讀后感是在讀完一本書后，通過對書中內容的理解和思考，對于書中觀點和作者的評價和反饋。以下是一些優秀作品的讀后感，歡迎大家一起閱讀和討論。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇一
霍亂時期的愛情讀后感，什么樣的愛情會讓人銘記，下面是小編帶來的霍亂時期的愛情讀后感，歡迎閱讀!
最近借了朋友新買的書——《霍亂時期的愛情》來看，昨天剛剛看完，就想寫篇讀后感，不為別的，就是想把自己的感受用文字記錄下來，以免時間長了便什么都忘了。
讀著《霍亂時期的愛情》，盡管作者在其中以烏爾比諾、費爾米娜。
達薩和阿里薩之間的愛情故事為主線，給我們描述了很多種愛情，但是在我看來，這本書里描述的不僅僅是愛情，還包括歷史和人在老年。
關于愛情，從總體來看，書中描述的愛情包括幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，如此種種，幾乎囊括了所有的類型，而且每一種都描寫得透徹，描寫得一針見血。
但只有主人公費爾米娜、達薩、烏爾比諾的愛情故事是主線，就如同一條河流，貫穿于小說的始終，如河流一樣涓涓而流。
其他的愛情，有阿里薩像捕獵似的獲得的各種類型的愛情，也包括烏爾比諾與林奇的短暫愛情，這些就像河流中偶爾突出的一塊塊石頭，即使在河流中也會形成小小的漩渦，但是卻不能阻止河流繼續向前流淌。
就如同我們的婚姻生活，也許中間會出現一些影響其順利進行的因素，比如現在最常見的所謂第三者插足，但是只要婚姻的雙方，愛依然存在，那么我相信婚姻仍然可以像河流一樣一直流淌下去，那些小小的漩渦，終將會被河流丟在歷史中，而真愛永恒。
就像阿里薩對費爾米娜一樣，愛一直在，也終究陪伴他們到生命的盡頭，一直到“永生永世”。
關于歷史，在所有愛情的描述過程中，作者也展現了哥倫比亞的歷史。
內河的容顏的改變與阿里薩愛情心理的變化形成一種鮮明的對比關系。
在他年輕的時候，為了忘卻被費爾米娜拒絕的痛苦，他踏上了內河航行，當時的河岸隨處可見的短嘴鱷、河牛、河里豐茂的水草，茂密的熱帶雨林都噴發著勃勃生機，而那時的阿里薩卻是已經痛苦不堪，心灰意冷;隨著時代的變遷，科技的革新，人類的貪婪，到阿拉薩老年以后，為了費爾米娜再次踏上內河航行時，河岸兩旁存留的只是光禿的樹樁、零星的僅存活于動物園的動物，轟鳴的飛機、冒煙的汽車，大批的捕獵者，污染的河水……可是這也沒有能讓他有任何心情不快，相反，由于能和費爾米娜一起旅行，阿里薩的心情很是高興，在因霍亂而不能上岸時，他仍然沒有感到沮喪，而是告訴船長一直航行下去。
關于老年，小說開頭就講了烏爾比諾好朋友的死亡，死亡原因是對老年的各種征兆的恐懼和不安，無法面對老年的各種不堪，以至于用死亡來拒絕這種不堪，維持所謂的一生的尊嚴。
再到后面，烏爾比諾在年齡已經很大的情況下還爬高捉鳥而不幸摔死;阿里薩其中一個情人說，我們都有一股禿鷲的味道，正如作者說描述的，那是人年老的時候所發出的一種酸腐的味道;還有阿里薩自己因不想承認自己老了的事實，而在醫病的時候拒絕相信醫生的話，而自欺欺人地說自己很快就好了，絕對要不了醫生所說的三個月等等，都展現出了人對老年在心理上的拒絕。
但同時，我們又看到了老年人熱愛生命、回歸青春的希望。
在小說最后，費爾米納早已枯萎的愛情又被激活，且漸漸灼熱起來，費爾米納與阿里薩在半個世紀后終于走到了一起。
在內河航行的日子里，兩位老人如患上“霍亂”一般迷醉，他們的愛情似乎冒出了騰騰的蒸汽。
這簡直就是愛情挑戰死亡、青春活力沖擊生命極限的神話。
這讓我們感到老年并不可怕，只要仍然有所堅持，老年依然可以有愛情，而且這種感情沒有期限，如果非要給它一個期限的話，那就是阿里薩“在五十三年零十一個日日夜夜前就準備好的答案”——“永生永世!”
經典讀物的意義遠不止于此，可謂是仁者見仁智者見智。
最近，有位朋友向我推薦了一本書。
說是他不久前才看完的，很有感觸。
他想和我探討一番，于是讓我也閱讀一下。
這是由哥倫比亞著名作家，加西亞-馬爾克斯編著的。
提到馬爾克斯，人們第一時間想到的.是他那獲得諾貝爾大獎的。
而這部作品正是作者在獲獎后，經過嘔心瀝血的兩年創作，誕生的又一佳作!
《霍亂時期的愛情》講述的是小說寫一個男人和一個女人之間愛的故事。
他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。
故事其中又穿插了不同類型的愛情，而透過各種愛情， 甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
有評論說，這是“我們時代的愛情大全”，“一部愛情專著，一部涉及當時政治觀點，穿插著愛情，霍亂和戰爭的故事”。
于是我懷著強烈的好奇心，隨著作者的筆觸，進入到故事中。
書中的阿里薩，是個為愛癡狂的男人。
他在一次與費爾米納的意外邂逅后，愛上了她。
在那棵開篇被意味幽怨與隱痛氣味的苦扁桃樹下，阿里薩終于把長達七十張紙的情書交給了費米爾納。
費米爾納也接受了他熱烈而矜持的愛情，在那減去一半的情書中激切尋找那份想望的熱烈。
白山茶花是他們的定情花，純潔美麗充滿青春氣息，之后阿里薩等待費米爾納回信時患上了類似霍亂的相思。
阿里薩讀費米爾納第一封信是邊吃玫瑰花邊讀完的。
他母親擔心他吃了太多玫瑰花后會拉痢疾，減弱抵抗力患上真正的霍亂。
阿里薩寄費米爾納頭發，費米爾納寄他成為標本的葉子，蝴蝶。
阿里薩寫著自焚發燒的情詩，而費米爾納寫著清淡平常的家務。
愛情爆發的不可收拾。
曾經也為愛瘋狂，這是霍亂時期愛情最閃亮見證。
費米爾納離開那座埋葬她愛情的城市之前，給阿里薩信中夾著自己剪掉的頭發。
旅途之中他們的愛情仍在狂熱繼續，實在太藐視當時爆發的一種病癥：霍亂了。
相思病態類似霍亂，可能是馬爾克斯故設的意外。
也給讀者造成不經意的意外，霍亂之所以用于這場愛情的恍惚意義。
在閱讀過程中，我一直在揣測：費米爾納與阿里薩是真的相愛嗎?特別是在費米爾納旅行后，與他第一次相見后說“不必了，忘掉吧”。
這就是兩年相愛的結果嗎?一句話把阿里薩打入了地獄。
很多年以后，在費爾米納新婚的那天晚上，年輕的阿里薩躺在“那艘不該載他的被忘卻的輪船的甲板上”，發高燒，說胡話，那時他想起他的初戀情人，流了眼淚，也許是因為思念，或許是因為痛苦，也或許是兩者交集，絕望充滿著他的內心，復雜的心情隨著前去馬格達萊納河流域的船只漸行漸遠……當阿里薩把提琴放進盒子，頭也不回地沿著死一般寂靜的街道回去的時候，已經覺得他不是次日清晨要出走，而是覺得仿佛在許多年前他就帶著決不回頭的決心出走了，于是他又似乎“有勇氣忘掉過去，并且繼續生存了”。
我原以為他可以忘了她，可對費爾米納的愛是那么深刻而強烈，他做不到。
于是他開始了等待，漫長的等待。
他等待著烏爾比諾--費爾米納的丈夫，離開人世的那一天。
在五十一年九個月零的等待后，他終于有機會向她再次表明自己的心跡，但又遭到了拒絕。
阿里薩又耐心地用兩年時間與費爾米納通信，最后和她登上了“新忠誠號”輪船，開始了等待以久的旅行。
我實在佩服阿里薩那磐石般堅定的耐心，他也等來了他要的結果：小說結尾，阿里薩和費爾米納逆流而上，在船上升起了霍亂標志的黃色旗幟，再沒有什么人可以來打擾他們。
船長詢問這樣漫無目的的航行還要繼續多久?這個愚蠢的家伙在費爾米納的睫毛上看到初霜的閃光，在阿里薩的臉上看到勇敢無畏的愛，然后，阿里薩公布了他在五十三年七個月零十一個日日夜夜之前就已經準備好了的答案：“永生永世!”這實在是難令人不動容。
可我總覺得，費爾米納答應了阿里薩，是因為老年后的孤獨與寂寞。
甚至她和烏爾比諾之間也沒有愛情，他倆的結合是各取所需——他要她的美貌與傲氣;她要他的尊貴與顯赫。
在之后的生活中，他們更多的是依賴。
當發現丈夫有外遇時，她的憤怒曾使我以為是出于愛。
可后來發現，那是因為她的自尊遭到踐踏。
或許他們之間是有愛情的，只是他們沒發現，我也沒發現罷了……
馬爾克斯在阿里薩與費爾米納這條主線外，又安排了其他的故事，但都沒逃脫“愛”這個主旋律。
在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……而隨著書中人物的遭遇，你也會跟著他們或喜，或悲，或無奈。
我不禁贊嘆馬爾克斯那神奇的手筆，用細膩的情感描寫出那么生動的人物與情感。
還有他通過人物，隱秘地表達了自己堪比箴言的看法：
“我對死亡感到唯一的痛苦，是沒能為愛而死。”
“軟弱者永遠愛情的王國，愛情的王國是無情和吝嗇的，女人們只肯委身于那些敢做敢為的男子漢，正是這樣的男子漢能使她們得到她們所渴望的安全感，使她們能正視生活。
“她從來沒有想到，好奇也是潛在的愛情的變種。”
“一個人最初和父親相象之日，也就是他開始衰老之時。”
“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”
“找出兒童和成年人之間的差別，對她來說殊非易事，但分析來分析去，她還是更喜歡兒童，因為兒童的觀念更真實。”
如果不是擔心通宵閱讀嚴重影響健康，打亂正常的生活秩序，我想能用一個晚上一口氣把這本書讀完，與《百年孤獨》不同，這本書的寫法確乎是現實主義手法，題材又是愛情，加之作者超強的文字功底和翻譯者較高的翻譯水平，閱讀這本書確實毫不費勁，文字直接就從眼里鉆進腦子里，闖進心靈。
概言之，這是一本可讀性極強的書，也是工作以來可以讓我一口氣讀完的少數幾本書之一。
不過讀完之后，卻異乎尋常的平靜，沒有心靈的震撼，只是口中泛起一絲說不清道不明的滋味。
難道這就是作者讓我們品嘗的其所謂的“一生一世”的愛情的況味?
馬爾克斯曾經低調地表示，這是一本關于愛情的小說。
的確他做到了，這本書如同烹飪大師精心制作的一道愛情大雜燴，讓我們品嘗各式各樣愛的況味，這種各式各樣的愛穿插于一段如馬拉松式的愛情長跑中，沿途的花花草草讓人目不暇接眼花繚亂來不及欣賞更談不上品味。
好在雖歧路眾多卻始終不偏離主干道：初戀、失戀、單戀，漫長的等待最終迎來了黃昏暮情，似乎所有的菜肴都是為了這最后端上來的主食而準備，旨在讓這所謂“一生一世”的愛戀能讓人產生心靈的震撼。
只可惜等到這主食端上來，我的胃已經被陸續填進去的各式菜肴填得滿滿的，無論這主食是多么誘人，卻不得不無可奈何地硬著頭皮拿起筷子夾進口里細細咀嚼，只是因為文字本身的吸引和閱讀的慣性，或許潛意識里還是不想掃作者的興。
這本書讓我稍稍有些感動的還是醫生對妻子的愛，尤其是新婚初夜的那種耐心的等待，一步步地引導。
或許是我的內心總是渴望一些燦爛光明的東西吧。
其他的愛，尤其是糾纏一輩子的那種伺機而動的單戀，讓我感覺很壓抑，很陰郁，很變態。
那不是愛，而是一種強烈的占有欲和變態的自我滿足。
阿里薩絕對不是一個愛情的守護神，而是一個愛情的野心家。
他像一個影子一樣活在這個世界上，追逐著愛情的生香活態卻以他的自私與陰郁玷污了純碎的愛情。
當然私生子的出身和初戀的失敗令人同情，單戀和暗戀的壓抑需要尋找發泄的突破口，這都可以讓人原諒，但是黃昏暮情中的情卻讓人懷疑，幸福的獲得不是靠情的動人而只是靠心思與技巧。
打字機打出的恰如其分的商函式信件又怎么能讓人產生愛的想象，精心挑選的白玫瑰規避了愛的含義，這時候他對她的追求已經沒有了熱烈和真摯的愛而只是費勁心思想得到而已，與其說他是追求者不如說是一個陰謀家，乘虛而入，費勁心思，最后，他終于成功了。
他得到了她，相隔半個世紀他們終于走到了一起，且兩人在行為上和心靈上似乎達到了高度的默契，她不用任何表示，他都能猜出她的心思，這暮年晚情看起來溫馨而幸福。
但即使是兩個老人看似溫馨的黃昏戀也無法感動我，看穿了，說白了，不過是一種彼此需求的滿足。
更深層次地探討，這不像是作者所言的“老式的幸福的愛情”，給我的感覺，更像是一個政治家的一次高明的外交，我甚至懷疑，作為一位主張“介入”，聲稱自己一生中的所有行為都是政治行為的作家，馬爾克斯筆下的愛情，會不會只是一個別有企圖的政治托詞。
說實在的，這個精心虛構的三角戀故事，還不如真實發生的林徽因、金岳霖和梁思成三人之間的感情讓人心靈震撼并得以凈化。
黃昏暮情因精心布局而感覺過于造作不夠自然，還不如我爺爺奶奶一輩子平平淡淡的感情讓我覺得真摯而親切。
“一生一世”幾個字作為此書的結束也讓我覺得有些倉促而草率。
我不喜歡那種陰郁而壓抑的暗戀單戀和費盡心思歷盡曲折而最終獲得的愛。
我認為：愛總會隨著時間的流逝和生活的瑣屑逐漸消磨至平淡隨著生命的日漸衰老最后變成彼此的相互依賴。
因此，從內心里我是希望作者能夠安排女主角在丈夫死后面對初戀情人的追求毅然而然地拒絕，守寡至死。
就如同看《紅樓夢》時希望賈寶玉在掀開蓋頭發覺新娘不是林黛玉時毅然決然地沖出家門去廟里做和尚一般。
以后的情節發展是我不想看到的。
續作不過是狗尾續貂，繼續編故事感覺就有些勉強與牽強。
雖然馬爾克斯自稱這是他最好的作品，是他發自內心的創作，雖然這部書被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說“，《紐約時報》評價它光芒閃耀、令人心碎，但我不覺得這是大師的成功之作，光怪陸離而非光芒閃耀，讀之讓人壓抑而不是令人心碎。
雖然他的烹飪技巧讓我覺得能一口吞下他精心制作的愛情大餐，但是我卻覺得這道愛情大餐過于豐盛和龐雜，五味俱全卻又說不出到底是什么滋味，讓人難以消化，還不如淡而無味的白米粥和山間涓涓流淌的小溪流讓人心曠神怡耳清目明繼而回味無窮。
我想如果書中不出現三角戀而是以醫生和女主角的愛情婚姻故事展開情節，或許更能打動我。
真正的愛情其實不需要引起強烈的心靈震撼，而是如春風化雨，沁人心田。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇二
獻給阿里薩的膽怯!你離開之后，滿世界都是你。連陽光下的塵埃里都是你。沒有人阻攔我，只有我自己隱藏起了自己的真心。真愛表現在阿里薩身上，是膽怯。很難相信，阿里薩火山一般的愛情，永遠都在淹沒一切的時候退縮。曾經他愛的癡狂，甚至連費爾明娜被迫離開的時候，他能夠安排好一整條路線的電報，總有人能夠將他的愛意傳遞給費爾明娜。
然而在費爾明娜拒絕他后，當費爾明娜結婚的時候，他甚至沒有勇氣去問個清楚，沒有勇氣去搶回真愛。阿里薩不是沒有勇氣，只是阿里薩的勇氣還不夠，一次又一次的退后將他們之間的距離拉長到了五十三年。在餐館看到魂牽夢繞數十年的她時，阿里薩在角落里喝了四杯咖啡，觀察著她的每一個動作，衣服上的每一個褶皺，卻最終沒敢走上前，哪怕是簡單問一聲好。在她離開后，阿里薩瘋狂地問店主要鏡子，因為那面鏡子里，有兩個小時，映照的是費爾明娜的面容。如此癡情，都不能給他一個上前的理由。然而，這種膽怯，恰恰是愛的表現。最初阿里薩的膽怯，是因為費爾明娜的拒絕。
所愛隔山海，山海亦可平。但是如果山海那邊，沒有了等他的愛人，你要他拿什么勇敢呢?費爾明娜給了他愛情的狂熱，又從他身上抽走了它們。哪怕阻攔阿里薩的是全世界，只需要費爾明娜的一個點頭，阿里薩便有勇氣牽著她走，可是拒絕他的是費爾明娜自己。經過了這么多年沉淀的愛，費爾明娜在阿里薩身邊變得更加易碎。
餐廳里，他沒有去和費爾明娜見面，一方面是對比烏爾比諾，自己的自卑，另一方面，是他無法知道費爾明娜的心里是否還有自己的一席之地了。既然如此，何必去打擾。希望阿里薩能夠勇敢一些。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇三
一些朋友一邊納悶一邊想象以后我的男朋友會是什么樣子的，會有怎么樣的品性。我笑而不語。其實我也想知道，我每天都向上天祈禱，賜我個男人吧。前些天和老郭出去玩，她問我這個問題。我想了會說，首先他會寫詩，他是個詩人。雖然詩人通常都窮困潦倒，但也僅僅只是在于談戀愛的時候能和個詩人談戀愛，結婚就有些不現實。如年輕的阿里薩。阿里薩是個詩人，我相信阿里薩寫的情書是天底下最美的情書，我相信費爾米納再也沒收過比阿里薩的更美好的情書。然而描寫費爾米納見到阿里薩的那一段是多么地深刻，多么地令人心疼。事實上，這里立馬讓我聯想到了網戀的人們。不能怪費爾米納啊，每天都能收到天底下最美妙的情書，對這個未曾見過面的情人充滿了幻想，充滿了理想。誰知道這些情話竟然會出自一個黝黑瘦小和自己理想中的幻想天差地別，儼然像做了個愛麗絲夢游奇境回到現實的夢啊。
網戀何嘗不是這個樣子。網友早在一百年前就見光死了。多么現實的描寫。馬爾克斯高明啊。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇四
霍亂時期的愛情中故事與霍亂的關聯性并不強，霍亂時期只是一個背景。故事的梗概是年輕的阿里薩和費爾明娜墜入愛河，由于費爾明娜父親的反對，費爾明娜最終選擇了烏爾比諾醫生。阿里薩精心等待烏爾比諾醫生去世，阿里薩雖終身未婚，但有著眾多情人;烏爾比諾醫生一死，阿里薩又重新開始追求費爾明娜，阿里薩和費爾明娜晚年終于在一起。
不能理解如此曲折的人物設定和費爾明娜年輕時候的選擇。費爾明娜父親強行拆散女兒的戀情，費爾明娜自從和父親遠游之后，對阿里薩的態度大轉變，結婚選擇了烏爾比諾醫生。阿里薩在擁有眾多情人的同時，保持對費爾明娜的長期等待。書中對費爾明娜和烏爾比諾醫生婚姻生活的描寫，充滿了隱忍與相互妥協。費爾明娜發現烏爾比諾醫生出軌，兩人相對平靜的處理，繼續波瀾不驚的生活，外人絲毫看不出任何異常。費爾明娜年輕時的選擇或許是處于應對外部壓力的必然選擇，婚后的生活維持外人看起來的體面和穩定。
阿里薩從沒有放棄過等待費爾明娜，同時又擁有多個情人。在阿里薩的定義里，沒有結婚就算沒有對費爾明娜的背叛。阿里薩在得知烏爾比諾醫生去世后，離開自己的幾個情人，去找費爾明娜，并且在烏爾比諾醫生葬禮結束之后，就對費爾明娜表白。費爾明娜最開始很氣憤，處理了烏爾比諾醫生留下的所有東西。費爾明娜慢慢接受了阿里薩，遭到了子女們的強烈反對，這次費爾明娜沒有退縮與妥協，她與阿里薩同乘游輪出游，游輪一直沒有靠岸，故事戛然而止。
文學中的世界與現實世界終究不同，而現實中每個人的小世界也不盡相同。感同身受是文字所能傳達的一種魅力，同時讀者也能知悉完全不同的世界。阿里薩的堅持并不一定是好事，堅持是一種好的品質，同時也不是一個好的品質。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇五
阿爾薩做了一場夢，這一場夢就是一輩子。
五十年過去了，什么都改變了，只是阿爾薩對費爾明娜的愛還和五十年前那樣熱烈。
阿爾薩真的敢于做夢，而且會做夢，他讓美夢延長從而變成了現實。
二十歲的時候，費爾明娜愛的并不是那個在福音花園傻傻讀詩的少年，她愛的只是那種被愛的感覺，那種心靈的悸動。她愛的是他的影子。
在之后的五十年里，費爾明娜始終忠誠于自己的丈夫，但卻不曾忘記過阿爾薩。阿爾薩游走于形形色色的女人之間，填補了肉體上的空虛，但得不到費爾明娜的疼痛依然那么清晰。
八十歲的時候，在彼此身上都已經散發出人發酵的味道時，他們深情相擁。
合上書本，我腦海中浮現出的是日落的余暉中有一艘穿正駛向天際。沒有人知道他們要去哪，也沒有人知道他們的生命會在哪一刻終結。
作者留給我們的不是霍亂時期的痛苦，也不是長期相思而不得的苦悶。馬爾克斯他老人家說：“愛情就是愛情，離死亡越近，愛得就越深。”
是的，離死亡越近，愛得就越深。
窗外橙色的燈火倒影在被雨浸濕的柏油路上，我想我至少明白了一個淺顯的道理，這世界上有兩種相似的病，一個是霍亂，一個是愛情。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇六
? ? ?愛情是世間最美好的毒藥。霍亂時期的愛情闡釋了各種愛情的癥狀，但核心只有一個，真愛永恒。小編整理了有關霍亂時期的愛情讀后感，供各位查看。
本書作者--馬爾克斯，小說界的一位“斗牛士”，其大作《霍亂時期的愛情》贏得如潮的好評。他穿著哥倫比亞民族服裝領走了1982年度的諾貝爾文學獎，聲譽達到頂峰;但他并沒有為聲名所累。
本書寫了一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”。而透過這些愛情，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
小說以阿里薩和費爾米納之間持續了半個世紀的愛情作為主線，不失時機地將其他多種愛情磨練成珠，穿綴于這條主線上。而馬爾克斯恨不能將人世間的種種愛情“一網打盡”。不少的愛情在書中只是一筆帶過;不過，幾乎是出現在作品中的每個人物都被作者系上了“愛情”的紅線。這里有阿莫烏爾的隱蔽的愛情，但卻“不止一次體驗到了剎那間爆發的幸福”、有阿里薩許許多多的朝露之情、有烏爾比諾和林奇小姐之間羞澀而大膽的愛……變化豐富、形態各異，“真摯火熱”的情感內核卻都是一樣的。它不僅是一部經典的小說更是堪稱是一部充滿啼哭、嘆息、渴望、挫折、不幸、歡樂和極度興奮的愛情教科書。
作家借此認真思考了情愛心理、性愛心理以及老年人心理。小說不僅僅是讓我們看到愛情的多種可能性;真正讓人嘆為觀止的還在于：涉言不多，而“愛情”的諸般特色輕易皆呈。這得益于作家透視愛情及人性的犀利眼光——由于這種眼光，作家三言兩語就切中了諸種愛情的“要害”。
小說對老年人心理的關注顯然與作家本人的年齡有關。當作家那回憶的幽靈天使一般在過往的時空里飛翔時，我們便傾聽到一聲滄桑悠遠的嘆息。嘆息聲吸納了人物的私語聲，還隱藏了作家探求生命價值的欲望。同時，小說又涌動著滔滔激情。這是作家五十多歲時的作品，我們不得不對老馬爾克斯感到敬佩。這樣，一方面，我們聽見了深沉的嘆息;另一方面我們又看見了一位老人滿臉熱烈的笑，那是熱愛生命、回歸青春的笑。這一點在小說最后一章體現得最為鮮明。費爾米納與阿里薩在半個世紀后走到了一起。看起來兩人仍不太可能結合，但費爾米納早已枯萎的愛情又被激活，且漸漸灼熱起來。當“新忠誠號”在熱帶河流上昂然而行時，兩位老人如患上“霍亂”一般迷醉，他們的愛情似乎冒出了騰騰的蒸汽。這簡直就是愛情挑戰死亡、青春活力沖擊生命極限的神話。我們在不期然中聽到作家的宣告：愛情的最高境界正在于其形而上的永恒品格。舍此，人類所謂的“高尚”、“偉大”必將大打折扣。我們被這個“永恒”所眩惑，恰如被小說結尾阿里薩說出的那句話所震動一樣：船長迷惑地問他來來回回航行要到幾時才停，他用“在五十三年零十一個日日夜夜前就準備好的答案”來回答船長，這個答案便是——“永生永世!”
最近借了朋友新買的書——《霍亂時期的愛情》來看，昨天剛剛看完，就想寫篇讀后感，不為別的，就是想把自己的感受用文字記錄下來，以免時間長了便什么都忘了。
讀著《霍亂時期的愛情》，盡管作者在其中以烏爾比諾、費爾米娜。達薩和阿里薩之間的愛情故事為主線，給我們描述了很多種愛情，但是在我看來，這本書里描述的不僅僅是愛情，還包括歷史和人在老年。
關于愛情，從總體來看，書中描述的愛情包括幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，如此種種，幾乎囊括了所有的類型，而且每一種都描寫得透徹，描寫得一針見血。但只有主人公費爾米娜、達薩、烏爾比諾的愛情故事是主線，就如同一條河流，貫穿于小說的始終，如河流一樣涓涓而流。其他的愛情，有阿里薩像捕獵似的獲得的各種類型的愛情，也包括烏爾比諾與林奇的短暫愛情，這些就像河流中偶爾突出的一塊塊石頭，即使在河流中也會形成小小的漩渦，但是卻不能阻止河流繼續向前流淌。就如同我們的婚姻生活，也許中間會出現一些影響其順利進行的因素，比如現在最常見的所謂第三者插足，但是只要婚姻的雙方，愛依然存在，那么我相信婚姻仍然可以像河流一樣一直流淌下去，那些小小的漩渦，終將會被河流丟在歷史中，而真愛永恒。就像阿里薩對費爾米娜一樣，愛一直在，也終究陪伴他們到生命的盡頭，一直到“永生永世”。
關于歷史，在所有愛情的描述過程中，作者也展現了哥倫比亞的歷史。內河的容顏的改變與阿里薩愛情心理的變化形成一種鮮明的對比關系。在他年輕的時候，為了忘卻被費爾米娜拒絕的痛苦，他踏上了內河航行，當時的河岸隨處可見的短嘴鱷、河牛、河里豐茂的水草，茂密的熱帶雨林都噴發著勃勃生機，而那時的阿里薩卻是已經痛苦不堪，心灰意冷;隨著時代的變遷，科技的革新，人類的貪婪，到阿拉薩老年以后，為了費爾米娜再次踏上內河航行時，河岸兩旁存留的只是光禿的樹樁、零星的僅存活于動物園的動物，轟鳴的飛機、冒煙的汽車，大批的捕獵者，污染的河水……可是這也沒有能讓他有任何心情不快，相反，由于能和費爾米娜一起旅行，阿里薩的心情很是高興，在因霍亂而不能上岸時，他仍然沒有感到沮喪，而是告訴船長一直航行下去。
關于老年，小說開頭就講了烏爾比諾好朋友的死亡，死亡原因是對老年的各種征兆的恐懼和不安，無法面對老年的各種不堪，以至于用死亡來拒絕這種不堪，維持所謂的一生的尊嚴。再到后面，烏爾比諾在年齡已經很大的情況下還爬高捉鳥而不幸摔死;阿里薩其中一個情人說，我們都有一股禿鷲的味道，正如作者說描述的，那是人年老的時候所發出的一種酸腐的味道;還有阿里薩自己因不想承認自己老了的事實，而在醫病的時候拒絕相信醫生的話，而自欺欺人地說自己很快就好了，絕對要不了醫生所說的三個月等等，都展現出了人對老年在心理上的拒絕。但同時，我們又看到了老年人熱愛生命、回歸青春的希望。在小說最后，費爾米納早已枯萎的愛情又被激活，且漸漸灼熱起來，費爾米納與阿里薩在半個世紀后終于走到了一起。在內河航行的日子里，兩位老人如患上“霍亂”一般迷醉，他們的愛情似乎冒出了騰騰的蒸汽。這簡直就是愛情挑戰死亡、青春活力沖擊生命極限的神話。這讓我們感到老年并不可怕，只要仍然有所堅持，老年依然可以有愛情，而且這種感情沒有期限，如果非要給它一個期限的話，那就是阿里薩“在五十三年零十一個日日夜夜前就準備好的答案”——“永生永世!”
經典讀物的意義遠不止于此，可謂是仁者見仁智者見智。
因為我太懶了，開博這么久了才有一兩篇文章，所以我就把一篇假期作業--讀書報告，放上來。由于字數要求2000以上，我拼接了一些從網上下的資料。不過那些個人評論是我寫的，相信讀者可以看得出來。
最近，有位朋友向我推薦了一本書。說是他不久前才看完的，很有感觸。他想和我探討一番，于是讓我也閱讀一下。這是由哥倫比亞著名作家，加西亞-馬爾克斯編著的。
提到馬爾克斯，人們第一時間想到的是他那獲得諾貝爾大獎的。而這部作品正是作者在獲獎后，經過嘔心瀝血的兩年創作，誕生的又一佳作!
《霍亂時期的愛情》講述的是小說寫一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。故事其中又穿插了不同類型的愛情，而透過各種愛情， 甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
有評論說，這是“我們時代的愛情大全”，“一部愛情專著，一部涉及當時政治觀點，穿插著愛情，霍亂和戰爭的故事”。
書中的阿里薩，是個為愛癡狂的男人。他在一次與費爾米納的意外邂逅后，愛上了她。在那棵開篇被意味幽怨與隱痛氣味的苦扁桃樹下，阿里薩終于把長達七十張紙的情書交給了費米爾納。費米爾納也接受了他熱烈而矜持的愛情，在那減去一半的情書中激切尋找那份想望的熱烈。白山茶花是他們的定情花，純潔美麗充滿青春氣息，之后阿里薩等待費米爾納回信時患上了類似霍亂的相思。阿里薩讀費米爾納第一封信是邊吃玫瑰花邊讀完的。他母親擔心他吃了太多玫瑰花后會拉痢疾，減弱抵抗力患上真正的霍亂。阿里薩寄費米爾納頭發，費米爾納寄他成為標本的葉子，蝴蝶。阿里薩寫著自焚發燒的情詩，而費米爾納寫著清淡平常的家務。愛情爆發的不可收拾。
曾經也為愛瘋狂，這是霍亂時期愛情最閃亮見證。費米爾納離開那座埋葬她愛情的城市之前，給阿里薩信中夾著自己剪掉的頭發。旅途之中他們的愛情仍在狂熱繼續，實在太藐視當時爆發的一種病癥：霍亂了。相思病態類似霍亂，可能是馬爾克斯故設的意外。也給讀者造成不經意的意外，霍亂之所以用于這場愛情的恍惚意義。
在閱讀過程中，我一直在揣測：費米爾納與阿里薩是真的相愛嗎?特別是在費米爾納旅行后，與他第一次相見后說“不必了，忘掉吧”。這就是兩年相愛的結果嗎?一句話把阿里薩打入了地獄。
很多年以后，在費爾米納新婚的那天晚上，年輕的阿里薩躺在“那艘不該載他的被忘卻的輪船的甲板上”，發高燒，說胡話，那時他想起他的初戀情人，流了眼淚，也許是因為思念，或許是因為痛苦，也或許是兩者交集，絕望充滿著他的內心，復雜的心情隨著前去馬格達萊納河流域的船只漸行漸遠……當阿里薩把提琴放進盒子，頭也不回地沿著死一般寂靜的街道回去的時候，已經覺得他不是次日清晨要出走，而是覺得仿佛在許多年前他就帶著決不回頭的決心出走了，于是他又似乎“有勇氣忘掉過去，并且繼續生存了”。我原以為他可以忘了她，可對費爾米納的愛是那么深刻而強烈，他做不到。于是他開始了等待，漫長的等待。
他等待著烏爾比諾--費爾米納的丈夫，離開人世的那一天。在五十一年九個月零的等待后，他終于有機會向她再次表明自己的心跡，但又遭到了拒絕。阿里薩又耐心地用兩年時間與費爾米納通信，最后和她登上了“新忠誠號”輪船，開始了等待以久的旅行。
我實在佩服阿里薩那磐石般堅定的耐心，他也等來了他要的結果：小說結尾，阿里薩和費爾米納逆流而上，在船上升起了霍亂標志的黃色旗幟，再沒有什么人可以來打擾他們。船長詢問這樣漫無目的的航行還要繼續多久?這個愚蠢的家伙在費爾米納的睫毛上看到初霜的閃光，在阿里薩的臉上看到勇敢無畏的愛，然后，阿里薩公布了他在五十三年七個月零十一個日日夜夜之前就已經準備好了的答案：“永生永世!”這實在是難令人不動容。
馬爾克斯在阿里薩與費爾米納這條主線外，又安排了其他的故事，但都沒逃脫“愛”這個主旋律。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……而隨著書中人物的遭遇，你也會跟著他們或喜，或悲，或無奈。
我不禁贊嘆馬爾克斯那神奇的手筆，用細膩的情感描寫出那么生動的人物與情感。還有他通過人物，隱秘地表達了自己堪比箴言的看法：
“我對死亡感到唯一的痛苦，是沒能為愛而死。”
“軟弱者永遠愛情的王國，愛情的王國是無情和吝嗇的，女人們只肯委身于那些敢做敢為的男子漢，正是這樣的男子漢能使她們得到她們所渴望的安全感，使她們能正視生活。
“她從來沒有想到，好奇也是潛在的愛情的變種。”
“一個人最初和父親相象之日，也就是他開始衰老之時。”
“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”
“找出兒童和成年人之間的差別，對她來說殊非易事，但分析來分析去，她還是更喜歡兒童，因為兒童的觀念更真實。”
如果不是擔心通宵閱讀嚴重影響健康，打亂正常的生活秩序，我想能用一個晚上一口氣把這本書讀完，與《百年孤獨》不同，這本書的寫法確乎是現實主義手法，題材又是愛情，加之作者超強的文字功底和翻譯者較高的翻譯水平，閱讀這本書確實毫不費勁，文字直接就從眼里鉆進腦子里，闖進心靈。概言之，這是一本可讀性極強的書，也是工作以來可以讓我一口氣讀完的少數幾本書之一。
的確他做到了，這本書如同烹飪大師精心制作的一道愛情大雜燴，讓我們品嘗各式各樣愛的況味，這種各式各樣的愛穿插于一段如馬拉松式的愛情長跑中，沿途的花花草草讓人目不暇接眼花繚亂來不及欣賞更談不上品味。好在雖歧路眾多卻始終不偏離主干道：初戀、失戀、單戀，漫長的等待最終迎來了黃昏暮情，似乎所有的菜肴都是為了這最后端上來的主食而準備，旨在讓這所謂“一生一世”的愛戀能讓人產生心靈的震撼。只可惜等到這主食端上來，我的胃已經被陸續填進去的各式菜肴填得滿滿的，無論這主食是多么誘人，卻不得不無可奈何地硬著頭皮拿起筷子夾進口里細細咀嚼，只是因為文字本身的吸引和閱讀的慣性，或許潛意識里還是不想掃作者的興。
這本書讓我稍稍有些感動的還是醫生對妻子的愛，尤其是新婚初夜的那種耐心的等待，一步步地引導。或許是我的內心總是渴望一些燦爛光明的東西吧。其他的愛，尤其是糾纏一輩子的那種伺機而動的單戀，讓我感覺很壓抑，很陰郁，很變態。那不是愛，而是一種強烈的占有欲和變態的自我滿足。阿里薩絕對不是一個愛情的守護神，而是一個愛情的野心家。他像一個影子一樣活在這個世界上，追逐著愛情的生香活態卻以他的自私與陰郁玷污了純碎的愛情。當然私生子的出身和初戀的失敗令人同情，單戀和暗戀的壓抑需要尋找發泄的突破口，這都可以讓人原諒，但是黃昏暮情中的情卻讓人懷疑，幸福的獲得不是靠情的動人而只是靠心思與技巧。
打字機打出的恰如其分的商函式信件又怎么能讓人產生愛的想象，精心挑選的白玫瑰規避了愛的含義，這時候他對她的追求已經沒有了熱烈和真摯的愛而只是費勁心思想得到而已，與其說他是追求者不如說是一個陰謀家，乘虛而入，費勁心思，最后，他終于成功了。他得到了她，相隔半個世紀他們終于走到了一起，且兩人在行為上和心靈上似乎達到了高度的默契，她不用任何表示，他都能猜出她的心思，這暮年晚情看起來溫馨而幸福。但即使是兩個老人看似溫馨的黃昏戀也無法感動我，看穿了，說白了，不過是一種彼此需求的滿足。更深層次地探討，這不像是作者所言的“老式的幸福的愛情”，給我的感覺，更像是一個政治家的一次高明的外交，我甚至懷疑，作為一位主張“介入”，聲稱自己一生中的所有行為都是政治行為的作家，馬爾克斯筆下的愛情，會不會只是一個別有企圖的政治托詞。
說實在的，這個精心虛構的三角戀故事，還不如真實發生的林徽因、金岳霖和梁思成三人之間的感情讓人心靈震撼并得以凈化。黃昏暮情因精心布局而感覺過于造作不夠自然，還不如我爺爺奶奶一輩子平平淡淡的感情讓我覺得真摯而親切。“一生一世”幾個字作為此書的結束也讓我覺得有些倉促而草率。我不喜歡那種陰郁而壓抑的暗戀單戀和費盡心思歷盡曲折而最終獲得的愛。我認為：愛總會隨著時間的流逝和生活的瑣屑逐漸消磨至平淡隨著生命的日漸衰老最后變成彼此的相互依賴。因此，從內心里我是希望作者能夠安排女主角在丈夫死后面對初戀情人的追求毅然而然地拒絕，守寡至死。就如同看《紅樓夢》時希望賈寶玉在掀開蓋頭發覺新娘不是林黛玉時毅然決然地沖出家門去廟里做和尚一般。以后的情節發展是我不想看到的。續作不過是狗尾續貂，繼續編故事感覺就有些勉強與牽強。
雖然馬爾克斯自稱這是他最好的作品，是他發自內心的創作，雖然這部書被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說“，《紐約時報》評價它光芒閃耀、令人心碎，但我不覺得這是大師的成功之作，光怪陸離而非光芒閃耀，讀之讓人壓抑而不是令人心碎。雖然他的烹飪技巧讓我覺得能一口吞下他精心制作的愛情大餐，但是我卻覺得這道愛情大餐過于豐盛和龐雜，五味俱全卻又說不出到底是什么滋味，讓人難以消化，還不如淡而無味的白米粥和山間涓涓流淌的小溪流讓人心曠神怡耳清目明繼而回味無窮。我想如果書中不出現三角戀而是以醫生和女主角的愛情婚姻故事展開情節，或許更能打動我。真正的愛情其實不需要引起強烈的心靈震撼，而是如春風化雨，沁人心田。
不等待，是我很多時候沖動的表現形式。但《霍亂時期的愛情》讓我看到了一個長達53年的愛情等待，讓我懂了，“原來是生命，而非死亡，才是沒有止境的。”
加西亞。馬爾克斯，以一本《百年孤獨》深深打動大學時代的我的作家，再一次憑借《霍亂時期的愛情》讓我放棄了去食堂吃飯，忘記了下班打卡，只為看完這本小說，看到男女主角最終選擇在內河掛著霍亂黃旗的輪船上為愛漂泊一生一世。
馬爾克斯的作品人名是中國讀者的第一困難，直至此刻，碼字寫讀后感的我仍不能在不依靠書本的情況下寫全那些生動鮮活人物的名字。受人尊敬的醫生(胡維納爾。烏爾比諾)，幸福的女主角(費爾明娜。達薩)，那個可憐的人(佛羅倫蒂諾。阿里薩)，真高興，認識了你們，更深的了解到什么是愛，如何去愛。
我絲毫不懷疑女主角與醫生之間的愛戀，他們幸福的婚姻，而醫生那智慧的婚姻相處生活方式也非常令人稱道，對恩愛夫妻的詮釋雖讓我驚訝，但細細想來也頗有道理。
那可憐的人，為了那一眼，保持“童貞”53年，盡管有太多女人在他的生命中出現，他甚至有一個癖好——把和那些女人的故事一一記錄在一個本子上。很有趣，那些女人大多為寡婦。(我很好奇故事發生地，但從書中，只知道應該是南美洲，一個曾屬于西班牙的殖民地，也或許仍舊是作者杜撰出的那么一個地方。)令我驚訝的是，書中有那么多寡婦，那么多愿意為了自由、享樂拋棄名譽，敢大膽享受生活。
很有可能，你會驚呼，這樣的人居然還是書中最幸福的人，沒錯，是她!一個七十多歲卻最終又和那個初戀男友相守的人。生活不是瓊瑤小說，人人都能不工作，天天花前月下，甜言蜜語。生活本就充滿種種不堪和痛苦，和那么多你不得不面對并必須解決的問題，但在這其中享受生活，享受愛情，才是主旋律。
一個醫生和一個詩人般氣質的人為愛所變現出的言行舉止一定是大不相同的，但費爾明娜擁有了他們最為完整的愛，也深深愛著他們，被你愛的人深愛，便是這世上最幸福的事。
那擁有詩人氣質的佛羅倫蒂諾。阿里薩總讓我想起徐志摩，詩人的愛總是情真意切，令人難以拒絕，但有時候他們的情感也會被自己幻想出來的浪漫景色扼殺，那種愛可以撼動山河感動宇宙，卻容易跨不過柴米油鹽，而佛羅倫蒂諾。阿里薩卻用53年的別樣等待換來了與摯愛的費爾明娜相伴度過余生。書中還有這樣一句話：人腰部以上是靈魂之愛，腰部以下是肉體之愛。詩人堅守了靈魂只屬于摯愛的人，卻用肉體慰藉了更多的人。
這些讓人頹喪的面貌令我也很揪心，但最終是愛，讓佛羅倫蒂諾。阿里薩做了一個大膽而偉大的決定，永遠航行，永遠……不讓自己最愛的人上岸，面對那些會讓她顫抖的流言蜚語，就在船上度過余下的生命。小說最后是這樣寫的：在五十三年七個月零十一天以來的日日夜夜，佛羅倫蒂諾。阿里薩一直都準備好了答案。“一生一世。”他說。
看完最后一頁，我仰面緩了幾分鐘的神，陽光透過窗戶射進辦公室，多么美好，沒有眼淚，有的只是滿滿的幸福，不僅僅因為小說，更因為生活。
我不是一個空想家，不會想張衡那樣看著天空數星星，不會鉆研宇宙奧妙，所以對于科幻世界，除了喜歡里邊那些情感，對科幻，我不會有很大興趣，大概是奇思妙想的細胞有限。但我非常在意當下，相信自己的感受，相信自己看到的，體驗到的，所以相比文藝青年無比向往遠方，我更珍惜現在，也就是西余朋友所說的善于構建自己的世界。
終于打通了朋友的電話，求證結果有些失落——她當時寫那段簽名不是因為這本書……但立刻重振精神，強烈推薦了這本書。會有那種想法的人，更應該看看這本書，感受這里邊無處不在的愛情，無處不在的愛，父母之愛，兄弟姊妹之愛，朋友之愛，戀人之愛，甚至赤裸裸的肉體之愛，但我堅信，只要有愛，世界就不會一片荒蕪凌亂，即便愛也會犯錯，會痛苦，我是絕對的真愛至上擁護者。
曹雪芹、加西亞。馬爾克斯、村上春樹是至今從未令我失望過的作家。相較追捧諾貝爾，不如踏踏實實靜心閱讀，文學不是追名逐利的衍生品，相信莫言寫作絕不是為了獲獎，閱讀應成為一個民族的習慣，在網絡電子的喧囂浮躁中占有固有的一席之地，這樣我們更可以平靜祥和。
從中學開始，我就有寫信的習慣，很慶幸，因為西余朋友的存在，我的這一習慣仍舊保持著，希望自己也能堅持下去，等到白發蒼蒼好希望自己也能寫一部《那時，這時》的書，記錄一生的歷程，因為我也真心希望自己能夠證明——原來是生命，而非死亡，才是沒有止境的。
《霍亂時期的愛情》這本書我看了三遍。相較于作者加西亞·馬爾克斯的另一部扛鼎之作——《百年孤獨》而言，我在直觀上感覺這部小說的可讀性更強一些。一方面，《霍亂時期的愛情》雖然出自魔幻現實主義的大家之手，但其寫作風格卻更貼近現實，而非魔幻;另一方面，這個故事不似《百年孤獨》那樣以波瀾起伏的拉美歷史為大背景來批判現實，而是著眼于更容易為人們所接受的愛情話題，少了幾分厚重，多了一絲溫暖。故事的框架毫無懸念地是三角戀：出身卑微、氣質陰郁的二十二歲青年弗洛倫蒂諾·阿里薩癡狂地愛上了富家女費爾明娜·達薩，費爾明娜·達薩最初為他的狂熱的愛情所感動，接受了弗洛倫蒂諾·阿里薩，卻又在經歷了一次父親為了拆散二人而刻意安排的長途旅行之后，驀然發現自己和弗洛倫蒂諾·阿里薩之間的愛情是如此的虛無縹緲，遂不留情面地拒絕了他，嫁給了同樣對自己一見鐘情、身世顯赫，并且因阻止了霍亂肆虐而深受市民愛戴的胡維納爾·烏爾比諾醫生。此后，費爾明娜·達薩在外人看來近乎完美的生活中品味著愛情與婚姻之間的微妙差異，而弗洛倫蒂諾·阿里薩則在一次又一次空虛的獵艷行為中孤獨地等待著費爾明娜·達薩回心轉意的愛情。五十一年之后，年邁的胡維納爾·烏爾比諾醫生因為爬上樹去抓鸚鵡而失足摔死，弗洛倫蒂諾·阿里薩終于又鼓起勇氣再次向費爾明娜·達薩重申了自己矢志不渝的愛意，費爾明娜·達薩經歷了重重的內心斗爭，亦終于接受了初戀情人的邀請，二人在一條渡輪上重新燃起了遲來半個世紀的愛情。
所謂大師，就是能把普通人眼里的普通的東西賦予新的生命。加西亞·馬爾克斯無疑是一位大師，所以他可以把一個看似并無新意的三角戀故事寫得蕩氣回腸，寫得熠熠生輝。這位魔幻現實主義大師的行文魅力在于，他筆下的某些場景可以給讀者營造一種玄妙的感覺——明明知道這樣的情節描繪是如此的荒誕不經，卻又切實體會到這樣的情景曾經真真切切地出現在身邊，甚至正發生在自己身上。試舉一例：弗洛倫蒂諾·阿里薩在一番痛苦的等待之后，終于得到了費爾明娜·達薩對他第一封情書的回信時，原文寫道：“他被幸福弄得神魂顛倒，一邊嚼著玫瑰花瓣一邊讀信，度過了整個下午。他逐字逐句、反反復復地讀著，讀得越多，吃下的玫瑰花瓣越多，以至于他的母親不得不像對付小牛犢一樣強按著他的頭，逼他吞下一劑蓖麻油。”在現實中，沒有人會就著玫瑰花瓣來品讀自己收到的第一封情書，但當你因某個偶然的機會而喚起了一份埋藏于記憶深處的遙遠戀情，嘗試用想象的力量來重新還原當時如癡如醉的狀態，你會發現，沒有哪個比喻可以像“吃玫瑰花瓣”一樣輕而易舉地引起你的共鳴。
弗羅倫蒂諾·阿里薩自始至終都以這種譫妄的方式愛著費爾明娜·達薩。他因花園中的驚鴻一瞥而陷入愛河，認定“這位長著一雙杏核眼的美麗少女就是他夢寐以求的姑娘”。他為了給費爾明娜·達薩寫下一封封熾熱的情書而變成了詩人，他為了更完美地表達愛意而學會了音樂創作，不僅能用小提琴演奏出催人淚下的華爾茲小夜曲，甚至可以通過辨別風向來確定聲音可以準確無誤從山上飄進他夢中情人的窗子。在費爾明娜·達薩悄悄地接受了他的求婚之后，這個天真的浪漫主者竟然試圖跟一個十二歲的小滑頭去大海深處打撈傳說中的沉船寶藏，只為了“能讓費爾明娜·達薩在金子池里打滾”。弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛意如同瘋狂生長的薔薇，綻開的美麗是如此令人眩暈，以至于遮蔽了他和她的真實存在。事實上，弗洛倫蒂諾·阿里薩已經在漫長的等待中將費爾明娜·達薩理想化，“把一些不可能的美德和想象中的情感都歸屬于她”，并且賦予了她一個完美的形象——花冠女神。與其說他愛的是費爾明娜·達薩，不如說他愛的是自己創造出來的女神。他為了這份虛無縹緲愛情可以放棄一切，就在面對費爾明娜·達薩父親發出的死亡威脅時，他覺得自己“被神圣之光照亮了”，毫無畏懼地說：“您朝我開槍吧，沒有什么比為愛而死更光榮的了。”癡狂而又虛幻的愛情從來都不怕外界的阻撓，他人的反對只會增加這份愛情的堅韌與可貴。只是，一旦愛情的一方識破了幻境，選擇了現實，那么愛情就會像肥皂泡一樣迅速破滅，除了一點濕漉漉的淚痕之外，什么也不留下。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩試圖阻止自己的花冠女神在名聲敗壞的代筆人門廊集市上游玩的時候，這個泡沫破滅了，費爾明娜·達薩發現這場所謂的愛情不過是“自己對自己撒了一個彌天大謊”，終于回歸了現實，留給弗洛倫蒂諾·阿里薩一封兩行字的絕情信：今天，見到您時，我發現我們之間不過是一場幻覺。
弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛如同熊熊烈火，燃料正是他的生命。當一個人用生命去愛另一個人的時候，會給被愛者制造出一種栩栩如生的假象——生命的全部就是愛情。愛情肆無忌憚地膨脹，蒙蔽了理性的眼睛，讓人可以忽視掉現實生活中的所有細枝末節。人們錯誤地認為愛情就像童話中寫的那樣，只要兩個人在一起了，就能過上幸福的生活。這樣的愛對兩種人來說具有巨大的吸引力，一是不諳世事的少女，一是對生活絕望的婦人。前者尚未涉足生活，不知道生活需要衣食住行，需要人情世故，愛情對她們來說是一座只有王子和公主的城堡;后者則是因為嘗盡了生活中的苦辣酸甜，也識盡了人生中的離愁別恨，在一次又一次的打擊中努力讓自己變得堅強，卻最終抵不住壓死駱駝的最后一根稻草，傷痕累累的外殼一旦轟然倒地，裸露出的內心再也經不住一絲絲的傷害，愛情是她們最后的避難所。用生命創造的愛情是虛幻的，也正是虛幻才成就了它的偉大。人們習慣于用物質來代表愛情，情人節的玫瑰花，婚禮上的鉆戒，這些都寄托著人們對愛情的期待，卻也透露出人們對愛情的懷疑。他們不相信無形的愛情可以永恒，所以才需要用實物來將它具體化。愛有多美?像玫瑰花一樣美;愛有多牢固?鑲鉆石一樣堅實。但，只要是有形的物質，終究會衰老，會消失，哪怕是鉆石這樣頑強的存在，也逃不過時間的消磨風化。生命之愛不需要用物質來作為載體，因而也不會因物質的湮滅而消亡。這樣的愛不屬于某個人，不屬于某個時代，它會成為不朽的傳奇，為人們世代吟誦。尾生抱柱，孔雀東南飛，這些感人肺腑的愛情雖然遙遠，卻并未消失，它們已經被人們傳頌了千百年，千百年之后也依舊會被人們傳頌。用生命去愛，愛也因生命而存在。
不是每個人都能夠用生命去愛，愛也不需要每個人都付出生命。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩用生命愛著費爾明娜·達薩的同時，另一個人用另一種方式也愛上了她，這個人就是胡維納爾·烏爾比諾醫生。這部書名叫《霍亂時期的愛情》，霍亂和愛情是一暗一明兩條貫穿全篇的線索。五十一年前弗洛倫蒂諾·阿里薩在等待費爾明娜·達薩的第一封回信的時候，因焦慮而導致“腹瀉、吐綠水、暈頭轉向，還常常突然昏厥”，他的母親誤以為他得了霍亂。五十一年后，他受邀來到費爾明娜·達薩的家里，卻在她出現的那一刻因為過度緊張而出現腹絞痛，在慌亂的告辭之后瀉在了馬車里，他的車夫以為他得了霍亂。當費爾明娜·達薩在渡輪上終于接受他苦守了五十三年七個月零十一天的愛情之后，他命令船長在掛起了代表霍亂的黃旗，為的是沒有人能夠再打擾他們愛情的世界，一生一世。弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情是在霍亂時期出現的，霍亂就是弗洛倫諾·阿里薩的愛情。而胡維納爾·烏爾比諾醫生是霍亂的治愈者，也成為了弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情終結者。
如果說弗洛倫蒂諾·阿里薩是情感的象征，那么胡維納爾·烏爾比諾醫生就是理性的代表，他同樣對費爾明娜·達薩一見鐘情，卻從沒有過任何夸張的舉動。用他自己的話說就是：他初識這位將與他共度一生的女人時，心里沒有絲毫的波瀾。要知道，盡管弗洛倫蒂諾·阿里薩狂熱地愛著費爾明娜·達薩，卻從未碰過她的一根手指，而醫生第一次見到費爾明娜·達薩時，面對的是她完美無暇的乳房。他用專業的態度為費爾明娜·達薩聽診，用專業的態度愛上了這位姑娘，用專業的態度娶她為妻，也用專業的態度與她共度了五十一年的婚姻生活。胡維納爾·烏爾比諾醫生在娶了費爾明娜·達薩之后，給予了她世俗的一切：富足的生活、尊貴的地位、以及所有女人都渴望獲得的安全感，卻惟獨沒有給她想要的那種幸福。費爾明娜·達薩嫁入這個古老而又高貴的門第之后，便立刻被一種陳腐的氣氛所窒息，她受不了烏爾比諾家的種種繁文縟節，受不了婆婆的刻薄和小姑子們的愚昧，但她的抗議對丈夫來說是無效的，因為他相信一名合格的妻子應該懂得如何借助上帝的智慧和自身無限的適應能力來協調這些問題。當費爾明娜·達薩絕望地對他喊道：“你就沒有發現我一點也不幸福嗎?”他用一句飽含人生智慧的回答徹底制服了桀驁不馴的妻子——“你要永遠記住，對于一對恩愛夫妻，最重要的不是幸福，而是穩定。”
胡維納爾·烏爾比諾醫生對費爾明娜·達薩的愛是毋庸置疑的，就在他彌留之際，還用盡最后一口氣對她說：“只有上帝知道我有多愛你。”他一直在用生活愛著她。不同于生命之愛的虛幻，生活之愛是實實在在的，人們在洞察到生命之愛的缺點之后，更愿意選擇用生活之愛來替代它，最常用的手段就是用婚姻的形式來固定愛情。不同于生命之愛的澎湃，生活之愛是平平淡淡的，平淡到給人一種乏味的感覺，但這種乏味有時候又是必要的，因為它維系著生活的穩定。愛情一旦擺脫虛幻，回歸現實，如同圣潔的天使走下神壇，就會露出她世俗的一面。愛情不再僅僅是兩個人之間的私密，而屬于兩個家庭，乃至兩個世界。它需要不停地為物質所衡量，需要經常被拿出來炫耀，為許多毫不相關的人爭取虛榮心和優越感。愛與被愛由權利變為義務，你不能再以你自己獨有的方式隨心所欲地去愛，你在愛的時候要看看別人是怎么愛的，否則你就會成為群體中異類，被不解的眼光所鄙棄。這一切看起來都令人失望，但生活確實如此，我們要么選擇孤獨地反抗，要么選擇平淡地適應。權衡利弊，絕大多數人還是愿意選擇后者。所以人們在結婚的時候都喜歡舉辦一場盛大的宴會，因為這很可能是他們愛情生活中的最后一次狂歡。有人說婚姻是愛情的墳墓，這實在是太悲觀了。婚姻不是墳墓，而是冰箱，它確實降低了愛情的溫度，卻也延長了它的保質期。
愛情自古以來都是一個引人入勝的話題，時間無法阻止人們對愛情的幻想，就像無法阻擋人們對權力的崇拜一樣。有評論認為《霍亂時期的愛情》“是人類有史以來最偉大的愛情小說”，對于這個“最”字，我不敢妄加評論，但“偉大”一詞的確稱得上實至名歸。它在用生動的故事帶給我閱讀享受的同時，亦用睿智的語言給了我思考的收獲——生命之愛為虛，生活之愛為實，生命之愛給人以美感，生活之愛給人以質感。在生活中用生命去愛是愛的最理想境界，但在現實中，人們往往只能二者擇其一，或是用生命去愛，或是用生活去愛。無論做出何種選擇，都無對無錯，不過是各取所需罷了。
很偶然間，與《霍亂時期的愛情》不期而遇。這是哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯的作品。才翻過幾頁，便欲罷不能，一頭扎進，直到最后一個畫面的消失。整部小說，像一棵大樹，作者以冷峻、從容的筆調，先展示樹冠的繁茂，然后順著葉脈、枝干向樹根走去，把阿里薩、費爾米娜經歷半個多世紀的愛情故事，描寫得跌宕起伏、蕩氣回腸。那偶爾冒出的或激情或幽默的語句，似草叢中潛伏的鳴蟲，突然跳出攪動你的眼神，趁你咀嚼回味之際，又“倏”地藏起。這大概就是傳說中張弛有度、令人著迷的語言風格了。
這是我讀過的最好的以愛情為題材的小說。所有此類題材的小說無一例外地在糾結一個問題：愛情是什么?加西亞并未告訴你答案，他只在書中展示了人類所有可能經歷的愛情：一見鐘情，熱戀、苦戀、單戀、三角戀……精神的、身體的……高尚的、卑微的……極少濃墨重彩，大多輕描淡寫，有些甚至只以寥寥數筆帶過。在嚴肅的、頗有分寸的行文風格中，一切都是那么真實而又深刻：“世界上沒有比愛情更艱難的事了。”“我對死亡感到的唯一痛苦，是沒能為愛而死。”“她從來沒有想到，好奇也是存在的愛情變種。”“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”“他們的感覺不像新婚夫妻更不像晚遇的情人。那頗像一下越過了夫妻生活中必不可少的磨難，未經任何曲折，而直接奔向了愛巢。他們像被生活傷害了的一對老夫妻那樣，不聲不響地超脫了激情的陷阱，超越了幻想和醒悟的粗魯的嘲弄，到達了愛情的彼岸。”“……”每一段都意味深長——真實的愛情往往充滿了不凡的氣質，只是有些人連真實的勇氣也沒有。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇七
《霍亂時期的愛情》，書的名字似乎隱約的給出了答案。書中佛羅倫蒂諾·阿里薩在忍受分別之后滿懷期待的見到費爾明娜時，在他以為所有的一切都將會像他們長久的通信中建立起來的溫存那樣上演時，他的花冠女神卻僅僅用闊別之后在街頭相遇時的幾句話，頃刻間讓他的信念碎的體無完膚。此時的他就像是得了可怕的霍亂，在備受內心折磨和煎熬的同時，從一個個生命中的過客身上尋找她或與她相似的味道。其實，說那些“她們”是生命中的過客是不太準確的，因為就連阿里薩自己都隱約覺得他和她們之間有一些愛情，不管是徹夜尋歡的寡婦，還是一直陪伴在他的身邊，并幫助他穩固商業地位的萊昂納·卡西尼亞，還是正值花季的阿美利加·維庫尼亞，亦或者是那些給他片刻歡愉卻叫不上名字的“她們”。但是，有一個身影始終縈繞在他的腦海中片刻不曾離去，那就是透過窗戶看到的費爾明娜。以至于在他流連于那些固定情人的床第間時，連他自己都一度認為他可以從容地將費爾明娜放下時，卻在偶然透過鏡子看到她后，不惜代價將那面鏡子放到了母親的臥室，在倍感孤寂的時候，在母親曾經的臥室里看著那面曾片刻留有她綽約身姿的鏡子前睡去。費爾明娜，一個起初被突如其來的愛情撞亂了心緒的少女，在阿里薩寫給她的一封封信件中逐步憧憬著自己的愛情，并為此深深感到幸福。可是父親的干涉，卻使得她不得不暫別這座愛情最初發生的城鎮，可是她覺得就像度假一般，她總要回到那個阿里薩為她演繹愛的旋律的窗前。盡管后來暫別的日子里他們仍就鴻雁往來，盡管愛情好像從來未曾一改初衷。可是在阿里薩肝腸寸斷的等待之后，她所能給予他的僅僅是幾句輕描淡寫的拒絕。其實這是一段除了父親之外，身邊為數不多的可以傾訴衷腸的親人予以祝福的愛情，姑媽埃斯科拉斯蒂卡在她猶豫不決時給了她答應阿里薩準備求婚的勇氣，伊爾德布蘭達表姐在經歷了表妹的愛情之后也覺得與阿里薩完婚是最好的結果，可是一切毫無征兆的情況下，她揉碎了阿里薩的求愛之心。此后任憑華爾茲想起，任憑他飛黃騰達，她都視而不見，甚至冷漠異常。
不能武斷地認為烏爾比諾醫生在愛情的世界里是個悲劇，因為就在他從梯子上跌落后奄奄一息的時刻，他嘴里還是念叨著對費爾明娜的愛意。只是這段婚姻開始的時候，婚姻的雙方都明確地知道他們之間沒有愛情。可是，隨著瑣碎日子的流逝，他們在經歷短暫蜜月期的甜蜜以及日后的爭吵，分分合合之后，到了皮膚皺皺巴巴、步伐顫顫巍巍的年紀，卻發現連同結婚初期對方身上不可忍受的毛病都成了深深地依賴和習慣時，他們都確信他們之間有愛情。以至于察覺到丈夫身上不忠的味道時，費爾明娜覺得生活瞬間塌陷，包括遠走之后突然泛起的回家的那種強烈的感覺都是愛情發生過的佐證。烏爾比諾在和林奇的邂逅中尋得了久違的心潮澎湃的感覺，但隨之而來的便是更深的虛無和縹緲，他費盡心機不讓妻子發現自己的不忠，卻又在妻子僅僅是毫無證據的揣測之時毫無保留的和盤托出，難道說這不是愛情?他們之間所有的一切就像他出診時的那輛馬車一般，總是穩穩地停在人們輕而易舉就能認出的地方，即使是幾次不同尋常的路徑之后，卻也毫無懸念的回到原處。在經歷了所有平淡的日子，以及平淡日子里為數不多的刺之后，隨著烏爾比諾醫生的意外逝去，費爾明娜陷入了深深地孤獨和失落，為了躲避對丈夫無盡的思念，她放火燒毀了所有能令她回憶起丈夫的東西，如同賣掉父親的房子以逃避她對阿里薩的回憶一般，只不過這些舉動都是徒勞，因為有關愛情的回憶早已經刻骨銘心，永不磨滅。
在丈夫的葬禮上，費爾明娜遭遇了阿里薩不合時宜的表白，她將它視作對丈夫和她的侮辱，并寫了一封充斥著刻薄和侮辱的回信，可隨后卻又追悔莫及。而阿里薩卻在收到這封回信時，看到了希望，她的回應就是愛的可能。隨后的情節，顛覆了整本書的故事梗概，卻默默契合了他們初次四目相對時早已寫下的結局。愛情還是發生了，或者是一直都在發生的愛情終于在他們有生之年再一次溫暖他們。當他們暮色垂垂的坐在一起出行的船上時，當他們再一次用習慣和陪伴詮釋愛情的時候，在看似意外卻又是順其自然的原因使旅途往復循環的時候，躍然紙上的是一生一世的長情，卻不似承諾那般突兀。
陪伴不一定是最長情的告白，愛情也并不是一顆心揉碎另一顆心的過程，所有的仇恨與偏見放到時間的長河中都是微不足道的，所有曾經執著過的美好與艱辛，在黃昏時分，在皺巴巴的心里都再平淡不過，過盡千帆后，在互相依偎的夜色里，他們還有我們都會發現，我們愛的其實是愛情本身。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇八
最近借了朋友新買的書——《霍亂時期的愛情》來看，昨天剛剛看完，就想寫篇讀后感，不為別的，就是想把自己的感受用文字記錄下來，以免時間長了便什么都忘了。
讀著《霍亂時期的愛情》，盡管作者在其中以烏爾比諾、費爾米娜。達薩和阿里薩之間的愛情故事為主線，給我們描述了很多種愛情，但是在我看來，這本書里描述的不僅僅是愛情，還包括歷史和人在老年。
關于愛情，從總體來看，書中描述的愛情包括幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，如此種種，幾乎囊括了所有的類型，而且每一種都描寫得透徹，描寫得一針見血。但只有主人公費爾米娜、達薩、烏爾比諾的愛情故事是主線，就如同一條河流，貫穿于小說的始終，如河流一樣涓涓而流。其他的愛情，有阿里薩像捕獵似的獲得的各種類型的愛情，也包括烏爾比諾與林奇的短暫愛情，這些就像河流中偶爾突出的一塊塊石頭，即使在河流中也會形成小小的漩渦，但是卻不能阻止河流繼續向前流淌。就如同我們的婚姻生活，也許中間會出現一些影響其順利進行的因素，比如現在最常見的所謂第三者插足，但是只要婚姻的雙方，愛依然存在，那么我相信婚姻仍然可以像河流一樣一直流淌下去，那些小小的漩渦，終將會被河流丟在歷史中，而真愛永恒。就像阿里薩對費爾米娜一樣，愛一直在，也終究陪伴他們到生命的盡頭，一直到“永生永世”。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇九
《霍亂時期的愛情》是以男主弗洛倫蒂諾·阿里薩和女主費爾明娜·達薩的愛情為主線，雖然全書絕大部分的筆墨都在寫男主對女主的單戀（除了一開始兩人都愛上了想象中的對方，這種感情在女主那里很快消散，所以幾乎可以忽略不計），甚至在最后一章兩人才做到情投意合。
全書先是從最近退回過去，再讓時間從現在往后推移。其間不時伴有過去和現在的跳躍。馬爾克斯對時間的運用可謂靈活自如，從不局限，但是也不是毫無規律地亂寫，特征很明顯，而且轉換很自然，讀者很容易分辨出過去還是現在，讀起來并不費力，相反還加深了讀者對文章的理解，以及對人物性格命運的把握。令人嘆服。通過對時間段發生事件的交叉講述，讓讀者邊讀邊豐富主要人物在不同年齡段所做的事，好像在給他們做一個時間年表。我很喜歡這種的方式。
弗洛倫蒂諾一生都在追逐費爾明娜，一共五十三年七個月零十一天，時間之久令人動容。費爾明娜與胡維納爾·烏爾比諾醫生結婚之后，弗洛倫蒂諾就一直期盼后者死去，他再重新追求費爾明娜，幾十年一直以此為目標，讓有動力有勇氣與磨難進行斗爭。
一開始弗洛倫蒂諾就給我一種瘋狂的印象，他有些不切實際。所以不難理解他對費爾明娜的愛為何能堅持這么久，那份愛我不能篤定是純粹的愛，我認為那實際上是一種近似瘋狂的執念，他一直靠這個生活。舉個例子吧，年輕的時候弗洛倫蒂諾被誤認為是間諜被囚禁，當他被釋放時，他卻因為囚禁時間太短而感到沮喪。他的理解是“他是這個城市，或許是這個國家中唯一一個因愛情而戴上五磅重的鐐銬的人”，由此我就看出了他與旁人不同的地方，遭遇如此這般，他只有一種為愛犧牲的滿足感，在他看來，這種犧牲是美好，悲壯，珍重的。
來看看在弗洛倫蒂諾眼中的費爾明娜吧，“他覺得她是那么美，那么迷人，那么與眾不同，所以不能理解為何沒有人像他一樣，為她的鞋跟踩在路磚上那響板似的美妙聲音而神魂顛倒，也沒有人像他那樣為她裙擺的窸窸窣窣弄得心怦怦亂跳，為何全世界的人沒有因她那飄逸的發辮、輕盈的手臂和金子般的笑聲而愛得發狂。他沒有錯過她的一顰一笑，也沒有錯過她那高貴品行的任何一點展現，但他不敢走近她，害怕扼殺這樣如癡如醉的感覺。”這段簡直神了，都說情人眼里出西施，再者弗洛倫蒂諾是詩人，他的眼光是詩意的，溫柔的，細致的，不能不動情。但是他從來不是高尚的，他的愛情也不是堅不可摧的，在他得到肉體上的歡愉時，他從此為這份愛找到了替代品——世俗的激情，所以他有了獵艷的習慣，并有622個情人，還有一些因太短暫而沒有記上的，可想她們數量之多。
我最喜歡的人物是費爾明娜，對待愛情，她是理智且自重的，她的愛一開始就是有退路的，就算是初識愛情，她也并未越矩，一直安分守己，也不如弗洛倫蒂諾愛得熱烈，她一直左顧右盼，疑疑猶猶，無法馬上下定決心，她會考慮很多，會趨利避害，比較現實。我一直覺得她不愛任何人，除了她自己，對弗洛倫蒂諾所謂的愛只是她想象出來的他，對他了解過少，是美化了的他，并非真正的他。后面真的接觸到了本人，她明白這不是自己想要的之后，果斷轉身。
對待喜愛的事物，她不盲從，有自己獨立的審美觀，能進行獨立的判斷。按照自己喜歡的樣子生活著。“她還帶回了很多沒有牌子的意大利鞋，比起聲名在外而又稀奇古怪的菲利牌鞋，她更喜歡自己買的這些東西。”
對待生活，她看得很通透，她清楚地知道現實總有不如意的地方，她能認清并接受它。她有思想，遇到生活中的苦難和不完美，她都會去試著理解并化解，很難得。的確，只有這樣，生活才過得下去。所以我很佩服她。
結尾弗洛倫蒂諾·阿里薩和費爾明娜·達薩似乎永遠地在一起了，至少在這本書完結后他們仍是幸福的一對戀人。因為沒有寫他們下船會經歷些什么，不難看出，如果下船，他們將面對弗洛倫蒂·阿里薩其實有過622個情人的事實，而不是他向費爾明娜謊稱的一直為她保留童貞（為的是證明他對她愛情的忠誠），以及阿美利加·維庫尼亞的自殺他脫不了干系；費爾明娜的驕傲與自尊將會對她自己進行深深的斥責，她的親友將會對她多么失望，以及本地報紙和議論的無情鞭笞甚至詆毀……如此種種令人不堪忍受。馬爾克斯這樣做的目的只是保留住美好，總之這樣的結局使他們的愛情純粹，沒有世俗的干擾，至于下船后的事情由讀者自行想象。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十
《霍亂時期的愛情》這部小說最早是聽我喜愛的主持人梁文道《開卷八分鐘》中做過介紹，后來聽說拍成了電影。
所以，先是看完電影，然后再找小說去看的。
憑借小說《百年孤獨》奪得1982年諾貝爾文學獎的哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯，在58歲那年攜其大作《霍亂時期的愛情》再度出場、再度贏得如潮的好評。
小說寫一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了；經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”。而透過這些愛情，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
對阿里薩來說，“那偶然的一瞥，引起了一場愛情大災難，持續了半個世紀尚未結束。”在阿里薩狂熱的激情席卷之下，費爾米納也狂熱起來。但由于她父親的阻撓，二人的感情受到了重創。不過，兩人沒能結合的根源并不在此：它或許緣自費爾米納熱情冷卻之后的一種遠距離靜觀、或許緣自生命之本能、或許緣自人性的弱點、或許緣自世俗的誘惑……總之，作家沒有對愛情河流中的礁石視而不見。費爾米納只以一句“不必了，忘了吧”就輕易地將阿里薩送入到愛情旋渦里達五十年之久。馬爾克斯的這一筆處理，出人意料而又相當真實，干脆利落而又余味悠長。阿里薩那肝腸寸斷的痛苦是讓人動容的。他在期后做做的一切努力都是為了能夠“重新贏得她的心”。
費爾米納與烏爾比諾之間又是另一類的愛情，它如溪水般平靜、遲緩卻偶有跌宕。相對費爾米納與阿里薩的愛情，或許我們可以在其中找到更多的世俗的東西。
在電影里面首次聽到阿里薩的愛情誓言:“費爾米納，我為這個機會等了51年9個月零4天，為的是再一次向您表達我的誓言，我永遠愛您，忠貞不渝。”感覺是不可思議的，身穿喪服的你老人的反應是那么的合乎情理，但隨著劇情的展開，開始明白這個為了愛情而活著的老人在過去的每一天無時無刻不在等待有機會說出這句愛的告白，甚至一度為了擔心沒有這樣的機會而憂心忡忡。
小說中更感人的情節是兩位老人的愛情。費爾米納與阿里薩在半個世紀后走到了一起。看起來兩人仍不太可能結合，但費爾米納早已枯萎的愛情又被激活，且漸漸灼熱起來。當“新忠誠號”在熱帶河流上昂然而行時，兩位老人如患上“霍亂”一般迷醉，他們的愛情似乎冒出了騰騰的蒸汽。這簡直就是愛情挑戰死亡、青春活力沖擊生命極限的神話。費爾米納悲憤的駁斥女兒關于“老年人談戀愛是惡心”時，她已經奪回了年輕時候失去的戀愛的主動權。
被這個愛情的“永恒”所眩惑，恰如被小說結尾阿里薩說出的那句話所震動一樣：船長迷惑地問他來來回回航行要到幾時才停，他用“在五十三年零十一個日日夜夜前就準備好的答案”來回答船長，這個答案便是——“永生永世！”
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十一
如果說烏爾比諾跟費爾米娜是柴米油鹽的婚姻愛情，那么弗洛倫蒂諾與費爾米娜的愛情一定是一段曠世奇戀，又或者說是被喚醒的愛情。我認為霍亂時期的愛情指的是這段被喚醒的愛情是一段破碎的愛情。霍亂時期一方面指的是霍亂對人生命的威脅，另一方面則表達這段愛情的艱難與不易。
在這兩種愛情正式開始時，小說用并不長的篇幅敘述了阿莫烏爾與情人的愛情，是小說描述的愛情的第一種方式讓我讀完后內心有所觸動。烏爾比諾知道阿莫烏爾自殺的秘密同時也知道了他多年的秘密情人，如此一個令他敬佩的，從內心佩服的象棋高手兼破落攝影師居然有一個住在貧民地帶的情人?情人是知道阿莫烏爾決心要自殺的，用她對阿莫烏爾的仰慕與謙卑的愛陪伴他度過余生最后的時光，甚至看電影時各自付賬，座位分開。這種相處方式給我的感覺是有一種愛情是不必要黏在一起，害怕一時回頭，他在，安好。就像荷西對三毛說的一樣，我不要做你的另一半，你是你，我是我，我們都是一個完整的人。
小說的第二種愛情的方式是烏爾比諾與費爾米娜的婚姻，而這一種我暫且稱為婚姻的愛情持續了兩人的大半輩子。小說多次寫到兩人對彼此的愛情，對彼此的需要，以及仿佛離不開對方的感受。操持家務，養育兒女，流連上流社會的舞會，容忍婆婆，因浴室沒有肥皂而吵架賭氣，一樁樁一件件，是每一個婚姻中都可能發生的。這是愛情嗎?是的，但也許不是。甜蜜的幸福大多都不刻骨銘心，之所以說婚姻或許不是愛情，是因為，如此紳士的烏爾比諾醫生倘若足夠愛妻子會出軌嗎?時間跟容忍或許是這份名為婚姻愛情的持久劑，晚年的他們誰也離不開誰。
第三段愛情故事，是烏爾比諾死后，老年的.弗洛倫蒂諾對同樣老年的費爾米娜表達自己忠貞不渝的愛情時喚醒的青年往事，這是一段孤獨而漫長的愛情。同樣明媚的年紀，明媚的富家少女遇到滿懷羅曼蒂克的貧窮少年，由一見鐘情開始了這段相思。一封封秘密書信、定情信物、樹下小凳，是屬于他們愛情的回憶。然而這段較為漫長的愛情理所當然的遭到了父親的反對，唯一支持這段愛情的是她的姑媽。然而這唯一支持這段不平等愛情的人卻遭到了絕對權力父親洛倫索的放逐驅趕，可見這段愛情是不被承認的。
離家幾年歸來，再回到弗洛倫蒂諾的集市上，菲爾米娜心中的情人并不是如此糟糕，她跌入失望的深淵。她恍然大悟是相思和幻想美化升華了自己的愛人，而這曾經無比熱愛的人卻因愛情的恐懼而變得令人失望，她愛上的或許僅僅是這份愛情而已。這一面讓她把他從她的生活中完全抹去，就仿佛一切都是幻想而已。然而寫過的信，萌生過得愛情之花，總會有人去珍惜，弗洛倫蒂諾珍藏了這段愛情。
一個人的執念可以深到貫穿靈魂，長到延續了一生，強大到從電報員到輪船老板。弗洛倫薩蒂諾實現了心靈的忠貞，卻沒保持肉體的忠貞。他一生中竭盡全力以體面的姿態面對費爾米娜，卻用肉體跟各種女人約會，甚至一個少女因他而死，背著丈夫的女人被殺。小說的最后有著一個圓滿的浪漫結局，在升起霍亂黃旗的輪船上，他們遲到了五十三年七個月十一個日日夜夜的愛情，將用永生永世去回答。然而這如此浪漫的結局卻讓我感到如此悲情，“念念不忘，必有回響”，恐怕是這份愛情最好的詮釋，但細細思量下，這愛情的最后，不正是他們對自我的放逐嗎？悲哀乎！
馬爾克斯通過這本書向世人展示了愛情的千奇百態，然而每段愛情卻都有同一個共性，即愛情都有缺陷。每一百個人都有每一百個愛情觀，每一段愛情故事都代表著一種愛情的方式。或許，在書中每個人都能找到關于愛情的答案。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十二
導語：《霍亂時期的愛情》是加西亞·馬爾克斯獲得諾貝爾文學獎后出版的第一部小說，講述了一段跨越半個多世紀的愛情史詩，窮盡了所有愛情的可能性：忠貞的、隱秘的、粗暴的、羞怯的、柏拉圖式的、放蕩的、轉瞬即逝的、生死相依的……再現了時光的無情流逝，被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說”，是20世紀最重要的經典文學巨著之一。
因為我太懶了，開博這么久了才有一兩篇文章，所以我就把一篇假期作業--讀書報告，放上來。由于字數要求2000以上，我拼接了一些從網上下的資料。不過那些個人評論是我寫的，相信讀者可以看得出來。
最近，有位朋友向我推薦了一本書。說是他不久前才看完的，很有感觸。他想和我探討一番，于是讓我也閱讀一下。這是由哥倫比亞著名作家，加西亞-馬爾克斯編著的。
提到馬爾克斯，人們第一時間想到的是他那獲得諾貝爾大獎的。而這部作品正是作者在獲獎后，經過嘔心瀝血的兩年創作，誕生的又一佳作!
《霍亂時期的愛情》講述的是小說寫一個男人和一個女人之間愛的故事。他們在二十歲的時候沒能結婚，因為他們太年輕了;經過各種人生曲折之后，到了八十歲，他們還是沒能結婚，因為他們太老了。故事其中又穿插了不同類型的愛情，而透過各種愛情， 甚至，“連霍亂本身也是一種愛情病”，小說表現的是哥倫比亞的歷史，是哥倫比亞人自己破壞哥倫比亞的歷史。
有評論說，這是“我們時代的愛情大全”，“一部愛情專著，一部涉及當時政治觀點，穿插著愛情，霍亂和戰爭的故事”。
書中的阿里薩，是個為愛癡狂的男人。他在一次與費爾米納的意外邂逅后，愛上了她。在那棵開篇被意味幽怨與隱痛氣味的苦扁桃樹下，阿里薩終于把長達七十張紙的情書交給了費米爾納。費米爾納也接受了他熱烈而矜持的愛情，在那減去一半的情書中激切尋找那份想望的熱烈。白山茶花是他們的定情花，純潔美麗充滿青春氣息，之后阿里薩等待費米爾納回信時患上了類似霍亂的相思。阿里薩讀費米爾納第一封信是邊吃玫瑰花邊讀完的。他母親擔心他吃了太多玫瑰花后會拉痢疾，減弱抵抗力患上真正的霍亂。阿里薩寄費米爾納頭發，費米爾納寄他成為標本的葉子，蝴蝶。阿里薩寫著自焚發燒的情詩，而費米爾納寫著清淡平常的家務。愛情爆發的不可收拾。
曾經也為愛瘋狂，這是霍亂時期愛情最閃亮見證。費米爾納離開那座埋葬她愛情的城市之前，給阿里薩信中夾著自己剪掉的頭發。旅途之中他們的愛情仍在狂熱繼續，實在太藐視當時爆發的一種病癥：霍亂了。相思病態類似霍亂，可能是馬爾克斯故設的意外。也給讀者造成不經意的意外，霍亂之所以用于這場愛情的恍惚意義。
在閱讀過程中，我一直在揣測：費米爾納與阿里薩是真的相愛嗎?特別是在費米爾納旅行后，與他第一次相見后說“不必了，忘掉吧”。這就是兩年相愛的結果嗎?一句話把阿里薩打入了地獄。
很多年以后，在費爾米納新婚的那天晚上，年輕的阿里薩躺在“那艘不該載他的被忘卻的輪船的甲板上”，發高燒，說胡話，那時他想起他的初戀情人，流了眼淚，也許是因為思念，或許是因為痛苦，也或許是兩者交集，絕望充滿著他的內心，復雜的心情隨著前去馬格達萊納河流域的船只漸行漸遠……當阿里薩把提琴放進盒子，頭也不回地沿著死一般寂靜的街道回去的時候，已經覺得他不是次日清晨要出走，而是覺得仿佛在許多年前他就帶著決不回頭的決心出走了，于是他又似乎“有勇氣忘掉過去，并且繼續生存了”。我原以為他可以忘了她，可對費爾米納的愛是那么深刻而強烈，他做不到。于是他開始了等待，漫長的等待。
他等待著烏爾比諾--費爾米納的丈夫，離開人世的那一天。在五十一年九個月零的等待后，他終于有機會向她再次表明自己的心跡，但又遭到了拒絕。阿里薩又耐心地用兩年時間與費爾米納通信，最后和她登上了“新忠誠號”輪船，開始了等待以久的旅行。
我實在佩服阿里薩那磐石般堅定的耐心，他也等來了他要的結果：小說結尾，阿里薩和費爾米納逆流而上，在船上升起了霍亂標志的黃色旗幟，再沒有什么人可以來打擾他們。船長詢問這樣漫無目的的航行還要繼續多久?這個愚蠢的家伙在費爾米納的睫毛上看到初霜的閃光，在阿里薩的臉上看到勇敢無畏的愛，然后，阿里薩公布了他在五十三年七個月零十一個日日夜夜之前就已經準備好了的答案：“永生永世!”這實在是難令人不動容。
馬爾克斯在阿里薩與費爾米納這條主線外，又安排了其他的故事，但都沒逃脫“愛”這個主旋律。在五十年的時間跨度中，馬爾克斯展示了所有愛情的可能性，所有的愛情方式：幸福的愛情，貧窮的愛情，高尚的愛情，庸俗的愛情，粗暴的愛情，柏拉圖式的愛情，放蕩的愛情，羞怯的愛情……而隨著書中人物的遭遇，你也會跟著他們或喜，或悲，或無奈。
我不禁贊嘆馬爾克斯那神奇的手筆，用細膩的情感描寫出那么生動的人物與情感。還有他通過人物，隱秘地表達了自己堪比箴言的看法：
“我對死亡感到唯一的痛苦，是沒能為愛而死。”
“軟弱者永遠愛情的王國，愛情的王國是無情和吝嗇的，女人們只肯委身于那些敢做敢為的男子漢，正是這樣的男子漢能使她們得到她們所渴望的安全感，使她們能正視生活。
“她從來沒有想到，好奇也是潛在的愛情的變種。”
“一個人最初和父親相象之日，也就是他開始衰老之時。”
“社會生活的癥結在于學會控制膽怯，夫妻生活的癥結在于學會控制反感。”
“找出兒童和成年人之間的差別，對她來說殊非易事，但分析來分析去，她還是更喜歡兒童，因為兒童的觀念更真實。”
如果不是擔心通宵閱讀嚴重影響健康，打亂正常的生活秩序，我想能用一個晚上一口氣把這本書讀完，與《百年孤獨》不同，這本書的寫法確乎是現實主義手法，題材又是愛情，加之作者超強的文字功底和翻譯者較高的翻譯水平，閱讀這本書確實毫不費勁，文字直接就從眼里鉆進腦子里，闖進心靈。概言之，這是一本可讀性極強的書，也是工作以來可以讓我一口氣讀完的少數幾本書之一。
的確他做到了，這本書如同烹飪大師精心制作的一道愛情大雜燴，讓我們品嘗各式各樣愛的況味，這種各式各樣的愛穿插于一段如馬拉松式的愛情長跑中，沿途的花花草草讓人目不暇接眼花繚亂來不及欣賞更談不上品味。好在雖歧路眾多卻始終不偏離主干道：初戀、失戀、單戀，漫長的等待最終迎來了黃昏暮情，似乎所有的菜肴都是為了這最后端上來的主食而準備，旨在讓這所謂“一生一世”的愛戀能讓人產生心靈的震撼。只可惜等到這主食端上來，我的胃已經被陸續填進去的各式菜肴填得滿滿的，無論這主食是多么誘人，卻不得不無可奈何地硬著頭皮拿起筷子夾進口里細細咀嚼，只是因為文字本身的吸引和閱讀的慣性，或許潛意識里還是不想掃作者的興。
這本書讓我稍稍有些感動的還是醫生對妻子的愛，尤其是新婚初夜的那種耐心的等待，一步步地引導。或許是我的內心總是渴望一些燦爛光明的東西吧。其他的愛，尤其是糾纏一輩子的那種伺機而動的單戀，讓我感覺很壓抑，很陰郁，很變態。那不是愛，而是一種強烈的占有欲和變態的自我滿足。阿里薩絕對不是一個愛情的守護神，而是一個愛情的野心家。他像一個影子一樣活在這個世界上，追逐著愛情的生香活態卻以他的自私與陰郁玷污了純碎的愛情。當然私生子的出身和初戀的失敗令人同情，單戀和暗戀的壓抑需要尋找發泄的突破口，這都可以讓人原諒，但是黃昏暮情中的情卻讓人懷疑，幸福的獲得不是靠情的動人而只是靠心思與技巧。
打字機打出的恰如其分的商函式信件又怎么能讓人產生愛的想象，精心挑選的白玫瑰規避了愛的含義，這時候他對她的追求已經沒有了熱烈和真摯的愛而只是費勁心思想得到而已，與其說他是追求者不如說是一個陰謀家，乘虛而入，費勁心思，最后，他終于成功了。他得到了她，相隔半個世紀他們終于走到了一起，且兩人在行為上和心靈上似乎達到了高度的默契，她不用任何表示，他都能猜出她的心思，這暮年晚情看起來溫馨而幸福。但即使是兩個老人看似溫馨的黃昏戀也無法感動我，看穿了，說白了，不過是一種彼此需求的滿足。更深層次地探討，這不像是作者所言的“老式的幸福的愛情”，給我的感覺，更像是一個政治家的一次高明的外交，我甚至懷疑，作為一位主張“介入”，聲稱自己一生中的所有行為都是政治行為的作家，馬爾克斯筆下的愛情，會不會只是一個別有企圖的政治托詞。
說實在的，這個精心虛構的三角戀故事，還不如真實發生的林徽因、金岳霖和梁思成三人之間的感情讓人心靈震撼并得以凈化。黃昏暮情因精心布局而感覺過于造作不夠自然，還不如我爺爺奶奶一輩子平平淡淡的感情讓我覺得真摯而親切。“一生一世”幾個字作為此書的結束也讓我覺得有些倉促而草率。我不喜歡那種陰郁而壓抑的暗戀單戀和費盡心思歷盡曲折而最終獲得的愛。我認為：愛總會隨著時間的流逝和生活的瑣屑逐漸消磨至平淡隨著生命的日漸衰老最后變成彼此的相互依賴。因此，從內心里我是希望作者能夠安排女主角在丈夫死后面對初戀情人的追求毅然而然地拒絕，守寡至死。就如同看《紅樓夢》時希望賈寶玉在掀開蓋頭發覺新娘不是林黛玉時毅然決然地沖出家門去廟里做和尚一般。以后的情節發展是我不想看到的。續作不過是狗尾續貂，繼續編故事感覺就有些勉強與牽強。
雖然馬爾克斯自稱這是他最好的作品，是他發自內心的創作，雖然這部書被譽為“人類有史以來最偉大的愛情小說“，《紐約時報》評價它光芒閃耀、令人心碎，但我不覺得這是大師的成功之作，光怪陸離而非光芒閃耀，讀之讓人壓抑而不是令人心碎。雖然他的烹飪技巧讓我覺得能一口吞下他精心制作的愛情大餐，但是我卻覺得這道愛情大餐過于豐盛和龐雜，五味俱全卻又說不出到底是什么滋味，讓人難以消化，還不如淡而無味的白米粥和山間涓涓流淌的小溪流讓人心曠神怡耳清目明繼而回味無窮。我想如果書中不出現三角戀而是以醫生和女主角的愛情婚姻故事展開情節，或許更能打動我。真正的愛情其實不需要引起強烈的心靈震撼，而是如春風化雨，沁人心田。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十三
也許愛情，正如歌里所唱，就是所有的酒都不如你;也許愛情，就是見到你的那一刻，內心如海嘯，明明很愛你，卻要裝作不在意;也許愛情，就是進一步沒資格，退一步又舍不得。
一定還有更多不一樣的愛情，但都因得不到所愛的人才叫做愛情。所以張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》才說，男人娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血，白的還是“床前明月光”;若娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾得一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆朱砂痣。
最近讀完了加西亞馬爾克斯的《霍亂時期的愛情》，這本書窮盡了所有愛情的可能，記錄了跨越半個世紀的愛情史詩。少年阿里薩熾熱的愛情是美好而又孤獨的。他經常會在清早獨自一人坐在福音花園不易被發現的長椅上假裝讀書，只為看到那位渴望而不可及的姑娘費爾明娜走過。他也會在無數個臨睡前的晚上，將心愛的姑娘理想化，把一封短信變成了一部寫滿甜蜜的寶典。
這是不是像極了暗戀中的你，獨自抱著對愛情的幻想，制造一場場不經意的偶遇，卻不敢表達愛你的心情。也許愛情的本質本來就是感受孤獨、面對孤獨、用幻想擺脫孤獨，窮盡一生。
后來的阿里薩和費爾明娜也有過2年的書信來往，也曾在書信中確定婚約。但在一次嘈雜的集市中的會面，讓費爾明娜恍然大悟，才發現自己對自己撒了個彌天大慌，驚慌的自問，怎么讓這樣一個幻影占據了自己內心這么久的時間。其實，阿里薩愛上愛人，而那時的費爾明娜愛上的只是愛情而已。
馬爾克斯太偉大，他講述的愛情過于現實和殘酷，這種殘酷并不是外力的殘酷，而僅僅只是兩人之間最多加上時間本身完成的殘酷。阿里薩和費爾明娜即使沒有來自父親外力的阻撓，也會因為他們二人之間“相見不相識”而錯過彼此。人性是復雜的，兩人之間的分合往往不是一兩句愛與不愛能夠解釋清楚，你我之中有太多為自己修著神廟和紀念碑的人，ta一直放不下或是緬懷的只是神廟里讓人講述的故事而已。
故事到這里結束，也許就只能淪為眾多青春懵懂、年少輕狂的愛情結局，但馬爾克斯卻用他深沉的筆墨繼續講述了阿里薩一生執著于這場類似霍亂的愛情。少年的阿里薩狂熱的書寫情書、夜半拉小提琴、輾轉難眠，為的只是獲得費爾明娜的愛情，也像極了每一個追求夢中情人的小伙兒，頭腦里充斥著大膽而浪漫的激情，并且為愛癡狂。
愛情就像一場霍亂，不知何時而起，但卻聲勢浩大、猝不及防，攪得人上吐下瀉，生不如死。也許唯一的區別在于，霍亂是公開的，愛情則是私密的。中年的阿里薩深陷對費爾明娜無法自拔的感情漩渦里，用了五十三年與不同的女人廝混，嘗遍形色愛情，只為治療這場疾病，從而忘了費爾明娜。然而，阿里薩不停“吃藥”，劑量越來越大，服用了“622瓶藥劑”，卻在53年零11個月后，回首過往，依舊感慨“不如有你”。
對于阿里薩來說，世界上只有兩種女人，一種是費爾明娜，一種是一切及其他。
初次讀到阿里薩的故事時，實在無法將愛情的忠貞和他聯系在一起，這個50多年縱情聲色、放蕩不羈的男人，有什么資格談論愛情，又有什么理由成為故事的男一號被稱頌為愛情史詩。后來，似乎懂了一些。也許我們無法保證人生一輩子只經歷過一個人，但卻能保證，當你出現的時候，你就是光源，其他都只是被你照耀的普通的蕓蕓眾生。阿里薩為了了解費爾明娜身上特有的花香，他偷食母親種的梔子花，甚至還將媽媽箱子里的香水細細品嘗；堂桑丘飯店的鏡子里只因照出過費爾明娜的影子，阿里薩買下了那面鏡子，縱然一切只是鏡花水月、稍縱即逝，卻也是一個跟歲月掰腕子的人做出的最絕望、也最勇敢的嘗試。
試問，可以這么深深愛一個人，是不是也是一種天賦。阿里薩終其一生，也沒有治好自己的“霍亂”，在充斥著622道世俗味道的故事里，卻依然沒有影響到他一開始的初心，這份愛人的初心不應用道德去衡量，因為蕪雜、混亂的人生依然可以有愛情的光臨。
53年7個月零11天后，阿里薩和費爾明娜，兩位暮年老人，在死亡面前相聚，他們相互撫摸瘦骨嶙峋的身體，帶著老年人酸味的接吻，那一刻已經超越了愛的本身，永生永世被定格。
多少人愛過你曇花一現的身影，唯獨一人愛你哀戚的臉上歲月的痕跡。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十四
“我有622的情人，但我就是愛你。”
愛情是最困難的事，因為他(她)面對著的是一個企業無法進行完全可以掌握的個體。愛情是最奇妙的事，有的學生只是三五年，有的經濟持續了幾十載，而有的是在另一方工作逐漸發展走向世界盡頭時才對耳邊人呢喃一句：“真不可思議，我對于我們愛你這件事竟堅持了一輩子。”
太多的愛是一個悲劇。必須在死亡中解讀。費爾米納和阿里扎第一次見面，就成了一輩子的感情。沒有一種幸福可以和你我一起看夕陽沉沒，歲月去比擬。
公平地說，馬爾克斯的工作并不是這樣開始的。相反，他選擇了陳詞濫調的”愛情”這個自古以來就有的詞，來觀看日落，講述碼頭工人的小調。
“我等了你五十一年四個月零八天。”頭發花白，弓腰駝背的男主人弗洛倫蒂諾站在風光正好的客廳里，顫巍巍地開口。面對著眼前這位寡婦的男子，心思敏感而細膩，在五十一年前宿命般的一眼是他苦痛的開端。菲爾明娜，那個長著一雙杏核眼，有著一頭亞麻色長發，走路像一只小母鹿的迷人少女，就此在他心底抽出芽，生出刺，長開花，成了這場“半世紀后仍未結束的驚天動地的愛情”的源頭。
費爾明娜結婚、懷孕、生子、兒孫繞膝都是跟另一個就是男人可以完成的;她的欣喜、悲切、嬌嗔、惱怒都為我們另一個一個男人一樣綻放，與阿里薩毫無相關干系。最令他快樂的事莫過于企業借著這個小鎮通過舉辦一些活動發展之際，在人頭攢動的時候已經遠遠地，默然地，肆無忌憚地欣賞她嬌艷的容顏，最多使用最多，在擦身而過的時候，脫下禮帽問候學生一句：“晚上好，烏爾比諾太太。”這是在半個世紀的守望里，他唯一標準還有一種勇氣說出的話。
如果人生是一個不倦的迷宮，那么馬爾克斯筆下的愛情就是一曲樂音，一聲細語。
“在某一個或者傍晚我遇上了你，我試圖通過走近你，用我所有的黑暗、困惑、苦悶去打動你，從此開始頹廢的生命里遭遇了忐忑心理不安的際遇，還在一個荒涼的愛情里偏偏開出了女性妖嬈痛楚的花朵。
不過這個瞬息，阿里薩便為費爾明娜傾心;不過一個瞬息，費爾明娜便從自己學習生活里抹去了我們那個地方名為阿里薩的幻影;不過發展瞬息，烏爾比諾先生就可以俘獲了費爾明娜的芳心;不過對于瞬息，阿里薩就對費爾明娜傾訴了自己數十載的衷意。五十一年七個月零十一天，不過市場瞬息。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十五
《霍亂時期的愛情》這本書我看了三遍。相較于作者加西亞·馬爾克斯的另一部扛鼎之作——《百年孤獨》而言，我在直觀上感覺這部小說的可讀性更強一些。一方面，《霍亂時期的愛情》雖然出自魔幻現實主義的大家之手，但其寫作風格卻更貼近現實，而非魔幻;另一方面，這個故事不似《百年孤獨》那樣以波瀾起伏的拉美歷史為大背景來批判現實，而是著眼于更容易為人們所接受的愛情話題，少了幾分厚重，多了一絲溫暖。故事的框架毫無懸念地是三角戀：出身卑微、氣質陰郁的二十二歲青年弗洛倫蒂諾·阿里薩癡狂地愛上了富家女費爾明娜·達薩，費爾明娜·達薩最初為他的狂熱的愛情所感動，接受了弗洛倫蒂諾·阿里薩，卻又在經歷了一次父親為了拆散二人而刻意安排的長途旅行之后，驀然發現自己和弗洛倫蒂諾·阿里薩之間的愛情是如此的虛無縹緲，遂不留情面地拒絕了他，嫁給了同樣對自己一見鐘情、身世顯赫，并且因阻止了霍亂肆虐而深受市民愛戴的胡維納爾·烏爾比諾醫生。此后，費爾明娜·達薩在外人看來近乎完美的生活中品味著愛情與婚姻之間的微妙差異，而弗洛倫蒂諾·阿里薩則在一次又一次空虛的獵艷行為中孤獨地等待著費爾明娜·達薩回心轉意的愛情。五十一年之后，年邁的胡維納爾·烏爾比諾醫生因為爬上樹去抓鸚鵡而失足摔死，弗洛倫蒂諾·阿里薩終于又鼓起勇氣再次向費爾明娜·達薩重申了自己矢志不渝的愛意，費爾明娜·達薩經歷了重重的內心斗爭，亦終于接受了初戀情人的邀請，二人在一條渡輪上重新燃起了遲來半個世紀的愛情。
所謂大師，就是能把普通人眼里的普通的東西賦予新的生命。加西亞·馬爾克斯無疑是一位大師，所以他可以把一個看似并無新意的三角戀故事寫得蕩氣回腸，寫得熠熠生輝。這位魔幻現實主義大師的行文魅力在于，他筆下的某些場景可以給讀者營造一種玄妙的感覺——明明知道這樣的情節描繪是如此的荒誕不經，卻又切實體會到這樣的情景曾經真真切切地出現在身邊，甚至正發生在自己身上。試舉一例：弗洛倫蒂諾·阿里薩在一番痛苦的等待之后，終于得到了費爾明娜·達薩對他第一封情書的回信時，原文寫道：“他被幸福弄得神魂顛倒，一邊嚼著玫瑰花瓣一邊讀信，度過了整個下午。他逐字逐句、反反復復地讀著，讀得越多，吃下的玫瑰花瓣越多，以至于他的母親不得不像對付小牛犢一樣強按著他的頭，逼他吞下一劑蓖麻油。”在現實中，沒有人會就著玫瑰花瓣來品讀自己收到的第一封情書，但當你因某個偶然的機會而喚起了一份埋藏于記憶深處的遙遠戀情，嘗試用想象的力量來重新還原當時如癡如醉的狀態，你會發現，沒有哪個比喻可以像“吃玫瑰花瓣”一樣輕而易舉地引起你的共鳴。
弗羅倫蒂諾·阿里薩自始至終都以這種譫妄的方式愛著費爾明娜·達薩。他因花園中的驚鴻一瞥而陷入愛河，認定“這位長著一雙杏核眼的美麗少女就是他夢寐以求的姑娘”。他為了給費爾明娜·達薩寫下一封封熾熱的情書而變成了詩人，他為了更完美地表達愛意而學會了音樂創作，不僅能用小提琴演奏出催人淚下的華爾茲小夜曲，甚至可以通過辨別風向來確定聲音可以準確無誤從山上飄進他夢中情人的窗子。在費爾明娜·達薩悄悄地接受了他的求婚之后，這個天真的浪漫主者竟然試圖跟一個十二歲的小滑頭去大海深處打撈傳說中的沉船寶藏，只為了“能讓費爾明娜·達薩在金子池里打滾”。弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛意如同瘋狂生長的薔薇，綻開的美麗是如此令人眩暈，以至于遮蔽了他和她的真實存在。事實上，弗洛倫蒂諾·阿里薩已經在漫長的等待中將費爾明娜·達薩理想化，“把一些不可能的美德和想象中的情感都歸屬于她”，并且賦予了她一個完美的形象——花冠女神。與其說他愛的是費爾明娜·達薩，不如說他愛的是自己創造出來的女神。他為了這份虛無縹緲愛情可以放棄一切，就在面對費爾明娜·達薩父親發出的死亡威脅時，他覺得自己“被神圣之光照亮了”，毫無畏懼地說：“您朝我開槍吧，沒有什么比為愛而死更光榮的了。”癡狂而又虛幻的愛情從來都不怕外界的阻撓，他人的反對只會增加這份愛情的堅韌與可貴。只是，一旦愛情的一方識破了幻境，選擇了現實，那么愛情就會像肥皂泡一樣迅速破滅，除了一點濕漉漉的淚痕之外，什么也不留下。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩試圖阻止自己的花冠女神在名聲敗壞的代筆人門廊集市上游玩的時候，這個泡沫破滅了，費爾明娜·達薩發現這場所謂的愛情不過是“自己對自己撒了一個彌天大謊”，終于回歸了現實，留給弗洛倫蒂諾·阿里薩一封兩行字的絕情信：今天，見到您時，我發現我們之間不過是一場幻覺。
弗洛倫蒂諾·阿里薩心中的愛如同熊熊烈火，燃料正是他的生命。當一個人用生命去愛另一個人的時候，會給被愛者制造出一種栩栩如生的假象——生命的全部就是愛情。愛情肆無忌憚地膨脹，蒙蔽了理性的眼睛，讓人可以忽視掉現實生活中的所有細枝末節。人們錯誤地認為愛情就像童話中寫的那樣，只要兩個人在一起了，就能過上幸福的生活。這樣的愛對兩種人來說具有巨大的吸引力，一是不諳世事的少女，一是對生活絕望的婦人。前者尚未涉足生活，不知道生活需要衣食住行，需要人情世故，愛情對她們來說是一座只有王子和公主的城堡;后者則是因為嘗盡了生活中的苦辣酸甜，也識盡了人生中的離愁別恨，在一次又一次的打擊中努力讓自己變得堅強，卻最終抵不住壓死駱駝的最后一根稻草，傷痕累累的外殼一旦轟然倒地，裸露出的內心再也經不住一絲絲的傷害，愛情是她們最后的避難所。用生命創造的愛情是虛幻的，也正是虛幻才成就了它的偉大。人們習慣于用物質來代表愛情，情人節的玫瑰花，婚禮上的鉆戒，這些都寄托著人們對愛情的期待，卻也透露出人們對愛情的懷疑。他們不相信無形的愛情可以永恒，所以才需要用實物來將它具體化。愛有多美?像玫瑰花一樣美;愛有多牢固?鑲鉆石一樣堅實。但，只要是有形的物質，終究會衰老，會消失，哪怕是鉆石這樣頑強的存在，也逃不過時間的消磨風化。生命之愛不需要用物質來作為載體，因而也不會因物質的湮滅而消亡。這樣的愛不屬于某個人，不屬于某個時代，它會成為不朽的傳奇，為人們世代吟誦。尾生抱柱，孔雀東南飛，這些感人肺腑的愛情雖然遙遠，卻并未消失，它們已經被人們傳頌了千百年，千百年之后也依舊會被人們傳頌。用生命去愛，愛也因生命而存在。
不是每個人都能夠用生命去愛，愛也不需要每個人都付出生命。就在弗洛倫蒂諾·阿里薩用生命愛著費爾明娜·達薩的.同時，另一個人用另一種方式也愛上了她，這個人就是胡維納爾·烏爾比諾醫生。這部書名叫《霍亂時期的愛情》，霍亂和愛情是一暗一明兩條貫穿全篇的線索。五十一年前弗洛倫蒂諾·阿里薩在等待費爾明娜·達薩的第一封回信的時候，因焦慮而導致“腹瀉、吐綠水、暈頭轉向，還常常突然昏厥”，他的母親誤以為他得了霍亂。五十一年后，他受邀來到費爾明娜·達薩的家里，卻在她出現的那一刻因為過度緊張而出現腹絞痛，在慌亂的告辭之后瀉在了馬車里，他的車夫以為他得了霍亂。當費爾明娜·達薩在渡輪上終于接受他苦守了五十三年七個月零十一天的愛情之后，他命令船長在掛起了代表霍亂的黃旗，為的是沒有人能夠再打擾他們愛情的世界，一生一世。弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情是在霍亂時期出現的，霍亂就是弗洛倫諾·阿里薩的愛情。而胡維納爾·烏爾比諾醫生是霍亂的治愈者，也成為了弗洛倫蒂諾·阿里薩的愛情終結者。
如果說弗洛倫蒂諾·阿里薩是情感的象征，那么胡維納爾·烏爾比諾醫生就是理性的代表，他同樣對費爾明娜·達薩一見鐘情，卻從沒有過任何夸張的舉動。用他自己的話說就是：他初識這位將與他共度一生的女人時，心里沒有絲毫的波瀾。要知道，盡管弗洛倫蒂諾·阿里薩狂熱地愛著費爾明娜·達薩，卻從未碰過她的一根手指，而醫生第一次見到費爾明娜·達薩時，面對的是她完美無暇的乳房。他用專業的態度為費爾明娜·達薩聽診，用專業的態度愛上了這位姑娘，用專業的態度娶她為妻，也用專業的態度與她共度了五十一年的婚姻生活。胡維納爾·烏爾比諾醫生在娶了費爾明娜·達薩之后，給予了她世俗的一切：富足的生活、尊貴的地位、以及所有女人都渴望獲得的安全感，卻惟獨沒有給她想要的那種幸福。費爾明娜·達薩嫁入這個古老而又高貴的門第之后，便立刻被一種陳腐的氣氛所窒息，她受不了烏爾比諾家的種種繁文縟節，受不了婆婆的刻薄和小姑子們的愚昧，但她的抗議對丈夫來說是無效的，因為他相信一名合格的妻子應該懂得如何借助上帝的智慧和自身無限的適應能力來協調這些問題。當費爾明娜·達薩絕望地對他喊道：“你就沒有發現我一點也不幸福嗎?”他用一句飽含人生智慧的回答徹底制服了桀驁不馴的妻子——“你要永遠記住，對于一對恩愛夫妻，最重要的不是幸福，而是穩定。”
胡維納爾·烏爾比諾醫生對費爾明娜·達薩的愛是毋庸置疑的，就在他彌留之際，還用盡最后一口氣對她說：“只有上帝知道我有多愛你。”他一直在用生活愛著她。不同于生命之愛的虛幻，生活之愛是實實在在的，人們在洞察到生命之愛的缺點之后，更愿意選擇用生活之愛來替代它，最常用的手段就是用婚姻的形式來固定愛情。不同于生命之愛的澎湃，生活之愛是平平淡淡的，平淡到給人一種乏味的感覺，但這種乏味有時候又是必要的，因為它維系著生活的穩定。愛情一旦擺脫虛幻，回歸現實，如同圣潔的天使走下神壇，就會露出她世俗的一面。愛情不再僅僅是兩個人之間的私密，而屬于兩個家庭，乃至兩個世界。它需要不停地為物質所衡量，需要經常被拿出來炫耀，為許多毫不相關的人爭取虛榮心和優越感。愛與被愛由權利變為義務，你不能再以你自己獨有的方式隨心所欲地去愛，你在愛的時候要看看別人是怎么愛的，否則你就會成為群體中異類，被不解的眼光所鄙棄。這一切看起來都令人失望，但生活確實如此，我們要么選擇孤獨地反抗，要么選擇平淡地適應。權衡利弊，絕大多數人還是愿意選擇后者。所以人們在結婚的時候都喜歡舉辦一場盛大的宴會，因為這很可能是他們愛情生活中的最后一次狂歡。有人說婚姻是愛情的墳墓，這實在是太悲觀了。婚姻不是墳墓，而是冰箱，它確實降低了愛情的溫度，卻也延長了它的保質期。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十六
終于到了大結局，在最后一章，作者詳細描寫了男主佛羅倫蒂諾是如何費盡心思一步一步打動女主費爾明娜的。
在葬禮后表白被罵讓佛羅倫蒂諾已經喪失了信心，可是幾周后卻意外地收到了費爾明娜的回信，雖然滿篇都是謾罵，卻讓他的心死灰復燃。他找來打字機（在他那個時代打字機可是走在時代潮流前沿的東西）一個字一個字敲著給費爾明娜寫信。信中他對本來的目的只字未提，只講述他對人生、愛情、老年和死亡的思考，這一封封信讓費爾明娜從喪夫的痛苦中走了出來，她居然有一點點崇拜他的文采了。
在他覺得時機成熟時，就去拜訪了她，而她也沒有拒絕，寂寞的生活讓她對愿意陪伴她的人都格外寬容。于是佛羅倫蒂諾每個星期二的下午都會帶著很多好吃的去和費爾明娜聊天，漸漸地費爾明娜對他產生了情感依賴，星期二下午的陪伴已經成了她的新習慣。可是一次意外讓佛羅倫蒂諾不得不臥床三個月，這三個月讓費爾明娜意識到自己的生活已經不能缺少佛羅倫蒂諾的陪伴。正如那句老話：“只有失去時才知道自己曾經擁有的東西是多么珍貴。”本來令人沮喪的受傷卻意外地給佛羅倫蒂諾帶來了機會，費爾明娜已慢慢陷入了佛羅倫蒂諾編織的愛情陷阱，她已經再也無法忍受見不到他了。作者說她并不是重新愛上了年輕時的佛羅倫蒂諾，而是愛上了老年的他。這句話真正沒錯，他們的這一次戀愛或許對于佛羅倫蒂諾來說是年輕那段感情的延續，但之于費爾明娜，卻是一段嶄新的愛情，眼前的佛羅倫蒂諾已經完全不是從前的那個人，而她也不是曾經的她了。
而就在佛倫倫蒂諾臥床期間，費爾明娜父親從前的某些行為因為某種目的被人在報紙上披露，費爾明娜備受打擊，失去了活下去的信心。佛羅倫蒂諾在這時力挺她，在另一家報紙刊登了他聲討那家造謠報紙的文章。他做盡了一切可以塑造自己美好形象和討好費爾明娜的事，只求她的垂青。
在佛羅倫蒂諾康復后的第一時間，他就跑去看望費爾明娜，并提議一起坐船去旅行。她的兒女們看出了他們之間的感情，女兒認為老年人的愛情是可恥的，極力反對，結果被費爾明娜趕出家門，兒媳還算開明，認為任何一個年齡的愛情都是合情合理的。
他們終于登上了旅行的船，起初費爾明娜還不太愿意承認這段感情，但在佛洛倫蒂諾的引導下，她終于正視了自己的內心。雖然沒有正式結婚，但這次旅行就像在渡蜜月一樣，兩個七十多歲的老人也在這次旅行中發生了親密關系，盡管尷尬得要死，但佛羅倫蒂諾總算是圓了自己一生的夢。
佛羅倫蒂諾還對費爾明娜撒了個彌天大謊，說他自己一直為她保留著童貞。費爾明娜很清醒地知道這是一句謊話，但是她很佩服他說出這句話的自信，她認為這句話本身的真假并不重要，重要的是這句話所帶來的令人眩暈的力量，也就是一個男人在向她證明自己到底有多么愛她，而且愛了整整一輩子。
如果只看這段浮現在表面的愛情，足以令人感動到落淚了。可是此時的佛倫蒂諾早已不是從前的那個純情少年，如今的他是一個猥瑣的老色鬼（老色鬼是作者的原話，猥瑣是我加的）。在他最后的情人中，有一個十幾歲的女孩子，可以說是被他誘騙，最后愛上了他。在佛羅倫蒂諾知道費爾明娜的丈夫死去之后，他就不打算與她繼續交往了，對他而言，她無非只是個代替品而已。而這個女孩因為無法面對這一切，選擇了自殺。我想大概是作者為了在這本書里寫盡人世間的愛情，而加入了這段忘年之戀，可是卻讓我覺得男主這個人太分裂了。也或許作者是在用這件事從另一個角度印證了愛情的自私，為了他向往的愛情，可以犧牲其他人。
于是佛羅倫蒂諾活生生地吞掉了自己的愧疚，一心一意地去愛費爾明娜，而且這愛情因為距離死亡越來越近而變得越來越濃郁，并且發誓要一生一世。說實在我很懷疑人可以背負著那么沉重的包袱去愛另外一個人，這是得有多么無情無義啊。可這又跟他深情的形象相矛盾，而能唯一解釋這件事的理由就是佛羅倫蒂諾其實并不愛任何一個人，他愛的只是他自己。費爾明娜不過是他愛自己的一個投射罷了，他年輕時在想象中為她賦予了太多價值，從而投入了太多，以至于無法自拔，而為了完成自己一輩子的幻想，任何的犧牲他都可以承受。
而費爾明娜愛的是被人愛著的感覺，在丈夫死后，她需要一個人來填補這個空白，對她癡心一片的佛羅倫蒂諾剛好是個完美的人選。當然不管我們如何解讀，作者認為只要彼此需要，愿意待在一起，那愛情就始終是愛情。
讀完整本書我并沒有被這對老年的戀人感動，反而有一種失落感，我并不覺得佛羅倫蒂諾多年的等待有多么偉大，傳說中稀有的真愛其實并不存在，那只不過是人種種欲望的堆砌而已，而日常那種樸實無華甚至有些枯燥乏味的愛情才是人世間最值得感動和珍惜的。當你心中有愛，也有人可以去愛，那么就不作不鬧好好珍惜，比什么都重要。
書中描寫的各種愛情既存在于現實之中，又凌駕于現實之上，文筆精彩絕倫，包含了作者對人生、愛情、老年和死亡的思考，非常值得一讀。我甚至覺得這一本比《百年孤獨》更好看，很推薦年輕的女孩們去讀這本書，有助于認清生活的各種真相，至于年輕的男孩們，就請隨意吧。
“他們像一對經歷了生活磨煉的老夫老妻，在寧靜中超越了激情的陷阱，超越了幻想的無情嘲弄和醒悟的海市蜃樓：超越了愛情。”
也許，馬爾克斯認為愛情的彼岸就是超越愛情吧，這也是生活中大多數愛情最后的歸宿。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十七
最近，有一本書經常被提及，就是《霍亂時期的愛情》。開始我以為重點是霍亂這種疾病蔓延下的愛情故事，所以也買來一讀。
誰知道不讀不要緊，一讀才知道上當了，哪里是說霍亂的事，這就是另一種意義上的“愛情與婚姻”啊!果然是加西亞·馬爾克斯，各種象征魔幻主義。
故事以一場死亡拉開序幕，赫雷米亞·德圣阿莫爾在氰化金的煙霧中解脫了此生，正當我饒有興趣的準備一探此人背后的故事時，故事的男主角之一胡維納爾·烏爾比諾醫生又極具戲劇化的意外死亡!當我把注意力轉到女主角費爾明娜·達薩身上，以為要開始回憶兩人的故事時，另一個男主角弗洛倫蒂諾·阿里薩出現了，并更戲劇化的出現在醫生的靈堂，向費爾明娜·達薩當場表白!
哦，這是怎樣一個開頭，我真的迫不及待的要讀下去!
相守五十年的婚姻。
可是，世上哪里有十全十美的事啊!
——“你要永遠記住，對于一對恩愛夫妻，最重要的不是幸福，而是穩定。”烏爾比諾醫生這句話便是為夫妻兩人帶來過無數幸福時光的月亮寶石。
胡維納爾·烏爾比諾醫生并不愛費爾明娜·達薩。
烏爾比諾醫生總是說他們的愛情是一次誤診的果實，——“他初識這位將與他共度一生的女人時，心里沒有絲毫波瀾。”——在為費爾明娜·達薩檢查身體時，女人那美麗的身體在昏暗的房間中閃著耀眼的光芒，而醫生卻“沉著......沒有看她的眼睛，耳朵直接貼在她的胸部，背部皮膚上”，他壓根兒沒有注意到正值花樣年華的她所擁有的諸多美妙之處!
以為是霍亂，結果并不是，以為是愛情，但只是一次誤診。
但是當烏爾比諾醫生遇到林奇小姐時，又是什么樣的情景呢?——見到她的那一刻，他便知道一件無可挽回的事終于在自已的命運中發生了!
他仍然要為林奇小姐診病，這樣做時，“......他竟然漸漸忘了自已的醫術，驚訝地發現這個天生尤物的內臟與她的外表一樣美麗。他完全沉浸在愉悅的撫摸中，已不再是加勒比沿岸最優秀的醫生，而成了上帝創造的一個被本能折磨得神志混亂亂的可憐男人。”
從此后，他的生活便像一個病人，陷入了甜蜜和不斷地懊悔中，最終失去時，如針扎一般的刺痛讓他無法忍受，竟然對妻子傾訴了全部，否則情緒沒有出口可能會在身體內爆炸。
費爾明娜·達薩也并不愛胡維納爾·烏爾比諾醫生。
在她接受烏爾比諾醫生時，沒有任何有力的理由表示她喜歡他，而對他的了解則更少。對方的追求也從來不是用愛的語言來表達的，他向她提供的竟然僅限于世俗的好處：安全感、和諧和幸福，這些東西一旦相加，或許看似愛情，也幾乎等于愛情。但它們終究不是愛情。
但費爾明娜·達薩并不堅信愛情當真就是她生活中最需要的東西。
烏爾比諾醫生死后，費爾明娜·達薩毫不手抖地燒掉了和丈夫相關的一切，直到這時，她才得以在這個家里暢快地呼吸，像她一直夢想的那樣：一個寬敞、自由、只屬于她的家。
他們之間并沒有愛情，但在烏爾比諾醫生生命最后一刻，“只有上帝知道我有多愛你。”費爾明娜·達薩的心仿佛要爆裂一般。這個愛是什么?的確只有上帝知道。
年輕的弗洛倫蒂諾·阿里薩和同樣年輕的費爾明娜·達薩在窗前的偶然一瞥，開啟了一場持續五十多年的驚天動地的愛情。
他開始寡言少語，茶飯不思，輾轉反側，夜夜難眠;他腹瀉，吐綠水，暈頭轉向，還常常突然昏厥;他脈搏微弱，呼吸沉重，像垂死之人一樣冒著虛汗，唯一確切的感覺就是迫切地希望自已死掉。
老醫生再探詢了隱情后，向他再一次證實了，相思病具有和霍亂相同的癥狀。他開出診療方案，但弗洛倫蒂諾·阿里薩的愿望卻恰恰與之相反：他甘愿享受煎熬。
這里作者清楚明了的告訴大家，書里的霍亂就是愛情，這場病讓人無法拒絕，無法選擇，并借特蘭西多·阿里薩的口，告訴大家：趁年輕，好好利用這個機會，盡力去嘗遍所有痛苦，這種事可不是一輩子什么時侯都會遇到的。
弗洛倫蒂諾·阿里薩穿著黑衣，坐在樹下假裝看書，看著費爾明娜·達薩上學經過，一天四回的來來回回;午后，他徘徊在花園外看著她坐在杏樹下教姑媽讀書，她穿著像古希臘女子穿的袍子，頭上戴著新鮮的梔子花編成的花環，看上去就像一位頭頂花冠的女神;晚上，他在花園拉上一曲為她專門創作的小提琴獨奏的小夜曲，曲名就叫：花冠女神;燈下，他寫著一封封書信，滿含愛的語言與火熱的心，一封比一封長，說不完的話語......
更為浪漫的是，在洛倫索·達薩的反對下，費爾明娜·達薩被迫遠行，以斷絕兩人的來往，但是作為電報員的弗洛倫蒂諾·阿里薩不僅了解到他們的整個路線，還建立起一條長長的電報員兄弟陣線，得以一直了解到她的蹤跡。當費爾明娜·達薩在表姐那里收到弗洛倫蒂諾·阿里薩的十一封言辭大膽的電報時，不可抗拒的，陷入了甜甜的愛情中，兩人甚至約定好了互相結為夫妻的誓言。
正如愛情的到來沒有理由，費爾明娜·達薩從遠方回來的時候，毫無任何理由地拒絕了弗洛倫蒂諾·阿里薩。
或許也并不是沒有理由，正如五十多年后，已經成為寡婦的費爾明娜說道：一個世紀前，人們毀掉了我和這個可憐男人的生活，因為我們太年輕;現在，他們又想在我們身上故伎重施，因為我們太老了。”
因為年輕，并不知道愛情意味著什么，世俗的一切都是他們的阻撓，他們沒有閱歷，看不清未來，有著不確定的恐慌;而當一切都已明了，又因為是年老，愛情似乎不該屬于在死亡門口徘徊的人。
讓他們見鬼去吧!最終兩人還是走到了一起。
弗洛倫蒂諾·阿里薩在五十一年九個月零四天后，出現在剛剛成為寡婦的費爾明娜面前，顫抖著再一次向她表達自已永恒的忠誠和不渝的愛情。他在這漫長的歲月里，與女人們廝混，卻從未締結婚約，幾經落魄，卻最終很好地繼承了船務公司;他一直留意著費爾明娜，卻再未主動上前有過交集......
他們最終登上了船，開始一段共同的旅程。看著彼此衰老的模樣，聞到老人特有的酸味，但清晨仍有白玫瑰放在床頭，那個花園外徘徊的年輕人，急切的等待著一封回信，那個在午后陽光下，紛紛揚揚的杏花中隱約的花冠女神......
超越了激情的陷阱，超越了幻想的無情嘲弄和醒悟的海市蜃樓，無論何時何地，愛情始終都是愛情，只不過距離死亡越近，愛就越濃郁。
愛無止境。
船到岸了，眼看著熟悉的不熟悉的一切又要重新回到身邊，費爾明娜和弗洛倫蒂諾再也不想輕易的屈服投降。
他們回到船上，升起了黃旗。
這條船，永不靠岸。
愛情是什么?婚姻又是什么?
到底應該為了愛情而不顧一切，還是理智的選擇幸福的婚姻?
在沒有遇到愛情時，彼此對婚姻的相守的確會擁有幸福的時光，但只要遇到過愛情，這種沒有愛情的幸福婚姻生活，可能就會有著苦澀的，不自由的陰影。
愛情是什么?
愛情是人們經常提到的，但卻可能一輩子也遇不到的東西。
我們可能就是如此，年輕時錯過愛情，年老時，沒有一個弗洛倫蒂諾在等你。又或者，我們在幸福的婚姻生活中，誤以為這就是愛情。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十八
《霍亂時期的愛情》這本書是我在五月的最后一天看完的，本來想趁熱打鐵，在剛看完心里廢話最多的那會寫讀后感，但又再次因為懶惰我遲遲未寫。恰巧昨兒玩了一會的真心話大冒險，免不得回答了一些關于愛情的問題，思考問題時突然感到我的腦瓜殼被敲了一下，好像是有那么個讀后感還未完成，并且覺得心里確實有些想法，就算再懶也得把它們一吐為快為好。
關于這本書的書評在網上一搜就是一籮筐，我既不懂馬爾克斯，又不懂文學鑒賞，也就不班門弄斧寫那種文縐縐的、拿腔拿調的書評，只是就銜取一小部分的內容、再結合自身經歷稍稍寫寫雜亂的感想——而這本書最令我印象深刻的就是“花冠女神”費爾明娜對茄子態度的變化。
費爾明娜從對茄子的“深惡痛絕”，再到后期恨不得天天吃“茄子大餐”，這是費爾明娜對烏爾比諾醫生的讓步，是在他們長期相處下所做的妥協，是為他們的愛情所做的改變，而悶在我肚子里就快發霉了的，就是一個人是否要因為愛而做出改變這個問題。
好巧不巧，本人最近剛剛開始接觸《中庸》。雖然我自身的思想沒什么深度，根本讀不懂《中庸》，但是《中庸》中的某些思想卻深深在我愚蠢的腦袋里留下烙印：中庸，是堅定、是勇毅，是多元協調、獨立不倚。昨兒個有位朋友抽到的真心話問題是：你會為喜歡的人做出什么樣的改變？那位朋友的回答是：在不觸碰原則的情況下盡可能做出改變。
雖然這不是對我的提問，但是我也不由自主并且自以為是地自己在心里回答了一遍這個問題：首先，我為我這位朋友敢于為愛獻身的精神感到感動，并且我大體上同意并且支持他的想法，畢竟相愛的雙發相互磨合相互鼓勵相互促進，沒人會說這不是一件好事。但是我并不對其百分百地贊同，因為我并不想對所愛之人做出太大的改變，并且我也不希望對方因為我而做出太大的犧牲。雖然不知道“中庸”放在“愛情”這種語境下合不合適，但我還是希望相愛的雙方在互愛中能做到“堅定勇毅”，不論對方在心里的分量有多重，依然能夠堅持自我的獨立。
我在這又想提到舒婷的《致橡樹》。在我心里，完滿的愛情就是“根，緊握在地下；葉，相觸在云里”，是“仿佛永遠分離，卻又終身相依”，是“愛你堅持的位置，足下的土地”——是性情相投三觀一致；是獨立卻深情。這樣的愛情對我來說才是最輕松自在的——首先，再這樣的愛情本身就是以平等作為前提的，而平等這一前提的存在可以避免日后某一方被另一方pua；其次，因為人的特殊性，兩個人在一起肯定會產生矛盾，而在矛盾之后，有的人會選擇讓步，甚至選擇為愛改變人格；有的人會選擇大干一架用拳腳解決問題——后者的解決措施絕絕對不可取，前者選擇讓步確實是解決問題的最佳方式，但我絕不支持為愛甚至犧牲到改變自我——畢竟二者是平等的，個體的獨特性是生而為人最令我驕傲的的部分，我沒必要為了你而去犧牲自我的獨立。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇十九
終于把《霍亂時期的愛情》看完了，可以說《霍亂時期的愛情》是另一種意義上的“百年孤獨”，這部作品將愛與死主題發揮到極致，這也可以說加西亞·馬爾克斯黃金時代的終結。相較于《百年孤獨》，加西亞·馬爾克斯告訴讀者，只要擁有愛情，人就可以成為自己的主宰，只要愛情存在的地方就有幸福的烏托邦。
首先，在小說中，加西亞·馬爾克斯為何要說是霍亂時期的愛情呢？其實霍亂在這本書中有雙重的象征，一種象征意味——愛情。作為一種疾病霍亂能致人死命，也能讓人懂得生之珍貴，激發出更加頑強的生命力。對于小說主人公之一的阿里薩來說，霍亂與愛情的作用相近。馬爾克斯用令人恐懼的霍亂去隱射愛情，似乎告知人們，愛情雖然很甜美，但它折磨起人來，會讓人生不如死。但是，不經過這樣的生死考驗，也無法得到真正的愛情。
其次，我認為從小說的內容上看，馬爾克斯似乎要把所有關于愛情的內容都寫進《霍亂時期的愛情》，展現了各種愛情現象，堪稱一本拉丁美洲乃至世界的愛情大全。
（一）創作背景。
文學作品是社會生活的反映，同時也是時代的一面鏡子，因此不同時代背景造就不同的精神歷程。《霍亂時期的愛情》是在拉丁美洲這個時空背景下，當然了馬爾克斯認為拉丁美洲是有著“富有詩意的神奇生活和充滿魅力的紛繁世界。”
《霍亂時期的愛情》故事取材于他父母的愛情故事，馬爾克斯的父親對上校的女兒路易莎不斷追求，通過電報與心中的情人聯系，而上校為阻止兩人相戀采取了旅行的方式，這也打斷不了兩人長達兩年的愛情電報。最后，兩人終于結合在一起。這段電報員與少女奇特的戀情最終成為馬爾克斯的創作素材。在獲得諾貝爾獎之后不久父親的死亡，讓他以重新的態度看待老去和死亡，最終成就了《霍亂時期的愛情》這部愛情大全。
（二）寫作角度。
當馬爾克斯寫完《百年孤獨》，大家都認為這是他輝煌生涯的終結。相反的是，馬爾克斯并未停下寫作，在獲諾貝爾獎后，他進行了一次尋根返鄉之旅，與父親關系的緩和讓他憧憬著父輩的愛情，激發了他的寫作靈感。在書完成一半時，剛過83歲生日的父親不幸去世，剛與父親關系修繕就永遠地失去了父愛，父親的死亡和母親的喪父之痛苦，使馬爾克斯思考著年老和死亡與人生存在的意義。因此，《霍亂時期的愛情》將在得到了一定的創作角度。
基于愛與死的悖論其實是人的生存的悖論。馬爾克斯在多年的創作積淀中，在歷史和社會的維度中演繹著生命個體的存在，愛與死覆蓋人生存的全部，他以大家之筆為生命的存在描繪了獨特的畫卷。
從敘述順序上看，馬爾克斯有意將故事的自然時序打亂，順敘、倒敘交錯，但是故事的脈絡是非常清晰的，讀者并不難將故事還原。這樣的敘事結構，一方面使得小說情節曲折動人、引入入勝，能在故事層面上抓住讀者；另一方面，也讓弗洛倫蒂諾與費爾米娜的愛情、烏爾比諾和費爾米娜的婚姻呈現出各自獨立的發展軌跡，形成“一明一暗"的近乎于“平行”的格局，從而達到相互映襯、互為補充、引入深思的敘述效果。
（三）跟《百年孤獨》對比。
在《霍亂時期的愛情》中，雖然故事的自然時間橫跨半個世紀，但人物心理時間卻是靜止的、停滯不前的，跟《百年孤獨》有異曲同工。
《霍亂時期的愛情》其實回答了馬爾克斯在《百年孤獨》中懸而未決的問題：“人類為什么會感到孤獨？”因此，在馬爾克斯看來，“百年孤獨"需要“愛情”的慰藉，因此在故事的內容上來看，《霍亂時期的愛情》更像是《百年孤獨》的續集。由于馬爾克斯文化身份的復雜性，使得他在創作上有意識地運用一種雙重的敘述視角。一方面，他是拉美本土文化忠實的兒子；另一方面，長期的旅歐經歷和大量的西方作品的熏陶，使他對西方哲學和文藝思潮有著較為深刻的認識和學習。
霍亂時期的愛情小說讀后感（優質20篇）篇二十
當品味完一本著作后，大家心中一定有很多感想，讓我們好好寫份讀后感，把你的收獲和感想記錄下來吧。那么我們該怎么去寫讀后感呢？以下是小編幫大家整理的《霍亂時期的愛情》讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
《霍亂時期的愛情》這本書買了很久，每次看到二三十頁的時候就不知為什么沒再往下看，以至于之后重新拿起這本書的時候不知道講到哪里，需要重頭再看。這本書算是囊括所有的愛情類型：暗戀，露水情緣，知己戀，婚外戀，婚戀以及身心分離的柏拉圖式的戀愛等各種類型。
胡韋納爾烏爾比諾和費爾明娜達薩的長達50多年的婚姻在外人看來幸福和睦，人人所羨慕，就在醫生奄奄一息時，他還在堅持與死神這致命一擊做著最后一分鐘抗爭，好讓72歲的妻子費爾明娜達薩趕來。他用盡最后一口氣，對她說道：“只有上帝知道我有多愛你。”不禁為他們的愛感動，而對于當事人來說確實歷盡艱難。費爾明娜不曾想象有哪個丈夫會比胡韋納爾烏爾比諾更好，然而，回憶他們的一生，她想到的'更多是挫折，而非滿足，他們之間曾有太多的誤解，太多無畏的爭執以及太多沒有釋然的怨恨。看似完美的丈夫在50多歲的時候出軌林奇小姐中，已不再是我們眼中德高望重的醫生。烏爾比諾與林奇小姐私會時總是希望趕快完成，或者因為林奇小姐的父親回來而不用再去，當真的不去的時候，他又是各種懊惱，他被本能折磨得神智混亂。醫生的出軌被費爾明娜獨有的“惡習”所發現，即聞家里人穿過的衣服來判斷是否需要清洗，看似搞笑，但生活不就是這般荒誕可笑。而烏爾比諾醫生出軌時狼狽的做愛鏡頭與他在公眾面前樹立的高貴形象產生極大的反差。
通過這件事情他們出現之前沒有過得現象—猜忌，嫉妒。嫉妒從不進入她的家庭，但是因嫉妒而產生的猜忌促使費爾明娜進入丈夫的書房，查找丈夫出軌的證據。面對丈夫已被證實的不忠，高傲的費爾明娜剎那間蒼老了，瞬間出現了皺紋、枯萎的雙唇、灰白的頭發。她的靈魂也煎熬著。婚姻里的愛是如此之艱難。
關于婚姻作者通過費爾明娜和烏爾比諾給出了觀點。烏爾比諾認為：婚姻是一項荒謬的、只能靠上帝無限的仁慈才得以存在的發明。兩個幾乎完全互不了解的人，沒有任何血緣關系，性格不同，文化不同，甚至性別都不相同，卻突然間不得不承諾生活在一起，睡在同一張床上，分享彼此也許注定有所分歧的命運，這一切本身就是完全違背科學的。他說：“婚姻的問題在于，它終結了每晚做愛之后，卻在第二天早餐前又必須重新建立起來。”他還說：“男人需要兩個妻子，一個用來愛，另一個用來釘扣子。”
而對于費爾明娜達薩，她用一種更為簡單的方式為世俗生活下定義：“社交生活的關鍵在于學位控制恐懼，夫妻生活的關鍵在于學會控制厭惡。”