教學計劃的制定需要與學校和學科的教學要求相結合，做到目標一致。以下是一些教學計劃的實例，希望能夠給大家提供一些靈感和思路。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇一
紅藕香殘玉簟(dian)秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。
云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
流浪茫茫塵世中，多了一分喧鬧，少了一分寧靜，淡泊了心中那抹絢麗，黯然了。灰蒙蒙的天，再也描繪不出任何色彩，春時已過，夢里多愁。心緒，總在眉頭輕蹙，纏繞著百年不醒的夢。前世今生，難以言恨，難以言傷。滴落一世的淚，斷痕不斷傷，留不住的永恒，放不下的憂傷。永遠到底有多遠，現實，真的很善變。
花飛花落，殘夢易破，望不穿秋水，隔不斷思念，生生死死，不過紅塵一瞬。塵土相依，風起云揚，終躲不開塵歸塵，土歸土，三世情緣，也逃不離背叛。風吹云散，灑落一地的雨，是一世清淚，無聲的滴落，隨夢遠逝。飄到尋也尋不到的.方向。
寒風乍起，涼透了心中僅存的那絲溫暖，昨日憂，今日愁。滑落了唇邊濕濕的冰淚，記憶開始了殘酷的折磨。躲在窗內看月光，仰望白色寒光，似一道利劍把心刺穿。月亮失去了一半，也失去了往日的溫和，變得無情了。
一場云夢一場空，一絲花落紅塵中，終是夢，終成空，沒有永遠的永遠，只有從前的從前，彈指紅顏，易逝易遠，輕撫一曲心弦音，淡遠往日清影舊夢情。誰也終不是誰的永遠，誰也終不是誰的依戀，花自飄零，飄遠輕輕愁，零落淡淡憂。水自流，流走往日情，流走昨日傷。
生生死死，緣聚緣散，只不過紅塵夢一場，來世一碗孟婆湯，奈河橋上莫回頭，今生無怨，來世無憂......
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇二
知識與能力：培養學生詩詞鑒賞能力，把握李清照詞深婉細膩的藝術風格過程與方法：采用誦讀法，自主探究法來品味詞的意境。
詞中意境的把握品味，及對作者的理解。
一課時。
指導呤誦并背誦全詞。
1.聽朗誦，體會詞的基調。
2.請一學生朗讀，教師進行誦讀指導。
明確：把握節奏。《一剪梅》是雙調，每段有四個樂句，每句四拍，形式上與七律相近，節奏整齊。所不同的是，它的雙數句被分解成兩小句，每小句四字。這兩小句有時意思直貫而下，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“雁字回時，月滿西樓”;有時意思或相仿或并列，如“一種相思，兩處閑愁”，甚至可用疊韻，如“才下眉頭，卻上心頭”。讀前一種四字句，兩句間停頓要短一些;讀后一種四字句，兩句間停頓稍長，以造成懸念，突出下句內容的重要性。從整首詞來看，單數句應讀得緩慢、悠長，雙數句可以讀得輕快短促，這就有了對比。
3.全班齊讀。
通過朗讀，整體感知詞的思想內涵，品味詞的音韻美。
明確：音韻美的形成，一是因為本詞的押韻，一韻到底并且都押平聲韻，造成舒緩委婉的藝術效果;二是因為詞人擅用對仗，使節奏明快、和諧、上口。
1、整體感知：概括詞的上下兩片所寫的內容。
2、本詞寫的是哪一季節的景物，其中有沒有明確點明時令的詞句?
明確：秋，初秋的景物;“殘”，可解為殘留意;“秋”，非為秋天，而為。
涼意。“花自飄零”，為秋景;“輕解羅裳”，乃為著秋裝。
注意：“雁字回時，月滿西樓”，是為秋景，但在本詞中屬虛寫，乃是作者。
想象之景，故不為證據。
3、本詞寫了件什么事，表達了作者怎樣的感情?
明確：在初秋的一個中午，“我”獨自一人為排解憂愁而去泛舟，在這之中。
的所見所感，孤獨、秋悶之情。
4、作者如何表現自己的這種感情?
明確：
(1)、間接抒情——借用景物營造氣氛，烘托人物內心情感。
(2)、直抒胸臆——直接抒發自己的相思、閑愁。
5、精彩詞句賞析，品讀意境美。
步驟：由學生自找自賞，教師補充。
(1)《白雨齋詞話》中說：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘紅藕香殘玉簟秋’，精秀絕倫，真不食人間煙火者”，你能說出它好在哪里嗎?(引導學生從詞的主旨和意境角度分析)。
明確：“紅藕香殘是以點帶面的寫法，點明了時節，透露出秋景的冷落、蕭條，而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閑愁起了襯托作用。如果說“紅藕香殘”是從客觀景物(視覺、嗅覺)來表現秋的到來，那么“玉簟秋”就是通過作者的主觀感受(觸覺)來表達秋的到來，一句話，把客觀和主觀，景和情都融化在一起了。
(2)“輕解羅裳，獨上蘭舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了嗎?你從哪里看出來的?(引導學生揣摩關鍵字)。
明確：從一個“獨”字可看出，詞人想借泛舟來消愁，結果是“舉杯消愁愁更愁”啊。過去和夫君一起雙雙擊楫，充滿詩情畫意，今天卻獨自擊楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢?“獨”字是“背面敷粉”的寫法，其實她想說的是：如果丈夫在家，夫妻一起去劃船該多快樂啊。
“蘭舟”情結。(梁元帝《采蓮賦》)。
(3)為了稍減閑愁，詞人又臆想鴻雁能傳書信，哪位同學能描述一下“云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓”這句詞是一幅怎樣的優美意境呢?(引導學生運用聯想法)。
這堂課流程比較完整，生成的東西也很多，比我預期的結果要好，很可能是因為學生聽過《一剪梅》這首詞的流行歌曲版，比較熟悉歌詞。如果一定要說自己的功勞的話，就在于點撥恰到好處;這堂的不足之處在于，時間太短，有些地方(如對詞中“紅藕香殘”“月滿西樓”等意象)沒能充分展開。
我在辦公室來回走了幾步，打開門和窗，覺得整個樓道空蕩蕩的，整座教學樓空蕩蕩的，好像只有我一個人占據整個教學樓。思及此，靈光一現，“自”字讓我心頭一動，從腦海中飄然而出。于是我寫下如下文字。
“一切景語皆情語”“以我觀物，物皆著我之色彩”，“花自飄零水自流”這句話的魅力不僅在于“飄零”，更在于兩個“自”字。花隨水流，本來是自然現象，“飄零”二字融愁情入自然之景，兩個“自”字更加明晰和深化了愁情。“花之飄零”與“水之流動”似乎兩不相干，實則彼此一體，無法分開。兩個“自”字拉開了花和水的距離，即景抒情，又兼比興，和“一種相思，兩處鄉愁”具有相同的結構，意蘊可互相生發。分離之苦，如同無形的.上帝，亞當夏娃本應互相扶持，共同消解上帝的懲罰，而事實是，李清照和趙明誠人在兩地，各自漂泊，唯有分流水落花于兩方以喻相思之苦。“自”字有孤獨之情，有分離之意，這大概就是它的魅力所在。
無獨有偶，喜歡用“自”字的人不止易安居士一人。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇三
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
《一剪梅》寫作背景。
這首《一剪梅》是李清照的早期作品，當作于1103年（北宋崇寧二年）的秋天。“花自飄零水自流”這一句，實在是條極不吉祥的預言，像埃及金字塔里那條法老的詛咒，“誰要觸動了我，誰就”那樣，其應驗之靈之準，使得她的一生，那任由沉浮的際遇，那難以自主的命運，果然脫不開“花自飄零”四字讖語。
李清照作此詞時，正芳齡二十，是與趙明誠婚后的第三年。花樣年華，新婚燕爾，應該是女人最好的歲月、然而，正是從這首詞開始，被流水不知帶往何方的飄零命運，也就開始了。這位才女，其命運不濟的一生，其不知所終的結局，既是一個女人的悲劇，也是一個文人的悲劇，更準確地說，是中國封建社會，一個無辜女詩人的悲劇。
故事得從1100年(元符三年)說起，這年正月，哲宗駕崩，趙佶嗣位，是為徽宗。這位在中國歷史上數得著的昏君，一上臺，便倒行逆施起來。
1102年(崇寧元年)夏5月，司馬光、文彥博、蘇軾等人，被藉為“元v奸黨”。
7月，李清照之父李格非，“以文章受知于蘇軾”(《宋史》)，為蘇門后四學士之一，順藤摸瓜，在劫難逃。7月乙酉，定案“元v奸黨”17人，李格非名列第五，罷官。
9月，宋徽宗御書奸黨人名，凡百有二十，刻石京師端禮門，以示儆尤，李格非名列其中，充軍廣西象郡。
1103年(崇寧二年)4月，毀司馬光、呂公著等繪像，及三蘇、秦、黃等人文集。
9月，令天下監司長吏廳各立“元v奸黨碑”。黨人碑刻309人，李格非名列第26。
1104年(崇寧三年)詔御書所書寫之奸黨，不得在汴梁居住，凡親屬，無論親疏，遣返原籍。
1106年(崇寧五年)春正月，慧星出西方，太白晝見，沼求直言，方有毀碑之舉。
1108年(大觀二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(據上海古籍出版社令李清照集箋注》)。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇四
1、體會作者生平遭遇與文學創作的密切關系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照詞深婉細膩的藝術風格，培養學生詩詞鑒賞能力。
3、培養學生再造意境的思維能力，提高審美情趣，
【教學重點】通過解讀文句，分析意境，把握李清照詞的藝術風格，掌握中國古典詩詞中常用意象的特定屬性和情景交融的藝術手法，。
【教學難點】體會詞人前后期作品中的別樣“愁”情。
【教學方法】誦讀——點撥——探究。
【教學過程與內容】。
一、導入新課：
二、知人論世：
李清照(1084-1155)，宋代著名女詞人，號易安居士。宋詞婉約派的代表作家，生活在書香世家，其父李格非是蘇軾的學生，其夫趙明誠是著名的金石考據學家。李清照夫婦雅好詞章，常相唱和。1127年，靖康之亂，李清照隨家顛簸南下，后來丈夫病死，李亡國繼以亡家，余生孤苦，郁郁而終。
其詞以南渡為界，前期詞寫天真爛漫的少女時代和極盡相思之苦的思婦情結;南渡之后國破家亡夫死，其詞抒發了傷時念舊、懷鄉悼亡的情感，也寄托了強烈的亡國之思。詞風大變，轉為凄苦悲愴、哀婉動人。
三、吟詠詞韻：
明確：《一剪梅》是雙調，每段有四個樂句，每句四拍，形式上與七律相近，節奏整齊。所不同的是，它的雙數句被分解成兩小句，每小句四字。這兩小句有時意思直貫而下，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“雁字回時，月滿西樓”;有時意思或相仿或并列，如“一種相思，兩處閑愁”，甚至可用疊韻，如“才下眉頭，卻上心頭”。讀前一種四字句，兩句間停頓要短一些;讀后一種四字句，兩句間停頓稍長，以造成懸念，突出下句內容的重要性。從整首詞來看，單數句應讀得緩慢、悠長，雙數句可以讀得輕快短促，這就有了對比。
四、整體感知：
1、這首詞表達了詞人怎樣的心情?試在詞中找出“詞眼”。
明確：這首詞的詞眼是“愁”，是李清照寫給丈夫趙明誠的，極言自己獨居生活的寂寞和相思之苦。主要采用寓情于景和直抒胸臆兩種表現手法。
2、這首詞主要運用哪些表現手法來抒寫愁緒?
明確：寓情于景直抒胸臆。
3、請找出詞中的主要意象，并聯系所學詩文，說說詞人是如何通過意象來抒發心中的愁緒的。
明確：紅藕玉簟雁月花水。
五、緣景明情：
1、“紅藕香殘玉簟秋”描繪了一幅怎樣的畫面?營造出怎樣的意境?
明確：“紅藕香殘”點明了時節，透露出秋景的冷落、蕭條，對作者的孤獨閑愁起了襯托作用。季節的變遷，還會使女詞人產生丈夫離家日久的感覺使她覺得孤單寂寞。
秋天來了荷花凋謝，其實也含有青春易逝、紅顏易老之意。暑退秋來，竹席也涼了,不止是說天氣變涼，其實，也含有“人去席冷”之意，跟她獨守空房關系倒更為密切，襯托出詞人冷清與孤寂。(引導學生從詞的主旨和意境角度分析)。
2、“云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓”這句詞是一幅怎樣的'優美意境呢?分析“雁”與“月”兩個意象。
明確：“鄉書何處達，歸雁洛陽邊”——王灣《次北固山下》。
“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意”——范仲淹《漁家傲》。
“雁”意象：常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。鴻雁傳書指通信。也有以鴻雁來指代書信。
“但愿人長久，千里共嬋娟”——蘇軾《水調歌頭》。
“露從今夜白，月是故鄉明”——杜甫《月夜憶舍弟》。
“月”意象：常寄寓思念故鄉，懷念親朋的美好愿望。
詞人身處西樓，因惦念丈夫行蹤，望月計算著丈夫回家的日子，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。感慨雁字空回，錦書難托。感嘆明月自滿，人未團圓。不管白日月夜，無論舟上樓中，相思之情都縈繞于詞人心頭。(引導學生運用聯想和想象)。
3、“花自飄零水自流”本是秋天常見的景物，詞人為什么對此格外敏感?分析“花”與“水”兩個意象。
明確：晏殊《浣溪沙》：無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
李煜《浪淘沙》：流水落花春去也，天上人間。
王實甫《西廂記》：花落水流紅，閑愁萬種，無語怨東風。
“花”：人生、青春、年華。
“流水”：時光。
花飄水流，是物的自在之態，女詞人見此景象，極為傷懷，觸動了韶光易逝,青春難再之感。但花和水卻不理會她的情懷，依舊不停地飄落，不停地流逝。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇五
才女李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》這首詞的意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征;枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。
一剪梅·紅藕香殘玉簟秋。
朝代：宋代。
作者：李清照。
原文：
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
譯文。
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕的脫下羅綢外裳，一個人獨自躺上眠床。仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄來?正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
鑒賞。
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇。一些詞評家或稱此句有“吞梅嚼雪、不食人間煙火氣象”(梁紹壬《兩般秋雨庵隨筆》)，或贊賞其“精秀特絕”(陳廷焯《白雨齋詞話》)。它的上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是“已涼天氣未寒時”(韓偓《已涼》詩)。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征;枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的思念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁;而悵望云天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思;而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞于詞人心頭的。
這首詞上闋的后三句，使人想起另外一些詞句，如“日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨”(鄭文妻孫氏《憶秦娥》)，“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”(晏殊《訴衷情》)，“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”(秦觀《減字木蘭花》)，以及“無言獨上西樓，月如鉤”(李煜《相見歡》)，“玉樓明月長相憶”(溫庭筠《菩薩蠻》)，“明月，明月，照得離人愁絕”(馮延巳《三臺令》)，其所抒寫的情景，極其相似。如果聯系這首詞的起句，還令人想到李益的一首題作《寫情》的七絕：“水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。”詞與詩都寫了竹席，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更覺非常相似。
詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的;而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流無限似儂愁”(劉禹錫《竹枝詞》)之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到后面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的'，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二“江南江北多離別，忍報年年兩地愁”，韓偓的《青春》詩“櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁”。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
這首詩的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相回避”脫胎而來，而明人俞彥《長相思》“輪到相思沒處辭，眉間露一絲”兩句，又是善于盜用李清照的詞句。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出于藍而勝于藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子，王士禛也認為范句雖為李句所自出，而李句“特工”。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果;李句則別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相回避”的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。李廷機的《草堂詩余評林》稱此詞“語意超逸，令人醒目”，讀者之所以特別易于為它的藝術魅力所吸引，其原因在此。
詞牌格律。
《詞譜》以周邦彥、吳文英詞為正體。周詞為上下片各六句三平韻，即起句、第三句和結句用韻。夢窗詞為上下片各六句，四平韻，即起句，三、四句和結句用韻。另一體為每句用韻，如蔣捷、張炎詞。另有五十八字、五十九字兩體。此調以一個七言句帶兩個四言句，節奏明快。
對照例詞：李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》。
中仄平平仄仄平(韻)。
紅藕香殘玉簟秋。
中仄平平，中仄平平(韻)。
輕解羅裳，獨上蘭舟。
中平中仄仄平平(韻)。
云中誰寄錦書來?
中仄平平，中仄平平(韻)。
雁字回時，月滿西樓。
中仄平平中仄平(韻)。
花自飄零水自流。
中仄平平，中仄平平(韻)。
一種相思，兩處閑愁。
中平中仄仄平平(韻)。
此情無計可消除，
中仄平平，中仄平平(韻)。
才下眉頭，卻上心頭。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇六
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
這首詞作于清照和丈夫趙明誠遠離之后，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。
接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望云中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞于詞人心頭。
“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的.人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
“此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇七
1、體會作者生平遭遇與文學創作的密切關系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照詞深婉細膩的藝術風格，培養學生詩詞鑒賞能力。
3、培養學生再造意境的思維能力，提高審美情趣，
通過解讀文句，分析意境，把握李清照詞的藝術風格，掌握中國古典詩詞中常用意象的特定屬性和情景交融的藝術手法，。
體會詞人前后期作品中的別樣“愁”情。
誦讀——點撥——探究。
李清照（1084-1155），宋代著名女詞人，號易安居士。宋詞婉約派的代表作家，生活在書香世家，其父李格非是蘇軾的學生，其夫趙明誠是著名的金石考據學家。李清照夫婦雅好詞章，常相唱和。1127年，靖康之亂，李清照隨家顛簸南下，后來丈夫病死，李亡國繼以亡家，余生孤苦，郁郁而終。
其詞以南渡為界，前期詞寫天真爛漫的少女時代和極盡相思之苦的思婦情結；南渡之后國破家亡夫死，其詞抒發了傷時念舊、懷鄉悼亡的情感，也寄托了強烈的亡國之思。詞風大變，轉為凄苦悲愴、哀婉動人。
明確：《一剪梅》是雙調，每段有四個樂句，每句四拍，形式上與七律相近，節奏整齊。所不同的是，它的雙數句被分解成兩小句，每小句四字。這兩小句有時意思直貫而下，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“雁字回時，月滿西樓”；有時意思或相仿或并列，如“一種相思，兩處閑愁”，甚至可用疊韻，如“才下眉頭，卻上心頭”。讀前一種四字句，兩句間停頓要短一些；讀后一種四字句，兩句間停頓稍長，以造成懸念，突出下句內容的重要性。從整首詞來看，單數句應讀得緩慢、悠長，雙數句可以讀得輕快短促，這就有了對比。
1、這首詞表達了詞人怎樣的心情？試在詞中找出“詞眼”。
明確：這首詞的詞眼是“愁”，是李清照寫給丈夫趙明誠的，極言自己獨居生活的寂寞和相思之苦。主要采用寓情于景和直抒胸臆兩種表現手法。
2、這首詞主要運用哪些表現手法來抒寫愁緒？
明確：寓情于景直抒胸臆。
3、請找出詞中的主要意象，并聯系所學詩文，說說詞人是如何通過意象來抒發心中的愁緒的。
明確：紅藕玉簟雁?月花水。
1、“紅藕香殘玉簟秋”描繪了一幅怎樣的畫面？營造出怎樣的意境？
明確：“紅藕香殘”點明了時節，透露出秋景的冷落、蕭條，對作者的孤獨閑愁起了襯托作用。季節的變遷，還會使女詞人產生丈夫離家日久的感覺使她覺得孤單寂寞。
秋天來了荷花凋謝，其實也含有青春易逝、紅顏易老之意。暑退秋來，竹席也涼了,不止是說天氣變涼，其實，也含有“人去席冷”之意，跟她獨守空房關系倒更為密切，襯托出詞人冷清與孤寂。（引導學生從詞的主旨和意境角度分析）。
2、“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓”這句詞是一幅怎樣的優美意境呢？分析“雁”與“月”兩個意象。
明確：“鄉書何處達，歸雁洛陽邊”——王灣《次北固山下》。
“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意”——范仲淹《漁家傲》。
“雁”意象：常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。鴻雁傳書指通信。也有以鴻雁來指代書信。
“但愿人長久，千里共嬋娟”——蘇軾《水調歌頭》。
“露從今夜白，月是故鄉明”——杜甫《月夜憶舍弟》。
“月”意象：常寄寓思念故鄉，懷念親朋的美好愿望。
詞人身處西樓，因惦念丈夫行蹤，望月計算著丈夫回家的日子，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。感慨雁字空回，錦書難托。感嘆明月自滿，人未團圓。不管白日月夜，無論舟上樓中，相思之情都縈繞于詞人心頭。（引導學生運用聯想和想象）。
3、“花自飄零水自流”本是秋天常見的景物，詞人為什么對此格外敏感？分析“花”與“水”兩個意象。
明確：晏殊《浣溪沙》：無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
李煜《浪淘沙》：流水落花春去也，天上人間。
王實甫《西廂記》：花落水流紅，閑愁萬種，無語怨東風。
“花”：人生、青春、年華。
“流水”：時光。
花飄水流，是物的自在之態，女詞人見此景象，極為傷懷，觸動了韶光易逝,青春難再之感。但花和水卻不理會她的情懷，依舊不停地飄落，不停地流逝。
4、“一種相思，兩處閑愁”流露出怎樣的情感？
比較鑒賞：浮云蔽白日，游子不顧返。思君令人老，歲月忽已晚。——《行行重行行》。
憶君迢迢隔青天！昔時橫波目，今作流淚泉。——李白《長相思》。
明確：舊時文人所描述的思婦詩中，大多表述的是單純思夫或怨其不返的情結，但“一種相思，兩處閑愁”中，詞人在寫自己相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推及到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方的，足見夫妻恩愛，互相關懷、信任，兩心如一，心心相印。
5、名句賞析：“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”
明確：這相思，這離愁無法消除，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。對“愁”的描寫化抽象為具體，把無形的“愁”說成是一種能夠運動的有形之物。一“上”一“下”，加上“才……卻……”的句式，令人感到愁思轉移之快與難于排解。
小結：鑒賞詞的基本方法：
知人論世，聯系詞人生平和寫作背景；
反復誦讀，煉字煉句，品味語言美；
把握意象，想象畫面，鑒賞意境美；
武陵春。
風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。
1、“風住塵香花已盡”描繪了一幅怎樣的畫面？從中流露出詞人怎樣的心境？
2、賞析“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”一句的表達技巧。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇八
《一剪梅》是宋代女詞人李清照的代表作之一。它很好地體現了被稱為“易安體”的李清照作品的藝術風格，即清麗典雅，溫婉細膩。鑒賞這首詞應該讓學生用情感去參與、用心靈去體會，力爭能夠切實把握住作者內心那種纏綿悱惻的情懷。那么僅僅一首詞是不夠的，也難以達到鑒賞的目的，因此在教學過程中加入李清照的其他作品，作為拓展閱讀材料，一方面能使學生更好地理解李清照的詞風，另一方面也能在不知不覺中激發學生對中國古典詩詞的熱愛。
2、教學對象分析。
高二年級的學生已經具備了詩歌鑒賞的基本能力，所以在教學過程中教師沒有必要作出過多地講解說明，讓學生討論發言更能提高鑒賞的積極性，同時輔以多媒體手段，用優美的歌聲和畫面營造氛圍，效果要比傳統的講解方式好得多。
知識目標：把握李清照作品清理典雅的藝術風格。
能力目標：提高學生的詩歌鑒賞能力。
德育目標：培養學生對中國古典詩詞的熱愛。
1、重點:解讀文句，品味意境，把握李清照作品的藝術風格，學會詩歌鑒賞的基本方法。
2、難點：作品藝術風格的把握，學會詩歌鑒賞的基本方法。
學生接觸的古典詩詞其實并不少，但是由于他們年紀還小，沒有什么人生經歷，對古詩詞中所體現的作者的心緒，難以達到情感上的共鳴，所以鑒賞往往只停留在淺表層次。而現代化的多媒體教學手段對解決這個問題能起到相當重要作用。在本節課的教學過程中多媒體的運用貫穿整個過程。課堂的第一階段，顯示李清照的畫像，讓學生對作者有一個比較親切的印象，接下來顯示李清照的有關材料，進一步加強認識。第二階段，播放朗誦視頻《一剪梅》，同時逐句顯示作品內容，以渲染氣氛，在朗誦中要求學生思考有關問題。第三階段，顯示作品，學生自由發言，評價詞句。第四階段，拓展閱讀，總結李清照作品的藝術風格。
第五階段，播放《月滿西樓》，在唯美的畫面與歌聲中結束課程。多媒體的運用將音樂、畫面、文字有機的結合起來，既使教學內容明確具體，又營造了一種詩歌鑒賞所必需的氛圍，有利于學生對詩詞意境的把握。
從今人對李清照的評價入手導入新課，“在我國詞壇有一位傳奇女子，她把三分淚水、七分才氣凝結成篇篇妙語華章，她就是千古才女李易安，萬古愁心李清照”
(二)、作者作品。
讓學生回憶接觸過的李清照的作品，介紹自己所熟悉的李清照的生平及故事，教師小結（見幻燈片），引出知人論世的詩歌鑒賞方法，明確李清照的詩詞內容。
(三)、作品鑒賞。
1、聽視頻朗誦《一剪梅》，同時有感情的朗誦全詞，找出體現作者心理狀態的字眼以及主旨句。
明確：“閑愁”二字最能體現作者心情，是全詞的詞眼，主旨句為“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”。
2、詞人的丈夫新婚后不久就外出求學后，李清照填詞《一剪梅》送給丈夫。
古來抒寫愁緒的詩句有很多，如李白的“舉杯消愁愁更愁”，李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”等。而李清照寫愁卻不落前人窠臼，那么她筆下的“愁”有何獨特之處呢？下面我們就來認真研讀作品。
3、齊讀這首詞，提問：詞的上下兩闋分別側重寫什么？全詞抒發詞人什么感情？
明確：上闋寫人物行動，下闋側重抒情，全詞抒發作者的寂寞相思之情。
4、自由討論，找出自己最喜歡的詞句并作簡要分析之后教師作小結。各句的分析總結大體圍繞以下方面進行：
明確：視覺、嗅覺、觸覺。
作者從多個角度入手描寫秋意的冷落蕭條，不僅刻畫了四周景色，而且烘托出詞人情懷。花開花落，既是自然現象，又是悲歡離合的人事象征。枕席生涼，既是肌膚觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。作品首句就顯示了這首詞的環境氣氛和感情色彩。
（3）、研讀“云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓”句。
提問：這句詞按照邏輯順序應怎樣排列？
明確：應是“月滿時，上西樓，望云中，見回雁，思誰寄錦書來”。引導學生展開聯想和想象，體會這句詞的優美意境。詞句中的“誰”顯然是指自己的丈夫趙明誠，可以想見，詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，所以遙望云空，產生鴻雁傳書的遐想。但是明月自滿，人卻未圓，雁子空回，錦書全無，所以有“誰寄”之嘆，實際是無人寄書，心中愁緒平添一層。
5、研讀下闋。這部分詞人直抒胸臆，按捺不住的愁緒盡顯于字里行間。
（1）、品味“一種相思，兩處閑愁”句。
明確：此句是說身在異地的丈夫和自己懷有一樣的相思之情，直接點明了夫妻二人的兩相恩愛，足見雙方情愛之篤以及彼此信任之深。
明確：這句詞賦予愁緒以運動之感，使人仿佛看見詞人眉頭的若舒若蹙，而愁從眉間藏到心間，更使人領略到詞人的萬千愁緒，引發無限的遐想。
（四）、誦讀并背誦全詞。
（五）、對比賞析《一剪梅》與《聲聲慢》，小結李清照詞作的語言風格和藝術特色。
總結：清新典雅，溫婉細膩，婉約詞的代表，世人稱之為“易安體”。
（六）、欣賞歌曲《月滿西樓》的flash，加強審美印象。
（七）、布置作業：
搜集李清照的有關作品，進一步體會“易安體”的藝術風格。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇九
李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情李清照本來已因丈夫外出而有所牽掛，如今面對這樣一個荷殘席冷、萬物蕭疏的景象，免不了觸景生情，其思夫之情必然更加縈繞胸懷，內心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，總是要想辦法排愁遣悶的，這也是人之常情。
原文：
一剪梅。
李清照。
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
賞析：
這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“別愁”，是趙明誠出外求學后，李清照抒寫她思念丈夫的心情的'。伊世珍《瑯寰記》說;“易安結縭末久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”最近，電影《李清照》沿襲了伊世珍之說，當趙明城踏上征船出行時，歌曲就唱出《一剪梅》的“輕解羅裳，獨上蘭舟”。我認為把這首詞理解為送別之作，與詞意不盡相符，就是“輕解羅裳”兩句，也難解釋得通。“羅裳”，不會是指男子的“羅衣”，因為不管是從平仄或用字看，沒有必要改“衣”為“裳”。“羅裳”無疑是指綢羅裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上旬解為寫李清照，下句寫趙明誠，那么，下句哪來主語?兩者文意又是怎樣聯系的呢?看來，應該以《花庵詞選》題作“別愁”為宜。
李清照和趙明誠結婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充滿了學術和藝術的氣氛，十分美滿。所以，兩人一經離別，兩地相思，這是不難理解的。特別是李清照對趙明誠更為仰慕鐘情，這在她的許多詞作中都有所流露。這首詞就是作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。
李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情。這種題材，在宋詞中為數不少。若處理不好，必落俗套。然而，李清照這首詞在藝術構思和表現手法上都有自己的特色，因而富有藝術感染力，仍不失為一篇杰作。其特點是：一、詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的;它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。二、作者大膽地謳歌自己的愛情，毫不扭捏，更無病態成份;既象蜜一樣甜，也象水一樣清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情，涇渭分明。三、李詞的語言大都淺俗、清新，明白如話，這首詞也不例外。但它又有自己的特點，那就是在通俗中多用偶句，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“一種相思，兩處鬧愁”、“才下眉頭，卻上心頭”等等，既是對偶句，又淺白易懂，讀之瑯瑯上口，聲韻和諧。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十
“紅藕香殘玉簟秋”。紅藕即盛開的荷花，荷花有出淤泥而不染的美名。其亭亭玉立的仙姿為人們所鐘情，有荷花仙子之稱。深秋，乘著游船，在湖中飄蕩，只見荷花抗拒不了秋天的蕭殺，已失去了美姿，但仍殘留香氣。玉簟，即華美的竹席，船上華美的竹席讓人感到了秋天的涼意，季節不以人們的意志為轉換。秋天是催生離愁別緒、感慨良多的季節，所謂“多情自古傷離別，更哪堪，冷落清秋節。”作者的此句為全詩開宗明義，概括全詩的時間、景物和情感，隱含濃濃的秋愁和對春意即美好過去的留戀。又隱含一種既往不可追的無奈之情。
“輕解羅裳，獨上蘭舟”。“輕解羅裳”這句又再一次強調季節的轉換，此句雖沒有點明解羅裳換上秋裝，但我們明白，她這一次泛舟而游，衣著也隨季節變化了。“獨上蘭舟”重點突出“獨”，即孤獨。注明原來是有伴而游，如今獨自一人。一種悲秋加上孤獨感，增加了作者對處境和心境的悲愁。
接下來點明愁從何來。“云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。”錦書即書信，鴻雁寄書，即是古代十分遠古的手段，也往往是將無奈之情相寄托的一廂情愿，首信無憑的巴望和幻想。作者在西樓居所盼到天黑月亮，凄清的.月光照亮繡樓，等到雁字回時，有否得到書信卻不得而知，作者望空寄情的心情和景況刻劃得如此深刻。一個盼字在這句里委婉而存。
下闋，作者把對親人的想念和無奈的情懷進一步和盤托出。
“花自飄零水自流。”“自”注明花的飄零和水的流動都是自然規律。所謂“青春易老，時光易逝”。“人與花一樣都遵循自然規律變化。
“一種相思，兩處閑愁”。這里作者進一步道出了他的愁在于“相思”。這首詞是李清照和丈夫趙明誠新婚后離別之情的披露。
“此情無計可消除”別后的相思之情，無法消失排遣，進一步注明李、趙二人愛情的熾熱。
“才下眉頭，卻上心頭”,竭力控制感情，努力排遣相思之苦。迫使眉峰舒展，可相思之情又立即涌上心頭。
作者在這首詞中，觸景生情，見物生情，寄情景物，盼雁傳情。自白相思難排遣，無法躲避。一個情字，抒發自己對丈夫的愛，感情一波又一波，由隱而露，由遠而近，由外而內，層層遞進。讓人一讀三嘆，心隨之起伏，深受感染。
在過去的中國封建社會里，以愛情為題材的文學作品可謂多矣，李清照《一剪梅》詞，就是藝苑中的一朵奇葩。她的詞不但表達深摯的愛，還表達了她對美好感情的執著追求和忠誠。這種性格和精神與她那“生當為人杰，死亦為鬼雄”的豪壯詩句同出一爐。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十一
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
《一剪梅》寫作背景。
這首《一剪梅》是李清照的早期作品，當作于1103年（北宋崇寧二年）的秋天。“花自飄零水自流”這一句，實在是條極不吉祥的預言，像埃及金字塔里那條法老的詛咒，“誰要觸動了我，誰就”那樣，其應驗之靈之準，使得她的一生，那任由沉浮的際遇，那難以自主的命運，果然脫不開“花自飄零”四字讖語。
李清照作此詞時，正芳齡二十，是與趙明誠婚后的第三年。花樣年華，新婚燕爾，應該是女人最好的歲月、然而，正是從這首詞開始，被流水不知帶往何方的飄零命運，也就開始了。這位才女，其命運不濟的一生，其不知所終的結局，既是一個女人的悲劇，也是一個文人的悲劇，更準確地說，是中國封建社會，一個無辜女詩人的悲劇。
故事得從1100年(元符三年)說起，這年正月，哲宗駕崩，趙佶嗣位，是為徽宗。這位在中國歷史上數得著的昏君，一上臺，便倒行逆施起來。
1102年(崇寧元年)夏5月，司馬光、文彥博、蘇軾等人，被藉為“元v奸黨”。
7月，李清照之父李格非，“以文章受知于蘇軾”(《宋史》)，為蘇門后四學士之一，順藤摸瓜，在劫難逃。7月乙酉，定案“元v奸黨”17人，李格非名列第五，罷官。
9月，宋徽宗御書奸黨人名，凡百有二十，刻石京師端禮門，以示儆尤，李格非名列其中，充軍廣西象郡。
1103年(崇寧二年)4月，毀司馬光、呂公著等繪像，及三蘇、秦、黃等人文集。
9月，令天下監司長吏廳各立“元v奸黨碑”。黨人碑刻309人，李格非名列第26。
1104年(崇寧三年)詔御書所書寫之奸黨，不得在汴梁居住，凡親屬，無論親疏，遣返原籍。
1106年(崇寧五年)春正月，慧星出西方，太白晝見，沼求直言，方有毀碑之舉。
1108年(大觀二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(據上海古籍出版社令李清照集箋注》)。
李清照。
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李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十二
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕脫換下薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
她思念他。已經是秋天了她還渾然不覺的樣子，秋水天長的一天，她輕解羅衫，獨上蘭舟。望著天邊飛來的雙燕，她的心里填滿了相思，耿耿于懷——你可寄了書信來？在蕭蕭的落葉中，攀登高樓，望著他遠去的方向，思念如月光流溢。郎啊，你可知道思念的滋味？那種納人心肝的.疼痛？日日盼望，日日失望。日日登高望歸雁，直到月亮爬山了西樓還不見你的影子。相思如水，才下眉頭，又上心頭。
李清照她出生于一個愛好文學藝術的士大夫家庭，與太學生趙明誠結婚后一同研究金石書畫，過著幸福美好的生活。靖康之變后，她與趙明誠避亂江南，喪失了珍藏的大部分文物。后來趙明誠病死，她獨自漂流在杭州、越州、金華一帶，在凄苦孤寂中度過了晚年。她是一位在詩、詞、文、賦都有成就的作家，但最擅長、最有名的是詞。她早年曾做《詞論》，主張“詞，別是一家”。注重詞體協音律、重鋪敘、有情致的特點，并批評了從柳永、蘇軾到秦觀、黃庭堅等詞家的不足。
最有才華的女人，生于名宦之家，幼時過目不忘，出語驚人，博覽群書。齊魯壯麗的山川涵育了清照的創作靈性，少女時代即名噪一時，嶄露崢嶸。
婚后，清照與丈夫情投意合，如膠似漆，“夫如擅朋友之勝”。然而好景不長，朝中新舊黨爭愈演愈烈，一對鴛鴦被活活拆散，趙李隔河相望，飽嘗相思之苦。
后來金人鐵蹄南下，南宋王朝腐敗無能，自毀長城。趙明誠空懷滿腔熱血，可惜出師未捷身先死。目睹國破家亡，清照“雖處憂患窮困而志不屈”，在“尋尋覓覓、冷冷清清”的晚年，她殫精竭慮，編撰《金石錄》，完成丈夫未竟之功。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十三
輕解羅裳，獨上蘭舟。
云中誰寄錦書來，
雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，
一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除，
才下眉頭，卻上心頭。
大意。
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕的脫下羅綢外裳，一個人獨自躺上眠床。仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。無法排除的是這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
賞析。
《一剪梅》為雙調小令，周邦彥詞作起句有“一剪梅花萬樣嬌”，因取前三字為調名。李清照此詞創作后廣為傳誦，后人因本詞首句又常將詞牌題為《玉簟秋》。
本詞作于李清照和丈夫趙明誠分離之后，抒寫了作者對丈夫的相思之情。上片，首句“紅藕香殘玉簟秋”，以清麗之筆點出清秋季節，“紅藕香殘”象征著詞人的.憔悴，玉簟生涼，暗寫詞人內心的凄涼孤獨。以下數句，敘述詞人的行舉和所觸之景、所生之情。“獨上蘭舟”，寫孤身一人，“云中誰寄錦書來”，寫詞人對丈夫的思念，“雁字回時，月滿西樓”，寫詞人從白天到夜晚惦念心上人。短短幾句，凄凄動人。下片，從行為敘述轉向感情描繪，“花自飄零水自流”，暗喻年華易逝、情人離別的悵惘之情；“一種相思，兩處閑愁”，寫夫妻之間兩心相印，尤見感情之深。以下“此情無計可消除”三句，既是情態描繪，更是心理訴述，“才下眉頭，卻上心頭”，語言平白而形象生動，為歷來傳誦的經典名句。全詞將寫景、敘事、心理描述渾融一體，意境清幽而淡麗，明代東閣大學士李廷機贊之曰：“語意飄逸，令人省目。”
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十四
此詞起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起了全篇。上半句的“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句的“玉簟秋”寫室內之物，對季節起了點染作用，說明是“已涼天氣未寒時”（韓偓《已涼》）。全句的設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出了四周景色，而且烘托出了詞人情懷。
花開花落，不但是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，不但是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物，而景物中又暗寓情意的起句，顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩，受到后世詞評家的極力贊賞。
上闋共六句，接下來按順序，寫詞人從晝到夜的一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。
詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望云天，偏起了懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫舟中所望、所思；下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書的到達，遂從遙望云空引出了雁足傳書的遐想。
這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞于詞人心頭。
詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流無限似儂愁”（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。
詞的下闋就從這一句自然過渡到后面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十五
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
這首《一剪梅》是李清照的早期作品，當作于11（北宋崇寧二年）的秋天。“花自飄零水自流”這一句，實在是條極不吉祥的預言，像埃及金字塔里那條法老的詛咒，“誰要觸動了我，誰就”那樣，其應驗之靈之準，使得她的一生，那任由沉浮的際遇，那難以自主的命運，果然脫不開“花自飄零”四字讖語。
李清照作此詞時，正芳齡二十，是與趙明誠婚后的第三年。花樣年華，新婚燕爾，應該是女人最好的歲月、然而，正是從這首詞開始，被流水不知帶往何方的飄零命運，也就開始了。這位才女，其命運不濟的一生，其不知所終的結局，既是一個女人的悲劇，也是一個文人的悲劇，更準確地說，是中國封建社會，一個無辜女詩人的悲劇。
故事得從11(元符三年)說起，這年正月，哲宗駕崩，趙佶嗣位，是為徽宗。這位在中國歷史上數得著的昏君，一上臺，便倒行逆施起來。
11(崇寧元年)夏5月，司馬光、文彥博、蘇軾等人，被藉為“元v奸黨”。
7月，李清照之父李格非，“以文章受知于蘇軾”(《宋史》)，為蘇門后四學士之一，順藤摸瓜，在劫難逃。7月乙酉，定案“元v奸黨”17人，李格非名列第五，罷官。
9月，宋徽宗御書奸黨人名，凡百有二十，刻石京師端禮門，以示儆尤，李格非名列其中，充軍廣西象郡。
1103年(崇寧二年)4月，毀司馬光、呂公著等繪像，及三蘇、秦、黃等人文集。
9月，令天下監司長吏廳各立“元v奸黨碑”。黨人碑刻309人，李格非名列第26。
11(崇寧三年)詔御書所書寫之奸黨，不得在汴梁居住，凡親屬，無論親疏，遣返原籍。
11(崇寧五年)春正月，慧星出西方，太白晝見，沼求直言，方有毀碑之舉。
11(大觀二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(據上海古籍出版社令李清照集箋注》)。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十六
別后相思。這是真閨情，寫得情真意切，直訴衷情。與男人的代閨言，不可同日而語！
創作背景。
此詞是李清照前期的作品，當作于婚后不久。題名為元人伊世珍作的《瑯嬛記》引《外傳》云：“易安結縭未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”而現代詞學家王仲聞編著的《李清照集校注》卷一提出了不同意見：“清照適趙明誠時，兩家俱在東京，明誠正為太學生，無負笈遠游事。此則所云，顯非事實。而李清照之父稱為李翁，一似不知其名者，尤見蕪陋。《瑯嬛記》乃偽書，不足據。”
根據李清照帶有自傳性的《金石錄后序》所言，宋徽宗建中靖國元年（11）李清照嫁與趙明誠，婚后伉儷之情甚篤，有共同的興趣愛好。而后其父李格非在黨爭中蒙冤，李清照亦受到株連，被迫還鄉，與丈夫時有別離。這不免勾起她的許多思念之情，寫下了多首詞篇，這首《一剪梅》是其中的代表作。
整體賞析。
此詞起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇。它的上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是“已涼天氣未寒時”（韓偓《已涼》）。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩，受到了后世詞評家的極力贊賞。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望云天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞于詞人心頭的'。
這首詞上闋的后三句，與其他詞人一些詞句所抒寫的情景極其相似。如溫庭筠《菩薩蠻》“玉樓明月長相憶”，馮延巳《三臺令》“明月，明月，照得離人愁絕”，李煜《相見歡》“無言獨上西樓，月如鉤”，晏殊《訴衷情》“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”，秦觀《減字木蘭花》“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”，以及鄭文妻孫氏《憶秦娥》“日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨”。此外還有唐人李益的一首七絕詩與此詞也很相似，詩題為《寫情》：“水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。”詩與詞都寫了竹席，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更是相似。
詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流無限似儂愁”（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到后面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二“江南江北多離別，忍報年年兩地愁”，韓偓的《青春》詩“櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁”。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
這首詞的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相回避”脫胎而來。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出于藍而勝于藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子。王士禛也認為，相對于范句，李句“特工”。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果；李句則別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相回避”的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。此詞的藝術魅力，也主要在于此。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十七
李清照的一剪梅主要是寄托作者忍離別的一腔深情，各位，我們看看下面吧！
一剪梅紅藕香殘玉簟秋李清照。
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
【賞析】。
這首詞作于清照和丈夫趙明誠遠離之后，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的`抒情基調。
接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望云中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞于詞人心頭。
“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
“此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十八
紅藕香殘玉簟秋。
輕解羅裳，
獨上蘭舟。
云中誰寄錦書來？
雁字回時，
花自飄零水自流。
一種相思，
兩處閑愁。
此情無計可消除，
才下眉頭，
卻上心頭。
這首詞作于清照和丈夫趙明誠遠離之后，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。
接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望云中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞于詞人心頭。
“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。
“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的.，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
“此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。
李清照一剪梅教學設計（匯總19篇）篇十九
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕的脫下羅綢外裳，一個人獨自躺上眠床。仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄來?正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
元伊世珍《瑯嬛記》卷中引《外傳》：易安結縭未久，明誠即負岌遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。
明楊慎批點楊金本《草堂詩馀》卷三：離情欲淚。讀此始知高則誠、關漢卿諸人，又是效顰。
明茅映《詞的》卷三：香弱脆溜，自是正宗。
明李攀龍《草堂詩馀雋》卷五眉批：“多情不隨雁字去，空教一種上眉頭。”評語：“惟錦書、雁字，不得將情傳去，所以一種相思，眉頭心頭，在在難消。”
明王世貞《弇州山人詞評》：李易安“此情無計可消除，方下眉頭，又上心頭。”可謂憔悴支離矣。
明沈際飛《草堂詩馀正集》卷二：時本落“西”字，作七字句，非調。是元人樂府妙句。關、鄭、白、馬諸君，固效顰耳。
明李廷機《草堂詩馀評林》卷二：此詞頗盡離別之情，語意超逸，令人醒目。
明張丑《清河書畫舫》申集引《才婦錄》：易安詞稿一紙，乃清秘閣故物也。筆勢清真可愛。此詞《漱玉集》中亦載，所謂離別曲者耶?卷尾略無題識，僅有點定兩字耳。錄具于左：“(詞略，唯“月滿西樓”，作“月滿樓”)”。右調(一剪梅)。
明徐士俊《古今詞統》卷十：“樓”字上不必增“西”字。劉伯溫“雁短人遙可奈何”亦七字句，仿此。
清王士禛《花草蒙拾》：俞仲茅小詞云：“輪到相思沒處辭，眉間露一絲。”視易安“才下眉頭，卻上心頭”，可謂此兒善盜。然易安亦從范希文“都來此事，眉間心上，無計相回避”語脫胎，李特工耳。
清沈雄《古今詞話·詞辨》卷上：周永年曰：《一剪梅》唯易安作為善。劉后村換頭亦用平字，于調未葉。若“云中誰寄錦書來”，與“此情無計可消除”，“來”字、“除”字，不必用韻，似俱出韻。但“雁字回時月滿樓”，“樓”字上失一“西”字。劉青田“雁短人遙可奈何”，“樓”上似不必增“西”字。今南曲只以前段作引子，詞家復就單調，別名“剪半”。將法曲之被管弦者，漸不可究詰矣。
清萬樹《詞律》卷九：“月滿樓”，或作“月滿西樓”。不知此調與他詞異。如“裳”、“思”、“來”、“除”等字，皆不用韻，原與四段排比者不同。“雁字”句七字，自是古調。何必強其入俗，而添一‘“西”字以湊八字乎?人若欲填排偶之句，自有別體在也。
清張宗橚《詞林紀事》卷十九：此《一剪梅》，變體也。前段第五句原本無“西”字，后人所增。舊譜謂脫去一字者，非。又按：《汲古閣宋詞》，此闋載入《惜香樂府》，恐誤。
清梁紹壬《兩般秋雨庵隨筆》卷三：易安《一剪梅》詞起句“紅藕香殘玉簟秋”七字，便有吞梅嚼雪，不識人間煙火氣象，其實尋常不經意語也。
清陳世焜(廷悼)《云韶集》卷十：起七字秀絕，真不食人間煙火者。梁紹壬謂：只起七字已是他人不能到。結更凄絕。
清陳廷焯《白雨齋詞話》卷二：易安佳句，如《一剪梅》起七字云：“紅藕香殘玉簟秋”，精秀特絕，真不食人間煙火者。
清況周頤《〈漱玉詞〉箋》：玉梅詞隱云，易安精研宮律，所以何至出韻。周美成倚聲傳家，為南北宋關鍵，其《一剪梅》第四句均不用韻，詎皆出韻耶?竊謂《一剪梅》調當以第四句不用韻一體為最早，晚近作者，好為靡靡之音，徒事和暢，乃添入此葉耳。
王學初《李清照集校注》卷一：又按，清照適趙明誠時，兩家俱在東京，明誠正為太學生，無負岌遠游事。此則(指本輯評“一”)所云，顯非事實。而李清照之父(李格非)稱為李翁，一似不知其名者，尤見蕪陋。《瑯嬛記》乃偽書，不足據。
這是一首傾訴相思、別愁之苦的詞。這首詞在黃昇《花庵詞選》中題作“別愁”，是李清照寫給新婚未久即離家外出的丈夫趙明誠的，她訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞，急切思念丈夫早日歸來的心情。伊世珍《瑯嬛記》說：“易安結褵(婚)未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”作者在詞中以女性特有的敏感捕捉稍縱即逝的真切感受，將抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的語言表現出具體可感、為人理解、耐人尋味的東西。
詞的上闋首句“紅藕香殘玉簟秋”寫荷花凋謝、竹席浸涼的秋天，空靈蘊藉。“紅藕”，即粉紅荷花。“玉簟”，是精美的竹席。這一句涵義極其豐富，它不僅點明了蕭疏秋意的時節，而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閑愁起了襯托作用。表面上寫出荷花殘，竹席涼這些尋常事情，實質上暗含青春易逝，紅顏易老，“人去席冷”之意境。梁紹壬《兩般秋雨庵隨筆》贊美此句“有吞梅嚼雪，不失人間煙火氣象”。“輕解羅裳，獨上蘭舟”是寫其白天泛舟水上之事：詞人解開綾羅裙，換著便裝，獨自劃著小船去游玩。“輕解”與“獨上”，栩栩如生地表現出她的神態、舉動。“輕”，寫手腳動作的輕捷靈敏，表現出生怕驚動別人，小心而又有幾分害羞的少婦心情。正因為是“輕”，所以誰也不知道，連侍女也沒讓跟上。“獨”字就是回應上句的“輕”字，點明了下闋“愁”字的癥結。“獨上蘭舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非閑情逸致的游玩。昔日也許雙雙泛舟，而今獨自擊楫，恩愛情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不歸，怎不教她愁情滿懷。“云中誰寄錦書來?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家書抵萬金”。“雁字回時，月滿西樓”是她思夫的迫切心情，突然自現的外在表現。作者借助于鴻雁傳書的傳說，畫面清晰，形象鮮明，它渲染了一個月光照滿樓頭的美好夜景，然而在喜悅的背后，蘊藏著相思的淚水。“月滿西樓”寫月夜思婦憑欄望眺。月已西斜，足見她站立樓頭已久，這就表明了她思夫之情更深，愁更極。盼望音訊的她仰頭嘆望，竟產生了雁足回書的遐想。難怪她不顧夜露浸涼，呆呆佇立凝視，直到月滿西樓而不知覺。
下闋“花自飄零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飄零東流。其實，這一句含有兩個意思：“花自飄零”，是說她的青春象花那樣空自凋殘;“水自流”，是說她丈夫遠行了，象悠悠江水空自流。只要我們仔細玩味，就不難發覺，李清照既為自己的紅顏易老而感慨，更為丈夫不能和自己共享青春而讓它白白地消逝而傷懷。這種復雜而微妙的感情，正是從兩個“自”字中表現出來的。這就是她之所以感嘆“花自飄零水自流”的`關鍵所在，也是她倆真摯愛情的具體表現。當然，它所喻的人世的一切諸如離別，均給人以無可奈何之感。“一種相思，兩處閑愁。”由己及人，互相思念，這是有情人的心靈感應，相互愛慕，溫存備致，她想到丈夫一定也同樣因離別而苦惱著。這種獨特的構思體現了李清照與趙明誠夫婦二人心心相印、情篤愛深，相思卻又不能相見的無奈思緒流諸筆端。“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”這種相思之情籠罩心頭，無法排遣，蹙著的愁眉方才舒展，而思緒又涌上心頭，其內心的綿綿愁苦揮之不去，遣之不走。“才下”、“卻上”兩個詞用得很好，把真摯的感情由外露轉向內向，迅疾的情緒變化打破了故作平靜的心態，把相思之苦表現得極其真實形象，表達了綿綿無盡的相思與愁情，獨守空房的孤獨與寂寞充滿字里行間，感人至深。這和李煜《烏夜啼》“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”，有異曲同工之妙境，成為千古絕唱。
總之，《一剪梅》筆調清新，風格細膩，給景物以情感，景語即情語，景物體現了她的心情，顯示著她的形象特征。詞人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人尋味。