讀后感可以幫助我們更深入地了解書中的人物形象和情節，從而更好地領悟作者所要表達的主題和思想。我們精選了一些優秀的讀后感范文，希望能夠激發你對寫作的興趣和熱情。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇一
想想自己在學生時代，也希望老師能理解我，關心我，希望老師能做我的朋友。但今天我成為了教師，卻忽略了學生的感受。平時一味地看重學生的學習，為了成績、分數，甚至侮辱學生。為了讓班級成為優秀班級體，為了所謂的常規，我不允許孩子犯一點錯誤，有的孩子學習的積極性越來越低，卻一再的埋怨是家長管教不嚴，而我卻忘了，孩子是天真、爛漫、活潑、好動的，正因為如此，他們才能想我們所不能想，做我們所不能做的。我為什么要一再的約束他們呢？這本書中提到了一個“同理心”，它讓我知道了今后自己應該怎樣做。同理心是師生之間溝通的一個基本條件，它的意思是說要我們站在學生的角度去理解學生，要懂得換位思考，只有教師設身處地的為學生著想，并有效地把這些感受傳遞給學生，讓他們感受到理解和尊重，獲得心理上的滿足感，這樣才能喚起師生之間的相互體諒和關心愛護的溝通氛圍。
建立良好師生關系還要我們用一顆真誠的心來尊重接納學生，不會因為他們的缺點和不足就討厭他們，教師必須承認學生是一個有潛力，有價值的人，不管這種潛力與價值的體現需要多長時間，教師都必須始終無條件地相信學生自己有著朝向好的方向去無限發展的可能性，其實這是教師對學生愛的表現。反思自己的教育教學，對待后進生，對待班級上個性突出，調皮搗蛋的學生，開始時充滿激情，信誓旦旦要改變他們，但在與他們對招的過程中，我的耐心磨盡，激情消退，剩下的就只有冷漠和粗暴的話語，根本談不上尊重。我想今后應該以一顆寬大的心去接納他們，把他們當成我的朋友，尊重他們，學著去愛他們，給他們樹立信心，多聽聽他們的想法，多多溝通，要讓他們感受到“自己即使有缺點和不足，但是老師仍然喜歡我，仍然接納我”。只有這樣，我才可以走進學生的心靈深處，才能創造一種良好的師生關系。
看來師生之間要建立一種和諧的關系還真不是一件容易的事情，需要我不斷的'積累經驗，不斷完善教育方法，不斷向他人求教，在以后的教育教學中，我會努力改善我與學生之間的關系，真正成為學生成長道路上的良師益友。
這就是批評的藝術問題，換句話說就是溝通的藝術問題。中國著名教育家魏書生曾說：“教師應具備進入學生心靈的本領，走入學生的心靈世界中去，才會發現那是一個廣闊而又迷人的新天地，許多百思不得其解的教育難題都會在哪里找到答案。對學生細致入微的了解，是教師的教育工作如同有了源頭活水，常做常新。的確如此，學生之所以犯某種錯誤，一定有他的內心的想法或根源，不是平白無故就犯錯誤的，只有走進學生的心靈，了解他犯錯誤的根源，才能批評道點子上，你批評的語言學生才能接受，否則，一陣暴風驟雨、劈頭蓋臉的訓斥，學生從心靈上接受不了，不頂牛才怪呢！
尤其是做后進生的轉化工作，更需要溝通的藝術。建立良好的師生關系是產生教育效能的首要條件。只有加強與學生的溝通，師生情感才能和諧融洽，學生才能“親其師，信其道”，進而“樂其道，學其道”。尤其是后進生，他們在老師面前往往存在一種自卑心理，本來就不能與老師心心相印，心靈相通，如果沒有細致入微的心靈溝通，只憑簡單粗暴的批評甚至打罵絕不會取得良好的效果的。
即使他表面上屈服了，但好景不會長久的。另外，師生溝通和交流的過程中，如果不注意方式方法，會無意中傷害了學生的自尊和感情，學生與教師的關系必然僵化，那么，老師的用心再怎么良苦，學生也不會領情的，并有可能產生很大的抵觸情緒。如果一個后進生對你的抵觸情緒產生一種定勢，那么，你將害了這個學生，因為他有可能在后進生的行列中越滑越遠，同時你也將被宣判教育的徹失敗。
我想，成功的教育當然取決于多種因素。但其中一個最重要的因素是教師能否恰如其分的與學生溝通，或者說是否能高質量地與學生溝通。通常情況下，教師和家長沒有耐心與學生進行心靈的溝通，或者會不自覺地使用溝通的殺手锏―－命令、警訓誡、諷刺、責難等語言，其結果，學生進行激烈的反抗，或表面的順從、沉默。我們教育的目的修正學生，轉化學生，啟發學生激發他們固有的創造力和想象力，使他們成為健康、自信、自立的人而非單純的服從的應聲蟲、小綿羊。
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2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇二
封皮上：想要一口氣把200個“日本”藝術家送到國際藝術市場上。不是送200個藝術家。還是有本質上的區別的；p10上面出現的極限藝術，錯字。是“極簡”或“極少”藝術（minimalart），不是極限藝術。其他錯誤見其他書評。
按理來說，我是不想給這本書寫什么書評的。想了想，還是稍微寫點什么吧。一方面是對最近讀的藝術書籍和生活感悟做一個總結，另一方面從我個人方面給村上隆“洗白”，當然是從他的努力程度上來說，不是從他的藝術品來說。我個人覺得許多人對他和他的作品的評價，過于偏激。比如，我從學校圖書館借到這本書，不知道誰給扉頁上寫了“欺世盜名”四個大字，讓我一臉茫然。
如果你是一個普通的藝術愛好者，還停留在古典主義審美中，什么文藝復興、浪漫主義、印象派上，（發現大部分的藝術愛好者都是，想要通過看展提升自己的“精英”身份。）那你是根本無法理解村上隆的作品和他為什么能夠成功的。我覺得要理解他的作品首先需要自行腦補一下20世紀西方藝術后來都發生了什么，不管是從藝術形式上還是到資本對藝術的作用上。我不是鼓吹村上隆是個藝術博士，為學位論。
只是村上隆在藝術理論上的學習和研究不是白費的，無論是他對日本藝術在他成長年代的遭遇的理解，還是他后來到美國深造得出來的“資本世界的藝術游戲規則”，我覺得是完全沒有問題的。已經21世紀了，“藝術”早已變了。
就像所有的成功是偶然性和必然性的結合一樣，是概率與機會。今天想要再照搬村上隆、達米恩·赫斯特和杰夫·昆斯的藝術成功是不太可能的了，任何一個人的成功經歷都是不可復制的。而且村上隆也不會把他成功的暗黑的一面展現給我們。村上隆講到日本藝術被西方的藝術影響下，所做出的改變和狀況和中國近代到當代的藝術是一樣一樣的。
就好像一個懦弱的人真的總會被別人牽著鼻子走一樣，“可憐又可悲”。我想村上隆是基于擺脫自己的生存危機以及自卑的民族感才不得已走上今天的道路的吧。有多少的中國人又不是呢？sothesuccessfulpeoplegivenoshitto“鍵盤俠”and“口水俠”。至少人家還在努力改變，適者生存。
鬼知道村上隆放棄自己“理想中的自己和繪畫”的時候，有多痛苦。
這個時代，萬物皆圍城。想給那些一心向往藝術圈的人說，藝術不會像你想的那樣，是你人生的解脫。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇三
入門讀物，有趣比專業更重要。
記得之前在看ted演講的時候，聽過一個生物學老師說過這樣一段話（大意），“很多人說我教小孩不嚴謹，常常不嚴謹忽略個例，但其實并不是我不嚴謹。倘若和我交流的是個教授，我當然會十分嚴謹各種特殊情況都考慮上，邊邊角角，一處不落。但是和我對話的只是一個個剛接觸生物的小孩子，要是彎彎繞繞，每說一個大規律后都要加上一個but的話，孩子們就會覺得很難受，興趣度就沒那么強烈了。我作為一個引路人，要做的是幫他們對這門學科產生興趣，而不是對一個初學者吹毛求疵。”
讀這本書的時候我就忽然想起了這位生物老師的這番話，并且深以為然。以前中學美術鑒賞課老師則以興趣為主，但奈何課時太少，難以形成體系，而市面上其他西方藝術賞析又太專業，很難找到既有趣直白又系統有思考的入門級書籍，好不容易培養起來的興趣就不得不作罷。
《大話西方藝術史》則很好的平衡了興趣和知識框架體系，以淺白幽默的話語將知識、框架、見解一一道來。每一節的開頭都足以有趣吸引眼球，而每一節的結尾都以“意公子說”的'方式向我們傳達蟄伏于藝術并高于藝術的閃光品質與價值觀。
正如意公子所說，“我們不需要成為藝術界專業的學者，但也不能以純粹無知的狀態去欣賞藝術。”雖然始于興趣，但總能收獲新的知識與觀念。這也許就是接觸一門全新學科最好的開端吧。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇四
我認為人生要想活出藝術感，主要從兩方面入手，一是語言，二是態度。
有的人說話令人不厭其煩，有的人說話使人如沐春風；有的人說話語無倫次，有的人說話字字珠璣；不知大家看過《超級演說家》這個節目沒有，記得我第一次看過這個節目后，第一次感受到語言的`魅力，以前我一點都不喜歡說話，總感覺不說話很酷，沉默是金，而現在卻很喜歡用語言表達自己的看法、觀點。
在工作上，如果我們運用好語言，我們可以清晰明確地表達工作內容、目的、方式、方法，進而提高我們的工作效率，甚至可以幫助我們解決工作中的難題。譬如，在工作時遇到來訪的居民，上訪人可能正是遇到問題傷心難過的時候，如果此時我們可以說出一段溫暖人心，體貼關懷的話語，有可能會產生意想不到的效果，也可能正是因為那一段親切的話語使來訪的心情變得平靜，從而讓自己的問題得到更好的解決。
在生活上，如果運用好我們的語言，可以使我們獲得較好的人際關系，由此可見，運用好語言可以使我們工作順利、交友廣泛，既能使我們獲得事業上的成功，亦可使我們獲得別人的欣賞與贊美，所以說運用好語言是使人生變得更加璀璨的一個有效途徑。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇五
拿著這樣一本厚重的讀物，我竟有一刻沒有繼續翻閱的勇氣。雖是一本講述佛教飛天藝術的書籍，但書中處處深諳歷史底蘊，這種將歷史與藝術緊密縫合的方式竟讓人沒了底氣。這樣的一本書是需要讀者帶著歷史去品鑒過往千百年人類的修為的，而顯然我是達不到這樣的水平的。至于最后我真正讀這本書的時候，也僅僅是跑馬觀花，與其說我是拿著歷史的眼光去看飛天藝術，倒不如說是帶著淺顯的藝術嗅覺去聆聽歷史的遺言更為貼切。
由趙聲良先生編著的《飛天藝術》從裝潢到內容版式都是很吸引人的`，不論是扉頁里對歷史流暢的訴說還是每一個章節中對歷史片段的詳盡探討，始終牽引著我從頭走到了尾，加之書中配了大量的圖片向讀者最直觀的展示了各種飛天，即便是像我這樣的藝術白癡也能尋覓出一線生動。開始選擇這本書除了對書本身的喜歡外，更重要的一點是源于自己的敦煌情結。我從未去過敦煌，卻總想象自己游走在莫高窟的洞穴里，癡癡地看著滿目的壁畫，漫步在月色中的月牙泉邊，聽風穿行沙漠的聲音。就是這樣一種對敦煌無限的著迷，讓我毫不猶豫的選擇了與之有著千絲萬縷關聯的飛天藝術。
提到飛天，我想鮮少有人會想到諸如云岡石窟、龍門石窟這類赫赫有名的古跡，反倒第一直覺就是敦煌的莫高窟。在人們的印跡中留有太多的有關敦煌這塊藝術寶地的痕跡。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇六
自從看了《斷舍離》與《佐藤可和士的超級整理術》之后，我深感整理就是一門藝術。我們自小就被教導要從生活中獲取什么，成長更傾向追求所謂的得到，不懂得對無關緊要的事物斷舍離，不懂得如何整理自己的生活，這就導致無法抓住生活真諦的窘境。
在《整理的藝術》這本書中，作者小山龍介提到他在生活與工作中運用到的一些整理技巧，這些整理小技巧歸根究底就是及時性的重新設計。及時性的重新設計，就是整理的第二步。例如，紙質資料工作完成后要電子備份，掃描或拍照及時保存，這就是將紙質文件轉化成電子文件形式。每看完一本書后，寫書評或博客等等，就是將知識重新設計成自己的思維語言。給看過的書，看過的電影重新設計做個目錄，看著目錄我們也許更容易獲得些靈感。
整理的藝術就是重新設計自己的生活。生活要么在秩序明了的個人系統化下前進，要么在不經整理的亂麻中頹唐迷茫。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇七
最近閱讀了由《博覽群書》雜志社選編的《讀書的藝術》一書，感覺對自己的教育工作很有幫助，現做一些簡要的摘錄和感想：
“一個沒有養成讀書習慣的人，以時間和空間而言，受他眼前的世界所禁錮。可是當他拿起一本書的時候，他立刻走進一個不同的世界。不但如此。讀者往往被書籍帶進一個思想和反省的境界里去。”讀著此書就好象有一位智者站在你面前，告訴你如何閱讀，怎樣閱讀。
書中列舉了許多名人、名家的讀書方法。每談一個問題，有生動的實際案例，也有精辟的理論分析。有益于教師開闊眼界，提高水平。“三日不讀，便覺語言無味，面目可憎”。這句話的意思是說，讀書使人得到一種優雅和風味，這就是讀書的整個目的，而只有抱著這種目的的讀書才可以叫做藝術。作為教師要每天不間斷的讀書，跟書籍節下友誼。潺潺小溪，每日不斷，注入思想的大河。讀書不是為了應付明天的課，而是出自內心的對知識的渴求。()。
對于我們教師而言，要學的東西實在太多。有人說，教給學生一杯水，教師應該有一桶水。更應該有源頭活水。所以，我們要不斷的讀書。可以定期閱讀教育名著，從教育名家身上汲取營養，可以更新自己的教育教學理念；及時閱讀當代的教育報刊雜志，從當代教育大家和教師同行的教育教學實踐的反思中提升自己的教育教學素養；注意觀察自己身邊的教育教學實踐，從同行教育教學實踐的成敗反思自己教育教學方法的對錯，不斷豐富自己的教育教學技能。其次是寫。在多看多讀的基礎上，堅持不懈的寫更具有特別重要的意義。把自己讀書所得的寫下來，更有助于對知識的理解。把在實際教學中遇到的問題，所做的思考寫下來，更具有實際的指導性。知識技能增強了，應付工作中的問題也就游刃有余。書中所舉的眾多名家，他們的成功之處就是用他的一生的時間徜徉在知識的海洋，持之以恒的提高自己的素養。
古人云：“開卷有益”。常讀書常思考，會使我們勇于和善于對自己的教育教學作出內省，既不憚于正視自己之短，又要努力探究改善的途徑。更要善于總結自己或他人的成功經驗，用于實際工作。相信多讀書、會讀書一定會為我們的工作、生活帶來許多好處。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇八
老師課上問如何理解人生的藝術化，當時并沒有認真思考。
下課后回寢室的路上，又想起來這個問題，想談談自己的看法。
按照朱光潛的理解，人生的藝術化在于和諧，那么人生應當不存在絕對的藝術化，因為人生本身就是矛盾的。
浪漫主義詩人李白的人生應當是具有藝術化的，他的生活豪放灑脫，他做他喜歡做的事，但是他的生活就是和諧的嗎?他就沒有煩惱嗎?答案很顯然是否定的。
再看歷史上十大奸臣之一的秦檜，他因為以莫須有的罪名陷害岳飛而遺臭萬年。
然而這樣的一個人卻詩文天下，這樣看來他的生活也挺藝術的。
那么憑什么說李白的人生藝術化而秦檜的就不藝術呢?
我是這樣理解這個問題的：這里我們說的是人生的藝術化，而不是生活的藝術化。
想達到生活的藝術化很簡單，想達到人生的藝術化卻很難。
以上我們說的是大眾標準的藝術化人生，其實有些人生并不為大眾贊賞，但是依舊具有它的藝術性。
比如有些人工作并沒有什么成就，生平也沒有什么突出貢獻。
既沒有日復一日的默默奉獻，也沒有剎那間人性光輝的閃耀。
但是他過得充實、歡樂，雖沒什么建樹卻扎扎實實，這樣也是一種藝術。
最后，我想說的是：人活著，無論怎么活都可以活得很藝術，就算沒有達到人生的藝術化，生活有點小藝術也是很好的。
所謂人生的藝術化，就是說人生要懂得發現美。
說白了，人活得樂觀了也就活出了人生的藝術。
這幾周一直學仰望星空這個專題，當年我高考的作文題就是仰望星空與腳踏實地，當時寫得一塌糊涂。
高考結束后的夜晚我常常仰望，只看到“空”，卻不見“星”。
可能是城市的燈光讓人看不到星星，正如當今社會太多耀眼的事物讓人無法看見所謂的理想。
“一無所知的人兒也就一無所愛，什么都不做的人兒也就什么也不懂。
什么都不懂的人兒是沒有價值的。
懂得事理的人兒也懂得愛、觀察和發現……對事物本質了解得越多，也就越鐘愛……設想所有水果與草莓同時成熟的人兒也就對葡萄一無所知”
在本書的開篇，弗洛姆引用了帕拉塞薩斯(德國醫學家，自然科學家及哲學家)的這句看似與愛情無關的古話，卻在一定程度上表明他的觀點，若想獲得愛，則需了解愛。
弗洛姆是著名的德國(后加入美國籍)精神分析學家、社會學家和哲學家，他長期研究馬克思主義和弗洛伊德主義，試圖保存兩者的真理，用對方的原理修正進行另一方的理論，得出最后的綜合體。
他論述最多的是人的存在、人的本質、人的愛、人的異化、人的解放問題。
這本《愛的藝術》是一部以精神分析的方法研究和闡述愛的藝術的理論專著。
自20xx年問世以來已經被譯成20多種文字，至今暢銷不衰，被譽為當代愛的藝術理論專著中最著名的作品之一。
在本書的開始，弗洛姆即指出，愛是一門藝術，就像生活中的其他藝術一樣，要學習如何愛就像學習其他藝術一樣，先需了解愛的理論，再探討愛的實踐。
弗洛姆所講的愛的實踐，絕非一般暢銷書中的夫妻情侶“相處之道”，而是就個人自身行為進行的探討。
可是長久以來，為什么多數人認為愛是不需要學習呢?弗洛姆在書中闡述道，大部分人認為愛不需要學習的前提主要為以下三點：第一，多數人寧愿把愛當成被愛的問題，人們不斷付出努力獲得大眾的認可，使自己變的“可愛”。
這樣迫使男性取得成就，獲得他自己所處的社會條件最大限度的地位和財富，女性通過修飾儀表健美等來吸引男性;第二，把愛的問題設想為一個對象的問題，而不是能力的問題;第三，把最初墜入情網的經歷與愛的.“久恒”之間的區別混淆了。
這三點真是字字珠璣，就拿第一點來說，現在的八零九零后都是獨生子女，多少有些“自私”，常更渴望被關注被愛，而不愿意付出自己的感情去關心對方，熟不知，“握緊拳頭，里面什么也沒有。張開雙手，你就擁有了整個世界。”持有“被愛比愛更幸福”這種言論的人，多數是不成熟的。
而提到第二點，強調愛的對象就像在中國強調“緣分”。
不少書中的“愛情警句”不斷地告訴大家，“世界上總有一個人在等著你”，其實不少任性的年輕人不懂得愛，總是錯過了一個又一個“對的人”。
在本書里，弗洛姆也談到，在交易盛行和奉物質財富為首要價值的資本主義文明中，人類愛的關系遵循統治商品交換和勞動力市場的相同規律，以“互利交換”的思想為基礎，估計自己和對方在社會中的價值，力圖做一個交易，此交易即稱之為愛情。
弗洛姆認為，以上提到的這些都不是真正的愛。
馬克思曾強調過知識和成熟在愛情里的重要性，也曾在給朋友的信中談到，“你應該考慮在結婚以前成為一個成熟的人”。
弗洛姆的觀點類似，成熟的人格是獲得真正愛情的基礎，而成熟人格包括有冒險的能力、有勇氣，甚至準備迎接厄運和挫折。
成熟的愛情是“我需要你，因為我愛你”，而不成熟的愛情是“我愛你，因為我需要你”。
最重要的是，有成熟人格的人，擁有創造性的愛，具備愛的能力，愿意為被愛者的成長和幸福做積極的奮斗，愿意為贏得他所愛的東西而勞作，真誠地愛一個人，就是關心他的生活，尊重他的潛力和他自身。
這樣的愛，是一種“給予”，分享在他身上有生命力的東西，通過他的給，豐富了他人。
他給并不是為了得，但是通過他的給，不可避免地會在對方身上喚起某種有生命力的東西，雙方都因此而充滿快樂。
弗洛姆認將“給”認為是力量的最高表現，恰恰通過“給”，個人才能體驗到自我的力量，自我的“富裕”，體驗到生命力的升華。
而與之最為相反的是，極端的自私主義。
極端的自私主義者，他們不是真誠地愛對方，而是為了愛自我才愛他人，找到愛的對象是為了滿足自我的“幸福”。
這種愛，在對象能滿足他們需要時，還可以維持平靜的生活，而一旦對象無法滿足，或者他們自己產生懷疑、動搖，或是自我空虛，他們的愛就會碎裂，熄滅。
所以，如果不努力發展自己的全部人格并以此達到一種創造傾向性，那么每種愛的試圖都會失敗;如果沒有愛他人的能力，如果不能真正謙恭地、勇敢地、真誠地和有紀律地愛他人，那么人們在自己的愛情生活中也永遠得不到滿足。
弗洛姆在“愛的實踐”部分，主要強調了愛需要具備耐心、專心、勇氣、信仰，這些詞看似簡單且在我們日常生活中經常提到，只有身體力行，付出行動，才能收獲愛。
在實踐部分，弗洛姆特意寫到，在開始愛別人之前，個人應具備“獨立的能力”，學會與自己相處。
這倒是跟我們當下的流行的不少心理學觀點相符，了解自己，認識自己之后，我們才能更好的愛他人。
寫到這里，談論什么是真正的愛及如何獲得愛后，那我們為什么需要愛?為什么愛情是人生永遠的話題?因為愛是對人類生存問題的答案。
人最深切的需求即克服分離，從孤獨中抽身。
而愛情是人類克服孤獨的唯一方法，人的愛情是一種積極的力量，這種力量可以沖破人與人之間的高墻，分享彼此的秘密，人與人結合，使人克服孤寂和與世隔絕感。
但也切記愛情與生活并不是脫離的，愛情依附于生活。
魯迅曾諄諄告誡：“不要只為了愛而盲目的愛，而將別的人生意義全盤疏忽了。人生的第一意義便是生活，人必須活著，愛才能有所附麗。”
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇九
《愛的藝術》這本心理書籍，覺得有些東西真的是很值得思考的。
這是一本很多人都很熟悉，并且津津樂道的書，而且所談的問題是幾乎每個人都關注的“愛”的問題。
看完這本書我想領悟到的第一點就是我們每個人都是一個獨立的個體，我們的自我價值并不依附于任何人對我們的評價。
只說明了他們以前是多么的孤單。”確實現代社會越來越多的感情就如曇花般稍縱即逝，而造成這一結果的原因就是因為他們沒有認識到什么是愛，而只明白自己很孤單。為了逃避這種孤單的感覺而選取暫時的麻痹。
愛的對象。“愛并不是某個具體人的一種關系，而更多的是一種態度，一種性格上的傾向。這種態度決定的是一個人與整個世界的關系，而不僅僅僅是決定與自己愛的對象的關系。如果一個人只愛自己的對象，而對其它人漠不關心，那么他的愛就不是真正的愛，只但是是一種共生體的依戀，或者是一種更高的好處上的自私。然而，絕大多數的人相信愛的問題就是愛的對象的問題，而不是愛的潛力的問題。他們甚至認為只愛一個人不顧其他恰恰是自己強烈的愛的證明。其實這種想法十分荒謬。就像一個人想畫畫但又不想學習繪畫這門藝術，他只關心能不能發現能夠激發創作靈感的模特，自認為一旦找到就會畫出美麗的作品來，這自然是荒謬可笑的。”其實我并不贊同他這種說法，對于戀愛中的人來說彼此眼中只有對方，這在我們看來在正常但是的了。他們只顧及到自己愛的人而忽略了其他人，是因為感情本身就具有排它性。他們忽略其他人也并不能說明對其他人就沒有愛，而是不同性質的愛。這在他看來是荒謬可笑的讓我感覺十分不解。
下面我說一下我對愛的理解，隨著社會發展的腳步不斷加快，人們的生活也像上了發條的時鐘一刻都不敢怠慢。這就使得人們的生活充滿了無形的壓力，愛可能是緩解這種壓力最好的秘方，當然我說的愛不僅僅僅是感情也包括友愛和親情。暫且不說這愛到底用不用理論性的學習，先感覺一下自己有沒有感覺到孤獨，如果有的話不妨找自己的朋友、家人好好聊聊，雖然不會有很明顯的改觀，但至少會感覺身邊還有人關心、關懷著自己。至于感情我認為可遇而不可求，沒有感情其實并不可怕，可怕的是因為沒有愛而去愛，與其有三兩次的beinginlove不如有一次的fallinginlove。
當然，看完這本書，情緒因為有這樣的體會而開心，也由于他深沉的文筆而多少感覺有些壓抑，因此，最近還是要看看一些比較簡單的東西，來調劑一下自己的情緒。還有，最后一點，千萬不就應去拿書中的東西來套到現實生活中的一些場景，該怎樣活就怎樣會，畢竟，生活還是和書中的情景有些出入之處的，在生活中還是就應以自己獨立思考的潛力為基礎。
這本書有很多很好的句子，本人把比較喜歡的句子摘錄下來。“但凡精神分裂患者的產生絕大部分就是以此為誘因的——單一的隨父性或單一的隨母性發展必將導致個性發展的失敗……”“私有制社會里，人類的價值觀念受到社會制度與自然兩個方面的限制，在這種狀況下，人們對愛的追求與價值決定只能是依附于一種泡影式的夢幻——可望而不可即，也就更談不上什么愛的永恒了。”“博愛是構成人類一切愛的最基本形式的愛。”
十幾年過去了，你們可能要問，“你學會愛的藝術了嗎”除了羞愧的低下頭，我無言以對。
最后，是一個小小的感嘆，在這本書中，我隱約的感覺到作者對于東方文化智慧的推崇，所以，此刻對于本國文化也很感興趣，當然，在這一點上我比較贊成羅素對于中國文化的辯證看法：他覺得中國文化是一種很和諧的文化，中國人對于生活中采取的一種幽默，泰然的態度是十分可取的，但是有時候，中國文化太過于和諧，從而有一種迂腐，愚昧的傾向，我覺得在本國文化的基礎上，我們是就應適當融入西方文化一種用心進取的特征。
《愛的藝術》值得我們去閱讀，在這本心理書籍里，感受到了愛的藝術的存在。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十
前段時間認真的閱讀了心理學大師佛洛姆的作品《愛的藝術》。感受十分深刻，我們學習工科的，平時注重了太多理性而忽略了對一些生活中的一些基本的現象的分析，對愛的理解只停留在感性的層面上，這使得有些人可能在自己的感情處理中遇到很多問題。讀這部作品最大感受就是能在享受中警醒，在反思中頓悟。
《愛的藝術》這本書中所謂的"愛"與人們普遍認為的那種"一個人偶然幸運地體驗并陶醉于其中的一種純粹的快感"不同。佛洛姆認為愛是一種能力，一種態度。愛是一種積極的活動，并不是一種被動的情感。如果用最通常的方式來描述愛的主動特征，那么，它主要是給予，而并不是接受。或者說愛是一個人的活動能力，而不是兩個人的偶然相遇。因此，人們需要從理論和實踐上對愛進行系統的學習，才能真正具備愛的能力，才能更好地實踐愛。
一個人在世界上存在的意義是什么，這是人從開始有自己的意識以后一直在追尋的問題。在讀完這本書之后，我認為，人存在的價值就是"愛"。這也是人與其他自然界東西的本質區別，我們的全部的人格都是在這里體現出來的。當然會不會愛也就體現出人生的真正的價值。要想探索出愛的真諦，就必須從理論和實踐兩個方面說起。
愛的起源應該追溯到人們從脫離自然界開始后的孤獨和無力感。在長期的歷史進程中，人們從自然界的束縛中逃離并獲得自由，卻又轉而依附另一種精神權威而逃避自由，就是為了克服孤獨和無力感，但這種方式永遠也無法讓個體獲得真正的自我，實現人作為人的真正價值。然而，作為人類社會進步的必然趨勢，人的個性的全面發展終究要實現，并且這種發展的最終歸宿就是愛。
盡管當今社會的人們在愛的旅途中到處碰壁，比如高離婚率、自殺率、犯罪率等等問題對這個社會的和諧造成了極大的傷害，人們對愛的實踐感到空前的茫然，對愛的關注和渴望更是超越了以往的任何時代。但是人們還是一如既往的忽略探索愛的本質含義，在行為上走向了另一個極端。"盡管他們對愛如饑似渴，卻又認為幾乎每一件事都比愛重要：成就、名望、金錢、權力——幾乎人們所有的精力都用來研究如何實現這些目標"。這是作者對世人的這種行為表達了深深的不滿，"難道只有那些能夠贏得金錢和名利的東西是值得學習的，而愛只對精神有益，在現實意義上并無利可圖，是一種我們根本沒有必要花費太多精力學習的奢侈品嗎?"可以看出愛才是最珍貴而且是人生的真諦。
博愛、母愛、性愛、自愛、神愛等各種形式的愛常常包含著共同的基本要素：關心，責任，尊重和了解。關心是首要因素，這在母愛中體現得最為明顯，"愛是對所愛對象的生命和成長的積極關心"，"愛的本質是為某物而勞作，是促使某物成長，愛和努力是分不開的。"從真正意義上講，責任完全是一種自愿行為，是我們對另外一個人表達或沒有表達的需要的反應，而當今我們理解的責任卻多是指職責，從外部加于人身上的某些事。尊重和責任是互相依存的，假如沒有尊重，責任就完全有可能是支配和占有。尊重不是害怕和畏懼，它是指按照個體的本來面目，發現個體的獨特個性，對個體的成長和發展順其自身的規律和意愿。了解是為愛提供正確的方向和現實的依據。
所以愛是一種能力，一種態度。自已應該對愛有進一步的理解才能夠在愛的實踐中取得正面的效果。從而面對自己的人生才可以不那么迷茫，真的掌握人生的密碼，在生活中處理好"愛"。不斷地提升愛己，愛人的能力。在提升愛的能力的道路上，我們也應該記住生命不息，奮斗不止道理。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十一
從前，有一個豬棚，里面住著豬哥哥和豬弟弟倆。
豬哥哥和豬弟弟的生活很好，有棚子擋雨，在池子里喝水，有用，一日三餐主人供養，不過有一點不好，豬哥哥和豬弟弟動不動就大家，不止你罵罵我，我罵罵你，還用手打腳踢，常常打的臉腫腰酸。
一會豬哥哥要給豬哥哥講一個好消息，豬弟弟以為豬哥哥在騙它，豬弟弟很不耐煩，用不想聽的口氣說道：不管什么好消息我都不愛聽。但是豬哥哥還是講了，豬哥哥說道：我在報紙上看到豬是很聰明的動物，我們甚至比狗還聰明，我們懂得人們的意識，并且稍加訓練就會做很多動作，比如說：爬梯子，翻跟頭甚至還會騎自行車呢.并且豬哥哥覺得這篇文章說的很對，覺得人類說豬這個動物是很笨的這個想法是錯誤的，而且對豬也不是很公平的。并且跟豬弟弟商量他們覺得人們覺得豬很聰明，所以他們覺得他們應該展示出豬聰明的一面，而且再也不跟豬小弟吵架或者打架，不久后，他們都睡著了，醒來后發現主人給他們準備了食物，但是他們又因為食物的問題打了起來，并沒有意識到他們之前做的約定，最后呢還是不依不饒的再吵架和打架互不相讓。
所以這篇文章告訴我，人要說到做到，并不能像豬小弟和豬大哥一樣丟掉自己做出的約定，要做好自己約定好得事情。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十二
做任何一項工作，如果能做到爐火純青的地步，那基本上就是一種藝術了。因為在這極端和精致的背后，是對這項工作精準的理解，以及通過獨具特色的方式進行的呈現，這本身就是“藝術”的特質。教育工作也是如此。
李希貴的《教育藝術隨想錄》，看上去是一篇篇短小精悍的教育教學、教育管理行為的瑣碎記錄，但其背后始終閃耀著先進教育思想的光輝，也是他的教育藝術的集中呈現。
教育要以學生的發展為本，教育要成就每一個孩子，這樣的口號大家耳熟能詳，但最為普遍的.情況是說的是一套做的是另一套，知行不一致的現象體現的特別明顯。李希貴校長顯然看到了這一點，并在這方面做了許多遵循教育規律的探索和實踐。
讓學生學會選擇，讓他們能夠根據自己的學習實際確定課程層級，選修相關的課程，其價值不僅僅在為學生提供適切的學習上，更是為他們今后走上社會學會選擇。教育觀點：
1、對于教師，不是所有的事情都適合評先進，應盡量少評先進。許多時候，學校生態都是因為甄別好壞而被破壞的。
2、成為一名研究型的教師并不意味著必須會做科研課題，另一方面，研究型教師的成長也必然是一名教師自我發現、自我喚醒后水到渠成的結果。深諳于自己的教學，并在日常教學中學會反思，也同樣是一種研究能力。
3、任何時候，我們都不能去統一思想，甚至試圖統一步調，而應該統一目標，并鼓勵先進、允許落后，允許不同的節奏、多元的方式，但指向共同的愿景，這應該是一種更健康的機制。
4、成熟的管理者不應該天天思考著“不許干什么”，而需要關注的恰恰是“應該干什么”。
5、凝聚老師和家長的力量，只有一個辦法，那就是確立共同目標，以孩子的成長為唯一目的。當學校的一切工作都圍繞這個目標的時候才能真正凝神聚力，教師、家長心情舒暢。
李希貴說：“成功的管理者不僅要對自己的指揮和激勵能力堅信不疑，還必須能夠傳達出自己的高期望，這樣才能從普通人身上得到超常的成績。”這也是體現他教育藝術的一種信念。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十三
《愛的藝術》以簡潔的語言向讀者解釋了“愛”這個非常深奧的話題。
本書表明：愛不是一種與人的成熟程度無關只需要投入身心的感情，愛是一門藝術，想要掌握這門藝術，就要有這方面的知識，并為它努力。
“一無所知的人什么都不愛。懂得很多的人，卻能愛。”
“愛是一門藝術嗎？回答是肯定的。因此，它需要知識和努力。”
有一點是眾所周知的，那就是：愛是一種無論你貧窮或是富有，無論你年幼或是年邁，都普遍存有于你與其他人之間的情感，愛也是人類社會得以維系的最重要的情感因素之一。然而，對于“什么是愛？”，我們常常不能確切地描述。有人說：“愛是一種不期而遇的喜悅，愛是不需言語表達的幸福，愛是讓人沉迷的情愫……”可是，這些只是愛的一些表征而已，愛的本質究竟是什么呢？當我品讀過這本《愛的藝術》之后，我想：愛，應當是一門藝術，而不僅僅是一種簡單的喜悅。
或許，愛并不是一種人類擁有的天賦，而是需要人類去學習的一種能力。然而，并非所有人都意識到了這一點。從一出生開始父母的呵護，再到長大后與自己的伴侶、子女相伴，大多數人都把來自他人的愛看作是順其自然的產物，而放棄了對愛的學習與訓練。我認為這是非常糟糕的。原生家庭的一些創傷，以及個人成長路上的一些荊棘芒刺，容易導致人們對愛的認知出現偏差。書中弗洛姆“愛的實踐”這一節就對此提出了一些解決方法，我總結下來就是：“想要學會如何去愛人，先要學會愛自己。想要過好兩個人的生活，先要學會獨處。”
如果愛是一門藝術的話，我們就要像對待藝術一樣對待它，我們應該去學習愛，體會愛，感悟愛。現代社會的快節奏，常常讓我們感到疲憊不堪，我們的精力都放在快速更新的信息上，放在公認更加重要的學習和工作上，而忽略了愛自己，愛他人，忽略了靈魂的放松，忽略了精神生活的升華。
如果連最基本的素養都做不到，如何確保我們有精力去學習愛的藝術呢？答案可想而知。然而，即使是這樣，我們仍然不能放棄對愛的追求，仍然要懷抱對愛的希望。正如弗洛姆所云：“當你意識到自己沒有被愛時，實際上，真正的擔憂——盡管常常是無意識的——卻是對于去愛的恐懼，是害怕自己去愛。”
我覺得，心懷期待，感動常在，心中想愛，愛即存在。
愛是一門藝術，放下恐懼，敞開內心，嘗試去愛，才是愛的開始！
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十四
最近幾天看啦《愛的藝術》這本書，感受頗多。書中，作者弗洛姆的主要觀點是愛是一門藝術，需要人們有這方面的知識并付出努力，同時，愛的是給予而不是得到。
當今社會所有人都在渴望愛，許多小說、歌曲都在稱頌愛，但為什么這個世界有這么多為愛煩惱的人。《愛的藝術》中，弗洛姆就說其實絕多數人沒有具備愛的能力，又或者說其實多數人談的是愛的感覺，談的是被愛，通過看這本書知道愛其實是一種能力，可以學習，從哪里學起，主要有三個重要元素，說起來簡單，但想做好并不容易。
首先，第一個需要學習的能力是給予，你要主動的給予，給予很容易嗎?其實不是，很多人會說，哦!我很大方，很慷慨。因為很多人的給予都帶有被動，都是因為某個因素促使他在付出，他的付出其實是有一個更大的目標，希望是要有回報的，這本書里講的付出是不再需求回報，沒有被動、沒有社會壓力或者其他什么方面的壓力促使他主動給予，主動給予是想要分享，我們可以檢查下自己的給予是主動給予，還是被動給予。如果你不能去有主動給予，而是被動給予，說明你的愛的能力是有限的。
第二個能力是關懷。書中說到真正的關懷是本身要有勞動力在里面的，平時當我們說，我們好愛自己的家人，卻從來沒見過你關懷、照顧過你的家人。說自己好愛自己的學生，也從來沒見過你關心過你的學生，那只能說明你愛的是家人、學生給你來的感覺，所以，真正的愛中，你要有勞動性的關懷。
最后一個需要學習并具備的能力是尊重，真正的愛中必然有尊敬，我們大部分人都覺得尊敬只是想由上到下。這本書就說尊敬其實在拉丁文中得意思是如實的注視對方，你是如何的，我就要如何的對待你，很多的父母以為他們愛孩子，其實他們只是希望他的孩子變成一個他渴望形成的樣子，并沒有如實的尊重。只有尊重，你才會獲得真正的對方。
《愛的藝術》是心理學家弗洛姆最著名的作品，出版至今已被翻譯成多國文字，在全世界暢銷不衰，被譽為當代愛的藝術理論專著最著名的作品。這是是一本可以輕松閱讀但又能引起思考的“小書”，很慶幸遇見啦它，弗洛姆的文筆很流暢，思維很連貫，不是那種嚴肅的說教，也不是牧師般的引導，他不是要教會我們什么，他只是在講述，就好像一個老者在講自己人生中關于愛的那一章節，每個聽眾各取所需即可。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十五
選擇閱讀這本書是因為每一個人都需要知道愛是什么并且如何去愛這個看似簡單但大有深意的問題，從“北大包麗被精神控制后自殺案”等等因為不懂愛或沒有學會愛而引發的悲劇中，我們可以感受到了解愛的藝術是多么有必要，它可以讓你與你愛的人建立健康積極的愛的結合關系。
人類的存在是伴隨著孤獨感的，從古至今，人們一直在嘗試擺脫孤獨感，隨著社會的進步和時代的更替，擺脫孤獨感的方法也在不斷更新從而變得多元化，在原始社會，人們建立與自然界的原始聯系，讓自己融入自然或者與之結合，這就產生了宗教儀式這種強烈的、具有周期性的、刺激性的狂歡，由于這能夠使人們在時空上結合并暫時擺脫孤獨感，它被所有人推崇和鼓勵；另一種方式就是情欲放縱或者飲酒成癮，在這種狂歡狀態中，人們可以暫時拋開孤獨和焦慮，但這并不是一個好的擺脫它們的方式，一旦孤獨感再次涌上大腦，這一類人又開始了刺激神經、麻醉精神的狂歡，一切歸于平靜后，反而孤獨感更甚，因為他們生活混亂，虛度光陰，沒有愛，只有放縱。接下來到西方當代社會，隨著城邦和國家的建立，統治階級出現了，人們想要擺脫孤獨感的方式就是不做異類，從眾且合群，除此之外，保留一點點個性作為生活的自由。中國有句話叫“高處不勝寒”，往往站在高處的人就是與眾不同的，無論是思想還是行為，都鮮為人理解，所以他們的孤獨感是大于一般民眾的。到了工業社會，思想家們提出了“平等”的概念，人們之間的特殊差異應該得到尊重，遵從民眾不再被當做唯一真理，新鮮元素出現在社會——民主、自由、反對剝削和壓迫。放眼現代社會，生存似乎變得比從前任何時候都困難，因為這個時代的生存不僅僅包括活著，更重要的是生活，人像機器一樣運作著，每天都處于無限的交易之中，人與人的距離感日益增加，“996”的工作狀態完全支配大多數的人，他們過著日復一日相同的生活，他們的娛樂被限定，短暫的樂趣就是幸福感的來源。但畢竟人不是機器，人需要愛，而這就要求在人和人之間達到真正的結合。
以上所講到的人的生存就是愛能結合的基礎條件，愛就是人類生存于這個世界的動力與目標，是一種必需品。書中談到：“成熟的愛是在保持一個人的完滿性和一個人的個性的條件下的結合”，這樣的愛是有活力的也是積極的，我們不會見到哪一對情侶是完全相同的，正是因為二人獨特的個性，雙方才會被彼此吸引，產生愛，通過愛結合在一起，雙方才會“主動地站進去”；反之，如果雙方為了能保持穩定性，委屈自己適應對方或是凌駕于對方之上，那么這兩人都是不完滿的，結果就是這份愛會變質，變得被動與消極，兩個人都會淪為感情的奴隸。給予是愛的必要條件，它包括物質上的給予和精神上的給予，后者則更為重要，因為愛就是一種精神上的產物，給予你所愛的人主動的關心、以平等和自由為基礎的尊敬、用行動去了解和深入他（她），加深你們之間的結合，用愛克服孤獨感。擁有愛的能力是能夠愛人的關鍵而并非是對象，很多時候，我們在尋找伴侶或是朋友的時候，都是沖著“合適”去的，性格合適，家庭條件合適等等，但是合適不該是愛情或友情的前提，而是你們真誠給予、付出后所達到的成就，如果一個人懂得如何去愛，那他的愛就不會被限制于與他各方面匹配和合適的某些人當中，他會有能力愛自己，愛所有的人，愛整個世界。
愛人的能力是隨著一個人成長而漸漸習得的，從出生起感受到母親對我們無條件的愛（包括一種明顯的對我們的關心和肯定以及另一種隱藏起來的對生活的愛和生活在人間的幸福），父親對我們有條件的愛，當我們做得好的時候會得到來自父親的贊揚，做的不好會受到來自父親的批評教育，我們也從以依戀母親為中心到以依戀父親為中心最終依戀兩者的愛結合，這就說明我成了一個心理成熟的人，會自主的愛人，而成熟的愛是一種承諾，不是一時的沖動，這就要求我們在意志上要有堅定的愛的信念，這樣的愛才不會消失，才會永葆青春。
在了解了愛的理論之后，重要的是愛的藝術的實踐。愛的藝術同其他的藝術一樣，要想掌握它，首先就要有約束感，但不是強迫自己去實踐，而是在學習愛的藝術時讓自己主動的融入進去，享受它并且接受它，第二，我們需要專注，即使在難以集中精力的環境中，我們也能使大腦充滿覺知和意識，第三，忍耐性，藝術之所以被稱為藝術，就在于它并不容易被理解和運用，我們要經受得住這個漫長而緩慢的學習過程，第四，對它保持高度關心，將它列入你的任務清單。同時，愛的藝術的實踐需要信念的實踐，信念是創造力的源泉，是一個人具有思想和獨立性的重要表現，我們要對自己有信念，對所愛的人有信念，這是一種源源不斷的鼓勵與認同，信念加固并穩定了愛的城堡，反之，沒有信念的人是無法愛人的，他們的思想被權力、金錢、冷漠、無知、猶豫或恐懼侵占，他們和周遭的人之間有一道厚厚的墻壁，無法與之達到愛的結合。除了信念之外，還需要有勇氣，要有能夠接受風險和心理壓力的能力，這就要求先獨立，后愛人，因為一個思想和行為獨立的人才有承受壓力和痛苦的能力，否則，一個只能依附他人而不能給予的人是不會與他人達到愛的結合狀態的。
在當今金錢至上的社會中，經濟效益先行，要將人放于最高地位上是比較困難的，但我們仍然要呼吁在獲取資本利益之前，先確保對人類同胞的愛，要有人類休戚相關共生存的意識。我國倡導推動構建“人類命運共同體”，尋求人類共同利益和共同價值，應對人類共同挑戰，正體現了我國欲同世界人民相結合，合作共贏，實現共同發展和世界和平的偉大目標，這體現出了人類之間同胞的愛，正是愛每個人，愛整個世界，和所有的人結合在一起。
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十六
老師給我們推薦了很多藝術類的書，其中有一本叫《藝術的故事》，這本書很強大，被譽為藝術中的圣經。據說它被譯成30種文字。把成千上萬的人引入了藝術的殿堂。作者貢布里希是當代最有洞見的美術史家，也是最具獨創性的思想家之一。
讀這本書的時候，我懷著畢恭畢敬的心情，本來計劃用一個月的時間把這本無比厚的書給讀完。因為我是一個沒有耐性的人，以前看書只要超過400頁我都沒有看完，我一直以來都沒有讀書的習慣，看著那些密密麻麻的字，總是耐不下心來，把一本書給讀完，更別說從中找到樂趣了。但是，這本書好像有巨大的魔力，每天早上都催促著我起床，把我呼喚到圖書館，那豐富的圖片和那有趣的故事強烈的吸引著我，讀那么厚的一本書突然變成了我的一種享受，每次讀《藝術的故事》這本書就讓我感覺眼前打開了一個嶄新的世界，總會有一種喜悅的心情。其實能夠讓我這樣著迷的是那些細節的闡述。《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》是大家最熟悉不過的了，一開始的時候，覺得不就是畫了12個人而已嘛，但是讀了《藝術的故事》關于《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》的描寫，雖然篇幅不是很長，但會覺得妙不可言。引人注目的是蒙娜麗莎看起來栩栩如生，她真像是正在看著我們，而且她有著自己的想法。就在這里，作者水到渠成的開始介紹“漸隱法”并且很貼心的在旁邊附上衣服蒙娜麗莎面部的大圖，可以讓我們更清楚的明白這個畫法到底有什么獨特之處。更讓我佩服的是，凡是有可以做比較的參照物，作者都不會忘記表明這個參照物到底是在書本上的第幾頁，具體是什么地方可以對比或者反襯，我想這就是所謂的舉一反三吧。這不僅是一個學習的方法，更是一種學習的態度。
在前言我被震撼了，看到了很多實話。作者駭人聽聞地說：“現實中根本沒有藝術這種東西，只有藝術家而已。”他還說藝術的故事是“各種傳統不斷迂回，不斷改變的故事”每一件作品在這故事中都既回顧過去又導向未來，作者談到了原始人和古埃及人是畫他們的所知道的東西，而印象主義者卻是想畫他們所見的東西。作者既不是簡單地羅列史實，也不是用一些抽象難懂的“主義”來概括美術史，而是描述了一系列的“問題情境”，他認為藝術的發展是在藝術家不斷解決由社會和藝術傳統自身所提出的問題過程中形成的。
讀完這么一本厚厚的書，覺得《藝術的故事》不僅教給人們欣賞藝術，而且它還讓人們欣賞了知識和智慧的魅力。所以，這本書值得我們去讀。
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2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十七
教育的價值在哪里?李希貴在他的《教育藝術隨想錄》的開篇就討論了這個話題。他說：“教育的任務是為富民興國的大業造就人才。學生在老師的正確指導下通過自己本身的不懈努力升華為成就感，使良好的意志品格得到強化。教育的價值要在教育者的未來和社會的未來中體現出來，這樣的教育價值才是真正有意義的。”
然而，作為一位剛入職不滿一年的英語教師，我不由地在想，我身邊的教師同事們，都是滿懷熱忱，滿懷信心，滿懷理想，為了實現教育的價值一直在努力，但如何讓我們的學生們也明白教育價值的意義呢?此刻，那些對學習英語有抵觸情緒的學生的話又重新浮現在我眼前，帶著這些話，我開始在書中尋找答案。
“學英語沒用”
學生們說，現在全世界都在學中國話，英語學了我以后不和外國人交流也用不上。但學習不只是在學習知識，更重要的是在學習過程中思想上的升華。有可能畢業之后再也不用學習英語，可是在英語學習過程中能夠教會我們用更開放的思維，更國際化的視野去看待事物，未來我們不只是中國公民，更是世界公民。
“學英語就是死記硬背”
傳統的英語教學總不免讓學生一遍遍的讀，背，記，我們平日也總要求學生過關詞，句，篇，可是學生們真正學會了多少，又真正會用多少?如何讓學生成為課堂的主人，讓學生從“要我學”轉變為“我要學”，一直是我們在不斷探索解決的問題。不妨試著放手，“讓學生唱主角”，讓學生在一系列活動中主動學習，鼓勵學生用自己的方式感受學習的樂趣。
“英語學不會”
由于學生英語基礎不扎實，所以在中學階段對學習英語喪失信心，受挫，以至于對英語產生抵觸情緒。所以，如何讓這些學生在英語學習中重獲信心，感受到成就感十分重要。把批改作業時的錯號換成問號，待學生訂正過后再將問號換成對號，一個小小的批改符號就可能使學生的心態產生積極轉變，那么平時多一句鼓勵的話，設置讓學生容易答對的問題……就可能讓學生多些信心與對自己的肯定。
希望在以后的教學過程中繼續發現問題，解決問題，感悟問題，與學生一起喚醒自我，發現自我，并最終成為自我，希望未來我的學生們也可以說出“幸虧當初我們英語老師，英語課，英語學習……”
2023年藝術戰斗論讀后感（熱門18篇）篇十八
這本書的名字是一種失敗，特別是對于國內的人文環境來說。第一次看到這本書，我很容易地就把它歸納于那些“火星和水星”之流的消費文學。如果我不是看到這本書的一篇書評，我還真不會去看了。
我們處于一個這樣的時代，各種信息泛濫，各種觀點橫飛，新媒體對此推波助瀾，使得人非常容易淹沒在其中，盲目地接受。在這一領域，我也曾經深受其害。所以，我只相信兩種觀點，其一是禁得起時間考驗的觀點，即所謂的經典；其二是禁得起邏輯和理性考量的觀點，即所謂的科學。對于這個問題，我覺得有一位心理學家和哲學家來闡釋是再合適不過了，而本書的作者弗洛姆確實沒有令人失望。
《愛的藝術》中有不少富有挑戰性的觀點，其中之一，弗洛姆開篇做題就提出：“愛是一門藝術，愛絕不是一個對象問題，而是能力問題。”弗洛姆是從三個方面反證。
（1）人們關心的更多的是自己會不會被愛，而不是自己有沒有能力愛。特別是所以受到消費主義和資本主義經濟的影響，人們為了達到自己被愛的目的，會不斷地提高異性吸引力和努力贏得人心。所以反過來看，所謂的愛是對象問題的本質，也就在于對象無法符合自己的需求，無論是感官上的吸引力，還是理性上的門當戶對，而這些對于愛都是次要的。
（2）二十世紀以后，人選擇對象的方式發生變化，特別是從家庭包辦婚姻到“浪漫式愛情”，對象的選擇的自由度變大，從側面上強化了愛的對象的重要性。而對象選擇的標準本身就是同時代精神、文化制度和利益關系有密切聯系，本質上忽略了愛的意義。
（3）無法區分荷爾蒙和愛的區別。有句話弗洛姆說得很好，“人們往往把那種如癡如醉的入迷，瘋狂的愛戀看作強烈的愛情的表現，而實際上只是證明了這些男女過去是多么寂寞。”
故在弗洛姆眼里，愛是一門藝術，要學會愛情，就像是學會一門藝術一樣，需要愛的理論和愛的實踐。