在日常學習、工作或生活中，大家總少不了接觸作文或者范文吧，通過文章可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。相信許多人會覺得范文很難寫？下面是小編幫大家整理的優(yōu)質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。
美術課包裝后教學反思篇一
在美術教學中，作為教師常常感到，要激發(fā)學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句名言這樣說：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發(fā)展提供幫助，才能真正發(fā)自內心地為他們的每一個進步發(fā)出由衷的贊嘆，學生的學習才可能是自主而快樂的，教學反思《我的美術教育教學反思》。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。
美術課包裝后教學反思篇二
（一）提升教學理念，師生共同發(fā)展新課程強調，教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。這就要求教師樹立終身學習的意識，保持開放的心態(tài)，把學校視為自己學習的場所。在實踐中學習，不斷對自己的課堂教學進行研究、反思，不拘一格的進行課堂教學的實踐探索。如在學習《外國近現代雕塑》這一課時，教師作了以下的教學設計：1、讓學生在本課中選擇自己比較感興趣的作品，然后把他們分成相應的若干組。2、由教師提出問題引導各組欣賞和討論。3、請學生表達個人的感受和見解，發(fā)表對作品的評價。4、教師作鼓勵性評價，對學生發(fā)表的不足之處加以補充或改正。5、鼓勵學生提出問題，并在全班進行探討。6、指導學生在課外搜集資料進行更廣泛的欣賞實踐。在以上教學過程中，教師首先要建立一個支持性的、寬容的課堂氛圍，要鼓勵每一位學生大膽的表達。對于高中生來說，他們雖然已具有一定的知識積累又有一定的生活經驗，而且善于思考，但由于他們的生活經驗不同，思考的角度不同，對于同一作品很可能會產生各種不同的評價，又由于學生經驗能力所限，看法也許是幼稚或不全面的，但只要他們是認真的，真實的感受，教師就應給予尊重和認可。其次，教師要把自己作為學習的組織者和參與者。既要組織學生與學生的交流，又要主動而坦誠的與學生交流自己的感受和想法，同時也要能夠承認自己的過失和錯誤。此外，還應該看到，隨著信息技術的不斷普及，學生學習的渠道越來越廣泛，他們可以從網絡上查找到很多相關的學習資料，因此教師可以鼓勵學生在課外去搜集資料，即可鍛煉學生的學習能力，又可以擴大學生的視野。
（二）展示學科魅力，挖掘作品意蘊美術是人類文化的重要組成部分，美術作品不僅存在于藝術殿堂和博物館中，也存在于人們的生活中，其中不僅有繪畫、雕塑等以觀賞性的為主的美術，更有如建筑、工藝設計等滲透到人類生活各個方面的實用性美術。在教學初期，教師應讓學生對美術的范疇和功能有一個比較全面的了解，使學生充分的認識美術與生活的密切關系，以及美術對自身素養(yǎng)、能力、心理乃至整個人生的重要影響等，從而激發(fā)學生學習美術欣賞課的積極性。在欣賞教學過程中，教師應讓學生認識到，不論是繪畫還是工藝，不論是具象還是抽象，都是美術家精心的構思并結合自己的思想感情和審美感受，按照自己的和時代的審美理想創(chuàng)造出來的。同時，美術家創(chuàng)作一件美術作品，除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有其更深層的內涵和更隱藏的意蘊，是一種文化、精神層面的要求與體現，是美術作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如青銅器和秦俑所體現的中華民族精神、古希臘藝術所體現的崇尚理想與科學的精神、文藝復興時期藝術品中的人文主義思想、中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產生深刻的理解，達到審美情感的升華。
（三）提高教學藝術，增強學科魅力教育家第斯多惠在教師規(guī)則中時明確指出：“我以為教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人？沒有主動怎么能喚醒沉睡的人？”日本教育家齋滕喜博稱提問為“教學的生命”。有效的教學提問可以指明學生的思考方向，激發(fā)學生的學習動機和興趣，發(fā)展學生的思維能力和創(chuàng)新能力。如在欣賞元代王冕的《墨梅圖》時，教師先設問：“畫中梅花與生活中的梅花有何不同？”然后用多媒體展示，讓學生通過自己的比較，初步認識到畫中梅花的藝術特色，即只有一支橫斜在畫幅中間的梅花，作者用墨色畫梅，畫中還有題詩等。接著教師再用“畫家為什么不用生活中所見的梅花的顏色，如紅色、粉色來畫呢？”、“畫中的題詩與畫中梅花有什么關系？”等問題引發(fā)學生思考，從而逐步領悟畫家的創(chuàng)作意圖，感受作者的胸懷和理想。繼而再以“畫家為什么會產生這樣的情感和理想呢？”引導學生聯想元代的歷史背景，最終使學生領悟作品所體現的借物抒情、托物言志的藝術特色。
此外，好的藝術作品往往留有藝術遐想的空間，應當讓學生展開合理想象的翅膀，自己去感受藝術的魅力。如在欣賞外國現代繪畫夏加爾的《我和我的故鄉(xiāng)》時，就可以讓學生隨著作品中景象展開豐富的聯想，跟隨自己的想象，去感受那帶有童話色彩的寧靜而又祥和的夢幻氣息，去體驗那魂牽夢繞的思鄉(xiāng)之情。教師只需把作者的生平和經歷稍加提示即可。利用多媒體信息技術，也是現代教育教學中能提高教學效率、激發(fā)學生學習興趣的有效教學藝術手段。如在欣賞《二十世紀外國繪畫》時，讓學生對二十世紀的時代背景有較全面的了解是很有必要的。為了能更快更全面的讓學生了解，采用多媒體技術是目前行之有效的教學手段。如把世界大戰(zhàn)影片片段、工業(yè)革命的成果等進行播放和展示，既可以大大提高教學效率，又可以創(chuàng)設課堂情境，為接下來開展學生的自主欣賞奠定了基礎，無形中也加強了美術與歷史、政治等學科之間的聯系。
此外，人們常說藝術是相通的。在美術欣賞教學中，運用多媒體恰當的引入音樂，可以起到調動情緒、豐富感受、創(chuàng)設氛圍的作用。如在欣賞繪畫作品《百老匯的爵士音樂》時，讓學生欣賞一段爵士樂；在欣賞中國古代山水畫時，一邊播放著古樂《高山流水》，一邊會使人的視覺、聽覺乃至整個身心都得到美的感受和體驗，繼而能幫助欣賞者對作品作出更準確的欣賞和評價。
總之，要改變當前高中美術欣賞課的不良現狀，美術教師就應該在新課程標準的指引下，首先要樹立“以生為本”的教學理念，要善于挖掘學科中的人文因素，努力探索有效的教學方法和手段，激發(fā)和維持學生對美術的興趣，使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術海洋里，共同感受、探討和欣賞，使美術欣賞課成為學生與教師共同感受美、領悟美的殿堂。
美術課包裝后教學反思篇三
新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術素養(yǎng)，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發(fā)展的。美術教育家尹少淳說過；美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養(yǎng)學生審美能力，培養(yǎng)學生認識美，創(chuàng)造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。盡管從教也有五六年光景，卻發(fā)現要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。
美術課包裝后教學反思篇四
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節(jié)里掛彩燈》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節(jié)日》、《過大年》等一些有節(jié)日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能游刃有余的給學生展現我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。
美術課包裝后教學反思篇五
在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態(tài)等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。
常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環(huán)。當然培養(yǎng)小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發(fā)育，然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。
作為一個小學美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學新方法，又針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征，并根據兒童心理特點和教材的`不同內容，采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時，我千方百計的為學生創(chuàng)造產生興趣的條件。上課時，利用導入語（常用編故事、編兒歌、猜謎語，做游戲、競賽性活動）直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。
如何讓學生插上想象的翅膀，創(chuàng)造更新、更奇的繪畫作品？作為美術專職教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情境等手段，激發(fā)學生打開廣闊的想象思維空間。在創(chuàng)作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環(huán)境、情節(jié)的再造現象。
這些就是我這些年的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。
美術課包裝后教學反思篇六
大多高中美術教師在學院中接受的專業(yè)技能訓練多，美術史論、教學理論等的掌握則比較薄弱，而對其它相關學科的了解也非常缺乏，因此在教學中只能照本宣科，就教材論教材；此外，由于高中美術欣賞課開設時間不長，對于教學模式、教學方法的探索尚處于摸索階段，可借鑒的成功經驗較少，因此，教學中出現的問題較多，比較普遍的“一言堂”現象，就是只重知識傳授，忽視對教學技能和課堂教學方法的研究和探索的結果。學生對美術課的重要性缺乏應有的認識。在當前仍然是應試教育的大環(huán)境下，由于非統考科目，高中美術欣賞課自然也得不到學生的重視。因此有的課堂上，就出現學生做其它學科的作業(yè)或打瞌睡等的情況。教學課時量少。目前，藝術課程雖走在“必修”的普及路上，但仍然是“調味”課。大部分高中美術課的開設安排，一般都為每班兩周一課時，即隔周上課，由于所隔時間較長，知識得不到系統的識記和理解，也就不利于學生把知識整體化。縱觀以上種種現狀，高中美術教師應該面對現實，不斷反思自己的教學行為，從提高教師自身素養(yǎng)入手，轉變教學觀念，挖掘學科潛能，努力培養(yǎng)學生對美術的興趣，積極探索行之有效的教學模式和教學方法，想方設法改變不良現狀。
美術課包裝后教學反思篇七
在教學中，有的學生因輕松的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現的天地，為自己完成了美妙的創(chuàng)作而感到陶醉，所以，也經常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養(yǎng)他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經常不做作業(yè)學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什么新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發(fā)”。
美術課包裝后教學反思篇八
課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但相對于美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環(huán)境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發(fā)言，潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。作業(yè)的評價要講究，有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發(fā)現兒童畫中閃光的東西，不要局限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。
美術作業(yè)如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業(yè)，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創(chuàng)意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業(yè)，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對于一般的同學來說能起到引導的作業(yè)，那么對于還在猶豫或者束手無策的學生來說能夠起到參考的依據，有時同學的創(chuàng)意可能老師也是無法想到的。
美術課包裝后教學反思篇九
作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發(fā)展起促進作用的，對人的全面發(fā)展有幫助的，它在促進人的全面發(fā)展方面有著獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富于創(chuàng)設情境，培養(yǎng)審美意識。教師是創(chuàng)設情境的主導者和調節(jié)控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產生探究欲望。明確學習的目標，培養(yǎng)審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環(huán)境、自然環(huán)境等方面出發(fā)引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。
綜上所述，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中。
當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以后的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。