讀后感是對作者思想和觀點的評析，可以幫助我們加深對文本的理解。這些讀后感范文涵蓋了文學、歷史、科學等各個領域的作品，希望對你的寫作有所啟發。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇一
最初對于稼軒的認識是在小學的課本里讀到了“七八個星天外，兩三點雨山前”，那時對他的印象只是停留在知道中國歷有這么一個人罷了。而第二次是在中學課本上，從老師的介紹中得知他生平資料的一點皮毛，前兩次都在課本上遇見他的，而今天卻是在一張充滿了平凡氣息的紙上再次與他對話。
“把欄桿拍遍”，多么有詩意的一個題目，讓人眼前浮出一片景象：一個政途不順的詞人在一排安靜的欄桿前輕輕拍過，心情是復雜的。他想建功立業想讓自己的滿腔熱血注入到國家發展的壇子中。但是夢想有時雖然離現實很近很近，就是中間隔著一堵墻罷了。南宋的皇帝沒有練就一雙善于發現人才的眼睛，以至于老是看見一些像浮藻之類的東西，而終不知那從淤泥中破水而出的荷花才是真正值得欣賞。但值得一提的是，這一朵荷花并沒有因為無人欣賞而馬上枯萎凋謝，而是用它的芳香，它的儀態，最重要的是它的品性——一種不在乎有沒有人注意的但始終是為自己的夢想而奮斗的品性——在風雨飄搖的時代從未動搖過收復失地的決心!
從歷史這本書里慢慢去翻閱去找尋，壯志難酬的人真不少。陶潛也是有建功揚名之心的，只不過官場對他來說是一個黑黑的染色坊，所以他及時的抽身，為后人留下了一篇篇清新秀麗的田園詩作，不再執著于自己曾經的建功立業。“醉翁之意不在酒”的歐陽修在仕途不順的時候，也只能在小亭子里舉著杯子，望著斜陽，喝喝悶酒，曾經的理想變成了自己閑置時的偶爾的回憶。但辛棄疾不同，因為他是真正操過刀的人，正如文中說道的“是快刀利劍殺過幾次人的。”這說明他的詩詞真的是從刀刃上用血洗蘸過的，是真的從鐵蹄黃沙的洗禮中抽出來的，帶著對于“希望再回沙場”的無限渴望，而不是僅僅停留在只是拿著劍或是舉著酒杯在某一個容易勾起回憶找尋感覺的地方寫下詩或是抒發自己心中的憤懣之情。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇二
也許這個故事你并生疏——一位老人，在一個山住了，與許多人一起綠化了8條溝，造了7條防風帶，3700畝林網……與風沙抗爭，雖已經81歲了，但他依然留在這里，準備好了棺材，在付出心血的山里等待死亡。
也許他沒有周恩來總理的為人民服務，即使生病也在病床上批改文件的令人感動，也沒有華羅庚在講臺上與世人道別的隆重，有的只是在山溝中綠化便留在這綠色遍野的山溝中，等待死亡。他用這樣的方式實現自己的價值。
山溝里的樹沒有白楊的挺拔，沒有街旁邊樹的公整如一，為城市增添魅力，而只是稍微傾斜，有的已被被雨水沖刷的七零八落，但他們所在的山坡上，已經形成了一層一層的梯形。老人說：“這些樹下有2米多的淤泥呀。”那些樹便像老人一般堅守自己的職責，付出自己所有的力量。
老人從中年到老年，身體漸漸虛弱，拄著拐杖，每一天在自己的小院門口看著自己的成果，有時拿起自己快不能拿動的鋤頭與樹苗，一種下，澆水。誰能想到，就是這樣的堅守。15年做成了常人不敢想象的巨大任務。并還將自己的辛苦換來的錢全給大家，一冬天，便為村民一人買下了一個彩電。山，綠色與微風相映成趣，滿山的翠綠，生機勃勃，老人已與這山融為一體。他的生命更已經轉化成了青山，永遠不老。
最后，梁先生給我印象最深的便是《人人皆可為國王》。一開始其便寫了國王的權高位重，一國之財任其所用，一國之民任其役使。所以很自然就成了人人的目標。
但接著梁先生就說了尺有所短寸有所長，有的時候長短并不是絕對的，王亦有局限。王也有其所不能得到的。當然也不是人人都想成為王，有的人只喜歡游山玩水，放浪形骸，寄情于山水，不被權勢而折腰。但其實如今的社會是多元的，國王也是多元的，每個人在其行業中在其領域內都可成為王。接著告誡我們只要努力，人人皆可稱王。正如北宋的劉永，雖被仁宗貶謫，但其在他的領域??詞域中成為了他的王。所以我們不要自暴自棄，埋怨社會的不公平，只要我們肯努力，就會成為自己的王，每個人都是平等的，誰也不用自卑，更無須驕傲，努力便可成為自己心中的王。
這就是我讀梁先生的散文的感想，相信之后我會真正的學會讀書，學會發現美，學會努力，不怨天尤人，我相信我的人生將會更加美好。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇三
這個暑假，我有幸讀了梁衡先生《把欄桿拍遍》這本書，閱讀之后，我的感觸很深。使我更加深入地了解了許多名人的內心思想和處境。
《把欄桿拍遍》是我喜愛的散文集之一。其中，光聽這個名字就讓人感覺很深奧，更是讓我迫不及待的去打開它，閱讀它。這本散文中最讓我難忘的，一篇是《覓渡、覓渡、覓何處?》，這篇文章介紹了文學家，革命家瞿秋白從轉黨為文到從容就義的過程。他一開始就不是舞刀弄槍的人，他不僅黃埔軍校講課，也在上海大學講過課，他的才華熠熠閃光，聽課人的擠滿禮堂，爬上窗臺，甚至連學校的老師也擠進來聽。瞿秋白與魯迅，矛盾，鄭振鐸這些現代文化史上的高峰，也是齊肩置頂的呀。他的文化，他的才華令我對他產生了濃濃的欽佩之情。
然而瞿秋白的從容就義，我覺得更是不應該，他被王明等人一巴掌打倒，永不重用，在長征時借口他有病，不帶他北上，而比他年紀大的，身體弱的徐特立，謝覺哉等人都安然到達陜北，活到了建國的.那一天。他其實不是被國民黨殺的，是被王明這些左傾路線分子所殺，好比是被自己人按住脖子，等待好讓敵人的屠刀來砍。而瞿秋白先是仔細的獨白，然后就去從容就義，被國民黨槍決了。所以我覺得瞿秋白的就義，實在是不應該發生，共產黨又失去了一名無產階級革命家。瞿秋白死后，魯迅親自為他編文集，裝幀和用料在當時都是一流的。由此可見，魯迅與瞿秋白之間的友誼就像馬克思和恩格斯一樣完美。
《把欄桿拍遍》是一本重點介紹一些歷史和革命人物的散文，這本書讓我十分難忘。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇四
楚天千里清秋，水隨天去秋無際。遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻。落日樓頭，斷鴻聲里，江南游子，把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意。
——辛棄疾《水龍吟》。
雖很早就知道辛棄疾，但對他的認識僅止于一位著名的詞人，一位壯志未酬的愛國將領，內心卻不曾為他激蕩過。而先生的文章，不僅讓我重新閱讀了辛棄疾的詞，重新感受了一次辛棄疾，從而真正認識了悲壯得讓人蕩氣回腸，執著得讓人心痛不已的辛棄疾。在先生的筆下，他，真真切切得站在了我面前，一位沙場英雄，有著“封狼居胥”的壯志，有為君王贏得生前身后名的熱血，然則現實卻將這一切敲碎。愛國將軍辛棄疾南歸之后，手里立即失去了鋼刀利劍，只剩下羊毫軟筆，再沒有機會奔走沙場，血濺戰袍，他只能“像屈原那樣仰問蒼天，像共工那樣怒撞不周。”感慨“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。”筆走龍蛇，淚灑宣紙.他的詞，不是用筆寫成，而是用刀和劍刻成的;他的詞，不是用墨來寫，而是蘸著血和淚涂抹而成的。“把吳鉤看了，欄桿拍遍”，臨江水，望長安，登危樓——他用盡一生都在等待一個能重新征戰沙場，報效國家的機會。“可誰又能懂他這個游子，實際上有著亡國浪子的悲憤之心?”本想以身許國，淚灑大漠，如今卻空有一身力、一腔志而無處使。唯有登上危樓，痛拍欄桿。江水悠悠，似詞人長嘆，掩埋在歷史的長河中……從詞中跨越歷史去體會當年稼軒的心境，這是我所不曾體驗過的。畢竟，歷史早已蒙上了太多的色彩和渲染，而梁衡先生用豐富的想象和深刻的理解為我打開一扇窗，讓我看到了一個“積3北宋南宋之動蕩，才產生”的，在文人中具有“唯一性”、歷史上具有“獨特地位”把欄桿拍遍的沙場英雄和愛國將軍——辛棄疾。
掩卷沉思，再三咀嚼。如不是有淵博的學識，深邃博大的思想，梁衡先生怎能從中發出如此多的感悟?《把欄桿拍遍》一文中富有哲理的句子如同一泓清泉沁人心扉，筆下所繪的稼軒一顰一笑若隱若現。于是，在梁衡先生字里行間所注入的無限深情中，真切感受到先生對詞人的同情和惋惜。我想如果稼軒在世，也會有當年白樂天那種“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”的感慨。當然，更有知音為何在千年之后出生的余恨。而我在閱讀此文時，時而為其絕妙的一筆而贊嘆，時而在平淡中品味生活的哲理，真是“此中有真意，欲辯已忘言”。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇五
文章的第一段是全文的總起，它告訴讀者，全文要探索的是辛棄疾怎么從一個愛國志士成為愛國詞人的，以及這個過程是如何決定了他的詞、他本人在文學史上的惟一性和獨特地位的。作者首先就把辛棄疾放在中國歷史的大背景下，抓住他的“以武起事，而最終以文為業”的特點，突出了他在中國文學史上的“唯一性”和“獨特性”。
文章的主體部分是將對辛棄疾的人生遭際的介紹與對他的詩詞創作的評價交錯起來來寫的。
作者在介紹辛棄疾的人生遭際時主要圍繞他的以下幾個經歷：
二是他的為官經歷。作者用數據作了這樣的介紹：“他作為南宋臣民共生活了45年，倒有近的時間被閑置一旁，而在斷斷續續被使用的20多年間又有37次頻繁調動。”作者客觀地分析了辛棄疾南歸后不為朝廷喜歡的種種原因：
其一，他太愛國家，愛百姓，愛朝廷了，于是朝廷怕他，煩他，忌用他;。
其三，他愛提意見，45年間，他都不停地上書，不停地嘮叨，不停地要求痛殺賊寇，收復失地，這怎能不讓主和茍安的朝廷心煩?辛棄疾的這些特點在今天看來都是優點，是大大的優點，但在當時的朝廷看來卻都成了令他們心煩的缺點，是不能容忍的缺點。于是他就只能痛拍欄桿，吟詩寄恨了。
三是他的心路歷程。從一個沙場英雄對軍營的渴望，到一個憂國游子對蒼天的發問，從“金甌缺，月未圓，山河碎”的心病，到“艱辛做就，悲辛滋味，總是辛酸辛苦”的`內痛，這里有悲壯的呼喊，有遺憾的嘆息，也有無奈的自嘲。
作者在介紹辛棄疾的人生遭際時穿插引用了他的八首詞，這些詞幾乎都是辛棄疾的代表作，作者在引用這些詞作時既沒有一引了之，也沒有詳加賞析，而是結合人物的命運作了精當的點評。作者首先總評辛棄疾的由行伍經歷到棄戎從筆的無奈：“南歸之后，他手里立即失去了鋼刀利劍，就只剩下一枝羊毫軟筆，他也再沒有機會奔走沙場，血濺戰袍，而只能筆走龍蛇，淚灑紙箋，為歷史留下一聲聲悲壯的呼喊、遺憾的嘆息和無奈的自嘲。”這里有“鋼刀利劍”與“羊毫軟筆”的對比，這里有“奔走沙場”與“筆走龍蛇”的對比，我們還透過“只剩下”、“淚灑”等詞語真切感受到作者對詩人的同情和惋惜。
作者主要是從詞作的內容和讀者感受的角度來評說的，引《破陣子》時作者說“感到一種凜然殺氣和磅礴之勢”;引《水龍吟》時作者說“辛棄疾在這里發出的卻是一聲聲悲愴的呼喊”;引《菩薩蠻》時作者解說道“他只有一塊心病：金甌缺，月未圓，山河碎，心不安”;引《永遇樂》時作者提醒讀者辛棄疾在“自嘲自己的姓名”;引《摸魚兒》時作者感慨道“今天我們讀時，每一個字都讓人一驚，直讓你覺得就是一滴血，或者是一行淚”;引《水調歌頭》時又告訴我們辛棄疾在“咀嚼自己的寂寞”;引兩首《丑奴兒》時看似在談詞的風格，仍然揭示了辛詞“于淡淡的藝術美感中，卻含有深沉的政治與生活哲理”的特點。寥寥數言，一語中的。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇六
萬千感慨萬千愁，一路風雨一路歌。翻開梁衡的散文集《把欄桿拍遍》。其中有一篇文章題目也是《把欄桿拍遍》，取自辛棄疾的《水龍吟》：“......把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會、登臨意。”就是這篇文章，讓我重新認識了“人中之杰，詞中之龍”的辛棄疾，開始了解這位馬背上的大詞人。
“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲......”那是怎樣一種場面?殺聲震天，鼓聲激蕩，刀槍劍戟，金戈鐵馬......我仿佛回到了那個旌旗蔽日、塵沙飛揚的戰爭年代。敵陣前的他如展翅高飛、搏擊長空的雄鷹，懷揣著無比堅定的理想，在刀光劍影中奮勇嘶殺的酣暢情景......然而，天不遂人愿，如今的他卻空有一身力，空有一腔聲，空有一顆愛國心，又能向何處使呢?唯有痛拍欄桿，才能發泄心中的抑郁和憤懣。
從“沙場秋點兵”到“天涼好個秋”，辛棄疾只能借助筆走龍蛇，淚灑宣紙，蘸著血和淚涂抹成一首首“前無古人，后無來者”的辛詞。“像屈原那樣仰問蒼天，像共工那樣怒撞不周”他心里明白，哪怕將欄桿拍遍，也改變不了國家現狀。只能望眼欲穿，大聲疾呼。那肚腸寸斷的`悲憤回蕩在天地中，那豪邁不羈的詩魂飄蕩人世間。
有人這樣贊美他“稼軒者，人中之杰，詞中之龍”。他的成名，“像地球大板塊的沖撞那樣，他時而被夾其間感受折磨，時而又被甩在一旁被迫冷靜思考。所以積300年北宋南宋之動蕩，才產生了一個辛棄疾。”
梁衡說：“蘇軾的豪放僅止于‘大江東去’‘山水之闊’”而“真正詩人只有被政治所擠壓、扭曲、錘煉時才能得到感悟，才能因此而燃燒、炸響、振聾發聵”。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇七
也許這個故事你并生疏——一位老人，在一個山住了15年，與許多人一起綠化了8條溝，造了7條防風帶，3700畝林網……與風沙抗爭，雖已經81歲了，但他依然留在這里，準備好了棺材，在付出心血的山里等待死亡。
也許他沒有周恩來總理的為人民服務，即使生病也在病床上批改文件的令人感動，也沒有華羅庚在講臺上與世人道別的隆重，有的只是在山溝中綠化便留在這綠色遍野的山溝中，等待死亡。他用這樣的方式實現自己的價值。
山溝里的樹沒有白楊的挺拔，沒有街旁邊樹的公整如一，為城市增添魅力，而只是稍微傾斜，有的已被被雨水沖刷的七零八落，但他們所在的山坡上，已經形成了一層一層的梯形。老人說：“這些樹下有2米多的淤泥呀。”那些樹便像老人一般堅守自己的職責，付出自己所有的力量。
老人從中年到老年，身體漸漸虛弱，拄著拐杖，每一天在自己的`小院門口看著自己的成果，有時拿起自己快不能拿動的鋤頭與樹苗，一種下，澆水。誰能想到，就是這樣的堅守。15年做成了常人不敢想象的巨大任務。并還將自己的辛苦換來的錢全給大家，一冬天，便為村民一人買下了一個彩電。山，綠色與微風相映成趣，滿山的翠綠，生機勃勃，老人已與這山融為一體。他的生命更已經轉化成了青山，永遠不老。
最后，梁先生給我印象最深的便是《人人皆可為國王》。一開始其便寫了國王的權高位重，一國之財任其所用，一國之民任其役使。所以很自然就成了人人的目標。
但接著梁先生就說了尺有所短寸有所長，有的時候長短并不是絕對的，王亦有局限。王也有其所不能得到的。當然也不是人人都想成為王，有的人只喜歡游山玩水，放浪形骸，寄情于山水，不被權勢而折腰。但其實如今的社會是多元的，國王也是多元的，每個人在其行業中在其領域內都可成為王。接著告誡我們只要努力，人人皆可稱王。正如北宋的劉永，雖被仁宗貶謫，但其在他的領域??詞域中成為了他的王。所以我們不要自暴自棄，埋怨社會的不公平，只要我們肯努力，就會成為自己的王，每個人都是平等的，誰也不用自卑，更無須驕傲，努力便可成為自己心中的王。
這就是我讀梁先生的散文的感想，相信之后我會真正的學會讀書，學會發現美，學會努力，不怨天尤人，我相信我的人生將會更加美好。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇八
想起宋政治之黑暗，心中一陣悸動；但想到辛棄疾，仿佛又看到了曙光。
中國歷史上，由行伍出身，從武起事，而最終以文為業，成為大詩詞作家的只有一個人，這就是辛棄疾。這也確定了他的詞除了文學氣質之外還有一種特點。
當年，人民不滿于金的侵略，辛棄疾在22歲時也便拉起一支義軍，后與耿京義軍合并。他奉勸耿京南下歸宋并親自聯絡，不想這幾天又生變故，部將叛亂，耿京被殺，他擒叛將，押解至臨安正法并率萬余人南下歸宋。不料世事難測，他南下歸宋之后，失去了快刀利劍，只剩下一支羊毫軟筆，為歷史留下悲壯的呼喊，遺憾的嘆息和無奈的自嘲。
辛棄疾愿為國棄疾，可當大權由一個昏庸的.人掌握，忠臣是否還有說話的機會？只有將諫言咽下，將忠心深藏，登危樓，怒拍欄桿，痛拍欄桿，這時的他對朝廷仍抱有一絲希望，可到了晚年，便明白報國無望，只得哀嘆：烈日秋霜，忠肝義膽，千載家譜。得姓何年，細參辛字，一笑君聽取。艱辛做就，悲辛滋味，總是心酸辛苦，更十分向人辛辣。椒桂搗殘堪吐，世間應有，芳甘濃美，不到吾家門戶。
辛棄疾的詞，是在時代的運動里，磨出來的。他時而被夾在其間，感受折磨，時而又被甩到一邊，被迫冷靜思考。正是寄予宋幾百年動蕩，產生了一個辛棄疾。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇九
文章的第一段是全文的總起，它告訴讀者，全文要探索的是辛棄疾怎么從一個愛國志士成為愛國詞人的，以及這個過程是如何決定了他的詞、他本人在文學史上的惟一性和獨特地位的。作者首先就把辛棄疾放在中國歷史的大背景下，抓住他的“以武起事，而最終以文為業”的特點，突出了他在中國文學史上的“唯一性”和“獨特性”。
文章的主體部分是將對辛棄疾的人生遭際的介紹與對他的詩詞創作的評價交錯起來來寫的。
作者在介紹辛棄疾的人生遭際時主要圍繞他的以下幾個經歷：
二是他的為官經歷。作者用數據作了這樣的介紹：“他作為南宋臣民共生活了45年，倒有近20年的時間被閑置一旁，而在斷斷續續被使用的20多年間又有37次頻繁調動。”作者客觀地分析了辛棄疾南歸后不為朝廷喜歡的種種原因：
其一，他太愛國家，愛百姓，愛朝廷了，于是朝廷怕他，煩他，忌用他;。
其三，他愛提意見，45年間，他都不停地上書，不停地嘮叨，不停地要求痛殺賊寇，收復失地，這怎能不讓主和茍安的朝廷心煩?辛棄疾的這些特點在今天看來都是優點，是大大的優點，但在當時的朝廷看來卻都成了令他們心煩的缺點，是不能容忍的缺點。于是他就只能痛拍欄桿，吟詩寄恨了。
三是他的心路歷程。從一個沙場英雄對軍營的渴望，到一個憂國游子對蒼天的發問，從“金甌缺，月未圓，山河碎”的心病，到“艱辛做就，悲辛滋味，總是辛酸辛苦”的內痛，這里有悲壯的呼喊，有遺憾的嘆息，也有無奈的自嘲。
作者在介紹辛棄疾的人生遭際時穿插引用了他的八首詞，這些詞幾乎都是辛棄疾的代表作，作者在引用這些詞作時既沒有一引了之，也沒有詳加賞析，而是結合人物的命運作了精當的點評。作者首先總評辛棄疾的由行伍經歷到棄戎從筆的無奈：“南歸之后，他手里立即失去了鋼刀利劍，就只剩下一枝羊毫軟筆，他也再沒有機會奔走沙場，血濺戰袍，而只能筆走龍蛇，淚灑紙箋，為歷史留下一聲聲悲壯的呼喊、遺憾的嘆息和無奈的自嘲。”這里有“鋼刀利劍”與“羊毫軟筆”的對比，這里有“奔走沙場”與“筆走龍蛇”的對比，我們還透過“只剩下”、“淚灑”等詞語真切感受到作者對詩人的同情和惋惜。
作者主要是從詞作的內容和讀者感受的角度來評說的，引《破陣子》時作者說“感到一種凜然殺氣和磅礴之勢”;引《水龍吟》時作者說“辛棄疾在這里發出的卻是一聲聲悲愴的呼喊”;引《菩薩蠻》時作者解說道“他只有一塊心病：金甌缺，月未圓，山河碎，心不安”;引《永遇樂》時作者提醒讀者辛棄疾在“自嘲自己的姓名”;引《摸魚兒》時作者感慨道“今天我們讀時，每一個字都讓人一驚，直讓你覺得就是一滴血，或者是一行淚”;引《水調歌頭》時又告訴我們辛棄疾在“咀嚼自己的寂寞”;引兩首《丑奴兒》時看似在談詞的風格，仍然揭示了辛詞“于淡淡的藝術美感中，卻含有深沉的政治與生活哲理”的特點。寥寥數言，一語中的。
文章主體部分巧妙地把人物的自身命運、作品以及作者的閱讀感受、評說融為一體，讀來饒有興味。
文章最后一部分也就是最后一小節，作者點明了以“把欄桿拍遍”為題的原因，回應了開頭，揭示了辛棄疾從一個愛國志士而成為一個“連嘆一口氣，也是一首好詞”的愛國詩人成熟之由。
這一段的評說非常形象，什么“九蒸九曬”，什么“水煮油炸”，什么“千錘百煉”，辛棄疾在詞作領域的成功完全是被“逼”出來的。歷史的“歪打正著”毀掉了一個赳赳武夫，卻成就了一個千古詞人。
這是一篇充滿陽剛之氣的人物評傳體散文，在寫作上有很多值得借鑒之處：
一、聯想豐富。
本文揭示的是古代文學大家的心路歷程，僅靠占有史料和作家本人的作品是不夠的，還必須要有大膽的聯想和想象。本文作者就是這樣。或由辛棄疾的事跡，聯想到他的詞作;或由他的詞作，聯想到他所處的的時代、他的事跡和內心世界等等。
例如，在第三段簡要述說了辛棄疾南歸的遭遇后，就聯想到他的《破陣子》《水龍吟》兩首詞，引述下來并加以評說，把一個熱切盼望重返沙場痛殺賊寇，而又壯志難酬的愛國將軍的悲憤形象展現在讀者面前。接著，又自然聯想到一個問題：辛棄疾南歸后為什么不為朝廷喜歡?作者引用了辛棄疾本人的話，并且概述了有關辛棄疾的事跡以及朝廷的心態，揭開了其中的謎底，這就是他太愛國、百姓、朝廷了，只要一有機會就真抓實干，時刻準備沖上前線去，這就讓主和茍安的朝廷心煩，惹來詆毀，皇帝對他也就時用時棄。再如，由“棄疾”這個名，聯想到他憂國的心病，聯想到他表達這種憂思的詞作。總之，作者通過聯想和想象，把辛棄疾由愛國志士到愛國詞人的心路歷程展現了出來。
二、以評帶傳。
梁衡的人物散文，寫的大多是人杰鬼雄，其中大多是名垂宇宙，家喻戶曉的偉人，還有文驚當世，傳之百代的文人。而這些跨越千年、百年的人物卻從作者的筆端一一鮮活起來。梁衡的散文情理并重，以評帶傳，他寫的人物在千年百年中已有定論上又重新給出評價，而這種評價又是不落窠臼的。人們都承認辛棄疾是個大詞人，但能從他的出身到成業的發展史上判定辛棄疾的詞及人“在文人中的唯一性和在歷史上的獨特地位”的，梁衡是第一人。作者還在文中借郭沫若評說陳毅的“將軍本色是詩人”來評說辛棄疾這個人，“詞人本色是武人，武人本色是政人”。說辛棄疾是“詞人”是“武人”是一般人的判斷，而說辛棄疾是“政人”恐怕就是梁衡的獨見了。梁衡說“他的詞是在政治的大磨盤間磨出來的豆漿汁液。他由武而文，又由文而政，始終在出世與入世間矛盾，在被用或被棄中受煎熬”。作者還將辛棄疾的為政與陶淵明、白居易的為政作了比較，表明了辛棄疾為政的投入與積極。他能從人性的深層重新來詮釋一位人物，在文章最后一段，作者在分析辛棄疾走上詩詞創作道路的必然性時就作了這樣生動的評說：“他被九蒸九曬，水煮油炸，千錘百煉。歷史的風云，民族的仇恨，正與邪的搏擊，愛與恨的糾纏，知識的積累，感情的澆鑄，藝術的升華，文字的捶打，這一切都在他的胸中、他的腦海翻騰、激蕩，如地殼內巖漿的滾動鼓脹，沖擊積聚。既然這股能量一不能化作刀槍之力，二不能化作施政之策，便只有一股腦地注入詩詞，化作詩詞。他并不想當詞人，但武途政路不通，歷史歪打正著地把他逼向了詞人之道。終于他被修煉得連嘆一口氣，也是一首好詞了。”著名作家梁曉聲在談梁衡的一本散文集時說：“我確信，作為一個勤于思想的人，梁衡對歷史的反思，肯定比他寫出來的以上篇章要更深邃更全面些。而他后來發表的《最后一位帶罪的功臣》、《覓渡，覓渡，渡何處》、《把欄桿拍遍》，證明了這一點。他的思想一游到更遠的歷史中去，一與那些歷史時期中的人物敞開心扉地對話，則就變得火花四濺了。文字也時而激昂;時而惋嘆;時而叩問;時而調侃，姿肆張揚起來了……”
一般來說，與政治密切相關的事件、人物，寫其“思想”容易，寫出“美感”來難。常見的通病是嚴肅有余、活潑不足。梁衡在這方面有很大的突破，使“思想和美感”達到了和諧統一。他像一位烹飪大師，非弄出個“色、香、味、形”俱佳才心滿意足。他的那些評說文字完全不是抽象的概括和干癟的教條，而是形象生動又充滿美感的。像“南歸之后，他手里立即失去了鋼刀利劍，就只剩下一枝羊毫軟筆，他也再沒有機會奔走沙場，血濺戰袍，而只能筆走龍蛇，淚灑紙箋”;像“辛棄疾的`詞不是用筆寫成，而是用刀和劍刻成的。他永以一個沙場英雄和愛國將軍的形象留存在歷史上和自己的詩詞中”;還有“像屈原那樣仰問蒼天，像共工那樣怒撞不周，他臨江水，望長安，登危樓，拍欄桿，只能熱淚橫流”。這些文字多美呀，讀起來令人回腸蕩氣。
三、善用對比。
對比手法是作家們常用藝術手法之一，梁衡也不例外。他在本文中就多處運用了對比，使人物形象更為鮮明突出。第一處運用對比是在引用了《破陣子》之后，作者先將它與岳飛的《滿江紅》比較，認為只有《滿江紅》可以與之媲美，然后又用杜甫的“射人先射馬，擒賊先擒王”，盧綸的“欲將輕騎逐，大雪滿弓刀”與之對比，認為“這些都是旁觀式的想像、抒發和描述”，從而突出了辛詞的“凜然殺氣和磅礴之勢”。第二處對比是將他與陶淵明、白居易的從政經歷對比，他認為辛棄疾“對待政治”，“不像陶淵明那樣淺嘗輒止，便再不染政;也不像白居易那樣長期在任，亦政亦文”。因為“對國家民族他有一顆放不下、關不住、比天大、比火熱的心;他有一身早練就、憋不住、使不完的勁”。他“不計較‘五斗米折腰’，也不怕讒言傾盆”。所以“隨時局起伏，他就大忙大閑，大起大落，大進大退”。第三處對比是將辛棄疾的豪放與蘇東坡的豪放作比較。蘇辛都是豪放派的代表人物，因此文學史上是將“蘇辛”連稱的，但梁衡卻在同中見出異來，他認為：“蘇的豪放僅止于‘大江東去’，山水之闊。”因為“蘇正當北宋太平盛世，還沒有民族仇、復國志來煉其詞魂，也沒有胡塵飛、金戈鳴來壯其詞威”。而“真正的詩人只有被政治大事(包括社會、民族、軍事等矛盾)所擠壓、扭曲、擰絞、燒煉、捶打時才可能得到合乎歷史潮流的感悟，才可能成為正義的化身。詩歌，也只有在政治之風的鼓蕩下，才可能飛翔，才能燃燒，才能炸響，才能振聾發聵”，而辛棄疾的詩正是這樣的詩。第四處對比是將辛棄疾的婉約詞與柳永、李清照的婉約詞作比較，他認為“柳、李的多情多愁僅止于‘執手相看淚眼’、‘梧桐更兼細雨’，而辛詞中的婉約言愁之筆，于淡淡的藝術美感中，卻含有深沉的政治與生活哲理”。這些都是很有見地的精辟之語。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十
最初對于稼軒的認識是在小學的課本里讀到了“七八個星天外，兩三點雨山前”，那時對他的印象只是停留在知道中國歷史上有這么一個人罷了。而第二次是在中學課本上，從老師的介紹中得知他生平資料的一點皮毛，前兩次都在課本上遇見他的，而今天卻是在一張充滿了平凡氣息的紙上再次與他對話。
“把欄桿拍遍”，多么有詩意的一個題目，讓人眼前浮出一片景象：一個政途不順的詞人在一排安靜的欄桿前輕輕拍過，心情是復雜的。他想建功立業想讓自己的滿腔熱血注入到國家發展的壇子中。但是夢想有時雖然離現實很近很近，就是中間隔著一堵墻罷了。南宋的皇帝沒有練就一雙善于發現人才的眼睛，以至于老是看見一些像浮藻之類的東西，而終不知那從淤泥中破水而出的荷花才是真正值得欣賞。但值得一提的是，這一朵荷花并沒有因為無人欣賞而馬上枯萎凋謝，而是用它的芳香，它的儀態，最重要的是它的品性——一種不在乎有沒有人注意的但始終是為自己的夢想而奮斗的品性——在風雨飄搖的時代從未動搖過收復失地的決心！
從歷史這本書里慢慢去翻閱去找尋，壯志難酬的人真不少。陶潛也是有建功揚名之心的，只不過官場對他來說是一個黑黑的染色坊，所以他及時的抽身，為后人留下了一篇篇清新秀麗的田園詩作，不再執著于自己曾經的建功立業。“醉翁之意不在酒”的歐陽修在仕途不順的時候，也只能在小亭子里舉著杯子，望著斜陽，喝喝悶酒，曾經的理想變成了自己閑置時的偶爾的回憶。但辛棄疾不同，因為他是真正操過刀的人，正如文中說道的“是快刀利劍殺過幾次人的。”這說明他的詩詞真的是從刀刃上用血洗蘸過的，是真的從鐵蹄黃沙的洗禮中抽出來的，帶著對于“希望再回沙場”的無限渴望，而不是僅僅停留在只是拿著劍或是舉著酒杯在某一個容易勾起回憶找尋感覺的地方寫下詩或是抒發自己心中的憤懣之情。
也許我們當代人，特別是當代的青年人，也應該去試著擁有一顆執著的心呢？試著向一顆種子學習，學習一顆種子是怎樣的從硬如土石的大地下鉆出來，然后是怎樣從一株小芽去努力地汲取養料從而歷經歲月風霜地長成為一顆參天大樹的。這個過程是漫長的，是困難的，也是陰霾籠罩的。所以，你就需要從現在開始，向一顆種子學習，學習它的執著，也勇敢地去嘗試！
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十一
崇禎四年，中國歷史上出現了一部偉大的造園著作，剛完成時名為《園牧》，他的通行名稱《園冶》的由來得于一位關鍵人物—曹元甫。《園冶》在中國園藝理論方面可謂是首部有體系的著作。
《園冶》包括了豐富的內容，文中最主要的部分是探討如何設計一個適合居住的生活環境。中國文化向來以儒家思想為主，雖然有時候涉及儒、釋、道，墨等多家，但是儒家思想相一直是主流，所以這一建筑理論中包含的豐厚的儒家思想不足為奇。《園冶》中表明了主人的精神意志對園林的整體環境有一定的影響，而不單倚靠技工的設計與建造，中國傳統文化中天人合一的精神源遠流長，天人合一是說客觀事物和主觀人之間存在的一種和諧關系，就建筑而言，它不僅僅是一個客觀的物體，其中包含了豐富的人文精神情懷。如果建筑僅僅是富麗堂皇，但是主人的品行格調不高，那么也不能稱之為一個完美的建筑，建筑的主人會影響一個建筑的整體美，“斯是陋室，惟吾德馨”就是很好的例證。儒家思想中“智者樂山，仁者樂水”體現的就是中國文化中天人合一的精神，它是主體和客觀事物之間存在的一種穩定和諧狀態，在一定程度上達到形神的交匯。只有真正懂得天人合一的關系之人，才能體會園林之景的美好。
在以儒家思想為主流的發展過程中，逐漸出現了儒釋道三家合一的情形，其中道家一直是和儒家相互對立而存，道家強調的無為與儒家的功利存在很大的差異，《園冶》中以老莊的思想貫穿下來，以一種無為的心態來進行建筑設計，絲毫看不出有雕琢的痕跡，如同天造地設一般。中國的園林建筑向來以神為主，其中所蘊含的無疑是老莊自然淡泊的哲學，計成指出“假山依水為妙”則體現了借景的想法，以自然的山水為背景，體現一種寧靜致遠的心智。老莊逍遙的哲學也充分的體現在這本著作中，逍遙提倡的是物我合一的自然狀態，而園林設計也要達到物我合一，自然而不露痕跡，在一定程度上經過人工設計的美景反而以自然為主，將自然與美景融為一體，宛如天成。
時代在進步，不同階層的人的審美觀也有變化，體現在文學、繪畫、建筑等各個方面，而尤其體現在建筑方面。建筑上的審美在《園冶》中主要體現的是士大夫進步的審美觀，它反映了特定時代狀態背景下士大夫的審美思想。一個人的審美不僅與自己的審美素養有關，與整體社會水平的發展也有很大的關系。在傳統文化中向來以雅為上，士大夫崇尚典雅而排斥世俗，所以在文章中則充分體現了典雅的設計美感，使得園林不同于一般的建筑，突出表現了士大夫的文人情趣和他們對詩情畫意的追求。審美觀也代表了一定的思想水平，《園冶》對建筑雅的追求，從另一個層面也反映了道家無為的思想，莊子有大音希聲，大象無形的觀點，在《園冶》中也充分的表現了出來，不追求刻意雕琢而造成的富麗堂皇，而追求慘淡經營、匠心獨運。同時在建筑中強調空，強調的是實中之虛，就像亭臺樓閣一樣，以其間的空來面向外面的世界，使得主人足不出園，就能與自然交流，體會大自然的美妙，充分的體現了道家空的思想特征。所以我們說園林設計能帶給人一種美的享受。
《園冶》有“巧于因借，精在體宜”的觀點，其中“因”是憑借的意思，是指設計者充分利用園林周圍的景色，“借”就是我們前面提到借景，是指園內外景物之間的聯系，因借能使人與自然達到和諧。《園冶》特別強調“借景”，以自然環境為背景，達到一種天然之致。通過借景使景色與建筑構成渾然一體的形式，可能比這一自然之景獨立存在更能發揮景色的內蘊和趣味。有的設計專以自然之景為背景，比如園林中背后倚靠大山，園林之中圍繞自然湖建造，以自然樹木為屏障都是借景，符合傳統的建筑設計原則，體現出氣韻生動，韻律和諧的景致。雖然位于一墻之內，追求的是一墻之外的景致，就如同意在言外，言有盡而意無窮。在《紅樓夢》中大觀園的布置則充分體現了這一設計原則，如林黛玉所住的瀟湘館，就是以竹子作為整體背景，體現了住所主人的心智品格。“得景則無拘遠近”，通過借景可以將園外的景色與園內之景相映襯，通過園內之景可以看到所借之景，而借景也在一定程度上與園內之景相融合，不用遠行千里就能感受大自然的美妙。
在古代，傳統士大夫都追求一種陶淵明式的田園生活，他們向往那種安貧樂道，消閑自然的生活狀態。這種躬耕田園的生活范式也引起了設計者的重視，設計者將田園與建筑相結合，構造出一種獨特的園林風格。當時士大夫可以憑借一定的經濟條件，與工匠探討自己的想法，建造出一所自己所滿意的田園。因為受時間、生活、空間的限制，傳統的士大夫一般不能直接隱居田園，他們只能借園林之景想來達到自己心中對理想田園的向往。總的看來士大夫的園林設計都符合兩個審美原則，一是可居住性，二是可游覽性，只有滿足了的第一個條件，第二個條件才能發揮其作用。可居住性就是實用性，不能設計出來單單是為了觀賞。游覽性就是觀賞性，這是園林設計的重要原則。這兩個原則互相補充，缺一不可。游覽性一般表現在園林主人在閑暇時刻邀請好友來欣賞園林之景，達到放松心情的作用。
園林設計很重要的是園林的選址，計成在《園冶》中強調“以偏為勝”，所以這種園林一般建在中心之內的僻靜之處，達到鬧中取靜，使得士大夫在繁忙的公務生活中能夠得到放松，享受自然之美，這是園林不同于一般建筑的地方。建造園林的主人非富即貴，所以他們對生活水平的追求較高，所以它們有實力，也有心力去建造一個舒適的園林，同時園林建筑在一定程度上也能彰顯他們的地位，體現他們的審美趣味。
我們可以看到，許多出名的園林建筑構成了一幅田園畫，有山、有水、有石、有鳥、有魚，達到一種動靜相結合的狀態，使生活富有詩情畫意，體現文人雅士的情懷。園林之趣包含在這幅田園之畫之中，其中聲色的配合也使這一建筑生趣盎然，是聲、畫、意三合一的造化。《園冶》有很多這樣的設計，如“夜雨芭蕉，”就是一種唯美的景致，“移竹當窗，分梨為院”體現的就是借景的設計，沉靜的月色，蕭索的風聲，裊裊的秋水更體現了詩畫的結合。“檻逗幾番花信，門灣一帶溪流，竹里通幽”描寫的是一幅田園之景，門外有花，門前有水，還有一片翠竹，同時也能聽到滔滔的浪聲，極盡田園之意。園林設計田園化是很重要的設計方向，通過田園化，使得建筑能夠不落俗套，別具一番風味。
《園冶》意境美也是很重要的一部分，與時代相關，我們常說時勢造英雄，而時代也能造就一批杰出的建筑者，因為社會的**使得他們產生了隱蔽的心態，所以在建筑方面更能體現曲徑通幽的情致，遠離世俗**，追求內心平衡。園林的意境美往往體現出設計者的隱士情懷，他們希望通過建筑表達自己的心境，使主人能夠在有限的空間內寄情山水，“清氣覺來幾席，凡塵頓遠襟懷”體現的就是這一意境給主人帶來的舒適之感，是一種豁達的情懷。這正是《園冶》意境的美學本質。許多許多文人雅士心向往之。
《園冶》是一部園林理論，但是其中也包含了美學，使得整個著作更能夠體現理論與實踐相結合的原則。其中的美學理論就很好的體現了中國特色，如道家的隱逸情懷，儒家的經世致意之精神，其中最主要表現的是對自然的親近，和對田園生活的向往。空和借景都是中國美學的內在理論，顯示出了中國傳統文化獨特的精神境界。
而意境之美也打破了建筑本身的局限，對中國古代的園林建筑產生了重大的影響，當今時代，園林學已經成為一門獨立學科，而要學習這門學科必定要學習《園冶》，因為這部書中的理論和設計對后世的園林設計發展具有很重要的影響，具有很大的借鑒意義。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十二
有一位女性，在中國30歷史中特立獨行，登峰造極。她許許多多的作品讓人迷戀，堪當美神，她便是李清照。她經歷了快樂與風霜。
快樂：她是一位官宦家庭出生的高貴女子，視界開闊，善文學，深受父親母親文化的熏陶，許許多多的詩便是從這兒誕生的：“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”……她的高貴與修養深得當世人的羨慕。也有過快樂年華。
但她的悲慘生活并沒有結束她又經過了三重磨難：
1、再婚又再婚，情感生活的磨難，讓她心痛不已。
2、身心顛沛流離，四處逃亡，讓她瘦弱的身子屢受磨難。
3、超越時空的孤獨，這一點體現在一件事上，李清照向一位正在玩耍的小女孩說：“我老了。我將我的學識都傳授給你吧，但回答卻讓她無比傷心“才藻非女子事也！”被這個時代孤立，無人能欣賞他的才華。
這位詩人以心抗世，一筆換天，是當之無愧亂世中的美神。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十三
《把欄桿拍遍》這是一本由著名學者、新聞理論家、作家梁衡編著，將從古至今英雄人物的輝煌與低沉描寫的淋漓盡致的一本書。書名取自辛棄疾的《水龍吟》：“楚天千里清秋，水隨天去秋無際。遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻。落日樓頭，斷鴻聲里，江南游子。把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會、登臨意。”
就是這篇《把欄桿拍遍》，讓我重新認識了辛棄疾，讓我更加明確了他與古代詩人的不同之處。他天生孔武高大，從小苦修劍法。他又生于金宋亂世，不滿金人的侵略蹂躪，22歲時他就拉起了一支數千人的義軍，后又掌管印信。一次義軍中出了叛徒，將印信偷走，準備投金。辛棄疾手提利劍單人獨馬追賊兩日，第三天提回一顆人頭。為了光復大業，他又說服耿京南歸，南下臨安親自聯絡。不想就這幾天之內又變生肘腋，當他完成任務返回時，部將叛變，耿京被殺。辛大怒，躍馬橫刀，只率數騎突入敵營生擒叛將，將其押解至臨安正法，并率萬人南下歸宋。說來，他干這場壯舉時還只是一個英雄少年，正血氣方剛風華正茂，欲為朝廷痛殺賊寇，收復失地，他為國為民的精神無人能擋。他的生命之路就像石縫里的一棵小樹，雖然被扭曲、擠壓，成不了旗桿，卻也可成一條遒勁的龍頭拐杖。
作為一名封建知識分子，雖建議不被采納，但他有一顆熾熱的心。對待政治，他不像陶淵明那樣淺嘗輒止，便不再染政；也不像白居易那樣長期在任，亦政亦文。從他身上我仿佛得到了一種力量，民族的仇恨，正與邪的搏擊，愛與恨的糾纏，知識的積累，文字的捶打，無不在人們心中刻下深深的烙印。而正是這種力量，推動著國家與民族飛躍向前。
亂世中的美神“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，有一種凄冷的美，她是愁的化身，她是特立獨行、登峰造極的女性的代表，她就是李清照。如今已被大部分人所熟知。最愛她的那首《點絳唇》：“蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見客入來，襪刬金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。”十分真實地表現了少女的羞澀與天真，秀發香腮，面如花玉，情竇初開，春心萌動難以按捺。她也作出：“何為出戰則披靡，傳置荔枝多馬死”的慷慨豪放詩句，雖說是婉約派詩人，但她寫的詩的氣勢不亞于浪漫豪放派的李白、辛棄疾。“紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。”面對丈夫趙明誠的分離，離愁別緒，難舍難分之愈深，思之愈切的情感涌上心頭。她顯已成為當代“女神”之代言人。當我們偶然再回望一下千年前的風雨時，也總能看到那個立于秋風黃花中的尋尋覓覓的美神。
縱觀歷史，我們或許能輕微的感受到偉人們當時的輝煌與成就，他們所帶給我的，往往最能激勵自己在無盡的挫折面前，沉著應對、勇往直前！
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十四
“江南游子，把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意。“曾幾何時，南宋詩人辛棄疾做了這樣一首詩，那其中，也不知飽含了他怎樣的愛國之情。在詩中，一個“拍”字，讓我們仿佛看見了幾千年前在高樓上惆悵的辛棄疾。他手中的劍，不知幾時被換成了筆，他的心，被鎖在這里。他，曾經南下的辛棄疾，望著遠古，用力的拍著欄桿，在宣泄心中那不曾發揮的熱血。他，也沒沒有了南下的機會，揮刀斬馬，血染疆土的盼望也沒了著落，那拍遍了欄桿的手，也不會再拿刀斬馬，而只有一只筆，奮寫抒情。
不難想象，一個曾有熱血方剛的青年，一個在疆域撒過熱血的人，卻變成了一個只有筆的“稼軒”詩人，一個別人看起來文弱的書生。歲月磨滅了辛棄疾的熱血，而只留下“為賦新詞強說愁”的無盡愁緒與遺憾。
辛棄疾的情感只能用筆來抒發，他的詩中，彌漫這凜冽殺氣。對自己的遺憾，對金人的痛恨，對國家的熱愛，和終造就了以為偉大的愛國詩人――辛棄疾。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十五
有人說，閱讀是一種對話，是讀者與作者的交流。要實現這樣的對話，首要的便是作者要敞開心扉。不愿亮出真性情的人，無法與讀者以心換心，也就無法讓讀者用心去體味，進而感動。正如余華所說：“一位真正的作家永遠只為內心寫作。”因而，“理趣”之外，不得不提的，是先生在文章中、在字里行間所注入的無限深情。
要不就是走馬燈似地被調動”，良藥苦口利于病，“辛棄疾”這個名字，對于這個國家又何嘗不是一劑良藥?但是，不是所有的人都會喜歡苦澀的滋味，辛棄疾的一腔抱負在現實面前處處碰壁，苦口的良藥沒有自己施展的天地，就變成了咽回心中的苦水，獨自承受。“對國家民族他有一顆放不下、關不住、比天大、比火熱的心;他有一身早練就、憋不住、使不完的勁。他不計較‘五斗米折腰’，也不怕讒言傾盆”，用的是：“蒸不爛、煮不熟、捶不扁、炒不爆”的表達格式，令人想到了關漢卿的義無反顧。
我自從讀過散文后，我便開始喜歡它，喜歡它優美的語句和特殊的內容，但當我讀過了《把欄桿拍遍》這部散文集后，我對散文有了別樣的感受。
或許，在一些人看來，梁衡的散文因過于求工而影響它的自由心性，限制了它的自由發揮，但這并不影響我們對它的喜愛，因為我們中學生的寫作是須先有規范而后才有可能真正走向自由的。
把欄桿拍遍讀書筆記把欄桿拍遍讀后感（實用16篇）篇十六
我就先分享《園冶注釋》一書筆記以拋磚引玉。
《園冶》為明末造園家計成所著。《園冶注釋》為陳植注釋，楊伯超校訂，陳從周校閱。都是些大家，但遺憾的是，雖是八十年代出的，卻全書都是繁體字。不過用繁體字也有些好處，在后面會有體現。
全書分三卷，第一卷分相地、立基、屋宇、拆裝四篇；第二卷為欄桿，第三卷分門窗、墻垣、鋪地、掇山、選石、借景六篇。
興造論。
建筑的興造，三分靠匠人，七分靠建筑師。因為興造建筑首先要相地立基，然后定其開間、進深。這些尤其需要建筑師的能動性，須考慮場地的大小、形狀等，如果地基偏缺則可不必拼鑲整齊，屋架也不必拘泥于一般的三間或五間，在一定條件下，出現半間也是很好的。
園林的興造，九分靠造園家，匠人只占一分。這是因為園林中的巧于因借，即因地制宜、借景取勝的精巧不是匠人可以達到的。
計成充分強調了設計師的重要性，而這種重要性完全體現在設計師可以因地制宜，而匠人只能拘泥于古法。正式的建筑多為三間、五間，而計成鼓勵根據場地情況的特殊性，可以不完全遵守這些，亭臺樓閣的建造更是自由，這種觀點的論述在整本書中不斷出現，體現了他的思想開明進步。
園說。
對園林的興造做了一般性的介紹。首先是選址宜偏，才能有幽隱的環境；其次景色要有自然野趣，強調“雖由人作，宛自天開”；然后對園中安閑、逍遙的生活方式進行了描寫，讀之如身臨其境；最后總結：造園不拘成法、因地制宜、追求新穎、摒除俗套，這樣的園林雖不足以稱大觀，但小筑是可以的。
該篇中有大量對園中安閑逍遙生活畫面的描寫，十分引人入勝，傳達了一種隱逸思想，也反映了江南園林的整體風格。
一、相地。
對園林的選址進行了一般性的介紹。首先是選址時不拘方向、地勢、可以在場地上新建或進行舊園翻造，但有一個原則就是“偏”；其次，園的布局要利用天然地勢；然后特別說到水，水要弄清其從哪里來，流向哪里，水上可設需閣、浮廊跨越；后又說到要考慮借園林四周、遠處之景；最后提到如果有古樹，不妨將建筑退一步而讓之。
總的來說還是要“巧于因借”。
（一）山林地。
是最好的選擇，因其自成天然之趣，自然野趣最濃。當然，山林地也須少量的人力加工：如疏通源流，地處挖成池沼，堆山、挖山洞，建房廊以連接各部。
（二）城市地。
原則上不是造園佳地，如要造園，必須選擇城市偏幽之地。要妥當安排各園林要素，人工創造自然之景，形成城市山林，則足證城市小隱，也是一種舍遠求近的不錯選擇。
（三）村莊地。
喜歡山水田園的人可選，有農家氣息。田園中宜十分之三為池，盡量曲折，十分之四壘成土山。
（四）郊野地。
在郊外選地，要依平坦的山岡，曲折的水洼，重疊的小丘，高大的樹木。這里離城不過數里，往來較方便，若可以做到也是一件快事。
（五）傍宅地。
宅旁宅后的空地可造園，不但可暇時行樂，且是護宅佳境。“設門有待來賓，留徑可通爾室”。如此園林頗得安閑自得之悠然。
（六）江湖地。
江邊、湖邊建小園，可以表現湖光山色的大觀。