷同樣至關重要。我們每天處理的案件，很多都是同一類型的案件，有的甚至是極其相似的案件，我們就套用一種模式去調(diào)解嗎？這是行不通的。即使案件相同，當事人也不盡相同，性格脾氣甚至迥異，采取相同的方式進行調(diào)解，可能使一些能夠調(diào)解的'案件最終因方法簡單而不能產(chǎn)生很好的效果，不能達成調(diào)解協(xié)議。因此，在調(diào)解時，法官要采取不同的方法，有針對性的做工作，這樣會收到事半功倍的效果。在做這種工作時，法官的閱歷是相當重要的，法官憑借自己豐富的閱歷，分析案件的成因，預測案件的走向，對癥下藥，妥善的提出解決糾紛的合理建議，以使案件及時合理地解決。在這個過程中，法官憑借自己的閱歷有針對性采取措施會使糾紛及時解決，如果法官沒有相當?shù)纳鐣啔v或者辦經(jīng)驗，就不會提出最合理的解決方案，提出的方案有時只是理想化的方案，在現(xiàn)實生活中行不通，當然能達成調(diào)解只能是一句空話。
綜上，法官的閱歷對法官辦案起著非常重要的作用，那么如何使我們選任的法官具有相當?shù)拈啔v呢？我認為應通過兩種途徑：一是建立法官選任制度，逐步實行從有實踐經(jīng)驗的律師中選任法官。現(xiàn)在有些省市已經(jīng)開始試行這一制度，我們山東省也將從2005年始從律師中選任法官。在實在沒有條件的情況下，也要盡量將一些考取了司法資格的有審判經(jīng)驗的法官充實審判前線。其二、建立專業(yè)化法官隊伍，防止辦案法官與非辦案人員交流過于頻繁。現(xiàn)在許多法院，不從事辦案的人員也大多具有法官資格，因此，辦案法官與非辦案法官之間頻繁交流在現(xiàn)實社會中非常普遍。這種情況，不利于法官隊伍的健康發(fā)展。為了保證法官能夠充分汲取辦案經(jīng)驗，豐富辦案閱歷，保持法官隊伍相對穩(wěn)定性的重要性不言而喻。
（作者墾利縣人民法院民事審判一庭副庭長）。
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舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇四
從近些年的教學來看，中職教學中越來越重視舞蹈教學。學習舞蹈不僅能夠鍛煉身體，還能夠陶冶學生情操，提升學生的身體素質，有利于培養(yǎng)學生的審美。從目前教學來看，中職舞蹈教學仍然存在著一些問題，舞蹈創(chuàng)新教育至關重要。本文對中職舞蹈教學存在的問題作了分析，提出了中職舞蹈教學創(chuàng)新教育對策，為提升中職舞蹈教學有效性打下良好的基礎。
作為基礎性課程，舞蹈教學在中職教育中具有非常重要的作用，教師需要從舞蹈知識和舞蹈技能角度著手來陶冶學生情操，提升學生舞蹈素養(yǎng)。中職院校需要明確自身肩負的重要責任，有效整合音樂、動作以及視頻等等來體現(xiàn)舞蹈美，提升學生感受美、創(chuàng)造美以及鑒賞美能力，有意識培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識，提升中職院校舞蹈教學質量，促進學生更好發(fā)展。中職院校在舞蹈教學過程中，需要轉變傳統(tǒng)教育方式，實現(xiàn)理論與實踐的有效結合，創(chuàng)新舞蹈教學，培養(yǎng)學生思維能力，促使學生能夠更好地感受到舞蹈中的藝術魅力。
1、學生舞蹈層次存在著參差不齊的現(xiàn)象。
由于招生方面的限制使得中職院校學生很少接觸到舞蹈學習，使得一大部分學生并不擅長舞蹈，缺乏舞蹈基礎，這就使得中職院校開展舞蹈教學存在著非常大的困難。由于中職院校學生年齡方面相對較大這就使得舞蹈教學很難有效開展。一部分學生存在著舞蹈基礎，那么能夠快速接受中職舞蹈教學，但是面臨比較復雜的動作，那么就很難掌握，使得中職舞蹈教學效果并不是非常理想。
從另外一個角度分析，一些學生雖然有舞蹈學習基礎，并且已經(jīng)掌握了舞蹈基本要領，那么在舞蹈學習中處于優(yōu)勢地位，學習潛力非常大，由于學生之間舞蹈基礎的不平衡使得學生在舞蹈學習方面存在著非常大的個體差距，實際教學效果并不是非常理想。
2、中職院校學生缺乏舞蹈學習積極性。
由于舞蹈學習屬于比較耗費學生體力的內(nèi)容，在進行舞蹈訓練過程中，學生難免會出現(xiàn)受傷情況，這就使得學生舞蹈學習方面的積極性受到了非常大的影響，在舞蹈學習過程中容易出現(xiàn)抗拒性心理。由于一部分學生本身并沒有任何舞蹈學習基礎，如果長時期學習舞蹈理論知識，學生會出現(xiàn)厭煩情緒，不良情緒日趨嚴重。具備一定舞蹈學習基礎學生，往往接收過專業(yè)方面的教育，較為優(yōu)秀，對自己充滿信心，實際感覺非常好，但是實際上卻并沒有優(yōu)秀掌握舞蹈技能，但是怠慢、驕傲等情緒非常嚴重，使得中職院校學生舞蹈學習積極性受到了非常大的影響。
1、激發(fā)學生舞蹈學習的積極性。
中職院校舞蹈教師在實際教學中需要明確自身肩負的重要責任，利用啟發(fā)性語言來引導學生思考，激發(fā)學生舞蹈學習興趣，啟發(fā)學生學習思維，促使學生能夠在最短時間內(nèi)進入到舞蹈學習狀態(tài)。作為舞蹈教學出發(fā)點，興趣對學生學習具有非常重要的作用，這就需要中職院校舞蹈教師結合學生學習、情緒、音樂節(jié)奏以及精神等方賣弄的感受來培養(yǎng)學生舞蹈學習興趣。
由于語言無法更加準確描述學生心理過程，使得學生個體體驗存在著非常大的差異，生理反應也不同。因此，在舞蹈教學過程中，教師需要將學生審美視覺特點與舞蹈教學的有效結合，利用動作姿勢來展示豐富情感，培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識。作為激發(fā)學生舞蹈學習興趣的關鍵性因素，教師需要不斷的探索實際教學方式，構建出符合中職院校學生發(fā)展需求的有效性教學模式。在舞蹈表演中，形體表現(xiàn)力以及形象性等直接的影響實際的表達效果，在教學中需要重視面部表現(xiàn)，提高學生舞蹈技能，提升實際表現(xiàn)能力。總之，中職院校舞蹈教師需要從學生角度著手，結合學生學習感受來營造更加愉快學習氛圍，提高學生舞蹈學習積極性。
2、轉變傳統(tǒng)舞蹈教學理念。
由于受到傳統(tǒng)教育理念影響使得舞蹈教學很難給予學生自我發(fā)揮以及自我創(chuàng)新機會，不利于培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識。中職院校教師需要重視舞蹈教學理念創(chuàng)新，有效開發(fā)學生創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，給予學生更多自我發(fā)展空間。在舞蹈教學過程中，教師需要結合學生身體姿態(tài)來激發(fā)學生參與積極性，利用優(yōu)美姿態(tài)以及展示性語言來培養(yǎng)學生身體美意識，進而營造良好的.學習氛圍。
良好的舞蹈學習氛圍能夠提升學生舞蹈學習積極性，提升學生主觀能動性，轉變傳統(tǒng)教育理念，有效把握創(chuàng)新教育，重視學生體驗，營造良好學習氛圍，將創(chuàng)新教育融入中職舞蹈教學中，在正確思想指導下來提升學生綜合素質，為中職院校舞蹈教學質量提供保障。因此，中職院校在舞蹈教學過程中，舞蹈教師需要為學生營造更加輕松學習環(huán)境，提升教學趣味性，激發(fā)學生舞蹈學習興趣，促使學生在舞蹈學習過程中營造更加輕松、更加自由心境，促使學生能夠感受到音律美，鼓勵學生利用肢體語言來表達學生對于美的理解，促使學生體味到韻律美、形態(tài)美以及氣色沒，實現(xiàn)肉體與靈魂的結合，提升中職院校舞蹈教學有效性。
在中職舞蹈教學過程中，中職院校舞蹈教師需要結合學生年齡特點，進而實現(xiàn)創(chuàng)新教學因素的篩選以及細化，進而確定更加有效的教學目標。中職院校需要確定總體教學目標。中職院校教師需要結合教學內(nèi)容以及學習特點來確定總體目標。例如，對于中職院校一年級，教師可以側重基礎知識以及舞蹈基礎動作的教學，引導學生掌握正確的學習方式，繼而創(chuàng)新舞蹈動作；對于中職院校二年級，學生已經(jīng)具備了一定舞蹈基礎，那么教師可以進一步進行民族舞學習，結合學生實際學習情況來實現(xiàn)層次性教學，特別是需要對基礎相對較差學生給予針對性指導，促使學生能夠更加有效地掌握舞蹈基礎動作。對于學習基礎相對較好的學生，教師在傳授基礎知識同時進行新舞蹈創(chuàng)編，進而提升中職院校舞蹈教學有效性。總之，中職院校舞蹈教師需要結合學生心理特點以及實際學習情況來開展舞蹈教學，提升教學多樣性，避免出現(xiàn)呆板以及重復性教學，引導學生能夠積極參與到舞蹈學習中，實現(xiàn)音樂、舞蹈之間的有效結合，激發(fā)學生的舞蹈創(chuàng)新能力。
作為藝術文化教育工作中的重要組成部分，舞蹈教育對于學生全面發(fā)展具有非常重要的影響。為了能夠促使中職教育有效開展舞蹈教育，需要創(chuàng)新中職院校舞蹈教學，教師在實際教學中轉變傳統(tǒng)教育理念以及傳統(tǒng)教育方式，創(chuàng)新舞蹈教學意識，轉變傳統(tǒng)教學拘泥性，創(chuàng)新舞蹈教學，在中職院校學生掌握基本功基礎上來提升學生舞蹈創(chuàng)造能力，為舞蹈教育發(fā)展提供巨大發(fā)展動力。
中職院校在實際的教育過程中，需要樹立正確的教學目標，提升學生綜合素質，在培養(yǎng)學生實踐能力同時，實現(xiàn)創(chuàng)新教育，結合學生心理特點以及生理特點來優(yōu)化實際教學結構，促進學生更好發(fā)展。總之，中職院校在實際工作過程中，需要結合時代發(fā)展步伐，實現(xiàn)多元化教學，提升學生舞蹈學習興趣，促進學生全面發(fā)展。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇五
為培養(yǎng)護理學生具有優(yōu)美的體態(tài)，并逐漸形成高雅的氣質，為加強自身素質培養(yǎng)和藝術潛力的挖掘，以提高學校舞蹈教學課堂（第二課堂）為核心，以所有的學生都能舞起來為目標。
二、教學任務。
在教學中采用“融合式教學”，把教學趣味的、規(guī)格的、專業(yè)的、融合在一起。基訓枯燥，往往學了一會就會到厭煩。針對這一問題，本人以“興趣式教學”為基礎，在形式多樣、內(nèi)容豐富的教學前提下，讓們易于吸收，不會感到枯燥乏味，引導學生通過想象，創(chuàng)造用肢體動作將模仿的事物表現(xiàn)出來，如：大海的波浪、風中的楊柳、各種人物、各種動物。。。。。。舞蹈老師不光是傳授知識，訓練技藝、強健體魄，同時還培養(yǎng)了她們的思想道德品質，全方位的、完整的培養(yǎng)了學生們健全、完美的品格。鼓勵她們有自己的思考方法，獨立見解、個性特點、充分發(fā)揮其主動性、積極性。本課程教學來源于各類舞蹈形體訓練光碟，電視及網(wǎng)絡和自身對舞蹈認識的創(chuàng)造。
三、授課時間。
每周星期三下午第二三節(jié)。
四、授課地點。
五、活動內(nèi)容。
基訓是舞蹈的基礎，也是學生在舞蹈學習中基本功強化、舞蹈氣質與舞姿形成的關鍵。基訓在課堂訓練中分成幾個步驟，一般是由淺入深，由易到難，讓學生在身體訓練時掌握“直、繃、軟、開”等舞蹈基本功。所謂“直、繃、軟、開”是指后背和腿的直立力量，躁關節(jié)勾，大小腿繃，腰的柔韌、靈活性，腰和腿的“軟度”，肩和髓的“開度”。由于學生身體自然條件方面有差距，在進行訓練時可運用各種方法使初學者身體的各部位盡快具備“直、繃、軟、開”的條件。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇六
兒童舞蹈是通過兒童來表演并體現(xiàn)其生活的一種藝術。舞蹈教學作為一種美育形式更易讓兒童產(chǎn)生興趣。它對兒童的成長極富教育意義，有助于培養(yǎng)兒童對美的欣賞，有利于其智力的開發(fā)，更在一定程度上鍛煉了他們的體魄。兒童舞蹈呈現(xiàn)的是兒童在歌聲中翩翩起舞的一幅畫面，畫面中的場景直觀明了，因此兒童更易學習理解。兒童舞蹈對兒童的身心都具有十分重要的作用。少兒舞蹈的魅力在于，它能夠不斷的提升兒童的審美能力，包括感知與創(chuàng)造。因此，我們對兒童舞蹈教學應當不斷探討，創(chuàng)新。著力于創(chuàng)新教育視域下的兒童舞蹈教學研究。
1.舊觀念束縛著創(chuàng)新教育的開展。
創(chuàng)新，從來都是一切新生力量的源泉，是最具神秘色彩的詞匯。它能夠給一切的事物帶來動力，并賦予其活力與張力。因此當創(chuàng)新作用于現(xiàn)代的少兒舞蹈教學會帶來無與倫比的力量。可以想象，兩者結合起來，將會帶來怎樣巨大的變化。而一個時代，有新必有舊，一些陳舊的觀念會束縛著創(chuàng)新教育的發(fā)展。傳統(tǒng)的舞蹈教學中，舞蹈老師只是硬性的進行示范，讓兒童進行跟學，偶爾對兒童不規(guī)范的動作進行指正。忽視了師生之間的互動，使得兒童的舞蹈光有形而無神，讓人覺得這些舞蹈只是一些動作拼湊起來形成的。此外陳舊的教學方法和教材的選取，也影響著兒童舞蹈的創(chuàng)新進步。有些舞蹈老師觀念老套，只是依據(jù)教材來進行教學，使得兒童只能被動的接受，遏制了兒童思維的發(fā)展。同時，“盡信書其實不如無書”這一觀念好像并沒有深入人們的思想中。傳統(tǒng)教材只是記錄了一些歌曲和舞蹈動作教學，根本無法對兒童舞蹈進步產(chǎn)生巨大影響。而這些傳統(tǒng)的教材卻使一些舞蹈老師的教學受到了影響，進而導致兒童失去舞蹈學習的創(chuàng)造能力。
2.心理上的被動。
我們都知道心理作用有時候其實是一種心理暗示。在舞蹈學習中，如果兒童對于舞蹈教學存在的是積極心理，那么這種心理便會不斷的鼓勵著兒童的舞蹈學習。反之，如果兒童只是被動的接受，處于被動的心理狀態(tài)，則會產(chǎn)生相反的作用。一些孩子開始舞蹈學習往往是由家長做主的。這就導致兒童剛開始學習的時候興趣不大，舞蹈教學者如果對于此種現(xiàn)象置之不理或只是強制性教學，長久以往，兒童只會對舞蹈更加不感興趣，造成惡性循環(huán)。
3.情感上的忽視。
我們的情感往往會由自身的行為，表情和語言表現(xiàn)出來。在舞蹈教學中情感上的忽視往往體現(xiàn)在兩個方面。
（1）師生之情：好的舞蹈老師關心的不僅是學生舞蹈學習的情況，更關心的是學生本身。兩者差別很大，前者只是一種單純技能的關心，后者則包含了各個方面，包括其技能的學習。正如力的作用是相互的，其實情感的作用也是相互的，關心不是單方面的，它其實是一種互動。如果舞蹈教學者態(tài)度強硬或者只把把兒童舞蹈教學只當作一種收入的來源，對學生漠不關心，那么兒童又怎么會對這一門課程感興趣，又憑什么感興趣。
（2）舞蹈的情感注入：舞蹈教學者的教育其實貴在精而非多，在教育兒童時更應該教他們?nèi)绾螌σ皇孜璧高M行詮釋，教會他們想象，跳出有著自己情感痕跡的舞蹈，不能只是單單進行動作指導。
舞蹈老師是兒童學習舞蹈的啟蒙者，只有教師帶動了舞蹈的創(chuàng)新才能使得兒童學會創(chuàng)新。兒童的心思很單純。“師傅領進門，修行看個人”這一套不能作用在兒童身上。家長把孩子交給老師是對老師的一種信任，而老師因此也成為了學生的依賴，成了學生的標桿。因此老師創(chuàng)新意識的'培養(yǎng)至關重要。舞蹈教學者應當根據(jù)舞蹈的發(fā)展變化進行不斷的創(chuàng)新，陳腐的知識應當及時的進行剔除，要不斷的吸收新的知識，學習新的教學模式。與此同時教師本身的創(chuàng)新能力也十分重要。教學應有特色，雖然可能吸收了新的教學模式，但是大家都學習，創(chuàng)新也不叫創(chuàng)新了。這就極大的考驗了教師的創(chuàng)新能力，教師可以自己進行舞蹈的創(chuàng)作或自己進行探討研究怎樣讓舞蹈更加易學，舞蹈表現(xiàn)力更加豐富。
（1）增加趣味。
舞蹈作為一種細膩的藝術，極具戲劇性，帶有濃重的情感色彩。一些老師往往會發(fā)現(xiàn)，他們傾盡知識教學，但取得效果的卻差強人意。其實知識是死的，人是活的。知識技能教多了，兒童不吸收，半點作用都沒有。兒童是處在天真，活潑的年紀，他們喜歡新鮮事物，擁有著強大的好奇心，對一切都充滿了興趣。教學者應根據(jù)這一點來進行教學。選擇兒童感興趣且有意思的題材，在教給學生舞蹈動作和技巧的同時注重趣味性，可以給兒童講講故事，來吸引他們的注意力，阻止他們分神。
（2）鼓勵兒童觀察和想象。
兒童舞蹈是需要觀察和想象的。一些兒童舞蹈的創(chuàng)作來源于動物動作的組合，兒童如果不理解很難在跳舞時表現(xiàn)出舞蹈本身的寓意。因此，舞蹈老師應當教導學生學會觀察。教導者旨在教給兒童觀察的方法和引領他們觀察。如小蛇的游動，鴨子洗澡。兒童通過各自的觀察從而得出結論，會讓其舞蹈更加傳神。少兒時代是最有權利想象的時代，有些舞蹈是虛幻的創(chuàng)作，觀察無法起到作用，這就要教育者在教學時將他們帶入各種情境，讓他們充分發(fā)揮自己的想象力，從而讓舞蹈富有靈氣。
（3）娛樂和舞蹈學習相結合。
眾所周知兒童是具有強烈的好奇心的，但其實他們對一個新鮮事物的好奇心是有時限的。兒童沒有沉穩(wěn)的性格，他們十分好動，并且對一種舞蹈的熱衷度不會太長久。因此，如何來維持他們的學習的熱情是需要攻克的一個難點。此時，娛樂的作用就體現(xiàn)出來了，它們吸引了兒童的注意，讓兒童覺得一個舞蹈學很久其實也不是那么的乏味。娛樂和舞蹈相結合，在很大程度上輔助了舞蹈學習。
創(chuàng)新教育視域下的兒童舞蹈教學，需要舞蹈教學者不斷的進行分析和改進，引領兒童走上正確的學舞之路。舞蹈教學者是一盞指路明燈，只有用心的去創(chuàng)新和改變教學方法，才能使兒童更好的理解吸收舞蹈的寓意，讓他們投入更多的熱情來舞一曲，并在舞蹈的世界找到屬于自己的一片天空。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇七
一、教學設計理念：
舞蹈，是一門綜合的富于動感的藝術，舞蹈教學是根據(jù)學生身心發(fā)展的要求，通過訓練和表演，鍛煉學生身體，發(fā)展身體素質質，提升學生的動作協(xié)調(diào)性和動作美感，同時陶冶學生的情操，對學生進行思想教育和審美教育，培養(yǎng)學生講文明、懂禮貌、愛集體、守紀律的好品格和團結協(xié)作的群體意識。
二、教學設計特色：
小學自主合作舞蹈教學模式就是在課外音樂活動中以教師為主導，學生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學生在掌握一定舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受能力后，根據(jù)自身對音樂的理解和感受，通過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調(diào)性。通過熱烈活躍、自主合作的教學活動，使學生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學生膚覺運動得到協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學生對音樂的感受力，開發(fā)學生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力，全面整體性地提升學生舞蹈藝術素質。
1.培養(yǎng)學生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調(diào)地做形體動作，知道其名稱。
4.培養(yǎng)學生與同伴友好相處，競爭.合作的個性。
四、學情分析：
我所帶領的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎一般，身體協(xié)調(diào)性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設計的教學環(huán)節(jié)以先調(diào)動學生的積極性為主，只有學生先參與進來，才能實現(xiàn)教學的有效性，在此基礎上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學過程中以學生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學生的主體地位，使學生獲得本我的學習體會和能力。
五、教學目標：
1、知識與技能：使學生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術的基本特點，引導學生對舞蹈藝術產(chǎn)生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學生對舞蹈藝術的熱情。
3、通過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學生情況歸納教學活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提升學生藝術修養(yǎng)。
4、通過舞蹈讓眼睛會說話提升學生自信。
六、教學重點：
2.動作的協(xié)調(diào)性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調(diào)。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇八
為搞好學校音樂舞蹈工作，落實學校全面發(fā)展學生，提高學生綜合素質的精神，發(fā)展學生的特長，培養(yǎng)一批音樂舞蹈素質較高的人才，為學校的長遠發(fā)展和學生自身綜合能力的提高，以便為以后各級的比賽能取得優(yōu)異的成績打下良好的基礎，本學期學校舞蹈隊訓練計劃如下：
一、總任務：
建立校舞蹈隊后，能在學生學好各課的時間下參加舞蹈訓練，從基礎訓練開始，練好基本功，學好各個動作到成品舞蹈的排練，在此基礎上提高學生的專業(yè)舞蹈技能，堅持基本功訓練，堅持舞蹈動作的訓練直到成品舞蹈，爭取獲得好的成績，為學校掙得榮譽。
二、訓練原則：
1、訓練工作中突出練毅力，不怕吃苦不怕流淚。并強調(diào)舞蹈基本功的練習。
2、基本功訓練要從嚴，在此基礎上加強舞蹈意識的培養(yǎng)。
3、訓練過程中學生老師嚴密配合，抓緊時間，每一分鐘都能利用起來。
4、每天訓練時間80分鐘。
5、實踐和看相結合，在練習的同時還要看好的舞蹈作品，從中學習。
6、訓練的過程中，要認真對待，嚴格要求。
三、訓練時間：
周一：下午第三節(jié)課、興趣活動課。
周二：下午第三節(jié)課、興趣活動課。
周三：下午第三節(jié)課、興趣活動課。
周四：下午第三節(jié)課、興趣活動課。
四、訓練內(nèi)容：
1、基本功訓練。
（1）韌帶：在學習舞蹈動作之前，最重要是把韌帶拉開，為以后學習舞蹈動作打下良好的基礎。
（2）體力耐力：在做每個動作都能堅持，這就需要體力和耐力相結合。
2、在基本功基礎上加上舞蹈動作，培養(yǎng)學生的舞蹈意識。
（1）中國古典舞手位，腳位。
（2）手形，手勢。
（3）勾繃腳的練習。
（4）眼神，方位。
（1）接觸簡單的舞蹈動作。
（2）各個動作學習后，一一串連。
（3）培養(yǎng)學生的節(jié)奏。
（4）能較好的掌握舞蹈動作。
（5）最后舞蹈動作和音樂能有效的結合，達到統(tǒng)一。
4、成品舞蹈的排練。
（1）在單個舞蹈動作的基礎上，加上過度動作，使之連貫，和諧，最后成為小段舞蹈動作。
（2）成品舞蹈的排練需要動作統(tǒng)一，一致，學生和學生之間的默契培養(yǎng)。
（3）培養(yǎng)學生的團隊精神。
（4）培養(yǎng)學生對音樂的掌握能力。
（5）成品舞蹈最后要帶入表情，情緒進行表演。
五、技能、技巧的訓練：
（1）除了舞蹈動作的訓練還有技巧的加入。
（2）腰部訓練。
（3）腿部訓練。
（4）撤手翻，前喬，后喬。
（5）簡單的轉的訓練。
六、二十周訓練重點安排：
1、第一周：了解基本的基礎訓練。
2、第二周：韌帶的訓練。
3、第三周：腿部訓練。勾繃腳，圓場。
4、第四周：腰部訓練。能自己下腰和涮腰。
5、第五周：復習腿部和腰部的訓練。
6、第六周：腿部和腰部能協(xié)調(diào)的結合起來。
7、第七周：在基本功訓練的同時加入少許舞蹈動作開份。
8、第八周：復習動作。
9、第九周：教學生單個舞蹈動作。
10、第十周：進行動作之間的串聯(lián)和銜接。
11、第十一周：進行動作之間的串聯(lián)和銜接。
12、第十二周：練習串連后的舞蹈動作。
13、第十三周：結合音樂練習成品舞蹈（包含串聯(lián)后的舞蹈動作和技巧）。
14、第十四周：參加市級藝術節(jié)舞蹈比賽。
15、第十五周：復習舞蹈動作和練習技巧。
16、第十六周：結合音樂練習成品舞蹈（包含串聯(lián)后的舞蹈動作和技巧）。
17、第十七周：復習舞蹈動作和練習技巧，練習成品舞蹈。
18、第十八周：學期訓練觀摩、總結。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇九
摘要：體育舞蹈是一項互相配合的運動。它通常被定義為跳舞時由一男一女搭配組成一對舞伴(或由幾對舞伴組成一隊)共同使用規(guī)定的技術步法和藝術表現(xiàn)力展現(xiàn)出不一樣風格高水平的舞蹈表演。自80年代體育舞蹈傳入我國以來在短短的15年時光里得到蓬勃發(fā)展，可是從整體上來說，我國選手甚至整個亞洲選手的舞蹈技藝落后于歐美選手。為使體育舞蹈在我國茁壯成長，在國際賽事中派出高水平的運動員隊伍并取得優(yōu)異的成績，必須對體育舞蹈在中國的開展現(xiàn)狀、各種影響因素加以認真研究，使之不斷克服存在的問題，不斷總結經(jīng)驗，使我國體育舞蹈向世界最高水平邁進。本課題的研究任務在于：(1)經(jīng)過對我國31個省(市)進行調(diào)查，從我國運動員現(xiàn)狀、教師隊伍現(xiàn)狀、裁判員隊伍現(xiàn)狀、管理組織機構現(xiàn)狀、主要影響原因等情景的分析，了解我國體育舞蹈的開展現(xiàn)狀、優(yōu)勢與不足。(2)針對發(fā)現(xiàn)的問題，提出相應的提議、對策，為未來的研究供給有價值的參考。3)協(xié)助體育總局社會體育指導中心搞好調(diào)查，為規(guī)范體育舞蹈的管理、預測體育舞蹈的未來發(fā)展趨勢供給參考。
一、舞蹈藝術中氣息控制本事。
所謂的舞蹈藝術中的氣息就是在進行舞蹈表演的過程當中各個舞蹈動作的快慢及大小的控制與交替。舞蹈藝術作為一種經(jīng)過肢體表演來實現(xiàn)其內(nèi)部蘊含的美術全而表達的藝術形式之一，這個過程中需要運用合理的氣息來進行全而的配合。
舞蹈演員具有優(yōu)秀的氣息控制本事，能夠幫忙其將舞蹈語高有效的傳遞與舞蹈觀眾，能夠實現(xiàn)對于舞蹈深層靈魂的挖掘。在進行舞蹈表演的過程當中，經(jīng)過優(yōu)秀的氣息控制本事能夠將舞蹈內(nèi)部包含的肢體動作的鏈接與起下、肢體動作的運動頻率等相關的看似簡單的肢體肌肉活動成為一套完整的生命運動，最終到達使整個舞蹈藝術經(jīng)過演員的表演而顯現(xiàn)出其內(nèi)部具有的生命活力。
舞蹈演員在進行舞蹈氣息控制鍛煉的過程當中，要注意對于每個舞蹈動作時光的長短和每個舞蹈動作銜接的快慢的控制，最終做到經(jīng)過舞蹈中氣息的控制到達，以舞蹈氣息帶動進行舞蹈的肢體，然后再有經(jīng)過舞蹈的肢體帶動整個舞蹈的韻律，這樣的舞蹈表演形式整體才是一氣呵成而不是機械生硬。
二、舞蹈藝術中肢體控制本事。
舞蹈藝術中肢體的控制本事主要包含兩個方而，肢體肌肉的整體素質和肢體幅度的控制本事。所謂的肢體肌肉整體素質是指在進行舞蹈表演過程中實現(xiàn)舞蹈翻轉及跳躍的舞蹈運動本事；肢體幅度的控制本事是指整個舞蹈身體的柔韌度及身體內(nèi)部各個關節(jié)張開和閉合的幅度在整個身體的控制范圍之內(nèi)，舞蹈演員僅有將這兩者做好，才能在舞蹈表演的過程當中實現(xiàn)較好的肢體本事的控制。
在進行舞蹈藝術中肢體控制本事的訓練過程當中，舞蹈演員應當首先采用壓腿及耗腰等一些較為嚴格的訓練資料來實現(xiàn)對于自身身體潛能的最大挖掘。當該項到達相關的標準之后，舞蹈演員應在其基礎之上，經(jīng)過對肢體動作運行的力量和準確的路線的控制，最終到達經(jīng)過肢體控制實現(xiàn)舞蹈藝術中美學的全而表達。
舞蹈演員在進行肢體力量的訓練過程當中，應注意對于肢體力量分配的訓練，合理的舞蹈演員力量的分配訓練在很大程度上能夠提升舞蹈的整體美感和質感，因為舞蹈演員在進行相關舞蹈的表演過程當中往往需要經(jīng)過不一樣的力量分配最終實現(xiàn)對于不一樣肢體語高的全而表達，最終能夠到達不一樣舞蹈內(nèi)涵的充分表達。
三、結語。
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文檔為doc格式。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十
作為一種新的藝術教學實驗項目，高中素質教育舞蹈課在實施過程中遇到諸多方面的挑戰(zhàn)。首先，大部分學生并不善于運用自己的身體進行表達，他們在以往所受到教育中，身體參與更多是在體育課中完成的。只有極少數(shù)的學生有過用身體進行藝術表達的經(jīng)歷。男生尤其明顯，很多人對舞蹈課表現(xiàn)出抗拒和緊張的情緒。其次，高中生心智漸趨成熟，有著相對獨立的判斷能力和較為鮮明的個人態(tài)度，并且敢于為自己的所想據(jù)理力爭。體現(xiàn)在舞蹈課的參與和學習過程中，即學生會站在不同的視角來審視舞蹈，文化層面、審美層面、學科層面等各種各樣的問題層出不窮，很多問題不限于舞蹈的范疇，對教師的駕馭能力提出了很高的要求。筆者自20xx年以來一直從事素質教育舞蹈課程的實踐教學，深感該課程意義重大，也深知課程實施的各種挑戰(zhàn)，故簡要梳理近年來實踐的一些做法和經(jīng)驗。
舞蹈的載體是身體，身體涉及個人隱私。學生在運用個人身體參與舞蹈課時，需要盡快有效建立身體與心理上的安全感，這樣才能自由、放松地參與到課堂中。如果沒有建立起身心的安全感，就會激發(fā)學生保護自己身體隱私的反應。身體的隱私涉及運用身體表達自己的情感、運用身體做任何動作（特別是過去不曾做過的動作）、將自己的動作展示給自己以外的人等。無論是小學或是高中，在學生成長的各個階段，尊重其身體表達的意愿都非常重要。而且到了高中階段，學生已經(jīng)擁有了“捍衛(wèi)”自己想法的能力，如不是出于其內(nèi)心的認同，僅依靠教師的威嚴要求其配合課堂正常進行下去，難度較大，學生也很難全身心投入。因此，如何在上課的最初階段快速有效地建立起彼此的安全感，尤為重要。安全感一詞是來自于心理學的詞匯，那么找尋建立安全感的思考方向也應該從心理學的方法出發(fā)。在筆者的課堂中，運用最多的`就是“鏡像”這一方法，通過鏡像動作，來達到共情、支持、感到被支持、看到、感到被尊重地看到等作用，課程通常會進行集體鏡像和兩個人之間的鏡像活動。集體鏡像主要是由一位學生帶領，全班學生跟隨帶領學生一起動作。帶領學生的動作產(chǎn)生于自己愿意做和能夠做出的基礎上，也就是動作發(fā)生的本身是基于自己能力范圍內(nèi)且由自己選擇。全班學生鏡像他的動作，則是用身體看到帶領學生，用身體感受帶領學生的微妙情緒，在一定程度上達到共情。這種模仿，不僅能鍛煉模仿能力，最主要的是讓帶領學生感受到來自于全班的支持。這種支持為今后的課堂提供了可以隨意展示的土壤，其隱喻的意義為“大家可以包容我的動作，雖談不上欣賞，但至少允許我這樣的動作存在”。兩個人的鏡像多數(shù)是應用于發(fā)展個人即興能力階段，通過兩個人互相同步模仿彼此的動作，起到有人全程關注自己的動作和全程共情動作的作用，讓自己帶有情感的動作在一種期待與允許的情況下發(fā)生。當鏡像體驗完成后，學生再進行自己的動作表現(xiàn)和態(tài)度表達就會容易很多，能在一種“我愿意”的情況下進行表達。這就是在舞蹈課堂中建立安全感的重要性，也是在最初階段舞蹈教師搭建出這樣的活動框架的必要性，這有助于每位學生盡快地與教師和其他學生建立起連接。教學中可以讓學生建立安全感的方式很多，教師可以科學地進行嘗試，并及時總結經(jīng)驗。
每位教師最初出現(xiàn)在學生面前的時候，都會有這樣的感受：學生好像在上下打量著自己，試圖去考量眼前這位教師能教授什么內(nèi)容。學生對教師能力的評判，年級越高水準的要求越高。如果教師總是自顧自地展示自己作為舞蹈教師的專業(yè)水準，學生固然會打消對教師專業(yè)性的疑慮，但與此同時也會產(chǎn)生可望而不可即的感受，進而影響到對課堂的積極參與。因此，教師該如何收放自如地展示自身的專業(yè)水平，也是素質教育舞蹈教學需要考慮的重要問題。首先，如果做較為極端的假設，素質教育舞蹈課中都是游戲或者是有意思的活動，那么即便教師擁有非常強的課堂控場能力，學生仍然會質疑，這是舞蹈課嗎？眼前的這位教師專業(yè)能力足夠強嗎？當這樣的質疑出現(xiàn)在學生心中時，很可能會在日后的某一節(jié)課堂中爆發(fā)出教師不期望看到的場景：學生并不信服教師。還有一種情況，有的教師會有意隱藏起自己的專業(yè)能力，以免特別舞蹈化的動作“嚇”到學生，令他們產(chǎn)生那是遙不可及的身體呈現(xiàn)的錯誤意識。因此，有的教師會盡可能做一些學生容易模仿的動作，卻沒有及時樹立權威，也沒有樹立起專業(yè)的典范，也就談不上給予學生更多的自信和自由，鼓勵他們進行動作嘗試。不得不承認，這種做法在某種程度上確實能達到一定的預期效果，學生多會將教師看成“自己人”，顧忌較少地進行肢體活動嘗試。但是這也會產(chǎn)生負面的效應，即學生的動作質量沒有進步，同時也容易對教師的業(yè)務水平產(chǎn)生懷疑。其次，也存在另一種極端的例子，即如果教師一味地向學生展示自己的專業(yè)技能，動作示范專業(yè)且“高精尖”，這樣的結果多能收獲學生的認同并會迎來掌聲，但是這也容易造成只有班級里面的舞蹈特長生或者有一定舞蹈基礎的學生愿意追隨和學習，其他學生會從心底為自己與教師之間畫出一道分界線：“我永遠也達不到那個樣子，我們不可能是一類人”。曾經(jīng)有一位男教師在一節(jié)藝術綜合課的公開課中，為學生展示各民族的舞蹈藝術，其中一個環(huán)節(jié)，教師為在場的學生表演了一段傣族舞，隨后請學生一起跟著模仿學習。筆者作為旁觀者在臺下發(fā)現(xiàn)，學生并無意愿進行模仿，部分學生甚至不愿意動一下，只有個別女學生（看起來像是有舞蹈基礎的）跟著教師做動作。學生不愿意跟隨學習，多半是因為學習動作太過專業(yè)，使其失去了學習的興趣，加之略顯夸張的表演，讓學生無從欣賞，心存抵觸。很多教師在展示和使用自身的專業(yè)能力時經(jīng)常會陷入兩難的境地，似乎朝向哪一個方都會出錯。筆者認為，相關教師在實際授課過程中需要意識到自己正在往哪個方向傾斜，避免出現(xiàn)偏差。由此可見，教師在教學中需要把握一個度，既要塑造一個可以與學生進行良好溝通的教師角色，又要讓學生認同自己，這需要在長時間的教學中去摸索，不斷試錯，以找到適合自己的規(guī)律。根據(jù)筆者的個人經(jīng)驗，教師在最初接觸學生的時候，可以選擇適度隱藏自己的專業(yè)能力，在動作示范上更加生活化和非舞蹈化，以與學生構成較為平等的對話姿態(tài)。在隨后一些有關即興類、空間體驗類、道具類的課程中，教師可運用自身的專業(yè)優(yōu)勢，其目的并不在于炫耀自身的本領，也不為保持與學生之間的距離，而是在教育思路上給學生提供更多參考，幫助他們從更多維度進行嘗試。教師做專業(yè)示范是為了引領學生沉浸于舞蹈，并不是自我標榜，更不是僅為了讓學生模仿。教師的每一次示范都應有明確的目的，為了讓學生知道舞臺表演需要怎樣的素養(yǎng)、什么是生命的律動，以及讓學生知道透過身體應如何表現(xiàn)觀念等。
任何一門課程的教學，不應只存在于課時里，在課后也應具有足夠的魅力引起學生繼續(xù)探索的興趣。因此，對于素質教育舞蹈課的思考，不能止步于課堂里，還應該延伸至課堂外。教師可以選擇某些課帶領學生進行拓展，在課堂中積累一定的興趣、方法和小成果，以小組或個人的形式進行完善與創(chuàng)編。如何能夠讓學生在繁重的學業(yè)中深入鉆研藝術、研究舞蹈，需要有以下幾點認識：一是教師能夠引領學生對舞蹈真正感興趣；二是學生通過課后對舞蹈的探索可以收獲頗多；三是學生除了舞蹈能力有所提升外，一定伴隨著其他層面的收獲；四是有展示的平臺，有觀眾見證成果。基于以上的認識，筆者分享一些經(jīng)驗。首先，教師要善于在課堂中捕捉和發(fā)現(xiàn)學生的興趣。在學校的教育環(huán)境中，特別是藝術課，如果學生沒有足夠的興趣，很難進行課外的拓展，更遑論在上面傾注心血。首先，教師設定的學習任務不應引起學生的疲倦懈怠，而應引導和提升他們繼續(xù)深入的意愿。其次，教師可以考慮借助舞蹈的形式與多學科進行對話交流，使最終形成的作品或成果是多門學科碰撞的結果，學生最終收獲的也就不僅是舞蹈，還包括其他學科的知識，并提升協(xié)調(diào)各學科的綜合能力。最后，教師還可以借助校內(nèi)校外的各種平臺進行教學展示，比如藝術節(jié)、科技節(jié)、教育論壇、舞蹈比賽等。當學生知道他們會登臺演出時，就會更有動力進行作品創(chuàng)作。當然，舞蹈課的課外拓展形式，不必局限于舞蹈作品，還可將成果的呈現(xiàn)方式多元化，如小型音樂劇、戲劇、視覺藝術、行為藝術等其他門類藝術或者綜合藝術，也可以是非舞臺呈現(xiàn)的形式，如分析報告、論文、文藝評論、策劃案等。其實，只要是學生源于舞蹈課而產(chǎn)生的成果，都是舞蹈教學非常可貴的進步。
當教師離開專業(yè)院校進入普教系統(tǒng)后，會發(fā)現(xiàn)對教師的評價維度發(fā)生了很大的改變，在與其他學科教師一同培養(yǎng)學生的時候，很多人會覺察到自身的不足之處與教學挑戰(zhàn)。作為藝術學科的教師雖然沒有高考的壓力，仍應憑靠自己的教學魅力來“營銷”舞蹈課程。因此，相關教師需要勤于總結、時刻思考，保持一顆一直在路上的前行之心。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十一
競技體育不單單是一場體育水平的較量，也是一次禮儀文化意識的競爭，是舞德的重要體現(xiàn)。高速發(fā)展的文明使得現(xiàn)在的體育舞蹈界對禮儀投入了高度重視的目光，一些運動員高傲自負，不尊重裁判和觀眾，為高雅的體育舞蹈抹上了一重陰影。隨著世界邁向文明社會的腳步加快，禮儀在體育活動中占據(jù)著越來越重要的地位，現(xiàn)在的體育競賽中，甚至將禮儀文化列入了競賽規(guī)則中，成為了不可或缺的一部分，體育舞蹈也不例外。
1.中西方禮儀含義。
中國的“禮儀”有兩層含義，即“禮”和“儀”.
“禮”指人們在日常生活中相沿成習的行為規(guī)范，而“儀”主要指儀表、儀容。《詩經(jīng)》將“禮”和“儀”首次連接起來，“為賓為客，獻酬交錯，禮儀卒度”.傳承千年，最終成為一種不朽的民族文化，是推動社會前進的重要工具。到了現(xiàn)代，禮儀主要指在特定的環(huán)境下雙方之間表示友好和尊重的儀式。一個友好的微笑、一個會心的眼神、一種溫和的聲音都是禮儀的重要標志。
西方在經(jīng)歷殘忍黑暗的中世紀后迎來了資本主義和現(xiàn)代文明的萌芽，同時也催生了禮儀文化的出現(xiàn)，呈現(xiàn)出與東方完全迥異的禮儀文化。中西方禮儀文化的主要差異體現(xiàn)在以下幾個方面：（1）交際語言與行為的差異。中西方在稱謂與稱呼上的差異尤其明顯，中國被譽為禮儀之邦，尤其注重尊師重道，輩分小的必須對年長的一輩使用尊稱，而西方除在正式場合以外，相識的人都可以不計較年齡直呼其名，以顯親密。（2）餐飲禮儀的差異。“色香味俱全”是中國菜的主要特征。飲食方面，中國人更注重口感和形態(tài)，而西方更講究營養(yǎng)與搭配，對于口感反倒沒有過多的要求。另外，西方餐桌上不建議大肆飲酒，但中國餐桌卻時常以酒助興，以顯出主人的熱情，帶動整桌活躍的氣氛。（3）服飾禮儀的差異。自旗袍、中山裝淡出人們視野后，中國人也開始學習西方的服飾文化，西方的西裝、晚禮服漸漸出現(xiàn)在中國人眼前，因此當前中西方在服飾方面并沒有太大的差異。
3.中西方禮儀文化對體育舞蹈的啟示。
不同的文化內(nèi)涵造就了不同的禮儀意識，每一種禮儀背后都有著濃厚的本土文化特征。體育舞蹈來源于西方，帶著鮮明的西方文化特征，并且這種特征會貫穿體育舞蹈始終。
而我國文化是東方文化的代表，在接受體育舞蹈時與西方文化進行了碰撞和磨合，形成了強烈的文化差異。要想學習體育舞蹈，必須理解并尊重這些差異，并在學習過程長增強對外來文化的適應性，這樣才能讓我們的舞蹈選手在比賽時擁有自信，更好地推進我國體育舞蹈的發(fā)展。
1.嚴謹?shù)亩Y儀程式。
體育舞蹈有著嚴格的禮儀程式，舉手投足間都顯示出莊重、典雅的舞蹈風格，既體現(xiàn)出對觀眾的尊重，也給人以美的享受和回味。比如，舞蹈開場前，男士要手挽女士進場，并在旋轉后向觀眾致禮，舞蹈結束后，男士在向觀眾致禮后要面帶微笑手指女士，以示對女伴完美表現(xiàn)的贊許。
2.優(yōu)雅的風度。
無論何種形式的藝術，美觀都是首要條件，體育舞蹈也不例外，所以它對舞者的外貌、形象氣質都有著較高要求，并且一舉一動都要體現(xiàn)出對人的尊重。比如，起舞之后男女舞伴要繞舞池中心逆時針方向行進，無論變換多少花樣，舞程方向絕對不能亂，如果不小心碰到其他人要立即主動向對方道歉。
3.高尚的修養(yǎng)。
一個人所表露出來的禮儀體現(xiàn)了其修養(yǎng)和學識。在歐洲，社交舞幾乎是人人必修的功課。在宮廷舞演變成社交舞的初期，男士邀請女士跳舞時有一套既定的禮節(jié)動作，而女士接受男士的邀請時也要一套禮節(jié)動作，這些禮節(jié)動作反映出來的都是人的修養(yǎng)和學識，是當時的上流社會中必須具備的禮儀流程。同時，能體現(xiàn)出男女舞伴高尚修養(yǎng)的，還有雙方之間的相互禮讓和包容。
（四）以體傳情，形神兼?zhèn)洹?/p>
禮儀是施禮者與受禮者之間進行情感互動的過程，需要施禮者和受禮者同時參與。體育舞蹈能夠具有如此生動的藝術感染力，正是因為男女舞伴都將情感注入每一個肢體動作中，“以體傳情，形神兼?zhèn)洹?呈現(xiàn)出靈魂與外殼相結合的動態(tài)美，塑造出活色生香的舞蹈形象，讓施禮者與受禮者的情感互動得以升華。
1.“對他人”方面的禮儀。
人與人的接觸是體育舞蹈的主要表現(xiàn)形式，在“對他人”的接觸中，禮儀表現(xiàn)貫通舞蹈整個過程，主要體現(xiàn)在邀舞、領舞、起舞、共舞、謝舞、讓位之中。
邀舞，即當舞曲響后，男士聽清楚音樂節(jié)奏后應該有禮貌地走到女士面前邀請對方跳舞。
領舞，即邀請到舞伴后帶對方到舞池中去跳舞。
起舞，在音樂開始前的起勢動作。
共舞，男士和舞伴隨著音樂一起跳舞。
謝舞，即舞畢后男士以形體動作向舞伴表示感謝和再見的禮節(jié)。
舞蹈過程中雙方難免會有身體觸碰，為使比賽正常進行，就要給對手讓位。
2.“使物”方面的禮儀。
選手一定要愛護比賽和訓練所用的公共場地。個人發(fā)型、化妝、服飾是體育舞蹈中個人品味的重要體現(xiàn)。發(fā)型要簡單精神，妝容不可過濃，不能過于妖媚，整體形象要干凈利落，穿著要大方得體，但也要注意能夠凸顯曲線美和便于展示舞蹈風格，以及與當時舞蹈的時間、地點、目的能夠遙相呼應，盡量保持一致，同時注意配飾不能夠對對手有任何危險性。
3.“自我行為”方面的禮儀。
“自我行為”是禮儀的主要表現(xiàn)形式，同時也體現(xiàn)了一個人的禮儀修養(yǎng)。語言是一門藝術，雖然在比賽時選手很少涉及言語，但平時訓練時的交流也是反映個人素質的重要途徑。在與人交談時應保持一定的距離，切忌口沫四濺，讓對方產(chǎn)生厭惡之感。除了語言，禮貌體現(xiàn)在態(tài)度誠摯、聲量適中、語調(diào)平和上，必要時還要適當使用敬語，以示對對方的尊重和禮讓。
1.強化對禮儀觀念的引導。
教育引導是教育系統(tǒng)不可或缺的一部分，在教育過程中，要采用先進、有趣的教學方法，并借助體育舞蹈教材上積極健康的情感去影響學生，增進師生感情，讓師生能夠達到思想上的共鳴。同時，要利用先進人物事跡影響、感化學生，進一步講述人物事跡背后的文化內(nèi)涵，加深學生對舞德的認識。
2.教中學、學中教，加強師資師范作用。
體育舞蹈教師的言行舉止、服飾妝容和整體氣質會在無形中成為學生模仿的對象。所以，舞蹈老師必須注重提升自身的修養(yǎng)。首先，要高度重視“健康第一”的教育方針，注重對學生的心理教育，為學生提供一個公平、積極、健康的學習氛圍；其次，要在教育過程中使用文明語和普通話，穿著要合乎體育運動的標準，言談舉止大方得體，保證課上課下形象氣質如一；最后，要對自己的知識系統(tǒng)有一個客觀的掌握，要有自信，但切忌自傲，努力完善自身，盡力做到教中學、學中教。
3.完善禮儀規(guī)則制度。
完善規(guī)則制度，也是對人的一些行為進行約束。文明社會必須要有規(guī)則制度的存在，否則人一旦失去了約束，諸多弱點就會顯現(xiàn)出來，甚至達到放縱的程度。就體育舞蹈來說，選手的自律能力和規(guī)則制度應相輔相成，保證體育舞蹈禮儀教育目標能夠切實、有效的實現(xiàn)。如果我們在體育舞蹈教育中融合我國邁向文明社會的經(jīng)驗，并把兩者有機結合，定能使體育舞蹈教育有一個質的飛躍。
4.規(guī)范形體禮儀訓練，深化選手體驗。
人的形體美尤其是動態(tài)形體美并非是與生俱來的，需要通過長期規(guī)范的訓練形成。所以在體育舞蹈教學中，要對大學生進行系統(tǒng)的形體培訓。在不受條件限制的情況下，最好一對一進行禮儀教學，經(jīng)過培訓后，學生不會再有先前的怯場和呆板，變得舉止大方，行為規(guī)范，敢于在生活中展現(xiàn)自己，為今后在舞臺發(fā)光打好基礎。
總之，體育舞蹈禮儀是個人素質與修養(yǎng)的外在體現(xiàn)，它的存在使體育舞蹈在具有藝術感染力的同時，給人以高雅的美的享受。體育舞蹈禮儀有豐富多樣的文化內(nèi)涵，是一個人、一個群體，甚至一個國家形象的最直接體現(xiàn)。當前，我國始終堅持要將舞德放在教育系統(tǒng)第一位，由此我們必須注重深化學生的舞德意識，促進學生對體育舞蹈禮儀學習的積極性，力求讓這些禮儀形式轉化為精神動力，以達到學生更好地掌握技術、發(fā)揮水平的目的。
參考文獻：
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舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十二
杜海軍。
社會閱歷，是指一個人對社會、對事件的經(jīng)歷及理解程度。我們每天都在經(jīng)歷一些事情，每天都會對發(fā)生的事件進行思考，通過長時間的積累，對一些事物的看法則由淺入深，由表及里，這時，我們的閱歷則日趨豐富。閱歷對一個人來說，至關重要，它能幫助人們妥善解決生活及工作中出現(xiàn)的矛盾和糾紛，能夠前瞻性地預測事件的發(fā)展，幫助人們正確決策。閱歷之于法官，尤顯重要。我下面從兩方面談一下自己的看法。
一、社會閱歷是案件質量精益求精的保障。
案件質量，我們法官們每天都談論，提高案件質量也并非一日之功，不能一蹴而就。我們會將法官的法學知識、社會閱歷和解決問題的綜合平衡能力相提并論。法官的法學知識，是法官辦理案件高質量解決糾紛的前提和關鍵。沒有較為濃厚的法學知識或者法學理論不全面，就可能出現(xiàn)理解上的偏差，追究某一條文的字面意思，而忽略其立法背影和立法用意，不能綜合理解并運用法律。
但是，有了較為深厚的法學理論基礎就能做一名稱職的法官嗎？當然不是。不管是英美法系國家還是大陸法系國家，都是從律師當中選任法官，并且將從事律師職業(yè)相當?shù)哪晗拮鳛榍疤帷＿@樣的規(guī)定，當然也就涉及了我們的議題，涉及了法官的社會閱歷及解決糾紛的能力。
我國與西方國家不同，法官采取的是自動升任的辦法，只要你考取了司法資格，就會從書記員升為助審員，然后再到審判員（當然這需要報批，報批僅僅是形式而已），也就是說，在我國要想成為一名法官，只要考取了司法資格就成為現(xiàn)實。這與以前相比有了很大的進步。原先則并無考取司法資格的限制，而是論資排輩，我就是論資排輩而當上審判員的。這一改革意義重大，杜絕了法盲法官的產(chǎn)生。但這一改革需進一步深化，逐漸與西方國家法官制度接軌，應當進一步限制條件，這些條件當然以閱歷作為重要一環(huán)。
閱歷有時是很難考量，現(xiàn)在唯一比較直觀的考量標準是年限，通常理解，年限越長，閱歷越深。但這又不是唯一標準，善于思考并加以調(diào)研則是閱歷豐富的又一重要條件。就拿我們法官來說，我們是辦案，當然，在辦案過程中會用心思考，并且對這一案件涉及的問題進行法律分析并加以拓展，也就是法眼看案件，這樣，當然是經(jīng)歷的案件越多閱歷則愈加豐富。但是，也有些法官辦案就案論案，不能用法學知識來分析、探討案件中出現(xiàn)的問題，只會拿著書本中的條文去框，其結果，充其量只能算一個辦案機器而已，這樣的話，即使干一輩子法官，只能說他經(jīng)歷的案件多，若說閱歷豐富則實在太牽強。
法官辦案，光有法學知識，沒有深厚的閱歷和解決糾紛的能力，處理好每一起案件只能是空穴來風。處理案件的過程，是司法的過程，但并非單純運用法律的過程，在許多情況下，法律是沒有明文規(guī)定的。這時法官就要在自己的法學理論指導下，分析情況，比對事件、案例，提出自己解決糾紛的方案或者判決，這一過程，就是法官閱歷充分發(fā)揮作用的過程。如果法官閱歷很淺，就不能進行對比分析，就不能預測判決以后將要產(chǎn)生的后果，就不會平衡各種矛盾和沖突，有可能會使很簡單的案件復雜化。
二、社會閱歷是法官調(diào)解得到突破的關鍵。
我國的民事訴訟法規(guī)定了法院調(diào)解，調(diào)解的益處我在此不再贅述。我們東營市二級法院非常注重法院調(diào)解工作，并且有一些新的舉措，比如在立案庭實行庭前調(diào)解。那么如何提高調(diào)解率，使調(diào)解工作更上一個新的臺階而取得新突破呢？閱歷同樣至關重要。我們每天處理的案件，很多都是同一類型的案件，有的甚至是極其相似的案件，我們就套用一種模式去調(diào)解嗎？這是行不通的。即使案件相同，當事人也不盡相同，性格脾氣甚至迥異，采取相同的方式進行調(diào)解，可能使一些能夠調(diào)解的案件最終因方法簡單而不能產(chǎn)生很好的效果，不能達成調(diào)解協(xié)議。因此，在調(diào)解時，法官要采取不同的方法，有針對性的做工作，這樣會收到事半功倍的效果。在做這種工作時，法官的閱歷是相當重要的，法官憑借自己豐富的閱歷，分析案件的成因，預測案件的走向，對癥下藥，妥善的提出解決糾紛的合理建議，以使案件及時合理地解決。在這個過程中，法官憑借自己的閱歷有針對性采取措施會使糾紛及時解決，如果法官沒有相當?shù)纳鐣啔v或者辦經(jīng)驗，就不會提出最合理的解決方案，提出的方案有時只是理想化的方案，在現(xiàn)實生活中行不通，當然能達成調(diào)解只能是一句空話。
綜上，法官的閱歷對法官辦案起著非常重要的作用，那么如何使我們選任的法官具有相當?shù)拈啔v呢？我認為應通過兩種途徑：一是建立法官選任制度，逐步實行從有實踐經(jīng)驗的律師中選任法官。現(xiàn)在有些省市已經(jīng)開始試行這一制度，我們山東省也將從始從律師中選任法官。在實在沒有條件的情況下，也要盡量將一些考取了司法資格的有審判經(jīng)驗的法官充實審判前線。其二、建立專業(yè)化法官隊伍，防止辦案法官與非辦案人員交流過于頻繁。現(xiàn)在許多法院，不從事辦案的人員也大多具有法官資格，因此，辦案法官與非辦案法官之間頻繁交流在現(xiàn)實社會中非常普遍。這種情況，不利于法官隊伍的健康發(fā)展。為了保證法官能夠充分汲取辦案經(jīng)驗，豐富辦案閱歷，保持法官隊伍相對穩(wěn)定性的重要性不言而喻。
（作者墾利縣人民法院民事審判一庭副庭長）。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十三
摘要：采茶戲自經(jīng)國務院批準被列入首批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄，是我國江南地區(qū)和嶺南部分省份重要的漢族戲曲之一，當前以贛南采茶戲最為突出。贛南采茶戲作為一種客家民俗文化形式，被譽為“中國戲曲百花園中的一朵奇葩”。那么，從表演形式講，采茶戲與體育舞蹈擁有一定共同點，如何將采茶戲與體育舞蹈教學結合是本文要討論的內(nèi)容。筆者從贛南采茶戲出發(fā)，分析其“三絕“、“矮子”、“單袖筒”和“扇子花”的藝術特征，并如何將采茶戲完美融合到體育舞蹈教學作深入淺出的探討，僅作參考。
關鍵詞：贛南采茶戲；體育舞蹈；藝術特征；實踐教學。
采茶戲自20經(jīng)國務院批準被列入首批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄，是我國江南地區(qū)和嶺南部分省份重要的漢族戲曲之一。采茶戲源自于清代中晚期，至今形式多樣，且各地區(qū)特色分明。贛南采茶戲是江西特色的采茶戲，有文獻專門記載其最早發(fā)跡于贛南九龍山產(chǎn)茶區(qū)。其表演藝術多與贛南一帶客家人的生活習俗有關，反映的是當?shù)乜图胰说木褡非蟆ＺM南采茶戲藝術文化的傳承與江西客家人的勞作息息相關，由“采茶歌”結合民間舞蹈形成“采茶燈”，然后繼續(xù)融合各種唱腔元素形成如今的采茶戲。而體育舞蹈又稱國際標準交誼舞，是現(xiàn)代體育項目之一。體育舞蹈是一種以男女為伴的步行式競賽項目，主要分為摩登舞項群和拉丁舞項群兩種，具體又可細分為華爾茲、探戈、倫巴和斗牛舞等。不同類別的體育舞蹈風格自成一派，按不同舞種可自行編排成套動作。
1贛南采茶戲的特征。
1.1矮子步———源自生活。
矮子步是贛南采茶戲表演表現(xiàn)生與丑的一種技法，分為高樁、中樁和矮樁三種。矮子步表演的基本技巧是自始至終以雙腿屈膝、抬頭并直腰的形態(tài)展示，表演步法則分為矮步、高步、矮步交叉步、搖蹉步、驚口、滑步和鏟步等。另外，矮子步在發(fā)展過程中逐步形成以河東與河西為區(qū)別的流派之分，兩種表演流派風格迥異，特色鮮明。男子在矮子步表演方面要較之于女子更低，這樣做的目的在于表現(xiàn)男女舞臺形象地位高低，女性形象要高于男性形象。矮子步表演因表演者展現(xiàn)一種滑稽的體態(tài)和浮夸的步伐，喜劇成分和娛樂性質極為明顯，這也是對采茶戲注入鮮活魅力的一種做法，地域特色極為濃厚，也反映贛南客家人日常生活方式較為風趣。總結采茶戲矮子步的表演要訣為：“老虎頭，鯉魚腰，雙手峨眉月，下身輕飄飄，腰腹穩(wěn)緊住，膝頭定三樁。”另外，采茶戲表演丑角以矮樁形式展示最為常見，其表演要訣為：“蛤蟆腿、狗牯尾、三節(jié)腰、筲箕背，畫眉跳架、賊手側腳側背，緊走緊跪，矮步相隨。”總之，采茶戲矮子步的表演技法與客家人日常生活習慣和作息方式息息相關，可謂來源于生活。矮子步的表演要求頭要神、手要柔、腰要韻、步要輕，如此才能保證采茶戲的藝術美感。
1.2扇子花———變化多樣。
扇子花也是贛南采茶戲表演的一種基本技法，要求表演動作要變化多樣，扇法須講究，且模擬的形態(tài)與諸多民族舞蹈的原理一致。扇子花要求指法獨具特色，且擁有多種指法，并有“五指花頭朝天，四指花頭朝前，三指花打四邊，二指花搖胸前，耘、按、抓、抖靠肚面”的講究。扇子花表演者須由右手執(zhí)扇，并分為“單扇花”和“雙扇花”兩種。男女皆可表演“單扇花”，“雙扇花”則主要以女性表演者居多。采茶戲扇子花表演主要包括三擊扇風車扇、拋甩扇、平端扇、搖擺扇、風流扇和瞄路扇等多種形式，表演者按照不同情景演繹不同形式的扇花，即興表演成分十足。先輩總結扇子花表演的要訣為：“扇花變化在于手，力在手腕見于烽，左甩袖筒右搖扇，十指牽著兩臂走。”
1.3單袖筒———獨具特色。
通常，傳統(tǒng)采茶戲在其表演過程中，袖子的出現(xiàn)是成雙成對的。贛南采茶戲則不同，采用單袖筒表演形式是獨有特色。贛南采茶戲中單袖筒是生與丑的技巧形式，通過甩、揚、抓、遮、繞、拋、揮、擺、飄、圈、拖、纏和搖等刷袖筒動作表現(xiàn)不同藝術含義。同時，以刷袖筒勁道大小又可分為抓袖、背袖、搭袖、繞膝袖、繞肩袖和抖袖等形式。應用單袖筒并未有硬性規(guī)定，很多情況下仍需配合右手耍扇子的方式來豐富表演內(nèi)容。有關耍單袖筒的技術要點先輩有過總結：“擺動象狗尾，站勢吊馬腿，游走像蛇過，龍頭又鳳尾。”可見，贛南采茶戲以單袖筒表演可充分體現(xiàn)其生動藝術和形象藝術特色，不管何種角色，贛南采茶戲的表演技術要點相對統(tǒng)一。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十四
摘要：
舞蹈教育作為素質教育的一個重要方面，是德、智、體、美、勞的主要手段之一。隨著素質教育的發(fā)展和教育改革的不斷深化，舞蹈教育快速普及，從輔助性專業(yè)課程逐漸成為全民教育的一個重要組成部分，本文就舞蹈教育改革過程中出現(xiàn)的一些問題及解決辦法進行簡要分析，以望對高校舞蹈教學的發(fā)展提供幫助。
關鍵詞：
舞蹈課作為高校音樂教育專業(yè)的基礎課程之一，深受學生的喜愛，通過舞蹈訓練有助于學生的身體健康發(fā)育，能有效地增強學生的樂感和節(jié)奏感，耐力和靈敏度，增強體質和綜合素質，同時也有利于培養(yǎng)學生們的團結協(xié)作和創(chuàng)新精神。但是在目前的舞蹈教學中存在著諸多問題，為此，進一步優(yōu)化課程結構，加強理論課程建設，如何調(diào)整舞蹈教育模式來適應當前的社會需要和學科發(fā)展，成為高校舞蹈教育改革的一項重要任務。
一、高校舞蹈教育中存在的問題：
1.1我國高校舞蹈教育起步晚，未建立完整的藝術教育機制。發(fā)達國家早在上個世紀五六十年代，就開始了舞蹈教育，而我國高校舞蹈教育與之相比卻晚了大約的時間，這就造成了我國高校舞蹈教育在發(fā)展時間上的落后。另外，發(fā)達國家的高校舞蹈教育，其藝術教育機制都比較健全。我國的高校舞蹈藝術教育近些年雖然有了一定程度的發(fā)展，在教學的過程中追求學生舞蹈藝術技能的完善和精湛，但在近些年的教育實踐中也暴露出許多問題，如：高校舞蹈專業(yè)在教學上只是中專課程的重復，沒有體現(xiàn)出舞蹈教育的層次性和連續(xù)性;進入高校的學生需要更多的對自身素養(yǎng)的開拓和培養(yǎng)等。
1.2很多高校通過擴大招生來解決學校自身的設施投資等問題，這在一定程度上造成了學校生源質量的下降，高校舞蹈專業(yè)的生源也不例外。一些高校在對舞蹈專業(yè)招生考試的過程中，不僅僅是降低了對其文化等課程的考試要求，更是抹去了與舞蹈專業(yè)相關的一些考試項目，甚至在少部分的音樂教育專業(yè)的招生簡章中都沒有舞蹈測試這一項。舞蹈是一種形體藝術，它要求學生要具備一定的身體素質，由于很多高校的舞蹈專業(yè)的主要生源為普通高中畢業(yè)生(其中只有少部分學生受過專業(yè)的舞蹈基礎訓練)，學生的身體條件較差(身體的軟開度與柔韌度未曾開發(fā)等)，給高校舞蹈教學工作的開展帶來了許多困難。
1.3高校舞蹈專業(yè)課程設置，缺乏合理性，舞蹈課程所占比例較少，而在舞蹈課程中所要教授的內(nèi)容不僅包括舞蹈的理論知識，而且要經(jīng)過老師的示范講解過程和學生大量的練習和重復的訓練。由于教學條件、師資力量、場地等因素的限制，高校舞蹈教育沒有其他形式的延伸和補充，導致許多高校的`舞蹈課程不能很好地發(fā)揮其教育功效，難以使學生感受到舞蹈的獨特魅力，更無法做好與現(xiàn)代教育發(fā)展的與時俱進，開拓創(chuàng)新。
1.4藝術實踐能力的培養(yǎng)未能得到全面的實施。在高校教育的過程中，理論教育的部分很重要，但是理論必須聯(lián)系實踐，只有把高校舞蹈專業(yè)教育的理論部分和實踐部分有效地結合起來，才能實現(xiàn)高校舞蹈專業(yè)教學目標。但是傳統(tǒng)的舞蹈教學觀念和教學模式，導致很多高校只是把舞蹈實踐作為一個教學環(huán)節(jié)分散在各個學期中，從而導致學生的專業(yè)技能得不到磨煉和展示，失去了學習的興趣。在公開舞臺表演中，怯場成為了學生中的普遍現(xiàn)象，而不能把舞蹈很好地表演給廣大觀眾，成為學校和學生最根本的問題。
二、對高校舞蹈教育提出的幾點建議：
2.1努力建立健全舞蹈教育機制，健全的機制是改革的前提，只有建立健全高校舞蹈專業(yè)教育機制，才能有效地改革當前不利于舞蹈教育發(fā)展的制度。舞蹈藝術的特性要求我們在進行舞蹈專業(yè)教學的過程中，既要培養(yǎng)學生的舞蹈主業(yè)素質，還要注重培養(yǎng)學生的多方面的綜合素質的培養(yǎng)，尤其是創(chuàng)造力及其思維方式的培養(yǎng)。這就要求我們在舞蹈創(chuàng)作練習的過程中，必須突破傳統(tǒng)的說教式教學方式，要讓學生主動學習，充分發(fā)揮其的主觀能動性。
2.2針對不同的學生，因材施教，夯實基礎，提高學生的舞蹈技巧。在高校舞蹈的教學過程中，要遵循“因材施教”的原則，對不同的學習階段、不同的身體素質，教師要隨機改變教學方式和策略，重點針對不同基礎的學生以及學生不同的學習階段實施不同的教學方法和策略，從而提高教學質量和效率。
2.3在高校舞蹈專業(yè)教學的過程中，情景式教學方式的引入，在一定程度上可以營造相應的舞蹈專業(yè)氣氛，這樣不僅可以激起學生的學習興趣，更能有效地提高學生綜合舞蹈素質。另外，作為高校舞蹈教師，要給學生創(chuàng)造公開演出的機會，提高學生舞蹈實踐能力，注重學生的審美能力，提高學生自身的欣賞能力。
綜上所述，目前我國高校舞蹈專業(yè)教育雖然有了一定程度的發(fā)展，但是在教學實踐過程中還存在一定的問題，相關教育部門必須制定相應的舞蹈內(nèi)容標準和藝術評價標準，采取靈活多樣的教學方法，培養(yǎng)出全面發(fā)展的舞蹈人。同時，我國舞蹈要想獲得長足發(fā)展，必須走專業(yè)型與普及型舞蹈教育相結合的道路，根據(jù)學生的實際情況，完善高校音樂專業(yè)的教學方法，使得舞蹈教育得到社會的認可。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十五
摘要：體育舞蹈是融體育與藝術于一體的一項新興體育運動，是健與美的有機結合，具有很高的審美價值和健身娛樂價值，深受高職院校學生的喜愛。
本文首先分析了高職院校開展體育舞蹈教學的必要性，然后針對高職院校體育舞蹈教學方法展開研究，以期能促進該體育項目在高職院校的推廣與普及。
在當下高職院校需要培養(yǎng)實用型人才的同時，也不可忽略對人才綜合素質的培養(yǎng)。
體育舞蹈教學可以培養(yǎng)學生的個人氣質，同時也可以增強學生個人體魄、強健身心。
而教師如何在體育舞蹈教學中發(fā)揮最大的教學作用，吸引學生積極參與，是教師當前最應考慮的問題。
將體育和藝術完美融合，在培養(yǎng)學生的審美體系的同時，也讓學生得到了體育鍛煉，使青年人散發(fā)著青春的活力，德智體美勞全面發(fā)展，這正是素質教育所要達到的目的。
1.2滿足學生身體健康的需要：高職院校的學生學習任務較重，很多時候疏于鍛煉身體，導致體能下降。
體育舞蹈根據(jù)人體的生理特點和人體構造，在音樂這種藝術形式的配合下，通過不同的動作組合，舒展身體的各個部位，根據(jù)不同的人群設計不同的難度，使學生的身體各項機能得到充分的鍛煉。
尤其學生正處在成長期，有規(guī)劃的進行體育舞蹈學習，對緩解大腦疲勞，促進身體機能代謝大有裨益。
1.3提高學生心理健康的需要：實驗表明，經(jīng)過體育舞蹈的學習，學習者在人際關系、心理素質、精神狀態(tài)方面有明顯改善。
因為體育舞蹈具有觀賞性和表演性，因此，進行體育舞蹈的學習可以幫助內(nèi)心怯懦者在大眾面前展示自己，鍛煉自己的心理承受能力，克服心理障礙。
在領略藝術魅力的同時，提高了自身的心理健康水平。
2.1調(diào)整教學大綱與課程體系：高職院校培養(yǎng)的人才應該以實用性為主，讓其充分滿足社會的實用性需求，其中體育舞蹈的培養(yǎng)實質上不僅可以達到強健學生體魄，也讓學生在個人綜合素質上更進一步。
因此，在體育舞蹈教學中要與普通高等院校的課程設置相區(qū)別。
高職院校的體育舞蹈課程安排應該圍繞培養(yǎng)社會適用性人才為主的目標來開展，提高學生對社會的適應能力。
在課程安排中應該增加更多的審美元素、新的舞蹈技藝、新的方法與理念。
要以培養(yǎng)學生能力為核心目標，對課程整改加大整合力度，提升課程安排的實用性，從而滿足能力與素質的雙重培養(yǎng)要求。
在課程安排上，要處理好體育舞蹈教學全面與精華比例關系，讓學生對體育舞蹈有全面基本了解的情況下，進行實用性的精華課程安排，避免一刀切的全面灌輸，應該有選擇性的挑選學生參與熱情高，同時實用性強的體育舞蹈教學。
2.2教學方式現(xiàn)代化：在現(xiàn)代化教學背景下，教學技術的升級已經(jīng)應用到各項課程中，而舞蹈教學的手段應該跟隨時代發(fā)展的需要進行多元化、現(xiàn)代化的發(fā)展。
在藝術鑒賞等教材教學中多使用多媒體視頻教學資料，讓學生盡可能的懂得實習劇目，對舞蹈作品進行有效的欣賞和分析，課程教學中可以充分的利用現(xiàn)代化的影像展示設備運用，讓學生們有機會賞析到全球的優(yōu)秀舞蹈作品，同時在藝術實踐中進行靈活運用。
在課堂中進行小結時，還可以針對經(jīng)典動作讓學生進行對比分析，同時讓學生對其動作運用準確的語言來進行名稱、規(guī)格與要領的表達，同時對于動作容易發(fā)生的錯誤與糾正的辦法進行自我分析。
這種教學可以充分的調(diào)動學生的學習熱情，同時達到一定的教學深度，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維與能力，同時為后續(xù)的課程教學做好基礎準備。
2.3加強教學實踐：體育舞蹈教學中的重要環(huán)節(jié)之一就是藝術實踐。
教師可以讓學生通過對舞蹈知識的學習進行節(jié)目的自行編排，然后加入教師針對性指導，這樣可以充分發(fā)揮學生的學習創(chuàng)造力和學習熱情，同時加強了學生對于理論學習和技藝的實際運用能力。
在舞蹈教學中，除了進行校內(nèi)的實踐、觀摩、學習等目標的完成，也可以提升教學的實習力度，將學生的舞蹈教學成果走出學校，在廣闊的社會中去操作鍛煉。
同時也可以開展合作模式的運用，例如班級、小組、學校之間的展開合作，來加強舞蹈學習的提升和實用性。
當然合作的方式要根據(jù)學生的舞蹈能力、教學目標、教學內(nèi)容進行有效地選擇。
2.4加強教師隊伍能力：教師隊伍建設的好壞直接關系到體育舞蹈教學的課程質量。
其中教師的綜合能力不僅要求其有扎實的舞蹈功底，還需要有一定學生教學能力，能夠有效的將教學課程更加生動的展現(xiàn)，懂得學生學習規(guī)律與特點，了解與學生相處的模式。
定期還需要對教師的舞蹈能力做考核，不可讓老師的教學內(nèi)容停止在老舊傳統(tǒng)的內(nèi)容中，應該積極吸納新技藝、新理念，讓教學內(nèi)容與時俱進。
教師應該充分的把控學生特點，能夠領導學生開展學校或者其他組織形式的舞蹈活動，開發(fā)教師與學生舞蹈技藝的結合，提升優(yōu)質舞蹈學生的教學成果。
因此，舞蹈教師應該具備更新的舞蹈指導能力和組織能力。
對于舞蹈老師的考評制度也應該日趨完善，不僅要定期考核，還要激發(fā)教師之間的競爭意識，努力發(fā)揮教師能力提升的能動性。
對于優(yōu)秀教師經(jīng)驗應該充分的分享與討論，加強之間教學經(jīng)驗的合作與學習。
這些都是有效激發(fā)學生熱情的有效方法，特別是在專業(yè)的舞蹈教學環(huán)境之中，學生對于課程的重視程度，和氛圍的感染力更強，學習的興趣將會更為高漲。
而相對而言，如果設備陳舊破敗，環(huán)境粗糙，舞蹈學習的氛圍感染力下降，將會直接導致學生失去學習的興趣。
因此，教學的基礎建設要完善。
3結束語。
體育舞蹈這門課程作為高職院校的新型課程設計，被越來越多的學校所接收和重視。
通過體育舞蹈的學習可以提高學生的身體素質，鍛煉其形體美和韻律感，也有利于學生養(yǎng)生終生鍛煉的好習慣。
因此，進一步鞏固體育舞蹈教學的成果，使高職院校學生的身心健康都得到長久的保證。
參考文獻：
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十六
摘要：體育舞蹈起源于歐洲，現(xiàn)在的“國際標準交際舞”就是由英國皇家舞蹈協(xié)會先整理而后規(guī)范的。
在20世紀30年代于中國傳播和發(fā)展起來的就是體育舞蹈。
體育舞蹈是近代西方社會發(fā)展的產(chǎn)物，為了使體育舞蹈具有中國特色，加入中國元素為背景，可以使更多人理解和欣賞體育舞蹈。
本文將通過探究體育舞蹈融合了中國元素的過程，以及體育舞蹈如何被其影響而發(fā)展的，建立更加豐富的表現(xiàn)形式。
關鍵詞：中國元素;體育舞蹈;融合。
國際之間的互通往來不斷深入，不同之間的文化也在融合和滲透的過程之中，體育舞蹈獨有的藝術魅力和中國傳統(tǒng)民間藝術，與獨特的中國元素相結合感染著世界各國人民，兩者的文化底蘊使得這種肢體語言在相互交融中得到體現(xiàn)。
一、中國元素融進體育舞蹈的原因分析。
體育舞蹈不僅是一種藝術，更是一種文化的產(chǎn)物，它能夠反映出一個時代的文化內(nèi)涵，表現(xiàn)出一個時代的情感。
但是體育舞蹈的動作和內(nèi)涵絕不是一成不變的，它會隨著文化和時代的變遷而發(fā)展，不斷增加新的舞蹈動作和內(nèi)容。
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十七
舞蹈教學需要保持自身的獨立性，具備專業(yè)的理論研究部門，能夠通過對舞蹈教學的專門研究，不斷提升舞蹈教學水平。歡迎欣賞大學舞蹈教學論文!
大學舞蹈教學論文：淺析舞蹈教育與人的全面發(fā)展。
論文關鍵詞：舞蹈教育多元智能理論智育德育。
論文摘要：舞蹈教育作為一種重要的素質教育,對人的智育,體育,德育,美育有著特殊的作用,本文分別從智育,體育,德育,美育的角度闡述了舞蹈教育對人的全面發(fā)展的作用。
馬克思主義的全面發(fā)展觀是素質教育的理論基礎,而素質教育則是對馬克思主義全面發(fā)展觀的具體落實、發(fā)展以及深化。馬克思主義認為“人們的社會歷史始終知識他們的個體發(fā)展的歷史。”“每一個人都無可爭辯的有權全面發(fā)展自己的才能。”而全面發(fā)展是使國民的素質全面提高,在德、智、體、美、勞各方面都能得到發(fā)展。社會對于人才的需要,不僅要求在學歷和文憑上,更加要求人才的綜合素質,包括身體素質,溝通能力,表達能力和團隊精神,氣質修養(yǎng)。而舞蹈教育在人的全面發(fā)展中,起著重要的作用。
哈佛大學的教育教授,哈佛大學“零點項目”的主持人霍華德·加得納,經(jīng)過多年的研究,在1983年出版的《智力的結構:多元智能理論》一書中指出,在人的智能結構中包括八種智能:邏輯數(shù)學智能,空間智能,身體運動智能,音樂智能,人際關系智能,自我認識智能,以及自然觀察智能。而其中和舞蹈相關的智能就有身體運動智能,空間智能,音樂智能,以及自我認識智能,甚至是人際關系智能。首先舞蹈教育對身體運動智能的開發(fā),有著不可替代的作用。在學習舞蹈過程中,人的形體得以美化,身體素質得以提高,甚至在舞動的過程中,實現(xiàn)著身體的自我對話,和自我交流,不只是能夠提高身體的素質,更能提高對自我的了解和心理素質。舞蹈是一們身體的藝術,也是一門視聽結合的藝術,音樂在舞蹈中有很重要的位置,舞蹈和音樂的結合,舞蹈是看得見的音樂,也可以說音樂是聽得見的舞蹈。音樂智能也會在舞蹈訓練中,伴隨著節(jié)奏,韻律,逐漸提高。舞蹈是一門人體在空間中不斷構圖的藝術,是流動的雕塑,“舞蹈又是一種從人自身引申出來的藝術,它不多不少,恰好是整個人體的活動,但是這種活動已話為有別于現(xiàn)實世界的另一世界中的活動,是進入另一種時空中的運動”。浪漫主義芭蕾作家,詩人戈捷認為“舞蹈不過就是用那些有利于構建各種線條樣式的位置來展示高雅和正確的圖形罷了。”可見舞蹈不只是時間的藝術,更是在在空間中不斷變化的藝術。“一個完整的舞蹈,盡管他具有時間上的延伸性和連續(xù)性的動態(tài)感,盡管它的審美空間更為自由,它的綜合性的第三級形式卻依然保持著某種雕塑般的特征。至少可以這樣說,他依然是一種造型藝術。”舞蹈是一門時空的藝術,是舞動的音樂,是流動的雕塑,其有利于人的音樂智力,空間智力的開發(fā)。舞蹈還是一項對情感智力的教育,舞蹈是以身體動作為藝術的表現(xiàn)手段,表現(xiàn)其他藝術手段難以表現(xiàn)的情感的一門藝術。舞蹈通過身體的運動,表達內(nèi)心的情感,從而實現(xiàn)從內(nèi)而外的身心的平衡。在《樂記》中提到“說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之足之稻之也”。可見,舞蹈可以用來表達和表現(xiàn)語言、詩歌所不足以表達的情感,表達自我的情感。從上述對舞蹈的描述中看出,舞蹈對與人的多元智能,有著其他學科和其他藝術不可取代的作用。
中國古代教育基人孔子在《史記·滑稽列傳》中提出“禮、樂、書、詩、易、春秋”六藝與治一也,而在《周宇、地官、司徒、保氏》中記曰:“保氏掌諫王惡;而養(yǎng)國子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。其中樂指的樂舞,包括音樂、舞蹈,“六藝”中不僅包括音樂、舞蹈,更位列“禮”之后而其它之先,在我們古代的教育中,有著非同一般的地位和作用,用來實現(xiàn)教化、德育的功能。在《周禮·地官》中記載“以六樂以防萬民只情,而教之和。”告訴人們,要用六代的樂舞來節(jié)制人們不符合禮的各種情欲,教化他們完善個體的倫理道德,學會和諧相處。舞蹈藝術,自古以來,就和其他藝術一樣,追求真、善、美,對人的個性心理特征和品德的形成和培養(yǎng)具有重要的作用。
舞蹈藝術教育作為一門獨立的學科,它的審美性,以美感人、以情動人是舞蹈藝術教育的本質屬性。舞蹈不僅幫助人們認識世界,提高智能,以其富有動律性的動作鍛煉人們的體能,塑造優(yōu)美的形體,更以審美的方式來提升人們的精神世界,塑造完美的人格。根據(jù)馬斯洛的個人發(fā)展需要層次理論,他將人的需要分成了七個層次,呈金字塔型,從下往上,依次為生理的需要,安全保障的需要,愛與歸屬的需要,尊重的需要,自我實現(xiàn)的需要,求知與理解的需要以及審美的需要,他把審美的需要放在了人的需要層次的最高級層次,體現(xiàn)了人類對美的永恒追求。而舞蹈不只是能塑造人的形體美,更能帶給人們精神上的享受,給人帶來精神上的美感。
舞蹈教育作為一門藝術,更作為一門獨立的學科,應該更多的關注人的全面發(fā)展,其對人的智育、體育、德育、美育,有著其他藝術和學科不可替代的作用。舞蹈教育不僅是一項專業(yè)性的教育,為我們培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演藝術家,和舞蹈專門人才,更要培養(yǎng)更多的舞蹈教師和實現(xiàn)舞蹈的大眾教育,發(fā)揮舞蹈教育在全民素質教育中的地位和作用。
參考文獻。
[1]歐建平.舞蹈美學[m].北京:東方出版社,.
[2]v.c.奧爾德里奇.藝術哲學[m].北京:東方出版社,1997.
[3]黑格爾.美學(第一卷)[m].北京:商務印書館,1979.
舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十八
舞蹈教學需要保持自身的獨立性，具備專業(yè)的理論研究部門，能夠通過對舞蹈教學的專門研究，不斷提升舞蹈教學水平。歡迎欣賞大學舞蹈教學論文!
大學舞蹈教學論文：淺析舞蹈教育與人的全面發(fā)展。
論文關鍵詞：舞蹈教育多元智能理論智育德育。
論文摘要：舞蹈教育作為一種重要的素質教育,對人的智育,體育,德育,美育有著特殊的作用,本文分別從智育,體育,德育,美育的角度闡述了舞蹈教育對人的全面發(fā)展的作用。
馬克思主義的全面發(fā)展觀是素質教育的理論基礎,而素質教育則是對馬克思主義全面發(fā)展觀的具體落實、發(fā)展以及深化。馬克思主義認為“人們的社會歷史始終知識他們的個體發(fā)展的歷史。”“每一個人都無可爭辯的有權全面發(fā)展自己的才能。”而全面發(fā)展是使國民的素質全面提高,在德、智、體、美、勞各方面都能得到發(fā)展。社會對于人才的需要,不僅要求在學歷和文憑上,更加要求人才的綜合素質,包括身體素質,溝通能力,表達能力和團隊精神,氣質修養(yǎng)。而舞蹈教育在人的全面發(fā)展中,起著重要的作用。
哈佛大學的教育教授,哈佛大學“零點項目”的主持人霍華德·加得納,經(jīng)過多年的研究,在1983年出版的《智力的結構:多元智能理論》一書中指出,在人的智能結構中包括八種智能:邏輯數(shù)學智能,空間智能,身體運動智能,音樂智能,人際關系智能,自我認識智能,以及自然觀察智能。而其中和舞蹈相關的智能就有身體運動智能,空間智能,音樂智能,以及自我認識智能,甚至是人際關系智能。首先舞蹈教育對身體運動智能的開發(fā),有著不可替代的作用。在學習舞蹈過程中,人的形體得以美化,身體素質得以提高,甚至在舞動的過程中,實現(xiàn)著身體的自我對話,和自我交流,不只是能夠提高身體的素質,更能提高對自我的了解和心理素質。舞蹈是一們身體的藝術,也是一門視聽結合的藝術,音樂在舞蹈中有很重要的位置,舞蹈和音樂的結合,舞蹈是看得見的音樂,也可以說音樂是聽得見的舞蹈。音樂智能也會在舞蹈訓練中,伴隨著節(jié)奏,韻律,逐漸提高。舞蹈是一門人體在空間中不斷構圖的藝術,是流動的雕塑,“舞蹈又是一種從人自身引申出來的藝術,它不多不少,恰好是整個人體的活動,但是這種活動已話為有別于現(xiàn)實世界的另一世界中的活動,是進入另一種時空中的運動”。浪漫主義芭蕾作家,詩人戈捷認為“舞蹈不過就是用那些有利于構建各種線條樣式的位置來展示高雅和正確的圖形罷了。”可見舞蹈不只是時間的藝術,更是在在空間中不斷變化的藝術。“一個完整的舞蹈,盡管他具有時間上的延伸性和連續(xù)性的動態(tài)感,盡管它的審美空間更為自由,它的綜合性的第三級形式卻依然保持著某種雕塑般的特征。至少可以這樣說,他依然是一種造型藝術。”舞蹈是一門時空的藝術,是舞動的音樂,是流動的雕塑,其有利于人的音樂智力,空間智力的開發(fā)。舞蹈還是一項對情感智力的'教育,舞蹈是以身體動作為藝術的表現(xiàn)手段,表現(xiàn)其他藝術手段難以表現(xiàn)的情感的一門藝術。舞蹈通過身體的運動,表達內(nèi)心的情感,從而實現(xiàn)從內(nèi)而外的身心的平衡。在《樂記》中提到“說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之足之稻之也”。可見,舞蹈可以用來表達和表現(xiàn)語言、詩歌所不足以表達的情感,表達自我的情感。從上述對舞蹈的描述中看出,舞蹈對與人的多元智能,有著其他學科和其他藝術不可取代的作用。
中國古代教育基人孔子在《史記·滑稽列傳》中提出“禮、樂、書、詩、易、春秋”六藝與治一也,而在《周宇、地官、司徒、保氏》中記曰:“保氏掌諫王惡;而養(yǎng)國子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。其中樂指的樂舞,包括音樂、舞蹈,“六藝”中不僅包括音樂、舞蹈,更位列“禮”之后而其它之先,在我們古代的教育中,有著非同一般的地位和作用,用來實現(xiàn)教化、德育的功能。在《周禮·地官》中記載“以六樂以防萬民只情,而教之和。”告訴人們,要用六代的樂舞來節(jié)制人們不符合禮的各種情欲,教化他們完善個體的倫理道德,學會和諧相處。舞蹈藝術,自古以來,就和其他藝術一樣,追求真、善、美,對人的個性心理特征和品德的形成和培養(yǎng)具有重要的作用。
舞蹈藝術教育作為一門獨立的學科,它的審美性,以美感人、以情動人是舞蹈藝術教育的本質屬性。舞蹈不僅幫助人們認識世界,提高智能,以其富有動律性的動作鍛煉人們的體能,塑造優(yōu)美的形體,更以審美的方式來提升人們的精神世界,塑造完美的人格。根據(jù)馬斯洛的個人發(fā)展需要層次理論,他將人的需要分成了七個層次,呈金字塔型,從下往上,依次為生理的需要,安全保障的需要,愛與歸屬的需要,尊重的需要,自我實現(xiàn)的需要,求知與理解的需要以及審美的需要,他把審美的需要放在了人的需要層次的最高級層次,體現(xiàn)了人類對美的永恒追求。而舞蹈不只是能塑造人的形體美,更能帶給人們精神上的享受,給人帶來精神上的美感。
舞蹈教育作為一門藝術,更作為一門獨立的學科,應該更多的關注人的全面發(fā)展,其對人的智育、體育、德育、美育,有著其他藝術和學科不可替代的作用。舞蹈教育不僅是一項專業(yè)性的教育,為我們培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演藝術家,和舞蹈專門人才,更要培養(yǎng)更多的舞蹈教師和實現(xiàn)舞蹈的大眾教育,發(fā)揮舞蹈教育在全民素質教育中的地位和作用。
參考文獻。
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舞蹈教學論文網(wǎng)范文（19篇）篇十九
為了促進學生的全面發(fā)展，我們應該加強高校體育舞蹈教學的具體對策，即豐富體育舞蹈教學內(nèi)容，提高教師的專業(yè)舞蹈素養(yǎng)，培養(yǎng)學生的舞蹈習慣。
摘要：教育部門將體育舞蹈課程增設為普通高校體育教學的內(nèi)容，使體育舞蹈項目在短時間內(nèi)在普通高校普及，成為大學生熱愛的體育活動的新形式。
體育舞蹈課程在高校的設立首先增加了體育課的類型，其次使教學機制更加靈活，在教學范疇方面得到了拓展，使大學生的綜合素質得到了提高，尤其在對大學生的氣質方面、姿態(tài)方面以及形體方面起了重要作用。
當前，體育舞蹈課程在普通高校開展得如火如荼，但是隨之而來的教學問題也趨于明顯。
為了解決這些問題，研究相應的教學策略，筆者進行了如下研究。
一、研究對象與方法。
1.研究對象。
本文以鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院體育舞蹈教學現(xiàn)狀為研究對象，以級選修體育舞蹈課程的學生為調(diào)查對象，進行研究分析。
2.研究方法(1)文獻資料法。
根據(jù)確定的研究主題，筆者通過知網(wǎng)等相關網(wǎng)站查閱數(shù)10篇有關普通高校公共體育舞蹈教學現(xiàn)狀的資料，了解該領域現(xiàn)有的部分最新進展以及所獲得的研究成果，進一步獲得與本研究所需的相關信息。
(2)專家訪談法。
本文以鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院體育舞蹈教研室的5位體育舞蹈教師作為訪談對象，其中教授1人，副教授1人，講師3人。
(3)問卷調(diào)查法。
本文以普通高校公共體育舞蹈教學現(xiàn)狀為研究對象，根據(jù)研究目的及意義設置問卷。
發(fā)放問卷合計300份，回收295份，回收率為98.3%。
其中有效問卷295份，有效率為100%。
(4)數(shù)理統(tǒng)計法。
筆者通過使用excel軟件對獲取的相關數(shù)據(jù)進行有效分析，對研究提供數(shù)據(jù)支撐作用，作為本研究的相關依據(jù)。
二、結果與分析。
(1)鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院體育舞蹈開設的現(xiàn)狀。
鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院是由體育部舞操教研室開設并主要負責的公共體育舞蹈課程。
現(xiàn)在的體育舞蹈專項課程主要由學院體育系體育舞蹈教研室負責。
開設課程時間集中在學生的第二學期、第三學期、第四學期，每學期課程都是以俱樂部選修的課程形式進行分班上課，每班人數(shù)集中在56～62人。
通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，從事體育舞蹈教學工作的大部分為年輕教師以及部分副教授，教師隊伍以中青年教師為主。
鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院體育舞蹈教研室現(xiàn)有教師10人，2男，8女，其中教授1人，副教授3人，講師3人，一級助教3人，研究生90人，本科生1人。
由此表明，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院的體育舞蹈教師隊伍不是很健全。
經(jīng)過專家訪談發(fā)現(xiàn)，因學生專業(yè)程度不同，所需高技術層次的教師不能滿足學生上課的需要，故申請兼職教師3人，副教授1人，助教2人。
(3)學生學習體育舞蹈課程的基本情況。
通過實地調(diào)研，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院公共體育舞蹈開設課程時間集中在學生的第二學期、第三學期、第四學期，每學期課程都是以俱樂部選修的課程形式進行分班上課，每班人數(shù)集中在56～62人。
以俱樂部的形式上課充分體現(xiàn)了以人為本、以學生為中心的教學原則，但同時存在很多問題。
二是體育舞蹈教學中所需要的教材、教學大綱不具有科學依據(jù);三是課程所設置的考核以及評價標準不系統(tǒng)。
筆者通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，公共體育舞蹈課程在高校如火如荼地開展，學生在學習方面的需求呈現(xiàn)出多樣化趨勢。
一方面，體育舞蹈教師要滿足學生對公共體育舞蹈教學內(nèi)容的基本要求。
另一方面，體育舞蹈教師要對學生專業(yè)學習的需求予以滿足。
同時，學生要盡可能多地參與、組織、策劃關于體育舞蹈的各種形式的比賽、演出等其他活動，這就對體育舞蹈教師提出了更高要求，如專業(yè)技術水平和綜合能力的要求。
從鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院體育舞蹈教師隊伍的建設看，其專業(yè)教師力量不足。
普通高校所制定的教學大綱以及所使用教材是教師實施教學的首要條件，其功能不單單是完成基本的教學任務，同時還涉及有關學科的建設和育人功能等方面。
教學大綱以及教材僅滿足了教學方面的需要，并不能在全方面起到應有的作用。
高校教師編寫的教學大綱、教材及教學內(nèi)容，因為受到教師個人的思維方式不同和認識能力不同的限制，很難避免在教學過程中不出現(xiàn)問題。
由于沒有專家的客觀評價，體育舞蹈教學很難起到應有的效果。
教學過程中的考核評價主要是對每位教師的教學效果以及學生對本門課程的學習效率的一種反饋方式。
教學過程中考核評價體系如果不準確、完善，考核評價體系就難以對教師的基本情況以及學生的學習做出公平合理的反饋。
普通高校教師在職稱、學歷、科研方面傾斜很多，教師的綜合業(yè)務水平?jīng)]有表現(xiàn)出來，造成教學考核評價體系失衡。
筆者通過對鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院體育舞蹈教研室的訪談發(fā)現(xiàn)，大部分從事專業(yè)教學的教師側重于科研、學歷、職稱方面，在技術方面投入較少。
(1)加強師資隊伍建設。
科學、嚴謹、合理的師資隊伍是保障普通高校教學有效實施的基本條件，同時對學科建設的進一步發(fā)展具有重要意義。
提高現(xiàn)有教師隊伍的專業(yè)技能，尤其在對體育舞蹈專業(yè)男教師的培養(yǎng)和引進方面要特別注重，以此解決當前普通高校體育舞蹈教師隊伍專業(yè)技術水平較低以及教師性別結構不合理的現(xiàn)狀。
體育舞蹈作為一個專業(yè)方向，在鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學院是一個特色專業(yè)。
但是作為體育必修課的選項課，學校需要適當調(diào)整學生學習體育舞蹈課程的時間，不斷增加體育舞蹈課程的教學內(nèi)容，其中拉丁舞、摩登舞、交誼舞應該靈活開展，從而提升體育舞蹈項目在高校體育活動中的影響力。
(3)加強高校間的交流與合作，科學完善教學大綱和教學內(nèi)容。
普通高校之間的合作及交流對資源的整合以及對各個相關學科的發(fā)展有積極作用。
目前，體育舞蹈正在我國快速普及。
每所高等院校有不同的發(fā)展模式、發(fā)展規(guī)模，加強高校之間的交流與合作至關重要。
高校在辦學理念上不同、信仰不同，加強高校間的學習與交流，能促使高校的發(fā)展，使高等教育的教學大綱和教材制定等更加科學合理，能對教學方面的管理和監(jiān)督起到積極作用。
高校應該加強與各個地市的體育舞蹈協(xié)會、業(yè)余培訓學校等機構的溝通，通過體育舞蹈的競技比賽、節(jié)目表演、匯報演出等方式加強高校之間的交流與合作，以此提高高校的體育舞蹈教學水平。
(4)建立教師、學生的科學評價體系。
科學、合理、有效的教學評價總體上來說可以分為兩種性質：總結性評價，形成性的評價。
在評價教師的綜合能力時，高校要兼顧教師的專業(yè)技術水平和科研、職稱、學歷。
目前，各高校雖然擁有部分相關文件，但是由于其本身缺少相應管理方面的基礎，評價結果可能會呈現(xiàn)出不理想的現(xiàn)象。
所以，高校要在評價過程中靈活運用有關教學評價方面政策，積極穩(wěn)妥地優(yōu)化發(fā)展體育舞蹈課程建設。
高校學生的評價體系內(nèi)容比較單一，主要體現(xiàn)在整個評價體系對結果比較注重、對過程要求較低。
針對以上現(xiàn)象，高校要不斷增加評價體系的內(nèi)容，將專業(yè)技術水平、課堂考勤、學習過程中的態(tài)度、參與課外活動的積極性、在相關方面的理論考核、課外作業(yè)的完成、學生內(nèi)部的評價等，按照一定的比例進行良好的綜合。