無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？以下是小編為大家收集的優秀范文，歡迎大家分享閱讀。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇一
《快樂的舞蹈》一課旨在讓學生根據自己的記憶和感受，充分利用所掌握的形色知識和方法進行感性表現，充分宣泄他們的快樂情緒。能讓學生在快樂的音樂舞蹈聲中畫一副快樂舞蹈的圖畫，并在繪畫中感受舞蹈的快樂。
本課屬于造型·表現的學習領域，以回憶和模仿結合的方式，用速寫的形式畫出人物的動態。
首先，從備課，準備教具來看，都進行了精心的安排與設計；從教學過程來看，通過多樣的教學活動與教學形式，來引導與指導學生積極參與活動，學習目標比較明確。本節課的亮點主要有以下幾點：
首先能夠抓住學生的心理，以舞蹈視頻為導入。激發學生的學習興趣。其次讓學生模仿舞蹈動作時能讓學生直觀的看到人物舞蹈動作的姿態。示范畫也讓學生直觀的看到色彩的運用和構圖。本節課也相應的存在一點遺憾，歸納如下：首先，在導入部分，在學生模仿時如果能用課件出示幾種舞蹈動作的圖片的話，學生就有了一個參照物，便于學生模仿。其次在示范的時候沒有考慮到紙的顏色的選擇，以至于后面的學生根本就看不清楚看的什么，所以示范這里沒有啟到相應的作用。再次，在評價作品部分，有時，同學們往往不能準確地描述出自己的內心感受，需要老師及時的用感性的語言和動作進行引導，特別要對畫面人物夸張的動作和華麗的色彩進行分析和強調。對于舞蹈者的特點，應讓同學們去發現和總結。在讓學生評價時應積極地鼓勵學生把自己想到的^答~`案用語言表達出來，增加學生回答問題的機會。
藝術課程是美術老師和音樂老師共同面對的新的課題，上好藝術課程的前提是具備良好的藝術修養，因此美、音教師要不斷地豐富自己所欠缺的相關知識及相關的課堂教學經驗。這樣，才能在課堂上駕輕就熟，處理好每一個教學突發現象，成為學生心目中具有權威性的藝術教師。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇二
做為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在本課的教學中，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：
1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。
這一課里出現了要求學生進行二聲部練習的音樂實踐活動。我在備課時已經作好了思想準備，不要對剛接觸二聲部的學生報太大的希望，二聲部的訓練是個長期而艱巨的任務，盡管如此，在教授時我還是被學生弄得焦頭濫額。本來唱得很好的高低聲部，一但合起來就是變音變調。看來以后在訓練的過程當中應先給他們多練習音程，多聽聽合唱歌曲，在大腦中形成一定的概念，這樣有助于學生二聲部歌曲的演唱訓練。
在學習樂理知識的時，從基礎抓起，讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但學生逐漸就會有進步的。我還用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生讀譜能力有明顯提高。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇三
我認為音樂教學中學生普遍存在識譜問題和喊唱問題。
在音樂課堂上學生們感興趣的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感無趣，課堂氣氛也會出現冷場。學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，有的學生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌詞、旋律的能力相當強，但是讓其唱譜卻感到吃力。
教學時我認為應該提高學生識譜的興趣。興趣是最好的老師，學生若能對歌譜感生興趣、喜愛唱譜，那學習歌譜就不會被動。因此我采用游戲法，幫助學生識別音符的唱名和時值。
在音樂教學中首先要有正確的音樂教學目標并且表述應明確、具體和簡潔，主要涵蓋本課時學習的具體內容、方法、過程及要達到的程度和水平。教學目標由單向變成多維是音樂新課程同傳統音樂課程在目標上的另一個重要區別。以往，音樂教學目標重點關注的是知識與技能方面，例如，“學習sol，mi兩音，能夠唱準它們的音高。用sol，mi兩音及四分、八分音符和四分休止符創造簡單的旋律”，“指導學生準確和諧地唱好這首歌曲。通過欣賞及講解使學生掌握大合唱的有關知識，了解作曲家冼星海的生平”，等等。上述目標缺乏 “情感態度與價值觀”維度，“過程與方法”維度不清晰，主要突出了 “知識與技能”維度。正確的目標確立方式應該是三個維度的表述。
在音樂教學中，經常聽到學生唱歌不是唱出來的，而是用喉嚨“喊”出來的。這種歌聲聽似熱情高漲、情緒激動，具有 “響亮”的效果，但歌唱的持久性差，不柔和，蒼白，歌聲缺少美感。在教學中應向學生講明大聲喊唱是不好的歌唱習慣。然后有選擇地對學生進行聲音訓練，注重閉口音的發聲訓練，用“lu”字哼唱，創編一些簡短的曲調，學生易接受又愛唱，聲音也易得到統一。在歌唱中對同學們加強集體觀念教育，講清全班就是一個整體，如一個合唱隊，要求整齊統一。如果為突出個人而大聲喊唱，就會破壞全班歌聲的統一和諧，讓學生注意自己的聲音融于集體的歌聲之中。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇四
1、應多設計一些讓學生活動的音樂項目。如能夠加入“群眾身勢練習”，用拍手跺腳來更好的感受八分和十六分節奏。這樣學生的用心性會更高的。
2、小組合作學習分工要更明確，讓每一組只完成一項資料，這樣學生的合作會更有效率。
3、教具的制作不夠完美，比較粗糙，還可做得更好，比如能夠做一個大門，歡迎小雞等。
這節課是我的一個創新嘗試，雖然不完美，但是在創新教學上我還是勇敢地邁出了一步，在今后的教學中我會不斷地推陳出新，讓自我的思維火花點燃所有孩子的創造力！
1、教學環節缺乏一些創新的設計
2、教師過于強調自身的教，忽略了學生的主體地位。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇五
《拔河》是一首游戲性兒童歌曲，節奏鮮明、情緒歡快。本課主要的教學目標是指導學生用富有彈性的聲音演唱歌曲《拔河》，能夠用各種打擊樂器給拔河創造激烈的的場面。在完整學唱歌曲的基礎上，進行游戲情景的再現，通過表演，加深學生對歌曲的理解，培養學生團結有愛、樂于助人的精神。為了更好的設計這堂課，通過這堂課激發學生對音樂的好奇心和探究愿望，引導學生進行探究和創造活動，我主要采用了以下幾個步驟。
低年級的學生好奇心強，愛玩游戲的特點，游戲歌曲《拔河》相關情節吸引了學生全部的注意，他們對于這個游戲的好奇心被充分的激發了出來。
音樂課最主要的還是音樂本身，游戲，活動都是為了音樂服務的，所以導入部分設計的時間不能夠過長，吸引學生的注意之后應該回到學習歌曲本身上來。在節奏教學過程中，我發現“一二三，一二三，用力拉，一二三，一二三，用力拉?！睂W生把握有困難，主要是切分節奏點很不容易掌握，所以學生在這里容易唱錯，需要單獨就這一小節反復練習。在導入過程中，我們通過采訪問話的形式用不同的情緒攻克難點，以及急緩的情緒對比讓學生去加深情感體驗。在“一領眾和”演唱形式的訓練中，利用各種形式的變換，如請女生唱領唱，請男生唱齊唱，并且可以有不同的速度，學生進一步體會了歌曲中的音樂形象，同時，他們的音樂鑒賞能力也得到了提高。
小孩子的想法千奇百怪，有時候會讓我們大人都感到驚奇，所以不要用我們固有的思想去禁錮他們的想法。所以，老師只需要引導好學生應該怎么去做，比如這首歌曲，在進行情景氣氛的制造過程中，老師告訴學生各種樂器音色的特點，讓他們親身去體會后再來設計伴奏，自己以組為單位進行分組創編表演。學生在交流合作中拓展了思維同時又體驗到了合作的樂趣。
不足與思考：每堂課結束之后，我們會有很多收獲，會發現課堂上很多閃光的地方，同時也會發現很多環節設計的不足與遺憾。我們總是會想：“如果我們這樣做，會不會更加好呢？”在同軌班中，每個班學生的情況不同，我換了多種方法讓學生來表現，效果就好了很多。
由于上課時小的細節還不是很注意，所以留下了一點遺憾，我會進一步去挖掘和探索，以取得更大的進步。總之，無論是失敗還是成功，每節課都有值得自己反思和學習的地方。
最后，要在教師心理素質和調控能力方面強化訓練，爭取更好地駕馭課堂的發展。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇六
設計，到以《墨西哥歌舞》為題的課堂教學，再到課后的反復研磨過程中，我們音樂科團隊三人對如何才能上好一節音樂課有了以下幾點感悟：
要想上好一節音樂課，首先要分析學生的年齡特點以及他們對音樂的感知和理解程度。如果沒有在課前很好的分析學生的年齡特點，教學效果將會適得其反。就拿彭薇老師教授的這節課來說，四年級學生喜歡表演唱，學生喜歡自行動手、動腦、自行創作表演。因此，只有正確的分析學生的年齡和對音樂的感知特點，才能更好的與學生進行音樂上的溝通，從而更好地駕馭課堂。
歌曲教學課的目的不是讓學生在老師的幫助下僅僅學會演唱一首歌曲就可以了，而是通過學生有感情的演唱所學歌曲，讓他們喜歡音樂，感受到音樂之美，學會從音樂的角度去欣賞和理解相關文化。因此，我們音樂科團隊以學生的興趣為出發點，設計教學過程中的每一個環節：
1、感受歌曲的風格特點；
2、為導入新課做鋪墊。
讓學生通過自己聽到的并指出來引出要重點掌握的節奏型。然后圍繞這一節奏型讓學生展開聯想，可以用什么方式表現這一節奏型。此時老師要適時的指導學生可以從動作、詞、旋律這幾個方面著手，學生跟著老師的思路就會很踴躍的回答。學生在“動”中感受了難點節奏，并在積極的學習氛圍中掌握了它。
“歌曲《快來吧，朋友》學習完了，你想用什么樣的方式來表現它？”就這樣一個問題激發起了學生的創作興趣，于是采用分組同學先討論老師融入討論再表演的方式，在表演中鞏固和掌握歌曲的演唱，這一環節取得了較好的教學效果。
部分學生表演完后，由學生自主的評價哪位（哪組）同學表演得最好，好在哪里？然后老師再做客觀性的點評。
因此，以學生的興趣為出發點對于上好一節音樂課起著致關重要的作用。學生的積極性提高了，這樣學中有動，動中有學，達到寓學于樂之中，激發了學習興趣。
我們音樂科團隊覺得激勵評價是提高教學質量和激發學生創新能力的很好的、很有效的方法；開放的自由的創作空間也給了學生更大、更寬的發展余地；不同能力的學生有不同的收獲，每個人都能感受到成功的愉悅?！耙痪浼钤挘瑒龠^萬節課”！
在上這堂音樂課還存在著很多的不足。首先是在老師介紹墨西哥這一環節，可以讓學生在課前查找相關的資料，上課時就由老師抽學生簡略回答；二是學生在表演互動這一環節上，不夠靈活，我們團隊設計表演環節是“創編舞蹈”，老師先讓學生分組創編，再挑選幾組上臺表演，做出適時的點評。在學生自創環節中，老師應該更加仔細的關注學生，對于節奏和舞步不正確的當場指正，這樣在小組上臺展示時能減少出錯率；三是讓學生找典型節奏型環節中，在老師拋出問題，學生聽了三遍歌曲都回答不上來的情況下，老師應靈活對應課堂教學，最好能把握在聽完兩遍后就告知^答~`案，才不會致使這一環節時間拖得太長。
以上是我們音樂科團隊在教授音樂歌舞表演課《墨西哥歌舞》中的幾點感悟，我們三人將針對如何才能上好音樂課不斷探索。在日后音樂藝術教學中，我們將不斷拓展專業基礎，提高自身的綜合素質。在教學內容上，要為學生提供豐富多彩的內容，使得學習更有趣、更容易。在師生關系上，改變以老師為中心，師生之間在平等^對`話和互動****同提高。同時我還將提高自己的教學組織能力和教學設計能力，學會探究性的教學方法，使學生能更主動地介入學習過程，使得音樂課越上越好。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇七
通過實踐活動，現在我就從優勢和不足這兩方面來談一談。
本次活動目標是幼兒能夠合著音樂的節拍創編各種搓元宵的動作以體驗音樂活動的快樂。在前反思中我就是想期望通過活動讓幼兒在已有經驗的基礎上，在音樂的伴奏下創編撮元宵動作，培養愛勞動的好習慣，增加參與活動的自信心。現在看來幼兒還是能夠比較大膽地在音樂伴奏下創編各種動作，這與孩子們的生活經驗是分不開的。因為上一個活動我們進行了實踐活動《搓元宵》，所以他們才會有這么豐富的搓元宵動作，才會真情地流露出“揉，揉，揉成團。 搓，搓，搓元宵”等等語言。當然，在目標達成的過程中也遇到了如何與節奏相符的困惑。當幼兒說出某個動作后我就及時地配上語言節奏，借助揉糯米粉、搓元宵等動作，感受并表現音樂的強弱、快慢。幫助幼兒理解動作與節奏的關系。
材料：為了能夠引發孩子的搓元宵經驗，使活動的過程更加富有生活性、情景性。我和幼兒共同收集了許多的搓元宵活動的圖片等，引導幼兒說出搓元宵的相關內容。一方面可以增強情境性，另一方面達到調控的作用。
方法：在這個主題背景下的音樂活動中，我努力將孩子們推向前臺，采用讓孩子教孩子的方法來豐富自己的舞蹈語匯。我自始自終在觀察孩子動作的基礎上對孩子的動作用語言、節奏、肢體來擴大與提升。同時，為了防止動作的枯燥，我抓住孩子的瞬間引領他們兩兩搓，不同方位的搓。并在語言節奏的支配下盡可能地使孩子的動作與音樂相穩合。在以往的舞蹈教學中，印入我腦海的目標是通過多種方法讓孩子學會舞蹈。而如今通過對二期課改精神的學習與實踐，我懂得了會學遠比學會來得重要。因此，在活動中不注重技能的掌握，而是讓幼兒自由探索習得的經驗。
我能撲捉孩子的瞬間，引領孩子進行兩兩合作、互相搓。滿足了他們的愿望。音樂結束時小朋友集 體做湯圓的造型，把活動推向了高潮，整個活動氛圍很好，孩子們情緒高漲。
整個活動中我有些著急，體現在當幼兒還沉浸在自主搓元宵的快樂時我應該順應孩子的需要，再讓他們體驗一次。
音樂烏鴉與狐貍教學反思篇八
１、將＂踏踮步＂的背景音樂改為《娃哈哈》讓學生首先熟悉《娃哈哈》的音樂
２、將歌詞寫在黑板上，可以讓學生一邊看歌詞一邊唱。在＂律動＂環節中，學生基本掌握了踏踮步，但是在歌曲新授方面還是因為我的分工不明確，導致學生一直是邊唱邊跳踏踮步，對歌詞的記憶不是很完善。
總結這節課，我發現我自身存在很多問題，如：
１、上課時語言的表達及分工不明確，時常會出現想的和實際讓學生做的出現差異。
２、碰到問題，不及時改善，反而跳過該問題，進入到下一環節。
３、上課還不夠投入，不能作到與學生完全溶為一體。