優秀作文是構建學生寫作能力的重要途徑，它能夠培養學生的思辨和觀察能力。在下面的范文中，我們可以看到一些寫作中的常見問題以及優秀的解決方式。
藝術源于生活（專業13篇）篇一
通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活。”的道理。通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。教學重點與難點:。
教具：圖片、教材教學過程：
1、請欣賞動畫片片段：喜洋洋與灰太狼。
2、思考比較：動畫片中的喜羊羊與灰太狼的形象與生活中羊與狼的異同。
3、點出本課重點：藝術生活。
這說明藝術創造和現實生活有著密不可分的關系，今天來學習《藝術源于生活，高于生活》。
1、齊白石簡介：齊白石是我國著名的藝術家，他在詩、書、畫、等方面都有很高成就。他作畫反對拘泥于形似，主張形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”，“太似為媚俗，不似為欺世”都不可取。
2、齊白石畫的蝦與真蝦有什么不同？
真蝦的眼睛看上去是一個小點，他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出，顯得極為精神；真蝦的腿有很多，他刪繁就簡，僅畫五條，就顯得多而生動。所以他畫的蝦，既讓人感到蝦是充滿生命力的，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。
齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中的情--充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的愛。
3、他畫的蝦表現了什么樣的美感？寫神的美，墨色的美。
（1）播放《開國大典》影片片段。
（2）展示關于《開國大典》的.油畫作品和攝影作品各一張。(教材p4)。
油畫作品：這是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。畫寬米，高米，油畫。1952年至1953年作，現藏中國革命歷史博物館。
（3）畫家運用了哪些美術手法更集中更典型表現了開國大典這一歷史事件？
油畫《開國大典》藝術處理方法：用油畫表現手法，強調了空間感；
減少了近處的柱廊，抬高了燈籠，看到廣場上的群眾、紅旗，烘。
托出隆重熱烈的慶典氛圍；
藍天、白云、紅燈、紅柱，色彩鮮艷明快；
主席臺上的菊花表現出“十一”正值金秋豐收季節。
他內心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵．花蕊畫得火紅火紅,就像一團熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般．畫家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強烈的生命力。由此可見藝術源于生活又高于生活。
再現性：以真實地表現客觀世界為目的，作品的藝術表現形式是逼真寫實的。
圖例：油畫《父親》（羅中立）、油畫《泉》（俄）（普拉斯托夫）。
表現性：以客觀對象為媒介，重在表達作者的精神和內心情感，畫面的藝術表現形式或以夸張、變形處理，或以荒誕的組合，創造一個新的藝術世界。
圖例：油畫《開花的蘋果樹》《灰色的樹》《紅樹》（荷蘭）（蒙得里安）、中國畫《松魂》（吳冠中）。
4、以長城題材繪畫作品為例，讓學生以前面所學知識分析新作品，并嘗試遷延到更廣泛的藝術領域。用課件展示表現長城題材的其他藝術形式。
2、師生共同總結“藝術創作與生活的關系”，同時課件映示“藝術創作與生活的關系圖”
生活是藝術創作的源泉，生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感，使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以激情，使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介，再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。
“生活中處處都有美，缺少的是發現美的眼睛。”就讓我們擦亮眼睛，到生活中去發現美，用我們的心去體驗美，為我們的生活創造美，然后---起享受美吧！
寫一篇相關主題的小評論。
藝術源于生活（專業13篇）篇二
讓學生對美術及美術作品自身的一些特點，如作品的時代背景、主題思想、形式語言以及作者等有一定的了解和認識。使學生對社會藝術的多元化有所了解和認識。提高他們對藝術作品的鑒賞能力，開拓視野、積累知識、提高藝術修養素質。
通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活。”的道理。通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。
（1）重點：使學生理解藝術創作的內容與技法都源于生活，藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。
（2）難點：以美術作品作為切入點，使學生理解。教學方法：
啟示法、演示法、觀察法教學過程：
學生討論回答，教師總結。
這說明藝術創造和現實生活有著密不可分的關系，也就是說生活中的所有點滴小事或者發生過的事是藝術素材的提供者和原形.今天來學習第一課《藝術源于生活，高于生活》。
一、欣賞國畫作品《蝦》（齊白石）。
1、齊白石簡介：齊白石是我國著名的藝術家，他在詩、書、畫、等方面都有很高成就。他作畫反對拘泥于形似，主張形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”，“太似為媚俗，不似為欺世”都不可取。
2、齊白石畫的蝦與真蝦有什么不同？
畫的蝦，既讓人感到蝦是充滿生命力的，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中的情--充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的'愛。
3、他畫的蝦表現力什么樣的美感？寫神的美，墨色的美。
二、油畫作品《開國大典》。
它是以1949年的開國大典為原型創造的。畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在天安門城樓上。向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了，中國人民從此站起來。莊嚴的聲音，回響在祖國大地，震撼著全世界。再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。
思考如果現實生活中沒有發生這樣的一件事情，藝術家還能創造出這樣的作品嗎？作者經親身參加過開國大典，把切身感受傾注于作品中。不是照相式地復原當時情景，而是根據自己的深切感受，對真實的情景作了必要的刪繁就簡，畫面的右邊集中表現了宏大的游行隊伍和遼闊的天空，突出了開國大典的盛況宏偉的氣勢。使人感到即富麗堂皇，又熱烈親切。這就是藝術家高超的技巧，體現一個深刻道理：藝術不是生活毫不走樣的“復制”，不是生活的翻版和備份。藝術源于生活，更高于生活！
三、凡高的油畫【向日葵】。
他內心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵。花蕊畫得火紅火紅，就像一團熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般。畫家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強烈的生命力。由此可見藝術源于生活又高于生活。
四、美術作品創作的表現形式。
烈，更具有集中性，更典型，更理想。”生活是藝術創作的源泉，生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感，使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以激情，使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介，再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。
藝術源于生活（專業13篇）篇三
祥和的夜，銀白色的月光柔和地覆在幾大畝的成熟小麥上，金黃色的麥浪翻涌著，響亮的蛙鳴為這份寧靜又添絲生氣。我躺在床上，智能電視準時向我播報著明天的'天氣。明天又要收割了，家里的大型收割機出了些問題，得向隔壁家借用下收割機。想好明天要做什么后，一天的勞累使我很快沉沉睡去。全自動空調馬上打開了并調到最合適的溫度。
耳邊傳來轟鳴聲，使我無法再睡下去。“誰家還在用拖拉機呀，前些年不是就沒有人用了嗎？”刺眼的陽光令我瞇起了眼睛，當我適應陽光后，卻發現了一個讓我震驚的事：“嗯？這不是我原來住的土瓦房嗎？我怎么在這里，這不是已經拆掉了嗎？”我看向家里的舊鐘，竟然已經是中午十二點了。驚惶的我快步走出家門，差點被門口的門襤絆倒。門外是土路，就是那種一有車行駛過去便會飛起陣陣黃沙的路，和記憶中的一模一樣。我不可置信的揉了揉眼睛，周圍沒有熟悉的綠化帶，觸目所及唯一的綠色，只有水田里新插上的秧苗。“老鄉，你咋在地里插秧啊？鎮府不是早就給每家每戶都買了插秧機嗎？”我朝水田里正在插秧的老鄉喊道。老鄉瞅了我兩眼，說道：“鎮府啥時候給我們買了插秧機？你這人腦子壞掉了吧。”說完老鄉就不再理我，埋頭干活去了。
我走在鄉路上，是怎么想也想不明白。周圍的一切都是熟悉到不能再熟悉的事物，可卻又是陌生的，因為這一切都已經在十九大后逐步改變了。“小衛，是你呀！咋不去地里干活啊？”爽朗的聲音從前面傳來。我抬頭一看，是王姨。王姨原先家里條件不好，她丈夫的身體也是時好時壞，里外都是王姨一個人在忙。自從十九大后，鎮上給了她家許多幫助，還為王姨的丈夫治好了身體。自此王姨家的生活開始慢慢變好，王姨還加入了鎮上的舞蹈團。但面前這面色灰沉，哪怕帶著笑容都遮不住疲倦的人，又哪有一點生活蒸蒸日上的樣子呢。我跟王婆打著哈哈，心卻越發沉重。難道我們的生活沒有變好，一切都只是我的想象。
我失神的走在路上，腦海里浮現的都是生活變好后的種種。失望的抬頭看向天，陰暗暗的，一點沒有“夢”中的蔚藍。恍惚的我并沒有想起這已經不是“夢”中有人行道的大馬路，更沒有發現前方行駛來的車輛。一聲刺耳的鳴笛聲傳入耳中，卻已經來不及躲避。
“不！”我猛的坐起來。“這是……？”整潔的臥室，干凈的白墻面，智能電視早已打開，自動播放著我平時看的早間新聞。我看向時間，七點，這究竟是怎么一回事？我起身下床，連鞋都來不及穿，大步跨向窗戶邊，拉開窗簾。清新的空氣竄入鼻子中，整齊的綠化帶上還有幾只蝴蝶紛飛，湛藍的天空下有不少人們，有的在聊天，有的在晾衣服，還有的人已經去干活了，但無一列外的，臉上都洋溢著滿滿的笑容。我看著這一切，眼里有些微熱。真好，真好啊，不是夢啊。
我沒有再看下去，而是趕忙洗漱好。國家好不容易幫我們建設起來的好日子，我可不能浪費掉。走出門，臉上有笑，還有一份不易察覺的感動與自豪，美好的未來，在向我招著手呢！
藝術源于生活（專業13篇）篇四
靈感來源于生活，藝術也源于生活。
每當你無意見用手指觸到美麗的花朵，那上面沾著一顆晶瑩的露珠，小巧玲瓏，是那樣纖細，那樣富有光澤，是啊！每每看到這樣的場景，我都會用“鏡頭”捕捉到這一瞬間，將它印入我的腦海里，時常想起，回味無窮。
我曾不止一次聽的朋友抱怨——生活是不公平的，是黑暗的，可是，他又有所不知呀！這要看你用什么眼光去看它，假如我們每一個人都對生活充滿情趣，充滿希望，那么我們就會發現，在你看不到的地方，有人成功了，也有人依然在為那可望而不可及的夢想奮斗！拼搏！努力！
每天生活在這繁華的街市，是那么空虛！那么冷淡！那么缺乏靈感！我只是每天在接近生活，去在生活中尋找我丟失的東西，而那東西正是——靈感！那些美妙的音樂、動人的旋律也正是來源于生活。
我愛藝術，更愛生活。
藝術源于生活（專業13篇）篇五
1、通過藝術作品的欣賞和分析,使學生進一步理解“藝術源于生活，高于生活”的道理。
2、通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品，在思考和討論中培養學生合作互動地解決問題的能力，鍛煉學生的評述能力。
3、培養學生的參與意識，增強學生的民族自豪感，激發學生的愛國主義熱情。
重點：使學生理解藝術創作的題材、內容與技法都源于生活,藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。
1、影視欣賞：動畫片《奔尼兔》片段。
2、思考比較：動畫片中的兔子形象與生活中的兔子的異同。
1、國畫作品《蝦》(齊白石)。（1）映示國畫作品《蝦》。
齊白石是我國著名的藝術家,他在詩、書、畫、印幾個方面都達到很高成就。齊白石作畫反對拘泥于形似,主張作畫要形神兼備。他認為“作畫妙在似與不似之間”,“太似為媚俗,不似為欺世”都不可取。
就拿他畫的蝦來說吧：人們都覺得畫的像極了,蝦體透明,會游、會跳動。不過當我們拿畫中的蝦與生活中的真蝦相比,它們又有很多不同。
（2）《蝦》的藝術處理。
齊白石依據真蝦總結出極為簡練的畫法,使其所畫之蝦又不同于真蝦。真蝦的眼睛看上去是一個小點,他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出,顯得極為精神；真蝦的腿有很多,他刪繁就簡,僅畫五條,就顯得多而生動。所以他畫的蝦,既讓人感到是充滿生命力的在覓食游動的活蝦,又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。
（3）《蝦》的藝術特色及其藝術魅力。
齊白石所畫之蝦的頭與尾是俯視效果,腰身是側視效果,是由兩處最具蝦的形象特點構成的。正是由于畫家集中和強化了蝦的典型特征,所以他畫的蝦比真蝦更具典型性,也更高于生活。畫家根據長期的觀察,按照美的要求,把生活中的蝦變成了藝術的形象,它離不開對象的特征,但由于畫家的夸張和取舍,使觀者對蝦的.生動活潑的印象更強烈了,它妙在“似與不似之間”,給人以美的享受。
齊白石的作品之所以打動人,更在于寓于形象之中的情——充溢的詩意和對生活的熱愛之情,也誘導、激發著人們對生活的愛。
2、油畫作品《開國大典》(董希文)。
（1）播放《開國大典》影片片段。
（2）映示關于《開國大典》的油畫作品和攝影作品各一張。
這是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。畫寬4.05米,高2.3米的油畫。1952年至1953年作,現藏中國革命歷史博物館。
畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在xx的城樓上。代表著億萬中國人民向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了,中國人民從此站起來。這莊嚴的聲音,響徹xx廣場,回響在祖國大地,震撼著全世界。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面,再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。
（3）學生看教材p6,分小組討論兩者的差別。
（4）學生發表討論結果。
（5）教師分析總結油畫《開國大典》的藝術特色。油畫《開國大典》藝術處理方法：
a、運用了油畫表現手法,強調了空間感；
d、藍天、白云、紅燈、紅柱,色彩鮮艷明快；e主席臺上的菊花表現出"十一"正直金秋豐收季節。畫面上,國家領導人雖只在左側占畫面三分之一的部分,但在暖調子的紅燈籠、紅柱子、紅地毯的襯托下,非常醒目。毛澤東主席健朗魁偉的身姿處于畫面中心,也體現了領導全中國的核心之核心,并與遠方千千萬萬的群眾遙相呼應,共同為中國歷史掀開新的一頁而自豪。畫家在構圖、設色、人物等場面的處理上,體現出一個泱泱大國的氣魄和風度。如果你到過xx的城樓上,會更加體會到作者構圖的大膽與巧妙。畫家在畫面上加寬了左右兩邊紅柱子的實際距離,并把右邊的一組紅柱子搬到畫面之外；將欄桿、地毯、游行隊伍平行舒展開去使宏大的群眾場面得以充分表現。
xx坐北朝南,中央領導人本是面向南方站在毛澤東主席后面,處于逆光之中并背向觀眾。畫家大膽地將中央領導人的位置移至左側一角,從而消除了逆光與背向觀眾的現象,使畫面顯得更加明麗而喜氣洋洋。再細看,毛主席的集團也不是面向正南方。另外,典禮當天是陰天有雨的天氣,畫家卻把它改為秋高氣爽的晴朗天氣,使人有天隨人愿、清爽歡快之感。所有這些大膽的改動,一般人看畫時都并不會察覺,不會去分析這些情況給人的印象是,該畫真實地、恰如其分地表現了開國大典的盛況。非如此不可。這就是藝術家大膽而高超的構圖技巧,從而體現了一個深刻的道理：藝術不是生活毫不走樣的"復制",不是生活的翻版和備份。如果說生活是藝術的原型,那么藝術則是生活的升華。藝術源于生活,更高于生活！
畫家在此畫中努力使西方的油畫技法與我們民族的審美觀相適應,特別在色彩處理上,強調色彩的單純,對比強烈。紅地毯、紅燈籠、紅柱子及遠處紅旗的海洋與藍天、綠樹形成對比基調,使畫面熱烈而明快的；金黃色的菊花與藍天、白云的對比。既點明了秋高氣爽的季節,又與黃色的燈穗相呼應,增強了華貴燦爛、富麗堂皇的歡慶氣氛。總之,畫中強調了物體的固有色,減弱了隨光線、環境而異的西方畫法用色法。柔進了中國畫法的工筆重彩繪畫技巧和敦煌壁畫用色的特點。畫家在描繪紅地毯時,還獨具匠心地在顏料中加入砂粒而收到意想不到的藝術效果。畫家深厚的藝術功底,使這幅畫成為具有強烈藝術感染力的優秀作品。
3、美術作品的藝術魅力。
齊白石的國畫作品《蝦》的傳神美。凡高的油畫作品的色彩美。
列賓的油畫作品《伏爾加河上的纖夫》的悲壯美。
4、美術作品創作的表現形式。
再現性：以真實地表現客觀世界為目的,作品的藝術表現形式是逼真寫實的。例：油畫《父親》(羅中立)、油畫《泉》(俄)(普拉斯托夫)表現性：以客觀對象為媒介,重在表達作者的精神和內心情感,畫面的藝術表現形式或以夸張、變形處理,或以荒誕的組合,創造一個新的藝術世界。
例：油畫《開花的蘋果樹》《灰色的樹》《紅樹》(荷蘭)(蒙得里安)、中國畫《松魂》(吳冠中)。
提示1：實例可以是美術作品,也可以是音樂、舞蹈、戲曲、影視作品,還可以是文學作品。
提示2：學生展示時,可出示實物,也可出示圖片資料、音像資料,還可進行語言或肢體上的表演。
2、師生共同總結“藝術創作與生活的關系”,同時課件映示“藝術創作與生活的關系圖”。
生活是藝術創作的源泉,生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感,使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以激情,使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介,再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。
藝術源于生活（專業13篇）篇六
傳統的欣賞課就是以老師為主，無非就是看一看講一講說一說，教師是排山倒海的講授，學生是呆若木雞的接受，那么教學效果怎樣？大家是可想而知的。就教學的實際來看，欣賞課的確是相對比較難講的課型。若想吸引學生，讓學生感興趣，喜歡學，并且真正學有所獲，的確需要教師具備豐厚的專業的理論知識，更需要教師具有循循善誘，機制靈活的教學技巧。回顧這節課的教學，我有很多體會，下面我就這節課的課堂教學過程談兩點反思和三點收獲。
1、教師的的專業知識貯備：
“藝術源于生活，而高于生活”是大家經常說的一句話。生活是指人在自然界中的一切活動。如：工作、學習、社交、旅游、休息等等。藝術是指人在自然界的一切活動中，對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工，并用藝術的形式加以表現。例如：用繪畫去表現自然與心靈世界，用書法去表現陰晴圓缺；用音樂去表現高山流水，用戲劇影視或舞蹈表現人情冷暖。總之用藝術詮釋自然、生活之規律。其目的是：從宏觀上說，使人們了解自然、認識自然、溶入自然、人和自然能更好地協調發展。從微觀上說，達到凈化心靈、陶冶情操之目的。
藝術來源于生活，卻高于生活。這是因為藝術是生活的提煉、加工和再創造。藝術家從生活中提取有價值的、有意義的內容，運用到藝術中去，反過來又充實人們的生活，給人們帶來新的享受。作為藝術的表現方法，決不是生搬硬套生活、或者重復生活，而是有取舍地提取生活中的精華。在這個提取過程中，由于每個人的生活的時代不同、內容的不同、環境不同、感受也不相同等等，所以產生的作品也不相同，正是這些不同，才能滿足不同人的需要。人們站在不同的角度去看審視、品味作品，從中得到美的享受。
2、學生主體作用發揮的程度：
在課堂教學中，教師和學生各自的角色與作用，新課標早已明確：學生是美術課堂教學活動的主體，在教師的引領、組織、參與下，探究生活中的藝術，體驗各種藝術手法的魅力，欣賞大自然的美與藝術作品的美。師生在活動中共同提高。在這節課上，我盡到最大的努力力求做到。面對學生，限于年齡與學識的淺薄，我對自己設計的問題盡可能進行預見性的分析，充分的了解學生的實際情況，運用了動漫、問答、提示、合作、交流、展示、贊許等多重教學手段，營造了較為熱烈的課堂氣氛，同時照顧到大多數學生靦腆羞怯、不善表達的弱點，讓他們分小組進行交流，學代表在全班發言，其他同學互相補充的方式，很好的克服了一些同學課堂上“啞口無言”的缺點，使整堂課基本上收到了預期的教學效果。
藝術教育有不同于科學教育與思想教育的特殊作用，它不是單純的藝術知識傳授與藝術技能培養，而是一種提高學生智力和智慧，培養學生審美能力、創造能力、合作意識和個性，幫助學生初步形成正確的世界觀、人生觀、價值觀的教育。“簡而言之，藝術教育是實施素質教育的重要途徑，它的這一特點決定了藝術課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。藝術更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，教師如何才能在潛移默化中讓你的學生接受到這種情感教育呢？在我多年的美術教育實踐中，比較注意以下幾點做法。
1、互換角色，拉近師生距離：努力改變”傳道、授業“的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生”上美術課是一種負擔，欣賞理解創作是一項任務“這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與實踐和討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。
2、合理評價，獲得學生信賴：學生不管是完成作品還是思考問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高思考分析與實踐能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。比如在素描課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析與有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，教師用意見或建議的方式更善于發掘學生的潛力，這樣使學生總能保持著自信的學習態度。
3、傾聽心聲，教學相長：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生相互之間來暢所欲言。學生可以談自己對相互之間的作品的看法；可以討論如何改進等等具體想法。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著”這是我的課“的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
【導語】的會員“麥髙”為你整理了“藝術源于生活，高于生活”范文，希望對你的學習、工作有參考借鑒作用。教學案例教材：《美術》（七年級下冊）課題：藝......
藝術源于生活（專業13篇）篇七
尼采曾言：千萬不要俯視深淵，因為深淵也會向你回望。
誠如是，但我認為藝術與生活，也是互為表里的。藝術源于生活，而又啟迪生活。
自古至今，自西方至東方，有人類的地方就有藝術，生活不停，藝術不息。在生活之中，不知不覺，便造就了藝術，其誕生又啟迪了我們的生活，藝術在生活之中影響著人們，啟迪著人們。
沒有可怕的深度，就沒有美麗的湖面。藝術就是如此。
古絲綢之路上有一座舉世聞名的馬岡蒂佛窟，這佛窟正是當時佛教徒在來往于龜茲國與漢地的路上所建造，便于僧人的朝拜。這虔誠的朝拜，造就了這壯觀的佛窟，這又何嘗不是藝術源于生活的一大有力證據呢？藝術源于生活，在生活中的點滴成就藝術。生活是根，汲取了生活中的經歷，釀造出藝術的花蜜。因此，藝術源于生活，始于生活，與生活并行。
藝術啟迪生活。達利，認為畢加索的1000幅畫也比不上他的一幅。自大的他甚至覺得每天早上醒來最高興的事就是自己是達利。他抽象的藝術風格深深影響了他的性格，他狂放的藝術風格與生活中的自負互為表里，這才雕刻出一個完整的達利。又如，司馬光勤奮刻苦，用警枕完成了《資治通鑒》。正是因為他要完成這部史學巨著，他才要更加刻苦，在生活中中睡著警枕，時刻提醒自己，警醒自己。藝術啟迪了生活，正如尼采所說：我已經寫夠了這個世界，現在讓這個世界來寫我。
藝術源于生活，而又啟迪生活。我們都是歷史中的人。我們在生活中創造藝術，藝術又在生活中創造了我們，影響著我們。
藝術與生活互為表里，共同前行。世上無一處地方只有生活卻沒有藝術，世上也無一處地方只有藝術卻沒有生活。無生活，何來藝術？無藝術，何來生活。
藝術源于生活，而又啟迪生活，藝術與生活一起前行在歷史的大道上。
藝術源于生活（專業13篇）篇八
清澈見底的溪水淙淙地流淌著，它充滿了生機與活力，而湖水卻靜止不動，猶如死水一般。于是湖就問道：“同樣是水，為何你是那樣充滿活力，而我卻沒有生機呢？”小溪回答說：“因為我舍棄了舊水，注入了清水，有舍有得才能永遠充滿活力。”
小溪簡單的幾句話卻蘊含了深刻的道理，那就是有“舍”才有“得”。
舍，是一種智慧。梅花舍棄了在夏天與百花爭妍的機會，卻在冬天凌寒獨自開放，于是它得到了一任群芳妒的美名。
舍，是一份呵護。樹葉在深秋之際，舍棄了相依相伴的大樹，它并非無情，而是為了“化作春泥更護花”的遠大追求。
舍，是一種磨礪。砂礫舍棄了驕陽之暖，寄身于蚌中，飽受磨難，最終才變成了璀璨奪目、價值不菲的珍珠。
舍，是一種勇氣。北冥的大鵬舍棄了安逸的生活，它騰風而起、振翅高飛，于是才有了“扶搖直上九萬里”的氣魄。
“舍”與“得”始終是辯證的，并在某種程度下相互轉化。那么，我們在舍棄時就不要過分憂傷，因為獲得已經在不遠處招手；在得到時也不要過分激動，因為意外總是時有發生。
“一紙詔書，漢匈和親”令無數后宮佳麗聞此凋了朱顏。只有你，柔弱而美麗的昭君挺身而出。你舍棄了安逸富貴，卻換來了漢匈和睦與百姓的安居樂業。你舍棄了個人的幸福生活，化作了一片青冢，鐫刻在了漢匈邊境的山谷之中。
“真的勇士，敢于直面慘淡的人生，敢于正視淋漓的鮮血”，你在日本研究醫學，你的手本來是握手術刀的，是一股怎樣的力量促使你拿起了筆。在舍棄的同時你寫出了無數醫治人們心靈的文字。你舍棄了曾經摯誠的理想，化作一潭碧波，蕩漾在中國人覺醒的心里。
在廣闊的原野上，盛開著一大片金黃的向日葵。是你梵高，你舍棄了喧囂繁華的城市，只為了描繪心中的一片燦爛。你不被眾人理解，常人把你當成了瘋子，你卻依然執著于自己的理想。你的舍棄讓你有了頑強的意志，于是你描繪出了不朽的《向日葵》，盛開在世人的心中。
生活本身就是這樣一門平衡的藝術，想要得到，必須懂得舍棄。想要換一個新的發型，必須換掉原來的發型；想要獲得新苗，必須放棄原有的舊苗；想要多一分收獲，就必須多一分投入。
藝術源于生活（專業13篇）篇九
有一個星期四的下午，學校開展了比賽跳大繩的活動。為了取勝，我們一到學校就練習跳大繩，旁邊有很多同學為我們加油。李成航還給我們班做了一個牌子“四七班加油！”五個字格外醒目。
開始比賽了，我們個個摩拳擦掌，好大顯身手。當大隊輔導員叫到我們班時，我心里砰砰地跳著，既興奮又緊張。跳繩時，我瞅準大繩，當它快落地時我就趕緊跳過去，剛剛好，兩次都順利地通過了。周圍的同學揮動著牌子為我們加油呢！比賽結束后，我們回到教室聽老師說，我們得了第二名，同學們個個都高興得跳了起來。“我們和第一名就差4個，中間有兩個同學都被繩子纏住了腳。”我聽同學說。取得這樣的成績，都是因為我們每天都在刻苦練習，班內同學都很團結互助，雖然我們沒有得第一名，但我們依然很高興，也不會放棄，會繼續加油，努力下次得第一名。
快樂占據了我生活的大部分，所以我快樂的生活著每一天！
藝術源于生活（專業13篇）篇十
不點燃智慧的火花，聰明的頭腦也會變為愚蠢;不踐行確立的目標，浪漫的理想也會失去光彩;不珍惜寶貴的時間，人生的歲月也會變得短暫;不總結失敗的經驗，簡單的事情也會讓你辦砸。
寵愛的出發點是愛，落腳點卻是恨;嫉妒的出發點是進，落腳點卻是退;夢幻的出發點是絢(爛)，落腳點卻是空;貪婪的出發點是盈，落腳點卻是虧。
沒有激情，愛就不會燃燒;沒有友情，朋就不會滿座;沒有豪情，志就難于實現;沒有心情，事就難于完成。
我們缺少的不是機遇，而是對機遇的把握;我們缺欠的不是財富，而是創造財富的本領;我們缺乏的不是知識，而是學而不厭的態度;我們缺少的不是理想，而是身體力行的實踐。
有了成績要馬上忘掉，這樣才不會自尋煩惱;有了錯誤要時刻記住，這樣才不會重蹈覆轍;有了機遇要馬上抓住，這樣才不會失去機會;有了困難要尋找對策，這樣才能迎刃而解。
藝術源于生活（專業13篇）篇十一
人生需要一點冒險精神，否則就搶占不了“高地”;人生需要一點風險意識，這樣才能有效保護自己。
不怕路遠，就怕志短;不怕緩慢，就怕常站;不怕貧窮，就怕惰懶;不怕對手悍，就怕自己顫。
好心情才會有好風景，好眼光才會有好發現，好思考才會有好主意。
安樂給人予舒適，卻又給人予早逝;勞作給人予磨礪，卻能給人予長久。
人可以不美麗，但要健康;人可以不偉大，但要快樂;人可以不完美，但要追求。
用知識的浪花去推動思考的風帆，用智慧的火星去點燃思想的火花，用浪漫的激情去創造美好的生活，用科學的力量去強勁騰飛的翅膀!
只有使自己自卑的心靈自信起來，彎曲的身軀才能挺直;只有使自己懦弱的體魄健壯起來，束縛的腳步才能邁開;只有使自己狹隘的心胸開闊起來，短視的眼光才能放遠;只有使自己愚昧的頭腦聰明起來，愚昧的幻想才能拋棄!
藝術源于生活（專業13篇）篇十二
琴棋書畫，自古以來人類的業余愛好，能力培養和生活成就都脫離不開它。
亮點一：就在本次的2010年上海世博會上，展館面積最大的中國館，以傳統的文化，加以現代化高科技，完美無瑕的“清明上河圖”。如果你去過中國館，第一印象或許就是它。噢，不，還有它——國寶級文物——兵馬俑。馬車，古人，盛氣凌人的氣概，既展示了中華堅韌不屈的精神，也體現了中國是一個有藝術品味的國家。
亮點二：悠悠使人舒暢的節奏，在場的觀眾在熱鬧的場面被它吸引了，它不是音樂大師演奏的，也不是場館播放的，它不是人，它是機器人。去過十次世博園的叔叔一談到日本館，第一反映——會拉小提琴的機器人。日本作為發達國家，科技化、信息化、智能方面遙遙領先，主題也讓人圍繞在科技中。老人或許對科技不熟，但與機器人的音樂交流，那回憶便是流連忘返。
亮點三：搖啊搖，搖啊搖，搖到外婆家......大家熟悉這首兒歌吧。大家坐過“無形”的船嗎？沙特阿拉伯館體驗月亮船。咦，好歡快，好有節奏的民族歌，那是沙特阿拉伯國家的民族歌，打擊樂器演奏的樂曲。你能錯過機會嗎？伴著它那輕快的樂曲，我們也放松地大布向前走，現在無論你有多么累，你都會把它拋向腦后，沉浸在心中只有音樂。“藝術走廊”熱情奔放的畫展映入你的眼簾。看來石油國家也是藝術國家啊！這些不夠，隆重上場的是全球獨一無二的“珍寶影院”，它既不是俯視、仰視，也不是平視，怎么說呢，它的電影是365d的，給人幻想，幻想沙特阿拉伯的風土人情。此外，澳大利亞館的365度旋轉舞臺電影，中國館“春天的回憶”，德國館的“動力之源”，丹麥館的小美人魚，眾多國家館的紡織作品展、畫展等，廣場的花車巡游、露天音樂會，處處離不開藝術的烘托。
城市讓生活更美好，藝術讓城市更美好，在飛速發展的現代化城市——上海，成就了那藝術魅力十足的世博。
藝術源于生活（專業13篇）篇十三
有一句常言道：人生如畫，一筆一足跡，一步一腳印，有的絢麗輝煌，有的卻平淡無奇。”繪畫優美的藝術。人生畫畫是一種心境，心情明了，畫就簡單，心情彷徨，畫就復雜！
從小我就非常喜歡繪畫。繪畫對我有著致命的吸引力。通過不斷的努力，我的繪畫得到了很高的進步。那一次繪畫讓我有著深刻的記憶。
記得那次，第一次學水粉。即便是第一次但我也對水粉有著極度輕慢的態度。小小的進步使我有了輕慢的態度。聽說老師那簡單的講解，我對水粉更是輕慢了。老師講刷水的時候。就沒有好好聽課，就拿起筆來，快速的在圖紙上涂抹了幾下。就開始刷顏色，刷顏色時我也不按老師講的步驟來畫。畫出的畫自然是慘不忍睹。
老師看到一向畫畫認真的我畫出這樣的畫異常氣憤。看到一向夸獎我的老師這樣子，我不好意思地低下了頭。在老師的耐心指導下。我認真地聽講，認真的繪畫。一幅美輪美奐的星空水彩畫就在我的眼前呈現出來了。
從此以后每次繪畫我都會認真對待。因為我知道藝術的階梯是沒有盡頭的。