讀后感是讀完一本書后對所讀內容進行回顧和思考的一種文字表達形式。以下是一些讀者最熱評的讀后感,值得大家一起來欣賞和討論。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇一
外出學習,少不了去名校參觀,聽“美女”做課,大凡做課的教師,也都是學校的“王牌”,不僅教學基本功扎實,也鮮有“丑女”。
事有湊巧,一次外出學習,上午下午各安排參觀一所學校,上午為參觀團做課的是一位漂亮時尚、影視明星般的女教師,舉手投足也如舞蹈一般,很是吸引我們的眼球,課上得也算可以。下午到另一所名校,先聽課,為我們做課的教師已站在講臺前,如果沒有上午的美女教師做對比,我們可能不會在意這位老師的相貌,可是她長得實在太一般了,黑皮膚,小眼睛,短頭發,臉稍顯得長了些,長臉偏穿了“v”形領的黑西裝,既不時尚,也不精神。略顯拘謹地站在講臺邊,招呼著進場的學生。與上午的“美女”教師形成鮮明的對比。我們在下面悄悄議論,怎么沒有同事提醒她穿件漂亮些的衣服。
學生坐定,課也開始了。誰知,一進入上課的狀態,這位“黑妹”教師很快就煥發出別樣的光彩,這種光彩,不是為了當“課堂秀”而拿腔拿調的感情豐富,也不是手舞足蹈般的肢體語言配合,而是由內向外散發出的令人賞心悅目的舒服。我想來想去,這種舒服感應該叫教師味兒的美麗,她聲音輕輕的,語調柔柔的,由于是剛入學不足三個月的一年級學生,她的語言還很兒童化,課堂上處處洋溢著贊揚和民主。
我留心了幾個細節:其一,在指導學生字的筆畫時,針對一年級的學生提點,往往會安排書空的環節,此時,教師一般都轉過身子,背對學生書寫,這樣可以使自己寫的和學生寫的筆畫一致,而這位老師運用的是鏡面書空,對于老師自己來說,也就是從右往左寫,這有一定的難度,不信,諸位老師可以一試。而這位“黑妹”老師非常嫻熟地給面對學生做著鏡面書空范寫,似乎這和教師會說普通話一樣尋常。其二,有一位小胖子說話結結巴巴的,一點兒也不流暢,可是在這節課上有一處發言使她大加贊賞,她先是豎起大拇指,笑瞇瞇的看著這個孩子,高興地夸他:“***,你今天真是令老師刮目相看啊!”然后,又走過來,摸摸小男孩的頭,小男孩甜滋滋地坐下了。在我看來小男孩的發言無論是從思維角度還是表達質量都是非常普通的,可是,教師那種絲毫不做作的真誠表揚會使孩子覺得這是了不起的回答,她注意的是孩子自己和自己的橫向比較。其三,有一位小孩認讀一組音節,反復了多次終于把一組全讀對了,老師釋然地說:“哎呀,你終于都讀對了,你看,老師都要急出汗來了。”她的釋然是那么自然和真誠,說完,甜蜜地笑著,為孩子的成功顯得很激動。
相比之下,“美女”老師的課遜色了許多,兩位老師課的設計差別不大,美女教師的語言還更顯生動,然而,我問了身邊的幾位聽課教師,大家都說這位“黑妹”老師講得好。而且大家居然和我有這樣的同感——這位“黑妹”老師一上課就覺得漂亮了許多。
這使我想起了一個詞,上鏡。上鏡,這個詞在影視界運用得最為廣泛,指的是演員在鏡頭前的感覺。如果一個人并不十分漂亮,可是一上鏡頭,就讓人覺得很漂亮,這就是上鏡。明星周迅就是很“上鏡”的演員,她應聘演〈〈大明宮詞〉〉中的太平公主時,據說看起來與導演心目中的太平還是有一定距離的,可是造型完一試鏡頭,人人叫絕,小太平就是她了,!這就是上鏡。
當然,周迅本身也算是一個嬌俏可愛的美女。對于女人而言,美麗,是隨身攜帶的通行證和優惠卡,尤其是在機遇降臨的緊要關頭,棋逢對手的關鍵時刻,美麗,就是化險為夷的殺手锏,會及時地對焦灼不堪的美女亮起綠燈,溫柔地把遺憾和無奈留給對手。當今賽事林林總總,主持人大賽賽的是口才,聲樂大賽賽的是嗓子,模特大賽賽得是身材,可是,這些看似與“靚不靚”關系不大的賽事,美女的臉蛋總能不自覺得在賽程中為自己的分數提高幾個百分點。優質課大賽似乎是與賽美麗關系最小的賽事,可是據說也有美貌贏得勝出的傳聞。其實,但凡生活中美麗的人兒,鏡頭前當然也美麗,一上鏡,“東施”變“西施”的幾率也很少。但是,“上鏡”現象給了我們做教師的一個提示:課堂,就是教師的“上鏡”時刻!我們,應該追求“上鏡”的美麗!
做教師很難有真正的上鏡時刻,倘若真去上鏡,恐怕面對黑黑的鏡頭要拘謹得丑態百出了。然而,那位“黑妹”為我們演繹了教師的“上鏡”風采,倘若幾十雙求知若渴的童眸是鏡頭的話,那么,在課堂上,尊重學生,愛戴學生,善于引導學生,時時關注學生,把課的重心放在學生的感受和體驗上,對話和發展中,為學生的成功喝彩,為學生的進步鼓掌,在學生思維阻滯時點一點,在學生認識不清時撥一撥,這種煥發在課堂中的師者真誠就是“鏡頭”前的獨特美麗,就是教師最具職業魅力的“上鏡”時刻。但是,作為老師,找到自己的“鏡頭感”,必須準備好兩個背囊:一個里面盛滿情感;另一個裝滿知識。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇二
有幸拜讀了張文質先生的《教育是慢的藝術》,感觸頗深。張文質,福建閩侯人,教育學者,詩人。1983年畢業于華東師范大學中文系。系“生命化教育”的倡導人負責人。多年來致力于“生命化教育”的理論鉆研和實踐探究,長期植根于中小學課堂,推動中國基礎教育的變革和發展。在鉆研和實踐過程中,創辦了1+1讀書俱樂部,推廣1+1式的讀書理念。透過學習,讓我深深感受到了“教育的魅力在于激勵與喚醒”,首先我們要做教育中的有心人,平時,我們要更細致耐心些,多一些等待思量與節制。其次要廣泛閱讀,努力付諸實踐,累積經驗,構建自己的熟悉平臺。
張文質先生在[教育是慢的藝術]一書中,詳盡而又靈動地提煉詮釋了生命化教育的理念。當他提出“教育是慢的藝術”這個觀點后,很多人都提出了質疑,因為這天這個時代的確是泥沙俱下萬馬奔騰的年代,有人認為教育不可能有慢的耐性,更不可能有慢的境界。但是張老師認為:好的教育肯定是慢的,俗話說慢工出細活。這樣的教育在我們任何人看來,興許都會覺得都是一種理想中的教育,教育是慢的藝術,張老師很顯然給出了他自己的宣告。一個字一個詞,字是慢,詞為藝術。張老師認為我們的教育太快啦,快在那迅速展現而又擦去的ppt上;在了教師應對這一大群叫不出名字卻能把課演繹的完美而流暢上;快在了教師與校長們每一天似乎都在忙于應付各種各樣事務性的事務上,快在了教師冷漠地看到教室里那些不解而又迷惑的目光上……正如那作者苦惱的快一樣,我們這天的學校里。教室座位整潔,臺下人頭攢動,一派工業化大生產的氣勢。老實說的確難以看到具有生命個性的人。這也難怪作者所推崇的葉瀾教授不斷的發出召喚,召喚教育創新要有“具體個人”意識,召喚要在當代教育理論與實踐中“人”的轉向要從“抽象的人”到“具體個人。說到底快到了我們的課堂上都看不到一個個活生生的人了。慢又是一種什么樣貌的課堂,什么樣的教育呢?作者眼里慢是像w老師那樣的”教師身體動作是慢的,說話的語速是慢的,等待學生回答問題的過程是慢的“。又如作者所說的,日本的佐藤學認為”教育往往要在緩慢的過程中才干沉淀一些有用的東西“。在平時教學活動中,速度要放慢,慢下來教師才干注重到每位學生的艱難并及時賦予幫忙,多給他們帶給創新交流經驗合作學習的機會,逐漸增強自信心和自我潛力。教育,作為一種慢的藝術,需要留足等待的空間和時間,需要有舒緩的節奏。高頻率快節奏大梯度,不利于學生的有序成長和發展。
張文質老師倡導“生命化教育”。在當今教育界為越來越多的人所關注。“生命化教育”,簡單地講,就是把對學生的的理解關愛信任成全,在具體的教育過程中體現出來;它不是僅僅停留在理念上的表達和理解,它務必在具體的實踐過程中體現出來。
“生命化教育”的實現包括主觀和客觀兩個方面:起主觀作用的,就是教師。教師要關注每個獨立的學生個體,不僅僅要尊重善待學生,還要鉆研學生特點;在注重全體學生知識獲得的同時,還要注重學生個體發展的差異,根據學生不同的認知風格,帶給與之相匹配的教學方法;關注學生異常的情緒變化,及時發明問題解決問題;注重情感交流;注重師生互動交流,引發思量……客觀條件,就是課堂環境,教學空間。張文質在[教育是慢的藝術]一文里的一段話:美國教育家博耶說,學校還是小的好。那么“小“到什么程度為好呢?”小到學校所有師生都能彼此叫出對方的名字,亦即人數操縱在二三百人內為最佳”。博耶又說:“當班生數超過30個人時,教師的注重中心就從對個體的關注轉為對班級的操縱。”這些見解都令人感佩。但博耶必須想不到,在中國有那么多“名師”能夠在叫不出一個學生名字的狀況下也能把“課做得神采飛揚”,他更不可能想到一些更厲害的“名師”竟能夠在體育館數千名觀眾面前在叫不出一個學生名字的狀況下把“課做得神采飛揚”,也許,從某種好處上說,這正是中國教育勝過美國教育“難能可貴之處”。
假如教學課堂環境沒有保障,首先就給教師組織課堂帶來了艱難,信息的傳輸呈單向化而不是多樣化,“生命化教育”也就成了一句空話;而一味地強調教學質量,并以此作為衡量教師業績的標準之一,也是對教師的不公,因為能把”課做得神采飛揚“的老師究竟是少數。以”生命化教育“為理念,就要做到主觀與客觀的結合;既要強調教師的主觀作用,又要營造良好的關注學生獨立個體的空間,把“生命化教育”具體落實到教育過程中的每一細節和實處。
教育是慢的藝術。在教學上,教師要慢慢地去感悟,就像為人父母,育人的經驗也是慢慢感悟出來的。一個好教師,應是偶有所得,有些獨特的理解獨特的發明,然后順著這種正道,終成大器。教育是些潛移默化潛滋暗長的東西。功利的教學都是短暫的,不關注長遠的,不關注正確的教育價值取向的。我們的教學鉆研,也是慢的藝術,有所發明,有所專心,慢慢地去做。這個慢,就是讓學生感受體驗過程,構成良好的學習習慣。這個慢,就是不急于求成,要有足夠的期盼,足夠的耐心,減少教育浮燥與功利,這才是真正的教育。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇三
讀魏書生的書是一種享受,讀魏書生的思想是對自身思想、靈魂的提升和升華,讀了魏書生的書才知道什么是教書育人,什么是為人師表。從教幾年來,所教學生形形色色,五花八門,什么樣的都遇到了,作為教師的酸甜苦辣也盡一一體會,總結過去,甚感工作越來越難做,學生越來越不好管,工作壓力越來越大,苦和累成了每天的必修課,有時真想不明白,為何有人對教育卻還津津樂道,珍愛有加,師生關系如此融洽,每天工作得如此瀟灑和輕松,自己的認真和負責為何就不能起到與別人相同的結果呢。
古人云:知已知彼,百戰不殆。搞教育同樣如此,只有了解學生才能教好書,育好人。孔夫子教育學生成效卓著,重要原因之一,在于他對顏回、子路、曾參等學生的性格特長、思想狀況了如指掌,在知人的基礎上因材施教、因勢利導。綜觀古今中外凡有成就的教師,教育家,都有一個共同的特點:有知人之明,能察覺學生思想深處的奧秘,能觸摸到學生感情的脈搏,他們的心和被教育者相通相印,息息相關,只有這樣的教學,教師的教學和學生的學習才是一種幸福和享受。
反思過去,自認為責任心強的自己對自己的學生又了解多少呢,是否真和學生打成了一片,是否常與學生聊天、談心,是否關心到了每一個學生,無論其成績好壞,行為習慣好壞,是否走進了學生的心靈,學生是否真愿意同自己作心與心的交流,是否自己真成了良師益友。我想,以上這些除某些在每學期的教學計劃和工作總結中偶有提及外,真正落到實處的還相差太遠,每個教師都希望自己的學生聽話、懂事,上課認真聽講,下課認真完成作業,期末考試考個好成績,如此,教師、學生、家長皆大歡喜,所以“很有責任心”的自己會在班上制定出許許多多的“不準”和“禁止”,有時還用相互監督的方法來檢查不準和禁止的落實情況,結果卻與想象中的相差甚遠。
總體看,班級的紀律似乎被管好了,可同學們的學習興趣卻大大減退了,熱情少了,積極性沒有了,總體成績也不見上漲,學生在課外活動時的好奇、好動、好玩、好積極思維的特點不見了,而作為教師的教學難度也就更大了,上課不活躍或太活躍,有問題也不問了,這種課上得實在難受,是誰讓他們變成了這樣子,是我們自己,無數事實告訴我們,要教育學生,首先必須了解學生,這就如同園丁養花,首先必須了解花的習性,醫生治病首先必須了病人的病情一樣。
在了解學生方面,我們往往是從學生學習態度、行為習慣的表現上簡單的了解和簡單的評價學生,長期以來,辯證法已在對待學生身上不起作用了。教育學、心理學等教育科學理論,是在總結先進教師的工作經驗和少年兒童的心理變化過程的基礎上提示出來的教育規律和心理變化規律。教師憑借這些理論的顯微鏡,常常能發現許多經驗認識不到的學生心靈上的閃光點。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇四
有幸拜讀了張文質先生的《教育是慢的藝術》,感觸頗深。張文質,xx閩侯人,教育學者,詩人。1983年畢業于華東師范大學中文系。系“生命化教育”的倡導人、負責人。多年來致力于“生命化教育”的理論研究和實踐探索,長期植根于中小學課堂,推動中國基礎教育的變革和發展。在研究和實踐過程中,創辦了1+1讀書俱樂部,推廣1+1式的讀書理念。透過學習,讓我深深感受到了“教育的魅力在于激勵與喚醒”,首先我們要做教育中的有心人,平時,我們要更細致、耐心些,多一些等待、思考與克制。其次要廣泛閱讀,努力付諸實踐,積累經驗,構建自己的認識平臺。
張文質先生在《教育是慢的藝術》一書中,詳盡而又靈動地提煉、詮釋了生命化教育的理念。當他提出“教育是慢的藝術”這個觀點后,很多人都提出了質疑,因為這天這個時代確實是泥沙俱下、萬馬奔騰的年代,有人認為教育不可能有慢的耐性,更不可能有慢的境界。但是張老師認為:好的教育肯定是慢的,俗話說慢工出細活。這樣的教育在我們任何人看來,或許都會覺得都是一種理想中的教育,教育是慢的藝術,張老師很顯然給出了他自己的宣告。一個字一個詞,字是慢,詞為藝術。張老師認為我們的教育太快啦,快在那迅速展現而又擦去的ppt上;在了教師應對這一大群叫不出名字卻能把課演繹的完美而流暢上;快在了教師與校長們每一天似乎都在忙于應付各種各樣事務性的事務上,快在了教師冷漠地看到教室里那些不解而又迷惑的目光上……正如那作者苦惱的快一樣,我們這天的學校里。教室座位整齊,臺下人頭攢動,一派工業化大生產的氣勢。老實說確實難以看到具有生命個性的人。這也難怪作者所推崇的葉瀾教授不斷的發出呼喚,呼喚教育創新要有“具體個人”意識,呼喚要在當代教育理論與實踐中“人”的轉向要從“抽象的人”到“具體個人。說到底快到了我們的課堂上都看不到一個個活生生的人了。慢又是一種什么樣貌的課堂,什么樣的教育呢?作者眼里慢是像w老師那樣的”教師身體動作是慢的,說話的語速是慢的,等待學生回答問題的過程是慢的“。又如作者所說的,日本的佐藤學認為”教育往往要在緩慢的過程中才能沉淀一些有用的東西“。在平時教學活動中,速度要放慢,慢下來教師才能注意到每位學生的困難并及時給予幫忙,多給他們帶給創造、交流經驗、合作學習的機會,逐漸增強自信心和自我潛力。教育,作為一種慢的藝術,需要留足等待的空間和時間,需要有舒緩的節奏。高頻率、快節奏、大梯度,不利于學生的有序成長和發展。
張文質老師倡導“生命化教育”。在當今教育界為越來越多的人所關注。“生命化教育”,簡單地講,就是把對學生的的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來;它不是僅僅停留在理念上的表達和理解,它務必在具體的實踐過程中體現出來。
“生命化教育”的實現包括主觀和客觀兩個方面:起主觀作用的,就是教師。教師要關注每個獨立的學生個體,不僅僅要尊重、善待學生,還要研究學生特點;在注重全體學生知識獲得的同時,還要注重學生個體發展的差異,根據學生不同的認知風格,帶給與之相匹配的教學方法;關注學生異常的情緒變化,及時發現問題、解決問題;注重情感交流;注重師生互動交流,引發思考……客觀條件,就是課堂環境,教學空間。張文質在《教育是慢的藝術》一文里的一段話:美國教育家博耶說,學校還是小的好。那么“小“到什么程度為好呢?”小到學校所有師生都能彼此叫出對方的名字,亦即人數控制在二三百人內為最佳”。博耶又說:“當班生數超過30個人時,教師的注意中心就從對個體的關注轉為對班級的控制。”這些見解都令人感佩。但博耶必須想不到,在中國有那么多“名師”能夠在叫不出一個學生名字的狀況下也能把“課做得神采飛揚”,他更不可能想到一些更厲害的“名師”竟能夠在體育館數千名觀眾面前在叫不出一個學生名字的狀況下把“課做得神采飛揚”,也許,從某種好處上說,這正是中國教育勝過美國教育“難能可貴之處”。
如果教學課堂環境沒有保障,首先就給教師組織課堂帶來了困難,信息的傳輸呈單向化而不是多樣化,“生命化教育”也就成了一句空話;而一味地強調教學質量,并以此作為衡量教師業績的標準之一,也是對教師的不公,因為能把”課做得神采飛揚“的老師畢竟是少數。以”生命化教育“為理念,就要做到主觀與客觀的結合;既要強調教師的主觀作用,又要營造良好的關注學生獨立個體的空間,把“生命化教育”具體落實到教育過程中的每一細節和實處。
教育是慢的藝術。在教學上,教師要慢慢地去感悟,就像為人父母,育人的經驗也是慢慢感悟出來的。一個好教師,應是偶有所得,有些獨特的理解、獨特的發現,然后順著這種正道,終成大器。教育是些潛移默化、潛滋暗長的東西。功利的教學都是短暫的,不關注長遠的,不關注正確的教育價值取向的。我們的教學研究,也是慢的藝術,有所發現,有所用心,慢慢地去做。這個慢,就是讓學生感受、體驗過程,構成良好的學習習慣。這個慢,就是不急于求成,要有足夠的期盼,足夠的耐心,減少教育浮燥與功利,這才是真正的教育。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇五
推薦寒假里有幸拜讀了張文質先生的《教育是慢的藝術》,感觸頗深。張文質,福建閩侯人,教育學者,詩人。1983年畢業于華東師范大學中文系。系“生命化教育”的倡導人、負責人。多年來致力于“生命化教育”的理論研究和實踐探索,長期植根于中小學課堂,推動中國基礎教育的變革和發展。在研究和實踐過程中,創辦了1+1讀書俱樂部,推廣1+1式的讀書理念。通過學習,讓我深深感受到了“教育的魅力在于激勵與喚醒”,首先我們要做教育中的有心人,平時,我們要更細致、耐心些,多一些等待、思考與克制。其次要廣泛閱讀,努力付諸實踐,積累經驗,構建自己的認識平臺。
張文質先生在《教育是慢的藝術》一書中,詳盡而又靈動地提煉、詮釋了生命化教育的理念。當他提出“教育是慢的藝術”這個觀點后,很多人都提出了質疑,因為今天這個時代確實是泥沙俱下、萬馬奔騰的年代,有人認為教育不可能有慢的耐性,更不可能有慢的境界。但是張老師認為:好的教育肯定是慢的,俗話說慢工出細活。這樣的教育在我們任何人看來,或許都會覺得都是一種理想中的教育,教育是慢的藝術,張老師很顯然給出了他自己的宣告。一個字一個詞,字是慢,詞為藝術。張老師認為我們的教育太快啦,快在那迅速展現而又擦去的ppt上;快在了教師面對這一大群叫不出名字卻能把課演繹的完美而流暢上;快在了教師與校長們每天似乎都在忙于應付各種各樣事務性的事務上,快在了教師冷漠地看到教室里那些不解而又迷惑的目光上……正如那作者苦惱的快一樣,我們今天的學校里。教室座位整齊,臺下人頭攢動,一派工業化大生產的氣勢。老實說確實難以看到具有生命個性的人。這也難怪作者所推崇的葉瀾教授不斷的發出呼喚,呼喚教育創新要有“具體個人”意識,呼喚要在當代教育理論與實踐中“人”的轉向要從“抽象的人”到“具體個人。說到底快到了我們的課堂上都看不到一個個活生生的人了。慢又是一種什么樣子的課堂,什么樣的教育呢?作者眼里慢是像w老師那樣的“教師身體動作是慢的,說話的語速是慢的,等待學生回答問題的過程是慢的”。又如作者所說的,日本的佐藤學認為“教育往往要在緩慢的過程中才能沉淀一些有用的東西”。在平時教學活動中,速度要放慢,慢下來教師才能注意到每位學生的困難并及時給予幫助,多給他們提供創造、交流經驗、合作學習的機會,逐漸增強自信心和自我能力。教育,作為一種慢的藝術,需要留足等待的空間和時間,需要有舒緩的節奏。高頻率、快節奏、大梯度,不利于學生的有序成長和發展。
張文質老師倡導“生命化教育”。在當今教育界為越來越多的人所關注。“生命化教育”,簡單地講,就是把對學生的的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來;它不是僅僅停留在理念上的表達和理解,它必須在具體的實踐過程中體現出來。
“生命化教育”的實現包括主觀和客觀兩個方面:起主觀作用的,就是教師。教師要關注每個獨立的學生個體,不僅要尊重、善待學生,還要研究學生特點;在注重全體學生知識獲得的同時,還要注重學生個體發展的差異,根據學生不同的認知風格,提供與之相匹配的教學方法;關注學生異常的情緒變化,及時發現問題、解決問題;注重情感交流;注重師生互動交流,引發思考……客觀條件,就是課堂環境,教學空間。張文質在《教育是慢的藝術》一文里的一段話:美國教育家博耶說,學校還是小的好。那么“小”到什么程度為好呢?“小到學校所有師生都能彼此叫出對方的名字,亦即人數控制在二三百人內為最佳”。博耶又說:“當班生數超過30個人時,教師的注意中心就從對個體的關注轉為對班級的控制。”這些見解都令人感佩。但博耶一定想不到,在中國有那么多“名師”可以在叫不出一個學生名字的情況下也能把“課做得神采飛揚”,他更不可能想到一些更厲害的“名師”竟可以在體育館數千名觀眾面前在叫不出一個學生名字的情況下把“課做得神采飛揚”,也許,從某種意義上說,這正是中國教育勝過美國教育“難能可貴之處”。
如果教學課堂環境沒有保障,首先就給教師組織課堂帶來了困難,信息的傳輸呈單向化而不是多樣化,“生命化教育”也就成了一句空話;而一味地強調教學質量,并以此作為衡量教師業績的標準之一,也是對教師的不公,因為能把“課做得神采飛揚”的老師畢竟是少數。以“生命化教育”為理念,就要做到主觀與客觀的結合;既要強調教師的主觀作用,又要營造良好的關注學生獨立個體的空間,把“生命化教育”具體落實到教育過程中的每一細節和實處。
教育是慢的藝術。在教學上,教師要慢慢地去感悟,就像為人父母,育人的經驗也是慢慢感悟出來的。一個好教師,應是偶有所得,有些獨特的理解、獨特的發現,然后順著這種正道,終成大器。教育是些潛移默化、潛滋暗長的東西。功利的教學都是短暫的,不關注長遠的,不關注正確的教育價值取向的。我們的教學研究,也是慢的藝術,有所發現,有所用心,慢慢地去做。這個慢,就是讓學生感受、體驗過程,形成良好的學習習慣。這個慢,就是不急于求成,要有足夠的期待,足夠的耐心,減少教育浮燥與功利,這才是真正的教育。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇六
“遇上好老師不僅是孩子的福分,甚至也是一個家族的福分,如果我們有這樣的福分,我們一生都會有很好的方向感和一種可以汲取的最后轉化成為自我提醒,自我督促的力量,我們的生命會始終圍浸在人性的光澤之中。”……品讀著張文質先生的字字句句,對于“生命的`關注”越發讓我意識其重要性,它列舉的種種案例:學生輕視生命,學生自卑極端,都是缺失“人文關懷”所至,讀著讀著,我不禁聯想起我們的學生,我的的教學,還有一些沒想過或沒想清的問題。雖然還是有很多問題解決,但是還是有一點收獲的。
張文質先生的《教育是慢的藝術》這本書讓我感受到了“教育的魅力在于激勵與喚醒”,在思想上有了進一步的提高;首先要做教育中的有心人,教育是慢的藝術。平時要更細致、耐心些,多一些等待、思考與克制。我們要腳踏實地,善于發現,做好觀察記錄,捕捉更多的瞬間。其次要廣泛閱讀,努力付諸實踐,積累經驗,構建自己的認識平臺。
教育,作為一種慢的藝術,尤其需要合理地對待學生的不足缺陷甚至錯誤。每個人的成長過程,就是點滴錯誤、點滴成績、點滴感悟積累而至質變的過程。這個過程中充滿著跌下去和爬起來。他一跌到,你就去懲罰他,而不是等待他、鼓勵他自主地站起來,那他也許會耍性子,干脆不起來,等著你來拉扯他。對學生來說,錯誤是什么?錯誤是一種經歷,錯誤是一種行為,錯誤是一種認識的暫緩,錯誤是一種履歷性的成長資源。學會使用這種不可再生的資源,需要教師發揮慢的藝術。
任何事物都是遵循一定的規律的,循序才能漸進。張文質先生說到慢是一種教育的藝術,我覺得值得討論。我覺得慢是一種科學,更是一種戰略戰術。網絡上盛傳著一堂美國的數學課,看過之后,真是感慨萬千,浪費一堂課只學一丁點內容。不過,我總算明白了真正的數學是怎樣的,而國內的算術又是如何的。
張文質先生書中提到“我們的教育往往過于急切的盼望著出成效,成正果,能夠‘立竿見影’,缺乏期待與從容”;“我們缺乏一種悠閑的心態,缺乏閑心”。不知從何時起,我常常被超負荷的日常教學工作弄得焦頭爛額。根本沒有閑余時間去思考,去關注學生的發展,做教育應該做的事情。不是有言論說幼兒園學小學的,小學學中學的,中學學高中的,高中學大學的,大學卻在學幼兒園的。
我們還會遇到一些學困生,他們之所以出現目前的這種現象,是由于很多不良的因素的影響,有的學生不愿意去學習,有的不按時完成作業,作為老師,可以先不要責怪他們,應該滿腔熱情的幫助他們,靜下心來和他們談心,做耐心細致的思想感情教育工作,多夸孩子,善于發現孩子的優點,正確對待孩子,從而使他們端正學習的目的,建立信心,這樣才能逐漸的趕上去。但更多的時候,在對待這些孩子的態度上,我們很多教師和家長有太多的恨鐵不成鋼、太多的急功近利、太多的急躁和揠苗助長、太多的高期待和不理解。要知道:兒童接受教育需要一個過程,需要將外在的教育內容內化為自身的素養,一切均需在潛移默化間進行。教育恰如教孩子學步。對待學生的成長,來不得半點兒急躁,不需要越俎代庖。放手是必要的,嘗試是必要的,等待是必要的。孩子還沒有邁開第一個腳步,你就去牽引他,甚至一會兒捉住他的右腿,一會兒抓住他的左腿,幫他邁步,那孩子也許永遠也學不會獨立邁步。教育,是一種慢的藝術。慢,需要平靜和平和;慢,需要細致和細膩;慢,更需要耐心和耐性。
“耐心”是個多好的詞啊!這是我聽到的最美的評價!其實,我和她一樣在千頭萬緒的教育事件中也會有心煩的時候,但是當我們想到孩子就是在耐心等待的過程中成長的,心態就會平和了許多,看問題的角度就不一樣了!讓我們一起把教育現場當成生命現場去實踐,一起用書中的四句話共勉:“要把教育當作一件事來做;一個人一輩子只能做一件事;一件事也不一定能做好;重要的是盡力去做,而且從具體的小事做起,做一件就是一件。”期待,足夠的耐心,減少教育浮燥與功利。這才是真正的教育。張老師還提出了一個我們常忽視的問題:教師心態問題。想想自己十幾年來的心態,教學成熟了些,但對孩子的熱情,對教育的向往,慢慢減退了些。聽周圍的聲音,在作業堆里,煩燥多了些,面對后進生,抱怨多了些。由此,我們教師的心情,陰沉的較多,怎樣陽光地面對孩子,面對工作,在張文質先生看來至關重要,缺失的話,甚是可怕,隨著閱讀的深入,我的同感也越發強烈。
看看我們周圍不少成功的老師,都是陽光地面對孩子。每次春游,她總會“玩”在孩子群中,每次活動,都是積極參與,用心組織。算得上實足的“陽光老師”,因此得到了學生的真心真愛。“教育是慢的藝術”,讓我們慢慢嘗試浸潤人性關懷,讓我們懷揣著美好的教育理想,共做陽光師生,我們的校園定能更亮麗。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇七
張文質先生說過:“我們的教育往往過于急切的盼望著出成效,成正果,能夠‘立竿見影’,缺乏期待與從容”;“我們缺乏一種悠閑的心態,缺乏閑心”。不知從何時起,我常常被超負荷的日常教學工作弄得焦頭爛額。根本沒有多余時間去思考,去關注學生的發展,做教育應該做的事情,忽視對學生思想的教育。
教育是一個“慢活”“細活”,是生命的潛移默化的過程。所謂的“潤物細無聲”,正反映了教育的變化過程是極其緩慢、細微的,它需要“深耕細作式的關注與規范”。
教育,作為一種慢的藝術,在教學上,教師要慢慢地去感悟,就像為人父母,育人的經驗也是慢慢感悟出來的。一個好教師,應是偶有所得,有些獨特的理解、獨特的發現,然后順著這種正道,終成大器。教育需要合理地對待學生的不足缺陷甚至錯誤。每個人的成長過程中充滿著跌下去和爬起來。他一跌到,你就去懲罰他,而不是等待他、鼓勵他自主地站起來,那他也許會耍起性子,干脆不起來,等著你來拉扯他。對學生來說,錯誤是什么?錯誤是一種經歷,錯誤是一種行為,錯誤是一種認識的暫緩,錯誤是一種履歷性的成長資源。學會使用這種不可再生的資源,需要教師發揮慢的藝術。在課堂上常出現這樣的情況:學生在回答問題時,常囁嚅著嘴,想回答又說不出來,或者說來說去不在點子上。這時,作為教師的你,是急躁地打斷作一番暗示,還是給他們一些思考的時間?也許你為了急于聽到孩子“正確”的回答,過早地把現成的知識和盤托出,迫不及待地將知識填塞孩子們的頭腦……教育,作為一種慢的藝術,需要留足等待的空間和時間,需要有舒緩的節奏。高頻率、快節奏、大梯度,不利于學生的有序成長和發展。
在平時的教學中,我們還會遇到一些學困學生,他們之所以出現目前的這種現象,是由于很多不良的`因素的影響,有的學生不愿意去學習,有的不按時完成作業,作為老師,可以先不要責怪他們,應該滿腔熱情的幫助他們,靜下心來和他們談心,做耐心細致的思想感情教育工作,多夸夸孩子,善于發現孩子的優點,正確對待孩子,從而使他們端正學習的目的,建立信心,這樣才能逐漸的趕上去。但更多的時候,在對待這些孩子的態度上,我們很多教師和家長有太多的恨鐵不成鋼、太多的急功近利、太多的急躁和揠苗助長、太多的高期待和不理解。要知道:兒童接受教育需要一個過程,教育恰如教孩子學步。教育,是一種慢的藝術。慢,需要平靜和平和;慢,需要細致和細膩;慢,更需要耐心和耐性。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇八
這本書是張文質先生演講詞的整理第二版。剛看到這個書名的時候,一開始是排斥的。在這個快節奏的社會,gdp增長要快,高樓大廈建造的要快,就是去飯店點菜都會給你一個計時器,告訴你到什么時候還不上齊菜,就再送一道菜。類似于肯德基這種快餐店遍布大街小巷,去醫院看病恨不得一吃藥就好,就連需要我們慢慢品讀的名著都有簡讀版。如此快節奏的現象比比皆是,可是為啥一提到教育,就要“慢下來”?我就很好奇這本書到底要講什么。
為啥教育要慢下來?這個時候可能會有一個熟悉的回答:教育的對象是人,每個人都獨一無二,具有差異性,要因材施教,最好的教育是潛移默化,是潤物細無聲,一遍教不會,就再教一遍,兩遍教不會就教三遍,教育需要耐心,所以教育要慢下來。其實道理大家都懂,可是真正等到上課的時候,批改作業的時候,耐心真的會慢慢消失。當一個高中生解一元二次方程解不對的時候,當他向量垂直用坐標表示記不住的時候,當他10以內加減乘除算不對的時候,一次兩次還是有耐心的,可是耐心真的會在一次一次的錯誤中被消磨殆盡。這時候,你的嗓門不自覺的會變大,語氣也變得嚴厲起來,表情也會嚴肅起來,眼神不自覺的聚到他的身上。那時候,誰要是跟我講“教育是慢的'藝術”,我估計都會把粉筆頭砸向他。
也有不少學者強調,現在這個社會,一味地強調“教育要慢”,就是胡扯淡,不在一線教學,根本不能體會老師的壓力,特別是畢業班的老師。面臨月考,期中考,期末考,還有各種聯考、會考,每次考試下來,分數總歸要看一看的。學生的成績上不去,這個時候還強調“教育是慢的藝術”,人家會覺得你在侮辱他。誰不想自己的班級,自己的學生考的好一點,誰又不想自己學生學得輕松,作業又少,同時又能考的好?這個就像是魚和熊掌難以兼得。老師承擔著教育人的責任,學校的信任,特別是家長的信任,不能一味地追求教育理念,不顧教學現實的老師是自私的。
我也給自己安慰:那些不顧學生成績的改革都是不負責任的。但凡哪個專家跟我講,教育要慢的時候,就會百度一下,首先看他有沒有在教學一線,然后再考慮要不要繼續聽他演講。
所以,我特別喜歡書中的一句話:首先要保障生存不至于被淘汰。就拿我來講,作為新教師,教育情懷還是有的,教育理念也算是新的,教育熱情也是高漲的。但是,我真的沒有勇氣在不顧及學生的成績,大搞素質教育。我膽子很小,我怕學校領導因為教學成績質疑我的教學能力,我怕家長因為孩子的考試成績懷疑我的專業素養,我怕過不了多久就要被學生轟下講臺。我還是注重成績的,如果我嚴厲一點,學生能考的好一點,能多一個考上大學,我還是愿意自己嚴厲下去的,我不希望是因為我的寬松,導致本有機會上大學的學生被擋在大學門外。我想著,先把他們送進大學,讓豐富的大學學習生活、靈活的學習方式,讓他感受咱們的素質教育,感受“教育的慢藝術”,快樂學習。但是,這不代表沒有想過改變,我也有一點點的改變自己的教學方式,也會反思一天的教學行為,也在思考怎樣讓學生能輕松點學習?前提是,學生的成績不能掉,最起碼是不能掉的太厲害。
最后給自己的建議:改變,要一步一個腳印,學會取舍。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇九
《教育是慢的藝術》這本書,是我的一位教師前輩向我推薦的。xx年5月份第一次讀,讀著張文質的文字,滿滿的都是真實。他一直在講教育的真相,一直在強調生命化的教育,讀得我心里很痛的那種感覺!
和另一位教師前輩交流,讀《教育是慢的藝術》,怎么會有心痛的感覺?她說,痛苦,就不要讀了!于是,就把它擱置那里了。為了完成此文,又拿起了這本書。一年多的沉淀,心境完全不一樣了,沒有了曾經的痛徹心扉。
當教師失去了她該有的陽光下最光輝的師道尊嚴的時候,我們只能向自己尋找答案,一切從自己的內心去探求。也許,就是那種笑著哭的感覺吧。就是那種流著淚去追尋夢想——砥礪前行、靜待花開、用生命去綻放教育的絢爛焰火!
在《直面教育與生命的悲情》一文中,我讀到“德國教育家洪堡在一百多年前做了兩件有深刻影響的事,一個就是極大地提高教師的工資,結果使得優秀的人才大量涌向學校;一個是實行從幼兒園到大學的免費教育。德國,哪怕經過兩次世界大戰,至今仍是世界上最富有、最強大、最有創造力的國家之一。這跟洪堡教育改革的.理念所開啟的制度有很大的關系。”
心里是振奮的!真的羨慕德國的教師從業者,不是艷羨他們高額的工資,而是眼氣高額工資所帶來的當教師的師道尊嚴!
我們當教師的有尊嚴嗎?
教師,是神?還是個人?
當孩子在學校擦傷,家長跑到學校嗷嗷叫:孩子交給你,就給我看成這!當老師和他講道理時候,他說:滾一邊兒去!甚至是想要向老師大打出手!
當教師的是否要問,教師的師道尊嚴,哪里去了?很多時候,我們都是在泥濘中,用那遙不可及的夢想支持著我們前行!
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十
《教育是慢的藝術》是福建著名學者張文質先生的作品。與其他許多教育理論書籍不同的是,這是一本教育演講的集子,共收錄了張文質老師從2004年到2008年五年間的12篇演講實錄,其中,有四篇是與1+1讀書俱樂部成員聚會時的發言,有八篇是到各地學校的演講,篇幅最長的是后面五篇,占了全書的四分之三。
言為心聲,文如其人。張老師的演講,通常是“沒有完整的講稿”,“和大家面對面的談話時捕捉頭腦中快速生成的影像,甚至是不太完整的對某個問題的理解”的呈現。這種生成性為講演注入了更多鮮活的魅力,反復品讀這些“原汁原味”的文字,我仿佛又回到了聆聽先生講座的酷熱八月的上海會場,時而言辭犀利、鞭辟入里,時而充分肯定、贊賞有加,時而殷切期盼、信心滿懷……從他身上,我不僅看到了生命化教育的希望與未來,更看到了一個有良知的有責任感的教育學者長期致力于教育革新與喚醒的赤誠行動。
對生命化教育本質的詮釋應當數他2004年末在永春師范的一次講演最為經典。他說,“所謂生命化教育,其實就是一個精神的理念,是對更美好的教育的一種價值訴求。”用一句話來表達,那就是,“把對每一個兒童的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來,它不是僅僅停留在理念上的表達和理解,它必須在具體的實踐過程中體現出來。”
在他看來,所謂教育,就是對每一個個體生命發展可能性的成全,社會需要這樣,學校更要這樣。教育是慢的藝術,他通過自己的行走與觀察,對許許多多無視生命漠視生命的反教育急功近利的教育行為痛心疾首,振臂高呼生命的尊嚴,告訴我們生命的可貴,引導我們期待生命的美好。作為一線教師,我們明白,在現實的教育環境下,要達成這種從生命本原出發的教育理念是何其困難,但張老師始終不氣餒不爭辯,他以巨大的勇氣與力量一直堅守著自己的信念。
面對“落花流水”般的教育環境,張老師對所有一線老師都寄予了深深的理解與敬意,每到一處,他總是平等而親切地勉勵所有的老師們,如何在面對現實的同時,尋求內心精神的豐盈。他處處強調,教師要能夠既想大事情,更做小事情。在“生命化教育”12人研究小組聚會上,他說:“今天我們能做的也許不是對教育的想象,而是只能提醒自己這就是我們生存的現實。”但既使這樣,“我們要努力回到生命當有的更堅韌的立場,回到作為個人的承擔——觀察、記錄、思考、對話、寫作,努力做一個行動者。……努力培植自己更豐富的教育智慧,努力不使自己變得遲鈍、衰竭、愚蠢、喪失熱情,努力在具體的工作中生發出更多的生命熱度與溫情,相信自己就是相信靈魂未死的價值,哪怕一點一滴,不是逃向蒼天,而是回到塵土,既受苦又癡迷于自己笨拙的努力。”
07年3月他在福州格致中學鼓山校區論壇上說:“不要偷走孩子的夢想。我們正面臨著前所未有的教育危機,不是哪所學校,而是這就是我們共同的境遇,教育需要思考大問題,教育也需要在小事上持續、耐心地努力。”
08年4月他在福州十八中市級專題研討會上,談到規模宏大的巨型學校在探索有效教學的艱難時,仍不失時機地肯定到:“教育需要我們每一個人都貢獻出一點點自己的見解,提出一點點自己的思考,它不一定有價值,但作為一個思想的提問者,還是有意義的。”這就是張老師所說的“想大事情”。
那什么是做小事情呢?
張老師說:教師“管好自己的課堂”是做小事情;教師“多一種經歷,多讀一本書,增強生命的強度”是做小事情;教師“說真話,做真事,善待第一個學生”是做小事情;教師“有學習的傾向,學習的意識和習慣”是做小事情;和同事“交流教育心得,遇到困難開始研討”是做小事情;甚至每天“把自己收拾得更干凈一點等等”也是做小事情。
而作為學校,在“校園內很多樹下放有凳子,可以供孩子們課間能夠坐著休息”是做小事情;“在校門口放著兩排椅子供來接送的家長坐著休息”也是做小事情……他認為,小事情是有著巨大能量的。“目光向內才可能知道自己的責任,才可能知道一切變革正因為‘我’的參與而變得更有可能。”
05年6月,他在泉州骨干教師培訓會上對培訓學員們說:“我們幾乎沒辦法在大的格局中做出什么,但在我們的身邊就有可為的事情,作為一個目擊者,一個見證人,觀察者,記錄者,思考者,作為一個發出自己聲音的人。……我把它看作是自己的行動準則,就是想大問題做小事情,大問題要思考,小事情要踐行。要從我們能夠改變的地方去嘗試。”
在永春師范的生命化教育的講演中,他談到教師要隨順人的稟賦,樹立一個樂觀的學生觀時,他說:“我們既能夠有所思想,也能夠有所行動,以自己的創造性工作表達出對學生的信任和期待,也表達出相信每個人都有更美好未來的信心。”每一個教師都應“時時提醒自己、改變自己、克制自己的否定性思維,一點一點地變得陽光起來,積極一點,主動一點,努力在責任之中表達出我們對生命的眷戀。”
從他的書中,我捕捉到了一個教育學者十幾年來不懈的真實的行走歷程。他深入學校,深入課堂,把自己的教育思考,牢固地扎根在真正的教育基層學校的土壤里。他跑遍了各種各樣的學校,城市的、鄉村的、城郊結合部的、中學的、小學的、公辦的、民辦的等等。他說:“我熱衷到學校聽課,也比較信賴自己所看到的。在這樣的現場,你同樣是一個教育的承擔者,同時往往能夠獲得一些原先未曾料想到穎悟。”
如果說今天的教育環境已是“落花流水”的話,那鄉村教育則早已是“落荒而逃”了。優秀的老師們逃了,優秀的學生們逃了,經費緊張,辦學艱難,已非同一般可言。拿我的老家湖北荊州的情況來說吧。家在農村的,只要家長有稍許能耐,都會想方設法讓孩子到縣城區學校去讀書,而鄉鎮學校的老師,也通常會想方設法調到城區學校去工作。而城區的優秀學生呢?則是流向條件、資源更好的地級市學校或省會城市學校,優秀的老師基本上也是如此。
張老師深切關注農村的教育,常常深入農村學校進行調研講學,更把很多農村學校作為生命化教育的實驗學校來研究。他一針見血地指出:“我覺得教育最沉重的問題首農村教育問題。”“今天農村教育問題有一個比高考更沉重的話題,就是這些年來,農村的孩子進入重點大學、進入名牌大學的比例逐年下除,像北大、清華差不多就是15%,所以很多農村的孩子只能上二流、三流、四流,不入流的大學甚至是那些‘野雞大學’。”
他的敏銳,不是一般的學者可以比的;他的敢言,也不是一般的官員可以比的。閱讀這些講演實錄,我常常驚訝于張老師的勇敢,這是一種口無遮攔地道出真相,這是一種殘忍難堪的逼近真實。講真話在當下其實是很困難的事情。我們不是不知道真相是什么,而是說出真相太難了,我們也不是不知道真相被揭露的話會改善現實,但依然選擇了沉默,因為,堅持說真話太麻煩,太危險了。
我跟張老師一樣,也是從農村走出來的,腳上的泥巴還沒有洗干凈,腳底還是鄉下的泥土,如今雖然生活在南方城市,但我的心仍然扎在老家那一個閉塞貧窮的小村落里。我沒有可能再回到老家回到鄉村去工作,但我對張老師這樣一種質樸的農村教育情懷充滿了敬意。他可以一連十幾次地到同一所鄉村學校——晉江龍林小學去聽課調研,可以到農村鄉鎮去義務講學,可以到泉州市一所鄉鎮學校(永和中學)跟學校教師們進行多次座談、跟學生面對面地對話。
他不是浮在面上,只有空空的關愛;他不是浮光掠影地到此一游,只有留存的鄉村圖片;他把行動把責任建立在對眾多鄉村實驗學校不辭辛勞的指導與實踐之中;他勉勵在鄉村工作的老師們,要“學會妥協,學會調整,在妥協中前進,在調整中提高”努力增強自我生命的強度。他更大聲向有志之士向社會強烈呼吁:目前,農村更需要一種新的教育理念,農村教育需要更多的人來關注。
與這一本書相遇,是我暑假赴上海的一個意外收獲。當我在上海興高采烈請張老師簽名合影時,我感動于文質老師的平等與親切,讀完這本書,我更感動于張文質老師這份教育的赤誠。仰望星空,腳踏實地,也是我的教育責任。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十一
《教育的藝術》一書里,介紹了一個個生動而深刻的教育案例,蘊含了許多寶貴的教育經驗和先進的教育理念,使我從中受到了很大的啟發。讀著這些案例,讀不到那種厭惡、痛恨和無奈,反而能從字里行間感覺到寬容、愛心和思考。
蘇霍姆林斯基說:“熱愛兒童是我們生活中最主要的東西。”他認為教育的技巧的全部奧秘在于熱愛兒童,他終生的座右銘就是“把整個心靈獻給孩子們。”有教育就要有愛,有了愛才有教育的藝術,愛就是教育的生命線,貫穿與融合于教育的整個生命過程中。教育的藝術包括品德教育的藝術、情感教育的藝術和學習轉化藝術等等。
教師決定要幫助孩子們之前,有否想過應當更加深入地了解孩子?但是要解除孩子們的,坦誠地把心里的話告訴你卻是一門藝術。本書中‘怎樣才能使格里沙說出心里的話?為了不傷他的自尊心,不使他逃而遠之,應該怎樣去接近他呢?對他說:“什么事使你激動不安呢?”那么他就難于分辨一般的好奇、打聽跟同情與關心之間的區別。應當更加深入地了解這個孩子,多跟他在一起。’孩子們的內心世界都是十分豐富多彩的,只有和他們多交談,給多一份關愛,那么師生的心靈之間必然會形成一座溝通彼此的橋梁。
教育,需要信任和尊重,本書中“米沙不信任老師,老是跟老師對著干,原因是經常嘮叨挑剔的母親還有永遠對他說話時口氣里總帶有責備和不信任的老師。“蘇霍姆林斯基的做法是創造條件,在活動中發現和發揚孩子的閃光點。激勵是孩子成功的基礎,沒有一個孩子不期盼老師的賞識和激勵,在老師的激勵下,孩子在學習過程中嘗到了甜頭,在這種不斷成功,不斷進取的自我心理調節中,邁向成功的步伐就會愈來愈快。
寓教育于無形之中更顯暗示教育的效果。“一個擁有不幸童年的12歲男孩‘尼古拉’鄙視一切優秀的人物,怎樣使這個孩子相信世界上存在善與美呢?對心靈受到創傷而未愈合的人說同情的話會更厲害地刺痛傷口。我應該同這個男孩交朋友,讓他主動來找我……我們一起嫁接果樹,也許我們都忘記了相會的真正目的,尼古拉并未感覺出,我要對他進行教育。當我告訴他有一本記述米丘林生平的書時,他請我把這本書拿給他看。后來,他從書上認識到,人的真正的美在于,要對別人施善心。”蘇霍姆林斯基之所以能成功地激發起孩子尼古拉(一個充滿偏見、心如死水的兒童)“內心的精神活動”,其重要原因就在于他在談話時能夠接近和關心尼古拉,然后是在共同興趣的談話中,引出一段英雄人物的談話……仿佛是在無意之中有目的將道德教育的內容潛移默化地被孩子所接受,用這種方式教育孩子。孩子大部分都會在心情舒暢的.時候比較樂意地接受而且還能使教育達到事半功倍的效果。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十二
教育是一門藝術,每個教師都是一個藝術家,學生就是我們教師的精心雕刻的藝術品,這是我讀了《教育的藝術》之后的 想法。
讀了前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基的100個教育案例,感觸頗深。這100個浸透著蘇霍姆林斯基辛勤汗水,閃耀著其智慧光芒的教育案例,不僅讓我們能從中發現蘇霍姆林斯基獨到的教育理念,而且使我們能和蘇霍姆林斯基一起去思考如何培養孩子,如何愛他們而又嚴格要求他們,如何在他們當中尋求優秀的、獨到的'東西并展示他們的才能。
特別是讀了對8歲孩子告密的思考,我就想到了自己班里的孩子,我常常把類似8歲孩子那樣的行為看成是告密或者中傷別人,反而討厭和厭惡這樣的孩子,有時會認為這是小事一樁,將其棄置一邊,現在我想在決定怎么做之前,我會像蘇霍姆林斯基那樣在頭腦中多閃現幾個問題,多思考一下。讀了要讓孩子知道生活的整個面貌----對一位家長的答復后,我想了很多。確實“可憐天下父母心”,我自己也是一個孩子的母親,每一位家長都疼愛自己的孩子的。但愛的方法卻大有講究。總覺得孩子小,不忍心讓他不安和傷心。千方百計不讓孩子看到生活中困難和不幸的一面,這在本質上說是溺愛,在溺愛的環境中,孩子就成為嬌生慣養的寶貝,而不能成為勇敢、堅強的人才。我想:今后我要讓我的學生們看到生活的全貌,要學會“動心忍性”。
如何處理好和家長的關系,也是一門藝術。書中特別提到了如何和家長處理好關系令我受益非淺。教育工作中經常有這樣的情形:老師因學生有這樣那樣的問題,把家長請到學校進行“道德訓斥”,父母回家就用強硬的手段嚇唬甚至打罵孩子,最終的結果是孩子和家庭都對學校產生了不愉快情緒,不但家庭教育成為空談,學校教育力量也大大削弱。蘇霍姆林斯基認為學校在鞏固家庭的穩定上有重要的使命,學校大多都忽視了讓學生把愉快幸福帶給家庭,這種美麗的聯系是最細微和牢固的紐帶。我從這些語言中頓悟出日常家校聯系缺少的就是對學生、家長人性的尊重。于是每隔一段時間,就和家長進行溝通,首先把孩子在某方面喜訊告訴家長,和家長分享孩子進步的喜悅,同時與家長交流孩子的心理動向,以便關注孩子成長狀況。一段時間后成效顯著:家長和孩子共同語言多起來,孩子的抵觸情緒漸漸消逝,家長的教育水平也在提高。收到如此令人驚喜的家校合作效果,我由衷感激大師的涓涓叮嚀。
我對蘇霍姆林斯基的教育案例,深為感動。非常佩服他的生動性、深刻性。但是在實際的教學中不能生搬硬套,但值得借鑒,從中吸取經驗和營養,更好的服務于教學,要想書上說的把自己整個心靈獻給學生,我認為這是教師的最高境界。你愛學生,孩子們就會愛你。愛是永恒的!
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十三
這個假期學校為我們分發了一項福利:張文質的兩本書。我首先拜讀的是《教育是慢的藝術》。
在序言中,我首先讀到的是這幾句話:
“我們也要有勇氣承認內心的恐懼和猶豫,承認我們所能期許的改變實在微小,承認我們時常就掙扎在各種得失、利害、歡欣與沮喪之間,而在這樣的認知中,我們也許就能獲得更多的智慧……每個人恰恰通過自己的誤讀而完成了對教育的謹慎改寫”
一下子覺得他道出了我的心聲:我能改變我所有的學生嗎?我能改變我所有的家長嗎?我能改變的很少,但我能改變我自己。
有了共鳴,自然希望從書本中汲取力量。再繼續讀書的過程中作者談到孩子們的一些表現:
“當學生站起來發言時,他是不是能夠抬起頭,注視著老師,或者注視著同學,是不是能夠從他的身上看到一種勇氣,一種膽識,一種表現的沖動,甚至一種獨特的表現力,一種引人注目、令人嘉許的個人魅力?而不是膽怯得手都不知往哪里放,手里捏著的紙實在不明白是把他展開還是揉起來”
這真是六年級學生上課回答問題的真實寫照,也是我上不斷啟發,但還是失敗的現實。
教師要學會寬容,學會等待,學會傾聽,學會欣賞,學會贊美,學會參與,學會合作,學會表現,學會反省,學會創造。“要培養視野開闊的人,要傾聽窗外的聲音,要不斷掙脫自己生存環境和知識的限制,努力學會睜眼看世界。要在有效教學中融入屬于全人類的普適性的理念,而不僅僅是比較狹隘的、功利的目標。以能培養出有自信力的、有表達愿望的、有分享熱情的、有快樂的生命姿態的學生。”
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十四
當我在學校看到張文質的《教育是慢的藝術》這本書時,題目“教育是慢的藝術”這句話吸引了我,這句話讓我的內心有異樣的觸動,當代生活日新月異,我們處在瞬息萬變的信息時代,現實社會里急功近利的浮躁現象普遍存在,誰不在追求快捷便利,教育也是如此。看著身邊的一些人在最短的時間里功成名就,誰不羨慕。許多人都渴望著一步登天,一夜成名,一蹴而就……我捧著這本書,我要看看張文質是怎樣看待如今的教育和教師的追求方向。
從張文質的這段文字中我體會到:教育是慢的藝術,首先要“慢”在教師本身,教師要逐漸地不斷地改變自己,以健康的人格健康的心理讓自己的教育更有智慧。
我想我們應該更努力的工作,讓教育真正開啟學生的智慧,潤澤我們的生命。在人生的過程中,我們應該有足夠的耐心去等待,我們不在乎歡笑伴著淚水。我們要加深對教育的理解,確立自己的生命價值與目標,同時能夠更好的去影響一個孩子,一個家庭,一個班級,甚至一所學校。我們教師就擁有這樣的位置,我們依然要珍視自己內心的聲音,依然要對自己有一個期待,讓自己過的更好,讓孩子們過的更好。讓我們努力的工作,讓教育真正開啟學生的智慧,潤澤我們的生命。讓我們對教育永葆激情,用最初的心情做永遠的教育,讓我們攜著平凡追逐和超越我們永遠的夢想。
看書真好,洗滌人的心靈,希望自己能堅持讀好書,希望自己能慢慢遠離世俗的偏見,使自己的視野慢慢地變得更為開闊,使自己的精神世界變得更加充盈!從這本書中我感受最深刻的是“慢”不僅在對學生的教育上,也是在自己在專業成長的路上的學無止境。我會在今后當教師的每一個日子里更清醒、更理智地遵循教育“慢”的藝術,與時俱進。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十五
最近,剛剛讀完張文質寫的《教育是慢的藝術》一書,感受很深。張文質,生命化教育的倡導者和實踐者。在本書中,通過記錄作者的一些講演錄,從而揭示教育應遵循的一些規律,以及現在教育中存在的一些問題,讀來發人深省。
“教育是文化的一部分,這種文化的變革越緩慢越好,因為只有在這種緩慢的過程中,才有真正有意義的東西沉淀下來。”他提到蘇霍姆林斯基之所以會取得成功的前提,是進行教育教學研究數十年,才積累了大量的教育教學經驗。而反觀我們現在的教育,教育研究的課題往往研究不到一兩年就結題了。教育教學往往都是急功近利的,在這種背景下,我們的教育又怎會積累有價值的經驗呢?教育往往要在緩慢的過程中才能沉淀下一些有用的東西。
“學生對教師的情感,首先來自于教師對學生的態度,你是怎么注視孩子的,你眼中透出的是不是善意、慈祥、期待和肯定……”當我讀到這里時,不僅感到慚愧。在日常的生活中,每當看到孩子們在課上不專心聽講時,自己往往就會用憤怒的目光看著孩子,直到他意識到自己的錯誤。當孩子們在課間大聲吵鬧時,有時也會大聲斥責他們。在日常的一點一滴中,為了樹立自己的權威,自己也失去了很多。
“教育要著眼于每一個人的發展。”這句經常掛在我們口邊的話,在現實生活中,要真正的實現是多么的不容易。作者提到一則報道:美國的鹽湖城舉辦冬奧會時,一所學校舉行活動,活動結束時中國使館的官員致詞:要把兩個書包作為禮物,分別送給最優秀的男生和女生。可是,整個會場卻顯的寂靜、冷清。原來,該學校從1960年創辦以來,就沒有評學過最優秀的男生女生,因為所有的孩子都是最優秀的。從中,我們可以看出什么才是真正著眼于每一個人的發展。在今天,我們的評價往往都是追求立竿見影的“一把尺子”的評價。要想實現多元化評價,就必須多幾把尺子評價學生。
在書中,作者的很多語言都很值得我們反思和學習。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十六
藝術教育工作是學校教育的重要組成部分,回顧過去的一學年,經過學校師生共同的努力,藝術教育工作有了新的起色。我校圍繞著豐富學生的課余生活,從教師到學生,從社會到家長,對藝術教育有了新的認識,學校基本形成了藝術特色教育的氛圍。學生藝術水平、觀賞能力在原來的基礎上有了新的提高,現作總結如下。
一、貫徹新課標精神,切實加強課題研究。
我校十分重視藝術教育工作。充分認識藝術教育在開發學生潛能、促進學生現代化素質發展中的地位、功能和作用。在當前教育發展的新形式下,我們堅持“全面+特長”的指導思想,認真學習、貫徹課程改革的精神,真正落實素質教育,將德、智、體美育有機地統一在教學活動的各個環節中,對學生全面實施藝術教育,使學生人人接受藝術教育,個個具有一定的藝術素養,發揮了藝術教育在育人領域中的重要作用,克服了小學藝術教育中專業化、和“以繪畫、唱歌為中心”的純藝術教育模式,培養一批具有實小特色的全面發展的高素質人才。
二、完善常規管理,強化過程管理。
在措施上狠抓藝術教育任務的落實,把我校的藝術教育目標定位于培養學生創造能力、促進學生整體素質的發展上。要求教師在熟悉教材的情況下,制定切實可行的教學計劃,由教導處、教研組長組成的藝術教育領導組及時查閱,反饋信息,使其更具可行性,在此基礎上,嚴格要求教師認真備好每一堂課,有重點、不定期地抽查,加大隨堂聽課的力度,正常開展每周一課的教研課,夯實藝術教師的教學基本功。領導組將隨時了解藝術教師的教學動態,及時分析、綜合教學現狀,與藝術教師一起交流,鼓勵教師及時地記錄教學心得,不斷探索、改進教學方法,積累教學經驗。這樣,既有利于教學的督促機制,又提高了藝術教學的質量。
三、藝術教學成效明顯,藝術活動多姿多彩。
藝術教研組充分發揮了集體備課的優勢,共同研究藝術學科.教師之間形成彼此支持,互相學習,共同成長的良好風氣.本期推出好幾節藝術教研課均獲得領導、家長、老師們的好評。藝術教師們對學校的活動盡心盡力,每次的活動成功的開展都離不開他們辛勤的付出。藝術教師們抽自己休息時間準備基本功大賽,在活動中賽出風格為我校添光加彩。走進舞蹈組,孩子們用自己肢體語言表現著對音樂理解的美,對生活感悟的美。另外,音樂教師指導并協助徐老師組織的《瀟灑女兵》系列大課間活動參加了鎮上的比賽,獲一等獎,本次活動得到的校領導的全力支持和各位老師們的全力幫助,更是老師們集體智慧的結晶。他是我校教師團結一心的良好體現。我校六一藝術節小品《快樂大掃除》在學校藝術節演出中獲得陣陣喝彩,舞蹈也在以前的基礎上得到了較好的提高。
今年六月我們為了給同學們搭建展示特長的舞臺,舉辦了“我與新課程同成長”大型書畫、手工等作品展,各個藝術小組都拿出了自己的絕活參加競爭。
我校還在假期開展了綜合實踐活動。這也是我們藝術訓練的一個拓展活動。它是我校藝術訓練深化的表現。學生有了收獲、教師也有了收獲。
我校藝術教育工作正在蓬蓬勃勃地開展,學生的素質教育正在深入推進,以上的成績只能說是過去,在新的一年里我校要以新的理念去塑造學生,提高人文素養,達到科學和藝術結合的境界。只要我們廣大教師明確身負的重任,腳踏實地,就能夠把學校藝術教育的改革和發展推向一個新的臺階,就能開創出藝術教育的新局面。
文檔為doc格式。
教育的藝術讀后感(通用17篇)篇十七
《教育是慢的藝術》這本書,是我的一位教師前輩向我推薦的。20xx年5月份第一次讀,讀著張文質的文字,滿滿的都是真實。他一直在講教育的真相,一直在強調生命化的教育,讀得我心里很痛的那種感覺!
和另一位教師前輩交流,讀《教育是慢的藝術》,怎么會有心痛的感覺?她說,痛苦,就不要讀了!于是,就把它擱置那里了。為了完成此文,又拿起了這本書。一年多的沉淀,心境完全不一樣了,沒有了曾經的痛徹心扉。
當教師失去了她該有的陽光下最光輝的師道尊嚴的時候,我們只能向自己尋找答案,一切從自己的內心去探求。也許,就是那種笑著哭的感覺吧。就是那種流著淚去追尋夢想——砥礪前行、靜待花開、用生命去綻放教育的絢爛焰火!
在《直面教育與生命的悲情》一文中,我讀到“德國教育家洪堡在一百多年前做了兩件有深刻影響的事,一個就是極大地提高教師的工資,結果使得優秀的人才大量涌向學校;一個是實行從幼兒園到大學的免費教育。德國,哪怕經過兩次世界大戰,至今仍是世界上最富有、最強大、最有創造力的國家之一。這跟洪堡教育改革的理念所開啟的制度有很大的關系。”
心里是振奮的!真的羨慕德國的教師從業者,不是艷羨他們高額的工資,而是眼氣高額工資所帶來的當教師的師道尊嚴!
我們當教師的有尊嚴嗎?
教師,是神?還是個人?
當孩子在學校擦傷,家長跑到學校嗷嗷叫:孩子交給你,就給我看成這!當老師和他講道理時候,他說:滾一邊兒去!甚至是想要向老師大打出手!
當教師的是否要問,教師的師道尊嚴,哪里去了?很多時候,我們都是在泥濘中,用那遙不可及的夢想支持著我們前行!