每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢？下面我給大家整理了一些優秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。
小學美術詩情畫意教學反思篇一
雖然是沒有學生的課堂但是我也把平時對學生的鼓勵贊揚貫穿于課堂。真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他們的學習熱情，仔細尋找發現他們的閃光點，并且及時，適當地給予贊揚。真誠的贊揚會讓他們充分發揮內在的潛力。隨時不斷地支持，鼓勵，以鞏固學生的自信心。在音樂課上，以自然，親切地微笑面對學生，經常用“你真棒，你能行"等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨，和諧，愉快地音樂課氣氛。學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課的效果也就越來越好。
本課的課題是愛我中華，通過歌詞體會五十六個民族五十六枝花，只有民族團結了國家才會興旺。設計一個環節讓學生談談祖國讓你引以自豪的地方，增強他們的民族自豪感。在音樂中享受歡樂，拓寬民族文化視野，增強繼承優秀文化傳統的意識和熱愛我國民族音樂文化的情感。
教學不足之處：
一、課堂語言不夠精煉。
二、課堂應更為開放，形式應更為多樣。
小學美術詩情畫意教學反思篇二
《獵人合唱》。雖然教研員和各位音樂老師給予了我很高的評價，可我知道自己還有很多不足之處。就《獵人合唱》這一課，我做一下教學反思。
《獵人合唱》我作為兩課時講解，在公開課之前，學生們已經學完第一課時，第二可是主要是《獵人合唱》的合唱部分。
其實本節課的導課是本課的一個小失敗，我用了一小段歌劇導入新課，其實在第一課時就應該用的，我用到了第二節課，失去了課件的作用。
整個教學活動，我采用了師生合作的教學方法。同學們在學會二聲部的時候，我讓學生變換不同的形式演唱歌曲，例如：一半同學唱一聲部，一半唱二聲部，又或者男生唱歌曲的第一段，女生唱第二段，第三段分兩個聲部合唱等等，這一部分的活動全部由學生自己設計，自己出謀劃策的，同學們想出了很多演唱方式，并一一嘗試。這樣，不僅把課堂自主權還給了學生，同時也調動了學生的演唱興趣。
合唱之后，我又加入了一個小環節，用樂器代替人聲的合唱。同學們都會一樣統一的樂器——口琴，我們共同選擇歌曲的第三部分演奏，同學們演奏第二聲部，教師用電子琴演奏第一聲部，師生共同合作，鍛煉了學生的合作意識。
整體的演奏之后，再分小組以比賽的形式與老師演奏。我發現這一部分很有調動學生積極性的效果，同學們每組都想超過對手組，于是演奏的時候分外賣力，這也充分的體現了學生們的集體榮譽感。
通過本課，學生們不僅體會了音樂帶來的歡樂，教師也成功的完成了一節以學生為主的音樂課堂，并且進行德育滲透。在今后的教育事業中，我還會更加努力，把最快樂的音樂課堂帶個每一個學生。
小學美術詩情畫意教學反思篇三
回想自己的教學經歷，我經常會追求這樣的效果：
課堂安靜，學生能很好的跟著教師的思路，配合教師，但實際情況往往不能另人滿意。上課時會對“不聽話”、“不配合”的學生感到心情煩躁，失云教學的樂感。有時真的很想好好的訓斥一番，但反過來想想，部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情上音樂課，大多想將自己所有的學習壓力和煩惱盡情宣泄在音樂課上。如何協調好課堂紀律與教師正常傳授學生音樂知識兩都關系，值得做老師的好好分析，我認為離不開兩點。
首先，每個教師必須清楚認識到學生畢竟是孩子，我們要象對待成人的態度去對待他們，讓他們達到成人的標準，那他們就失去了活潑的天性，但同樣不能對其放任自流、任其胡鬧。這個度，需要教師不斷學習，積累教學經驗。教師要善于發現、引導、鼓勵表揚，在開開心心、自由自在中，順利地與教師協作，完成課堂任務。
其次，教師對一節課的教學內容要作到善于應變、音樂課的教學壓力相對較小，這就不必趕進度，而是要針對不同班的實際情況作出不同的安排。課堂紀律稍好的班級可采用多講授一些知識的方式，有較多思維活躍的班級，則可以對教學內容進行相對調整，可采用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學，想學生剛剛由于亂了堂被訓斥，那么無論教師播放多動聽的音樂再也打動不了學生的'心靈。什么是好的音樂課，始終是音樂教師不斷思索的一個問題。面對多媒體高速發展的今天，課件和一些教學資料的使用已不再是夢想，現在最需要的是在教師之間互相探索、互相研究、互相討論的教學過程中，少走彎路，少上些課堂教學中不和諧的音符，多一點開心，多一點快樂。
總之，如何更好的了解學生，如何更好的讓學生了解音樂，使學生更好的在音樂中健康成長、增長智慧、弘揚個性、完善視野，如何更好的做學生的引導者和指路人，是我們每位教師不斷探索與總結的重要任務。
小學美術詩情畫意教學反思篇四
長期以來，音樂是以一種副課的形式存在于教育體系中。在音樂課堂教學中，教師也往往只注重知識的傳授和技能的訓練，而忽視了音樂作為實施美育教育的一種重要途徑所具備的想象、創造、審美的作用?！兑魳沸抡n程標準》使美在音樂教學中有了更多的回旋空間。如何讓美貫穿于音樂課堂教學始終，是新課改后每一位音樂教師研討、關注的問題。
有人說：“教師的語言是一把魔杖，可以收服孩子們的心。”在音樂教學的過程中，音樂教師應該充分發揮自己的語言優勢，讓甜美的聲音洋溢在每一位學生的耳畔，給他們信心，給他們鼓勵，從聽覺上激發他們的學習熱情。學會把握孩子們的心理，用生動的語言牽引著他們一步步走進音樂的情感當中去，激發他們產生愉快、痛苦、憤怒、興奮、憂愁、哀傷等精神共鳴，這樣就有效地打開了孩子們的心靈之窗，使其在情緒的激動中享受美德，陶冶情操。
七、八歲的孩子想象力都很豐富，而且非常喜歡童話和卡通片。根據孩子的這一年齡特點，我嘗試著在音樂教學的過程中把課件制作得精美，富有童話、卡通的特色。從感官上直入主題，激發孩子學習的興趣。充分抓住孩子們的心，使他們的學習情緒驟然高漲，在極短的時間里掌握歌曲。由此可見，直觀、精美的教具通過視覺上的刺激，可提高學生的學習效率。
根據心理學家的分析，小學階段的孩子具有強烈的表現欲望。而音樂藝術在很大的程度上也只是“只能意會，不能言傳”。孩子們的年齡還小，生活經驗很少，單憑老師的口頭講述，而沒有親自參與和體驗，讓他們來理解音樂作品是很難的。譚老師在孩子們熟練掌握歌曲之后，自然而然地隨著音樂翩翩起舞。孩子們在欣賞了老師的表演之后，按捺不住地紛紛模仿，或者重新創造，用肢體的動作來表現歌曲，這樣，既滿足了他們的表現欲望，又符合了他們好動的心理。
“讓美在音樂中回旋”應該成為了音樂老師課堂教學的亮點，它將在不知不覺中滲透了美育教育，提高了學生感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力。
小學美術詩情畫意教學反思篇五
合作是一種方法，合作是一種過程，合作更是一種精神。隨著我國社會的發展，獨生子女家庭的增多，合作精神的缺乏成為許多獨生子女存在的一種素質缺陷。在現代社會，能否具有合作精神，能否與他人合作以成為一個人成功與否的重要因素。
合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的學習任務，有明確責任分工的互動性學習，是針對教學組織形式，相對于“個體學習”而言的。合作精神是音樂教學的強音。通過合作學習，可使學生反映迅速，思維敏捷，通過合作學習，可使學生了解合作中個體服從群體的關系，同時在合作中因體驗某種情感而產生共鳴，從而培養學生團結友愛的集體觀念和互助互幫的高尚情操，也可激發他們積極向上不甘落后的競爭意識，通過合作學習，有助于因材施教，彌補教學難以面對眾多有差異學生的不足，從而真正實現使每個學生都能得到不同發展的目標。那么，在音樂教學中，如何科學合理有效的組織學生進行合作學習呢？下面就我的理解談幾點看法：
其次 合作學習的內容應有活動的意義。因課標下的每一項內容都可以當作合作學習的內容。然而在選擇時必須設計本校、本班多人合作學習的活動，它們或是引人入勝的場景，或是讓人困惑的問題……如在欣賞《中國人民解放軍進行曲》時，就可以設計一個軍隊的閱兵儀式，讓所有的學生都當一回“戰士”，使他們深深地感受到人民軍隊的豪邁雄壯，勢不可當的軍威及進行曲的風格特征等。這樣，就更大程度地激發學習的興趣，使學生獲得知識、技能、情感、態度、價值觀的體驗，同時也充分發揮了學生在音樂課中的主體作用。
最后，合作學習的內容應難易適中。假如內容太難，已有的興趣可能被扼殺得無影無蹤，他們會覺得很累、無助、迷失方向，莫不著邊際，甚至產生詛桑、悲觀心理。這恰于教育理論相；反之，太易，大多數學生不需思考、合作就可得出結論或答案，那合作也就沒有意義了。
合作學習一般采用異質分組的形式較好，小組內各成員應有性別、性格、脾氣及能力等各方面的差別。讓學生懂得，每個人都有長處與不足，人的才能、個性是多種多樣的。只有即善待自己，有欣賞別人，才能真正發揮小組合作學習的成效。正是因每組都是異質的，所以就連帶產生了全班個小組見的同性，這就是合作學習的分組原則——組內異質，組間同質。組內異質為小組成員內部互相幫助提供了可能，而組間同質又為全班個小組間的 公平競爭打下了基礎。
全班學習，小組學習與個人學習是三種最基本的課堂組織形式，其作用難以互相取代。根據音樂學科的具體特點，我認為：小組合作學習是音樂教學中應用較為廣泛的一種課堂組織形式，既是利用小組讓學生 一起體驗感受，使學生個體與群體都達到最好的學習效果，也使同學之間相互激勵與促進，形成競爭與合作并存的人際關系，了解學習任務完成情況，分析他們的解決方法，及時發現他們的閃光點。在整個教學過程中，爭取的是一種友好的態度和行為，而不能過多地干預學生思考的過程與結果，更不能對學生的困難與疑問袖手旁觀。這可以說是廣大教師的大挑戰。
根據音樂學科的特點，在具體的教學過程中應采用不同的合作學習的策略，幾合作學習的方式應多樣化 ，如游戲競賽法，分析討論法，交錯學習法，共同學習法等。在日常的音樂教學中，我曾設計了一個板快“考考你的耳朵”。我采用游戲競賽的方式，教學生模仿的方法，并先作一個整體的演習，讓學生感受到聽是需要體靜、心靜。接著把全班學生分成若干小組，并要求各小組沒一個同學聽一個音，然后進行評分。平分采用十分制，聽對一個記一分，聽錯一個不扣分。評分由其他組同學完成。假如組內同學認錯了，可以幫助改正錯誤，假如幫助對了，還是得一分。如聽錯了又的到其他組成員的幫助，如果幫助正確的話，可以給其他組加分。同時班內還要選出統計、督促、記分的學生，以保證公平競爭?？傊?，此種類型的活動，可以使學生在遇到困難是互幫互助，協同作戰，獲得共同成功的體驗。
在音樂教學中，我們面對的是未成年的學生，他們的身心尚未成熟，認識水平和自律水平都要逐步地發展和提高，學生的行為也需要監護、引導和規范。合作學習對于學生來說還存在著一定的難度。那么如何培養學生的合作學習的能力，也是我們音樂教師需要充分考慮的問題。
首先，我們應該認識到，能力直接影響著活動的效率，使活動符合學生的心理特征。也就是說，能力和活動是緊密聯系在一起的。所以培養學生能力的前提是讓每一個學生多派參加活動，也就是給他們創造一個學習的氛圍與機會。其次，讓學生明確本次合作學習的 組內任務及學生自身的任務，讓學生在不只不覺中形成一種能力。最后，盡量給學生一些激勵性的言語，來充實他們的內心世界，讓他們感悟到自己所出的地位，只有各自都把握好自己的分寸才有可能創造出預期效果。
新課程改革的啟動，教育學習方式的變化，呼喚教師角色的重新定位，在合作學習的過程中，教師越來越成為一個顧問，一位交換意見的參加著，也可以說是參與課堂活動“平等中的首席”。因此，教師在指導學生學習的過程中，時刻喲啊改變自己的身份，時而是一個促進者，時而是一個幫助者……。如在學習非洲民間音樂這一單元的內容后，讓學生合作探究非洲民間音樂的風格特征。這時，教師作為促進者，因為任務梢有難度，有時又充當指導者，就需要觀察學生的情況，即使進行指導。
學生是具有豐富個性的學習者，并非在任何教學條件下，合作就是最佳的教學組織形式。但是流暢、和諧、默契、尊重、信任的學習環境，都是新課程理念下課堂的“共性”，如何構件適合學生合作學習的環境呢？我考慮到以下三點：
（1）和諧的室內環境。音樂教學應注重環境的美化與布置，強調創造良好的藝術氛圍，如四周墻壁掛一些音樂家的畫像、名言，音樂掛圖等，也可以開辟音樂專題，介紹音樂小常識等。
（2）良好的心理環境。在合作學習過程中，教師要創造良好的合作學習的氣氛，用各種形式給學生以 心理上的安全感和精神上的鼓勵，把學生當作朋友，多一些理解、寬容，這樣學生的思維就更加活躍，探索熱情就會高漲，合作的欲望就會更強，。課堂就會更加生機勃勃。
總之，合作學習是新課程理念下的一種重要學習方式，作為新世紀的音樂教師在新的課程理念下，我們應時刻把握一學生發展為本這條主線，我們的音樂課堂教學才能展現生命活力。
小學美術詩情畫意教學反思篇六
跳繩是一項簡單而又方便、易行的運動項目。一根短繩，不大的空間，手腳協調的動作，練習上幾分鐘，將使你得到良好的體育鍛煉的效果，再配合上韻律性音樂，那將有效的陶冶你的情操，提高你的協調能力。堅持經常練習，能促進練習者的體格健壯，全面發展體能，提高適應能力，促使精力充沛，動作更加協調，同時可以提高練習者的速度、耐力、協調、靈敏及彈跳等素質。
一、提高身體素質法
此法是通過跳繩提高機體的耐力素質、彈跳素質、速度素質、靈敏素質，也可以說身體素質訓練法，是提高跳繩次數及能力與成績的一項訓練方法。具體方式有：
1、耐力素質的訓練
2、單腳墊跳、雙腳墊跳、單雙腳連跳、交換腳墊跳和連跳、屈腿跳、蹲跳、沙坑跳、弓步交換跳??這些方法對提高教師的前腳掌力量及腳踝蹬力起著重要作用。因上述方法不受場地、時間限制，所以在課堂上可以貫穿到游戲教學中去，這樣教師的練習量、練習效果都不會受到影響的。但在練習時請各位教師注意：下肢腳掌動作要準確，均可用前腳掌或由全腳掌過渡到前腳掌蹬地跳，并用前腳掌或由前腳掌過渡到全腳掌著地交換練習。
3、靈敏、速度素質的訓練
對這一身體素質的訓練要注意教師練習動作的節奏性，要求速度快慢與教師口令同步，并按節拍進行練習；訓練教師的反應速度可結合其它素質訓練，交替進行；其方法有：高抬腿跳、前踢跳、單腳或雙腳高搖跳、計時跳等。
二、增大負荷訓練法
1、增大上下肢關節重量練習，即手持300-500克物體進行空搖練習，也可以結合下肢進行空搖練習，這一方法可以糾正教師上肢的錯誤動作。例如：部分教師上肢搖繩時，兩臂外張大，肩關節緊張，手腕轉動不靈活，這樣就可以采用兩腋夾物或持重物反復練習空搖動作，直到技術熟練為止。
2、增大繩子的重量或長度練習。此練習法主要是提高上肢關節的搖繩能力，其方法有：前搖繩、后搖繩、交臂搖繩，還可練習“8”字開空搖繩，這些都可提高手腕、肘、肩關節的靈活性及上肢肌肉的搖繩耐久性，對提高跳繩起著輔助作用。
3、增大下肢負荷訓練。方法有在下肢綁上沙綁腿進行跳繩，或者穿沙袋進行跳繩。這一方法對教師耐力、彈跳力、速度及提高跳繩水平都有非常好的練習效果，特別是對后進生的成績提高有著很大的促進力。
三、時間及提高跳繩成功率訓練法
這兩種方法適用于臨近測試的那段時間。大家知道，1分鐘跳繩是有時間限制的。在這60秒內要不浪費每一秒，那么就應該有很強的跳繩能力，也就是說，能完整跳滿60秒是較難的，但要讓教師在這60秒內減少失誤是必要的。據本人了解及實踐測算，失誤一次，再恢復到原有的競技狀態，至少需要2—3秒，甚至更多，這樣就比校容易影響成績的發揮了，對教師的心理素質也有一定影響。因此在日常訓練中，要不斷去提高教師的速度與成功率。
針對這一情況我是這樣做的：
1、提高教師完成跳繩的能力，這是基礎。例如：教師要求教師完成120次，不計速度快慢，不計時，但不能失誤2次以上，一定完成這一練習；或者把這120次結合計時分解次數進行練習：第一次完成30，隔3秒后第二次完成40，間隔6秒后完成余下的50次；或者第一次完成70，間隔6秒第二次完成余下的50次。第一種方法要求教師不準失誤一次，第二種方法只準失誤一次。
2、加強教師的時間觀念進行練習。讓教師算出自己在1分鐘內，每秒平均完成幾次，然后讓教師計算出5秒、10秒、15秒、20秒完成幾次，再進行計時跳繩，跳完后要求教師進行對照，看看能否高出你的平均數，并及時調整。這個方法可以采用比賽形式進行，其特點是時間短，速度快，教師在體力耐力及神經控制上都處于興奮狀態。
3、在結合以上兩種方法的基礎上，綜合安排1分鐘跳繩的戰術布置的練習方法。例如：0秒到25秒時間，不準失誤一次，保證次數在85---105次之間，30秒到50秒用90﹪的手搖速度完成150—170個，最后10秒讓教師竭盡全力全速完成。這一方法應讓教師掌握其中的時間性、節奏性、目的性并且平時應反復練習。
四、其它方法
動作熟練且有很強的跳繩能力后，可以利用這一方法，當作平時的輔助練習。例如：跳長繩。在跳長繩可以通過以下一些方法去進行。1、單長繩（跑過、跳過、連跳）；2、雙長繩（向內、外搖繩，一人或兩人跑進做各種跳法）；3、長短跳繩（兩人搖轉一長繩，另一人搖一短繩跑進）；4、跳繩網（用3—5條長繩，每兩人持一繩相距面對站立，使繩同時，同步搖轉成網狀，其他人跑進做各種連跳動作）；5、雙人跳（一人搖，另一人從體前或體后跳進跳出或兩人同時搖跳）；6、三人跳繩（一人搖繩，另兩人同時或依次在體前、體后跳進跳出，三人并立，同時搖跳，一人助搖，另兩人搖跳等）。這些練習可用于課外或課前準備活動，這樣對提高教師的興趣及教師的紀律性、組織必有著積極推動作用。
總之，跳繩的練習方法多種多樣，簡單易行，充滿著趣味性、比賽性。
小學美術詩情畫意教學反思篇七
本課是人民音樂出版社義務教育教科書一年級上冊第7單元中的一節唱歌課。本冊教材共8個單元，而本課也處于第7單元的最后一節唱歌課的位置上，因此，本課的教學在總結本學期學習內容的同時，又起到了為下學期學習奠定基礎的作用。
《音階歌》，c大調，2/4拍。歌曲結構短小、情緒歡快、活潑。歌曲中音階反復上下行出現，鍛煉學生對音高的感知和認識能力。本課是學生初次接觸音階，所以在教學中，熟悉，并唱準音階尤為重要。
歌曲的最后一句是本課難點，音符較多，節奏也很緊密，出現了附點音符與前8后16的變化。在教學中應單獨提出練習。
l 認知特征
一年級學生有好奇、好動、模仿力強的身心特點。教學中要善于利用自然嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片游戲等相結合的綜合手段，進行直觀教學。
l 知識基礎
一（3）班學生能夠模唱簡單的線譜，但對音階是第一次接觸。音準、節奏感較好，對于演唱復雜的音符組合能力相對薄弱，需要更加直觀的引導。
1、媒體的運用
利用ppt 的演示功能更直觀、全面的向學生展示了譜例及音樂中的知識。白板和反饋技術則非常及時、有效的輔助了音樂課堂教學，實現了讓學生在探索中學習、在思考中學習。鍛煉了學生獨立思考的能力、同時白板的觸屏功能，更在教學中很大程度的調動了學生的學習興趣。讓學生愛學、樂學。
2、對教材的剖析
本課前，我對教材進行了深入的分析。針對每一句的旋律特點，結合媒體進行設計。對于節奏相對復雜的難點樂句，我采取結合身體律動解決難點。讓學生輕松的解決了歌曲的難點。這些前期的思考讓學生在學唱歌曲的同時，學習到了更加專業的音樂知識。為日后的音樂道路做鋪墊。
3、培養學生自學能力
本課的教學設計中非常重視學生的主體地位，讓學生通過自己發現，當小老師，運用聽辨、觀察、探索、圈畫的方式學唱歌曲。在歌曲的學習中，學生先觀察歌譜，找出樂句中出現的音階，聽過聽唱法進行學唱，完成情況非常好，在學會歌曲后，更能準確唱出歌曲中五線譜上的音符。這說明，本班學生記憶能力很好，也非常善于觀察，所以教師可在平時進行更系統的練習。
1、常態課中對學生音樂知識的教授與鞏固。
課前，我雖然對教材進行了深入的剖析，在知識方面，本課只要求學生了解音階上下行的概念。所以在教學中，我通過看、聽等多種方式，讓學生掌握了音階的上下行。但對于音樂學習，我們應該從小就對學生進行扎實的訓練。也就是不僅僅停留在書面的知識中。還要與本課內容結合，循序漸進的帶領學生認識五線譜上的音符。結合音階，完整的記住位置。所以在常態課中，應該保證每節課都接觸音符。哪怕每節課只記1—2個，也能為今后的學習做鞏固。
2、重視對學生自學能力的培養。
本節課的亮點是運用媒體技術輔助音樂課堂教學。所以在課上，豐富的媒體技術讓學生體會到了自學的樂趣。動手、動腦也讓學生真正做到了樂于學習。但在平日的課上，可能不能很全面的運用媒體設備，這就要求老師多思考替代的方法。如：身體律動、課堂樂器、搶答、競賽等方式調動學生的學習興趣。讓學生對音樂知識有更大的興趣。更愿意參與學習。
在這節課的準備和匯報過程中我收獲了許多，這些都為我今后的教學工作提供了非常重要的幫助。在此感謝所有給與我指導和支持的領導和老師們，我會吸取各位老師向我提出的教學經驗，并運用在我今后的教學工作中，讓自己的教育教學能力有更進一步的提升。
小學美術詩情畫意教學反思篇八
對于低年級孩子的聆聽來說，個人覺得聽歌曲難度要更大些。一般來說歌曲沒有樂曲那么情境明顯，也沒有那么大的想象空間，相反的，它固定的歌詞給欣賞帶來一定的難度。一方面是一年級的孩子識字還不多，無法看懂老師出示的歌詞；另一方面，如果單靠聽歌曲中唱的歌詞，又不大能聽懂。所以往往碰到這類聆聽曲目，就讓我大傷腦筋。以往遇到這類的歌曲通常的做法是：
1.聽辨歌曲的情緒、速度等，然后根據所感受的用動作表現出來。
2.老師把歌詞大致講給小朋友聽，然后再聽。
第二條通常不太奏效，因為即使學生知道了大概的歌詞內容，他們還是無法從歌曲中聽出來，即使根據老師的問題聽出來了，過一會兒也就忘了。在《讓我們手拉手》中我嘗試了一種綜合的方法。歌曲的前面部分，我分段請學生聽在唱些什么內容，用這樣的問題“這段歌詞中唱的是誰和誰手拉手？”等四個手拉手全部聽出來后，大家配上相應的動作表演，歌曲的副歌部分旋律稍微擴大了些，在這個部分就請學生感受后直接用即興動作表演。這樣整首曲子中有聽有動，有規律的動，有自由的動，個人覺得聽得不錯。
當然不同的歌曲結構情緒可表演性都不同，還得根據課堂和知識的需要，由教師進行靈活地組合，采取合適的方法，有些可聽性不強的，只需稍作聽講。
雖然說低段的歌曲聆聽要達到的目的要求不太高，但有一點是不容忽略，即培養學生聽音樂的好習慣，首先是安靜地聽，然后是從歌曲中聽歌詞內容的能力和習慣。經過前面一段時間的訓練，最近在上課時發現，有時只要老師播放一首歌，學生就會自主地去聽歌詞的內容，似乎在慢慢地養成仔細聽認真聽用心聽的習慣了。
小學美術詩情畫意教學反思篇九
小學階段的音樂教學包括唱歌課和欣賞課兩大方面，以歌唱課為主的現階段，我的具體做法是：
在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的'樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。
此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，可采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，可采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
以上是教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？”“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？”如：是教育思想還是教育理念的問題，是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性”教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。