通過寫讀后感，我們能夠加深對所讀內容的印象，提升自己的思維能力和表達能力。在下面的范文中，我們可以看到不同讀者對同一本書的不同看法和感悟，這也反映了讀后感的個性化和多樣性。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇一
《古都》講述的是一個生意衰落的綢緞批發店的收養女兒與自己的孿生姐妹相見、相識、分離的過程。其中涉及親情、友情、愛情，古都東京的風土民俗。文章開篇便以千重子家前一棵楓樹洞里的兩株紫花地丁在春天里開放，象征著千重子和苗子兩人。以自然界變化為明線，標題如“春花”“秋色”“松林的翠綠”“深秋的姐妹”“冬天的花”一些意象來牽引出另一條暗線“千重子和苗子的相識、相知、分離后的各自安好”。
整本書讀后給人安靜、悲戚的感受。作家將凡人心中波濤駭浪的情感以細膩的筆調輕描淡寫，使人感到安靜，也許是因為這些情感的發生都是在櫻花漫天飛舞、杉樹蔥郁的環境的襯托下，才變得如此內斂而深沉。千重子既有著對姐妹的急切相識之情，又有著對寄養父母的不舍之情。她是一個在古都濃厚的文化氛圍中享受美好年華，面對真一兄弟兩的愛慕難以選擇的嬌羞少女。而勤勞、漂亮、堅強的苗子在貧苦山林忙于耕種，山林的封閉以及身世的不堪讓她自閉不已，面對千重子及家人的熱情，秀男的追求，她渴望又謹慎。這也暗示著日本當時的城市和農村差異也很大，地域的隔膜也是終不成圓滿結局的一個原因吧。因此“苗子搖搖頭”。
文章中花的隱喻也很好。在“深秋的姐妹”篇中，“那棵老楓樹上長著的苔蘚，依舊是綠油油的，而寄生在地上的那兩株紫色花丁的葉子，卻開始枯黃”。暗示著兩姐妹即將分離。冬天的花終將抵不到炎夏，在短暫的開放的幸運后，便不再有。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇二
《古都》一書中的最大特點就是對背景京都民風民俗的描寫。川端通過撫觸古都的自然美、傳統美去追求殘照因戰敗而荒蕪了的日本美。他在書中提到了日本著名的寺廟，例如平安神宮，清水寺，著名的節日例如：袛園會，葵節。以毫不夸張的傷感，動人心弦的手法，將神社佛閣、工匠薈萃的古老街衢、庭園、植物園等種種風物，敏銳而精細地表現出來。京都是日本文化的薈萃地，在戰后遭到了嚴重的摧殘，而京都又是川端的故鄉，所以川端對于描寫日本的民風民俗充滿了熱情。
而最吸引我的則是川端康成的心理描寫，在那些細膩的心理描寫中，字里行間中透露出的滿是讓人怦然心動的情愫。“妙齡的千重子不免想道：上面和下邊的紫花地丁彼此會不會相見，會不會相識呢?”以上這句是我最喜歡的一句心里描寫，它富有想象力并且透著些許的傷感。
而貫穿全文的則是千重子與其孿生姐妹苗子的悲歡離合故事，有人說川端康成的作品中充滿了對于女性的同情，無論是《雪國》中的駒子還是《古都》中的千重子，都將她們的悲哀與樸實相融合。
然而最令我心醉的則是《古都》的結尾，讓人有些意猶未盡卻從心底涌出一股悲傷的情緒，那種悲傷與郭敬明的悲慘小說不一樣，那種淡淡的憂傷氣息彌漫在空氣中的每一個縫隙里，一直滲透到身體的每一個細胞中。結尾是這樣的：
“千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭。細小的雪花有些飄落在千重子的前發上，很快就消融了。大街還在沉睡中。”
讀罷川端康成的文字，我只覺得心中一片寧靜，原本非常浮躁的內心現在已經如一潭止水般平靜，也許這就是川端康成文字的最大魅力吧!
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇三
《古都》是川端康成一九六八年榮獲諾貝爾文學獎的三部作品之一，描寫了一對孿生姐妹悲歡離合的際遇。姐姐千重子出生后，由于家境貧寒，無力撫養，即遭遺棄，幸而為一家綢緞批發商所收養，成了一個養尊處優的小姐。而妹妹苗子，雖未見棄于父母，卻在襁褓中便成了孤兒，孑立伶仃，長大后自食其力，到山里種植北山杉。姐姐千重子優美，文雅，善于感受，賦有少女細膩的心理：春花秋蟲，使她聯想到大自然的永恒，生命的無限；高聳的北山杉，使她感悟到為人正直之道……而苗子，則仿佛是挺拔俊秀的北山杉，當雷雨襲來時，在杉林里無可遮蔽的情況下，她便毫不顧惜自己，以身體庇護姐姐。為了不影響姐姐的幸福，她寧可遠遁深山僻壤，表現出動人的姐妹之情和美好的情操。
作者以大楓樹上的兩株紫花地丁，來比喻孿生姐妹的命運：咫尺天涯，雖相見有期，卻終難聚合。姐妹二人幾度相逢，卻因境遇不同，實難一起生活。苗子自感身世凄涼，千重子也有人生孤寂之感。由于姐妹倆無力抗拒的命運，加之少女們多愁善感的情懷，使小說不僅具有濃厚的抒情氣息，還蒙有一層詩意的感傷。
小說的主題，雖說是寫兩姐妹的命運，但從全書的結構和作者的旨趣來看，作品刻意表現的，顯然是京都的風物人情。京都在日本歷史悠久，千余年來，常為建都之地。優美的自然景色和四時風物，足可代表日本山河的嫵媚秀麗。各種節令和風俗，體現日本人民自古以來與大自然搏斗的魄力與傳統。一處處的名勝古跡與佛舍浮屠，更反映了民族的智慧與情趣。所以，京都堪稱是日本傳統文化的薈萃之地，是日本人民“精神上的故鄉”。不論川端康成寫作《古都》的本意如何，就其藝術效果而論，確是表現了京都的自然美和傳統美。作者讓讀者跟著千重子去尋訪京都的名勝古跡，欣賞平安神宮的櫻花，嵯峨的竹林，北山的園杉，青蓮院的楠木，領略一年一度盛大的只園會，時代祭，伐竹祭，鞍馬山的大字篝火……小說好似京都的風俗畫卷，使人能體味到日本民族的情趣，日本民族的美。所以，從這部作品，很能看出川端康成的創作特色，即：以現代人的感受，用嘆惋的筆調，描寫日本民族的傳統美。
川端康成曾以繼承日本的美學傳統自詡。正像我國在藝術上歷來講究意境一樣，日本自古以來便注重“幽玄”之美，含蓄之趣，讀完覺得余情綿綿，韻味深長。川端康成作品里，簡約含蓄的語言，意在言外的象征，自由飛動的聯想，的確繼承了日本古典文學中這一美學傳統。
川端康成在立足于傳統文化的基礎上，吸收西方現代派文學中的某些表現手法，借助這種外來技巧，來抒寫日本民族所特有的纖細而敏銳地感受，從而創造出川端康成獨特的，即是傳統的又是現代的藝術風采。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇四
正如李漁談到女人之美在“態”，這本書也寫出了“態”，無論是女主角千重子，還是家人，乃至整個京都的風貌。試想和服職人的千金，行走在櫻花杉樹，陣雨細雪之間，是何等的畫面。然而書中既沒有描摹衣香鬢影，也沒有詩詞歌賦的詠嘆。不僅是以自然為美，更是以美為自然。就像書中人苗子所說的：“千重子小姐很擅于梳頭，所以她的頭發一直這么好看。”沒錯，就是這樣，旁人認為出眾的事物，在這里一直這么美麗，成為一種習慣。此外，吸收了西洋元素的新衣帶和稍嫌樸素的和服，看似不夠美，缺乏古都味道，卻正是通身之美的點綴，就像調味料。美人既非濃妝艷抹，也不粗服亂頭。就這樣自然地美著。
川端很贊賞三島由紀夫的《春雪》，譽為“現代的《源氏物語》”。但那書就像一捧晶瑩欲融的春雪，美得有些刻意。主角對感情的態度也讓人遺憾。《古都》則是美中有平和。千重子的親切，苗子的謙遜，父母的慈祥，三位追求者深情又有禮，讓人感覺他們無論怎樣組合，都能幸福地生活下去。
用本居宣長的話說，這些人都“知物哀”。開頭的紫花地丁體現千重子對身世和親情的思索，中間杉樹林體現苗子清幽純樸的心境，都是很優美的。最后苗子在晨雪中飄然而去，尤為迷離。姐妹相知能否相見？兩位少女花落誰家？都沒有最終答案，()讓書中人和讀者都很牽掛。但這種微妙的惆悵也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉樹的寂寥是很美的。
以滄桑男子之筆，寫嬌柔少女，寫得這樣好；以嬌柔少女之事，寫滄桑古都，寫得這樣好。川端康成真是大手筆。此外，就像賈政說的，并不堆砌光彩晶瑩等字眼，以清淡悠遠的手法寫出，才是古都風味。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇五
讀川端康成的小說，最令我影響深刻的不是冷艷的《雪國》，也不是哀婉的《千只鶴》。而是那一篇少有言論提及的《古都》。在每一個無限悠長美好的下午，我都會給自己泡一杯暖茶，然后從書架的一隅拿起那本《古都》。輕輕拂去表面一層細軟的灰塵。再次走進那個，每每讓我午夜夢回的暖熱的夢境。
《古都》講述了佐田千重子和苗子這對孿生姐妹相離、相遇、相知、相認，最后又相離的凄楚動人的故事。由于家庭貧困，千重子從小被生父母拋棄，幸運的是她被心地善良的綢緞批發店老板夫婦收養，從此就生長在較為富裕的家庭環境中；而妹妹苗子在父母去世后，被收養在一個貧寒的家庭中，在山中村落里做著繁重的體力勞動。
千重子無時不在掛念著自己遠方的未見面的雙親。在京都北山的杉樹林和在傳統節日“宵山日”上千重子終于見到了失散多年的妹妹后，無微不至地關懷妹妹，全心全意地為她的前途著想，并且希望苗子來到城里與自己一起生活。在一個夜晚，苗子來到了千重子家，但成長在截然不同的家庭環境、命運迥異的姐妹倆無法改變宿命的安排。苗子知道自己貧民的身份不允許她這樣做，為了不影響姐姐的生活和愛情，在和姐姐共度了“一生中最幸福的一宿”后，苗子踏著冬日夜里下過的細雪，頭也不回地離開了。千重子倚著格子窗默默地目送著妹妹遠去，此時，安睡的小街上一片潔白、寂靜。
這便是《古都》全部的故事情節。
有時候，當我徜徉于書中美麗的仿佛不真實的場景，比如那座古風典雅的小城，擁有紙窗格子的店鋪，繁華的寺廟、舊神社；比如那樹春風中如裙擺飄動的紅色垂櫻，那隱淙淙泠泠的溪流，漫山遍野如同霞海的楓樹葉，高大挺直的北山杉；還有那些繁盛的節日：火節、曲水宴、祗園節……以及節日里盛裝出行的人們，有花枝招展的年輕藝伎和舞女，扮相可愛的童男童女，和更多的平凡的卻又那么獨特的小城居民……每當此時我都會迷醉，醉于每一個華麗的細節。
于我，《古都》是帶著一種無法言說的美的。
只不過，那美，不僅僅是一種來自異國他鄉的令人著迷的文化美，更是一種人格的美。小說的主人公，千重子與苗子，雖說是兩個在完全不同的環境下成長的兩姐妹，但在她們的身上，我從川端每一次不經意或刻意的描寫里，我都讀出了、感受到了在她們身上閃爍著的一種人性的美――懷有一顆感恩的心。
我至今還記得小說開篇里千重子面對兩株紫花地丁而發出的哀憐，或許那時候的千重子還只是為自己的命運悲傷。但是，在小說接近收尾的時候，千重子變現出來的對命運的勇敢面對和對身邊事物的感恩，著實讓我覺得暖心。是的，正是由于一段不同尋常的命運，才讓這位美麗而又單純善良的少女學會了在已有的幸福中緊緊抓住它，并用以一顆感恩的心，微笑著，釋懷著接受未來的召喚。于是我看見，千重子還是那個千重子，朝著自己飄飛著粉色八重櫻的未來走去，只不過在她的身影里我看到了一種更加堅定的力量。我想，那是她，一位小姐，所擁有的人性的美――用“感恩”的心態，走過每一次成長的花開。
而關于苗子這個人物，她的內里卻擁有著與千重子不一樣的感恩之美。苗子從小就在北山的小村落里長大，從小便學著做一些苦力來謀生。這相對于千重子的經歷來說，算得上是苗子獨特的經歷。但正是這樣艱苦的生活條件，卻也煅就了苗子外剛內柔的獨特個性。通過小說對苗子的描寫與敘述，我們可以清楚地發現，苗子其實承受了更多的相思之苦與悲愁。因為從小開始，苗子就知道自己與孿生姐姐分散了，在這漫長歲月的星河里，苗子的感恩之心也可以被我們所探看到：每一次盛大的祭祀節日，苗子都會極其虔誠地向神明祈禱讓自己見到自己的親生姐姐。其實我們細細想來，像苗子這樣堅強的姑娘，現在只能靠祈禱神明讓自己見姐姐一面，而且僅僅是“一面”，就足以說明，之前的苗子不是沒有去尋找過，而是她去尋找了，卻在百次希望與失望的交錯中，無奈地放棄了……每次想讀到這里，我的腦海里就會聯想起這樣的畫面：夕陽的余暉里，苗子焦急地走在逐漸繁鬧起來的集市里，眼前掠過的不過是一張張重復的陌生的臉……命運如果說給了這對孿生姐妹過多的不公平，那么我有理由相信苗子承擔的遠遠超過千重子……但是，在這樣的情形下，苗子并沒有頹唐放棄。相反的，仿佛心電感應般，兩姐妹終于見面了。苗子是懂得感恩的。她覺得這也是命運的安排，以至于她忙于感恩這美麗的邂逅而錯失了與姐姐親近的機會。
當時的情形小說里是這樣寫的：“苗子說：‘我明白了。小姐，對不起，請你原諒。’她反復的說，‘我從小一直念著姐姐，姐姐，以致認錯了人……’”從這里我們便可以看出，苗子仿佛更加是一種小心翼翼，她仿佛覺得在角落里或人群中遠遠的看著自己的姐姐就可以了。這也是一種感恩。不過這份感恩，是對于命運。與千重子的有著本質的區別。但是，即使這樣，苗子這個人物還是成功地被作者塑造進了讀者的心里。
而在我的心目中，千重子和苗子，兩個不同的人生，一個相同的靈魂。若千重子是一樹飄飛的櫻花樹，而苗子則是那個冬晨里微化的細雪。在同一個暖意的下午，我品著一杯暖茶，走進一個夢境，看到了一場絕美的“八重櫻吹雪”之宴。《古都》這本書也讓我學會了在人生的道路上，漫漫成長途中，珍惜所擁有的幸福，接納命運的坎坷，以一顆易感動、易感恩的心，慢慢成長。
安意如說過：“邂逅一首好詞，如同在春之慕野，邂逅一個人，眼波流轉，微笑蔓延，黯然心動”而我，選擇了在這樣的一個冬天與川端康成相遇，之所以選在冬天是因為冬天終究是比其他時令都安靜些的，如果從物理學角度解釋的話就是因為雪落在地上比較松軟，中間有許多的空隙，聲音一旦進入里面后，反射出來的很少，所以聲音就小了。也只有在這種安靜的情況下，才能更好的去品味川端康成的文字。
用什么詞來形容川端康成的文字呢？說實話，我真的想不出，并不是說我的詞匯太過貧乏而是因為他的文字中所包含的東西是遠非一個詞所能表達的。在剛剛接觸日本文學的時候，我選擇從村上春樹入手，因為他說過我最喜歡的一句話：“死亡不是生的對立面，而是作為生的一部分永存。”可是村上的文字卻有些華麗，遠不如川端的文字來得悠遠寧靜。
川端的文字是獨一無二的，他沒有三島由紀夫的暴烈美，沒有村上春樹的華麗。卻只是用樸素而深切的語言一點點得侵入人的心靈，使人沉浸在那種泛著淡淡的憂傷情調的文字世界中。
日本文學大師井上靖說過“川端康成的美的方式是非常復雜的，不是用一根繩子就可以把它抓住的”。川端康成完美的將西方的新潮文化與日本文化最深層的東西相結合，形成了獨特的川端康成文學之美。1968年的諾貝爾獎評選委員會為表彰川端“以敏銳的感受，高超的小說技巧，表現了日本人的內心精華”而授予他諾貝爾文學獎稱號。川端康成的美學思想是建立在日本美學傳統的基礎上，那什么是日本是的美呢？如果你經常看日本電影，小說和日本畫你就會發現日本的文化最大的特點就是細膩。不論是井上靖還是三島由紀夫還是川端康成，他們雖然是風格迥異的.三位大師，可是文字中都不乏細膩的描寫。不論是動作上的、還是心理上的，細膩的描寫永遠是日本文學中不可少的。
那么具體來講什么是日本美呢？繼承平安朝以后《源氏物語》為中心形成的物哀精神，往往包含著悲哀與同情的意味。川端康成經常強調“平安朝的風雅物哀成為日本美的源流”正如《古都》中的開篇“千重子時而在廊道上眺望，時而在樹根旁仰視，不時被樹上那株紫花地丁的生命所打動，或者勾起孤單的傷感情緒”，這句話正體現了日本美的物哀精神。
而《古都》一書中的最大特點就是對背景京都民風民俗的描寫。川端通過撫觸古都的自然美、傳統美去追求殘照因戰敗而荒蕪了的日本美。他在書中提到了日本著名的寺廟，例如平安神宮，清水寺，著名的節日例如：園會，葵節。以毫不夸張的傷感，動人心弦的手法，將神社佛閣、工匠薈萃的古老街衢、庭園、植物園等種種風物，敏銳而精細地表現出來。京都是日本文化的薈萃地，在戰后遭到了嚴重的摧殘，而京都又是川端的故鄉，所以川端對于描寫日本的民風民俗充滿了熱情。
而最吸引我的則是川端康成的心理描寫，在那些細膩的心理描寫中，字里行間中透露出的滿是讓人怦然心動的情愫。“妙齡的千重子不免想道：上面和下邊的紫花地丁彼此會不會相見，會不會相識呢？”以上這句是我最喜歡的一句心里描寫，它富有想象力并且透著些許的傷感。
而貫穿全文的則是千重子與其孿生姐妹苗子的悲歡離合故事，有人說川端康成的作品中充滿了對于女性的同情，無論是《雪國》中的駒子還是《古都》中的千重子，都將她們的悲哀與樸實相融合。
然而最令我心醉的則是《古都》的結尾，讓人有些意猶未盡卻從心底涌出一股悲傷的情緒，那種悲傷與郭敬明的悲慘小說不一樣，那種淡淡的憂傷氣息彌漫在空氣中的每一個縫隙里，一直滲透到身體的每一個細胞中。結尾是這樣的：
“千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭。細小的雪花有些飄落在千重子的前發上，很快就消融了。大街還在沉睡中。”
讀罷川端康成的文字，我只覺得心中一片寧靜，原本非常浮躁的內心現在已經如一潭止水般平靜，也許這就是川端康成文字的最大魅力吧！
近兩天看的川端康成的《古都》，古都是指日本京都，作者川端康成筆下人物不多，情節也很簡單，寫景的多，對京都的一些文化節日用筆很多，人們的生活離不開節日，節日的熱鬧和節日文化的繁榮也是一個民族昌盛發達的象征，文學作品能起到記錄和再現這種文化的功能，這也是作家的責任之所在。《古都》向人們再現了古都人的居住特點：精致的格子門；彩車游行；古廟和尼姑庵這些具都古都特色的景觀；也有鄉村的杉樹林的山野風光。如大佛次郎《京都之戀》：“北山的杉林層層疊疊，漫空籠翠，宛如云層一般。山上還有一行行赤杉，它的樹干纖細，線條清晰，整座山林像一個樂章，送來了悠揚的林聲……”藝妓生活的描寫片斷在他的文章總是時而出現。
作為千重子這個主人公，善良、善感，幸福而又憂傷，有幸福的家庭，但自己的身世一直是個迷，一個棄兒的身份讓她心里不安，膽小柔弱。漂亮有教養，天生麗質，氣質高雅，溫柔敦厚善良，她有不幸的命運，從小被父母因生計問題被遺棄，成為一個棄兒，但她的養父母對她非常疼愛。與她孿生的姐妹不知是姐還是妹的苗子，農村長大的孩子，善良，盼望能找到自已的同胞姐妹，為了姐姐的幸福，忍著對世上唯一親人的思念，不公開與姐姐的關系，這種大義或許就是小說閃光的地方。佐田太吉郎：千重子的父親，性情孤僻，感情細膩，自負，不得志，愛清閑享受，不愛經商事務纏身，是一個處于日本戰后經濟簫條時期頹廢的代表。阿繁：慈母，細心，卻也有堅強的一面，在原則大的問題如千重子婚姻方面表現出來的堅定。“‘我不怎么喜歡那位有田先生。’阿繁把聲音壓低，但語氣卻非常堅決。”
小說的故事情節舒緩，總是給人一種淡淡憂傷的感覺，一個最大的特點大篇幅人物對話的描寫，從對話中去反映人物的性格。讀古都的感覺讓人不是很激動，對結果不是很迫切地想知道，寫作風格是讓人慢慢品味，大量的人物對話來展現故事情節，表現人物性格。
這是川端康成走向諾貝爾獎臺的一篇名作，具有東西方文學風格融合的特點，需要品味，看能否得妙處，還有就是個人對文字對文學的感悟能力了。我對文學作品的領悟力不高，好多是心明言不明。
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古都川端康成讀后感（實用14篇）篇六
在夏日的陣雨中重溫了《古都》，川端的筆調淡淡的，仿佛在蒙蒙細雨中故事一筆一墨暈染開來。千重子家的古樹上，寄生了兩棵紫花地丁，咫尺天涯，正如千重子和她的孿生姐妹苗子。身負棄兒這樣不祥的命運，千重子的氣質里帶著抹不掉的哀傷，但這并不妨礙身邊的人如此愛她。水木真一，是千重子的青梅竹馬。年齡相若的二人，情竇初開。兩人言談相處之間，還帶著稚氣未脫的羞澀。后來千重子的父親談及結婚的事，千重子心中浮現的是真一的模樣，內心深處應該對真一有著這樣的期待吧。兩人之間大概是默默的喜歡，然而也許是青梅竹馬太過順利，遲鈍的真一似乎沒有把和千重子的感情看的特別重要。和真一不同，真一的哥哥則是如此珍視千重子。“若是真的，那扔在我們店門前就好了……真的，扔在我們店門前就好了。”龍助滿懷深情地反復說了兩遍。”雖然未直接提及愛情，這樣發自內心的話語也讓千重子覺得窒息般的心動。龍助甚至也愿意為了千重子而放棄繼承家里的遺產。在第一次讀的時候，我最傾心的是真一。
這一次讀才感受到龍助對千重子的感情，與真一那樣輕松的談天說地不同，龍助對千重子是更加現實的、成熟的關注，這份感情也更加強烈和急切。這深深地擊中了我。然而川端的小說習慣了沒有結局的，人生確也如此。“千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭。在千重子的前發上飄落了少許細雪，很快就消融了。”千重子和苗子會怎樣選擇呢。還希望她們都能幸福地生活，不再孤單。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇七
讀川端康成的小說，最令我影響深刻的不是冷艷的《雪國》，也不是哀婉的《千只鶴》。而是那一篇少有言論提及的《古都》。在每一個無限悠長美好的下午，我都會給自己泡一杯暖茶，然后從書架的一隅拿起那本《古都》。輕輕拂去表面一層細軟的灰塵。再次走進那個，每每讓我午夜夢回的暖熱的夢境。
《古都》講述了佐田千重子和苗子這對孿生姐妹相離、相遇、相知、相認，最后又相離的凄楚動人的故事。由于家庭貧困，千重子從小被生父母拋棄，幸運的是她被心地善良的綢緞批發店老板夫婦收養，從此就生長在較為富裕的家庭環境中；而妹妹苗子在父母去世后，被收養在一個貧寒的家庭中，在山中村落里做著繁重的體力勞動。
千重子無時不在掛念著自己遠方的未見面的雙親。在京都北山的杉樹林和在傳統節日“宵山日”上千重子終于見到了失散多年的妹妹后，無微不至地關懷妹妹，全心全意地為她的前途著想，并且希望苗子來到城里與自己一起生活。在一個夜晚，苗子來到了千重子家，但成長在截然不同的家庭環境、命運迥異的姐妹倆無法改變宿命的安排。苗子知道自己貧民的身份不允許她這樣做，為了不影響姐姐的生活和愛情，在和姐姐共度了“一生中最幸福的一宿”后，苗子踏著冬日夜里下過的細雪，頭也不回地離開了。千重子倚著格子窗默默地目送著妹妹遠去，此時，安睡的小街上一片潔白、寂靜。
這便是《古都》全部的故事情節。
有時候，當我徜徉于書中美麗的仿佛不真實的場景，比如那座古風典雅的小城，擁有紙窗格子的店鋪，繁華的寺廟、舊神社；比如那樹春風中如裙擺飄動的紅色垂櫻，那隱淙淙泠泠的溪流，漫山遍野如同霞海的楓樹葉，高大挺直的北山杉；還有那些繁盛的節日：火節、曲水宴、祗園節……以及節日里盛裝出行的人們，有花枝招展的年輕藝伎和舞女，扮相可愛的童男童女，和更多的平凡的卻又那么獨特的小城居民……每當此時我都會迷醉，醉于每一個華麗的細節。
于我，《古都》是帶著一種無法言說的美的。
只不過，那美，不僅僅是一種來自異國他鄉的令人著迷的文化美，更是一種人格的美。小說的主人公，千重子與苗子，雖說是兩個在完全不同的環境下成長的兩姐妹，但在她們的身上，我從川端每一次不經意或刻意的描寫里，我都讀出了、感受到了在她們身上閃爍著的一種人性的美――懷有一顆感恩的心。
我至今還記得小說開篇里千重子面對兩株紫花地丁而發出的哀憐，或許那時候的千重子還只是為自己的命運悲傷。但是，在小說接近收尾的時候，千重子變現出來的對命運的勇敢面對和對身邊事物的感恩，著實讓我覺得暖心。是的，正是由于一段不同尋常的命運，才讓這位美麗而又單純善良的少女學會了在已有的幸福中緊緊抓住它，并用以一顆感恩的心，微笑著，釋懷著接受未來的召喚。于是我看見，千重子還是那個千重子，朝著自己飄飛著粉色八重櫻的未來走去，只不過在她的身影里我看到了一種更加堅定的力量。我想，那是她，一位小姐，所擁有的人性的美――用“感恩”的心態，走過每一次成長的花開。
而關于苗子這個人物，她的內里卻擁有著與千重子不一樣的感恩之美。苗子從小就在北山的小村落里長大，從小便學著做一些苦力來謀生。這相對于千重子的經歷來說，算得上是苗子獨特的經歷。但正是這樣艱苦的生活條件，卻也煅就了苗子外剛內柔的獨特個性。通過小說對苗子的描寫與敘述，我們可以清楚地發現，苗子其實承受了更多的相思之苦與悲愁。因為從小開始，苗子就知道自己與孿生姐姐分散了，在這漫長歲月的星河里，苗子的感恩之心也可以被我們所探看到：每一次盛大的祭祀節日，苗子都會極其虔誠地向神明祈禱讓自己見到自己的親生姐姐。其實我們細細想來，像苗子這樣堅強的姑娘，現在只能靠祈禱神明讓自己見姐姐一面，而且僅僅是“一面”，就足以說明，之前的苗子不是沒有去尋找過，而是她去尋找了，卻在百次希望與失望的交錯中，無奈地放棄了……每次想讀到這里，我的腦海里就會聯想起這樣的畫面：夕陽的余暉里，苗子焦急地走在逐漸繁鬧起來的集市里，眼前掠過的不過是一張張重復的陌生的臉……命運如果說給了這對孿生姐妹過多的不公平，那么我有理由相信苗子承擔的遠遠超過千重子……但是，在這樣的情形下，苗子并沒有頹唐放棄。相反的，仿佛心電感應般，兩姐妹終于見面了。苗子是懂得感恩的。她覺得這也是命運的安排，以至于她忙于感恩這美麗的邂逅而錯失了與姐姐親近的機會。
當時的情形小說里是這樣寫的：“苗子說：‘我明白了。小姐，對不起，請你原諒。’她反復的說，‘我從小一直念著姐姐，姐姐，以致認錯了人……’”從這里我們便可以看出，苗子仿佛更加是一種小心翼翼，她仿佛覺得在角落里或人群中遠遠的看著自己的姐姐就可以了。這也是一種感恩。不過這份感恩，是對于命運。與千重子的有著本質的區別。但是，即使這樣，苗子這個人物還是成功地被作者塑造進了讀者的心里。
而在我的心目中，千重子和苗子，兩個不同的人生，一個相同的靈魂。若千重子是一樹飄飛的櫻花樹，而苗子則是那個冬晨里微化的細雪。在同一個暖意的下午，我品著一杯暖茶，走進一個夢境，看到了一場絕美的“八重櫻吹雪”之宴。《古都》這本書也讓我學會了在人生的道路上，漫漫成長途中，珍惜所擁有的幸福，接納命運的坎坷，以一顆易感動、易感恩的心，慢慢成長。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇八
《古都》是川端康成一九六八年榮獲諾貝爾文學獎的三部作品之一。它描寫了一對孿生姐妹悲歡離合的際遇。
姐姐千重子出生后，由于家境貧寒，無力撫養，即遭遺棄，幸而為一家綢緞批發商所收養，成了一個養尊處優的小姐。而妹妹苗子，雖未見棄于父母，卻在襁褓中便成了孤兒，孑立伶仃，長大后自食其力，到山里種植北山杉。
《古都》的故事由紫花地丁娓娓道來。古都里的一切都在靜謐中進行的，就算是在一開始千重子與真一在人山人海的平安神宮賞櫻花，場景里卻仿佛只有千重子和真一兩個人，婉婉地卻擲地有聲地道出各自的臺詞，紋絲不亂，這種與年齡不符合的沉寂的心，在這兒卻比比皆是。年輕俊美的千重子喜歡那些清素的圖案，喜歡在閑暇時參觀一座座參觀古老的寺廟、神宮，一次次賞析古都里的自然風光。而這些想必都是川端康成所推崇的，因為整篇的筆法也都如此，清透無華，澄靜質樸。
而《古都》的結尾卻是最令人心醉的。苗子的離去就好像細雪消融一樣，無聲無息。一切都會繼續。淡淡的憂愁，隱隱的無奈，帶著意猶未盡的感覺，結束全文。
從《古都》中，可以讀到千重子父親太吉郎江郎才盡的哀怨、母親阿繁想放手女兒去追尋自身卻又依戀不舍的矛盾的哀怨、千重子得知自己是棄兒的哀怨、苗子找到自己親姐姐卻不能與她親近的哀怨，真一因為門第而不能表達自己情感的哀怨……所以《古都》上空的天氣是清新的卻總有揮之不去的陰霾感，看不見驚喜的太陽。所以他才會在文中隱隱地透露出過“不食人間煙火”的感覺，不覺得道出“幸福是短暫的，而孤獨卻是永久的”的念頭。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇九
《古都》里的一切都在靜謐中進行的，無論是千重子與真一在人山人海的平安神宮賞櫻花，還是千重子與妹妹苗子在北山杉場里的偶遇，所有的場景仿佛只有兩個人的世界，一切就此停止，婉轉地卻擲地有聲地道出各自的臺詞，這種與年齡不符合寂靜心態，文中比比皆是。年輕的千重子喜歡清雅的圖案，喜歡在閑暇時參觀古老的寺廟和神宮，感受自然的魅力和神秘。這些思想都是川端康成所推崇的，清澈無華，質樸純真。
當千重子同時面對真一的愛慕和秀男的稱贊時，她雖依戀真一，但卻對秀男的稱贊與關心無法拒絕，她無法馬上抉擇這兩份情感，這種少女的羞澀和猶豫，淺淺的哀思和憂愁，逼真而形象，生動且絲絲入扣。而自從千重子知道自己是棄兒之后，她與父母之間關系也產生了相應微妙變化，常常千重子會因為父母的一兩句無關緊要的話黯然流淚，特別是得知其孿生妹妹苗子的下落后，這種情感波動更表現得愈加明顯：一方面千重子真心地希望和失散多年的妹妹住在一起，渴望去了解自己唯一的親人，但另一方面千重子也舍棄不了自己的養父養母，辜負不了那份真摯的愛，承受不住那份難得的感動。
作者川端康成借助生活中寧靜祥和的生活片段片斷，去撫觸古都的自然美、傳統美，同時成功地塑造了千重子和苗子這兩個人物形象，但其主旨并不是純粹敘述男女間的愛情波折，所以沒有讓他們的愛情發展成喜劇性的結合，也沒有將他們愛情推向悲劇性的分離，而是將人物的純潔感情和微妙心理，交織在京都的唯美的風物之中，將愛與感動隱喻在櫻花的漫爛世界里，這正是《古都》魅力之所在。
我愛文中對于花的描寫和隱喻，它讓我想起中學課本中《花未眠》里面發關于美的體會與感嘆。古都，美女，櫻花，愛情，構成了如夢如幻的組合，濃墨重彩之下表現出慘淡和凄涼的宿命，這正是川端康所追求的人生境界。櫻花的凄美與短暫的生命象征了無常的人生，入世太深往往急功近利追逐名利之尾，入世太淺往往遁入佛門四大皆空，或許只有櫻花的境界才是最為理想的人生。
在川端康成的筆下，古都文化是那樣的美侖美奐，同時它與現代文化又是那樣的不合時宜，就像千重子糾結微妙的美麗心靈，猶如絢麗飄渺的玻璃景觀，美則美矣，虛則虛矣，但只要輕輕一碰，它便碎了一地。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇十
近兩天看的川端康成的《古都》，古都是指日本京都，作者川端康成筆下人物不多，情節也很簡單，寫景的多，對京都的一些文化節日用筆很多，人們的生活離不開節日，節日的熱鬧和節日文化的繁榮也是一個民族昌盛發達的象征，文學作品能起到記錄和再現這種文化的功能，這也是作家的責任之所在。《古都》向人們再現了古都人的居住特點：精致的.格子門；彩車游行；古廟和尼姑庵這些具都古都特色的景觀；也有鄉村的杉樹林的山野風光。如大佛次郎《京都之戀》：“北山的杉林層層疊疊，漫空籠翠，宛如云層一般。山上還有一行行赤杉，它的樹干纖細，線條清晰，整座山林像一個樂章，送來了悠揚的林聲……”藝妓生活的描寫片斷在他的文章總是時而出現。
作為千重子這個主人公，善良、善感，幸福而又憂傷，有幸福的家庭，但自己的身世一直是個迷，一個棄兒的身份讓她心里不安，膽小柔弱。漂亮有教養，天生麗質，氣質高雅，溫柔敦厚善良，她有不幸的命運，從小被父母因生計問題被遺棄，成為一個棄兒，但她的養父母對她非常疼愛。與她孿生的姐妹不知是姐還是妹的苗子，農村長大的孩子，善良，盼望能找到自已的同胞姐妹，為了姐姐的幸福，忍著對世上唯一親人的思念，不公開與姐姐的關系，這種大義或許就是小說閃光的地方。佐田太吉郎：千重子的父親，性情孤僻，感情細膩，自負，不得志，愛清閑享受，不愛經商事務纏身，是一個處于日本戰后經濟簫條時期頹廢的代表。阿繁：慈母，細心，卻也有堅強的一面，在原則大的問題如千重子婚姻方面表現出來的堅定。“‘我不怎么喜歡那位有田先生。’阿繁把聲音壓低，但語氣卻非常堅決。”
小說的故事情節舒緩，總是給人一種淡淡憂傷的感覺，一個最大的特點大篇幅人物對話的描寫，從對話中去反映人物的性格。讀古都的感覺讓人不是很激動，對結果不是很迫切地想知道，寫作風格是讓人慢慢品味，大量的人物對話來展現故事情節，表現人物性格。
這是川端康成走向諾貝爾獎臺的一篇名作，具有東西方文學風格融合的特點，需要品味，看能否得妙處，還有就是個人對文字對文學的感悟能力了。我對文學作品的領悟力不高，好多是心明言不明。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇十一
初讀《古都》，便是深深地被川端康成那樸素淡雅的語言所吸引。淺淺一讀，并未深刻了解文章內容。后來細細一品，倒是知道苗子和千重子這孿生姐妹之間的悲歡離合，以及年輕一輩之間愛情與婚姻的纏綿。
《古都》講述了孿生姐妹千重子和苗子的故事。幼年時家里貧寒，不得已將千重子棄于紅門格子下的街道。千重子有幸被一批發商收養，當做他們的獨生女，悉心培養。后來遇到了苗子。紡織戶長子秀男誤將對千金千重子的愛慕轉移到了苗子身上，把她當做千重子的幻影，對其求婚。“對美的幻影，總沒有厭倦的時候吧。”苗子說出此話，內心的無奈，又有誰知道。還有就是千重子，她的青梅竹馬真一，她所遇見的秀男，她的愛情。最終她也不過是選擇了家庭的產業，選擇了真一的哥哥，龍助。最值得一提的，還是這悲情姐妹的故事。原本她們是一家人，第一次團聚的歡樂，漸漸地被現實所打破。苗子，她只是出賣體力的下層勞動者，又如何去和大家千金的千重子對等?更如何融入到她的家?“苗子搖搖頭。千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭。在千重子的前發上飄落了少許細雪，很快就消融了。整個市街也還在沉睡著。”寧靜，苗子的離去就好像細雪消融一樣，無聲無息。一切都會繼續。淡淡的憂愁，隱隱的無奈，帶著意猶未盡的感覺，結束全文。
此外，川端康成對京都這日本文化集中的地方的描寫，各種節日，寺院，植物對于我來說，更像是一本日本文化百科全書。像時代祭、葵祭、鞍馬寺的伐竹會、祇園祭、“大字”篝火儀式等，這些京都民風民俗，帶著濃郁的日本文化色彩，出現在文章當中。并且在細膩的'文風下，散發著無盡的日本文化美。文章對當地的環境描寫，更是將文章的哀愁烘托得淋漓盡致。“春天，西山柔和的暮色，幾乎把京都的半邊天染上了一層淡淡的霞光。”春愁，傍晚，霞染天。在那里，千重子靜靜地述說著她那棄兒的故事。
《古都》從一開始就渲染著淡淡的感傷，楓樹上的紫花地丁是一開場出現的景物。“上邊和下邊的紫花地丁彼此會不會相見，會不會相識呢?”雖然這是千重子的美好愿望，事實卻不盡如此，這正如文章以后的故事，人生別易聚還難，太多無奈，太多嘆息，這就是人生。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇十二
窗外的老楓樹發出了新芽。
小說不僅用詩意的語言描繪了古城，還動人地敘寫了一段曲折的故事。故事發生在上世紀中葉的京都。主人公千重子是和服世家佐田家的長女。她有著高貴的靈魂，一顆心思細膩敏感而又懂得感恩的心，一如那純潔的紅色垂櫻。
然而時代卻像個頑童一般和她開了個玩笑，在自己最天真、無憂無慮的豆蔻年華里，她卻不幸得知了自己是棄兒。得知這一殘酷現實，她沒有怨恨，沒有感到震驚，而是平靜地接受了這一現實，反而因為父母的養育之恩而更加感恩他們。從她得知自己有個孿生妹妹那一刻起，千重子就無時無刻不想著她的妹妹，為自己妹妹的命運擔憂，擔心她像自己的親生父母一樣窮苦。千重子覺得自己和妹妹就像庭院里的那兩株紫花地丁，分別在樹的兩端開花，但卻永遠不能相見。
終于，千重子在袛園節上遇見了自己的孿生妹妹——苗子。當她得知妹妹那多舛的命運后，愧疚不已的她想方設法地想讓妹妹過得幸福……終于，兩姐妹如愿以償，相聚在一起。
望向窗外，老楓樹上的嫩芽生長的正茂盛，然而樹干上卻并沒有盛開的花。但是，總有一天，會有的吧！合上書，我似乎看見柴扉半掩的小園里，兩株紫花地丁不知何時相遇，成了一株，在陽光的照耀下正開得爛漫。美麗的兩姐妹手牽著手，她們相視一笑，走進園中，消失在一片金色的光輝和淡紫色的爛漫里。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇十三
“夏季晝長，尚未到夕陽晚照的時分。還不是一抹寂寞的天色。上空燃燒著一著璀璨的云霞。”
這段話出于川端康成的《古都》，是川端康成出于對傳統的切實的追求，寫了《古都》。《古都》的故事由紫花地丁娓娓道來：講述了佐田千重子和苗子這對孿生姐妹相離，相遇，相知，相認，最終又相離的凄楚動人的故事。
古都是指日本東京，也許我們看待日本時會帶有貶義的眼光，但在作者筆下，古都是那般繁華，那般充滿著日本獨特風情味的一座城市。在這樣一個充滿韻味的古都，那茂密的樹林，特有的古風長橋，千重子和苗子也相遇在那櫻花之下。
在我看來，千重子和苗子，兩個不同的人生，一個相同的靈魂。若千重子是一樹飄飛的櫻花樹，而苗子則是那個冬晨里微化的細雪。在那一個暖意的下午，我品著一杯暖茶，走進一個夢境，看到一個絕美的“八重櫻吹雪”之宴。于我，那是一種無與倫比的美。
在漫漫長的人生道路上，珍惜所擁有的幸福，接納命運的坎坷，以一顆易感動，易感恩的心慢慢成長。
望見，古都，那股繁華。
古都川端康成讀后感（實用14篇）篇十四
斷斷續續讀了川端康成的《古都》，喜歡得立刻又讀一遍。
正如李漁談到女人之美在“態”，這本書也寫出了“態”，無論是女主角千重子，還是家人，乃至整個京都的風貌。試想和服職人的千金，行走在櫻花杉樹，陣雨細雪之間，是何等的畫面。然而書中既沒有描摹衣香鬢影，也沒有詩詞歌賦的詠嘆。不僅是以自然為美，更是以美為自然。就像書中人苗子所說的：“千重子小姐很擅于梳頭，所以她的頭發一直這么好看。”沒錯，就是這樣，旁人認為出眾的事物，在這里一直這么美麗，成為一種習慣。此外，吸收了西洋元素的新衣帶和稍嫌樸素的和服，看似不夠美，缺乏古都味道，卻正是通身之美的點綴，就像調味料。美人既非濃妝艷抹，也不粗服亂頭。就這樣自然地美著。
川端很贊賞三島由紀夫的《春雪》，譽為“現代的《源氏物語》”。但那書就像一捧晶瑩欲融的春雪，美得有些刻意。主角對感情的態度也讓人遺憾。《古都》則是美中有平和。千重子的親切，苗子的謙遜，父母的慈祥，三位追求者深情又有禮，讓人感覺他們無論怎樣組合，都能幸福地生活下去。
用本居宣長的話說，這些人都“知物哀”。開頭的紫花地丁體現千重子對身世和親情的思索，中間杉樹林體現苗子清幽純樸的心境，都是很優美的。最后苗子在晨雪中飄然而去，尤為迷離。姐妹相知能否相見？兩位少女花落誰家？都沒有最終答案，()讓書中人和讀者都很牽掛。但這種微妙的惆悵也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉樹的寂寥是很美的。
以滄桑男子之筆，寫嬌柔少女，寫得這樣好；以嬌柔少女之事，寫滄桑古都，寫得這樣好。川端康成真是大手筆。此外，就像賈政說的，并不堆砌光彩晶瑩等字眼，以清淡悠遠的手法寫出，才是古都風味。