素描教案靜物素描教案大全（20篇）

教學(xué)工作計劃需要根據(jù)教學(xué)內(nèi)容的難易程度和學(xué)生的接受能力進(jìn)行靈活調(diào)整。通過學(xué)習(xí)和借鑒他人的教學(xué)工作計劃，可以豐富自己的教學(xué)思路，拓寬教學(xué)視野。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇一

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇二

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇三

本課目標(biāo)：掌握正確的構(gòu)圖方法以及明暗畫法的基本關(guān)系第四課：石膏幾何體——圓錐體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解圓錐體的透視及作畫要求并進(jìn)行示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握圓錐體的畫法及對稱圖形的表現(xiàn)手法第五課：石膏幾何體——圓柱體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解圓柱體的透視及作畫要求并進(jìn)行示范。

第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握圓柱體的畫法及正確的表現(xiàn)方法第六課：石膏幾何體——六棱柱(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解六棱柱的透視及作畫要求并進(jìn)行示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握六棱柱的透視及正確的表現(xiàn)方法第七課：石膏幾何體——四面錐體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解四面錐體的畫法及注意事項，進(jìn)行示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握四面錐體的畫法及石膏體的表現(xiàn)手法第八課：石膏幾何體——六面錐體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解六面錐體的畫法及注意事項，進(jìn)行示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握六面錐體的透視及石膏體的表現(xiàn)手法第九課：石膏幾何體——方柱穿體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解方柱穿體的畫法及注意事項，進(jìn)行示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握方柱穿體的畫法及石膏體的表現(xiàn)手法第十課：石膏幾何體——圓柱穿體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解圓柱穿體的畫法及注意事項，進(jìn)行示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)。

本課目標(biāo)：掌握正十二面體的畫法及石膏體的表現(xiàn)手法第十二課：石膏幾何體——球體(3學(xué)時)。

第一學(xué)時：講解圓的透視，以及球體的空間表現(xiàn)并示范第二學(xué)時：學(xué)生自己進(jìn)行練習(xí)。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握圓的透視法則。

第三學(xué)時：對作業(yè)進(jìn)行指導(dǎo)修改并最后總結(jié)本課目標(biāo)：掌握主次關(guān)系，正確的處理空間關(guān)系第十四課：組合幾何體(9學(xué)時)。

本階段目標(biāo)：講解了正確的作畫步驟后，讓學(xué)生獨立完成組合形體的作業(yè)，培養(yǎng)學(xué)生較準(zhǔn)確地表現(xiàn)物象的形體、結(jié)構(gòu)、比例、明暗、虛實、透視解剖造型能力，以及對物象的大體積、大空間、質(zhì)感、量感的描繪能力。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇四

本學(xué)期，我班的校本課程——素描教學(xué)初見成效，孩子們的興趣逐漸濃厚，從開始的不愿意動手到迫不及待要畫，單周日的下午，我們有4節(jié)課的時間來進(jìn)行素描訓(xùn)練，孩子們從原來的單一的'訓(xùn)練變?yōu)橄到y(tǒng)的訓(xùn)練，我對當(dāng)堂課接受能力稍差的孩子進(jìn)行逐個輔導(dǎo)，且把他們分為2個組別，a組和b組，a組是能力稍強的孩子，則是接觸過素描和學(xué)過素描的孩子，b組是能力稍差的孩子，并鼓勵他們好好努力，爭取下一次成為a組成員，本來就a組的孩子如果不好好學(xué)習(xí)，也會落到b組中去，這樣形成一個良好的循環(huán)，好的上，差的下！

我規(guī)定孩子們，每堂課的開始練10分鐘的線條，舉很多的例子。

讓他們知道，線條的重要性，從斜線，直線（橫，豎）長短，粗細(xì)，間隔的距離都嚴(yán)格控制孩子們，因為我讓他們知道，這是基礎(chǔ)，所有的點組成線，所有的線組成面，而線正是穿插在其中最最關(guān)鍵的東西。這也是畫好素描最基本的東西。

經(jīng)過一個學(xué)期的訓(xùn)練，孩子們也存在多多少少的缺點，有些孩子。

得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，其畫面效果可想而知。一個整體是由若干個局部組成的，沒有局部的整體，是空洞的不真實的；然而，沒有整體的局部，再精彩、再深入也是毫無意義的。因為素描的目的，不光是練就一手“好活”，而更重要的是培養(yǎng)一種藝術(shù)思維的“想法”和如何觀察事物的“看法”。思想?yún)R報專題離開了這兩點，素描練習(xí)也就失去了它的意義。

我讓孩子們一直把物體拆開相互比較，比較，再比較。這話雖然有點片面，但也是有一定道理的。既然整體是關(guān)系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得非常重要。如何解決這種關(guān)系，就是靠比較的方法，比色調(diào)的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實。根據(jù)這種比較畫出來的物象，才是客觀對象真實存在的一面。

所以我也不知道孩子們能不能理解我說的話，我只覺得他們似懂非懂努力的在練習(xí)，這樣的精神我覺得非常值得肯定。我會繼續(xù)我的教學(xué)方式，繼續(xù)我的教學(xué)語言，把孩子們的興趣進(jìn)一步提高，讓孩子們的素描水平進(jìn)一步提高，我相信，只要不斷的努力，總有一天孩子們的素描水平會上一個臺階，會完成一幅優(yōu)秀的作品。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇五

美院附中素描基礎(chǔ)教學(xué)基于它與學(xué)院本科教學(xué)上的鏈接關(guān)系，同時又是造型藝術(shù)基礎(chǔ)之基礎(chǔ)這一認(rèn)識，對學(xué)生進(jìn)行正確的觀察方法、思維方式和審美情操的培養(yǎng)，乃是附中階段素描教學(xué)的根本所在。

附中專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)是沿襲現(xiàn)實主義創(chuàng)作原則展開的，立足于傳統(tǒng)具象寫實的原則．進(jìn)行造型規(guī)律，形式規(guī)律的探索、研究與教學(xué)。引導(dǎo)學(xué)生以對客觀物象的研究作為素描入門之本。譬如在素描靜物教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始。使學(xué)生認(rèn)識幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；引導(dǎo)學(xué)生由摹寫過渡到造型語言的思考和把握。在靜物素描的教學(xué)中，我們以線性結(jié)構(gòu)素描，色調(diào)素描及多種對比關(guān)系與表現(xiàn)列為教學(xué)單元，分別展開教學(xué)。

一、線性結(jié)構(gòu)素描。

用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對物象的深刻認(rèn)識；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握，合理的`結(jié)構(gòu)分析，和畫面的有序組織這三方面的把握。

1、透視法則的掌握。其要點是使學(xué)生明白平行透視(一點透視)，余角透視(二點透視)的基本規(guī)律；并通過石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視，并準(zhǔn)確地掌握角度、比例，應(yīng)把看不見的部分(虛體)也畫出來，讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長方體”切割”變化而來。

2、合理的結(jié)構(gòu)分析。結(jié)構(gòu)是構(gòu)成形體的各種體塊的組合連接關(guān)系。物體結(jié)構(gòu)分骨架型、積量型兩種類型。素描學(xué)習(xí)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體緒構(gòu)方面去認(rèn)識，在構(gòu)造上去把握，本質(zhì)地把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律，從而達(dá)到掌握素描表現(xiàn)的深刻性。

3、畫面的有序組織。即畫面的構(gòu)成因素，“通過圓柱、球體、圓錐來表現(xiàn)自然，把一切都放到透視里去……”塞尚的觀點是從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式，也就是運用歸納法，整體地去觀察和認(rèn)識客觀自然世界。靜物素描教學(xué)中遵循此法，要求同學(xué)從物象中的一個點、一條線、一個面以及物象之間的組合關(guān)系，物象與背景的生存關(guān)系，對布紋進(jìn)行有意味的主觀取舍，從而構(gòu)成畫面一個有序的整體。

二、色調(diào)素描。

用明暗塑造的方法，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)，以達(dá)到光影真實，具立體感的視覺效果。這也就是我們通常稱之為全因素素描。在色調(diào)素描課題訓(xùn)練中，應(yīng)加強光影與黑白意識，關(guān)注明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律，以及增強立體觀念與空間意識。

1、光影與黑白意識。光影產(chǎn)生明暗，明暗構(gòu)成黑‘白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。光影是我們知覺空間中最重要的標(biāo)志物；明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映；物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗值的變化，而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白，要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的正負(fù)空間，以及物體明暗生成畫面的黑白構(gòu)成關(guān)系。其中關(guān)于黑白中心的關(guān)注、黑白對比與節(jié)奏、黑白分割與銜接、黑白灰布局、黑白基調(diào)等意識的培養(yǎng)尤為重要。

2、明暗色調(diào)的變化的節(jié)奏規(guī)律。整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行明暗深入的過程中，要同學(xué)意識到亮部與亮部之間，暗部與暗部之間，中間色之間，通過入的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮……依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。

3、立體觀念與空間意識。體積感與空間感，是整個素描訓(xùn)練過程的追求目標(biāo)之一，也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積，又要有細(xì)節(jié)的體積。作畫前，首先要分析形與體的關(guān)系，關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線，轉(zhuǎn)折點；注意形體的起伏變化，外形與明暗交界線的變化，與形體的起伏變化都有著直接的關(guān)系。整體體積的意義就在和透視規(guī)律，并服從于畫面的整體。

三、多種對比關(guān)系與表現(xiàn)。

具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。在多種對比關(guān)系練習(xí)中，我們抓住從質(zhì)感表現(xiàn)，對比意識，藝術(shù)處理這三點來展開并實施教學(xué)。

1、質(zhì)感表現(xiàn)。物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則：是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達(dá)到視覺的真實感受。

2、對比意識。線條本身的粗細(xì)、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負(fù)、明暗的黑白、強弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中，運用反差對比，可達(dá)到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。

3、藝術(shù)處理。整個素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價值的藝術(shù)因素。教學(xué)中，要求把對形象的認(rèn)識提高到藝術(shù)形式美的高度來觀察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感。節(jié)奏感和秩序感。積極主動地通過點、線、面、黑、白、灰等造型因素的運用用，積極有效地表現(xiàn)對象，表現(xiàn)感受。

在實施教學(xué)中．教師要充分發(fā)揮教學(xué)的主導(dǎo)作用，以課題單元形式，有針對性地進(jìn)行訓(xùn)練。要注意探索與研究科學(xué)的教學(xué)方法，適當(dāng)運用現(xiàn)代教學(xué)技術(shù)。因材施教、因人施教。要培養(yǎng)學(xué)生敏銳的藝術(shù)感覺和獨特的藝術(shù)個性及藝術(shù)創(chuàng)造力，為高一級美術(shù)院校輸送高質(zhì)量的后備生。

轉(zhuǎn)載：美術(shù)報。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇六

這個月我們上了《色彩靜物》課程，課程中我們繼續(xù)進(jìn)行繪畫專業(yè)知識的深入學(xué)習(xí)，當(dāng)然之前教素描的老師傳授給了我們很多新的觀念，我們學(xué)習(xí)到了很多新的專業(yè)知識、獲得了很多新的啟發(fā)，對整個繪畫感覺有了更多的認(rèn)識和體會。下面我對近期來，《色彩靜物》課程的學(xué)習(xí)心得做一個總結(jié)！

在高中時學(xué)習(xí)繪畫是為了應(yīng)付高考，我的訓(xùn)練中過多的是強調(diào)畫畫經(jīng)驗，將畫畫模式化，在熟練的掌握畫畫的模式后，往往應(yīng)付考試是不會有多大問題。但這不能真實的體現(xiàn)藝術(shù)的價值。

我為了應(yīng)付高考形成了畫面語言的模式化處理，而忽視了對事物的觀察、理解和體會。

就像背課文，只要我能在考場完完全全的背出來。但現(xiàn)在我感覺處于一個新的環(huán)境，正如老師所說應(yīng)該避免以往訓(xùn)練中所形成的模式化的作畫套路，這就要求我必須放棄陳舊的觀念，學(xué)會正確地觀察事物。畫的不再是模式，而是事物的特點。把握住特點，我才能更好的表現(xiàn)事物。

以往我們大多同學(xué)都到受高考模式的影響，而現(xiàn)在我們應(yīng)該學(xué)會如何去觀察，注意觀察物體的環(huán)境色、固有色、投影、暗部以及反光之間的關(guān)系，在觀察中發(fā)現(xiàn)這些色彩的豐富性與相互之間的微妙關(guān)系，并用色彩表現(xiàn)出來，而不單單是素描關(guān)系，體會如何處理好素描與色彩之間的關(guān)系問題。

正如老師所說我們的畫面缺乏色感。因為色彩關(guān)系不豐富，缺少變化。

我體會到理解和掌握色彩關(guān)系及其變化規(guī)律是至關(guān)重要的，它能使我們觀察色彩的能力得到提高，表現(xiàn)出來的色彩也就會真實生動，同時也會使我們在色彩寫生和創(chuàng)作中占有主動權(quán)，避免只能被動地模仿顏色，而對于色彩的觀察與理解無從下手。

應(yīng)該學(xué)會按照客觀對象在一定的條件下所形成的色彩關(guān)系進(jìn)行描繪，發(fā)現(xiàn)它們在光源色及環(huán)境色的影響下形成怎樣的色彩關(guān)系。

總之我們要學(xué)會多角度地觀察和把握、更好的表現(xiàn)色彩。這樣能幫助我們從觀察、理解、認(rèn)識事物特征和運用繪畫技巧、語言等方面提高自己的水平和能力。

我還認(rèn)識到，調(diào)和色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上，懂得了調(diào)配顏色不能孤立的看一塊，調(diào)一塊，畫一塊，而要考慮整個的色調(diào)和色彩的關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色的面貌。每一筆顏色的好壞取決于它與整體之間的關(guān)系。

我們了解到任何技術(shù)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，都須經(jīng)過不斷反復(fù)、千錘百煉方能達(dá)到目的，在數(shù)量積累后才有可能獲得質(zhì)的飛躍。忽視質(zhì)量要求的數(shù)量是不可取的做法，技術(shù)精進(jìn)，唯有依靠反復(fù)的磨練。

基礎(chǔ)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，一般容易使人感到枯燥乏味，但這是繪畫技法學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中無法跨越的重要階段，它直接關(guān)系著學(xué)習(xí)的成敗。所謂堅持就是勝利，說明學(xué)習(xí)中的意志、毅力，與獲得成功勝利有著密切關(guān)系。如以畫速寫為例，一天畫一二十分鐘，在室外畫三五張速寫是簡單易行的事；要是每天都畫速寫，堅持半年一年，三年五年，以至終生不斷，那就是不得了的事。

許多著名的畫家和大師就是這樣成長起來的。所以持之以恒是走向成功的保證，色彩學(xué)習(xí)也是如此。以上這些體會對我的影響很大，它讓我堅信，任何人的成功都需要付出常人不能想象的努力。在繪畫上我們需要耐得住寂寞，不被現(xiàn)在社會上的一些不好的現(xiàn)象所影響，堅持下去就一定會有所成就！

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇七

在西方造型藝術(shù)體系中“無點不成線，無線不成面，無面不成體”曾經(jīng)典地概括了點、線、面、體相輔相成，缺一不可的關(guān)系。點是線的基礎(chǔ)，線是面的基礎(chǔ)，面是體的基礎(chǔ)，在素描教與學(xué)的實踐過程中，辨證地運用三者的相關(guān)理論，來啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生，對我們素描教學(xué)上檔次的提高，有著不可低估的作用。

從繪畫學(xué)這個角度來講，任何物體都是由點、線、面、體組成。那么怎樣運用“點、線、面、體”的本體語言來啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生呢？筆者根據(jù)長期的教學(xué)經(jīng)驗，談?wù)剛€人的體會，并借此拋磚引玉。

首先，要讓學(xué)生學(xué)會“觀察”

“觀”是指大體的看，粗略的看；“察”是指仔細(xì)的分析，反復(fù)的比較。通常情況下，正確的觀察方式有利于教與學(xué)過程的順利進(jìn)行，有利于學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的逐步提高。

素描的教學(xué)體系實際上是很復(fù)雜的，而且不同的專業(yè)老師對觀察方法的理解也不完全相同；因此，在教學(xué)實踐過程中“教”的方法也是相當(dāng)?shù)亩唷５牵谶@里我們?nèi)匀灰岢茖W(xué)的觀察方法——先觀而后察。其理由有兩個方面：一、大體、粗略地看有利于我們觀察物體的視線總在整體之中。二、一開始就進(jìn)入仔細(xì)分析、反復(fù)比較是不利于整體印象的形成；相反，在其思維里面還會出現(xiàn)雜七雜八的形象。由此可見，我們不難發(fā)現(xiàn)先觀后察的觀察方法是合邏輯的、科學(xué)的，在教學(xué)中應(yīng)該得到廣泛的推廣。

“先觀后察”先觀，觀什么呢；后察，又察什么呢。

這里要分為以下三方面來闡述。

一、先觀大的體積，大的動態(tài)。

要求視線放得很寬，有些同學(xué)在這里很容易犯錯誤，因為他們的視線很容易集中到某些小的形體上去，同時在表現(xiàn)的過程中也始終盯著那個小地方畫；其結(jié)果是到最后畫面的整體效果不但出不來，而且到處都是七零八亂的碎形象。

二、觀調(diào)子時先看主要的大的明暗交界線。

兩條主要交界線：后腦到下頜的與顳骨到下頜的，他們的起伏變化，將直接體現(xiàn)頭部結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折變化，也將直接決定頭像是否有體積，有空間。

三、察小形中的大形，察小體中的大體。

這要求我們始終要以一種整體的眼光來審視形體，堅持局部服從整體，整體統(tǒng)籌局部的觀念。

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素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇八

在欣賞教學(xué)中，學(xué)生對于較為“具象”的畫面基本能講出自己的感受，也能將感受轉(zhuǎn)化成自己的畫。而對于一些較為抽象的畫，學(xué)生是不能理解的。教師要讓學(xué)生接觸除書本以外的更多畫家的作品，在多看、多讀、多交流的氛圍中，有利于學(xué)生審美力的提高。例如：在上課前，我先讓學(xué)生在課外查找關(guān)于“素描”的知識？讓學(xué)生通過自主學(xué)習(xí)，了解素描的基本概念，加深對本課的理解，同時讓學(xué)生多選擇各類素描作品加以分析比較，在對比中讓學(xué)生掌握素描的一些繪畫技法。

現(xiàn)讓學(xué)生課前作好充分準(zhǔn)備，好處還很多呢，比如學(xué)生通過準(zhǔn)備，對課堂知識了解了大概，這樣老師問到相關(guān)問題學(xué)生就不會一問三不知了，而且學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣還會大大加強。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇九

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十

1、培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞能力，使學(xué)生掌握素描的基礎(chǔ)知識、基礎(chǔ)理論和基本技能，訓(xùn)練學(xué)生正確的觀察方法和豐富的繪畫表達(dá)語言，達(dá)到準(zhǔn)確、生動、深刻地表現(xiàn)對象。

2、在教學(xué)中鍛煉學(xué)生對事物的觀察能力，表現(xiàn)能力，及對素描、對速寫、以及對西方繪畫科學(xué)的認(rèn)識。

1、為了改變素描教學(xué)的枯燥，我們計劃在教學(xué)中采用多元化教學(xué)的方式，讓學(xué)生在練好扎實基本功的同時又體驗到素描的樂趣。在整個學(xué)期的教學(xué)中，將不定期的外出寫生，調(diào)節(jié)學(xué)生的情緒，訓(xùn)練學(xué)生捕捉生活動態(tài)的能力和細(xì)致的觀察能力。外出寫生的內(nèi)容主要有人物速寫與景物速寫。這樣，學(xué)生在學(xué)習(xí)中通過靜物、人物、景物的相互轉(zhuǎn)化和滲透，既能夠體驗到素描的樂趣，又能夠使這三方面相互影響，從而在繪畫的道路上得到快速的提高。

2、在室內(nèi)進(jìn)行靜物寫生的同時，穿插使用不同的工具材料進(jìn)行繪畫表現(xiàn)。比如炭筆，彩色粉筆，鋼筆，中性筆，炭精條等；同時嘗試不同的紙張帶給我們的樂趣，比如卡紙，牛皮紙等都可以作為繪畫的材料來進(jìn)行嘗試。這樣，我們的教學(xué)就會豐富多彩，學(xué)生的興趣也會得到很大的提高。

3、在整個素描教學(xué)的過程中，穿插嘗試其他的畫種。比如，刮畫的嘗試，手工的嘗試等。這樣，就會很好的調(diào)節(jié)學(xué)生的情緒，使學(xué)生始終保持學(xué)習(xí)的興趣與熱情。

1、認(rèn)識素描、了解素描的含義以及素描的重要性；了解素描的用具以及使用方法。

2、單個幾何體寫生，如球體、正方體、圓錐體、棱錐體、圓柱體等，初步學(xué)習(xí)素描造型的觀察方法、構(gòu)圖知識、簡單的透視知識，簡單的明暗關(guān)系。

3、兩個或兩個以上幾何形體寫生練習(xí)；深入學(xué)習(xí)平行透視和成角度透視知識、構(gòu)圖知識等，經(jīng)過本期的學(xué)習(xí)，學(xué)生作品基本達(dá)到：構(gòu)圖適當(dāng)，比例形體基本準(zhǔn)確，結(jié)構(gòu)完整有簡單的黑白灰關(guān)系。

4、多個幾何形體組合寫生練習(xí)（三個以上）及陶罐、水果等其他三個以上的靜物寫生配合單色襯布及穩(wěn)定光線，深入學(xué)習(xí)素描造型知識，通過學(xué)習(xí)，學(xué)生畫面達(dá)到構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，能較好的表現(xiàn)幾何形體的立體感、明暗關(guān)系明確。

5、靜物組合寫生練習(xí)，配有灰色襯布和穩(wěn)定光線，繼續(xù)學(xué)習(xí)素描造型知識和訓(xùn)練繪畫技巧。通過學(xué)習(xí)，使畫面構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，黑白灰關(guān)系明確，能較好的表現(xiàn)各靜物的立體感和質(zhì)感。

6、靜物增加：瓷碗、白盤子、各種水果、石膏手、腳或個別石膏五官寫生訓(xùn)練，深入學(xué)習(xí)素描造型能力，畫面構(gòu)圖完整，形體比例準(zhǔn)確，能準(zhǔn)確的表現(xiàn)物體的立體感和質(zhì)感，刻畫深入。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十一

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過教學(xué)活動，讓學(xué)生了解寫生的意義，培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)真觀察事物的習(xí)慣及重要性。

2、通過學(xué)習(xí)活動，學(xué)生初步掌握寫生的方法，在學(xué)習(xí)中不斷提高觀察事物的能力。3、體會寫生的樂趣。

教學(xué)重難點：

1、學(xué)習(xí)寫生的基本方法，學(xué)會用線描的方法表現(xiàn)靜物。2、學(xué)習(xí)寫生的構(gòu)圖知識，學(xué)會用線描的表現(xiàn)方法。

教具學(xué)具：各種靜物、寫生工具。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入階段：

1、欣賞一組照片（感受照相取景）師問：哪一張好看的，為什么？

2、導(dǎo)入課題：《靜物寫生》。

二、發(fā)展階段：

1、什么是靜物畫：靜物畫是西方繪畫中的一個門類。它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪對象……也就是說從概念的意義上，西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內(nèi)有一定的重合現(xiàn)象。

2、欣賞一組靜物寫生畫師問：哪一幅好看，為什么？

3、觀察靜物的組成結(jié)構(gòu)：高、低、大、??；前、后、左、右等。

三、拓展階段：

1、寫生要注意什么？（學(xué)生討論）師小結(jié)：寫生對象的真實性。

3、寫生步驟：

四、學(xué)生作業(yè)：完成一幅靜物寫生。

五、學(xué)生練習(xí)，教師巡回輔導(dǎo)。

六、作品展示：學(xué)生代表向全班同學(xué)展示并評述自己的作品。

七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

八、教學(xué)延伸與拓展：

1、多練習(xí)線描，在靜物寫生的基礎(chǔ)上，可進(jìn)行風(fēng)景寫生。鍛煉自己仔細(xì)觀察生活的能力。

2、講一個科學(xué)家認(rèn)真觀察生活的故事。

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素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十二

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十三

作為一門古老而又精致的藝術(shù)形式，靜物素描設(shè)計在很多人的生活中扮演著重要的角色。在探索和學(xué)習(xí)這門藝術(shù)的過程中，我收獲了很多，也有了一些心得體會。本文將從準(zhǔn)備素材、構(gòu)圖要素、光影處理、細(xì)節(jié)呈現(xiàn)和個人風(fēng)格方面，總結(jié)和分享我對靜物素描設(shè)計的心得體會。

第二段：準(zhǔn)備素材。

在進(jìn)行靜物素描設(shè)計前，準(zhǔn)備素材是非常重要的一步。素材的選擇應(yīng)當(dāng)符合靜物素描的特點，有足夠的質(zhì)感和層次感。初始時，我常以常見的水果、花卉等作為素材，使其容易掌握。隨著技術(shù)的提高，我開始嘗試用更復(fù)雜的靜物，如有質(zhì)感的餐具、鮮花等。素材的選擇對作品的效果至關(guān)重要，因此通過不斷嘗試和挑戰(zhàn)，我逐漸找到了自己喜歡的素材類型，并在此基礎(chǔ)上不斷探索創(chuàng)新。

第三段：構(gòu)圖要素。

構(gòu)圖是靜物素描設(shè)計中一個至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。通過合理的構(gòu)圖，可以使作品更加生動、有趣。我在構(gòu)圖時常使用對角線、三分法等構(gòu)圖要素，以增強畫面的穩(wěn)定感和層次感。另外，在靜物素描設(shè)計中，對于主題的選擇和拍攝角度的把握也非常重要。主題可以通過選擇的靜物和背景來體現(xiàn)，而拍攝角度則會影響到整體畫面的透視感和立體感。通過不斷嘗試不同的主題和拍攝角度，我逐漸培養(yǎng)了自己的審美觀，并形成了自己獨特的構(gòu)圖風(fēng)格。

第四段：光影處理。

光影是靜物素描設(shè)計中最重要的要素之一。通過恰當(dāng)?shù)墓庥疤幚恚梢允棺髌犯恿Ⅲw、有質(zhì)感。在開始學(xué)習(xí)靜物素描設(shè)計時，我常通過觀察真實物體的光影變化來學(xué)習(xí)掌握如何描繪光影。漸漸地，我開始運用不同的手法處理光影，如交錯的斜線、深淺變化的陰影等。同時，我也學(xué)會了注意觀察不同物體材質(zhì)的光影表現(xiàn)方式，如如何描繪金屬光澤感、果實的光亮和陰影。通過不斷觀察、學(xué)習(xí)和實踐，我可以更好地處理光影，使作品更加具有生動感和立體感。

第五段：細(xì)節(jié)呈現(xiàn)與個人風(fēng)格。

在靜物素描設(shè)計中，細(xì)節(jié)呈現(xiàn)是關(guān)鍵之一。準(zhǔn)確描繪出靜物的細(xì)節(jié)能夠使作品更加真實、富有表現(xiàn)力。在進(jìn)行細(xì)節(jié)呈現(xiàn)時，我常使用細(xì)的鉛筆、細(xì)的線條，以及適當(dāng)?shù)膲毫φ莆?，力求精確地表現(xiàn)素材的紋理和細(xì)節(jié)。此外，個人風(fēng)格也是非常重要的一點。通過不斷的實踐和探索，我漸漸發(fā)現(xiàn)了自己的繪畫風(fēng)格，并通過用線條、陰影等進(jìn)行表現(xiàn)，使作品更具有個人特色。個人風(fēng)格能夠使作品在眾多作品中脫穎而出，使觀者一眼就能辨認(rèn)出這幅作品是出自于自己之手。

結(jié)論：

通過對靜物素描設(shè)計的學(xué)習(xí)和實踐，我深刻認(rèn)識到準(zhǔn)備素材、構(gòu)圖要素、光影處理、細(xì)節(jié)呈現(xiàn)和個人風(fēng)格在靜物素描設(shè)計中的重要性。這些經(jīng)驗和心得不僅幫助我提升了自己的繪畫技術(shù)，也讓我更加深入地理解了藝術(shù)這門學(xué)科的魅力和無限的可能性。盡管還有許多需要學(xué)習(xí)和探索的地方，但我相信靜物素描設(shè)計將繼續(xù)伴隨我多年，并帶給我更多的樂趣和成就感。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十四

靜物設(shè)置：畫靜物素描，首先要考慮到靜物設(shè)置。靜物的內(nèi)容廣泛，大凡日用器皿、水果、蔬菜、花卉、工藝品、工具、家庭用具、動物標(biāo)本等，都可以作為靜物的內(nèi)容，初學(xué)者應(yīng)遵循由簡到繁、先易到難的原則。開始階段應(yīng)選則構(gòu)造簡單、色彩單一的物品，逐漸過度到描繪結(jié)構(gòu)復(fù)雜、色彩豐富、不同質(zhì)感的物品。

下面結(jié)合“圓球和方凳”素描，對靜物素描的步驟敘述如下：

靜物素描寫生前的分析與思考：這組靜物取形體規(guī)則的石膏圓球和結(jié)構(gòu)復(fù)雜的方木凳為基本主體，構(gòu)成雖簡單，但在素描寫生時，對形體結(jié)構(gòu)的要求卻是十分嚴(yán)格的。石膏圓球，只有一條邊線輪廓，更多的通過色階的過渡來表現(xiàn)形體，方木凳可以當(dāng)作一個能看到后側(cè)兩個面的立方體，立方體更多是通過角與邊輪廓線的連接表現(xiàn)形體。將各具不同造型的圓形、方形組合在一起以增加對比因素。靜物中還擺放一條毛巾，至上而下，起到構(gòu)圖的平衡和色調(diào)上的完整作用。

作畫步驟一：首先考慮構(gòu)圖，目的不僅是能夠把物體都裝進(jìn)畫面，更重要的是求得構(gòu)圖合理與完整。這組靜物的布局是呈上下結(jié)構(gòu)關(guān)系，因此適合用豎構(gòu)圖。其中圓球上方的空白不宜留得過多，否則會使構(gòu)圖顯得下墜、木方凳腳下應(yīng)留有足夠的余地，否則會使構(gòu)圖產(chǎn)生被截掉一節(jié)不完整的感覺。

起輪廓宜用直線、長線、這樣可以跨越一些小細(xì)節(jié)，能夠從大的方面去概括形體。即使是畫圓球，也要先用直線畫成一個正方形平面，然后一步一步地切割正方形的四個角，使之最后形成一個規(guī)則的圓形。正確的表現(xiàn)透視，此畫作者的視平線高于木方凳上端的平面，確立木方凳上端的平面畫多少，應(yīng)該與確定木方凳四條腿畫多長、聯(lián)系起來考慮。初學(xué)畫者的位置不要距離靜物太近、以免物體的透視變形過大，而難以把握。

作畫步驟二：要抓緊校正物體形象的準(zhǔn)確性和落實物體之間明暗調(diào)子的區(qū)別，初步形成整幅畫面色調(diào)關(guān)系的整體布局。具體有以下內(nèi)容：在圓球外輪廓內(nèi)界定出球體的明暗交界線。在木方凳每根木條的榫接關(guān)系調(diào)整好后，將主要的明暗關(guān)系區(qū)分出來、特別是前邊兩條腿與后面兩條腿的深淺差別，同時根據(jù)木方凳的固有色比較深的情況，還要罩上一曾灰色，讓它與白色的圓球和布區(qū)分開。

為了使主體的輪廓更清晰，便于進(jìn)步修改、調(diào)整其形象，還要在背景上平涂上一遍灰色，這樣除了能將主題與背景分別開來，消掉大部分輪廓線，還能營造出有空間感的畫面效果。

作畫步驟三：在圓球上，要反映出受光、背光、反光面幾塊大的區(qū)域的劃分，但必須通過組織許多過渡面去實現(xiàn)，不能用平涂和抹的辦法。完成用明暗色調(diào)代換木方凳的輪廓線，并轉(zhuǎn)向?qū)ふ易钅荏w現(xiàn)木凳質(zhì)地細(xì)節(jié)進(jìn)行描繪。白布穿插于深色木方凳之中，起著趁托木方凳的作用，因此在描繪它時，始終清醒它是一塊白色的布，注意把握固有色。

作畫步驟四：這個階段的深入刻畫，應(yīng)具有選擇性，突出重點，注意掌握調(diào)整虛實關(guān)系。做到精細(xì)之處可以細(xì)微表現(xiàn)物體的肌理組織，粗略之處可以寥寥數(shù)筆、輕松帶過許多不要的內(nèi)容。

素描，簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當(dāng)今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點不同，油畫重體積、調(diào)子，國畫重線條，版畫、設(shè)計重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術(shù)種類，自有其獨特的藝術(shù)價值，當(dāng)然，專門的素描藝術(shù)家并不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他們寥寥幾筆的創(chuàng)作草稿就已經(jīng)價值不菲，你根本不用分是基礎(chǔ)性強的速寫還是獨立的藝術(shù)品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其后面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味、藝術(shù)史的深刻理解與掌握，于其背后的艱辛也自然不言而喻了。

下面談?wù)劚救藢λ孛璧睦斫?，又或者可以說是十幾年來教與學(xué)的體會。下面幾部分有內(nèi)容上的交叉，這是素描的綜合性決定的，每一部分只是素描綜合體中的一個理解側(cè)面，它們的關(guān)系是分解與重組。

1.理解多少就能表現(xiàn)多少。

總體來講，素描是很理性的，素描的過程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動。大腦是總指揮，充實的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽話就行了，屬于技術(shù)類（當(dāng)然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學(xué)習(xí)與思考，只有思考才會有創(chuàng)新，會思考是人區(qū)別于動物的最大特征。首先，要學(xué)美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過程，了解諸大師獨特的成長過程、藝術(shù)理念、風(fēng)格區(qū)別及技巧表達(dá)，經(jīng)過不斷評判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復(fù)浪費；學(xué)習(xí)素描就不能不學(xué)習(xí)達(dá)?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學(xué)、透視學(xué)誕生給素描注入了更多的科學(xué)理性因素，而解剖學(xué)、透視學(xué)這兩門學(xué)科就需要花時間精力去學(xué)習(xí)與掌握，比如：表現(xiàn)一個人，僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的透視變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學(xué)和透視學(xué)知識，這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達(dá)起到深度與廣度的關(guān)鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。照相機的發(fā)明、網(wǎng)絡(luò)時代的來臨使素描從客觀的世界中解脫出來，從而更關(guān)注后工業(yè)化人的思想情感的無限空間，素描更呈現(xiàn)多元風(fēng)貌。

顯然，擁有如此豐厚的知識儲備，你就要做個優(yōu)秀的指揮家，而且要在直覺、激情中盡情地藝術(shù)表現(xiàn)。

一、你時刻在注意“整體觀念”嗎？

“整體觀念”是一個老生常談的話題，也是一個較難解決的問題。相當(dāng)一部分學(xué)生“只見樹木不見森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)，就是上調(diào)子時死摳局部，使局部與整體脫節(jié)，畫面花、雜、亂。作畫要的是整體的最后效果，沒有整體的局部，再精彩、再深入也毫無意義。既然整體是關(guān)系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么處理好局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得尤為重要，“專注局部，忽視整體”將最終造成“整體”的失敗。

二、你是否在用“心”作畫？

繪畫是一種藝術(shù)，不是一項普通的工作，作畫過程中作者的思想、情緒、感受極大地影響著畫面的最終效果，沒有思想、沒有激情的畫面是空洞、沒有感染力的。有的同學(xué)認(rèn)為“畫得多了就提高了水平”，于是一味地增加作業(yè)數(shù)量，盲目延長作畫時間，好像只有這樣才算“努力”。而實際上呢？由于身心疲憊，作畫時已經(jīng)是漫不經(jīng)心、胡思亂想、精力不能集中了，何談“思想”與“激情”？其作品也只能是徒有形式，毫無神采。“多畫”是在“畫好”的基礎(chǔ)上多畫，而不是無目的的多畫，在作畫時出現(xiàn)厭倦情緒時可休息片刻，或改畫色彩、速寫，實行自我調(diào)節(jié)。只要用“心”作畫，就一定會使自己的藝術(shù)水平得到有效提高的。

三、你會取舍嗎？

有的學(xué)生素描基本功應(yīng)該說不錯：構(gòu)圖完整，造型準(zhǔn)確，線條流暢，體積感強，并且深入得十分細(xì)致入微，面面俱到，對所畫對象、背景的任何一個細(xì)節(jié)都不放過。像這樣的作品只能算是“技術(shù)熟練”，而談不上“藝術(shù)高超”，因為畫面沒有重點、沒有取舍，什么都畫其實就等于什么都沒畫。所以在深入時一定要通過認(rèn)真觀察分析其結(jié)構(gòu)、特征，結(jié)合自己的感受，將對象理性地、藝術(shù)性地反映在畫面上。要大膽取舍，該突出的刻畫入微，該省略的一帶而過，做到有主有次，有詳有略，千萬不能“眉毛胡子一把抓”。

四、你重視臨摹嗎？

在很多學(xué)生中存在這樣的問題：喜歡畫寫生，不愿在臨摹上花費時間，也不屑于臨摹。這種認(rèn)識是錯誤的。臨摹是學(xué)習(xí)的一種重要方式，每位成功的畫家都通過深入臨習(xí)、研究、借鑒前人的作品并汲取了大量的營養(yǎng)，為成功奠定了堅實的基礎(chǔ)。通過臨摹優(yōu)秀作品來學(xué)習(xí)他人的寶貴經(jīng)驗，可以使視野更開闊，思維更活躍，頭腦更具理性，實現(xiàn)作畫水平的有效提高，實在是一件很“便宜”的事。在重視臨摹的同時也必須要注意一些問題：一是取法要高，一定要選有代表性的大師、名家的作品，也就是說要臨“好”作品，才能汲取到營養(yǎng)；二是對臨摹作品要有一個理性的認(rèn)識，不能全盤照抄，要做到去粗存精；三是臨摹要有一個“度”，要與寫生結(jié)合進(jìn)行，臨摹是學(xué)習(xí)手段，寫生才是目的。要避免因盲目、過多地臨摹而壓制思維，束縛個性的發(fā)展。

五、你是否在有計劃、有目的地訓(xùn)練？

有的同學(xué)忠實貫徹“苦練”戰(zhàn)術(shù)，作畫非?？炭?、勤奮，但水平卻長期停滯不前，許多問題依然存在。雖然他們很“勤奮”，但不會總結(jié)經(jīng)驗，不知道要解決什么問題，也就更談不上如何解決問題，這種“勤奮”只能算是漫無目的地蠻干?！叭速F有自知之明”，我們一定要清楚自己的優(yōu)點和缺點，在保持優(yōu)點的同時，針對性地去克服與解決存在的問題。

六、你注意到不同院校、專業(yè)的考試要求差異了嗎？

素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，對考生考查的主要是素描的方法和造型，但不同的院校對素描的畫法、風(fēng)格是有一定的偏好的，不同系科、專業(yè)對考試的命題、作畫要求和評分標(biāo)準(zhǔn)也有所不同?！爸褐?，百戰(zhàn)不殆”，所以，根據(jù)自己的報考意愿，針對不同的院校、專業(yè)的不同特點、要求，確立學(xué)習(xí)目標(biāo)，做到有的放矢地學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，也是美術(shù)高考取得好成績的一個重要方面。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十五

靜物素描是繪畫基礎(chǔ)中不可或缺的一環(huán)，它鍛煉了我們的觀察力和技巧。我從小就喜歡畫畫，但經(jīng)常會被一些細(xì)節(jié)打敗，因此靜物素描一直是我想要掌握的技能之一。在這個過程中，我學(xué)到了許多，接下來我將分享我的體驗和心得。

第一段：觀察。

在靜物素描中，觀察是最重要的。我曾經(jīng)試圖直接從想象中畫出畫面，但結(jié)果總是令人失望。我意識到，只有仔細(xì)觀察才能真正地理解事物的形態(tài)。觀察需要耐心、細(xì)心以及專注力。當(dāng)我注意到事物的輪廓、形狀和細(xì)節(jié)時，我就開始嘗試用鉛筆進(jìn)行描繪。

第二段：透視。

透視是畫家必須了解的基本概念之一。通過透視，我們可以在畫布上營造出立體感。我通過學(xué)習(xí)透視知道了如何給物體增加深度和體積感?，F(xiàn)在，我可以更好地描繪出物體的陰影和高光，使畫面更加逼真。

第三段：用光與影塑造圖像。

畫家需要理解如何用光和影來展現(xiàn)物體的質(zhì)感和形態(tài)。在靜物素描中，用陰影和高光來表現(xiàn)物體的質(zhì)感是至關(guān)重要的。我學(xué)會了如何用線條和漸變表現(xiàn)物體的明暗層次，通過這些技巧，我的畫作開始顯示出真正的形態(tài)和立體感。

第四段：用不同的鉛筆營造不同的效果。

鉛筆的硬度可以決定我們所營造出的效果。我學(xué)會了如何用不同硬度的鉛筆來營造不同的光芒、陰影和明暗。因此，我可以通過不同的畫筆觸和陰影來表現(xiàn)物體的不同質(zhì)感，包括木頭的紋理、玻璃的透明感等。

第五段：練習(xí)與實踐。

最后，我認(rèn)識到練習(xí)和反復(fù)實踐是提高繪畫技能的必要條件。靜物素描需要熟練的技能，而熟練需要不斷地練習(xí)和重復(fù)。每次我練習(xí)素描時，我都會選擇不同形狀、不同大小的物體來練習(xí)我的技能。隨著不斷的練習(xí)，我的素描技能越來越好。

結(jié)論：

靜物素描是一項具有挑戰(zhàn)性的技能，但它可以鍛煉我們的觀察力和創(chuàng)造力。通過觀察、透視、用光塑造圖像、硬度和練習(xí)等技能，我在素描方面不斷進(jìn)步。讓我們珍惜學(xué)習(xí)素描的過程，從中汲取更多知識和靈感，不斷提高自己的繪畫技能。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十六

素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。

素描靜物寫生主要是訓(xùn)練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。對初學(xué)者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構(gòu)圖規(guī)律，做到畫面對象大小比例安排得當(dāng)，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學(xué)習(xí)構(gòu)圖的基本知識（如統(tǒng)一和變化；對比和調(diào)和；對稱和均衡：比例和節(jié)奏；靜感和動感等等），逐步掌握構(gòu)圖能力，靜物的形體結(jié)構(gòu)實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復(fù)雜。這樣我們在靜物寫生中，更應(yīng)該強調(diào)對形體組合關(guān)系和結(jié)構(gòu)關(guān)系的理解。

在靜物寫生中，各種物體都是由不同質(zhì)材構(gòu)成的，硬軟、粗細(xì)、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對比的手法，當(dāng)然也有賴于物體色調(diào)準(zhǔn)確的描繪。

在素描靜物寫生中，物體的透視規(guī)律還是應(yīng)該繼續(xù)予以重視的，以求不斷加深對透視規(guī)律的理解。

素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。

素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。

一、寫生步驟：

科學(xué)、嚴(yán)格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進(jìn)行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。

1．確立構(gòu)圖。

推敲構(gòu)圖的安排，使畫面上物體主次得當(dāng)，構(gòu)圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。

2．畫出大的形體結(jié)構(gòu)。

用長直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系準(zhǔn)確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。

3．逐步深入塑造。

通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關(guān)鍵性的細(xì)節(jié)要精心刻劃。

4．調(diào)整完成深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關(guān)系。這時要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十七

近期，我參加了一次素描靜物集訓(xùn)，通過這次集訓(xùn)，我深刻體會到了素描技巧的重要性，并對自己的素描能力有了全新的認(rèn)識。在這次集訓(xùn)中，我面臨了許多挑戰(zhàn)，也得到了不少啟示。下面我將從學(xué)習(xí)目標(biāo)、技巧提升、心理調(diào)整、藝術(shù)表達(dá)和收獲總結(jié)五個方面談一下我的心得體會。

首先，學(xué)習(xí)目標(biāo)是我參加這次集訓(xùn)的初衷，也是我在這次集訓(xùn)中持續(xù)努力的方向。在開始集訓(xùn)之前，我設(shè)定了清晰的學(xué)習(xí)目標(biāo)，即提高素描技巧，更好地表達(dá)我對靜物的觀察和理解。為了達(dá)成這個目標(biāo)，我不斷努力學(xué)習(xí)和練習(xí)，積累了許多繪畫的基本功和技法。目標(biāo)的明確性讓我在集訓(xùn)期間保持了強烈的學(xué)習(xí)動力，也讓我更好地規(guī)劃了學(xué)習(xí)的過程。

其次，在集訓(xùn)中我不斷探索和提升我的素描技巧。素描是繪畫的基礎(chǔ)，熟練掌握素描技巧對于繪畫水平的提升至關(guān)重要。在集訓(xùn)中，我通過學(xué)習(xí)影視素描技法、比例關(guān)系和明暗對比等理論知識，不斷提高了對靜物的觀察和構(gòu)圖能力。我還嘗試使用不同的鉛筆硬度，通過勾畫線條和渲染的方式，使畫面更富有層次感。通過不斷的實踐和嘗試，我的素描技巧有了質(zhì)的提升，使我的作品更富有藝術(shù)感。

第三，心理調(diào)整也是我在集訓(xùn)中的重要收獲。素描繪畫是一個需要長時間專注的過程，對于我這樣一個缺乏耐心的人來說，是一個巨大的挑戰(zhàn)。但是，我通過集訓(xùn)的經(jīng)歷逐漸調(diào)整了心態(tài)，學(xué)會了專注于每一筆每一畫的實踐過程，并從中體會到了創(chuàng)作的樂趣。同時，我也能夠接受自己的不足和錯誤，并從中汲取經(jīng)驗教訓(xùn)，不斷調(diào)整和改進(jìn)，最終達(dá)到了心理上的平衡。

第四，藝術(shù)表達(dá)是素描靜物集訓(xùn)的核心內(nèi)容之一。素描繪畫不僅僅是復(fù)制靜物的外觀，更是通過手的駕馭和藝術(shù)的表達(dá)來傳達(dá)作者對靜物內(nèi)在意義的理解與把握。在集訓(xùn)中，我學(xué)會了通過線條的運用和明暗的表現(xiàn)來突出畫面的重點和焦點，使觀者能夠更好地理解靜物。我還通過增強對靜物的想象力和感知能力，將一些平凡的靜物賦予了新的意義和美感，使觀者能夠從中感受到更多的細(xì)節(jié)和情感。

最后，這次集訓(xùn)給我?guī)砹素S富的收獲。通過不斷的學(xué)習(xí)和實踐，我不僅提高了素描技巧和藝術(shù)表達(dá)能力，更培養(yǎng)了堅持不懈的精神和對藝術(shù)的熱愛。我也結(jié)識了一些志同道合的伙伴，和他們一起分享和交流藝術(shù)經(jīng)驗。這次集訓(xùn)給我留下了深刻的印象，讓我更加熱愛繪畫，也讓我更加意識到只有通過不斷學(xué)習(xí)和實踐，才能在藝術(shù)道路上不斷前行。

總而言之，素描靜物集訓(xùn)是我繪畫路上的一次重要成長和學(xué)習(xí)機會。通過這次集訓(xùn)，我明確了學(xué)習(xí)目標(biāo)，不斷提升了素描技巧，調(diào)整了自己的心態(tài)，提高了藝術(shù)表達(dá)能力，收獲了豐富的經(jīng)驗和感悟。我相信，通過不斷的努力和學(xué)習(xí)，我一定能夠在繪畫的道路上越走越遠(yuǎn)，創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十八

素描靜物是繪畫中最基礎(chǔ)、最重要的一環(huán)，它不僅是藝術(shù)縮影，更是繪畫修行的基石。在我的繪畫修煉過程中，我深深地感受到了素描靜物的獨特魅力和其對于提升繪畫技能的重要性。下面我將從四個方面分享我的心得體會。

首先，觀察力是成功素描靜物的關(guān)鍵。只有通過細(xì)致入微的觀察，我們才能真正捕捉到靜物的形態(tài)和特征。在練習(xí)素描時，我經(jīng)常選擇一些常見的日常物品，如水果、花瓶等，用自然光打造出理想的光影效果，以便更好地觀察物體的形狀和陰影的變化。通過觀察，我逐漸學(xué)會了如何捕捉物體的輪廓線和細(xì)節(jié)，從而形成準(zhǔn)確的素描基礎(chǔ)。

其次，素描靜物讓我更加重視構(gòu)圖和比例。構(gòu)圖是指在畫面上合理安排物體和空間的方式，而比例則是指物體各部分之間的大小關(guān)系。在素描靜物的過程中，我學(xué)會了借助畫面中的背景、虛構(gòu)的線條等元素來加強畫面的平衡感和層次感。同時，我也加深了對物體比例的認(rèn)識，通過觀察和反復(fù)實踐，我學(xué)會了如何將準(zhǔn)確的比例應(yīng)用到我的作品中，使畫面更加真實和立體。

再者，素描靜物提升了我的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。在練習(xí)素描靜物的過程中，我常常需要運用各種繪畫技巧，如線條處理、明暗對比、陰影處理等。這些技巧的熟練使用不僅使我的作品更加生動和細(xì)膩，還讓我找到了一種合適的表現(xiàn)形式來傳達(dá)我對靜物的感受和情感。通過素描靜物的練習(xí)，我的繪畫技巧和表現(xiàn)能力得到了大幅度提升。

最后，素描靜物給了我藝術(shù)的啟發(fā)和創(chuàng)造力的提升。每當(dāng)我面對一件素描靜物作品時，我總是被其中的細(xì)節(jié)所吸引，感受到大師們精湛的繪畫技藝和獨創(chuàng)的創(chuàng)作理念。這些作品激發(fā)了我的內(nèi)心，讓我對藝術(shù)的無限可能有了更深層次的理解。在創(chuàng)作過程中，我也樂于探索自己的創(chuàng)新方式，嘗試不同的風(fēng)格和表現(xiàn)形式。素描靜物給了我自己表達(dá)的舞臺，讓我能夠?qū)⒆约旱膭?chuàng)作理念傳達(dá)給觀眾。

綜上所述，素描靜物不僅考驗了我的觀察力和繪畫技巧，還對我的藝術(shù)創(chuàng)造力進(jìn)行了潛移默化的提升。通過素描靜物的修煉，我不僅獲得了繪畫技藝上的進(jìn)步，更憑借它們達(dá)到了藝術(shù)靈感的根基。我相信，在未來的繪畫之路上，素描靜物將繼續(xù)伴隨著我，為我提供靈感，推動我不斷前行。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇十九

近期，我剛剛完成了一次靜物素描的作品，我深深意識到這次體驗所帶來的收獲和啟示。筆者在這里想要分享自己對于靜物素描的心得和體會。

第一段，最初的感受。

我的第一張靜物素描作品充滿了許多愚蠢和粗劣的筆觸。我并沒有按照真正的比例進(jìn)行構(gòu)圖，更沒有注意素描中的紋理和色彩。然而，我并不受挫，反而有了不少的啟示。我明白了自己需要在構(gòu)圖和細(xì)節(jié)方面下更大的功夫。

第二段，重視比例。

最為重要的一點就是素描中的比例。這是靜物素描的基礎(chǔ)。如果比例不對，即使在紋理、色彩、質(zhì)感等方面做的再好，也會顯得笨拙和不自然。關(guān)于比例的學(xué)習(xí)需要時時刻刻地注重，尤其是與國際通行的技法結(jié)合在一起，達(dá)到相對來說最準(zhǔn)確的比例。比例的學(xué)習(xí)不是短期之內(nèi)就能完成的，而是一個漫長和需要不斷學(xué)習(xí)的過程。

第三段，關(guān)注細(xì)節(jié)。

考慮到細(xì)節(jié)，這在素描中也是至關(guān)重要的。細(xì)節(jié)不僅僅只是對線條和形狀的追求，還包括了質(zhì)感紋理、光的影響和空間感的展現(xiàn)等方面。在細(xì)節(jié)上的把握絕不能無視，絕不可以貪圖快，否則你最后的作品效果會大打折扣。當(dāng)然，在細(xì)節(jié)中也是需要注意與比例的關(guān)系。

第四段，對色彩的掌握。

在靜物素描中，雖然以黑白灰為主，但是色彩依然是需要注意的。它與靜物所展現(xiàn)出的視覺印象以及情感關(guān)聯(lián)密切。一幅描繪了色彩的靜物，也會為觀眾留下難忘的印象。對于初學(xué)者而言，對色彩的把控需要更加謹(jǐn)慎和密切。對于清晰、平板、細(xì)膩的色彩掌控能力則是我們需要提高和培養(yǎng)。

第五段，獲得啟示。

創(chuàng)作這幅作品之后，我仔細(xì)地審視了自己的不足點，以期在下一次的創(chuàng)作中有所提高和創(chuàng)新。通過這次靜物素描的體驗，我意識到了自己在構(gòu)圖、細(xì)節(jié)、比例和色彩上的不足之處。這讓我明白了素描創(chuàng)作并不止是一種技術(shù)，而是一種深入思考以及投入精力的創(chuàng)作。通過靜物素描的學(xué)習(xí)，我意識到以后每一次藝術(shù)的創(chuàng)作都需要我們的發(fā)揚光大，并且不斷追求自身的創(chuàng)作之路，以期創(chuàng)造出更加豐富、更加深入人心的藝術(shù)答案。

總之，素描藝術(shù)是一門深入藝術(shù)內(nèi)涵的學(xué)科，需要我們不斷的掌握和提高，加強對于創(chuàng)作的思考和理解就可以創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的靜物素描作品。作為一名喜愛藝術(shù)創(chuàng)作的人員，我希望自己能夠努力進(jìn)行學(xué)習(xí)，不計較結(jié)果和成就，用心體會并不斷磨合，以期創(chuàng)造出迎合自己需要的優(yōu)秀藝術(shù)作品。

素描教案靜物素描教案大全（20篇）篇二十

素描是繪畫的基礎(chǔ)技法之一，通過用線條將物體的形態(tài)描繪在紙上，既能夠培養(yǎng)繪畫基本功，又可以鍛煉觀察力和表現(xiàn)能力。近期，我參加了一次素描靜物集訓(xùn)，不僅提高了自己的繪畫水平，還積累了大量的寶貴經(jīng)驗。在這次集訓(xùn)中，我深深感受到了素描繪畫的魅力和樂趣，下面我將從集訓(xùn)的準(zhǔn)備、實踐、困難與突破以及收獲與感悟幾個方面分享我對素描靜物集訓(xùn)的心得體會。

首先，為了能夠順利參加素描靜物集訓(xùn)，我提前準(zhǔn)備了一些必要的工具和材料。在素描繪畫中，鉛筆是必不可少的工具。為了豐富繪畫效果，我分別準(zhǔn)備了硬鉛筆、軟鉛筆和炭筆。在紙張的選擇上，我選用了質(zhì)地較好的素描紙，以確保繪畫的質(zhì)量。此外，集訓(xùn)還需要一些靜物作為繪畫對象。在我的集訓(xùn)中，我選擇了不同形狀和紋理的水果、花朵和瓶子作為靜物。準(zhǔn)備工作的周密確保了我能夠?qū)Ｐ闹轮镜剡M(jìn)行繪畫，取得了令人滿意的效果。

其次，實踐是素描靜物集訓(xùn)的重中之重。在集訓(xùn)過程中，我盡可能多地進(jìn)行了實踐，不斷嘗試?yán)L畫不同形態(tài)的靜物。通過多次實踐，我逐漸熟悉了素描的基本技法和繪畫方法。例如，在繪制線條時，我學(xué)會了用線條的粗細(xì)來表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近和陰影的深淺；在處理陰影時，我懂得了如何運用交叉和交錯線條來描繪物體的明暗變化。通過實踐，我不僅提高了自己的繪畫技巧，也逐漸培養(yǎng)了自己獨特的繪畫風(fēng)格。

在實踐的過程中，我也遇到了不少困難和挑戰(zhàn)。其中之一是繪畫觀察力和細(xì)節(jié)處理能力的提高。在現(xiàn)實生活中，人們對于一件物體的觀察往往是片面和不全面的。而在繪畫中，要把握物體的形態(tài)特征和細(xì)節(jié)，需要細(xì)致入微地觀察。在面對靜物時，我發(fā)現(xiàn)自己需要更加仔細(xì)地觀察其形狀、紋理和陰影的變化，才能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。此外，在處理細(xì)節(jié)時，我需要更加準(zhǔn)確地抓住物體的細(xì)微之處，不斷反復(fù)修正和改進(jìn)。這些困難的挑戰(zhàn)讓我在繪畫過程中不斷進(jìn)步，也激發(fā)了我對繪畫的熱愛和追求。

最后，素描靜物集訓(xùn)給我?guī)砹素S富的收獲和深刻的感悟。在這次集訓(xùn)中，我不僅提高了自己的繪畫技能，也培養(yǎng)了自己的耐心和堅持。通過繪畫靜物，我不斷感受到物體的生命力和美感，學(xué)會了用線條來表達(dá)和傳遞情感和感覺。

總而言之，素描靜物集訓(xùn)是一次非常有意義的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，通過準(zhǔn)備、實踐、困難與突破以及收獲與感悟的過程，我不僅提高了自己的繪畫水平，也獲得了美的享受和心靈的滿足。我相信，在未來的學(xué)習(xí)和實踐中，我將繼續(xù)努力，不斷超越自我，成為更好的繪畫者。